歌曲传播途径的思考
当代社会民歌传承保护和发展的思考

当代社会广西壮族民歌的传承保护和发展班级:10汉本4班姓名:韦妮佳学号:1001040144【摘要】壮族民歌是壮族先民在生活劳动过程中创造的一种传递感情,歌颂劳动、生活、自然的歌曲,属于劳动实践的产物。
壮族民歌是靠本民族语言口传心授的方式而得以传播,在历史上,是靠民间艺人的集体创作并通过口头来传承的。
但是在本身传唱上存在模式化,而传统的民歌又由于地域性和语言的限制,导致了民歌不能从广度上来获取广大的市场,其光芒被流行音乐的灵活性轻而易举地掩盖掉。
此外,民歌发展中的另一障碍是本民族语言的退化。
由于现代传播技术的发展,人们之间的交流越来越方便,人们的生活方式及思想逐渐向城市化靠近,通过唱情歌的方式来交流感情大部份都被便利的通讯设施所取代,用山歌来表达爱情的方式也随之东去。
其婚丧嫁娶由于在影视媒体的影响下,日渐摒弃了原有的民俗民风,现代的生活方式改变了壮族民歌赖以依存的文化生态环境。
壮族是一个歌的民族,被赞为诗性跃动的民族,它凭借着深厚的民歌传统而美誉远播。
壮族民歌作为壮族人民生活不可缺少的一部分,是壮族人民储备的精神食粮。
因此,我们才更须要把这种传统文化一直延续和传承下去。
关键词:广西壮族民歌传承保护发展一、传承保护和发展壮族民歌的意义传承是活态保护民间文化的核心任务,它主要包括传习与教育、建立有关的机构和广泛深入地进行科学研究这三个方面。
壮族民歌尤其是壮族山歌是壮族的最重要也是最具代表性的非物质文化遗产之一。
壮族山歌包含了壮族人民从古到今的历史文化和生活习俗,是一座巨大的原生态资料,有重要的科学和文献研究价值。
另一方面,壮族民歌的传承保护能让一部分壮族青少年在接受现代教育的同时,有意识的去专门从事本民族本地区传统文化、专项记忆、专门知识的学习,并在今后的日常生活中运用和继承,甚至成为他们终生的职业;再者,在现代教育的体系中,纳入或安排传统民间文化的教与学。
随着经济的迅猛发展,人们尤其是少数民族人们逐渐趋向潮流,慢慢被汉化,本民族的文化传统受到强烈的冲击,甚至慢慢消失。
《沂蒙山小调》及其传播研究

在当今社会,这首民歌通过各种途径传播开来,成为连接地域文化、弘扬民 族精神的纽带。《沂蒙山小调》对现代社会产生了广泛而深远的影响,它不仅弘 扬了民族文化,还促进了地区间的文化交流与合作。在未来,这首民歌将继续以 其独特的魅力,
传承和发扬中国民族音乐的精神,为世界各地的听众带来美的享受和思想的 启迪。
现代社会的影响等方面进行探讨,以期深入理解这一经典民歌的内涵和价值。
二、沂蒙山小调的创作背景
《沂蒙山小调》诞生于沂蒙山区的蒙阴县,是山东民间小调的瑰宝。这首歌 曲的创作灵感来源于当地的山川风光和人民的生活习俗。在沂蒙山区,人们以务 农和放牧为生,他们用歌声来表达对这片土地的热爱和对生活的感悟。《沂蒙山 小调》的歌词和
参考内容二
《绣荷包》:中国传统艺术的瑰 宝
《绣荷包》不仅是一款精美的中国传统手工艺品,更是一种具有独特艺术风 格和鲜明地方特色的传统民歌。它以绣制荷包这一日常生活细节为切入点,反映 出中国民间文化的深刻内涵和审美情趣。
《绣荷包》的起源可以追溯到古代的“香囊、香袋、香球、佩伟、容臭”等, 它是中国传统文化中的一种重要符号,寓意着吉祥如意,平安顺遂。在古代,荷 包常常被用来装钱或零星物品,方便人们随身携带。同时,它也是一种装饰物, 可以显示出一个人的个性和品位。
