高中音乐《第一单元 学会聆听》教学设计
高中音乐《学会聆听》教案设计
高中音乐《学会聆听》教案设计教学内容：高中音乐-学会聆听教学目标：1. 了解聆听的重要性，培养学生的音乐欣赏能力；2. 学习音乐评价的方法和技巧；3. 通过对不同音乐作品的聆听，培养学生的审美情趣和表达能力。
教学重难点：1. 聆听的方法和技巧；2. 音乐欣赏和评价的能力培养。
教学准备：1. 选取几首有代表性的音乐作品，如交响乐、流行歌曲、民族音乐等；2. 准备音乐欣赏的辅助材料，如音乐观赏图、音乐分析报告等；3. 准备多媒体设备，如电脑、投影仪等；4. 准备学习任务和讨论问题。
教学步骤：Step 1 引入（5分钟）介绍课程的主题和目标，引发学生的兴趣和思考。
激发学生聆听音乐的欲望，并带领学生思考音乐对自己的意义。
Step 2 学习-聆听的方法和技巧（15分钟）通过演示和讲解，向学生介绍聆听音乐的方法和技巧，如专注、全神贯注、用心感受等。
并举例说明这些方法和技巧在听到不同音乐作品时的应用。
Step 3 聆听音乐作品（30分钟）播放选取的音乐作品，让学生进行聆听。
在聆听过程中，提醒学生注意音乐的节奏、旋律、和声、表达等方面，并思考音乐所表达的主题、情感等。
Step 4 评价音乐作品（20分钟）学生小组讨论音乐作品，通过提出问题和互相交流，引导学生对音乐进行评价。
可涉及的问题包括：你对这首音乐作品的整体印象如何？音乐作品中的高潮部分是什么？音乐作品表达的情感是什么？等等。
Step 5 总结和拓展（10分钟）教师对学生的评价进行总结和回顾，并帮助学生进一步拓展和提高他们的聆听能力和音乐欣赏能力。
Step 6 作业布置（5分钟）布置一篇音乐作品的听后感或音乐评论的写作任务，让学生用文字来表达他们对音乐作品的理解和感受。
教学辅助材料：1. 音乐作品的录音或视频；2. 音乐观赏图；3. 音乐分析报告；4. 学习任务和讨论问题。
评价方法：1. 学生的参与度和表现；2. 学生的讨论和回答问题的能力；3. 学生对音乐作品的分析和评价能力；4. 学生的听后感或音乐评论的写作能力。
高中音乐《学会聆听》教案设计
高中音乐《学会聆听》教案设计亲，你知道高中音乐教案是什么样的吗?下面是小编为大家整理的“高中音乐《学会聆听》教案设计”，欢迎参阅。
内容仅供参考，了解更多关于高中教案的内容，请关注店铺教案栏目。
高中音乐《学会聆听》教案设计一、教学目标【情感态度与价值观】聆听《草原放牧》《第六(悲怆)交响曲》第四乐章，感悟音乐的表现和创造，逐步激发学生对学习音乐鉴赏的兴趣和信心，从而形成健康向上的音乐审美观。
【过程与方法】对比欣赏，感受音乐要素在两部作品中发挥的不同艺术作用。
【知识与技能】学习掌握聆听音乐的方法。
二、教学重点通过欣赏，感受音乐要素在作品中所发挥的作用。
三、教学难点探究音乐要素在不同作品中体现出的不同特点。
四、教学用具多媒体、音响五、教学过程(一)导入师：各位同学大家好，欢迎来到《学会聆听》节目，我是这期节目的主持人。
在我们开始聆听音乐之前，我想先问大家两个问题。
大家平时在生活中听歌吗?通过歌曲大家都能感受到什么，可以举例子说明。
(学生举手发言)师：音乐存在于我们生活中的方方面面，当播放一段音乐时，我们不只是听，还要会听，听它在音乐方面的特点，听它表达的情感状态等等。
我们可以用音乐来美化自己的人生，也许我们不是作曲家、音乐家，但我们每个人都可以听，可以看，可以鉴赏。
