基于眼动联合脑电的苗族银饰工艺品创新设计
浅谈贵州传统银饰工艺产品再设计的方法
2021-05文艺生活LITERATURE LIFE浅谈贵州传统银饰工艺产品再设计的方法袁珏（贵州今彩民族文化研发有限公司，贵州贵阳550000）摘要:贵州的银饰锻造工艺与苗绣工艺有着深厚的文化底蕴与艺术价值，对其的深入研究开发与传承再造都在处在初步阶段，很多人都意识到了传统产品“再设计”的必要性，但市面上缺乏如何将传统银饰“再设计”的具体设计思路，笔者作为设计师，从事贵州的传统银饰锻造工艺及苗绣工艺的研究与开发十多年，将传统工艺的产品现代设计后进行了市场化推广实践，获得了市场的普遍认可。
本文将介绍贵州苗族银饰的文化和工艺背景，浅谈一些具体“再设计”的实践思路与经验，以供参考。
关键词:贵州苗族传统银饰工艺；保护与传承；再设计中图分类号：TS934.3文献标识码：Ａ文章编号：1005-5312（2021）15-0154-02DOI：10.12228/j.issn.1005-5312.2021.15.073一、前言苗族银饰锻造技艺是中国苗族民间独有的技艺，历史悠久，有600多年的历史，传承延续下来，才有了模式和形态基本定型的银饰，所有的饰件都通过手工制作而成，2006年5月20日，苗族银饰锻造工艺被列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
苗族银饰锻造工序十分复杂，最大的特点就是全部都是纯手工制做，为什么要叫做“银饰锻造”，是因为银饰是经过银匠的锻造，敲打成型的，不可复制，每一款都会有手工痕迹。
这是跟工业大批量生产银饰的区别，批量生产的银饰采用的是“铸造”，雕蜡膜成型，灌银浇注成型，可复制批量生产，市场上大部分银饰都为铸造机器生产。
手工锻造的每一件银饰品都是独一无二的精工之作，和机器批量的银饰品相比，具有很高的收藏价值。
但随着社会经济的发展，机械化银饰加工市场的冲击，这些传统技艺面临灭绝的危险，特别是银饰的加工技艺和传承只限于一些老年人，年轻人大多出去打工，银饰业的加工后继无人，青黄不接。
传统银饰也因为它繁复古老的造型不符合现代人群的审美，这些银饰也只生存于旅游市场，为它的生产扩大产生的局限性。
浅析苗族银饰元素在现代服装设计中的应用
人 类最 远古 的艺 术 ，可 以说 是 源于 人类 开 始 使用 Ｔ 具 的 旧石 器
时代 后 期 。那 时 ，人们 都是 在为 了 生存 而 奔 波 、短暂 的一 生 都在 为 填饱 肚 子而 辛劳 。而 苗族 的祖先 ，在 那 样严 酷 的 生存 条 件 下 就开 始
了欣 赏 艺术 ，并创 造着 艺术 。
种 “ 古”“ 旧” 的 “ 古 银 ” 处理 的 ，外表 缺 乏光 亮度 ，追 求
一
造 型 、水 牛造 型等 苗族 传说 中 的动植 物 纹样 ，在苗 族 银 饰 上 的运 用
极 为广 泛 ，几乎 在 所 有 的银 饰 上 都 能 看 到 。苗 族 人 民 的 罔 腾 崇拜 ， 都 淋漓 尽致 地表 现 在 了服饰 之上 。
变成 了记 载在 史册 里 的文化 。而 苗族 的 银饰 却 并 没有 因为 时 间 的推
苗族 银饰 的种类 非 常多 ，在不 同 的地 区 ，苗族 女 性 的配 饰 组成
有着 不 同的规 定 。盛 装 的配饰 甚至 在佩 戴 的种 类 和重 量 上 ，都有 着
很严 格 的要求 。