四、沂蒙山小调的传播路径
《沂蒙山小调》自问世以来,便在当地广泛传播开来。这首歌曲通过口口相 传、文艺演出、网络等途径,逐渐走向全国,乃至世界。如今,《沂蒙山小调》 已经成为中国民族音乐的代表之一,被广泛运用于各种场合的演出和推广活动。
这首歌曲所传递的民族精神和文化内涵,深受国内外听众的喜爱和敬仰。
在中间部分,海棠唱出了山人们奋力拼搏、奔赴战场的英勇形象。她的唱腔 散发出激越的音色,表达了山人们为了家园而勇敢奋斗的执着决心。在这个部分, 海棠的演唱展现了沂蒙山人的勇敢和坚韧,这也是整部歌剧的高潮部分。
浅析歌曲《最炫民族风》的音乐传播

浅析歌曲《最炫民族风》的音乐传播作者:敖捷来源:《青年文学家》2013年第29期摘要:文章由当下非常流行的歌曲《最炫民族风》为中心,指出当代流行音乐传播速度的迅速和传播范围的广泛,随着时间和社会的发展,流行音乐在传播过程中,音乐越来越贴近生活,音乐市场越来越庞大,但由于传播的一些影响流行音乐原本浓厚的文化特点却越来越不明显。
我们应该如何让正确对待处理流行音乐在生活商业的传播过程中造成的利弊影响。
关键词:《最炫民族风》;传播与应用;生活化与商业化作者简介:敖捷,音乐表演专业1001班。
指导老师:林莉君。
[中图分类号]:J6 [文献标识码]:A[文章编号]:1002-2139(2013)-29-0-01前言现代流行音乐通过现代发达的科技技术和快速的信息传递,为其的传播应用做了非常大的帮助,但传播的同时也对流行音乐行成了利弊两方面的影响。
通过《最炫民族风》为例,从大众传媒方面我们可以很醒目地看到传播对流行音乐发展的帮助影响,但是有利就必定有弊,这些弊端体现在哪些方面,我们应该如何缩小和避免这些弊端。
一、简述《最炫民族风》当下有首非常流行的歌曲《最炫民族风》,出自于凤凰传奇在2009年出版并发行的同名专辑,曾经被火热传唱,但最近时期因为在微博和网上被网友们疯狂转发造成井喷现象,使得这首歌再度升级到了“神曲”级别。
这首歌如今可谓是家喻户晓,甚至是风靡全球。
《最炫民族风》也成了老少皆宜的舞蹈歌曲,从青少年的街舞到中老年的广场舞再到健身的健美操,就算走在街上坐在公交车上也能随时听到,可见这首歌的传播速度之快,范围之广。
二、《最炫民族风》的传播方式《最炫民族风》作为现在非常具有潮流性的流行音乐,它的火热程度必定是和现代高科技的传播技术分不开的,其实传播也是一门非常深奥的学问。
信息的传播形式主要有电视媒体,报纸、杂志媒体,网络媒体。
如今科技经济发达迅速,媒体传播也已经摆脱了过去传统的狭隘的单一广告模式,而是企业通过各种媒体传播方式组合,讲信息扩散,并促使产生尽可能好的传播效果。
中国古诗词艺术歌曲的传播现状分析及发展举措

·文学艺术·中国古诗词艺术歌曲的传播现状分析及发展举措■林珊东北师范大学音乐学院 吉林长春 130024摘 要:古诗词艺术歌曲作为音乐门类的一个重要分支,是中国千年文化传承的历史见证者。
传承与发展一直是弘扬民族文化的重要途径,应对中外文化融合的大环境,弘扬和发展中国古诗词艺术歌曲成为一个耐人寻味的课题。
文中,笔者通过中国古诗词艺术歌曲相关概述以及传播现状分析,提出较为合理有效的发展举措,旨在推动中国古诗词艺术歌曲的大发展、大繁荣。
关键词:中国古诗词;艺术歌曲;生存现状;发展举措引言浩荡奔腾的时间巨浪掩藏诸多前朝往事,纵观中华上下五千年历史更迭,世人在不断消逝与重现的过程中,借古人遗存的历史密码探索着中国千年的文化财富和民族精神。
