“关联法”在高中美术教学中的运用

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2025年教师资格考试高中面试美术试题及解答参考

2025年教师资格考试高中面试美术试题及解答参考

2025年教师资格考试高中美术面试自测试题(答案在后面)一、结构化面试题(10题)第一题题目:作为一名高中美术教师,你如何看待艺术教育对学生全面发展的重要性?请结合具体案例谈谈你的理解和教学实践。

第二题题目:作为一名高中美术教师,如何设计一个能够激发学生创造力的课堂活动?请详细说明你的教学方案,并解释为什么这个活动能有效促进学生的创造性思维。

第三题题目:作为一名高中美术教师,你如何设计一堂以“现代艺术流派”为主题的美术鉴赏课,以激发学生的兴趣和培养学生的审美能力?第四题题目:请阐述在高中美术教学中,如何结合当地的文化遗产来进行教学设计,并举例说明这样做能够带来哪些教育意义?第五题题目:如果你在美术课堂中发现一位学生在创作过程中不断地破坏自己的作品,你会如何处理这种情况?第六题题目:请描述一下印象派绘画的特点,并举例说明其代表艺术家及作品。

如果在教学过程中学生对这种风格不感兴趣,你会如何激发他们的兴趣?第七题题目:请结合高中美术课程特点,谈谈如何有效地在美术教学中融入传统文化元素,以培养学生的审美能力和文化素养?第八题题目:请阐述一下,在高中美术课程中如何运用多媒体技术来提高学生的参与度与创造力,并举例说明。

第九题题目:请结合实际教学案例,谈谈如何在高中美术教学中融入美术史知识,提高学生的美术鉴赏能力和审美素养。

第十题题目:如何在高中美术课堂上激发学生对现代艺术的兴趣?二、教案设计题(3题)第一题题目:设计一节高中美术鉴赏课,课题为《西方古典美术的辉煌——以达芬奇的《最后的晚餐》为例》。

第二题题目要求:根据以下教材内容,设计一节高中美术鉴赏课程。

教材内容:《印象·日出》(莫奈)第三题题目:请你设计一堂高中美术《美术鉴赏》课程,主题为“现代艺术大师的绘画风格”,并阐述你的教学设计思路。

2025年教师资格考试高中美术面试自测试题及解答参考一、结构化面试题(10题)第一题题目:作为一名高中美术教师,你如何看待艺术教育对学生全面发展的重要性?请结合具体案例谈谈你的理解和教学实践。

2023年教师资格之中学美术学科知识与教学能力通关题库(附答案)

2023年教师资格之中学美术学科知识与教学能力通关题库(附答案)

2023年教师资格之中学美术学科知识与教学能力通关题库(附答案)单选题(共50题)1、在一定教学思想指导下建立的较为稳定的教学活动结构框架是()。

A.教学内容B.教学方法C.教学模式D.教学策略【答案】 C2、晚清案头泥塑的代表人物是天津的()。

A.张长林B.张兆荣C.杨惠之D.杨柳青【答案】 A3、王老师在《陶瓷的造型工艺制作》的课堂教学中,组织“创意陶瓷汇展”活动,学生展示自己的课堂作品,并要求学生讲述自己作品的优缺点然后进行反思。

这种评价方式为()。

A.教师评价B.量性评价C.自我评价D.集体评价【答案】 C4、在《灯具制作》一课教学目标的设计中,“利用材料特性,制作不同造型、色彩和质感的灯体现的目标属于()。

A.技能目标B.过程目标C.情感目标D.态度目标【答案】 A5、当学生对某一美术内容缺乏学习兴趣时,教师不恰当的处理方法是()。

A.加强鼓励和指导B.适当调整教学难度C.及时改进教学方法D.让学生自选学习内容【答案】 D6、美术课在引导学生形成社会共同价值观的同时,也在保护和发展学生的()。

A.能力B.情感C.思想D.个性【答案】 D7、张老师上《山石画法》课时,讲解完传统中国画“山石画法” 知识之后,应让学生先练习的是A.作品题款B.山石染色C.点苔用笔D.山石勾勒【答案】 D8、继承和发展了乔托艺术传统的是意大利画家()。

