五年级上册美术教学设计-第18课 中国传世名作—《五马图》丨浙美版
浙人美版美术五年级上册《18 中国传世名作》教学设计3
浙人美版美术五年级上册《18 中国传世名作》教学设计3一. 教材分析《18 中国传世名作》这一单元主要介绍了中国美术史上具有代表性的十幅传世名画，包括唐代的《清明上河图》，宋代的《千里江山图》、《汉宫春晓图》，元代的《富春山居图》等。
这些名画不仅具有极高的艺术价值，而且蕴含着丰富的历史、文化信息，是中华民族宝贵的文化遗产。
通过学习这些名画，学生可以了解中国美术的发展脉络，感受中国传统绘画的魅力，培养热爱祖国优秀文化的情感。
二. 学情分析五年级的学生已经具备了一定的美术鉴赏能力，对绘画有浓厚的兴趣。
但他们对传世名画的了解相对有限，可能难以理解名画背后的历史、文化内涵。
因此，在教学过程中，教师需要激发学生的学习兴趣，帮助他们建立起对传世名画的认知框架，逐步提高他们的美术鉴赏能力。
三. 教学目标1.知识与技能：学生能够识别并了解本课中的十幅传世名画，知道它们的艺术特点和历史价值。
2.过程与方法：通过欣赏、分析、讨论等方式，培养学生对中国传统绘画的鉴赏能力。
3.情感态度与价值观：激发学生对中国优秀传统文化的热爱，提高他们的民族自豪感。
四. 教学重难点1.重点：学生能够识别并了解本课中的十幅传世名画。
2.难点：学生能够理解名画背后的历史、文化内涵，提高美术鉴赏能力。
五. 教学方法1.讲授法：教师讲解名画的基本信息、艺术特点和历史价值。
2.欣赏法：学生欣赏名画，感受中国传统绘画的魅力。
3.分析法：学生分析名画的艺术特色，提高鉴赏能力。
4.讨论法：学生分组讨论，分享对名画的理解和感悟。
六. 教学准备1.教师准备：教材、PPT、名画资料、画具等。
2.学生准备：笔记本、画具等。
七. 教学过程1.导入（5分钟）教师通过提问方式引导学生思考：你们知道哪些中国传世名画？这些名画有什么特点？从而激发学生的学习兴趣。
2.呈现（10分钟）教师运用PPT展示本课的十幅传世名画，包括《清明上河图》、《千里江山图》等，并简要介绍每幅画的基本信息，如作者、年代、尺寸等。
《中国传世名作》(五年级浙人美版艺术美术)教学设计
《中国传世名作》（五年级浙人美版艺术美术）教学设计一、教学目标1.知识与技能目标让学生了解中国传世名作的概念、范围和历史发展脉络，知晓不同朝代、不同流派的代表作品。
熟悉中国传世名作在绘画技巧（如工笔、写意、勾勒、皴擦等）、构图形式（如全景式、三段式、留白等）、色彩运用（如重彩、淡彩）等方面的特点，能够识别和分析这些艺术手法在具体作品中的体现。
2.过程与方法目标通过欣赏、对比、分析、讨论等活动，培养学生的观察力、分析能力和批判性思维能力，提高学生对美术作品的鉴赏水平。
在对传世名作的模仿或再创作过程中，锻炼学生的实践动手能力和对传统艺术技法的运用能力，培养学生的创新意识。
3.情感态度与价值观目标激发学生对中国传统美术文化的热爱之情，增强民族自豪感和文化自信心，培养学生对民族艺术的传承意识。
引导学生感受中国传世名作中所蕴含的审美情趣、哲学思想和人文精神，陶冶学生的情操，提升学生的精神境界。
二、教学重难点1.教学重点深入理解中国传世名作的文化内涵和艺术价值，包括作品所反映的时代背景、社会风貌、文化传统以及画家的思想情感和创作意图。
例如，顾恺之《洛神赋图》中体现的魏晋时期的浪漫主义思潮和对美好爱情的向往，张择端《清明上河图》所展现的北宋城市生活的繁荣景象。
掌握中国传世名作在艺术表现上的典型特征和技法，如理解工笔画的细腻精致、写意画的豪放洒脱，掌握不同的皴法（如披麻皴、斧劈皴）在表现山石质感上的效果，以及各种构图方式（如“S”形构图的灵动性）对画面意境营造的作用，使学生能够准确地识别和解读这些技法在作品中的运用。
2.教学难点引导学生超越对作品表面形式的理解，深入挖掘作品背后的文化、哲学和思想内涵，体会中国传统文化中“天人合一”“以形写神”等观念在传世名作中的体现，避免学生仅从技法或画面内容的角度简单看待作品。