古人借短小精炼的文字记录生活,抒发情感。
诗词歌赋因时代不同在形式、内容、体裁以及篇幅方面各有差异,可谓是见证中国历史变迁的文化之眼。
诗词歌赋作为文化载体,以其深厚的文化底蕴、深刻的历史内涵被誉为中国的文化符号。
中国古诗词迸发的文化力量对中国音乐的发展有着深刻的影响。
古诗词艺术歌曲作为音乐门类的一个重要分支,是中国千年文化传承的历史见证者。
传承与发展一直是弘扬民族文化的重要途径,应对中外文化融合的大环境,弘扬和发展中国古诗词艺术歌曲成为一个耐人寻味的课题。
本文通过中国古诗词艺术歌曲相关概述以及传播现状分析,提出较为合理有效的发展举措,旨在推动中国古诗词艺术歌曲的大发展、大繁荣。
1.中国古诗词艺术歌曲相关概述1.1古诗词艺术歌曲的含义古诗词艺术歌曲是中国古典诗词与音乐相结合的一种声乐体裁,它的主要特点是歌曲的歌词或曲调来源于古代的诗词歌赋,因此音乐意境悠远深邃,音乐旋律散发着中国文化特有的魅力与神韵,就音乐创作而言,千万首的古典诗词为作曲家的创作提供了丰富的灵感。
1.2中国古诗词艺术歌曲的分类(1)古词古曲。
例如《秦歌》《阳关三叠》《满江红》等作品,古人创作的词曲保留了古代最原始的唱词和音律,还原了最真实的历史时代特征及其音乐特性,文字和曲调与现代音乐作品有很大差异,因此,在学习过程中要求演唱者具备较强的识谱能力和文学功底,调性旋律和唱词读音都需要查阅资料进行精准解读,做到熟知每个字的含义与音调、每个音的行腔和润腔,咬字和气息严格遵照古谱和古文的韵律特征,从而表现出古词古曲的历史厚重感及其神秘韵味。
从口头传播到融媒体平台:未来民歌传播的发展路径探究r——以《中国民歌大会》为例

从口头传播到融媒体平台:未来民歌传播的发展路径探究r——以《中国民歌大会》为例易柯宇【摘要】民歌传播是探索民族文化精神、发现民歌艺术审美情趣、传播民族文化价值、对完整地继承和科学地发展民歌艺术本质的一项必要的行为活动.《中国民歌大会》节目在传播媒体繁荣发展的今天,充分利用传各类传播形式,更加全面、深入、趣味地展示民歌魅力、传播民歌文化、普及民歌知识.本文将从媒介对民歌传播历史发展带来的积极影响,以及《中国民歌大会》对民歌传播的选择路径进行探索与分析未来民歌传播的发展路径.【期刊名称】《黄河之声》【年(卷),期】2018(000)006【总页数】2页(P9-10)【关键词】民歌;民歌传播;民族文化;《中国民歌大会》【作者】易柯宇【作者单位】重庆师范大学涉外商贸学院,重庆 401520【正文语种】中文民歌,简而言之就是人民之歌,它是一个民族历史的编年历,是人类智慧的结晶,它体现了民族文化价值内涵。
随着社会与经济的发展,传媒科技的快速更新,这些因素不断影响着民歌的传播与发展。
从乐谱到广播到音乐电视再到网络,民歌也从单调的听觉审美艺术进化到视听审美艺术的新高度。
民歌的传播对社会的发展,人类的精神文明建设等诸多方面都展现了不可估量的文化价值,民歌传播未来发展路径的选择也成为民歌传播的重要内容。
一、媒体发展带来的民歌传播方式变革传播是构成人类社会活动特有的现象,它随着人类的产生而产生,随着人类社会的发展而发展的。
人类的音乐传播“从语言到文字——几万年;从文字到印刷,几千年;印刷到无线电广播和电影,400年;从第一次试验电视到从月球播回实况电视,50年。
音乐的传播,也伴随着人类信息传播手段的发展轨迹展现着深刻的变革过程。