A.拉斐尔B.马萨乔C.库尔贝D.提香【答案】 B9、下列选项中,不属于成语“虎背熊腰”范围的肌肉是()。

A.腹外斜肌B.斜方肌C.背阔肌D.腓肠肌【答案】 D10、素描作品《血衣》的作者是()。

A.罗工柳C.王式廓D.徐悲鸿【答案】 C11、现存最大的喇嘛塔是()。

A.妙应寺白塔B.佛宫寺木塔C.开元寺料敌塔D.天宁寺塔【答案】 A12、从视觉形式上来划分,下列选项中不属于美术分类的是()。

A.超现实主义美术B.意向美术C.抽象美术D.具象美术【答案】 A13、下列选项中,对荷兰小画派描述不正确的是()。

巧借学科联系促进美术教学

巧借学科联系促进美术教学

巧借学科联系促进美术教学作者:孟祥阔来源:《教育教学论坛》2013年第34期摘要:高中美术教学的主要任务是让学生通过欣赏艺术之美去感受艺术的熏陶,提高学生的综合素质。

在教学中,我们不妨采用将其他学科的知识应用于美术教学中的教学方法。

因为这样既能提高美术教学的效果,又能带动学生整体文化水平的提高。

本文就美术学科教学中通过与信息技术、语文学科、历史学科及其他学科在教学中的关联来促进美术教学的做法作了详解。

关键词:高中美术;学科联系;激发兴趣;促进教学中图分类号:G633.95 文献标志码:A 文章编号:1674-9324(2013)34-0090-02高中美术教学的工作重心可分为两个部分,一是针对学生的升学之路而开设的美术特长班,它重在将美术知识专业化,使学生在美术学方面向高精尖迈进;而在普通高校中的普通班级中开设美术课,其主要任务是通过让学生通过欣赏艺术之美去感受艺术的熏陶,提高学生的综合素质。

而无论哪种教学目标的实现,我们都应注重开放式教学,让学生以兴趣为主,通过多种形式的学习法去提升自己的素质。

在教学中,笔者不断探索,鉴于美术特长生文化素质亟需提高及普通班学生文化水准相对较高而艺术修养有待提高的现状,在教学中,我们不妨采用将其他学科的知识应用于美术教学的教学方法。

因为这样既能提高美术教学的效果,又能带动学生整体文化水平的提高。

在教学中如何具体操作呢,现笔者以自己的教学实践为例浅谈如下:一、美术教学与信息技术相关联高中美术教学中,美术欣赏课是主要课型。

在现代信息技术发达的前提下,在信息技术资源全国普及的今天,充分利用信息技术服务于美术教学,就会脱离那种教师一人大讲特讲,学生拿着课本随意翻看的尴尬局面,多媒体辅助教学能以生动的表现形式让美术欣赏课上得充实而有意义。

首先,众所周知,多媒体教学因其音画并现,图文并茂的呈现方式被师生乐于接受。

从教师的角度来谈,可充分利用多媒体辅助教学的特色来完成美术课教学。

巧用联系,引导学法

巧用联系,引导学法

巧用联系,引导学法摘要:为进一步贯彻执行新课标,使学生掌握有效的学习方法,提高学生学习效率,本文在如何巧妙利用美术之间的相互联系,引导学生掌握美术鉴赏的方法上,进行了一些实践性的探究,讲述我们教师应该注重“授之以渔”(即传授给人学习知识的方法),以促使学生终生受益。

关键词:巧用;联系;引导;学法《高中课标》在“课程的基本理念”第三条中强调:注重学习过程与方法,提高美术素养,并进一步指出:通过美术学习活动,让学生学会用艺术思维的方式认识世界,学习艺术表现和交流的方法,提高美术素养。

