原研哉作品以及介绍

从原研哉的作品解读“似少而多”的设计魅力[权威资料]

从原研哉的作品解读“似少而多”的设计魅力摘要：本文从原研哉的设计风格出发，通过对原研哉不同时期不同作品的设计思想进行解读和研究，理解原研哉的设计之道，至简而大美，低调与外，高调于内，可谓是由华丽至极中归于平淡、还原本质，提倡一种素朴的美学和纯粹的生活方式，以平常心领悟似少而多的设计魅力。

关键词：原研哉；似少而多；作品解读；设计魅力J505 A 1005-5312（2015）24-0058-02一、关于原研哉原研哉，日本中生代国际级平面设计大师、日本设计中心的代表、武藏野美术大学教授，无印良品艺术总监。

设计领域泛于2005年爱知县万国博览会的文宣设计、长野冬季奥运开、闭幕式节的节目纪念册、梅列医院指示标志设计画以及为无印良品所做的大幅海报。

从他的作品中，我们看到的是一个爱的世界，里面有对保护大自然所承担的责任，对低碳美好生活的向往，对简约生活品质的追求。

二、关于似少而多原研哉的“似少而多”不是盲目地减少，简单，而是经过各方面考虑后的精简。

原研哉关于“少”的设计之道在当今这个物欲横流的社会中是一股简约、清新之风，面对今天这个充满高强度、快节奏和高压焦虑的生活，人的感觉总是处于一种疲劳状态。

而“少”的设计能达到最大限度地消除和减少人的视觉疲劳，能迅速的调整和转换人的精神空间，寻找和平与宁静，让自己慢下来感受生活的简单美好。

消减过度华丽的外表，才能使视觉疲劳的紧张生活得到缓解，才能更接近设计本身的意义。

在生活精神上，也给了人们更多空间和自由，更简单，更轻松的享受。

原研哉对“少”的看法实际上是一种“无”的概念，不仅传达一种设计理念，更传达一种生活哲学与内心的思考。

如白岩松所说：“面向社会的时候，多关注一些跟自己无关的事；面向自己的时候，多干一点别人认为没用的事。

”①无用，是停止脚步，跟上灵魂；无用，是功利虚荣之外更自然的享受生活；无用，是注重自己内心的和解，不为世俗所累，是充满乐趣以平和的心态进行生活。

正如庄子所说：“无用之用，方为大用”②。

新生代日本平面设计界教父——原研哉作品探析

新生代日本平面设计界教父——原研哉作品探析THE NEW GENERATION OF JAPANESE GRAPHIC DESIGN——ANALYSIS OF KENYA HARA'S WORKS 湖南师范大学美术学院李梦璇吴卫摘要：原研哉是继田中一光后无印良品的第二代设计总监，他是当今日本平面设计界的思想家，被人誉为“新生代日本平面设计界教父”；原研哉的设计风格主要表现在：设计要源于生活去重新再设计，设计的本质是创造更美好的生活；原研哉在设计中提倡回到设计的初始“白”的状态，注重人的触觉体验，传递本真的情感；原研哉提出了“无亦所有”是日本传统美学之源，为大众设计独具本心且价格适宜的优秀设计来；原研哉对日本设计有着深刻而全面的认识，形成了一套新的独特的“原研哉观点”。

关键词：原研哉再设计无亦所有无印良品中图分类号：J05文献标识码：A文章编号：1003-0069(2017)04-0077-03Abstract：Kenya Hara is MUJI's second designing director after Ikko Tanaka. He is a present great thinker in the field of Japanese graphic design and he is called "Father of the New Generation of Japanese Graphic Design". His design style is mainly reflected in: design is originally from life to re-design and the essence of design is to create a better life. In design, Kenya Hara advocates to come back to the original "empty" state of design. Kenya Hara attaches much importance to human touch sensations to pass sincere feelings. He puts forward that "emptiness with all" is the source of traditional Japanese aesthetics. He has designed many excellent works with special style and suitable price. Kenya Hara has a profound and comprehensive understanding of Japanese design, which forms a new and special "Kenya Hara's point of view".Keywords：Kenya Hara Re-design Emptiness with all MUJI一、背景日本的平面设计，由于受到了欧美平面设计的影响，经历了几个不同的发展阶段，在每个不同阶段的设计都呈现着不同的风格。