”(一)民歌的原始传播形态到数字化传播形态的演进从上古时期人类就产生了口头歌谣,口头传播是当时民歌最原始传播形态。
到先秦时期开始有了关于民歌的文字记载,《诗经》中的《国风》,是我国古代最早的民歌选集。
浅谈中国艺术歌曲在中学音乐教育中的传播与融合

浅谈中国艺术歌曲在中学音乐教育中的传播与融合【摘要】中国艺术歌曲在中学音乐教育中扮演着重要的角色,有助于丰富学生的音乐体验,提升音乐素养。
本文分析了中国传统和现代艺术歌曲在中学音乐教育中的应用和效果评估,探讨了融合方式以及面临的困难与挑战。
通过对中国艺术歌曲的传播和融合方式的调研,可以更好地促进中学音乐教育的发展,提高学生的审美能力和文化素养。
未来,结合实际情况,可以进一步探讨如何推动中国艺术歌曲在中学音乐教育中的传播与融合,从而促进学生全面发展。
【关键词】中国艺术歌曲、中学音乐教育、传播、融合、传统、现代、效果评估、困难与挑战、提升、未来发展、结合实际情况、音乐素养。
1. 引言1.1 中国艺术歌曲在中学音乐教育中的重要性中国艺术歌曲在中学音乐教育中的重要性可以从多个方面进行探讨。
中国艺术歌曲作为我国传统文化的重要组成部分,具有丰富的历史文化底蕴,能够帮助学生更好地了解和感受传统文化的魅力。
通过学习和演唱中国传统艺术歌曲,学生能够增强民族自豪感和文化认同感,培养对传统文化的热爱和保护意识。
中国艺术歌曲作为音乐艺术形式的一种,具有独特的表现形式和音乐特色,在中学音乐教育中有着重要的教学意义。
通过演唱和欣赏中国艺术歌曲,学生可以培养音乐审美情趣和欣赏能力,提高音乐表现力和表演技巧。
中国艺术歌曲可以拓展学生的音乐视野,丰富他们的音乐体验,促进全面的音乐素养的培养。
中国艺术歌曲在中学音乐教育中的重要性不言而喻,它既是传承和弘扬传统文化的重要途径,也是提升学生音乐素养和审美能力的有效手段。
在中学音乐教育中,应该重视中国艺术歌曲的教学与传播,让学生能够从中受益,感受音乐之美,体验文化之魅力。
2. 正文2.1 中国传统艺术歌曲在中学音乐教育中的地位中国传统艺术歌曲在中学音乐教育中起着举足轻重的地位。
这些传统艺术歌曲包括古诗词、民歌、戏曲音乐等,是中国文化的珍贵遗产,具有深厚的历史积淀和独特的艺术魅力。
通过学习传统艺术歌曲,中学生不仅能够感受到中国传统文化的魅力,更能够增进对中国传统音乐文化的了解和认识。
歌曲传播途径的思考

歌曲传播途径的思考随着社会的发展,社会对歌曲的需求也在不断增加,因此,如何有效地传播歌曲,以及如何有效推广歌曲,已经成为一个非常重要的问题。
歌曲能够表达深刻的内容,唤醒听众的情感,是一种充满激情和力量的艺术形式。
歌曲传播途径主要包括互联网、电台和电视等。
当前,随着互联网技术的不断发展,互联网已经成为了歌曲传播最主要的途径。
可以通过互联网将歌曲传播到世界各地的用户,尤其是世界各国的网民,使用户在不同的平台上获得音乐内容,这样可以有效提高歌曲的传播效率。
另外,歌曲也可以通过电台、电视等传播手段进行传播,电台和电视是文化传播的主要载体,具有极强的影响力。
在电台和电视的广播中,可以播放让听众耳目一新的歌曲,而听众也可以在这些频道里获取大量的音乐内容,有效地提升歌曲的流行程度,增加知名度。
此外,歌曲的传播还可以充分利用新的技术技术,比如社交媒体、移动互联网和虚拟现实等,通过社交媒体可以将歌曲宣传到更多的网民,移动互联网可以在移动设备上分发歌曲,而虚拟现实也可以将歌曲的内容表现出来,使用户能够在虚拟世界里领略歌曲的魅力,这些新技术的使用可以有效提高歌曲的传播效率。
