钢琴手型要点
钢琴手指指法

钢琴手指指法
钢琴手指指法包括基础指法和高级指法。
基础指法包括:
1.手腕指法:手腕固定不动,手指伸展灵活地运动。
2.手指腕结合指法:手腕和手指配合运动,使琴键能够产生更多的音色变化。
3.起扬指法:手指自底而上弹起,产生明亮的音色。
4.落击指法:手指自上而下弹动,产生深沉的音色。
5.弱化指法:轻轻地按下琴键,产生柔和的音色。
高级指法包括:
1.重复指法:重复使用同一个手指弹奏连续的音符。
2.碰撞指法:使用两个手指同时按下琴键,产生独特的音效。
3.滑音指法:在一个音符上快速滑动手指,产生连续的音效。
4.转位指法:使用不同的手指按下相同的音符,改变手指的位置。
5.交叉指法:交叉使用手指,使得快速的音符更加容易弹奏。
学钢琴的手指训练方法

学钢琴的手指训练方法一、要练习正确的钢琴手型正确的弹奏钢琴的手型是什么?古诺钢琴整理总结如下:第一步,让手指柔软化并自然弯曲,形成一个颇有弧度但不与琴键垂直的弧线。
这样做的理由是,手指在柔软化状态下,便能够弹出饱满圆润的音调,反之如果手指过于僵硬自然就会影响音乐整体连贯性,如此便影响了演奏的和谐度。
其次,要求手指保持弧形是为了保证手指的灵活程度,这便于弹奏出集中颗粒性音调,并且自然弯曲的状态可以减轻弹奏负担,这也是保证演奏质量的关键。
第二步,保持掌关节支持状态,并进行连贯性演奏训练,在训练过程中要保证手掌与手指呈拱形状,在训练过程中不能压塌,也不能变形,要尽可能保持自然、松弛。
第三步,保持指关节突出,并掌握正确的手指承重点,这是帮助初学者感受手指力度的必要措施,也是为后续手指力度训练奠定基础。
第四步,仍然保持放松,并保证虎口自然张开,持续一段时间不要变形。
第五步,手腕放松自然置于琴键上不要用力控制,但也不能使手腕随着肘部外侧向外凸出,要保持手腕的自然性、柔软性、灵活性,但同时也应保证其合适的韧性及力度不能僵硬。
因为手腕的灵活度在演奏过程中也会直接影响手指的灵活,因此初学钢琴时也应对手腕力度的掌握进行针对性的训练。
二、训练钢琴手指的力度学钢琴的手指训练,还要注意正确地在琴键上弹出声音是依靠身体上身手臂手指的重量及力量的结合。
任何的触键形式都是经由手指传递到琴键发声的。
因此,加强手指的训练,使其坚强有力而又灵活敏捷、发音集中而又有弹性是弹好钢琴需具备的主要技术条件。
训练钢琴手指的力度,可以通过抬指弹奏的练习:在连续弹奏中,手指有准备地抬起来然后结合手臂的运用把声音有力地送到指端,能使手指独立性得到增强,声音也会逐渐练得饱满结实;手指轻松地抬起来,快速而有爆发力地弹下去,下键后肌肉放松,能使手指的弹性增加,声音也会逐渐练得集中而有颗粒。
由于五个手指头经常交替上下抬弹,这样上上下下的活动增加了手指间传递交换的灵活敏捷,养活了手指之间相互的依赖性,也使掌关节逐渐变得灵活、有力、有弹性。
初学钢琴指法_弹钢琴的指法学习方法

初学钢琴指法_弹钢琴的指法学习方法钢琴指法练到一定的程度时,就会成为一种技巧,成为钢琴艺术。
初学钢琴指法有哪些?下面店铺整理了初学钢琴指法,供你阅读参考。
初学钢琴指法之顺指法五个手指在五度音程上,保持基本的手型弹奏。
这种指法是一个手指对准一个琴键,五个手指依次排列在五个琴键上,期间没有间隔的琴键。
这是一种最基本的运指法,也是最重要的运指法。
《拜厄钢琴基本教程》1—62条,车尔尼的599中的1—18条,基本上都是顺指法。