从中可知,“过程与方法”绝不是美术表现方法和美术创作过程,而是高中生的学习方法和学习过程。

因此,我们教师应该抓住学生乐于探索的心理特点,运用美术知识之间的相互联系来引导学生积极、主动地探求美术的奥秘,让学生学会创新,掌握美术的鉴赏方法,提高审美素质。

在教学中,教师可抓住新旧知识之间相互联系的特点,运用类比法、归纳法、演绎法、转化法等方式引导学生掌握美术鉴赏方法。

近年来,我在如何利用美术之间的相互联系,引导学生掌握美术鉴赏方法上,进行了一些实践性的探究。

现将我个人一些肤浅的做法和认识介绍如下。

一、借用类比法,推出鉴赏方法类比法是我们根据艺术之间的相似性,由熟悉的艺术作品通过比较、解读同属此类的陌生作品的鉴赏方法和思维能力。

类比法是一种重要的思考方法,许多相近和相关的知识可引导学生用类比法进行探求。

如:本人在引导学生鉴赏现代艺术大师吴冠中的绘画作品《长城》时,通过作品中表现出的透视现象,物象近大远小,有规律的渐变节奏,按多样统一安排形象和笔墨运动中形成的节奏变化,产生的节奏美,可以利用通感与书法的艺术语言和形象构成规律、运笔过程中速度的快慢变化产生的节奏感加以分析比较,来加深学生对作品节奏韵律的感受和理解。

进而,我提问学生:“你们还可以用什么同这件作品进行比较鉴赏呢?”学生们经过一番沉思,一阵讨论交流之后,许多学生说出了可用音乐、舞蹈、建筑、文学与之进行比较理解,还有的同学说出可用生活节奏与之进行比较理解,从而让学生明白凡是与艺术之间息息相通的作品,皆可用类比法鉴赏。

在课堂中发掘美术与其他学科的关联性

在课堂中发掘美术与其他学科的关联性

在课堂中发掘美术与其他学科的关联性作者:孙金欢来源:《新教育时代·学生版》2016年第13期摘要:美术是一门广泛的学科,与其他学科有着千丝万缕的联系。

关键词:综合探索学科整合资源共享引言美术涵盖绘画、建筑、摄影、雕塑、工艺等范畴,而这些都与我们生活息息相关。

小学美术教学则肩负这样一个重任:使学生在积极的情感体验中发展观察能力、想象能力和创造能力,提高审美品位和审美能力,增强对自然和人类社会的热爱和责任感,形成创造美好生活的愿望与能力。

[1]2011年版义务教育新课标指出:加强学生学习活动的综合性和探索性,注重美术学科与其他学科之间的联系,逐步学会以议题为中心,将美术学科与其他学科融会贯通,提高综合解决问题的能力。

新时期的美术教育不应该是片面的、单一的,而应该加强与其他诸学科之间的联系。

找准关键的切入点,打破知识结构单一的壁垒,进行有效的资源整合。

[2]一、以课标为基准,转变教学观念在新课标中,“综合·探索”学习领域的教学需要教师改变思维定势,寻找美术各门类、美术与其他学科、美术与现实社会之间的连接点,设计出丰富多彩并突出美术学科特点的“综合·探索”学习领域的课程。

在教学过程中,应特别注重以学生为主体的研讨和探索,引导学生积极探索美术与其他学科、美术与社会相结合的方法,开展跨学习学习活动。

二、采用多种方式,深挖学科之间关联点通过学科之间的相互整合、相互补充,互补课程资源。

这些不仅丰富教师的教学思路,开阔了学生的学习视野,这种整合的学习方式不仅更接近新课程标准所提倡的,而且能让学生更加深入了解和学习课程内容。

感受自然美术、人文美术、社会美术的魅力的同时,其教学效果也是远远大于单科教学的效果的。

1.美术与语文在六年级上册《秦陵兵马俑》一课种给孩子们呈现的是一张中国古文明的名片,堪称“世界第八大奇迹”,也是世界最古老的地下军事历史博物馆之一——秦陵兵马俑。

除了大量的图片赏析外,还让孩子用自己已学过的知识,谈一谈对秦陵兵马俑的认识。

高中美术第一册第1课《培养审美的眼睛》

高中美术第一册第1课《培养审美的眼睛》

新课标高中美术第一册第1课《培养审美的眼睛》精品教案一、教材分析(1)教材的地位和作用①美术是培养学生审美情趣,提高审美能力的和创造能力的一门学科。

②高中美术在培养学生审美鉴赏能力、陶冶学生情操、健全学生人格等方面起着重要的作用。

3本课作为高中整个美术鉴赏教学的开篇,是在初中美术欣赏的基础上整合了学生的认知能力、思考能力、创造能力、审美能力和发散性思维能力,凸显“鉴别”与“欣赏” 的有机结合。