在学生的创作实践中，如何引导学生在继承传统艺术精髓的基础上进行创新，将传统技法与现代审美观念相结合，创作出既有传统韵味又有时代特色的作品，避免机械模仿或脱离传统的随意创作。
浙人美版美术五年级上册《18 中国传世名作》教学设计1
浙人美版美术五年级上册《18 中国传世名作》教学设计1一. 教材分析《18 中国传世名作》这一单元主要让学生欣赏和了解中国传世名画，提高学生对艺术的鉴赏能力。
本单元包括《清明上河图》、《簪花仕女图》、《洛神赋图》等经典名画。
教材通过介绍这些名画的作者、创作背景、艺术特点等内容，使学生对中国传统绘画艺术有更深入的了解。
二. 学情分析五年级的学生已经具备了一定的艺术鉴赏能力，他们对绘画有浓厚的兴趣。
但学生在欣赏和理解传世名画方面还存在一定的困难，因此，在教学过程中，教师需要引导学生从多个角度去观察和分析名画的内涵和特点。
三. 教学目标1.知识与技能：了解中国传世名画的作者、创作背景和艺术特点，提高艺术鉴赏能力。
2.过程与方法：通过欣赏、分析、讨论等方式，学会欣赏和评价名画。
3.情感态度与价值观：培养学生对传统绘画艺术的热爱和尊重，增强民族自豪感。
四. 教学重难点1.重点：了解中国传世名画的作者、创作背景和艺术特点。
2.难点：学会欣赏和评价名画，理解名画所蕴含的深厚文化内涵。
五. 教学方法1.讲授法：讲解名画的作者、创作背景和艺术特点。
2.引导法：引导学生从多个角度欣赏和分析名画。
3.讨论法：学生进行小组讨论，分享对名画的理解和感悟。
4.实践法：让学生尝试模仿名画的绘画风格，提高绘画技巧。
六. 教学准备1.教师准备：熟悉教材内容，了解学生的学习情况。
2.学生准备：预习教材内容，了解即将学习的名画。
3.教学资源：准备相关名画的作品图片、视频等资料。
七. 教学过程1.导入（5分钟）教师通过展示名画《清明上河图》的图片，引导学生关注这幅名画。
然后提问：“你们知道这幅画是谁创作的吗？它有什么特别之处？”从而激发学生的学习兴趣。
2.呈现（10分钟）教师简要介绍《清明上河图》的作者、创作背景和艺术特点。
然后展示其他传世名画，如《簪花仕女图》、《洛神赋图》等，让学生初步感受这些名画的魅力。
3.操练（10分钟）教师学生进行小组讨论，让学生分享对名画的理解和感悟。
浙人美版美术五年级上册《18 中国传世名作》教学设计5
浙人美版美术五年级上册《18 中国传世名作》教学设计5一. 教材分析《18 中国传世名作》这一课是浙人美版美术五年级上册的教学内容。
本节课主要让学生欣赏中国传世名作，了解其背后的历史文化，提高学生的审美情趣和美术鉴赏能力。
教材中包含了多幅经典的中国传世名作，如《清明上河图》、《簪花仕女图》等。
这些作品在绘画技巧、题材内容、历史文化等方面都有独特的特点，对学生具有很高的教育价值。
二. 学情分析五年级的学生已经具有一定的美术鉴赏能力，他们对绘画技巧、题材内容等方面有一定的了解。
但在欣赏中国传世名作方面，可能还存在一些不足。
因此，在教学过程中，教师需要引导学生了解这些作品的历史文化背景，帮助他们更好地欣赏和理解这些作品。
三. 教学目标1.让学生了解中国传世名作的基本信息，如作者、创作年代、题材等。
2.培养学生对中国传世名作的欣赏和审美能力。
3.引导学生了解中国传世名作背后的历史文化，提高他们的文化素养。
四. 教学重难点1.重点：让学生了解中国传世名作的基本信息，培养学生对中国传世名作的欣赏和审美能力。
2.难点：引导学生了解中国传世名作背后的历史文化，提高他们的文化素养。
五. 教学方法1.讲授法：教师讲解中国传世名作的基本信息、绘画技巧等。
2.引导法：教师引导学生欣赏和分析作品，帮助他们理解作品背后的历史文化。
3.讨论法：学生分组讨论，分享自己对作品的欣赏和感悟。