此外,还应在歌曲传播过程中加强推广和宣传,以提高歌曲的知名度和受欢迎程度。
可以结合新技术,创建并发布广告,吸引更多的人来欣赏歌曲;可以与有影响力的名人合作,担任活动引导;可以与媒体合作,启动涉及歌曲的话题;可以在社交媒体上开展活动,组织投票,创造热门话题,增加歌曲的关注度;可以在市场、酒吧等场所播放歌曲,促进歌曲的传播。
综上所述,歌曲的传播可以结合互联网、电台、电视等传播技术和广告宣传等活动,采取多种方式进行,以提高歌曲的传播效率,推广歌曲的流行,有效提升歌曲的受欢迎程度,提高歌曲的知名度。
音乐传播方式之——羽络音乐传播的思考

பைடு நூலகம்
音乐传播方式之 — 络音乐传播的思考 — 羽
张红丽 ( 陕西省宝鸡职业技术学院艺术体 育系 7 10 ) 206
摘要 :进入 2 世 纪,随着 网络 的盛行 与发展 ,音乐的传播 也进 条件 是最 基本 的硬 件设 施 、上 网技术 和你 个人 的才 能 。这样就 大 1
入 了一 个 盛 况 空 前 的 时代 。 网络 是 一 种 先 进 的传 播 手 段 ,它 改 变 了音 大 降低 了网络 音乐 传播 的 门槛 ,使 更 多 的音乐 作品 、音乐 人才 有 乐的 产 生 方 式 。 网络 音 乐的 形 成 与 发展 促 进 了音 乐的 传 播 ,使 更 多 的 了展现 的机 会 。 网络的 容量 具有无 限的可 能性 ,网络 环境 的 时间
网络 对 音乐传播 的积极 作用
进入 2 世纪 , 网络几 乎囊括 了音 乐 的所 有传播 方式 。在 网络 l 上:有 专 门的音 乐讲 座视 频 ,使那种 面 对面 的原 始传播 方式 有 了 新的 突破 ;有各 种各 样 的音乐 会 、演 唱 会视 频 ,人们 不用再 买票 去剧 院,坐 在家 里就 可 以欣 赏 到 ;有各 种各 样的 网站给 你提 供音 乐 下载 ;有 网络 电视 、网络 电台 、网上 直播 ,给你 提供 全方 位 的 音 乐服务 。 1网络改变 了音 乐 的产 生方 式 ,解 放 了音 乐创 作者 . 在 唱 片 的 时代 ,音 乐 产 品 的诞 生 , 要经 过 创 作 、 排演 、灌 制 、宣传 、发行 的漫长 过程 ,而 其 中技术 专业 的含 量很 高 ,除 了 付 出 昂贵 的 资金 ,同 时还需 要一 大批 从业 人 员为之 付 出劳动 。在 网络 化 的今天 ,你 可 以用 网络共 享 的音源 软件和 M D 技 术组 建成 II 支 庞大 的 乐队 ,可 以通过 个人 网页 来举 行一 场别 开生 面 的音乐 会 ,可 以从 世界各地 的图 书馆或 个人 资料库 里 了解 你想 知道 的各 种音 乐知 识 ,并借 鉴和 运用 他们 ,可 以通过 电脑 合 成技 术来制 作 自己独特 的音 色 ,这 些 无疑 是对 传统音 乐观 念 的一 个挑 战。 网络 在改 变音 乐产 生方 式 的同时 ,也 把你 从和 声 、旋 律和 节奏 的束 缚
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第37卷第4期Vol.37 .4安徽师范大学学报(人文社会科学版)Journal of Anhui Normal University(H um.&S oc.Sci.)2009年7月July2009艺术研究歌曲传播途径的思考*陈自勤(安徽师范大学音乐学院,安徽芜湖241000)关键词:歌曲;传播途径;歌谱;演唱;音乐摘!要:歌曲的传播是实现其存在价值的必由之路,也是促进歌唱艺术繁荣的重要过程。