初学钢琴指法之扩指法五个手指在大于五度的音程上用伸展手型弹奏。
大指与食指之间的虎口是伸展手型的有利条件。
六度音程的旋律用六度的手型弹奏,一指与五指之间的距离为六度,一、二指之间间隔一个琴键,其余手指顺指排列。
八度音程的旋律用八度手型弹奏,一指与五指的距离为八度,一、二指之间一般保持四度音程的距离,三、四指根据旋律的需要在二指与五指的五度之间活动。
各种各样的长琶音练习,就是用的这种扩指法。
初学钢琴指法之缩指法五个手指在小于五度音程上用收缩手型弹奏。
迂回上行或下行的旋律可以用这种缩指法弹奏。
各种各样的短琶音练习,就是用的这种缩指法。
初学钢琴指法之越指法也叫跨指法。
它是将二、三、四指越过大姆指移动把位弹奏。
旋律连续下行要用越指法向左移动把位,使旋律弹奏的连贯、流畅。
弹下行音阶时,就用越指法。
初学钢琴指法之穿指法将大拇指穿过二、三、四指移动把位弹奏。
旋律连续上行,要用穿指法向右移动把位,使旋律弹奏连贯、流畅。
弹奏上行音阶时,就用穿指法。
移动把位后立刻换用顺指法或扩指法弹奏,穿指法与越指法是相辅而行的两种指法,弹奏时往往结合使用。
同音换指法用不同的手指相继弹奏一个键。
同音换指法往往与顺指法或扩指法结合使用。
为了使连续出现的同音弹奏得均匀清晰,可以用两个手指交替弹奏,也可以用三个或四个手指自右至左有规律地依次轮奏。
旋律进行中,同音换指可以移动把位,移动把位后要立刻为下一个手型作好准备。
车尔尼599中的68条,就是专门为同音换指法写的练习曲。
钢琴演奏学习与练习手册

钢琴演奏学习与练习手册第1章钢琴演奏基础 (3)1.1 坐姿与手型 (3)1.1.1 坐姿 (3)1.1.2 手型 (3)1.2 音阶与音程 (3)1.2.1 音阶 (4)1.2.2 音程 (4)1.3 节奏与拍子 (4)1.3.1 节奏 (4)1.3.2 拍子 (4)第2章音阶与琶音练习 (4)2.1 大调音阶 (4)2.1.1 C大调音阶 (5)2.1.2 G大调音阶 (5)2.1.3 F大调音阶 (5)2.2 小调音阶 (5)2.2.1 a小调音阶 (5)2.2.2 e小调音阶 (5)2.2.3 和声小调音阶 (5)2.3 琶音练习 (5)2.3.1 大调琶音 (5)2.3.2 小调琶音 (5)第3章断奏与连奏技巧 (6)3.1 断奏技巧 (6)3.1.1 基本方法 (6)3.1.2 练习方法 (6)3.2 连奏技巧 (6)3.2.1 基本方法 (6)3.2.2 练习方法 (7)3.3 断奏与连奏的综合运用 (7)3.3.1 断奏与连奏的转换 (7)3.3.2 练习方法 (7)第4章音色与表情 (7)4.1 音色控制 (7)4.1.1 指触与音色 (7)4.1.2 力度与音色 (7)4.1.3 音色变化技巧 (8)4.2 动态变化 (8)4.2.1 力度层次 (8)4.2.2 渐强与渐弱 (8)4.2.3 突强与突弱 (8)4.3.1 表情符号的理解与运用 (8)4.3.2 演奏情感的表达 (8)4.3.3 情感与技巧的融合 (8)第5章踏板技巧 (8)5.1 右踏板(延音踏板) (8)5.2 中踏板(调音踏板) (9)5.3 左踏板(软音踏板) (9)第6章复调音乐演奏 (10)6.1 对位法基础 (10)6.1.1 对位法的基本原则 (10)6.1.2 对位法的技巧 (10)6.2 双手协调练习 (10)6.2.1 独立性练习 (10)6.2.2 和声练习 (10)6.2.3 节奏练习 (11)6.3 复调作品分析与演奏 (11)6.3.1 复调作品分析 (11)6.3.2 复调作品演奏 (11)第7章和弦演奏与分析 (11)7.1 和弦基础知识 (11)7.2 和弦转位与指法 (11)7.3 和弦进行与即兴演奏 (12)第8章曲目解析与演奏技巧 (12)8.1 巴洛克时期作品 (12)8.1.1 巴赫《G弦上的咏叹调》 (12)8.1.2 亨德尔《快乐的铁匠》 (13)8.2 古典时期作品 (13)8.2.1 莫扎特《土耳其进行曲》 (13)8.2.2 贝多芬《月光奏鸣曲》 (13)8.3 浪漫时期作品 (13)8.3.1 肖邦《夜曲》 (13)8.3.2 李斯特《钟》 (14)8.4 现代时期作品 (14)8.4.1 斯特拉文斯基《彼得鲁什卡》 (14)8.4.2 普罗科菲耶夫《第三钢琴协奏曲》 (14)第9章演奏心理与舞台表现 (15)9.1 演奏前的准备 (15)9.1.1 身心准备 (15)9.1.2 技术准备 (15)9.1.3 心理准备 (15)9.2 舞台心理调控 (15)9.2.1 自我暗示法 (15)9.2.2 呼吸调节法 (15)9.3 舞台礼仪与表现 (15)9.3.1 舞台礼仪 (16)9.3.2 舞台表现 (16)第10章演奏实践与总结 (16)10.1 演奏会曲目准备 (16)10.1.1 选择合适的曲目 (16)10.1.2 熟悉曲目 (16)10.1.3 排练与走台 (17)10.2 录音与自我评价 (17)10.2.1 录音 (17)10.2.2 自我评价 (17)10.3 演奏经验总结与分享 (17)10.3.1 总结经验 (17)10.3.2 分享经验 (18)第1章钢琴演奏基础1.1 坐姿与手型在钢琴演奏的过程中,正确的坐姿与手型对于提高演奏技巧和表现力。
弹奏钢琴时的姿势与手型是怎样的

弹奏钢琴时的姿势与手型是怎样的想要谈好钢琴,正确的姿势和手势是必须要端正的,呢么如何养成正确的姿势和手势呢?下面是小编为你整理的弹奏钢琴时的姿势与手型的分析,希望对大家有帮助!弹奏钢琴时的姿势与手型的分析正确的弹奏应当是端正地坐在凳子中央,正对钢琴键盘的中央C。
不坐满整个凳子,坐到三分之一至二分之一处即可。
凳子和琴间的距离要正合适,以手臂稍弯曲的伸开为标准,过远手臂伸直无法放松,而过近胳臂夹着也会造成紧张。
凳子的高低根据每个人的身高而定,否则都会造成不应有的紧张,直接影响弹奏的方法及弹奏的声音。
弹奏时要求半身坐直,这样可以从腰部或更下部为用上力。
同时上身可略向前倾,使身体重心靠前,便于将重量向前传送到指尖上。
脚够不着地面的儿童一定要在地面放个小板凳,使脚有支点、坐稳,否则影响手臂的放松。
脚能落到地面的学生,脚的位置可放在踏板附近,这个位置即适合演奏又有利于使用踏板。
双脚要略前伸,有利于支点和放松。
实际上有许多初学者不注意坐的位置及姿势,以至养成一些错误习惯。
有的学生由此造成弹法的错误,手腕、手臂酸痛,身体弯曲或驼背等等不应该有的后果。
手型对初学的儿童来讲十分重要。
正确的手型成半圆型手指略向里弯曲,类似手在自然的状态下的形态。
可以让学生体会手握皮球的姿势,即手掌关节都要鼓起,成拱形。
只有在五个手指都能自然鼓起、站住的情况下,手的拱形架子才能形成。
初学儿童的正确手型决定以后的路子是否正确。