六. 教学准备1.准备中国传世名作的相关资料，如图片、文字介绍等。
2.准备投影仪、电脑等教学设备。
3.准备画纸、画笔等绘画工具，以便学生进行临摹练习。
七. 教学过程1.导入（5分钟）教师通过提问方式引导学生回顾之前所学的内容，为新课的学习做好铺垫。
例如：“你们还记得我们之前学过的哪些中国传世名作吗？”2.呈现（10分钟）教师展示中国传世名作的相关图片，如《清明上河图》、《簪花仕女图》等。
在呈现作品时，教师简要介绍作品的基本信息，如作者、创作年代、题材等。
五年级上册美术教学设计-第18 课时 中国传世名作｜浙美版
五年级上册美术教学设计-第18课时中国传世名作|浙美版一、教学目标1.了解中国传世名画的特点和发展历程，培养学生的文化意识和审美能力；2.教授中国传世名画的绘画技法，提高学生的绘画能力；3.通过此课程的学习，激发学生创作的灵感和热情，同时培养学生的创意能力。
二、教学内容及要求1.教学内容：1.了解中国传世名画的特点和发展历程；2.掌握中国传世名画的绘画技法；3.通过绘制传世名画，提高学生的绘画水平；4.激发学生创作的灵感和热情；5.培养学生的创意能力。
2.教学要求：1.关注学生的个性化发展，鼓励学生表达个人风格，同时注重基本功的培养；2.关注学生的绘画兴趣，激发学生对美术的热情；3.注重学生的实践能力，鼓励学生积极探索。
三、教学过程1.导入（5分钟）引导学生从自己即将学习的重要艺术形式——“中国传世名画” 来入手，做一些预备性工作，使学生初步了解“中国传世名画”的含义和特点，包括大家最熟悉的“清明上河图”，“百鸟朝飞图” 等作品。
从而逐渐激发学生对美术艺术的兴趣。
2.讲解（20分钟）通过PPT讲解，包括以下几个方面： - 中国传世名画的定义和特点； - 中国传世名画的发展历程； - 中国传世名画的代表作品介绍和分析； - 中国传世名画的绘画技法和创作要点。
3.操作（60分钟）1.教师带领学生了解《千里江山图》和《清明上河图》的构图和绘画要领。
老师可以讲解画家的创作技法、画面情境、线条和形态，使学生更好地理解和掌握中国传世名画的绘画技法。
2.学生根据老师的示范，自行创作一幅简单的传世名画，小组合作，分工合作，让学生更好地理解团队精神，并增强创造力和创造力。
3.欣赏和评价，同学之间分享和交流彼此的创作，不同的创作见解、思路和风格都可以互相参考和借鉴。
4.针对学生的作业，老师进行点评，或者让同学进行互相评价。
4.总结（10分钟）老师和学生进行总结，让学生从这次课堂活动中学到的东西进行概括，然后进行小结和反思，从而更好地将所学知识内化和学以致用。
浙人美版美术五年级上册《18 中国传世名作》教学设计4
浙人美版美术五年级上册《18 中国传世名作》教学设计4一. 教材分析《18 中国传世名作》这一章节主要介绍了中国美术史上具有重要影响力的传世名作，包括山水画、花鸟画、人物画等。
教材以经典作品为例，让学生感受中国传统文化的独特魅力，培养学生对中国传统艺术的欣赏能力和文化自信。
二. 学情分析五年级的学生已经对中国美术史有一定的了解，对山水画、花鸟画、人物画等有一定的认识。
但学生对传世名作的了解相对较浅，需要通过本节课的学习，进一步加深对传世名作的理解和欣赏。
三. 教学目标1.让学生了解传世名作的定义及其在中国美术史中的地位。
2.让学生通过观察、分析、讨论等方式，深入理解传世名作的艺术特点和价值。
3.培养学生对中国传统艺术的欣赏能力和文化自信。
四. 教学重难点1.传世名作的定义及其在中国美术史中的地位。
2.传世名作的艺术特点和价值。
五. 教学方法采用问题驱动、观察分析、小组讨论等教学方法，引导学生主动探究、合作学习，提高学生对中国传统艺术的欣赏能力和文化自信。
六. 教学准备1.准备相关的传世名作图片和资料。
2.准备投影仪和电脑，用于展示图片和资料。
3.准备纸张和画笔，供学生绘制草图。
七. 教学过程1.导入（5分钟）利用图片和资料，向学生介绍传世名作的定义及其在中国美术史中的地位。