同时,对后面的教学具有指导意义。

(2)教学目标:通过本课的教学,使学生初步了解什么是美术,美术的分类和功能是什么?以及学习美术鉴赏有什么意义,由此掌握美术鉴赏的方法,培养学生“审美的眼睛”。

依据:(3)教学重点:培养审美的眼睛,掌握美术鉴赏的一般方法,认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义.依据:教学难点:主要是如何结合实例讲清美术的主要分类方法,美术鉴赏的概念和美术鉴赏的一般过程或方法.由于学生原有知识基础的制约,对新概念的理解必然有一定的难度课型:新授课课时:一课时二、教学方法和学法指导针对本课的性质和高中学生的特点,教学中我采用引导法、讲授法、点拨法和讨论法相结合的教学方法:以生活中的美术现象为引导,引起关注——深入讨论——感悟意义——树立信心。

跃课堂气氛,师生互动,让学生自己观察、体会、教师引导。

以学生自己理解总结为基础,运用多媒体等实物资料激发学生的兴趣,充分发挥学生的想象力,培养学生的审美兴趣。

教具准备:教材,备课本,PPT ,图片等三、教学设计教师活动 学生活动 教学目标一.引入新课(PPT 出示图)5分钟 (1)介绍自己学习绘画的经历,使学生首先对我有所了解。

提问:同学们有没有喜欢的美术作品,喜欢什么样的作品?和学生讨论一些关于漫画,CG 电脑美术等学生感兴趣的话题以此拉近和学生间的距离。

学生各抒己见:漫画、动画、时装…… 学生和老师自由谈论。

活跃课堂气氛。

这是高中美术的第一课,也是教师和学生第一次见面,第一印象至关重要。

论高中美术鉴赏教学的有效方法

论高中美术鉴赏教学的有效方法高中美术鉴赏教学是培养学生艺术素养的重要环节,对于拓展学生的审美视野、培养学生的审美能力和创造力具有重要意义。

为了提高高中美术鉴赏教学的效果,需要采取一系列有效的教学方法。

本文将探讨几种对于高中美术鉴赏教学有效的方法。

首先,理论和实践相结合。

理论教学是学生学习美术鉴赏的基础,但仅仅停留在理论层面无法培养学生的实际操作能力。

因此,教师应当注重理论与实践相结合,安排一些实践活动以提高学生的艺术表现能力。

例如,可以组织学生到美术馆或画廊参观,观看艺术家的作品,了解艺术品的创作过程和背后的意义,通过亲身实践感受艺术的魅力。

其次,开展多元化的教学活动。

针对高中学生的学习特点,教师可以通过多样化的教学活动来激发学生的积极性和创造力。

例如,可以组织学生举办美术展览,激发学生的创作热情和表现欲望。

同时,可以邀请艺术家来校进行讲座,分享他们的艺术经验和创作心得,引导学生进行深入的艺术思考。

再次,结合实际生活与时代背景。

美术鉴赏教学应当与学生的生活和时代背景相结合,以激发学生对艺术的兴趣和理解。

教师可以选择与当代社会相关的艺术作品,引导学生进行深入的思考和讨论。

通过分析作品的意义、表现手法以及与社会现象的关联,培养学生的审美能力和理解能力。

此外,注重学生的个性发展。

高中学生正处于人格和审美品味的形成阶段,教师应重视学生的个性发展,引导他们从自己的角度去理解和欣赏艺术。

在教学过程中,可以鼓励学生根据自己的兴趣和特长选择鉴赏题材和创作表现形式。

同时,教师也应注重对学生的个性特点进行评价和引导,帮助学生树立正确的审美观和人生观。

最后,形成科学有效的评价体系。

美术鉴赏教学的评价应具有科学性和针对性,不能仅仅依靠主观的喜好和个人意见评判学生的学习效果。

教师可以设计一系列的评价指标和评价方法,包括书面评价、作品展评、学生自评等形式,从多个角度对学生的鉴赏能力和创作能力进行客观的评价和指导,形成有利于学生全面发展的评价体系。

