工业设计透视与设计速写教学大纲

工业设计透视与设计速写教学大纲
工业设计透视与设计速写教学大纲

《透视与设计速写》课程教学大纲

课程代码:100031001

课程英文名称:Perspective And Design Sketch

课程总学时:24 讲课:24 实验:0 上机:0

适用专业:工业设计专业、产品设计专业

大纲编写(修订)时间:2017、11

一、大纲使用说明

(一)课程的地位及教学目标

透视基础课程作为工业设计专业的一门专业基础课程。通过学习透视的基本知识以及具体画法,使学生掌握透视的基本知识,透视的视觉特点以及正确的透视图绘制方法。

通过本课程的学习,学生将达到以下要求:

1.掌握透视科学的基本知识和绘制方法;

2.通过对透视基本规律的了解更科学的利用手绘技巧;

(二)知识、能力及技能方面的基本要求

1. 基本知识:了解透视学科的发展历史,透视学的基本特点。

2. 基本理论和方法:学会并熟练运用透视画法完成透视图的绘制。

3.基本技能:锻炼学生的空间想象能力,使学生具有三维空间的思辨能力。

(三)实施说明

1.教学方法:课堂讲授中要重点对基本概念和对于透视画法的讲解;采用启发式教学,培养学生的空间想象能力与思辨能力;引导和鼓励学生通过实践和自学获取知识,培养学生的自学能力;教学遵循由简到繁,由浅入深,循序渐进的原则。教师在进行教学时可以以本大纲为指导,采取不同的脉络线索进行讲解。

2.教学手段:本课程属于实践类基础课,教学过程应以画法分析与绘制为主。在教学中采用电子教案、多媒体教学系统等先进教学手段,以确保在有限的学时内,全面、高质量地完成课程教学任务。

(四)对先修课的要求

对先修课没有要求

(五)对习题课、实践环节的要求

1.完成具有一定难度的产品透视图作业。

2. 课程中学生要大量实践对产品透视图的各种技巧画法,完成多角度速写。

3.安排大作业,大作业成绩作为平时成绩的一部分。

(六)课程考核方式

1.考核方式:考查

2.考核目标:在考核学生对透视基本知识、基本原理掌握的基础上,重点考核学生对于产品透视图的绘制能力。

3.成绩构成:本课程的总成绩主要由两部分组成:平时成绩(包括作业情况、出勤情况等)占80%,结课论文占20%。

平时成绩由任课教师视具体情况按百分制给出;专题报告形式由任课教师自行而定。

(七)参考书目

《绘画-设计透视学》, 恩钢著, 黑龙江美术出版社,2001

《线汇造型基础-设计制图与透视技法》,安保辉著, 清华大学出版社,2006

《设计透视入门》,赵军著, 广西美术出版社,2005

《产品设计实用手绘教程》裴爱群、梁军,大连理工大学出版社

二、中文摘要

本课程是工业设计专业与产品设计专业的基础课程之一。重点讲解透视学在工业设计专业中涉及到的知识内容以及具体应用方法,帮助学生掌握透视图的绘制技巧与技能。课程主要内容包括培养学生对透视概念的理解和在产品设计中的灵活应用。通过大量的透视图绘制练习,使学生对空间透视和产品透视达到较深刻的理解并通过对基本理论的转化吸收提高设计速写能力。本课程将为后续课程的学习以及相关课程设计、毕业设计等奠定重要的基础。

三、课程学时分配表

四、教学内容及基本要求

第1部分绪论

总学时(单位:学时):2 讲课:2 实验:0 上机:0

第1.1部分透视的基本概念(讲课1学时)

具体内容:

1) 明确本课程的内容、性质和任务;

2) 掌握透视的基本定义,透视的内涵和外延;

重点:

透视的空间构成关系;

第1.2部分透视的基本术语(讲课1学时)

具体内容:

1) 掌握透视的基本术语及简写;

2) 掌握视平线、心点、视距、视角的选择;

重点:

对视平线、心点、视距、视角的选择

习题:

不同视平线、心点、视距、视角对透视画面的影响

第2部分透视图的构成要素与方法

总学时(单位:学时):1 讲课:1 实验:0 上机:0

具体内容:

1) 掌握建立透视图的基本原则;

2) 掌握构成透视图各要素的空间关系;

重点:

建立基本透视图的方法;

习题:

建立透视图

第3部分透视画法及原理概述

总学时(单位:学时):1 讲课:1 实验:0 上机:0

具体内容:

1) 透视画法的几何原理;

2) 运用视线法分析透视原理;

重点:

画法与原理的熟练掌握;

习题:

建立复杂的透视图

第4部分一点透视(平行透视)

总学时(单位:学时):4 讲课:4 实验:0 上机:0

第4.1部分一点透视的概念与作图方法(讲课2学时)具体内容:

1) 一点透视的概念;

2) 一点透视的作图方法;

重点:

掌握作图方法;

习题:

一点透视图的空间构成特点;

第4.2部分透视图中局部的简便画法与曲面画法(讲课2学时)具体内容:

1) 局部画法分析及原理;

2) 曲面画法分析及讲解;

重点:

理解及掌握局部画法;

习题:

曲面画法的原理

第5部分两点透视(成角透视)

总学时(单位:学时):4 讲课:4 实验:0 上机:0

具体内容:

1) 成角透视与平行透视的空间位置关系;

2) 成角透视的视图特点;

重点:

成角透视的空间透视变化规律;

习题:

成角透视画法研究

第6部分两点透视的概念与作图方法

总学时(单位:学时):4 讲课:4 实验:0 上机:0 第6.1部分两点透视画法分析(讲课2学时)具体内容:

1) 两点透视的概念;

2) 两点透视作图方法;

重点:

两点透视作图方法;

习题:

快速建立两点透视图的原理与方法;

第6.2部分两点透视画法实践(讲课2学时)具体内容:

1) 通过实例进行画法练习;

2) 掌握视平线、心点、视距、视角的选择特点;重点:

画法实践

习题:

两点透视的构图特点;

第7部分两点透视的倾斜物和圆的画法

总学时(单位:学时):2 讲课:2 实验:0 上机:0 具体内容:

1) 两点透视的倾斜物的画法;

2) 圆的8点及12点画法;

重点:

圆的画法;

习题:

通过8点画法扩展圆的透视原理;

第8部分两点透视的产品透视图画法

总学时(单位:学时):2 讲课:2 实验:0 上机:0 具体内容:

1) 分析特定产品的特定视角的透视规律;

2) 通过2点透视的作图原理完成产品的透视图;重点:

2点透视的产品透视图画法;

习题:

产品结构的透视画法研究

第9部分小产品的多角度透视图

总学时(单位:学时):2 讲课:2 实验:0 上机:0 具体内容:

1) 对特定产品结构的透视画法分析;

2) 完善透视图的多角度细节研究;

重点:

产品结构的多角度透视特点;

习题:

深入完成产品多角度透视图

第10部分产品形态概括和提炼

总学时(单位:学时):2 讲课:2 实验:0 上机:0 具体内容:

1) 适当概括和提炼产品结构细节;

2) 深入完成透视图作业;

重点:

产品结构在透视图上的概括与归纳;

习题:

完成作业及处理画面效果

人物速写教学大纲

人物速写教学大纲 一、编制教学大纲的依据: 根据华夏学院原画专业、动画专业课程目录和专业介绍的培养目标、培养要求以及专业教学计划及与先进和后继课程的关系;结合专业发展方向并考虑到教学规律和学生实际情况编制了本教学大纲。 二、课程的地位和作用 本课程是原画专业、动画以及建筑漫游专业的必修课程。速写是造型艺术的基础,是艺术院校进行基础训练的重要教学手段。同时速写又是一门独立的艺术表现形式,它可以通过自身固有的生命力表现出完整的内容,具有独立的美学价值。是学生进行创作,艺术构思的一种主要手段,同时速写也是锻炼手力、眼力的一种重要手段。 三、课程教学任务和基本要求 1、教学任务: 速写的任务不仅仅是培养学生一般的写实能力,而是一种积极的视觉思维活动,所以要求在速写教学中特别强调培养学生以惊奇和发现的眼光观察客观物象良好素质。探求其本质特征和视觉价值,使观察超出表象更具尖锐性和敏感性,艺术创造力的培养就包含在观察、体验、发现和表现当中。 2、基本要求: 人物速写教学要遵循由浅入深、循序渐进的教学原则。把学院教学的规范性、严格性、系统性融入本工作室的总体教学之中、前期侧重基础性素描训练.在写生训练中强调对基本规律的认识,掌握最基本的表现方法。通过写生训练、研读大师素描作品,提高学生的审美能力和趣味,强调对客观物象特殊的把握,并逐步体现教学特点。

四、教学方法和手段 1、教学方法 教学方法包括理论知识、课堂讨论、临摹、写生、自学。 (1)理论知识:以教师课堂讲授为主,阅读参考文献、书籍为辅。 (2)课堂讨论:课前由教师布置内容、提供参考文献,学生自己准备,课堂上围绕提出的问题进行讨论。 (3)临摹:在讲授过程中,针对人物结构、肌肉及各部分组织通过查阅有关资料,临摹的方式来提高学生收集资料、综合分析及认识人体各部分组织的能力。 (4)写生:由教师布置写生内容,提出重点,指导学生独立完成写生任务。 (5)自学:由教师布置课后作业的形式来督促学生来自主学习的能力。 2、教学手段 教学需要:画架、画板、铅笔、钢笔、速写夹、速写纸等。 五、考试要求: 课程结束后进行全面的复习和考试。 本课程总成绩为:期末考试成绩占60%,平时成绩占40% 命题要按教学的基本要求,结合学生实际情况,即能考核学生知识掌握程度,又能考核其能力发展水平;即能保证有效、可靠,又能有代表性和辨别力。 每次考试结束后,都要对考试成绩进行分析,以掌握学生的实际学习情况及测试结果的有效性、实用性程度,是否达到了测试的目的,为今后更好的进行教学和命题积累经验。

工业设计基础考题

工业设计基础复习考题 一、判断题(每题2分) 1、新艺术运动是继工艺美术运动之后的又一次设计运动。(√) 2、人机工程学中所说的“机”也包括室内外人工建筑、环境及其中的各种设施等。(√) 3、保存在头脑中的信息随着时间的推移和后来经验的影响,无论在质量上,还是在数量上,都不会发生变化。(×) 4、塑料的热性能不如金属,所以大多数塑料只能在100℃以下使用。(×) 5、产品设计效果图的主要作用式传递产品的信息。(√) 6、中国的设计现在处在世界领先地位。(×) 7、产品设计中的物质三要素是形态、色彩和材质。(√) 8、事故控制是安全决策的核心问题。(√) 9、设计的创造可以随艺术家的个人意愿、不受任何制约的自由创造,并随心所欲的创造“美”。(×) 二、判断题(每题2分,共20分) 1、“水晶宫”的成功在于开创了 C __这两种新材料的应用。 A.玻璃,铝材 B. 木材,玻璃 C. 钢材,玻璃 D.铝材,木材 2、狭义的工业设计包括 B 。 A.器具,系统,设备 B. 器具,机械,设备 C. 视觉,系统,设备 D. 器具,机械,外形 3、常用的动力设备输出的是 A ___。 A.转矩,转动 B. 力,加速度 C. 速度,转动 D. 转矩,速度 4、目前常用的平面设计软件有两类:一类是 D 的图形软件,另一类是的图像处理软件 A.非矢量化点阵式B.矢量化线性式 C. 非矢量化线性式 D. 矢量化点阵式 5、工艺美术运动影响最大的是 C 。 A.电子产品B.汽车产品 C.家具与室内装饰 D. 玩具产品 6、人体测量的内容包括 C 。 A.体重测量,运动测量,身高测量 B.形体测量,生理节律测量,运动测量 C.形体测量,生理测量,运动测量 D. 生理测量,体能测量,身高测量 7、黄金分割比例,是将某一条直线一分为二,其中一段与另外一段之比为 C _。 A.0.5 B. 0.88 C.0.618 D. 0.3 8、关于稳定,一般需要考虑的两方面是: A 。 A.实际稳定,视觉稳定 B. 系统稳定,视觉稳定