移而 消失 ，反 倒制 作得 越来 越精 美 。直 至 现今 ，苗族 人 民 依 然佩 戴 着银 饰 ，并且 越来 越普 及 。
中图分 类号 ：Ｔ Ｐ ３ ９ ３ 文 献标 志码 ：Ａ 文 章编 号 ：１ ６ ７ １—１ ６ ０ ２（ ２ ０ １ ７）０ ７—０ １ ０ ３—０ ２
１ 苗族 银 饰的相 关概 述
１ ．１ 苗族银 饰 的历 史与发展
衣上经常会有鱼纹 、葫芦纹等装饰 ， 用 于表达多籽 （ 子） 的企盼 。 综 上 所述 ，银饰 伴 随着苗 族人们 的一 生 ，不仅 装 点着 苗 族人 民 的服 饰 ，还蕴 含着 苗族人 民对 生活 的 一种 热爱 ，以及 传达 着 苗 族人
湘西苗族银饰工艺视觉审美包装设计
湘西苗族银饰工艺视觉审美包装设计在民族化和地域文化设计的背景下，国家化和包装设计的描述逐渐引起了设计的重视。
湖南西部民族文化元素在现代包装设计中的应用研究已成为该市的文化创新。
艺术与设计学科的历史专题研究。
本文分析了湘西民族文化元素的特征和湘西民族的文化精髓，着重分析了湘西民族文化的元素，充分发挥民族文化元素在包装设计中的优势的包装。
首先，苗族银饰包装设计的内涵，以及从产品、消费者、构思与设计三方面阐述了苗族银饰产品的定位，最后对湘西苗族银饰工艺视觉审美元素和湘西苗族银饰包装设计的现状进行分析。
标签：湘西苗族;银饰;视觉审美;包装设计引言民族文化是一种具有强烈的地域性的个性文化，具有一定的地域渊源和吸引力。
具有一定图案特征的区域文化元素，可以将新的文化视角和因素注入到包装设计中，实现设计风格与产品特征之间的语境和谐。
独特的民族文化元素为苗族银饰包装设计提供了不竭的创意源泉。
民族工业的发展为民族特色装饰元素的继承和创新开辟了一个新的平台。
因此，民族文化元素的银饰产品的现代包装设计，使湘西的文化元素具有视觉符号的内涵，展现了民族与时代的碰撞，实现了艺术的创新与增值，湘西苗族银饰包装设计形式。
实践证明，包装设计的国家视觉审美要素可以使民族文化演变成具有实质性的竞争力，使得区域传统文化在扬弃的推动下得到发展。
一、相关理论概述（一）苗族银饰包装设计的内涵苗族银饰在造型，造型和锻造过程中的漫长过程也在不断完善，融合趋同，包容性，连续发展，稳定性发生了一些变化这就要求将其打包成一个系列，以适应白银自身发展的整体步伐。
同时苗族银饰也具有很高的艺术价值，是苗族文化，也是中华文化的重要组成部分。
苗族银饰是多种多样的，这种多元的民族文化不是一成不变的，而且还在不断相互影响，互相学习。
利用这种设计创造统一现有包装品牌的市场条件，回应包装材料的绿色包装，拒绝过度包装。
通过这个设计，将苗族银饰打造出苗族出国，树立品牌形象。
贵州千户苗寨的传统工艺品如何创新
贵州千户苗寨的传统工艺品如何创新贵州千户苗寨，那是一个充满神秘与魅力的地方，其独特的传统工艺品承载着苗族悠久的历史和深厚的文化底蕴。
然而，在现代社会的快速发展中，如何让这些传统工艺品焕发新的生机，实现创新发展，成为了一个值得深入探讨的重要课题。
传统的千户苗寨工艺品，如苗族银饰、苗绣、蜡染等，都以其精湛的工艺和独特的艺术风格而闻名。
苗族银饰，以其繁复精美的图案和华丽的造型，展现了苗族人民对美的独特追求；苗绣则用五彩斑斓的丝线，绣出了苗族的神话传说、生活场景和对未来的美好憧憬；蜡染以其古朴典雅的图案和蓝白相间的色彩，给人以宁静而神秘的感觉。
然而，这些传统工艺品在现代社会中也面临着一些挑战。