原研哉近两年最全新作品，大师之作，赶紧收了~

原研哉近两年最全新作品，大师之作，赶紧收了~关于原研哉，设计爱好者们再熟悉不过了原研哉（Kenya Hara），1958年06月11日出生于日本，日本中生代国际级平面设计大师、日本设计中心的代表、武藏野美术大学教授，无印良品（MUJI）艺术总监。

原研哉，一直活跃在设计领域，在重视"物" 的设计的同时，还重视 "事" 的设计。

原研哉先生始终以一种不受外界影响的自在世界观去面对“日常生活”，用谦逊敏感的目光去发现设计点，然后用精准的洞察力去修正现存的设计行为理念，将现代设计推向一个更高的层次。

其设计一向遵循极简、留白、自然的风格。

对于如何驾驭“地域性”和“国际性”二者的关系，原研哉回答到：“日本设计有四大特点，分别是：细致、慎重、纤细、简洁。

这四点渗透到了日本的方方面面。

越是质朴到极致的东西，越是高级感更足，这种‘周到的精细’在设计中是非常有价值的。

”“设计是一种教养”，原研哉，说出在他心中设计的定位，他认为“设计师”不该是社会中特殊的行业，设计更不该让人难以亲近，设计品也不仅是“礼品”。

设计应该是一种教养，就像是公德心、礼貌般，是能随时挂在嘴边，是能环绕在日常生活之中，是能无声无息影响着人们的生活的。

下面一起来看下他近两年最全新作品吧：——Osaka Metro 大阪地铁VI视觉设计由公营转为民营、重新开业的“大阪地铁”的VI规划。

其象征图案反映了同样用于企业口号的品牌概念–“不断行进，不断变化”。

通过内含地铁“Metro”的“M”，以及大阪“Osaka”的“O”的螺旋动感形态(活动M)，体现出充满活力的大阪街巷，以及不断行进的生命力。

ISETAN DOOR定期送货服务品牌视觉设计LOGO中“DOOR”的“OO”好比具有高度鉴别力的百货商店采购员的“眼睛”，表达方式让人感到亲切。

送货的快递箱上也变形绘出“眼睛”的表情，既简洁明快，融合于生活，又富有新意。

——SICF19 艺术节品牌视觉设计“SICF19”以发掘、培养、支持年轻创作者为目的的艺术节品牌灵感以“发掘原石”为理念，来制作LOGO、VI工具、动画和奖杯——韩华保险子公司“LifePlus”品牌新形象设计LifePlus成立于2017年，是由韩华生命、韩华损害保险、韩华投资证券、韩华资产运用和韩华储蓄银行6家韩华集团金融子公司联合创建的以面向生活服务的金融品牌。