伴随着音乐文化的发展和科学技术的进步,现在已形成了听觉、视觉和视听觉等途径的歌唱艺术传播方式。
歌唱艺术必须通过演唱实践才能转化为有生命活力的艺术。
中图分类号:J616!!文献标识码:A!!文章编号:1001 2435(2009)04 0467 04Thoughts on Ways of Songs SpreadCHEN Zi qin(S chool of Music,A nhui N or mal Univer sity,W uhu A nhui241000,China)Key words:so ng;way of spread;music com po sition;sing sing;musicAbstract:T he spread o f songs is the only ro ad to realize its ex istent valueand an impo rtant pro cess pro mo ting pro sper ity o f sing sing ar t.With the dev elo pment of music cultur e and science technolo gy,there ar e many way s of spr ead,such as sense o f hear ing,sense of v isio n and audio-v isio n,etc.T he sing ing art must be conv er ted int o vital ar t thro ug h sing ing pr act ice.!!歌曲是最富于大众性的艺术作品,但是,它的存在价值不在于词曲组成歌谱的本身,而取决于它可以转变为既能演唱,又能聆听的歌唱艺术。
正是通过这种传播途径中的有效方式,词曲作家的创造性劳动才能够转化为有审美价值的表演艺术。
这里,我们通过歌曲传播途径的探讨,寻求对歌唱艺术属性的进一步认识。
传播是检验歌曲存在价值的唯一途径传播是人类通过符号和媒介交流信息的活动,这种以人为主体的活动不仅促进了共享信息资源的流通,而且也推动了人类精神文明和物质文明的进步。
从本质特征来看,传播本身既是一个系统,又是一个过程;既是一门技术,又是一门学科,它普遍存在于包括音乐在内的文化艺术活动中。
∀音乐传播,作为一种特殊的信息传播,能够从其它文化传播类型中分离出来,正是由于它负载信息之符号载体###乐音音响符号的特殊性,以及音乐文化信息本身在形态、意识领域的特殊性,使得音乐传播的各种过程凸现其独特的品质。
∃[1]正是由于传播的存在,各种体裁的音乐作品才得以在传播中传承,在传承中获得久远的艺术生命。
歌唱作为人类古老的艺术品种,已穿越了数千年的历史文化长河传承至今,其价值意义自不待言。
但是,如果从文化遗产的传承和保存业绩来看,包括歌唱在内的音乐艺术就无法和文学、绘画等姊妹艺术相比了。
虽然人类有一些古老的记谱法(如欧洲的字母谱、纽姆谱,我国的燕乐半字谱、工尺谱等),但是其精确性、科学性都存在着很多问题,很难与歌词结合起来准确地传唱。
另一方面,由于声乐是通过歌唱表现的艺术,它是伴随着时间的流动而到来,又随着时间的流动而消失,因此,我们无法将人类古老的歌唱艺术的音响原原本本地保存到现在。
