现代设计艺术史( 二)共28页

现代设计艺术史课件

第三章新艺术运动--工业设计发展的初级阶段

新艺术运动是发生在欧洲大陆的19世纪末到20世纪初 1851年水晶宫博览会之后世界博览会的中心转移到了法国巴黎，代表建筑是埃菲尔铁塔与机械馆展览中心。总厂328米其中心在法国和比利时新艺术运动的理论上并没有超越“工艺美术运动”他主张艺术家从事产品设计，以实现技术与艺术的统一。追求自然试图摆脱一切古代亡灵，完走向了自然主义风格，强调自然中不存在直线和平面，在装饰上突出表现曲线，提倡“ 师法自然” 在德国叫“青年风格派” 在奥地利的维也纳称为“分离派” 持续到1910年被现代主义设计和装饰艺术运动代替。
第二章工艺美术运动—工艺设计的萌芽
第一节亨利.克勤《Jouenalof design>
亨利.克勤,是英国主管工程的一个官员,1851年水晶宫博览会的重要发起人之一.他和他的追随者们是最早对机械化产品滥用装饰提出批评,并主张改革的人. 亨利.克勤认为艺术的分离制根本原因是在于艺术家、制造商和设计师之间的沟通与障碍,他们之间应该建立以各桥梁.亨利.克勤及其追随者利用《Jouenalof design>宣传其设计主张的同时,还在其中穿插大量图片,介绍产品实例各种形式与功能处理比较合理的产品实例。
1 艺术、设计是为大众服务，而不是为少数人服务的。 2 强调手工艺，明确反对机械化批量生产，认为手工制品永远比机械产品更容易做到艺术化。 3 在产品的装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格和古典主义复兴，主张艺术家和技术家团结协作，设计是艺术家、技术家团结协作的创造活动。威廉.莫里斯在近代设计是上的地位是不可动摇的。猪妖共献是设计观念上，提倡整体思想，主张实行以建筑为主体，全面处理室内外生活环境、以生活为中心的设计思想。在实践上，他倡导并且亲自组织了设计与制作一贯制的做法，反对艺术家制停留在纸面上，主张艺术家、技术家、工匠相结合。

《现代设计艺术史》课件-2 工业设计发展的初级阶段

现代设计艺术史ห้องสมุดไป่ตู้件PPT2：工业设计发展的初级阶段
工业设计的定义和概念，其起源与工业革命时期的发展，以及在20世纪初的进一步演变，都为现代工业设计的应用与未来发展方向奠定了基础。
定义和概念
创造与实用结合
工业设计是将创造性的想法与实用性的功能相结合，致力于提升产品的使用价值和用户体验。
解决问题与满足需求
应用与影响
产品设计
工业设计在各个行业的产品设计中发挥着重要作用，为商品增添美感与创新。
汽车设计
工业设计在汽车设计领域发挥着关键作用，塑造了现代汽车的外观和功能。
消费电子设计
工业设计使得消费电子产品更加智能、便携和易于操作，提升了用户体验。
未来发展方向
1 可持续设计
工业设计将更加注重可持续性，采用环保材料和设计方式，为地球和人类创造美好未来。
工业设计师通过研究用户需求和市场趋势，设计出解决问题和满足需求的产品。
艺术与技术的结合
工业设计融合了艺术的创造力和技术的实现能力，为产品注入美感与创新。
起源
工业革命
工业设计的起源可以追溯到18世纪的工业革命，当时的机器制造和生产需求推动了设计的进步。
大规模生产
随着大规模生产的兴起，工业设计开始关注如何提高效率和降低成本，以满足市场需求。
新艺术运动
20世纪初的新艺术运动对工业设计产生了深远影响，强调艺术与生活的融合。
发展进阶
1
功能主义设计
20世纪20年代，功能主义设计的兴起将工业设计纳入了现代主义运动。
2
普遍物品设计
随着社会的发展，工业设计开始关注普通物品的设计，追求实用、美观和可持续性。
3