日本设计师原研哉ppt课件

亲，我想制造一种宜人的空间。”他说。最终，原研哉用
最容易脏的白色棉布做了这些标识，让它们像浴帽一样容

易拆装。这种做法让到访者切实感受到医院执行了最严格
的卫生标准，为产前产后到这里的女性带来了极强的心理
安慰。原研哉反复强调：“我虽然是从事设计工作的，但
是我的设计不是‘物’，而是‘事’。”
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以他的理念策划的展览
原研哉简介
•无印良品（MUJI）艺术总监。设计领域泛于长野冬季奥运开、闭幕式节的节目纪念册和2005年爱知县万国博览会的文宣设计中，展现了深植日本文化的设计理念。 2002年1
月，原研哉应无印良品的品牌缔造者、第一代艺术总监田中一光的邀请，开始担任该公司的艺术指导。三天之后，田中一光便去世了。十年间，原研哉和无印良品共同成长、相互成就。
2004年：“触觉展”目的是唤醒人类的感官，表达一种我们如何以自己的感觉进行认知的态度。
著作
• 《设计中的设计》本书自二00三年出版以来，在日本先后加印十七次，二O0四年荣获由第二十六届文学艺术大奖，二00五年，在台湾出版后，迅速登上诚品书店、金石堂艺术类图书排行榜，蝉联多期，畅销至今。设计到底是什么？作为一名从业二十余年并且具有世界影响的设计师，原研哉对自己提出了这样一个问题。为了给出自己的答案，他走了很长的路，做了那么多的探索，为我们揭示了 “日常生活”所具有的无限可能性。若我们能以满怀新鲜的眼神去观照日常，“设计”的意义定会超越技术的层面，为我们的生活观和人生观注入力量。
以他的理念策划的展览
1995年：号召建筑师们设计通心粉的形状，并举办了一场展览，这位以设计来传达价值观的大师，通过对食物的设计挖掘食物本身所蕴含的人文关怀。

原研哉

日本中生代国际级平面设计大师：原研哉原研哉简介：日本中生代国际级平面设计大师、日本设计中心的代表、武藏野美术大学教授，MUJI艺术总监．设计领域泛，于长野冬季奥运开、闭幕式节的节目纪念册和2005年爱知县万国博览会的文宣设计中，展现了深植日本文化的设计理念。

在银座松屋百货更新设计中，横跨空间到平面实践整体设计的方向。

在梅田医院指示标志设计画中，则表现出触觉在视觉传达中的可能性。

关于原研哉（摘录自原研哉《设计中的设计》“从开始做设计到现在，就一直在思考设计的意义。

我发现这个问题愈想就愈有意思，而设计师的工作亦应该包含这些思考。

”我们一直认为，生活跟时间就好像是一系列整数——1，2，3，4——顺序地进行，顺序地过去，但我却认为生活可是点数——2.1、2.2、2.3……当中有着无尽可能。

设计要进行创新，不一定是向下一个顺序发展，而是在已有的东西中找到我们从前看不见的地方，就是那些点数——找出隐藏在生活细节中的资源及讯息，然后做出修改、改良。

优良的设计是有企图地、计划性地编辑资讯，抓住事物的本质，将各种资讯有系统地构筑起来，再以美观、合理的外形将筑构好的资讯表现出来。

2008奥运标志"搏动的行星"资讯建筑——以五感为设计方向——沟通设计人的五官、五感是很喜欢受刺激的，能够让五感愉快地讯息，必定是愈多愈好。

了解人的感觉及感受形式，然后利用设计让受众得到并不了解讯息，是二十一世纪设计的新方向。

梅田医院以轻柔、舒适、温暖的白棉布做为指示系统素材这一实例很好地说明了这一点，巧用人类的“五感”及感觉经验的记忆，引出指示标志于引导之外的另一种沟通方式。

原研哉在做的，是在修正现存的设计概念，将设计推向一个更高的层次。

原研哉的过人之处，是在于他精准的洞察力，他往往能够透彻地消化身边环境带来的讯息，再将这些无形的讯息转化为大众所能明白的、看得见的影像，这一种能力不是一般的设计师所拥有的。

原研哉说：我是一个设计师，可是设计师不代表是一个很会设计的人，而是一个抱持设计概念来过生活的人、活下去的人。

原研哉PPT课件

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长野冬奥会开幕式节目册设计
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松屋银座视觉系统
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梅田医院的导向系统和VI
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万国博览会的文宣设计
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海报设计作品
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“抱着设计理念生活的设计师，不只是解决问题，更要早社会一步，先提出问题来。”
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无印良品MUJI
“无印良品(MUJI)”创始于日本，其本意是“没有商标与优质”。虽然极力淡化品牌意识，但它遵循统一设计理念所生产出来的产品无不诠释着“无印良品”的品牌形象，它所倡导的自然、简约、质朴的生活方*式也大受品位人士推崇。 3