今天这节课我们就来鉴赏两首作品，那么大家知道从哪些方面进行鉴赏吗?我们首先来回忆一些基本知识。
(二)新课教授1.回顾音乐要素音乐的基本要素：音的高低、长短、强弱和音色。
音乐的形式要素：节奏、旋律、力度、速度、调式、曲式、和声等等。
一般音乐是通过其形式要素来体现情感和特点的。
节奏是指音乐运动的长短和强弱，是构成音乐的第一要素;力度是音量的强弱程度;速度是音乐进行中的快慢程度。
2.欣赏《草原放牧》(1)欣赏并回答问题①哪些音乐要素发挥了主要作用?(节奏、力度、速度等推动音乐的发展变化。
)②独奏乐器是什么?(琵琶)③音乐情绪是怎样的?(生机勃勃、活泼的，能想象到美丽的草原和放牧生活的情景。
《学会聆听》教案设计
《学会聆听》教案设计第一章：导入教学目标：1. 让学生认识到聆听的重要性。
2. 培养学生积极主动聆听的习惯。
教学内容：1. 导入新课，向学生介绍本节课的主题《学会聆听》。
2. 通过讨论、分享，让学生谈谈对聆听的理解和感受。
3. 引导学生认识到聆听在日常生活和学习中的重要性。
教学活动：1. 组织学生进行小组讨论，分享对聆听的认识和体会。
2. 邀请学生代表发言，分享自己的聆听心得。
第二章：聆听技巧教学目标：1. 让学生掌握基本的聆听技巧。
教学内容：1. 向学生介绍几种有效的聆听技巧，如专注、积极反馈、避免打断等。
2. 通过实例分析，让学生了解如何在实际交流中运用这些技巧。
教学活动：1. 教师讲解聆听技巧，并结合实例进行分析。
2. 学生进行小组讨论，分享彼此的聆听技巧。
3. 邀请学生代表演示正确的聆听方式，并给予反馈。
第三章：聆听障碍教学目标：1. 让学生了解常见的聆听障碍。
2. 培养学生克服聆听障碍的能力。
教学内容：1. 向学生介绍常见的聆听障碍，如分心、偏见、情绪等。
2. 引导学生了解如何识别和克服这些障碍。
教学活动：1. 教师讲解聆听障碍及其影响，并结合实例进行分析。
2. 学生进行小组讨论，分享自己遇到的聆听障碍及解决方法。
第四章：提升聆听能力教学目标：1. 让学生掌握提升聆听能力的方法。
2. 培养学生自主提升聆听能力的意识。
教学内容：1. 向学生介绍几种提升聆听能力的方法，如提前准备、积极参与、主动提问等。
2. 引导学生了解如何在生活中运用这些方法，提高聆听能力。
教学活动：1. 教师讲解提升聆听能力的方法，并结合实例进行分析。
2. 学生进行小组讨论，分享自己的聆听心得及提升方法。
3. 邀请学生代表分享自己的聆听经验，并给予反馈。
第五章：聆听实践教学目标：1. 让学生在实际情境中运用聆听技巧。
2. 培养学生解决聆听问题的能力。
教学内容：1. 设计一些聆听实践场景，让学生运用所学技巧进行模拟练习。
新2024秋季高中音乐人音版必修1音乐鉴赏《上篇：第一单元学会聆听第一节音乐要素及音乐语言》
教学设计：新2024秋季高中音乐人音版必修1 音乐鉴赏《上篇：第一单元学会聆听第一节音乐要素及音乐语言》一、教学目标（核心素养）1.审美感知：学生能够识别并感受音乐中的基本要素（如节奏、旋律、和声、音色、力度、速度）及其变化所带来的不同情感表达。
2.艺术表现：通过实践活动，学生能够运用所学音乐要素知识分析音乐作品，尝试用语言表达对音乐的理解与感受。
3.文化理解：理解音乐要素在不同文化背景下的运用与差异，增进对多元音乐文化的认识和尊重。
4.创意实践：鼓励学生发挥创造力，运用音乐要素创作简短的旋律或节奏片段，体验音乐创作的乐趣。