一方面，传统的制作工艺较为复杂，耗费时间和精力，导致成本较高，价格相对昂贵，限制了市场的普及和推广。
另一方面，现代社会的审美观念和消费需求不断变化，传统工艺品的设计和风格在一定程度上难以满足年轻一代消费者的喜好。
那么，如何实现贵州千户苗寨传统工艺品的创新呢？首先，要在传承传统工艺的基础上进行创新。
传承是创新的基础，我们要深入挖掘和整理传统工艺的精髓，让那些古老的技艺得以延续。
同时，可以引入现代的技术和工具，提高生产效率，降低成本。
例如，在银饰制作中，可以运用 3D 打印技术来制作模具，既能保留传统的图案和风格，又能提高生产的速度和精度。
其次，要注重设计创新。
结合现代审美观念和时尚元素，对传统工艺品的图案、造型和色彩进行重新设计。
可以邀请专业的设计师与苗族工匠合作，共同打造出既具有传统特色又符合现代潮流的作品。
比如，将苗绣与现代服装设计相结合，制作出具有民族风格的时尚服饰；或者将蜡染的图案运用到家居饰品中，使其更具现代感和实用性。
再者，拓展销售渠道也是关键。
传统的销售方式往往局限于当地的集市和旅游景区，市场范围较窄。
我们可以借助互联网平台，开展电子商务，让千户苗寨的传统工艺品走向更广阔的市场。
通过网络直播、短视频等新媒体手段，展示工艺品的制作过程和独特魅力，吸引更多的消费者。
苗族文化创意产品开发设计思路探析
苗族文化创意产品开发设计思路探析苗族是中国的一个少数民族，拥有丰富的文化遗产。
苗族文化深厚而独特，其独特的艺术形式和手工技艺已经引起了广泛的关注和兴趣。
开发和设计苗族文化创意产品是一种很有潜力和市场需求的创业方向。
以下是我对苗族文化创意产品开发设计的一些思路和探索。
需要深入了解苗族文化，包括其历史、传统习俗、信仰和民俗艺术。
只有了解苗族文化的血脉脉络，才能在产品设计中更好地体现其独特性和特色。
可以从苗族的传统手工艺品入手，如苗族的刺绣、银饰和纺织品等。
这些传统手工艺品在造型和工艺上具有独特的特点，可以在现代化的设计中融入苗族元素，使其更具时尚感和市场化。
苗族有着丰富的民俗艺术，如苗族的舞蹈、音乐和绘画等。
可以将这些民族艺术形式融入到产品设计中，使其更具有艺术性和审美价值。
在家居用品设计中，可以加入苗族舞蹈元素，使产品在形式和功能上都具有独特的特色。
还可以将苗族的传统故事和传说融入到产品设计中，使其具有更丰富的内涵和故事性。
可以设计一款讲述苗族传说的手绘故事书，或者设计一个展示苗族传统故事场景的手工模型等。
可以考虑将苗族文化与现代科技相结合，设计出更具创新性和科技感的产品。
设计一款结合苗族传统元素和智能科技的手环，或者开发一款手机应用程序，向用户介绍苗族文化和传统艺术。
苗族文化创意产品的开发设计需要深入了解苗族文化，并将其独特元素融入到产品设计中。
可以从传统手工艺品、民俗艺术、民族故事等方面入手，设计出具有独特特色和市场竞争力的产品。
也可以借助现代科技手段，创新苗族文化产品的形式和功能。
湘西苗族传统银饰工艺的继承与创新
湘西苗族传统银饰工艺的继承与创新湘西的银饰文化源远流长，特别是湘西苗族的银饰，是我非物质文化遗产保护名录的首批列入对象，湘西苗族的银饰文化不仅仅是首饰，更是我国少数民族，苗族的历史文化、精神面貌，淳朴艺术的提现。
具有浓烈的民族气息和湘西特色，纯手工制作，技艺精巧精致，非常具有研究价值。
在我国的非物质文化遗产的保护和研究中占有重要地位。