手指的第一关节必须在弹奏第一个音时就开始强调,绝对不能让第一关节塌陷。
这一点如果从开始就严格要求,保持住并不十分困难,相反如果开始不注意,养成塌陷的的习惯再改正则十分困难。
有的学生甚至始终改不过来,尤其是年龄较小的儿童改起来就难上加难。
正确的触键要求手指第一关节和手指尖呈垂直状(对儿童必须这样要求),或稍伸开手指向后倾斜,但同时必须强调第一关节鼓起。
手指弹奏时过于伸直或勾曲都会造成紧张。
过于伸直手指会减少手指尖和手指本身的灵敏度,影响声音的干净、集中和声音的颗粒感;而过于勾曲手指不仅易使手掌心紧张,更由于指甲的触键使手指难以站住,手臂难以放松。
钢琴指法学习

钢琴指法学习钢琴指法是钢琴演奏的基础,是钢琴学习中非常重要的一部分。
掌握好钢琴指法,可以帮助钢琴学习者更好地处理节奏和音符,提高演奏技巧和表现力。
本篇文章将详细介绍钢琴指法的学习方法和技巧,供大家参考。
一、钢琴手型钢琴手型是钢琴指法学习的基础,一个合理的手型可以帮助钢琴学习者更加自然、轻松地弹奏钢琴。
以下是钢琴手型的几个要点:1. 手指弯曲度:钢琴演奏时,手指弯曲的程度很重要,手指需要弯曲的程度越大,手指力度就越小。
而弯曲程度太小,会导致手指力度过大,造成指关节紧张,影响手指的弹奏效果。
因此,手指弯曲度应适中,既能控制力度,又不会过于紧张。
2. 手掌高度:手掌的高度与手指的发力和键盘的触觉息息相关。
手掌应该离键盘适当高度,部位最宜放在键槽前端,这样可以更好地掌握节奏和音符,提高演奏技巧。
3. 手臂和手腕:学习钢琴指法时,手臂和手腕的调整对于节奏和力度的掌控非常重要。
手臂需要放松自然,才能让手指更灵活地运动。
而手腕则是手指动作的基础,手腕应该保持平稳,避免晃动或者过于僵硬。
二、基础钢琴指法了解了钢琴手型的要点,下面一起来学习几种基础的钢琴指法:1. 手指滑动:手指滑动是钢琴学习的基础,通过手指在键盘上的滑动,可以控制音符的连贯性和速度。
手指滑动时需要注意弯曲度,整个滑动过程中,手指应该处于弯曲的状态,这样可以灵活地控制力度。
2. 求快:求快是钢琴学习的重点,通过求快可以提高整个演奏的速度和流畅度。
求快时,应该根据音乐的速度和节奏掌握手指拍打键盘的速度和力度,同时还需要保持手指的弯曲度,避免过度用力。
3. 手指升降:手指升降是掌握钢琴音键的重要方法,在演奏过程中,手指的升降能够控制节奏的分明和音符的连贯性。
手指升降时,手指应该自然弯曲,向上或向下升降,力度要适当,不能过度用力。
4. 手跨奏:手跨奏是在钢琴演奏中常用的方法,适用于需要跳过多个音符的情况。
手跨奏时,需要移动手腕和臂部,保持手指的弯曲度与力度稳定,避免手指受伤。
钢琴左右手的八度,五度手型混合弹法
钢琴左右手的八度,五度手型混合弹法钢琴作为一种古老而又典雅的乐器,它的演奏技巧博大精深。
左右手的协调配合是钢琴演奏中至关重要的部分,其中八度和五度手型混合弹法更是一项技术性非常高的技巧。
本文将介绍钢琴左右手的八度、五度手型混合弹法,并分析其演奏要点,希望能够对学习钢琴的朋友们有所帮助。
一、八度手型的基本概念1. 八度手型是指从一个音到另一个同名音的音程,八度音程是最完整的音程,也是最普遍的音程之一,具有非常广泛的应用。
在钢琴的演奏中,左手和右手都会经常用到八度手型。
2. 左手八度手型:左手八度演奏时,手指按照1-2-3-4-5-4-3-2-1的顺序进行按键,即从小指开始,然后向食指方向延伸。