二、教学重点•掌握音乐的基本要素：节奏、旋律、和声、音色、力度、速度的定义及其在音乐中的作用。
•学会运用音乐要素分析音乐作品，提升音乐鉴赏能力。
三、教学难点•如何引导学生深入理解音乐要素如何共同构建音乐情感与意境。
•培养学生的音乐表达能力，使其能够准确、生动地描述音乐体验。
四、教学资源•多媒体课件（包含音频、视频、图示等）•音乐作品片段（如贝多芬《命运交响曲》节选、莫扎特《小夜曲》等）•乐器（如钢琴、小提琴模型或电子乐器软件）用于演示音色•音乐要素分析图表五、教学方法•讲授法：介绍音乐要素的基本概念。
•讨论法：引导学生分组讨论音乐作品中的音乐要素运用。
•演示法：利用乐器或软件展示不同音色的差异。
•实践法：组织学生进行音乐要素创作练习。
•案例分析法：选取经典音乐作品进行深入剖析。
六、教学过程1. 导入新课•情境导入：播放一段包含丰富音乐要素变化的音乐片段（如《命运交响曲》开头），引导学生闭眼聆听，感受音乐中的情感波动，提问：“这段音乐让你想到了什么？它是如何让你产生这种感受的？”引出音乐要素的概念。
2. 新课教学•理论讲解：••节奏：展示不同节奏型的图示，敲击节奏让学生模仿，感受节奏的变化对情绪的影响。
•旋律：播放两段对比鲜明的旋律，讨论旋律的起伏如何影响情感表达。
•和声：简单介绍和声原理，通过钢琴演示和弦进行，让学生体会和声的和谐与张力。
《学会聆听》教案设计
《学会聆听》教案设计一、教学目标：1. 让学生理解聆听的重要性，认识到倾听他人意见的必要性。
2. 培养学生耐心、专注地聆听他人讲话的良好习惯。
3. 提高学生理解他人观点、尊重他人意见的能力。
4. 引导学生运用聆听技巧，提升人际沟通能力。
二、教学内容：1. 聆听的定义与重要性2. 聆听技巧的培养3. 如何在日常生活中运用聆听技巧4. 聆听与尊重、理解、沟通的关系5. 聆听在个人成长与社交互动中的应用三、教学方法：1. 讲授法：讲解聆听的定义、重要性以及聆听技巧。
2. 案例分析法：分析实际生活中的聆听案例，引导学生深入理解聆听的意义。
3. 小组讨论法：分组讨论聆听技巧的应用，促进学生互动与思考。
4. 角色扮演法：让学生模拟不同场景，实践聆听技巧，提高实际操作能力。
四、教学准备：1. 教案、PPT及相关教学材料2. 音响设备、听力材料3. 角色扮演道具（如帽子、围巾等）4. 小组讨论问题清单五、教学过程：1. 导入：通过一个有趣的听力小游戏，引起学生对聆听的兴趣。
2. 新课导入：讲解聆听的定义、重要性以及聆听技巧。
3. 案例分析：分析实际生活中的聆听案例，引导学生深入理解聆听的意义。
4. 小组讨论：分组讨论聆听技巧的应用，促进学生互动与思考。
5. 角色扮演：让学生模拟不同场景，实践聆听技巧，提高实际操作能力。
7. 作业布置：布置一道有关聆听的家庭作业，让学生在课后进行练习与思考。
六、教学评估：1. 课堂参与度：观察学生在课堂上的发言和互动情况，评估他们对聆听技巧的理解和应用。
2. 角色扮演表现：评估学生在角色扮演中的表现，包括聆听技巧和沟通能力的运用。
3. 作业完成情况：检查学生完成的家庭作业，评估他们对聆听技巧的掌握程度。
七、教学拓展：1. 组织一次聆听技巧的实践活动，如辩论赛、演讲比赛等，让学生在实际操作中提高聆听能力。
2. 开展聆听技巧的培训课程，邀请专业讲师进行授课，提升学生的聆听技巧。
