产品手绘设计速写
分析数字化背景下工业产品设计手绘表现技法
分析数字化背景下工业产品设计手绘表现技法摘要：产品设计是指定义产品的过程，人们通过已经掌握的知识和创意去发展产品，是一个待研究的系统过程，同时也是产品创新的核心和基础。
产品设计手绘是产品设计的表现方法，是设计方法的推演方法，是通过运用快速制线条的表现形式对产品起到初步美感表达的方式，是一个产品造型的外在体现，对产品设计的过程有着重要的影响。
基于此，以下对分析数字化背景下工业产品设计手绘表现技法进行了探讨，以供参考。
关键词：数字化背景；工业产品设计；手绘表现技法引言工业产品的造型设计是随着科技水平的提高和社会、经济、文化的不断发展，逐步发展起来的一套能够体现现代设计思想的新型设计体系。
工业产品的造型设计是把先进的科学技术、文化艺术、社会、经济的有机结合，以满足顾客的生理和心理需要为主要出发点，设计出高品质、高市场竞争能力的现代工业产品。
其核心是产品的设计，让消费者得到最大程度的满足和认同。
它不但能使人们的生活方式发生变化，也能使人们的生活品质和水平得到改善。
1设计手绘艺术现状自由意识是西方现代设计艺术文化的内涵与核心，在这种思潮下，各种设计艺术流派如雨后春笋般涌现出来，对设计手绘艺术具有较大影响。
设计手绘艺术在国外有着较为悠久的发展历史，以往是利用水彩、钢笔、铅笔等工具进行绘制，但在数字化背景下，电脑绘图的应用愈发广泛，具有真实性与高效性，从而导致相关从业人员忽视了设计手绘艺术的重要作用与价值。
高职院校学生在各种软件下，很少主动对设计手绘艺术的表达能力进行训练与联系，从而限制了学生专业综合能力、设计艺术能力的发展。
设计手绘艺术在现阶段有着不断上升的发展趋势，在高职院校、一线城市中较为活跃，是思维表达、思维沟通的重要语言媒介，有着良好的发展势头，深受设计从业者的重视与喜爱。
2数字化背景下工业产品设计手绘表现技法2.1创新工业产品的应用方式在工业产品造型设计的创意和创新实践活动中，其本身的应用模式也是设计师们关注的焦点。
产品设计速写手绘训练方法探析_朱丽萍
江苏师范大学机电工程学院 > 朱丽萍 | 李永锋 ZHU Liping | LI Yongfeng
Analysis on the Hand-drawing Training Methods of Product Design Sketch
摘
要 :
为提高工业设计专业学生的产品草图表现能力， 文章对设计速写课程中线条与图形的绘制方法进行了探索。 分析了单线、 复线、 边 线、 断线等线条元素的手绘要点， 以及如何用线条表达产品的透视图、 三视图、 细节图、 使用状态图、 综合表现图等。 在此基础上， 深入研究观察法、 线条与图形三者间的关系。
Abstract :
Keywords : Internet :
Design Sketch, Product, Hand-drawing, Training Method
用纸、 笔等传统简单工具迅速手绘完成的产品草图， 以其灵活性和 多义性， 使得设计师能够直观有效地记录、 沟通设计过程中不断涌现的 大量信息 [1]， 从而提高概念设计的创新性， 它作为一种不可替代的表达 方 式， 广泛应用于产品设计的各 个阶段， 有“创新的速记员” “设计师 、 的灵魂” 之美誉 [2]。 在国内高等院 校设 置的素描、 设计 速写和精 细效 果图等美术类课 程中， 计 速写最 适合 于奠 定草图的手绘 基 础 [3] 。就 工 业设 计 专业而 设 言， 设计速写在表现手法上具 有相当强的严谨性和逻辑性， 常用的线条 元素通常以单线、复线、边线、 断线等为主， 常见的图形元素则以产品的 透视图、三视图、细节图、 使用状态图等为主。对于普遍不具备美术基 础的该专业的工科类学生来说， 在设计速写课程的学习过程中， 应将训 练重点放在对线条和图形的观察与绘制上。