3. 右手八度手型:右手八度演奏时,手指按照1-2-3-1-2-3-4-5的顺序进行按键,即从食指开始,然后向小指方向延伸。
二、五度手型的基本概念1. 五度手型是指从一个音到另一个音相隔五度的音程,五度音程在音乐中也是非常常见的音程。
在钢琴演奏中,五度手型同样经常被使用,无论是左手还是右手。
2. 左手五度手型:左手五度演奏时,手指按照1-5-3-1-5-3的顺序进行按键,即从小指开始,然后向食指方向延伸。
3. 右手五度手型:右手五度演奏时,手指按照1-3-5-1-3-5的顺序进行按键,即从食指开始,然后向小指方向延伸。
三、八度和五度手型混合弹法的演奏要点1. 八度和五度手型混合弹法是指在演奏中将八度和五度手型结合起来使用,通过灵活的指法和手型配合,能够更好地完成钢琴曲目的演奏。
2. 在使用八度和五度手型混合弹法时,需要充分发挥左手和右手的协调能力,同时注意手指的力度和速度的变化,以确保演奏的稳定和准确。
3. 在练习八度和五度手型混合弹法时,可以选择一些简单的练习曲目,比如《八度练习曲》和《五度练习曲》,通过反复练习和逐渐增加难度的方式,提高自己的演奏水平。
四、八度和五度手型混合弹法的演奏技巧1. 节奏感:在演奏八度和五度手型混合弹法时,需要注意节奏感的掌握,尤其是在快速的乐曲中,要保持手指的灵活和稳定,让音符的节奏感更加清晰。
弹钢琴五指应怎么放有什么讲究
弹钢琴五指应怎么放有什么讲究很多钢琴新手对于手指要怎么放还是一窍不通,其实这个手指放法很有讲究。
下面就让小编来告诉你弹钢琴五指应怎么放,欢迎大家阅读!弹钢琴五指应怎么放1、把手放在琴上,手掌拱起,五指分开,手指自然下垂,指尖触键,整个手成半圆形。
2、二、三、四、五指触键的部位应该是指尖,而不是指肚;拇指是指尖的外侧触键。
3、手背要保持平衡,不能向小指方向倾斜;要有向拇指方向靠近的感觉。
4、弹奏时要保持手的半圆形状,手指不能伸的过直,也不能过于弯曲,手指的第一关节一定要站直。
5、要经常修剪指甲,以保证弹奏时手型的标准。
弹钢琴的五指练习操1. 手臂重量垂落的练习在做这个练习时要注意检查坐姿是否端正,手臂弯曲的角度和手掌的方向是否正确.手臂重量掉在腿上时,是用手腕落下而不是手掌拍打."宝宝抱大熊" 请小朋友们坐在琴凳上,双脚放平,自然分开.两个手臂慢慢抬起,与肩同高,做抱大熊的姿势.手掌向下,手臂自然垂落在腿上.重复抬起--落下的动作.2. 手指关节的练习为了让小朋友们在弹钢琴时能够拥有比较漂亮的手型和比较独立的手指,需要一些手掌肌肉和手指各关节的练习.此时可以做以下的训练,注意必须检查手掌在找时时是否完全放平,手指是否完全伸直,握紧的时候动作是否整齐,一致.在手掌完全张开的时候,还可以向小朋友们介绍他们的小手,让他们认识手掌是哪里,有几个手指,为了方便他们的辨认,我把每个手指都编了号:1.2.3.4.5.并告诉他们每个手指有三个关节,每个关节的位置在哪里,还会加一点小游戏--点指游戏.帮助他们加强记忆."石头剪子布" 许多小朋友都玩过"石头剪子布" 的游戏,现在我们把手掌放平,五个手指尽量伸直,做成一张大大的"布".然后收起五个手指,握成"石头".重复"布"-"石头"的动作.3.从二指到五指的练习在幼儿开始学习弹钢琴时,2,3,4,5指的抬指方向和用力方向是相同的,这节手指操既能让他们了解这四个手指运动有原理,又能锻炼他们从2指到第5指的整体协调,同时使掌关节也得到了很好的锻炼.