3. 引导学生参加社区志愿者活动，通过与他人交流，提高聆听和沟通能力。
高中音乐鉴赏高一第一单元《学会聆听：音乐与人生》说课设计
二，教学目标
1、通过《草原小姐妹》小散文的学习，使学生认识到，对音乐的感悟、表现和创造是人类的一种基本素质的能力。高质量的人生，应该用音乐美化自己人生的道理，从而激发和培养学生学习音乐鉴赏的兴趣和信心。
初步认识音乐要素的基本内容。
3、聆听《草原放牧》，感受形式要素。
三，教学重点
1、认识音乐要素、音乐形式要素的基本内容。
2教材分析；本课教材是高中音乐鉴赏第一单元＜学会聆听＞的第一节＜音乐与人生＞．本课的教学内容主要包括这一课的导言和琵琶曲＜草原放牧＞以及交响乐＜第六悲怆交响曲＞，还有的就是要讲授音乐的基本要素．因为内容比较多，我用两个课时来完成教学．由于学生普遍对理论知识兴趣不浓，我在分析基本要素的时候会结合音乐作品来分析．这两节课我都会应用计算机多媒体教学手段，贯彻思考，体验，表现的原则，使学生充分体验和感受音乐．
六，说教学过程
高中音乐鉴赏 第一单元《学会聆听》第一节《音乐要素及音乐语言》教学设计
高中音乐鉴赏模块第一单元学会聆听第一节《音乐要素及音乐语言》教学设计【教学理念】第一单元两个章节共六首作品。
其中第一节共两首，一首中国声乐作品《一杯美酒》（新疆维吾尔族民歌）和一首外国器乐作品《轻骑兵序曲》（德奥作曲家的轻歌剧序曲）。
这两首作品极具代表性，需引领学生对这些作品进行听赏体验和适度的艺术表现。
在义务教育阶段基础上进一步加深感知、分析、理解“音乐是如何通过对特定的音乐语汇和形式要素进行不断变化发展，从而推动音乐情感表达的和创作思想抒发的”，为高中阶段的音乐学习打下基础，更为每一位学生终身的音乐艺术之旅开启大门。
【教材分析】一、《一杯美酒》（1）风格：维吾尔族在文化和历史方面具有很强的融合性，这种融合性在音乐中体现得非常明显，维吾尔族音乐融合了中原、印度、波斯-阿拉伯及欧洲的音乐语言，形成了该民族独特的音乐风格。
（2）题材：维吾尔族的传统民歌从题材上可以分为劳动歌曲、爱情歌曲、历史歌曲、生活习俗歌曲等。
《一杯美酒》属于爱情歌曲题材。
这种题材的歌曲在维吾尔族民歌中有着重要的地位，这首歌曲是其中流传最广泛的民歌之一。
（3）调式：维吾尔族音乐常以波斯-阿拉伯调式、欧洲大小调式及中国五声调式等各种调式为基础。
不同风格的调式、调性经常在一个作品中交替出现，是维吾尔族的音乐情感更加丰富、风格更加突出。
全曲建立在f自然小调的基础上，只是在第三乐句出现了和声小调的特色音级升7级音，但是它并没有像欧洲音乐体系一样向主音解决，二是下行二度到6级音上，这样的增二度音程色彩又体现出波斯-阿拉伯的调式特点。
这也就是维吾尔族音乐极具融合性的体现。
（4）节奏：《一杯美酒》属于固定节奏型中的麦西热普节奏型。
（5）节拍：维吾尔族音乐常用弱起节拍。
其民歌的韵律主要依据唱词的重音变化。
在这首歌曲中，除了频繁出现的切分节奏之外，每个乐句都始于弱起拍。
这更能体现出隔着对所爱之人的真切心意核对甜蜜爱情的美好憧憬。
（6）旋律线条：音乐旋律线条有上行、下行、波浪形等进行。
《第一单元 学会聆听音乐 四、理解与认知 1812序曲》教学设计教学反思-2023-2024学年高中
《1812序曲》教学设计方案（第一课时）一、教学目标：1. 理解《1812序曲》的历史背景及作曲家的创作意图。
2. 掌握曲式结构和乐器演奏特点。
3. 能够准确鉴赏和分析乐曲，表达自己的理解和感受。