世界现代艺术设计史2工艺美术运动PPT课件

中文资料对哥特风格的负面表述，一是源于非史学领域的许多“学科史”内容跟不上西方的成果进度，二是 20 世纪在英国流行的“哥特风”次文化巩固了“阴郁诡异”这一印象，三是中国大陆的意识形态传统对“封建社会”的一贯表述。
第一节工艺美术运动产生的背景
四、巴洛克（一）释名：这个词最早来源于葡萄牙语(BARROCO)，意为"不圆的珍珠"，最初特指形状怪异的珍珠。而在意大利语(BAROCCO)中有"奇特，古怪，变形"等解释。在法语中，"Baroque"成为形容词，有"俗丽凌乱" 之意。欧洲人最初用这个词指"缺乏古典主义均衡性的作品"，其原本是18 世纪崇尚古典艺术的人们对17单世击纪此不处同添于加文标艺题复兴风格的一个带贬义的称呼。而现在，这个词已失去原有的贬义，仅指17世纪风行于欧洲的一种艺术风格。
第二章工艺美术运动
目录
第一节工艺美术运动产生的背景第二节设计的分类
第二节拉斯金与工艺美术运动
第三节莫里斯与工艺美术运动第四节工艺美术运动的成就及影响
目录
第一节工艺美术运动产生的背景第二节设计的分类
第二节拉斯金与工艺美术运动
第三节莫里斯与工艺美术运动第四节工艺美术运动的成就及影响
古埃及雕塑
古希腊和古埃及雕塑风格有何不同？为什么？
第一节工艺美术运动产生的背景
相关知识补充：
二、古罗马建筑风格
拱券结构是罗马建筑最大成就之一
（一）多立克式、爱奥尼亚式和科林斯式合而为一
（二）独创券(xuàn)柱式造型
单击此处添加标题
拱门
圆顶（内+外）
多立克式、爱奥尼亚式和科林斯式合而为一的造型集中体现在拱门，圆顶

《现代设计艺术史》课件

2
艺术与文化的变革
探讨人类的审美观念在现代设计艺术中的演变。
3
工艺与材料的进步
展示材料科技的突飞猛进和对设计创新的推动。
现代主义
现代主义的定义
阐述现代主义设计哲学的核心理念和它对于艺术设计的影响。
简约主义
展示简约主义的特点、优缺点及其在设计上的应用。
几何化设计
通过几何化形式，探讨艺术与科技之间的联系。
设计思路和市场应用。
及最新发展趋势。
深入讲解品牌设计的内涵、特未来
1 设计趋势
讲解现代设计趋势，分析未来趋势和变化方向。
2 技术趋势
介绍现代设计所需的技术，展望技术变化对设计的影响。
结语
总结
总结现代设计艺术的历史、发展和未来趋势。
未来展望
探讨现代设计艺术的未来发展方向和应用范围。
现代设计艺术史PPT课件
这份PPT课件将带你领略现代设计艺术的精髓。探索从工业革命以来的设计思潮和艺术流派。
引言
课程介绍
介绍PPT课件课程内容和结构。
现代设计艺术的概念
阐述现代设计艺术的本质和特点。
课程目标
让学习者深刻理解现代设计艺术史和发展趋势。
产生背景
1
工业革命对设计艺术的影响
分析工业化对设计艺术的重要影响。
产业设计
讲解产业设计的现状、应用和发展趋势，重在实际应用。
平面设计
解析平面设计的发展趋势、特点和核心技术。
建筑设计
展现现代建筑风格的演变历程及其在当今建筑领域的应用及创新。
现代设计艺术的应用
广告设计
揭示广告设计的流派，推介代表性案例及其设计特点。
品牌设计
包装设计

现代艺术设计史

水晶宫设计师是：约瑟夫．帕克斯顿现代设计运动发起国：德国现代主要特点主要强调的是什么：1.功能主义特征。

2形式上提倡非装饰的简单几何造型.2强调中性色的使用4在具体设计上考虑空间设计5重视设计对象的费用和开支现代设计人物国家，沃尔特.格罗皮乌斯- 德国勒.科布西耶- 瑞士密斯.凡德罗- 德国美国设计师克洛尔，流线型风格。