引导学生关注传世名作的艺术特点和价值。
2.呈现（10分钟）展示相关传世名作的图片，让学生观察和分析作品的艺术特点，如线条、色彩、构图等。
引导学生关注作品所表现的情感和意境。
3.操练（10分钟）学生分组讨论，选取一幅传世名作进行分析。
要求学生从线条、色彩、构图等方面入手，阐述作品的艺术特点和价值。
讨论结束后，每组派代表进行分享。
4.巩固（10分钟）教师针对学生的分享进行点评，总结传世名作的艺术特点和价值。
然后，让学生绘制一幅草图，尝试运用所学知识创作一幅作品。
5.拓展（10分钟）引导学生思考：如何将传世名作的艺术特点融入到自己的创作中？学生可以结合自己的兴趣和特长，进行创作实践。
五年级上册美术教学设计-第18课 中国传世名作丨浙美版
五年级上册美术教学设计-第18课中国传世名作丨浙美版一、教学背景本节课程是五年级上册美术课程的第18节，主要内容是让学生了解中国传世名作，了解中国传世名作的艺术特点和历史文化背景，提高学生的审美能力和理解能力。
本课程是浙江美术出版社的美术教材。
二、教学目标1.学生能够了解中国传世名作的历史文化背景。
2.学生能够识别和理解中国传世名作的艺术特点。
3.学生能够运用所学知识欣赏和表达中国传世名作的内涵。
三、教学流程与方法1. 教学流程1.师生互动（5分钟）2.图像呈现（10分钟）3.识别和理解艺术特点（15分钟）4.艺术欣赏与表达（20分钟）5.总结与回顾（5分钟）2. 教学方法1.讲授：讲解中国传世名作的历史文化背景和艺术特点。
2.观摩：呈现中国传世名作图像，帮助学生识别和理解艺术特点。
3.交流：组织学生进行小组讨论或听写相关艺术知识，提高学生的表达和语言技能。
4.创作：让学生通过绘画、写作等方式表达对中国传世名作的理解和感悟。
四、教学重难点1. 教学重点1.中国传世名作的艺术特点和历史文化背景。
2.学生的艺术欣赏和表达能力的提高。
2. 教学难点1.学生对于历史文化背景的理解。
2.学生对于艺术内涵的理解。
五、教学资源和评估方式1. 教学资源1.浙江美术出版社的美术教材。
2.中国传世名作图像。
2. 评估方式1.对学生完成的作品进行评估。
2.设计小测验，检测学生对于中国传世名作的理解。
六、教学内容1. 中国传世名作中国传世名作是中国美术史上的杰作，是中国传统文化的重要组成部分。
这些名作体现了中国人对自然、人生、历史等各个方面的观察、感悟和表现，具有深厚的艺术内涵和历史文化价值。
2. 浙美版中国传世名作浙江美术出版社推出的《浙美版美术课程》中收录了大量中国传世名作，这些名作经过了浙江美术出版社的汇编和整理，形成了适合学生学习的形式，帮助学生对于中国传世名作的认知和理解。
3. 教学流程和方法1.师生互动：教师与学生进行交流，了解学生对于中国传世名作的了解程度和兴趣点。
五年级上册美术教案-第18课 中国传世名作—《五马图》丨浙美版
教案：五年级上册美术教案-第18课中国传世名作—《五马图》丨浙美版教学内容：1. 让学生了解《五马图》的作者、创作背景及艺术特点。
2. 引导学生欣赏《五马图》的线条、色彩、构图等方面的美感。
3. 培养学生对中国传统绘画艺术的认知和欣赏能力。
教学目标：1. 知识与技能：了解《五马图》的艺术特点，能够欣赏并分析其线条、色彩、构图等方面的美感。
2. 过程与方法：通过观察、讨论、实践等方式，提高学生对中国传统绘画艺术的认知和欣赏能力。
3. 情感态度价值观：培养学生对中国传统文化的热爱和自豪感，激发学生对美术学习的兴趣。
教学难点：1. 《五马图》的艺术特点和美感分析。
2. 中国传统绘画艺术的理解和欣赏。
教具学具准备：1. 教师准备《五马图》的图片或投影仪，以及相关的介绍资料。
2. 学生准备笔记本、画笔、颜料等绘画工具。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师展示《五马图》的图片或使用投影仪播放，引导学生关注作品。