二、教学重难点：1. 重点：理解乐曲的背景和结构，掌握乐器演奏特点。
2. 难点：准确鉴赏和分析乐曲，表达自己的理解和感受。
三、教学准备：1. 准备相关历史资料和图片，以便介绍乐曲背景。
2. 准备音乐CD，播放乐曲。
3. 准备黑板、粉笔，以便讲解曲式结构和乐器特点。
4. 安排教室，确保学生有足够的空间听音乐和讨论。
四、教学过程：（一）导入1. 音乐欣赏：播放《1812序曲》片段。
2. 提出问题：音乐家是如何通过音乐描绘战争场面的？音乐中的色彩和气氛是怎样的？（二）新授1. 介绍作曲家及作品背景。
2. 讲解《1812序曲》的曲式结构，分段欣赏。
（1）主部主题a：木管与弦乐器的对答式呼应以及竖琴的华彩。
（2）庄严的号角声b：号召群众集结。
（3）插入部c：士兵进行曲：动员人民参战。
（4）激昂的尾声d：号召英勇作战，重建故里。
3. 组织学生分段欣赏并展开讨论：这段音乐给你留下了怎样的印象？你喜欢这段音乐中的哪些乐器演奏？说说理由。
4. 学生自愿发言，讨论后教师进行小结。
（三）扩展1. 教师提出几个问题，让学生展开联想：如果我们学校将要举行一场音乐会，你会选择哪一段音乐来演奏？为什么？你的家人、朋友会喜欢哪一段？为什么？这段音乐会给你带来什么样的情绪？联料到了哪些相关的音乐作品或文学作品？2. 学生自愿发言，教师总结。
（四）安置作业1. 课后收集有关柴科夫斯基的其他作品介绍，下次课进行交流。
2. 继续欣赏《1812序曲》，并写下自己的感受。
教学设计方案（第二课时）一、教学目标：1. 理解《1812序曲》的背景和主题，了解其历史意义和艺术价值。
2. 掌握曲式结构和演奏技巧，能够正确理解和演奏其中的各个乐章。
3. 通过学习《1812序曲》，培养对古典音乐的兴趣和审美能力。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
第一单元学会聆第一节《音乐与人生》教学设计
一、学习目标：
(一) 运用“音乐思维”的方式引导学生感知、体验、理解、鉴赏音乐，培养学生健康向上的音乐审美观，学会用音乐的认知方式了解自己，了解世界，改造世界，用音乐丰富自己的生活，用音乐美化自己的人生。
(二) 演唱演奏音乐主题，在音乐中联想，听赏、分析、描述音乐，理解音乐和其他人文艺术或人文艺术之处的其他学科之间的关系；理解音乐与历史、文化之间的关系，学生积极参与、主动探究。
(三) 在欣赏不同风格音乐作品的过程中，学习音乐的表现手段，逐步认识音乐的社会功能。
在教师的指导下，学会聆听、学会分析、学会理解。
二、教学重点、难点
重点：聆听《第六（悲怆）交响曲》，引导学生思考有哪些音乐要素在发挥作用，发挥怎样的作用。
难点：通过欣赏，引导学生思考作品表现了怎样的音乐情绪，产生了哪
些联想与想象，揭示了哪些社会内容。
三、教学内容安排
本节课聆听《草原放牧》、《第六（悲怆）交响曲》为重点曲目，《森吉德玛》为拓展曲目。
四、教学资源
充分利用课本和配套的课件资源。
学生个性特长的发挥，用舞蹈或戏剧等形式，表演乐曲的主题内容。
五、教学方法与指导策略
（一）教学方法：以学生主动探究为主，教师点评引导为辅。
（二）指导策略：运用比较法，分析两首作品《草原放牧》、《第六（悲怆）交响曲》的音乐情绪以及音乐要素发挥了哪些作用？
六、教学过程
教学环
节
教师活动学生活动设计意图
导入一、听音乐片段《高山流水》