工业设计手绘练习
先练【直线】，画一根直线，然后再画一根，要求和第一根重合，然后画第三根,也要和前面的重合，直到你画十多根都能重合在一起；（这个办法要求纸张很厚，下面一条的效果更明显一些。
）然后是【平行线】，每根都平行没有交叉和间距不等（保持5mm间距），有点类似素描里面上调子时候的排线,但是线要够长,大约是A4纸的短边长度（21cm）,直到你能把整张A4画满平行线.（我个人练平行线的时候是用的A3纸，可以把手腕抬起，一笔到底。
横向画满了就用纵向，然后45度倾斜，一张纸可以画几百根线,相信每天一张，坚持到1个星期，直线就画得笔直了。
）【曲线】，过三个点画一条曲线,保证三个点都在曲线上并且要求曲线有张力和速度.【椭圆】，其实就是各种角度的圆圈，包括正圆.各种美术专业，设计专业,建筑学专业，都要画圆，做产品你画个数码相机我看看，镜头的同心圆比汽车的轮箍难画多了……以上是ACCD的一些基础教育，清华美院也进行一些类似的课程，其他学校有没有这样的基础课不知道,但是这是手绘技法必需的。
以前在学校时候，看FEIFEI大师（现在是三菱日本设计中心设计师）每次画图前都要做一些这样的线条的练习,极其刻苦认真……—--—-———---NO。
2 快速表现技法练习的捷径———————--———很多同学已经意识到没有硬功夫，就没有就业出路，所以，我在这里简单的对学习快速表现进行介绍,希望能对大家起到帮助作用！关于快速表现的练习，我经过多年的总结，对同学的练习应该还是有一定的帮助的.首先你要给自己一个“五月计划”,合理的安排每一时间段的学习计划。
对于快速表现不需要太长时间，只要你每天坚持一个小时或两个小时。
在第一个月的时间内,把半透明的硫酸纸压在透视线稿图的上面，进行严谨的拷贝练习。
（主要练习线条的曲滑流动性，寻求生动的线条魅力，同时要总结透视规律）在第二个月内，把硫酸置换成A4的复印纸,不要再压到线稿资料上面了，而是把图放到旁边进行抄图练习。
工业产品造型设计表现手绘效果图(共 37张PPT)
• 圆套圆的训练
圆套圆是一种多面组合， 把握不好圆套圆之间的 关系，圆形的组面就难 以成立。圆套圆在产品 设计的表现和产品的结 构上起着举足轻重的作 用。
• 组合形的训练
• 特定形态
这种特殊造型在勾画时要在一定状态下进行扭转才 能获得，如对车轮挡泥圈与车身拱形的勾画，就要 在扭转行笔的状态下完成。（半切形、回转形、绕 转形等）
形体塑造及黑白灰素描关系
• 形体塑造 物体结构比较明显的，各平立面上的笔 触过渡可以明显一些，并把黑白灰三个面 区分开。特别注意提亮面、亮线时要在转 折处提，三条亮线要有粗细、深浅之分， 可以在三条亮线交汇处点高光。
• 凹凸表现 在平面上的凹凸表现，一定要把暗线和亮 线画好。要注意亮线的位置不能画错，画 凹面时可以画一点投影来增加凹面的层次。 在曲面上的凹凸表现要处理好亮面和高光， 提亮线时一定要流畅有变化。
第二章 基本要素的训练
第二章 基本要素的训练
• 正圆的画法
1.在纸面上先画一个正方形。 2.在正方形四边进行环绕。注意力控制在正方形的内侧。（手的运转速 度适当） 3.注意坐姿，视野尽量拉大。 4.落笔之前，笔与纸之间必须保持2-3mm的距离，然后手执笔悬空转动 以调整行笔轨迹。 5.最后检验。 注意：把握速度非常关键。