产品语意设计-教学大纲

《产品语意设计》教学大纲 课程代码:020*******课程名称:产品语意设计 学分:2 总学时:32 讲课学时:16 实践学时:16 适用对象:工业设计专业 先修课程:设计素描、设计色彩、画法几何及阴影透视、构成基础、机械制图、工业设计史、产品设计材料与加工工艺、产品效果图技法与分析、计算机辅助工业设计、设计心理学、产品模型制作、产品形态设计、设计原理等 一、课程的性质与任务 本课程是工业设计专业学生的一门专业基础课。本课程主要通过在产品设计实践为重点的基础上提升研究的高度,使产品设计与研究相结合,使学生具有将社会、生活、文化应用于产品开发的创新能力,以适应社会发展对工业设计的新的要求。产品语意学侧重于从符号学、传播学、认知心理学的角度研究产品形态的使用环境中的象征意义,使学生通过学习了解并掌握新的设计思考的角度和敏锐的观察力,使学生从感性认识提升到理性认识,并且引导以产品语意学在设计中广泛扩展思路,帮助学生提高设计的创新能力。激发学生的学习欲望和探究精神,在学习过程中,学生既有独立思考,又有合作讨论,有意识、有目的地培养学生自主学习的良好习惯以及协作共进的团队精神。 本课程教学目的为拓宽学生的文化视野,启发学生的创造性思维,掌握创意思维的方法,学会多角度、创新性的思考、解决设计问题。 二、课程教学的基本要求 (一)知识目标 1.掌握产品语意的概念、层次及价值; 2.重点掌握功能性语意、象征性语意、趣味性语意及关怀性语意的理解; 3.熟悉产品语意表达的思维、方法及特征; 4.掌握产品语意设计的应用流程、要点; 5.熟悉信息时代产品语意的发展趋势,以及产品语意设计及表达的思路; 6.熟悉产品语意设计在设计实践中的运用于体现。 (二)能力目标 养成设计师应具备的基本素质:勤于思考的习惯,善于发现问题;勤于记录的习惯,善于捕捉灵感;养成打破常规,创新性思考问题的思维方式及表达。拓宽学生视野,改善知识结构,培养学生的创新能力,使学生能实践操作与本理论专业的知识有机地结合起来。培养良好的观察能力、审美能力、创新能力、造型能力。 三、课程教学内容 第一章产品语意概述 2课时

建筑速写教学大纲

建筑速写教学大纲 一、编制教学大纲的依据: 根据华夏学院是原画专业、动画专业以及建筑漫游专业课程目录和专业介绍的培养目标、培养要求以及专业教学计划及与先进和后继课程的关系;结合专业发展方向并考虑到教学规律和学生实际情况编制了本教学大纲。 二、课程的地位和作用 本课程是建筑漫游专业必修课程。速写是造型艺术的基础,是艺术院校进行基础训练的重要教学手段。同时速写又是一门独立的艺术表现形式,它可以通过自身固有的生命力表现出完整的内容,具有独立的美学价值。是学生进行创作,艺术构思的一种主要手段,同时速写也是锻炼手力、眼力的一种重要手段。 三、课程教学任务和基本要求 1、教学任务: 速写的任务不仅仅是培养学生一般的写实能力,而是一种积极的视觉思维活动,所以要求在速写教学中特别强调培养学生以惊奇和发现的眼光观察客观物象良好素质。探求其本质特征和视觉价值,使观察超出表象更具尖锐性和敏感性,艺术创造力的培养就包含在观察、体验、发现和表现当中。 2、基本要求: 建筑速写教学要遵循由浅入深、循序渐进的教学原则。把学院教学的规范性、严格性、系统性融入本工作室的总体教学之中、前期侧重基础性素描训练.在写生训练中强调对基本规律的认识,掌握最基本的表现方法。通过临摹、写生训练,提高学生的审美能力和趣味,强调对客观物象特殊的把握,并逐步体现教学特点。 四、教学方法和手段