但是，由于湘西苗族银饰生产地的交通不便，银饰商品流通受限，且制作工艺复杂、工期长等不利因素的影响，这项独具特色是手工艺术正在逐渐消失。
本文主要探索湘西银饰工艺的发展现状、所面临的挑战并为湘西苗族银饰工艺的保护和传承提供建议，希望能为我国传统艺术的传承和保护提供支持。
标签：湘西苗族；银饰；手工艺；传承；发展一.湘西传统银饰工艺简介我国的银饰文化源远流长，很多的少数民族都有流传银饰文化，银饰制品可以直观鲜明的表现出少数民族以及各地的文化内涵。
湘西的苗族自治区就是银饰文化发展的一个典型的代表。
湘西地区居住的少数民族有苗族和土家族，这些少数民族的发展，都有着很长远的历史文化，最早的甚至可以追溯到旧石器的文化时代。
不仅仅是手工艺，银饰制品，苗族和土家族的房屋建筑、穿着服饰，娶妻婚嫁等社会生活上都有其独有的特色，比如“梯玛”、“椎牛”之类。
湘西苗族的银饰制品是当地人们最喜欢的传统首饰、工艺品之一，因为是纯手工制作，每个银饰都是独一无二，即使是同一个工匠，也做不出来同样的银饰。
湘西苗族的银饰色泽洁白光亮，加上传统手工艺人的创新，使银饰制品不仅造型优美，使用价值高，而且承载着千百年来少数民族的而文化，带着民族的高尚和信仰，是中华民族的独特象征。
苗族银饰不仅仅是民族文化的象征，更能提现古代你传承下来的人人平等的民族精神，这是苗族人们的精神，没有任何物品可一替代。
在封面社会盛行，社会等级划分非常明确的明代和清代明代和清代，不论是吃穿用度都要有不同阶级明确的划分，但是苗族的银饰成为了一个特例，苗族银饰的佩戴没有任何的等级之分，像是每一个女性的独有标志一样，在一个种族里，不管家境高低贵贱，可以佩戴完全一样的银饰。
台江县施洞地区银饰、苗绣装饰元素与室内设计本土化探析
饰 图案进行保护 与传承 ，同时也是对传统非物质 文化遗产开 发与应 用的一次创新 。
关键 词 ：银 饰；苗绣 ；图案；室 等 学校大学生 创新创业训练项 目 “ 台江县施洞地 区银饰 、苗绣装饰 元
中 形 成 ｒ自己 “ 无卞的史＝ 【 。
环艺设计 『 ６ ５
但是随着经济的飞速 发展 、 西 方文 明的注入使得人 们的价 满足 ，也逐 渐地在追求精神 享受 ，慢慢 对 自己的民族文化 重视 值观和审 美观在逐渐转变 ，使得苗族银饰造 型的复杂性和 苗族 起来 。在寻 找 自己的 民族文 明来源时 ，开 始重视古老民族 文明 服饰的繁 琐性 受到 了前所未 有的冲击 ， 导致 了传统的民 间手 工 的重建和挖掘 ，挖掘传统 艺术的 色彩 元素、图案元 素、造 型元 艺失传 ，传统 的审美思维赶 不上新时代的审 美思潮 ，因此苗绣 素、工艺元 素等并进行 整理及加 工。将提炼 出的设计元素结 合
６ ４
蓑蠹田 （ 上 ）２ ０ １ ７ ０ ５
台江 县 施 洞地 区银 饰 、
苗绣装饰 元素与室 内设计本土化探析
文， ／ 伍 猛 谢 荣 东
摘
要 ：将黔 东南 台江县施洞地 区的苗族苗绣 与银饰符 号作 为研 究对 象，对苗绣图案与银饰装饰
元素所蕴涵的审美意识、道德观念和民族文化 内涵进行提炼 ，并运用到现代室 内设计 中，一方面
悠久ｎ ， Ｊ ｌ 族， Ｊ Ｊ ｊ 发 展 过 程 ・ Ｉ ， 创造 ＿ ｒ 许 多槭 Ｊ ： ｒ １ 已 的 文
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传统苗族银饰纹样在现代首饰设计中的应用