注意观察： *任意形态的R角是怎样从一 个面转向另一个面？ *如何从小R角向大R角变化？ *面与面之间如何穿插？
• 断面辅助线的运用与表达
含义：辅助表达形态断面的线。明确形态间的相互 关系，使形态的阴阳、转折、凹凸、曲度、变换等 清晰可见。
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31、知技并重，德行为先。 32、生活的理想，就是为了理想的生活。 —— 张闻天 33、贫不足羞，可羞是贫而无志。 —— 吕坤 34、你若要喜爱你自己的价值，你就得给世界创造价值。 —— 歌德 35、社会犹如一条船，每个人都要有掌舵的准备。 —— 易卜生 36、人生不是一种享乐，而是一桩十分沉重的工作。 —— 列夫· 托尔斯泰 37、生活只有在平淡无味的人看来才是空虚而平淡无味的。 —— 车尔尼雪夫斯基 38、先相信你自己，然后别人才会相信你。 —— 屠格涅夫 39、谁给我一滴水，我便回报他整个大海。 —— 华 梅 40、对人不尊敬，首先就是对自己的不尊敬。 —— 惠特曼 41、一个人的真正伟大之处就在于他能够认识到自己的渺小。 —— 保 罗 42、自我控制是最强者的本能。 —— 萧伯纳 43、勿以恶小而为之，勿以善小而不为。惟贤惟德，能服于人。 —— 刘备 44、要使别人喜欢你，首先你得改变对人的态度，把精神放得轻松一点，表情自然，笑容可掬，这样别人就会对你产生喜爱的感觉了。 —— 卡耐基 45、有谦和、愉快、诚恳的态度，而同时又加上忍耐精神的人，是非常幸运的。 —— 塞涅卡 46、人的一生可能燃烧也可能腐朽，我不能腐朽，我愿意燃烧起来！ —— 奥斯特洛夫斯基 47、我们应该注意自己不用语言去伤害别的同志，但是，当别人用语言来伤害自己的时候，也应该受得起。 —— 刘少奇 48、人生犹如一本书，愚蠢者草草翻过，聪明人细细阅读。为何如此. 因为他们只能读它一次。 —— 保 罗 49、无论你怎样地表示愤怒，都不要做出任何无法挽回的事来。 —— 培 根 50、人生就象弈棋，一步失误， 全盘皆输，这是令人悲哀之事；而且人生还不如弈棋，不可能再来一局，也不能悔棋。 —— 弗洛伊德 51、在你发怒的时候，要紧闭你的嘴，免得增加你的怒气。 —— 苏格拉底 52、 路是脚踏出来的，历史是人写出来的。人的每一步行动都在书写自己的历史。 —— 吉鸿昌 53、 最本质的人生价值就是人的独立性。 —— 布迪曼 54、 谁若想在困厄时得到援助，就应在平日待人以宽。 —— 萨迪 55、 人世间没有比互相竭尽全心、互相尽力照料更加快乐的了。 —— 西塞罗 56、 不良的习惯会随时阻碍你走向成名、获利和享乐的路上去。 —— 莎士比亚 57、 容易发怒，是品格上最为显著的弱点。 —— 但 丁 58、 对一个尚未成熟的少年来讲，坏的伙伴比好的老师起的作用要大得多。 —— 伊 索 59、 决定一个人的一生，以及整个命运的，只是一瞬之间。 —— 歌德 60、 生气的时候，开口前先数到十，如果非常愤怒，先数到一百。 —— 杰弗逊
设计草图的基本技能
手绘表现 技法教程 .工业设计篇
第三章： 应用部分 循序渐进的训练方法
设计速写的基本原则
1.结构要准确无误
初学者首先要训练的“形准”，这是一切绘画的基本点，只有把握 产品的基本形体结构特征，才能进一步进行深入的刻画。
2.表现立体空间感
也就是在把握形准的基础上要把透视画准，以及体现体积感的结构。 在二维的画面上运用透视、笔触、线条、明暗、色彩等语汇充分表达 出产品的空间感。
手绘表现 技法教程 .工业设计篇 素描速写 问题提示：