1、教学方法 教学方法包括理论知识、课堂讨论、临摹、写生、自学。 (1)理论知识:以教师课堂讲授为主,阅读参考文献、书籍为辅。 (2)课堂讨论:课前由教师布置内容、提供参考文献,学生自己准备,课堂上围绕提出的问题进行讨论。 (3)临摹:在讲授过程中,针对建筑结构、线体组合临摹的方式来提高学生收集资料、综合分析及认识建筑各部分的能力。 (4)写生:由教师布置写生内容,提出重点,指导学生独立完成写生任务。 (5)自学:由教师布置课后作业的形式来督促学生来自主学习的能力。 2、教学手段 教学需要:画架、画板、铅笔、钢笔、速写夹、速写纸等。 五、考试要求: 课程结束后进行全面的复习和考试。 本课程总成绩为:期末考试成绩占60%,平时成绩占40% 命题要按教学的基本要求,结合学生实际情况,即能考核学生知识掌握程度,又能考核其能力发展水平;即能保证有效、可靠,又能有代表性和辨别力。 每次考试结束后,都要对考试成绩进行分析,以掌握学生的实际学习情况及测试结果的有效性、实用性程度,是否达到了测试的目的,为今后更好的进行教学和命题积累经验。

VI设计 教学大纲

《VI设计》课程教学大纲 课程代码:060211课程类别:专业必修课 总学时数:36学分: 一、课程教学目标和基本要求 (一)教学目标: 通过本课程的学习,使学生理解和增强对VI设计的认识,增强从概念思维到表现的能力,培养个性设计素质,掌握主要的设计流程及实际当中的运用操作能力。 (二)基本要求: 通过本课程的学习使学生全面了解与基本掌握企业形象设计(CIS)中的作用和相互关系的理论系统、策划顺序、设计方法,通过典型作业训练和辅导,使学生具备较好的商标标志设计能力和合作完成企业形象策划、设计能力。 二、教学学时分配

三、教学内容 第一章 VI基础认识 (一)教学目标: 了解标志的相关基础知识和国内外标志设计的发展趋势。(二)重点: 初步认识VI设计的概况。 (三)难点: 掌握VI设计理论的基础知识。 (四)教学内容: 1.CIS的历史,现状与发展 2.CIS的含义及构成特点 3.MI、BI、VI之间的关系 4.VI设计的基本程序 实训项目一: 阅读和收集大量优秀标志设计作品。 第二章VI基本要素设计 (一)教学目标: 掌握标志的造型手法、功能及构图形式。 (二)重点: 了解标志设计的要素和主题。 (三)难点:

运用软件制作LOGO设计。 (四)教学内容: 1.命名 2.标志的设计 3.标准字体设计 4.实践标志设计 实训项目二: 设定一个题目,让学生对其进行简单的标志设计。 第三章 VI应用要素设计 (一)教学目标: 掌握标志的造型手法、功能及构图形式。 (二)重点: 学习标志中色彩及标准字的基本运用。 (三)难点: 运用软件结合企业理念制作LOGO。 (四)教学内容: 1.企业标准字与标准色练习 2.标志设计的实践 实训项目三: 利用多种表现形式练习标志设计。 第四章 VI应用识别系统设计 (一)教学目标: 通过掌握企业视觉要素的基本系统和应用系统的内容最后完成

速写课程标准

速写课程标准 一、课程性质与任务 速写是一门专业基础课程。本课程的任务是:掌握速写表现的基础知识和基本技能,具备正确表现对象的速写造型能力,掌握扎实的基本造型规律、法则和技巧,提高美术修养和鉴赏能力,培养艺术的感知能力,为后续设计课程的学习打下良好基础。 二、课程教学目标 (一)知识目标 1.了解速写的基本概念、表现技巧、主要的表现形式;树立整体观念,掌握快速描绘的方法与技能; 2.熟悉速写造型的一般规律,掌握正确的观察方法,提高对比例的准确判断力; 3.理解和掌握速写表现语言,提高速写造型的表现力。 (二)能力目标 1.掌握以线条造型的素描表现方法,能够准确表现比例; 2.掌握以明暗造型的速写表现方法,能够正确表现出对象的形体结构、体积和空间、明暗关系、质量感等属性; 3.具备一定的对客观物体的艺术观察力和表现能力; 4.具有一定的对速写作品的鉴赏能力。 (三) 素质教学目标 1.树立速写作为视觉艺术基础训练的观点; 2.加强高品位艺术修养和高尚艺术情操的教育; 3.注重学习的刻苦性和专注性精神的培养,实事求是的学风和创新精神,提升职业素养。 三、参考学时 160学时。 四、课程学分 10学分。 五、课程内容和要求

六、教学建议

(一)教学方法 1.重视学生的基本功训练,由提高学生科学观察方法到学生熟练造型表现能力。教师必须依据教学大纲规定,从学生实际出发因材施教,遵照循序渐进的原则,制定每学期的授课教学计划。 2.使课堂教学与艺术实践结合,加强艺术实践活动,提高学生艺术实践能力。 3.充分发挥教师的主导作用,重视启发式的教学方法。在进行速写技术训练同时,注意学生的心智活动,培养高尚的视觉艺术审美观和正确的造型能力。 4.教学内容的实施,实行理论与实践相结合,按速写理论知识,速写技能训练,优秀速写作品鉴赏,速写表现实践等四个方面的有机结合。 (二)评价方法 以学习目标为评价标准,坚持用多元评价方式引导学生形成个性化的学习方式,养成良好的学习习惯和练习方法。学习评价宜以过程评价和目标评价相结合,注重实践性引导,过程评价以鼓励为主。教学效果评价重点评价学生的基础造型能力。 平时成绩:出勤率、课堂纪律、作业成绩,画室实践。 实训成绩:单元实训写生成绩、展览展示作品成绩、相关比赛成绩等出勤占10%。 期末考试:速写实践。 课程成绩构成:平时表现×权重 + 实训成绩×权重+期末考试×权重。 (三)教学条件 开展本课程教学需要在画室中进行,画室硬件应具备画板、画架、凳子,配有多种素描静物,配备临摹书籍、挂图。充分利用速写画室、网络速写教学资源、观摩画展等实验场所,创设速写实践情境,开发实训模块。使学生较快适应速写造型的岗位环境。 (四)教材编写 1.依据本课程教学标准组织教材的编写,符合“做中学、学中做”的教学理念。 2.教材的内容要注意可行性、实用性、灵活性和前瞻性,不追求理论的深度与难度。教材需要体现专业特点,为后续开设的平面设计专业课程服务。在形式