注意:无论是在开门,还是关门的状态2,3,4,5指始终是一个整体,动作要求整齐,有力."小矮人的门: 手掌张开,第2.3.4.5指伸直并拢,做成一块门板,第1指竖直.第2,3,4,5指整齐地向手掌心合拢,做关门的姿势.重复开门--关门的动作.4. 手指站立的练习小朋友们在刚开始学习钢琴的时候通常会遇到的问题是:手指的第一关节很软,总是站不好,抬指动作不到位,不知道如何去抬指.这节手指操能够使小朋友们在简单的游戏中轻松地掌握每个关节的站立概念.找到弹琴的触键点.对弹钢琴的手型有一个初步的认识.注意:必须检查所有的手指关节是否自然弯曲,放松.从心里感觉到第2到第5指与1指合成O形的指尖位置.这里下是弹琴的触"金鱼的嘴巴" 第2指和1指做成一个O的形状,找开变成C的形状,重复多次,就像金鱼的在呼吸.第3指和1指做成O形状,打开变成C 的形状.第4指和1指做成O形状,打开变成C的形状.第5指和1指做成O形状,打开变成C的形状.5. 保持正确的手型与手指抬起的练习当孩子学会了每个手指的单一抬指动作后,要帮助他们顺利地找到弹琴的正确手型.手的第一个关节都能起到一定的支撑作用,既不压又不紧,并且能够在保持这个完美手型的同时使每个手指的独立性加强.使手指能够自如地抬起和落下,为连奏的学习打下了坚实的基础.这也能使小朋友们在轻松愉快的游戏中度过钢琴学习的又一个难关.做这个练习时要注意: 做抬指动作的手指的三个关节要自然弯曲,落下的时候要站好,保持好小房子的造型."造座小房子" 小朋友们请侧坐在琴凳上,把整个前臂放在琴盖上.手握成拳头(看见尖尖的屋顶),然后慢慢地向外松开,五个手指自然分开,放好,就像是五根柱子支撑起一个屋顶,这样就造好了一个小房子.第1指放松地上下运动,其余的手指保技原样.第2指放松地上下运动,其余的手指保技原样.第3指放松地上下运动,其余的手指保技原样.第4指放松地上下运动,其余的手指保技原样.第5指放松地上下运动,其余的手指保技原样.6. 手指和组合抬指的练习通过一系列的训练,小朋友们已经可以很方便地找到弹钢琴的正确手型,并且在保持手型的同时,五个手指按要求独立地做抬指动作,但是在弹钢琴的时候除了每个手指需要有独立活动的能力外,还必须要继续进行不同手指组合的训练.这节手指操给第2到第5指提供了一些简单的组合练习,这中等以上速度的连音,快速的音阶跑动做好了技术上的准备.使小朋友们能够比较顺利的进入中级阶段的学习. 注意:在做这节手指操时,要求保持小房子的手型.抬起的时候手指关节要自然弯曲,像一排大钩子,落下的时候手指要站好."一排大钩子" 先造一座小房子: 第1指固定不动,第2,3,4,5指整齐地做上下运动.第1,2指固定不动,第3,4,5指整齐地做上下运动.第1,2,3指固定不动,第4,5指整齐地做上下运动.第5指固定不动,第1,2,3,4,5指整齐地做上下运动.第5,4指固定不动,第1,2,3指整齐地做上下运动。
钢琴指法口诀 图解
钢琴指法口诀图解钢琴指法口诀如下:口诀一:手腕平行,手指上下行。
手腕在演奏时要保持左右平行移动,尤其在穿指或转手时更要注意动作规范,同时手指在琴键上的一起一落是自然而有弹性的,不要用手滑过琴键,而是垂直的上下移动。
口诀二:不折指,不砸键。