传 统 的苗 族 首饰 已经 具 有 现代 设 计 的 雏形 ， 主要 是 其 表 现 形式 、 材质 、 风格 都 与 以往有 了很 大 的不 同 。这 一 变化 主要 是 因 为 当前 的首 饰 市场 的需 求 所 致 。现 代 首饰 设计 的趋 势
主要 有 ：
（ 一） 设计 新 颖
型 简单 的首饰 更 容 易获 得 大众 的青 睐 。简 洁抽 象 的造型 更
出新 。通 过对 现 代首 饰 设计 审 美需 求 的探 析 为苗 族首 饰 现
代 应 用 与创 新 打下 坚 实 的基础 。
一
容 易表 达 使 用 者 的个 性 ， 这 也是 使 用 者个 人 形 象 和性 格 展
文 献标 识 码 ： Ａ
文章 编 号 ： １ ０ ０ ８ — ３ ３ ５ ９ （ ２ ０ １ ７ ） １ ４ — ０ １ ６ ３ — ０ ３
近 年 来 。许 多 国家 首 饰 大牌 将 注 意 力 转 移 到 民 间 文 化． 苗 族 作 为 中 国古 老 的 少数 民族 给 予 了很 多设 计 者 设 计 灵 感 。现 代 首饰 要 赋 予 首 饰 内在 的文 化 生命 力 ， 对 于 传 统 纹 样 不 能 简 单 的 采用 “ 拿来主义” ． 更 多 的 是 要在 传 统 与 现
示 的标 签 。 目前 国际首 饰 的整个 风 向指 标是 从 原来 的贵 族 化转 向为平 民化 ， 设计 感 和 随意感 成 为时 尚的衡量 标 准 。 （ 二） 追 求质 朴
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基于眼动联合脑电的苗族银饰工艺品创新设计苗族银饰作为中国少数民族丰富的精神文化遗产,应当对其继承、应用和发展。
然而,受市场局限性、地域局限性、民族局限性等因素的制约,传统苗族银饰工艺品造型设计相对滞后,图案与造型千篇一律,降低了当代年轻消费者的购买的积极性。
为了设计开发出满足用户情感需求与偏好的苗族银饰,本论文提出采用眼动联合脑电技术研究用户对苗族银饰的感性认知偏好,利用感性工学方法建立意象与产品设计要素的映射关系,通过映射将用户偏好的感性意象转化成为产品设计要素,并基于设计要素进行苗族银饰工艺品创新设计。
本论文在进行了视觉认知、感性工学相关理论基础及眼动、脑电相关技术支持的较深入探讨后,首先,在对用户偏好产品筛选实验进行设计的基础上,运用眼动追踪技术从典型苗银耳饰样本中提炼出符合用户认知偏好的苗银耳饰样本,并从设计形式、构图方式、造型形式等角度解析并提取偏好样本的若干个设计特征;其次,展开了基于眼动联合脑电技术的偏好感性意象获取实验研究,针对实验结果,从情感的属性和强度两个方面综合分析眼动与脑电数据,获得符合用户认知偏好的感性意象词汇;再次,使用语意差别量表法(SD法)进行偏好产品的感性意象度调查,分析偏好样本传递的意象,再借助前向式推论型感性工学技术探讨感性意象—偏好产品设计要素映射关系,将用户偏好意象转化为偏好设计要素;最后,在进行设计分析的基础上将符合用户偏好的设计要素应用到苗族银质耳饰创新设计中,设计出三套符合年轻消费者审美偏好并具有苗族特色的银质耳饰作品。
本论文采用的生理测量技术可以从生理学的角度精准筛选出用户对产品和产品意象的认知偏好,提高用户偏好意象与产品设计要素转化过程的客观性与精确性,进而可以辅助设计师寻找最优的表现形式来满足用户不同的感性期望,增加产品的市场竞争力,实现对苗族特色文化产业的延续与保护。