《动画速写》教学大纲

《动画速写》课程教学大纲 (课程编码:) 一、课程的性质与任务 动画速写是数字媒体专业学科的基础必修课。通过本课程的学习,使学生的造型和表现能力得到较大提高,能辩证地认识多种造型元素的关系,在观察、感受、记忆、快速表现、概括的综合表现能力有所加强,增强学生美学修养,为今后的专业创作打下较好基础。 二、课程教学要求 (一)知识目标 通过本课程的学习,使学生全面掌握绘画性知识规律与绘制技法,深入细致地学习速写的基础理论、形式规律、实践方法以及与人物、动物和景物表现相关的知识规律和表现方法。 (二)能力目标 培养手绘、设计的基本能力和空间想象能力。使学生的造型和表现能力得到较大提高,从而提高对物体造型、结构的观察能力,能辩证地认识多种造型元素的关系,并具有一定的观察、感受、记忆、快速、概括的综合表现能力,增强学生美学修养,为以后的动画创作打好基础。 (三)德育目标 学习动画速写,建立符合动画专业审美精神的速写造型原则。教学中以具象造型为主,同时注重对学生创造性思维的培养,为学生学习动画奠定良好的造型基础。 三、课程内容及教学要求 本课程采取理技法传授方式授课。教师应遵照因材施教、循序渐进的原则,运用启发式、讨论式、诱导式的教学方法,在教学重点、难点之处进行示范教学。在教学中既要重视基础理论知识的传授,更要重视技能技巧的训练,将理论与实践有机的结合起来。在建立对造型的正确观察与认知方式的基础上,拓展学生用形象思考的能力与实践能力。了解本课程内容的前沿动态,不断总结经验,提高教学质量。 (一)速写概论(2课时) 1. 主要内容:欣赏优秀速写,了解动画速写的定义与分类、动画速写的类型、动画速写 的特点与作用、动画速写的形式与表现手法、以及动画速写的工具与材

工业设计透视与设计速写教学大纲

《透视与设计速写》课程教学大纲 课程代码:100031001 课程英文名称:Perspective And Design Sketch 课程总学时:24 讲课:24 实验:0 上机:0 适用专业:工业设计专业、产品设计专业 大纲编写(修订)时间:2017、11 一、大纲使用说明 (一)课程的地位及教学目标 透视基础课程作为工业设计专业的一门专业基础课程。通过学习透视的基本知识以及具体画法,使学生掌握透视的基本知识,透视的视觉特点以及正确的透视图绘制方法。 通过本课程的学习,学生将达到以下要求: 1.掌握透视科学的基本知识和绘制方法; 2.通过对透视基本规律的了解更科学的利用手绘技巧; (二)知识、能力及技能方面的基本要求 1. 基本知识:了解透视学科的发展历史,透视学的基本特点。 2. 基本理论和方法:学会并熟练运用透视画法完成透视图的绘制。 3.基本技能:锻炼学生的空间想象能力,使学生具有三维空间的思辨能力。 (三)实施说明 1.教学方法:课堂讲授中要重点对基本概念和对于透视画法的讲解;采用启发式教学,培养学生的空间想象能力与思辨能力;引导和鼓励学生通过实践和自学获取知识,培养学生的自学能力;教学遵循由简到繁,由浅入深,循序渐进的原则。教师在进行教学时可以以本大纲为指导,采取不同的脉络线索进行讲解。 2.教学手段:本课程属于实践类基础课,教学过程应以画法分析与绘制为主。在教学中采用电子教案、多媒体教学系统等先进教学手段,以确保在有限的学时内,全面、高质量地完成课程教学任务。 (四)对先修课的要求 对先修课没有要求 (五)对习题课、实践环节的要求 1.完成具有一定难度的产品透视图作业。 2. 课程中学生要大量实践对产品透视图的各种技巧画法,完成多角度速写。 3.安排大作业,大作业成绩作为平时成绩的一部分。 (六)课程考核方式 1.考核方式:考查 2.考核目标:在考核学生对透视基本知识、基本原理掌握的基础上,重点考核学生对于产品透视图的绘制能力。 3.成绩构成:本课程的总成绩主要由两部分组成:平时成绩(包括作业情况、出勤情况等)占80%,结课论文占20%。 平时成绩由任课教师视具体情况按百分制给出;专题报告形式由任课教师自行而定。 (七)参考书目 《绘画-设计透视学》, 恩钢著, 黑龙江美术出版社,2001 《线汇造型基础-设计制图与透视技法》,安保辉著, 清华大学出版社,2006