至于今天的原生态歌唱和民歌、戏曲等,已经在继承中不断发展,绝不是古代的∀原味∃了。
当然,如果换个角度来思考这个问题,我们也必须承认:正是从这些口头传播下来的歌唱中,得以寻觅到华*收稿日期:2009 04 20作者简介:陈自勤(1956 ),男,安徽桐城人,副教授,硕士研究生导师,著有%声乐教学中的感觉体验&等论文多篇。
夏的神韵和民族音乐的灵魂。
这种既古老又现代的传播和继承方式,给中华民族音乐文化传统的继承和发展,奠定了坚实的基础。
在音乐文化与时俱进的轨迹中,五线谱、简谱等记谱体系的建立和完善,使歌曲的传播方式发生了巨大的变化和发展。
它促使了音乐工作的专业分工,使得歌曲创作中词、曲与演唱分道扬镳,这样更有利于艺术上专门化的提高。
同时,也为歌曲的传播提供了一个无声的歌谱传播方式。
不仅有利于声乐表演艺术的繁荣,也促进了大众歌唱活动的普及。
在当代音乐文化的构建中,歌曲创作是一块非常繁荣的园地。
全国各类发表歌曲的刊物、报纸近百种,出版社出版的各类歌曲集每年也不下数十种,说我们的歌曲的年产量成千上万,并不为夸张。
但是这些作品的绝大多数都在传播的过程中出现∀障碍∃而夭折了。
一方面,那些缺乏生活气息和艺术魅力的平庸之作,难以激起歌者的演唱欲望而被束之高阁(当然,也不能排除某些好歌而没有被∀伯乐∃发现)。
另一方面,我们苦心经营了多年的音乐教育至今还没能完全扫除谱盲,不识谱的人还比比皆是,他们不能够通过歌谱的途径来寻找自己喜爱的新歌。
当前,歌曲谱面形式的传播所出现的局面是非常矛盾和尴尬的,一方面从生产数量上来看是非常繁荣的,另一方面群众又反映没有好歌唱,更缺乏歌曲精品问世,这是值得深思的。
但是我们从中却悟出了一个真理,那就是歌曲的存在价值不在于书刊报纸上发表,也不在于印刷数量的多少,而是要通过传播途径进行检验。
许多没有出版发表的歌曲通过影视、广播、演出而得到广泛流传的事实,从另一个角度说明了当今的歌曲传播途径不仅保持了口头传播的传统,而且也日趋多元化。
社会在发展,科学在进步,歌曲的传播途径也在人类精神文明的构建中不断地得到发展。
时至今日,一个全方位、多元化的传播格局已经形成,其中既有传统的,也有现代的;既有物质的,也有精神的,它们为歌曲创作和歌唱艺术的繁荣提供了十分有利的多元通道。
下面我们根据传播途径的本源特征,从三个方面进行一些探讨:1 听觉途径的传播方式!从本质上来说,歌唱是听觉艺术。
歌曲的传播通过听觉途径进行,具有直观、具体的优势。
人类最早的歌唱传播和传承方式就是∀口口相传∃,当这种传播方式经过实践检验得到广泛认可后,以∀口传心授∃为主要方式的音乐传授方法便应运而生。
这种古老的传播方式一直延续到今天还闪耀着它那生命的光辉。
今天,不仅民间艺人带徒弟依然要使用它传授技艺,普通学校低年级的孩子们常常要依赖它来学唱新歌,就是许多爱好歌唱的青年人更是通过聆听为歌曲的艺术魅力所感染,于是跟着∀剽学∃起来,从效果方面来看,它立竿见影,方便快捷。
在教育界和理论圈的某些观点常常将∀剽学∃视为一种∀下里巴人∃文化模式,常给以冷眼相待。
但是,正是这种朴实而原始传播方式在过去、现在和将来一直在承担着民族民间音乐文化传承的重担,更活跃着大众的歌唱活动。
留声机、无线电(广播)、录音机等系列音响媒体的问世,为歌曲的传播立下了汗马功劳。