2. 学生自由发表对《五马图》的初步感受和印象。
二、作品欣赏与分析（10分钟）1. 教师介绍《五马图》的作者、创作背景及艺术特点。
2. 教师引导学生欣赏《五马图》的线条、色彩、构图等方面的美感。
3. 学生讨论并分享自己对作品的理解和感受。
三、实践与创作（10分钟）1. 教师提出创作要求：以《五马图》为灵感，进行一幅马的绘画作品。
2. 学生现场进行绘画创作，教师巡回指导。
四、作品展示与评价（5分钟）1. 学生展示自己的绘画作品，分享创作心得。
2. 教师对学生的作品进行评价，给予肯定和建议。
板书设计：1. 《五马图》2. 作者、创作背景3. 线条、色彩、构图美感作业设计：1. 让学生回家后，向家人介绍《五马图》的艺术特点和美感。
2. 布置一道相关的绘画作业，让学生练习中国传统绘画技巧。
课后反思：本节课通过欣赏和分析《五马图》，让学生了解中国传统绘画艺术的特点和美感，培养学生的欣赏能力和绘画技巧。
在教学过程中，要注意引导学生积极参与讨论，激发学生的创作潜能。
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五年级上册美术教学设计-第18课中国传世名作—《五马图》
丨浙美版
一、教学设计背景
本课教学旨在通过引导学生欣赏《五马图》这一中国传世名作，了解中国书画
中的传统文化和艺术精髓。
同时，通过学习、模仿、创作等多种方式激发学生的创
造力和想象力，提高对美术的艺术欣赏和审美能力。
本文以浙美版五年级上册教材
为基础，结合学生实际情况进行教学设计。
二、教学目标
1.知识与技能目标
1.了解中国传世名作《五马图》的艺术价值。
2.学习和掌握绘画的基本线描技法。
3.描绘出具有动态感的马形象。
2.思想品德目标
1.培养学生对中华传统文化的认知和理解。
2.激发学生的创造力和想象力，获得快乐和满足感。
3.提高学生的沟通能力和合作意识，形成积极向上的人生态度。
三、教学重难点
1.教学重点
1.帮助学生欣赏和理解《五马图》的艺术价值，培养学生对绘画的兴趣和爱好。
2.教授马类动物的线描表现技巧，描绘出具有动态感的马形象。
2.教学难点
1.教学难点在于如何让学生通过线描表现技巧创作出具有动态感和神韵感的马形象。
2.如何让学生自主思考、创新、发挥想象力，展现出个人风格与特点。
四、教学方法
本课程主要采用展示、讲解、模仿、创作的方法，既要向学生展示优秀的艺术作品，讲解基本的线描表现技能，同时也要鼓励学生自主思考、创新，寻找出展现自己个性和风格的绘画风格。
五、教学过程设计
1.欣赏《五马图》
先向学生简单介绍《五马图》的作者、创作背景以及其艺术价值，再向学生展示该作品。
提问学生是否了解这幅画，以及此画是怎么样的，为何这幅画能成为国宝级艺术品。
2.模仿《五马图》
先让学生做一些简单的练习，如基本线描练习，直线、曲线、波浪线、点线、虚线、粗细差异，然后带领学生参考《五马图》来练习画马。
3.创作《我的五马图》
让学生自己创作一个“我的五马图”作品，同时鼓励学生在绘画过程中尝试新的方法和技巧，并发挥自己的想象力，表达自己的创意。
教师在创作过程中及时回应学生的问题，为学生营造积极的学习氛围。
4.分享并评价作品
让学生在课堂上展示自己的创作成果，并相互评价。
教师要引导学生遵守课堂纪律，尊重他人的创作，积极表达自己的看法，给予同学积极的评价和鼓励。
六、教学评估
通过学生画作的完成程度和展示分享过程中展现出的思维认知、艺术表现能力，教师可以全面、有效地评估学生对本课程知识的掌握和技能的运用。
七、教学反思
通过此次授课，我认为教师要注重培养学生的审美能力和创新精神，让学生通过绘画感受和领悟人生、自然和生命的真谛。
同时，教师要善于把握学生的认知水平和阅读能力，采用有针对性的教学策略，让每一位学生都能有效地提高绘画技巧和艺术表现能力。