《设计速写》教学大纲

Sketch 课程代码:适用层次:本科、二级学院本科总学时:36 设计速写 一、教学目的与要求 理论学时:36 实验(或上机)学时:学分:2速写是为了培养我们敏锐地观察能力,善于捕捉生活中美好的瞬间。培养我们的绘画概括能力,使我们在短时间内能够准确表现出对象的特征。速写能为我们的创作收集大量素材,好的速写本身就是一幅完美作品,能提高我们对形象的记忆能力和概括能力。 表达的过程、速写的内容和技巧;了解速写的构图形式以及速写的形式因素,速写是快速概括地描绘对象的一种绘画手法, 也是培养形象记忆能力与表现能力的一种重要手段。 教学要求:速写的精髓是画骨,我们速写所画的大多是人物动物,这些都是以皮覆骨,毛发及肤的。在作画时很容易过多的观察表象,而忽视了内在的骨。我们应该先画看不到的,再画可见的,这是由内而外的画法。 实训技能要求: 1.先画骨架,在之前的解剖课里面我们已经了解了人的骨骼,首先练习画骨骼的动态。 2.将人物和动物分为大小立方体,从各个角度来表现动态。 3.强调线对体积关系的表现力,单纯的线是平面的,但是主观的表现后将会是立体的型态。 二、课程简介 本课程是动画艺术设计专业的必修课,是专业必备的基础课。它是动画原画的前提。速写是为了培养我们敏锐地观察能力,善于捕捉生活中美好的瞬间。培养我们的绘画概括能力,使我们在短时间内能够准确表现出对象的特征。速写能为我们的创作收集大量素材,好的速写本身就是一幅完美作品,能提高我们对形象的记忆能力和概括能力。 三、教学内容及学时安排 第一章绪论(4 学时) 教学内容:速写的意义,速写的材料本章教学内容皆为了解的内容。 第二章人物速写(24 学时) 教学内容:动态速写技法

设计概论教学大纲

《设计概论》 教学大纲 课程代码:xxxxxxxxxx 编写日期:2010年9月 一、开设系(部): 信息技术系 二、教学对象: 艺术设计学专业学生 三、教学目的: 本课程是艺术设计专业基础课程。通过该课程的学习,使学生充分认识设计的地位及本质、设计的基本原则、设计演变的基本规律以及设计与社会生活各层面的关系,并在此基础 上,为以后的设计实践打下必要的理论基础,及早树立正确的设计观。 四、教学要求: 1、通过学习《设计概论》,使学生比较广泛和深入了解有关设计的理论,认识理解设计的基本原则及方法论。 2、在了解各设计流派发展脉络的基础上,理解设计与设计美学、科学工艺、地域文化、生态环境、上层建筑等社会生活各层面的关系。 3、从历史、社会、文化、经济、生活方式、科学技术、材料等各个角度,了解工业设计的本质意义和发展趋势。 4、教学中应坚持整体的原则,并针对当代设计的现状进行分析讲解,注重理论联系实际,增强理论知识的实用性,引发学生的学习兴趣,引导学生认真思考,加深学生对讲课内容的理解。五、教学课时及其分配: 总学时:64学时 六、考核: 考核形式——期末考试; 试卷结构——试题分为四大类型:填空、名词解释、简答、论述; 分值分配:平时(30%)+期末(70%)=总评成绩(100%);

题量——90分钟 七、教材: 《设计概论》赵平勇主编,设计概论,高等教育出版社, 八、主要参考书目: 1、(美)梅格斯,《20世纪视觉传达设计史》,湖北美术出版社,1989年 2、(日)大治浩,佐扣七郎合编,《设计概论》,浙江人民美术出版社,1991年 3、李砚祖,《工艺美术概论》,吉林美术出版社,1991年 4、王受之,《世界工业设计史略》,上海人民美术出版社,1987年 5、柳冠中,《工业设计概论》,中国科学技术出版社 6、朱淳泽,《世界工艺史》,浙江美术学院出版社 7、尹定邦,《设计目标论》,暨南大学出版社 8、约翰. 沙克拉,卢杰、朱国勤译,《设计—现代主义之后》,上海人民美术出版社 9、李砚祖,《设计概论》,湖北美术出版 10、李妲莉、何人可、刘景华,《美国工业设计》,上海科技出版社 九、讲授提纲 设计概论 第一章艺术设计的基本概念(2学时) 【学习目的和要求】 1、初步了解艺术设计的基本概念 2、了解艺术设计的特征 3、掌握艺术设计的方法 4、了解艺术、科学与技术相互之间的关系 【本章主要内容】 第一节艺术设计的定义 一、设计在世界上的定义 二、艺术设计的基本概念 第二节艺术设计的原理 一、艺术设计的艺术性原理 二、艺术设计的科学性原理 三、艺术设计的技术性原理 第三节艺术设计的特征 一、设计的创意性特征 二、设计的图形性特征 三、设计的产品型特征 四、设计的科学性特征 五、设计的工艺性特征 六、设计的市场性特征 第四节艺术设计的方法 一、对比设计的方法

《绘画》教学大纲

《绘画》教学大纲 课程类别:专业基础课 适用专业:幼儿学前教育 计划学时:120学时 一、说明 (一)课程性质 本课程是艺术课程,是学前教育专业学生的一门专业课,也是培养学生美术素质、以及具备较强动手能力的素质教育课程。 (二)课程的任务和要求: 本课程的任务是使学生在理解和掌握美术基础知识和基本技能的前提下,提高自身的整体素质、审美能力、造型能力和动手能力,从而为培养适应二十一世纪学前教育工作的、具备较强美术素质和综合能力的优秀学前教育教师打下良好的美术基础。通过学习使学生达到下列基本要求: 1、了解素描的基础知识; 2、掌握色彩在绘画和设计中的作用; 3、掌握动物的结构特点、运动规律及动物造型的装饰化手法; 4、能临摹儿童画和卡通画; 5、掌握简笔画在教学中的使用特点和不同类型; 6、了解国画的绘画方法,能够独立的完成国画作品的绘制和创作; 7、对美术作品有一定的分析和鉴赏能力。