日本设计大师原研哉简介

原研哉简介原研哉[1]（Kenyahara，1958- ），日本中生代国际级平面设计大师、日本设计中心的代表、武藏野美术大学教授，无印良品（MUJI）艺术总监。

设计领域泛于长野冬季奥运开、闭幕式节的节目纪念册和2005年爱知县万国博览会的文宣设计中，展现了深植日本文化的设计理念。

在银座松屋百货更新设计中，横跨空间到平面实践整体设计的方向。

在梅田医院指示标志设计画中，则表现出触觉在视觉传达中的可能性。

原研哉的设计视野他以一双无视外部世界飞速发展变化的眼睛面对“日常生活”，以谦虚但同时尖锐的目光寻找其设计被需要的所在，并将自己精确地安置在他的意图能够被赋予生命的地方。

当我们的日常生活正在越来越陷入自身窠臼之时，他敏锐地感知到了设计的征候和迹象，并且自觉自主地挑战其中的未知领域。

他的设计作品显现出来的不落陈规的清新，在于他找到了设计被需求的空间并在其中进行设计。

在这样的态度下，他拓展了设计的视野和范畴，在他所经历之处，崭新的地平线不停地被发现和拓展。

原研哉在做的，是在修正现存的设计概念，将设计推向一个更高的层次。

原研哉的过人之处，是在于他精准的洞察力，他往往能够透彻地消化身边环境带来的讯息，再将这些无形的讯息转化为大众所能明白的、看得见的影像，这一种能力不是一般的设计师所拥有的。

原研哉的观点原研哉说：我是一个设计师，可是设计师不代表是一个很会设计的人，而是一个抱持设计概念来过生活的人、活下去的人。

就似是一个园子里收拾整理的园丁一样，我每天都在设计园子里做设计的果实，所以不论是设计一件好的产品、或是整理设计的概念、思考设计的本质、抑或以写作去传播设计理论，都是一个设计师必须要做的工作。

我们在强调团队的使命及共性的时候，团队个体的使命及思考应该得到充分的尊重和鼓励。

做设计不应该只看短期反应，而着眼于长远的教育性理想：若每一个设计师都有这一种追求，市场的品味、对设计的感受性就会不断地提升，社会了解设计意义的所在，设计师才会有更大的发挥。

原研哉的设计作品及赏析

原研哉1958年6月11日出生于日本冈山县。

现为武藏野艺术大学教授、日本平面设计师协会副会长。

早在中学时，他就对平面设计产生了浓厚的兴趣，并暗下决心投身于现代平面设计。

2000年(42岁)，肯尼亚·原原诚司策划了21世纪生活必需品系列展览《重新设计》，他的部分设计作品被列入日本高中美术教科书。

同时，他也被称为最具投机性的日本平面设计师。

日本中生代国际平面设计大师，日本设计中心代表，武藏艺术大学教授，无印良品艺术总监。

设计领域涵盖长野冬奥会开闭幕式节目纪念册和2005年爱知国际博览会宣传设计。

该工作室业务范围广泛，包括海报、包装、推广项目和活动计划。

伊势坦、味千、竹尾花纸、米其林轮胎、花高来内衣、丽佳威士忌等，作品很多。

肯尼亚·哈拉说：我是一名设计师，但设计师不是能把设计做好的人，而是把设计理念保持住、活下去的人。

就像园丁在园中整理一样，我每天都在园中做设计的果实，所以无论是设计好产品，梳理设计理念，思考设计本质，还是通过写作传播设计理论，都是设计师必须做的工作。

这里有一些肯尼亚·哈拉自己设计的作品，与制作设计师的工作相关，以供学习！高品质酒吧咖啡新产品包装。

它以表达巧克力的世界观为主题，表达了奢华与奢华的感觉。

考虑到易于理解的产品和口味的可
开发性，虚拟嘶嘶的设计被认为是关键的视觉设计。