特别是庞大的覆盖面和电波音响的音乐转换,给歌曲的传播插上了翅膀,使得许多脍炙人口的歌曲新作很快地流传开来。
有选择、有目标的∀教唱歌∃节目,更可以变自发∀剽学∃为自觉地的教学活动,尽管其性质已进入∀二次传播∃,但是信息的准确性和演唱质量更趋于标准化。
当然,从本质意义来说,听觉传播是属于模仿性的心理活动,其优点是形象、直观,方便、易学,但是,如果作为音乐教学中的∀听唱法∃来看,其弊端在于容易养成学生的依赖心理,不利于视唱能力的培养,必须有选择地使用。
而对我们所探讨的歌曲传播方式来说,更看中的是它在音乐社会学中的特殊地位。
2 视觉途径的传播方式!从音乐文化发展的历程来看,歌曲的视觉途径传播大大晚于听觉途径的传播。
它是伴随着记谱法的完善和歌谱形态的出现而产生传播效应的。
这种传播的源头既有对已经流传民歌、戏曲等音响的书面转化,使其具有传承价值的媒介功效,更重要的是为歌曲创作提供了重要的纪录和传播工具性的符号体系,时至今日,歌谱的纪录方法不仅体系化、标准化,而且具有全球通用化的趋势,这对于克服口头流传的随意性、局限性来说,无疑是革命性的突破,其意义不仅在于传播,而且有助于声乐曲目的文化交流和音乐传承。
特别是对于音乐教育来说,视谱唱歌作为一种技能,是培养和提高国民音乐文化素质的重要内容。
468安徽师范大学学报(人文社会科学版)!!!!!!!!!!!!!!!!2009年第37卷当然,歌曲的视觉途径传播的优越性和局限性也是同时并存的。
一方面其传播媒介要依存于一定的特殊符号和物质(歌谱)而存在,另一方面,它又苛求传播过程中的识谱视唱技能,不仅要能够看得懂,而且还要唱得准;不仅要能唱歌谱,而且还要能够完成歌词演唱这个根本目标。
这些无疑为视觉传播增加了一定的难度,使之具有一定的专业色彩,赋予各类音乐教学以更多的责任和重担。
3 视听觉途径的传播方式!歌曲的视听觉传播方式虽然早就存在于声乐等演出的现场,但是大面积的流传是近代科技发展的成果。
早期电影歌曲的出现,使得许多优秀作品不胫而走,故事情节的感染、视觉画面与歌唱的水乳交融赋予了歌曲以强大的艺术魅力,极大地激发了观赏者的学唱欲望,其传播效果大大地超过了单纯的听觉和视觉途径的效果。
到了现代,电子技术和音响技术的突飞猛进,特别是以电视文化为代表的传播媒体的兴起和普及,以卡拉OK 等音像制品为载体的大众歌唱方式的出现和走红,以计算机为媒介的网络将歌曲的视听觉传播方式的效应推到了辉煌的顶点。
在看中唱,在唱中看,整个审美心理活动机制得到充分的激活,歌唱欲望得到了自我满足。
歌曲视听觉传播方式和现代科技结合之后,产生了明显地社会增值效应。
表现出多方面的价值,它不仅提高了歌曲传播的效率,活跃和繁荣了当代大众的歌唱活动,满足了大众对歌唱家表演的欣赏需求,而且丰富了音乐教学手段,为音乐教学改革提供了更形象的资源载体。
同时,也为优秀歌唱家的声乐表演艺术提供了保存的手段,其音乐文化传承意义自不待言。
应该强调指出的是:上述三种歌曲传播途径的基本方式虽然其产生的时间有前后之分,但是其功能是积累起来的整合效应,而不是淘汰或替代式的发展。
在实践过程中不拘一格地相互融合,相互吸收也是发展过程中的必然,例如视听觉传播实质上是二次性的再传播,其传播载体本身已经经历了第一次乐谱或口头的传播,具有∀扩大再生产∃的意义,是传播方式综合性的发展。
所以,在物质文化生活极大丰富、科学技术飞速发展的今天,它们不应该互相排斥,而需要兼容并蓄,协同工作,根据不同需要灵活应用,以更好地发挥传播歌曲的功能。