折指一般是指手指软而无力,像成人的小拇指或儿童的手指在弹奏时都会有无力感,所以我们一定要注意触碰琴键时不要弯曲的将手指躺在琴键上,要坚韧有力的按下去;相对的砸键比较好理解,是手指过于用力的敲击琴键,声音听起来刺耳生硬。
指法的基础练习不要着急,由慢到快一点点的练,如果指法上养成一些小错误往往在之后的连贯性练习中很难改掉,而且自己练习时也会容易疲劳甚至还会影响演奏效果,无法形成良性循环。
在训练之前首先要身体平稳,肩膀高低一致,坐在琴凳的前半部分,手掌呈握球状,让大臂带动小臂,小臂带动手腕,手腕带动手掌,手掌关节和手指灵活配合才能轻松的让手指落在琴键上。
扩展资料:钢琴指法口诀有加强手指练习的质量,提高基础练习的质量,提高弹奏的速度等,还有顺指法、扩指法、缩指法、越指法、同音换指法等钢琴弹奏的指法口诀。
钢琴中最简单的指法就是顺指法,顺指法就将五个手指分别放在对应的键盘上面。
钢琴的基本指法分别是顺指法、扩指法、缩指法、越指法、同音换指法,最简单的就是顺指法,还有比较特殊的同音换指法,就是用不同的手指弹奏一个音键,一般同音换指法是搭配顺指法和扩指法一起使用的,不会拿来单独在一个乐曲中使用。
扩指法在弹奏的时候是将五个手指在大于五度的音程上进行弹奏,一般1指和2指之间会间隔一个琴键,1指在穿的时候只能穿2、3、4指,不能穿5指,常见的穿指方法就是1指穿2指和1指穿3指。
越指法是将2指、3指、4指越过大拇指弹奏。
钢琴手指怎么放有哪些好方法
钢琴手指怎么放有哪些好方法弹琴的坐姿掌握了以后,现在我们就要开始学习弹琴的手指摆放,这是很重要的一个点。
今天小编就给大家介绍钢琴手指怎么放,希望对大家有帮助!钢琴手指怎么放弹钢琴要求双手放松,自如的呈半圆形,手指略向里弯曲。
我们可以试一下,当一个人站立时将两手垂于身体两侧,处于最放松状态时,手指就是略向里弯曲的,这正是弹琴时的手形。
大家不要着急马上在琴键上开始,先盖上琴盖,手轻轻握拳,平放在琴盖上,然后慢慢放开,直到手形成一个半圆状,手指略微分开,这样正确的手形就摆好了。
是不是一点也不难呀?需要格外注意的是,掌关节要鼓起来,手指的第一关节要自然的站好,不能瘪下去。
可以想象我们的手就像一座小房子,掌关节鼓起的地方就是房顶,五个手指就是支撑房子的柱子,哪个部分要是塌下去了,房子不就要住不下去了?这时,手臂还要保持放松的状态。
怎样是放松的状态呢?这也是以后演奏中经常要提到的一个概念。
最简单检查是否放松的方法就是可以捏一下小臂的肌肉,软的就是放松的状态,硬的就说明手臂在用力,没有放松。
在琴盖上做好准备以后,就可以把手放在琴键上了,每个手指放一个白键,手小的小朋友这个可以忽略。
还有一种位置,是把手从大指开始,依次放在3 #4 #5 #6 7这五个琴键上,二三四指都放在了黑键上,这是最符合人的手指特点的姿势。
弹钢琴的指法有很多人再弹钢琴曲的时候总是把指法看做是一大障碍,今天就来谈一谈钢琴上的指法。
一首曲子可以有很多种指法来弹,它并没有所谓的“标准”的指法。
只要不影响曲子演奏出来的效果,哪怕你只用一根手指来演奏也没什么。
有一些曲谱上会有指法标记,需要说明的是这些指法标记只是众多指法中的一种,它可能是最大众的一种指法,但并不能保证这种指法完全适合你,因为每个人的手是不一样的。
比如下面这段旋律,手比较大的人适合用“指法1”来演奏,手较小的人适合用“指法2”来演奏,并且也并不是这段旋律只有这两种指法,还可以有很多种指法。