有效实施高中美术教案的关键在哪里?总结与思考

有效实施高中美术教案的关键在哪里?总结与思考高中美术教学是一门既需要艺术培养,也需要审美教育,同时还有美术史知识传递的复合性课程。

而有效实施高中美术教案的关键则是在于激发学生的艺术创造性,促进其艺术技巧和审美能力的提高,以此达到让学生真正了解美术并愿意深入学习的目的。

本文将从教学策略、课程设计、教师素养和学生自主学习四个方面谈谈有效实施高中美术教案的关键。

一、教学策略对于美术教师来讲,教学策略是十分重要的。

因为教学方法的不同,会直接影响学生对课程的学习积极性。

与其说美术教师是教师,不如说应该是学生的艺术导师。

良好的教学策略意味着对于学生提供各种可能的学习方式和维度,从而激发其内在的艺术潜质。

教师应该倡导以问题为导向的教学。

以这种方式来引导学生,不仅有益于启发和提升学生的创造性思维,还可以使学生深入了解课程内容。

因此,在课程中,教师要善于发现和挖掘问题,并采取适当的方式去引导和培养学生的创造性思维。

而这一点在线上教学中,更显得至关重要。

教师要掌握易于理解和接受的教学语言。

这样有利于给予学生充分的时间和机会去思考和表达,并减少因语言障碍产生的误解或误会。

教师要注重开拓学生的视野,提供多元化的艺术教育内容来丰富学生的选择和视野。

他们需要向学生展示各种不同的艺术作品,并帮助学生加深对艺术的理解和欣赏,尤其是接触到的那些艺术品对初学者而言比较陌生的时候。

同时根据疫情的发展趋势,线上教学已经成为新常态,因此将艺术资源与艺术学习有机结合,为学生提供更加丰富的教学资源,也是不可忽略的一点。

二、课程设计是次完成课程设计的教师,需要对整个学期教学的内容进行规划。

而在规划时,主要是要考虑到如何将知识点与实践相结合,如何让学生将理论运用到实际,从而达到对美术的更好理解。

一方面是要明确常识与艺术的关联。

学生只有和生活紧密联系在一起的艺术才是真正具有启迪和引导作用的。

常识一定程度上是媒介,它将抽象的理论和实际生活联系起来,而教师应该善于发掘常识,设计各种艺术制作题,让学生在制作作品的过程中学到知识。

普通高中美术课程标准

(1)根据学校实际情况,制定切实可行的课程计划;
(2)明确课程目标,确保课程内容的系统性与连贯性;
(3)加强课程实施的过程管理,确保教学质量的提高。
2.课程资源的开发与利用:
(1)整合校内外资源,丰富课程内容;
(2)鼓励教师开发校本课程,满足学生多样化需求;
(3)利用现代信息技术,提高课程资源的共享性。
(1)掌握美术的基本理论、基本知识和基本技能;
(2)了解中国美术史、世界美术史及重要美术流派;
(3)熟悉各类美术作品的特点、风格和创作方法;
(4)具备一定的美术鉴赏、创作和表现能力。
2.过程与方法:
(1)通过观察、体验、实践,掌握美术表现的基本方法;
(2)运用美术语言和多种表现手法,表达自己的思想、情感和创意;
十一、安全与环保教育
1.安全教育:
(1)在教学中强调使用美术工具、材料的安全知识;
(2)定期进行安全演练,提高学生应对突发事件的能力;
(3)确保教学活动中的安全措施得到有效执行。
2.环保教育:
(1)在课程中融入环保理念,引导学生关注环境保护;
(2)鼓励学生利用废旧物品进行美术创作,提倡资源再利用;
(3)组织环保主题活动,提高学生的环保意识和行动能力。
(1)定期进行美术创作实践,提高个人专业素养;
(2)参与专业培训,拓宽美术知识领域;
(3)与其他美术教师交流,共享教学资源与经验。
3.教育教学研究:
(1)开展课题研究,解决教育教学中的实际问题;
(2)撰写教育教学论文,总结教学经验;
(3)参与教育部门组织的教研活动,提升教研能力。
八、课程管理
1.课程计划的制定与实施:
(2)定期反馈评价结果,指导学生改进学习方法;