设计的概念和特点：设计是把一种计划、规划、设想通过视觉的形式传达出来的活动过程。

人类通过劳动改造世界，创造文明，创造物质财富和精神财富，而最基础、最主要的创造活动是造物。

设计便是造物活动进行预先的计划，可以把任何造物活动的计划技术和计划过程理解为设计。

工艺美术运动的特征：1.强调手工艺，明确反对机械化生产。

2.在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格和其他各种古典，传统的复兴风格。

3.提倡哥特风格和其他中世纪风格，讲究简单，朴实，功能良好。

4.主张设计的诚实，反对设计商华而不实的趋向。

5.装饰上还推崇自然主义，东方装饰和东方艺术的特点欧美新艺术运动的特点：反对维多利亚风格，主张从自然东方艺术中吸收营养。

反对机械化，主张有机以曲线形式为中心。

主张技术与艺术的结合。

什么是南锡派和人物：法国南部的南锡也是新艺术运动的一个重要中心，以家具设计和制作为主，南锡的艺术家们创造了富有地方特色的新艺术品，形成了风格独特的南锡学派。

人物：以著名设计家和教育家埃米尔。

盖勒为首组成的，还有著名的设计师爱米勒。

安德烈、欧仁。

瓦林、雅克。

格鲁伯等。

装饰艺术运动的特点：装饰艺术运动采用大量的新的装饰手法使机械形式及现代特征变得更加自然和华贵。

它在设计形式上追求大量几何形体，在艺术审美上使用新材料如钢铁，玻璃，追求绚丽的色彩如原色和金属色，在对待机械化合批量化问题上亦有独特之处。

“装饰艺术”运动风格在形式上是受到以下几个非常特别的因素影响而形成：l ）埃及等古代装饰风格的实用性借鉴2 ）原始艺术的影响3 ）简单的几何外型4 ）舞台艺术的影响5 ）汽车的影响6 ）形成自己独特的色彩系列俄国构成主义设计运动：俄国构成主义又称结构主义，1913—1917年构成主义在俄国形成，其风格采用圆，矩形和直线作为设计元素，注重形态与空间之间的影响，它最早出现在雕塑业，后来发展到建筑设计，工业产品，视觉传达，室内设计等领域包豪斯的三个发展时期和代表人物：第一个时期是魏玛的创立探索期（1919—1924）；第二个时期是德绍的发展成熟时期（1925—1931）；第三个时期是柏林的惨淡衰亡时期（1932—1933）。

《现代艺术设计简史》教学课件(全)

麦金托什，格拉斯哥艺术
麦金托什，餐椅
神圣家族教堂
教堂局部
教堂内部
麦金托什，格拉斯哥艺术学校阅览室
高迪在他的建筑设计中充分展现了个人对自然形式的狂热虔诚。
高迪，米拉公寓
高迪，古尔公园高迪，米拉公寓
五、其他国家的新艺术运动：1900年前后，新艺术运动风格来到美国。路易·蒂法尼（1848-1933）是美国新艺术风格的代表.
第一节工艺美术运动
工艺美术运动（The Arts And Crafts）是一场带有空想社会主义特征的艺术和设计改革运动。这场运动发端于十九世纪下半叶（1860年左右）的英国，一直持续到二十世纪（1900年左右）初，它波及到了整个欧洲大陆和美洲地区。
工艺美术运动的领军人物和布道者是设计师、画家、诗人兼社会改革家的威廉·莫里斯（William Morris ，18341896）。
麦克莫多，《雷恩的城市教堂》书籍封面
比亚兹莱，《莎乐美-戏剧高潮》
《黄皮书》
一、巴黎的新艺术运动：
1.1巴黎派1895年前后，在巴黎从事新艺术运动风格设计的团体很多，其中最著名有 “新艺术之家”、“现代之家”和“六人集团”等设计机构。 “现代之家”是由朱利斯·迈耶·拉格斐于1898年在巴黎创办的一家专门从事家具和室内用品设计的事务所。成员有阿贝尔·兰德里、保罗·弗洛特以及马里斯·迪夫雷纳等人。他的风格形式和设计理念基本与“新艺术之家”一样，在设计中也是崇尚并贯彻自然主义。
莫里斯的新房摒弃了当时中产阶级惯用的对称式布局和粉饰的维多利亚风格，而是根据功能需求将住宅平面按照L形布局，使每个房间都能自然采光。在“红屋”的外观以及室内的细节处理上，韦伯大量运用哥特式风格的处理手法，如塔楼、尖券入口、室内顶棚以及楼梯的栏杆、扶手等，反映了新艺术对哥特式的迷恋。

现代设计史之新艺术运动(二)