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一、正确的手型要点:
钢琴弹奏的第—线工作是由手指来完成的。
根据人手的生理形态和乐器制作的键盘结构形态,必然产生出适应弹奏需要的手指触键的态势。
这就是我们通常所说的“手型”。
手型的基本要点是:
1、手指自然弯曲,同手掌一起构成一个半圆型,呈空握球状。
2、掌关节(通常叫第三关节)及所有手指关节都应凸起,应避免和纠正最易出现的手指第一关节和第三关节(指掌关节)塌陷呈凹状
3、手指应自然分开,原则上刚好一个指头对准一个琴键
4、整只手(从整个前臂到手)应以水平位置正摆在琴健上,并应使手指摆正,与琴键排列平行,大指应放在琴键上面
5、手指触键的基本位置应取在白键与黑键距离的约二分之一处。
当触按黑键时,整只手应向黑键位置前挪,黑键应弹在键前端位置
二、错误手型的矫正方法:
何谓错误手型:
幼儿未经训练的柔弱小手在不具备弹奏需要的肌肉能力时、极易形成弹奏手型的不良姿势和不良动作习惯。
对种种不良手型,不在此—一例举。
概括起来,不良的手型主要表现在两个主要方面:
1、是指甲关节(通常称第—关节)和掌关节(通常叫第三关节)塌陷呈凹状,这个问题的主要危害是不能获得正确的发音、以后会影响到手指快速跑动;
2、是出于弱指的软弱使它们在站立和弹奏时会产生某些手指的多余动作和多余紧张。
它可能表现为某些手指相互依靠、或某些手指伸直、卷曲等。
这会直接影响正常弹奏,造成弹奏的不均匀、僵直生硬和能量的浪费。
纠正不良手型主要依靠加强手指的独立支撑能力来解决。
用—个极普通的例子可以说明:凡站立有困难或缺陷的人、走路的姿势必定不正常,出
怪相。
手指也是一样,只有当肌肉能力发展到每个手指不依赖其他手指帮助而独立支撑,不牵动其他手指产生多余动作和多余紧张而独立动作时、基本手型就形成并真正得到了巩固。
如何矫正手型:
孩子弹琴时手型不标准并且很难纠正,或是纠正后又不能保持,几乎所有学琴的孩子都遇到过这个问题。
关键是在初学钢琴的早期,就应注重正确手型的训练,如果让一些不良习惯养成便会根深蒂固,即使日后努力纠正获得成功,也难免今后还会在无意间再度恢复,给日后的继续学习和提高演奏技巧造成重大障碍,所以这也是最令家长头疼的问题。
小孩子正处于成长发育期,指骨、肌肉、韧带还都十分柔嫩,缺乏力量,所以作为家长,切不可指望在短期内就能让孩子练好手型。
必须要耐心地帮助孩子,不厌其繁地提醒孩子注意保持手型。
1、如果孩子掌关节凹陷,可把一只乒乓球放进丝袜中,绑在孩子手上〔球在手心部位〕再弹琴,这样坚持一段时间,会有一定的成效。
2、让孩子双手十指相对作抱球状,每对手指不停地做分开、相碰动作。
〔但手指必须是自然弯曲状〕
3、也可将以上2种方法结合起来,将双手分开平放在桌面上,十个手指不停的轮番敲打
桌面,也能达到训练目的。
4、慢速弹奏,要求孩子弹每个音的手指动作都要达到标准要求。
5、孩子初学钢琴时一定要先练吊臂,提手腕,落键不要发力,手自然落到琴键上即可。
即练习高抬手指是为了训练手指的灵活性,但必须建立在手腕放松的基础上,吊臂练习就可以放松手腕和训练手指的独立支撑能力,等孩子的手指具备一定的独立支撑能力后方可训练高抬手指,手腕是弹奏钢琴时的力度调节器,是训练非连奏,连奏以及断奏(跳音)的基础,对以后的演奏技巧训练和乐感处理都起到至关重要的作用,手腕放松,手指尖立住手型自然就好了。