从“知道”走向“持续理解”美术教学问题链设计思考

副M i跑从“知道”走向“持续理解”:美朮教学问题链设计思考/文I陈铁梅【摘要】问题链教学是提升美术学科教学品质的重要方法,通过寻找问题源、抓取核心问题、设计递进 子问题等方法架构教学,引导学生从“知道”走向“持续理解”,达成教与学的深度和广度,能解决当下美术教学存在的浅层、低效问题。

【关键词】美术教学问题链设计持续理解2020年10月,中共中央办公厅、国务院办公 厅印发了《关于全面加强和改进新时代学校美育工作的意见》,这是对中华美学精神的时代诠释和新时代综合育人观的具体落实。

以美育人,培养全面 发展的社会主义建设者和接班人,已经成为共识。

《普通高中美术课程标准(2017年版)》(以下简称O陈铁梅江苏省南通市海门区东洲国际学校教育管理集团副总校长,江苏省美术特级教师,中小学正高级教师,南通大学艺术学院兼 职教授、硕士生导师,省市“审美人生教育”名师工作室、美术学科基地、乡村骨干教师培育站领衔人。

全国新教育“榜样教师”,江苏省人民教育家培养对象,江苏省教育督导专家 组成员,江苏省艺术教育委员会委员,江苏省“333”高层次人 才培养工程科学技术带头人,中国教育学会会员。

四次获全 国美术评优课一等奖,在《人民教育》等报刊发表论文80多篇,出版《给孩子喜欢美术的理由》《审美人生教育让生命绚丽 成长》等专著,主持研发《百幅名画欣赏》等6项课程,获评 “全国新教育十佳卓越课程”。

倡导“审美人生教育”,获江苏 省教学成果一等奖。

《课程标准》)也明确指出,美术教学的目标标准是 “育人”和“核心素养”,包括“综合运用知识”和 “解决实际问题”,策略标准是“教与学的深度和广度”m5,两个标准相互作用、互为推进。

作为实 现美育育人途径之一的美术教育,要实现这两个标 准,提升学科教学品质是最重要的途径。

2021.01丨中g表评,丨45图1张乐平《三毛流浪记+不准看书》 图2丰子恺《瞻瞻庖车》因此,问题链缺失是美术教学浅层低效的根源。

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“关联法”在高中美术教学中的运用
作者:吕晨麟
来源:《江苏教育研究》2013年第32期
目前在普通高中,美术学科普遍不太受重视,如何让在主科夹缝中生存的美术学科成为学生欢迎且受益匪浅的课程,无疑是高中美术教学的当务之急。

笔者认为美术是一门集大成的综合性学科,它涵盖了各个不同学科的知识内容,如果能在课堂上有机引申和关联其他各学科的知识,使学生在学习美术知识的同时也巩固了他们学习过的其他科目的知识内容,那么学生的兴趣就会油然而生。

笔者以为,高中美术教师应当努力寻找美术与语文、外语、数学、历史、地理、信息技术、音乐、体育甚至物理、化学等学科的联系,在美术课堂里运用“关联法”,激发学生学习美术的兴趣,促使他们举一反三,融会贯通,全面提升自己的素质。

一、高中美术鉴赏与语文学科的关联
美术鉴赏是高中美术最主要的课型之一。

所谓美术鉴赏,就是运用我们的视觉感知、视觉经验和相关知识对美术作品进行归类、分析、判断、体验、联系和评价,从而获得审美享受。

既然要进行分析与评价,必然要用比较准确的语言,表达个人对美术作品的看法。

用语言与文字评论美术作品的过程,也是美术与文学融汇学习的过程。

比如,美术的形式“语言要素”就是特指点、线、面、色彩、明暗、肌理、空间、体积等能够组成美术形象的表现手法。

乍看和文学中的语言、词汇、语句等在外在形式上大相径庭,其实在内在功能上却有着近乎一致的作用。

其次,语文作为学习文学艺术的科目,它与美术艺术自然有着息息相关的联系。

比如,在《美术鉴赏》中,学习联想式鉴赏方法的时候,我们既可以正向引导学生仔细欣赏一幅中国写意画,然后书写一篇联想的散文,也可以让学生写一首自己最喜欢的诗或散文片段,根据优美的语言文字把脑海里浮现的画面用不同的美术形式表现出来,这样不仅锻炼了美术技法,也加强了语文课上学习的诗文的联想式记忆。