维克多· 霍塔（Victor Horta）
亨利· 德· 凡· 威尔德（Henry Van de Velde ）
1884年成立了二十人小组 1891年起每年举办设计沙龙，展出各种产品设计 1894年更名为“自由美学社” “线条是一种力量，它象征着活力与精华”
博维（Bovy）
维克多.霍塔（Victor Horta）成就——建筑及室内设计特征——注重植物的“鞭绳” 装饰、暴露式钢铁结构和玻璃面
奥托· 华格纳设计观点：新结构、新材料必将导致新形式的出现，反对重演历史样式。设计原则：功能第一，装饰第二
马若里卡公寓
维也纳轻轨车站入口
奥地利维也纳马略尔卡住宅
约瑟夫.霍夫曼本人的设计风格深受麦金托什的影响，喜
欢规整的垂直构图，并逐渐演变成了方格网的形式，形成了自己鲜明的风格，并由此获得了“棋盘霍夫曼”的雅称。他为维也纳生产同盟所设计的大量金属制品、家具和珠宝都采用了正方形网格的构图。设计原则——“功能是我们的指导原则，实用则是我们的首要条件。我们必须强调良好的比例和适当地使用材料。在需要时我们可以进行装饰，但不能不惜代价去刻意追求它。” 在这些话语中已体现了现代设计的一些特点。但是这种态度很快就发生了变化，特别是第一次世界大战，后霍夫曼的风格从规整的线性构图转变成了更为繁杂的有机形式，从此走向下坡路，生产同盟也于1933年解散。
凡.德.威尔德职业——画家和平面设计师 1906年在德国创建美术学校，开始设计教育设计理念——超越自然的抽象、线条就是力量
威尔德还以积极的理论家和雄辩家著称，被人称为大陆的莫里斯。
他写道：“我所有工艺和装饰作品的特点都来自一个惟一的源泉：理性，表里如一的理性。”这显示出他是现代理性主义设计的先驱。他还引用运输车辆、浴室配件、电灯和手术仪器等作为“受到矫饰的美所侵害的现代发明”的例子，鼓吹设计和批量生产中的合理化。而在他自己的设计中，他的理性并不排斥装饰，而是意味着“合理”地应用装饰以表明物品的特点与目的。他的工厂概念是他于1898年在布鲁塞尔附近所建的大型工艺工场，而“批量生产”则意味着重复的手工生产。他一方面主张设计师必须避免那些不能大规模生产的所有东西，另一方面又坚持设计师在艺术上的个性，反对标准化给设计带来的限制，这两者显然并不协调。可以这样说，在威尔德身上存在着两种不同的冲动，一种是热烈而具有生命力的，体现在他行云流水般的装饰中，尽管他在其设计生涯中逐渐修正了他所使用的曲线，使之趋于规整，但他从未放弃过它们。另一种是简洁、清晰和功能主义的，体现在他的设计的基本结构上）和他的著作中。这两种冲动在不同程度上也体现于这一时间其他艺术家的作品之中。

现代艺术设计简史第2章

新古典主义的特点
美术创作上表现为对学院派和洛可可的批判他们热衷于市民生活的写照，热衷于伦理道德的宣扬。在建筑与设计领域：重形式不重装饰、返璞归真。新古典主义的建筑风格上仍然可以很强烈地感受传统的历史痕迹与浑厚的文化底蕴，它保留了材质、色彩的大致特点，同时又摒弃了过于复杂的肌理和装饰，简化了线条。代表作：昂热雅克· 加布里埃尔1762～1768年的作品小特里亚农宫；让· 夏尔金1806～1835年设计的无柱的巴黎凯旋门。室内设计：受到重新发现的庞贝和赫库兰尼姆古罗马遗址的启发。
马金托什与沃塞为了适应机器生产，设计了许多物美价廉的新式家具，迅速推广到平民之中。英国的工艺美术运动还影响到欧洲大陆以及北美地区的“新艺术运动”。进入20世纪后，从德国的“包豪斯”到北欧的“早期现代主义”设计思潮，都直接或间接地受到了其启发。
察尔斯· 马金托什（Charles Rennie Mackiniosh）为格拉斯哥艺术学校设计的主楼
建筑设计：哥特式文艺复兴时期出现的那些舒适而简洁的贵族府邸“不仅仅看到人的宗教意识，更重要的，可以看到人的实践活动。” 文学艺术上，两种思想相互斗争、相互依存洛可可风格：维护封建秩序，歌颂奢侈浮华贵族生活新古典主义风格：与反封建相联系的、反映资产阶级和广大人民群众生活及其愿望
佛罗伦萨大教堂：
1890年，莫里斯建立印刷事务所。1896年为《桥沙集》所做的装帧设计，至今被装帧界誉为“现代书籍装帧第一书”。
第三节英国工艺美术运动
1888年由莫里斯担任主席的“艺术与手工艺协会”成立，是19世纪后期复兴手工艺运动的高潮。协会出版了一份名为《工作室》的杂志。
英国“艺术与手工艺运动”高潮到来，出现了响应艺术与手工艺运动的“格拉斯哥四人派”，以察尔斯· 马金托什（Charles Rennie Mackiniosh）为领袖。