第三章： 应用部分 循序渐进的训练方法
明暗表现方法:
1. 黑白要讲究对比，要注意黑白鲜明，忌灰暗平淡。 2. 黑白要讲究呼应，要注意黑白交错，忌偏坠一方。 3. 黑白要讲究均衡，要注意疏密相间，忌毫无联系。 4. 黑白要讲究韵律，要注意起伏节奏，忌呆板沉闷。
设计草图的基本技能
手绘表现 技法教程 .工业设计篇
第三章： 应用部分 循序渐进的训练方法
一、 设计速写训练
设计、情绪、线条、透视、构图、虚实、 色彩、协调、完整、永远是设计速写要解决
的问题
手绘表现 技法教程 .工业设计篇
第三章： 应用部分 循序渐进的训练方法
设计速写的含义：
是根据工业产品造型设计的特点及需要形成的一种快速、简捷、 准确的表现造型的基本技法。它是记录造型形象、表现造型设
第三章： 应用部分 循序渐进的训练方法
手绘表现 技法教程 .工业设计篇 线描速写习作
第三章： 应用部分 循序渐进的训练方法
手绘表现 技法教程 .工业设计篇
2、素描速写
第三章： 应用部分 循序渐进的训练方法
以明暗为主的素描速写
运用明暗调子作为表现手段的速写，适宜于立体地表现光线照射下物
产品手绘设计感悟心得体会(3篇)
第1篇自从我接触产品手绘设计以来，我深刻地感受到了这项工作的魅力与挑战。
在这段时间里，我不断学习、实践，积累了一些心得体会，以下是我对产品手绘设计的一些感悟。
一、产品手绘设计的重要性1. 沟通与表达产品手绘设计是设计师与客户、团队成员之间沟通的重要工具。
通过手绘，设计师可以将自己的想法、创意以直观、形象的方式呈现出来，使客户和团队成员更容易理解设计师的意图。
2. 激发创意手绘设计过程中，设计师可以尽情发挥自己的想象力，不受束缚地表达创意。
这种自由度有助于激发设计师的创新思维，为产品的成功奠定基础。
3. 提高审美能力产品手绘设计要求设计师具备一定的审美能力。
在绘制过程中，设计师需要关注色彩、构图、比例等方面的因素，从而提高自己的审美水平。
4. 培养耐心与细致手绘设计需要耐心和细致，设计师在绘制过程中需要反复修改、调整，以达到最佳效果。
这种锻炼有助于培养设计师的耐心和细致。
二、产品手绘设计的学习方法1. 基础功训练产品手绘设计需要扎实的绘画功底。
因此，学习产品手绘设计首先要从基本功开始，如素描、速写等。
通过练习，提高自己的线条、光影、透视等技能。
2. 观察与学习观察是设计师必备的能力。
在学习过程中，我们要多观察生活中的物品、场景，了解其结构、比例、质感等。
同时，要学习优秀设计师的作品，分析其设计理念、手法。
3. 实践与总结理论是基础，实践是关键。
在学习过程中，我们要多动手实践，将所学知识运用到实际项目中。
在实践过程中，不断总结经验教训，提高自己的设计水平。
4. 持续学习产品手绘设计是一个不断发展的领域，我们需要保持学习的态度，关注行业动态，了解新技术、新材料、新趋势，以适应市场的需求。
三、产品手绘设计的实践心得1. 紧跟市场需求在设计过程中，我们要紧跟市场需求，关注用户需求，以满足客户需求为目标。
在设计过程中，多与客户沟通，了解他们的想法和需求，使产品更贴近市场。
2. 注重细节产品手绘设计要求设计师关注细节。
产品设计手绘技法课程小结
产品设计手绘技法课程小结三周的课程结束了,通过此次课程,使我更加扎实的掌握了有关手绘方面的知识,在学习过程中虽然遇到了一些问题,但经过一次又一次的思考,一遍又一遍的检查终于找出了原因所在,也暴露出了前期我在这方面的知识欠缺和经验不足。
实践出真知,通过动手练习,使我们掌握的知识不再是纸上谈兵。
在这个课程的学习过程中,我们不断发现错误,不断改正,不断领悟,不断获取。