中国绘画本身就是以诗、书、画、印四绝为美,因此,几乎每一幅中国画都能让学生深入领会中国诗文之美。

二、美术课与音乐课的关联
众所周知,美术是一门视觉的艺术,而音乐是一门听觉的艺术;美术需要培养学生拥有一双敏锐的眼睛,而音乐会把学生的耳朵锻炼得更加伶俐。

所以,若是在美术课中能够很自然地加入音乐的元素,往往会有更好的艺术渲染的效果。

美术可以分为具象、意象、抽象美术,音乐可以分为古典、流行、民族、摇滚等。

我们就可以在进行美术鉴赏的同时播放出相应的音乐作为背景音乐,这样可以大大促进对美术作品的理解。

譬如,在鉴赏元代黄公望的中国古典山水画《富春山居图》的时候,播放中国传统丝竹民乐合奏《春江花月夜》,很自然地将学生带入连绵宁静的山水画卷中;又如在欣赏《溪山行旅图》时,若是将古筝曲《高山流水》作为背景,那种山高水低的空灵之感油然而生;在品鉴康定斯基的《构图九,第626号》一画时,初看是一些纵横的线条和随意搭配的跳跃色彩,确实相对难以理解此画的含义,此时我播放了一段爵士乐,当那即兴跳动的节奏响起时,学生看到画面上散布的一些各色各样的小形体仿佛疯
狂起舞起来:有圆形、棋盘方块形、窄长的矩形和变形虫式的图案,像是漫天飞舞的各色蝴蝶,也像在海底遨游的海马、飞鱼,更像是随风飘扬的花瓣忽高忽低、忽快忽慢。

这正如康定斯基所要表达的初衷:“色彩是琴键,眼睛是锤子,而心灵则是钢琴的琴弦。

画家是弹琴的手,弹某个琴键,引发心灵的震颤。

”这样一幅抽象派绘画的代表作,在音乐声中,很容易地被学生理解了。

三、美术学科和历史学科的关联
每一种美术艺术都脱离不开它所处的时代与社会环境,那么历史知识则能很好地帮助我们去理解将要鉴赏的每一件独特的美术作品,反之,我们通过对这些包涵着不同历史人物、历史事件的美术作品的深入了解,学生也能更形象化地记忆在历史课上所学的历史概念知识点。

当然这需要教师不仅要对美术作品的社会历史背景知识比较了解,还需要去了解相应时间段学生在历史课上学习的知识内容,然后做到有针对性的讲解。

例如,在高一美术鉴赏课《礼仪与教化》中讲到青铜器对“定鼎”所具有的象征权利意义的时候,结合学生当时在历史课上刚刚学到的中国古代史中夏商周时期的政治制度的知识点,从权利的“禅让制”讲到“世袭制”的家天下,统治者需要用各种具有狞厉之美的形象来震慑人们巩固其王权,可以从青铜器形的变化延伸到西周统治的“分封制”,分别讲到历史中的天子,及分封的诸侯、卿大夫、士大夫他们的权利等级关系。

通过这种方式授课,学生很快就记住了历史上这些复杂的关系,也很快将美术上这些精美绝伦的青铜器造型牢记于心。

讲到世界史的时候更能联系上我们的美术,当欣赏法国画家德拉克罗瓦最具有浪漫主义色彩的油画作品之一《自由领导人民》的时候,这时刚好学生在历史课上学到法国大革命的相关知识点,我们就可以将内容展开讲。