二、让学生说说高山流水遇知音的
故事。
三、翻开教材第4页。
四、思考：为什么这些名人如此热
爱音乐？
学生聆听，并说出故事内容。
学生看引言部分。
随着老师接下来的课，思考
问题。
引趣
在音乐中，寻找答
案。
新知探索一、欣赏《草原放牧》、
《第六（悲怆）交响曲》。
（一）欣赏《草原放牧》
1．简要介绍《草原小姐妹》故事
背景。
2．欣赏全曲。
3．提问：这首作品基本情绪是怎
样的？
（二）欣赏《第六（悲怆）交响曲》
1．引用作曲家的一段话：“我肯定
学生欣赏作品
学生说出故事情节
学生思考回答
具有民族特色，抒情性与叙
事性相结合
听老师介绍背景
学生思考回答：缓慢的哀歌
学生互相交流，分析音乐主
题
《草原放牧》第一主题：“小
对理解音乐起辅助
作用
了解曲目创作的
时代、背景，可以
更好的帮助学生理
解作品情绪。
运用比较法分析作
品主题，对比性强，
理解更透彻、直观
深入理解作品主题
地认为它是我所有作品中最好的，特别是‘最真诚的’一部，我从来没有像爱它那样爱过我的任何一部作品。
”介绍作品背景。
2．欣赏全曲
3．提问：这首作品基本情绪是怎样的？
4、教师总结
二、作品分析
（一）分别播放《草原放牧》、《第六（悲怆）交响曲》
1．两首作品的第一、第二主题，分析主题所表达的情绪。
2．指导学生演唱乐曲主题。
（二）认识音乐要素及音乐语言。
（三）结合主题，认识音乐的形式要素在作品中，发挥的作用。
三、引导学生思考：两部作品思想内涵及社会意义
提问：你喜欢哪部音乐作品，为什么？
教师总结：音乐蕴涵着丰富的文化和历史内涵，以其独特的艺术魅力伴随人类历史的发展，所以我们应该热爱它······姐妹”天真、活泼、乐观、富
有朝气，勤劳放牧的生活情
景。
第二主题：与第一主题形成
对比，具有内蒙长调的抒情
性。
《第六（悲怆）交响曲》第
一主题：哀伤的情绪
第二主题：明朗、抒情的情
绪。
学生演唱、感受
了解音乐要素的内容：节奏、
旋律、和声、音色、力度、
速度、调式、曲式、织体
师生共同探讨，对比两首乐
曲中形式要素，发挥的不同
作用。
说出作品名称，谈谈喜爱的
原因。
情绪
学生探究活动
引导学生欣赏音乐
的方法以及理解作
品的能力[
拓展一、将你想像中两首作品最深刻的
内容用散文或绘画的形式表现出
来。
二、你能用其它艺术形式来表现
《草原放牧》、《第六（悲怆）交响
曲》的音乐主题。
三、聆听管弦乐曲《森吉德玛》
提问：这首乐曲的音乐情绪
是怎样的？联想乐曲的音乐形象
及意境，并分析形式要素在音乐当
中的运用。
学生绘画或写作
学生用戏剧或舞蹈等形式来
进行表演。
聆听、感受、体验乐曲的音
乐情绪，想像乐曲的音乐形
象及意境，分析其形式要素
上的主要特点及其变化。
培养学生的表现力
和创造能力
引导学生欣赏乐曲
的方法
本课小结音乐是人类最古老、最具普遍性和
感染力的艺术形式之一，对音乐的
感情、表现和创造，是人类的一种
基本素质和能力。
我用一句话来结束本课：“语言停止
的时候就是音乐。
”
总结本课，为将来
的音乐鉴赏打下基
础。
七、教学评价设计
本节课以学生主动探究为主，教师发挥学生的主体作用，在聆听《草原放牧》、《第六（悲
怆）交响曲》的过程中，调动学生的联想与想像力，分析作品、理解作品，并将音乐的形式要素溶入到作品分析中。
初步学习鉴赏的方法，逐步认识音乐的社会功能，用其他艺术形式来表现音乐，提高学生的创造力和表现力，完成本节课的教学目标及重点、难点。