二、教学要求和学时分配 (一)教学要求: 第一章素描基础知识 1、了解素描的基本概念; 2、掌握素描的基本因素; 3、掌握素描写生的一般方法步骤。 第二章色彩 1、掌握色彩基础知识; 2、怎样观察和分析色彩; 3、掌握色彩的调和。 第三章动物画与动物拟人化 1、掌握动物的结构特点、运动规律; 2、掌握动物拟人化画法; 第四章儿童画卡通画 1、掌握儿童画的特点; 2、临摹儿童画和卡通画。 第五章简笔画 1、了解简笔画的意义和作用; 2、熟练掌握简笔画表现方法。 第六章中国画 1、了解中国画的由来;

2、掌握写意画的发展历程及用笔用墨方法; 3、掌握工笔画技法; 4、近代中国画作品欣赏。 第七章中国古代美术欣赏 1、了解彩陶、青铜、雕塑及石窟艺术; 2、培养对美术作品的分析和鉴赏能力。 第八章儿童美术欣赏 1、了解美术家及民间艺人作品; 2、掌握幼儿美术活动特征; 3、学会鉴赏儿童绘画作品。

《速写》教学大纲

《速写》教学大纲 一、课程定位和目标 课程定位:速写是美术学专业学科基础课,本课程的开设训练学生绘画造型能力和提高艺术素养的重要手段,是绘画基本功训练中的一项主要内容。 课程目标:通过速写的学习和研究,培养学生敏锐的观察能力和使用这一绘画语言快速表现的能力,同时使学生认识到速写实践的意义,使学生了解到速写作为一种学习和训练的方式对本学科的发展与探索所起的积极作用,以及长期坚持这一训练与实践对自己所从事的美术专业所具有的影响。 二、课程教学内容 (一)理论部分(0.5周) 1、课程内容 第一部分速写概述 一、速写的概念及技法特点 二、速写在专业学习中的作用与地位 三、多样化的表现形式与风格 第二部分风景速写写生 一、创意、取景与构图 二、风景速写中的透视问题 三、基础训练中的所有要素同样适用 四、地域与环境特点是风景速写的灵魂 五、常见景物的画法 六、工具与语言 七、风景速写的一般作画步骤与训练方法 八、容易出现的问题与解决办法 第三部分风景速写名家作品欣赏 1、国内名家作品赏析 2、国外名家作品赏析 第四部分风景速写写生基地介绍 1、太行写生基地简介 2、实地写生风景特点 2.1景物形象特征 2.2环境气氛 3、实地写生风景的地域性与文化性 2、教学重点、难点: (1)教学重点: 1、构图中需注意的问题,风景速写的透视问题。

2、风景的技法问题,不同地域环境特点与形式语言的关系 3、常见景物的画法与形式技巧 4、速写风景作品写生过程及各环节应注意的问题 (2)教学难点: 1、景物的选择与构图 2、意境及环境气氛的营造与形式技法的运用 3、景物及环境塑造与形式语言的关系 3、基本要求 通过这一课程的学习,使学生学会风景速写的一般表现方法,掌握一般的取景构图方法,学会常见景物的表现方法,能够恰当的运用相应的形式语言进行风景速写练习,有一定构图与组织画面的能力,并进行一定数量的风景速写写生练习,使学生能够独立完成较完整的速写风景作品,从而为将来的装饰风景或图形创意课打下一定基础。?? (二)实践教学部分(3.5周) 实践重点:恰当的运用相应的形式语言进行风景速写练习,使学生能够独立完成较完整的速写风景作品。

工业设计史教学大纲1

课程教学大纲 课程名称:工业设计史 课程编号:2212540 学时学分:32 (2) 专业层次:工业设计(本科) 制订日期:2006年9月 版次: 1 归口单位:设计艺术系

1 本课程的性质及适用专业 本课程是一门专业基础课适用工业设计专业。 2 本课程的教学目标 本课程是专业基础课程,通过系统地学习人类历史中,特别是工业革命以来设计发展演变的脉络, 包括各种设计学派、设计风格、著名设计师及其作品的特色以及设计发展的历史条件,使学生正确理解 工业设计内在动力与源泉,把握工业设计的未来发展,并为学生的课题设计提供大量的设计参考。 3 对先修课程的要求 4 本课程教学内容及基本要求 4.1工业革命前的设计 教学内容:A 设计的萌芽阶段. B 手工艺设计阶段. 基本要求:了解A设计概念的产生和人类审美意识的发展、介绍生存设计和人类需求的递进, B中国及国外手工艺设计阶段的主要特点及代表性的设计风格和特色。 4.2 1750-1914年的工业设计 教学内容:A 18世纪的设计与商业, B 机械化与设计, C 设计改革, 基本要求:了解A市场的扩展及其对设计的需求、劳动分工与设计专业的出现、18世纪的主要设计风格和代表性的产品, B英国的纺织工业、美国制造体系以及美国早期的汽车设计、设计中的标准化与合理, C 19世纪上半叶设计理论的发展,包括“水晶宫”国际工业博览会、工艺美术 运动、芝加哥学派、新艺术运动、德意志制造联盟等。 4.3 1915-1935年的设计 教学内容:A 工业、技术与设计, B 艺术变革与现代设计, C 20世纪20-30年代的流行风格, D 职业工业设计师的出现。 基本要求:了解A 介绍两次世界大战之间欧美国家工业与设计的状况,了解新材料、新技术与设计发展的关系, B 风格派、构成派等先锋艺术对现代设计的影响、柯布西埃与机器美学、格罗 披乌斯与包豪斯, C艺术装饰风格、流线型风格和斯堪的纳维亚风格, D 职业工业设计师的出现。 4.4 1940年至当代的工业设计 教学内容:A 战后重建与设计, B 走向多元化, C 信息时代的工业设计。