该油画又名“1830年7月27日”,从这里可以讲到路易十八的继承人查理十世企图进一步限制人民的选举权和出版自由,宣布解散议会。

巴黎市民闻讯纷纷起义,他们拿起武器,走向街垒,为推翻这个复辟的波旁王朝浴血奋战,最后占领了王宫,查理十世逃亡英国。

这样学生不仅记住了这幅名作,也自然将巴黎市民为推翻波旁王朝而进行的一次起义的诸多历史相关细节记在了心里。

四、美术学科和信息技术的关联
随着科技的进步,电脑在教育中所占的比重越来越大,信息技术课成为了高中生必修的一门科目,也是高二会考的基本考试课程之一。

而信息技术课程有很多课程内容与美术有着非常紧密的结合,这样就成为了把信息技术内容融入美术教学的有利条件。

我们主要可以从两个方面入手将信息技术与美术课融合起来。

(一)美术课内容的准备与课件制作
现在大多数学校都已配备了完善的用来上信息课的机房与多媒体教室,只要我们善加利用,教师可以在教学过程中使用课前制作好的课件,把声音、画面、光效、动画,影视统统带入进去,这样可以更加直观生动地传授美术知识,营造轻松愉快的氛围。

当然这只是一种让学生被动的接受过程,我们还可以化被动为主动。

比如,我们可以将一个主题的美术课分为两个课时,第一课时,把学生带到计算机房,让学生借助网络,用一节课的时间根据主题制作他们
自己的课件,在这个过程中,他们不仅主动去学习和查找美术相关知识,更在实际使用中用到了平时信息课里学习的word、powerpoint等常用办公软件,增加了熟练度,一举两得。

第二课时,再将学生带回美术教室,在多媒体上一边展示自己辛苦制作的课件,一边讲述自己掌握的美术知识,这样将课堂还于孩子,真正做到了以学生为主体。

(二)学习美术设计软件
我们可以让学生在美术课堂上从美术专业的角度来学习一些软件的使用,比如:photoshop、flash、frontpage、fireworks等等。

这些软件有的是专门用来画画的,有的是修改图片的,有的是网页设计排版的,通过它们可以把美术课上学来的知识运用进去,体现课与课之间融合的完美过程。

当然这需要教师有很强的专业基础,对教师的素养和学习有着相对较高的要求。

五、美术学科与其他学科的关联
美国教育家艾纳斯曾说过:我们通过对美术学科的学习,可以掌握各科领域的知识。

是的,除了以上学科内容与美术有着密不可分的联系,很多我们平时很难在美术课上讲到的知识领域其实也能找到它和美术的关系。

比如英语课,我们可以找到很多优秀的外国美术教育文章,在美术课上给学生阅读,这里没有学习语言的压力,老师可以和同学一起阅读、一起查阅单词、理顺语句,一起在读完一段后做个小结,以小组的方式互相讨论,甚至可以搞一个小型辩论赛,在轻松的气氛中既学到了外国美术家们的思想理念和技法,又大大提高了英文阅读的水平。

那些表面上与美术关联不大的理科,只要我们有心,也可以与美术联系起来。

要知道很多美术家都是伟大的科学家、发明家,达·芬奇就是个最好的例子。

在讲到建筑美术的时候,帕特农神庙、巴黎凯旋门、埃菲尔铁塔等等世界优秀建筑结构里都包含了极其精确的数学构造,我们可以把学生在数学课里学到的很多函数及方程式概念融入进来,让他们算一算这里营造出美感的黄金分割比例究竟是如何得来的,诸如埃及金字塔、中国长城等建筑奇迹又是如何利用物理的杠杆原理和摩擦力原理,把那些看似人力不可为的巨大石块堆砌起来的。

又如,很多美术作品中不同材料所营造的不同效果,很多都是材料的化学特性所决定的。

例如,青铜器呈现出的绿色,正是铜元素与空气接触氧化的结果。

综上所述,我们不难看出,对于美术这门集大成的综合类学科,只要我们善于去发现它与其他学科的联系,再加以利用,融入我们的课堂教学中,这种“关联法”教学一定会引起学生们的兴趣和重视。

这既是在目前应试教育下美术学科不被重视的无奈之举,也是切实有效地帮助学生掌握美术知识,巩固其他各门学科知识的实用手段。

(吕晨麟,南京市玄武高级中学,210018)
责任编辑:宣丽华。

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