最终的检验修改环节,本身就是在践行“过而能改,善莫大焉”的知行观。
这次课程终于顺利完成了，其中遇到了很多问题,最后在不懈的努力下,终于迎刃而解。
这门专业课,给我很多专业知识以及专业技能上的提升。
手绘是设计师必须要掌握的技巧，一个好的手绘是一个优秀设计的开始。
手绘不但可以帮助设计师快速的表达出自己的想法，而且可以通过线条的调整快速把握设计整体的协调性，一定要提高自己的手绘表达能力。
重要的是作为一名设计师，应该要有一定的手绘表达能力，可以线条画的不帅气，也可以上色不够酷炫，但至少要可以把自己好的创意用草图形式表现出来，让他人可以看懂自己的设计创意。
提高手绘的方法有很多，但最重要的还是需要掌握方法的基础上勤加练习。
我认为,在这三周的学习中,不仅培养了独立思考、动手绘画的能力,在各种其它能力上也都有了提高。
更重要的是,在课程中,我们学会了很多学习的方法。
而这是日后最实用的,真的是受益匪浅。
这对于我们的将来也有很大的帮助。
以后,不管有多苦,我想我们都能变苦为乐,找寻有趣的事情,发现其中珍贵的事情。
回顾起此课程,至今我仍感慨颇多,在这段日子里,可以说得是苦多于甜,但是可以学到很多很多的东西,同时不仅可以巩固了以前所学过的知识,而且学到了很多在书本上所没有学到过的知识。
在上课的过程中遇到问题,可以说得是困难重重,但可喜的是最终都得到了解决。
在我们的认识中,这便是理论与实践相结合的过程。
在老师的课堂中,我们学习了很多手绘的知识,这让我们脑中有着很多“模型”,如何将模型具体化。
产品效果图手绘表达学习的几个要点
产品效果图手绘表达学习的几个要点设计表现图的技法繁多，依据工具及画法的不同可以呈现出不同的表现效果，精细效果图是构思草图的深入与细化，为达到理想的效果，表达上需要更为精确。
标签：手绘技法效果图设计手绘按照产品快速表达的用途分类，可以分为用于设计素材、灵感的记录及方案推敲的快速手绘草图，以及用于产品效果展示与细节表现的展示效果图。
相对于构思草图，精细效果图是构思草图的深入与细化，为了达到理想的展示效果，表达上就需要更为精致、真实，要设计产品的具体形态、结构、尺度、材质和色彩。
一般来说，绘图工具会用到马克笔、色粉、爽身粉、橡皮、刻刀、定画液、棉纸、针管笔、小毛笔、白色水粉、遮挡胶、犊牛纸、彩纸等。
由于学生的起點不同，存在一定的学情差异，现就非美术类高职学生如何学习好效果图手绘设计做几点总结，希望能对大家有所帮助。
一、马克笔与色粉表达技法色粉是一种干性色粉条，可以刮成粉末状或在粗砂纸上磨成细粉状，一般用棉布或棉纸蘸色粉在画纸上涂画。
色粉表现细腻、过渡自然，对反光透明体和光晕的表现简单有效，色泽纯净、明亮，可以擦出颜色的退晕和虚实的变化，但要避免来回多次涂抹。
利用橡皮，又可在其上擦出各种微妙高光，十分便利，色粉效果类似于喷绘画法，但速度快得多。
马克笔具有速干、稳定性高、干净、透明、简洁、明快，使用方便的特点，笔头分院、平两种，马克笔主要分为油性和水性两类，水性马克笔色泽鲜亮，有透明性，可与透明水色、色粉等一起使用。
油性马克笔比水性更鲜亮，更具透明性。
但因其渗透力强、易挥发的特点，纸张应选用专用纸或吸水性不强、纸质结实、表面光洁的品种，如铜版纸、白卡纸、绘图纸等。
马克笔与色粉都是现代设计常用的工具，可以实现无水作业。
但马克笔在表现产品细部微妙变化与过度自然方面略显不足，不宜表现大面积色块。
而色粉色彩的明度与纯度较低，感觉比较松散。
所以很有必要将马克笔与色粉结合使用，优势互补，具有更强的表现力，这也是设计表现中常用的技法之一。