《设计速写》教学大纲

设计速写 Sketch 课程代码:适用层次:本科、二级学院本科总学时:36 理论学时:36 实验(或上机)学时:学分:2 一、教学目的与要求 速写是为了培养我们敏锐地观察能力,善于捕捉生活中美好的瞬间。培养我们的绘画 概括能力,使我们在短时间内能够准确表现出对象的特征。速写能为我们的创作收集大量素材,好的速写本身就是一幅完美作品,能提高我们对形象的记忆能力和概括能力。 表达的过程、速写的内容和技巧;了解速写的构图形式以及速写的形式因素,速写是 快速概括地描绘对象的一种绘画手法, 也是培养形象记忆能力与表现能力的一种重要手段。 教学要求:速写的精髓是画骨,我们速写所画的大多是人物动物,这些都是以皮覆骨,毛发及肤的。在作画时很容易过多的观察表象,而忽视了内在的骨。我们应该先画看不到 的,再画可见的,这是由内而外的画法。 实训技能要求: 1.先画骨架,在之前的解剖课里面我们已经了解了人的骨骼,首先练习画骨骼的动态。 2.将人物和动物分为大小立方体,从各个角度来表现动态。 3.强调线对体积关系的表现力,单纯的线是平面的,但是主观的表现后将会是立体的 型态。 二、课程简介 本课程是动画艺术设计专业的必修课,是专业必备的基础课。它是动画原画的前提。 速写是为了培养我们敏锐地观察能力,善于捕捉生活中美好的瞬间。培养我们的绘画概括 能力,使我们在短时间内能够准确表现出对象的特征。速写能为我们的创作收集大量素材,好的速写本身就是一幅完美作品,能提高我们对形象的记忆能力和概括能力。 三、教学内容及学时安排 第一章绪论(4学时) 教学内容:速写的意义,速写的材料 本章教学内容皆为了解的内容。 第二章人物速写(24学时) 教学内容:动态速写技法

中外美术史教学大纲

课程代码: 、开设系(部) 信息技术系 、教学对象 艺术设计学专业学生 三、教学目的 本课程是艺术设计专业基础课程。中外美术史作为美术学学科体系的基本建构及课程设 置之一,是美术类专业学生必修课, 是基础中的基础。通过对中外美术史的学习, 研究不同 民族、不同国家各时段具有代表性的艺术风格与艺术流派、 艺术家及典型艺术作品,历史地 辩证地把握美术史的发展脉络及趋向, 并通过艺术发展史深层理解思想、 文化、哲学、宗教、 经济等整个人类发展史, 在整整合史料基础上,生成高尚的审美理想, 构建审美文化,提升 人文素质,并将其物化于美术作品之中。 四、教学要求 中外美术史教学由于史料丰富而易流于具体琐碎史实, 对课程深度挖掘不够。 我们应注 意在教学中既深钻精研细节, 又要统整知识框架, 使教学内容与教学模式、 方法与学生认识 知水平与心理能力及特点相适应, 创造性地增减实施教学, 把知识性、趣味性有地结合起来, 在潜移默化中掌握知识, 获得技能,接受审美术教育。教学方法方面, 多采用现代媒体与技 术等直观教学方式、 方法,把语言信息渠道和视觉、听觉信息渠道有机结合起来, 以达美术 史教学最优化的目的。 五、教学课时及其分配: 总学时:32学时 序号章目名称 学时 配 分序号 章目名称 学时分 配 1 导论、原始美术 2 5 隋唐美术 2 2 先秦美术 2 6 五代、木、兀美术 2 3 秦汉美术 2 7 明清美术 2 4 魏晋南北朝美术 2 8 现当代美术 2 1 原始美术 2 5 十七、十八世纪美术 2 2 古非洲、两河、印度等美术 2 6 十九世纪美术 2 3 古希腊、罗马及中世纪美术 2 7 现代美术 2 4 文艺复兴美术 2 8 后现代美术 2 六、考核: 考核形式一一期末考试; 试卷结构一一试题分为四大类型:填空、名词解释、简答、论述; 分值分配:平时(30% +期末(70% =总评成绩(100% ; 题 量——90分钟 《中外美术 史》 教学大纲 编写日期:2011年9月

《儿童速写》教学大纲

《儿童速写》教学大纲 课程代码:06075 一、课程性质 《儿童美术》中《儿童简笔画》学前儿童美术教育是学前教育专业必修课之一。它是帮助学生学习掌握幼师美术教学的基础知识、技能的主要手段。通过学前儿童美术教育的基础课程的学习,提高学生对幼儿美术教育的认识,了解幼儿美术的具体内容、特点、组织要点,并通过学生的实践活动将理论与实际有机地结合起来,把学生培养成全面发展的、具有想象力、表现力和创造力的、适应幼儿艺术教学发展的幼儿教师。 二教学基本要求 1、知识要 (1)掌握儿童简笔绘画的基本技法; (2)掌握简笔绘画在幼儿园教学中的应用。 2、能力要求 掌握幼儿绘画在构思、造型、构图、设色等方面的发展特点。 二、教学内容 1 简笔画的概念级构成特点 1.1简笔画的概念 1.2简笔画构成特点 2 简笔画的表现方法 2.1观察分析物象 2.2运用联想夸张的手法 2.3用基本型概括物象 2.4基本型组合的方法与步骤 3 简笔人物画 3.1人体结构 3.2人体比例 3.3画法与步骤

4 简笔动物画 4.1观察动物特点 4.2画法与步骤 5 简笔静物画 5.1画法与步骤 6 简笔风景画 6.1构图取景 6.2画法与步骤 7简笔画与教学 三、说明 1、教学形式 本课程是一门理论讲授和技能训练相结合并侧重于技能训练与掌握的实践性较强的课程。采用理论讲授、技能训练和课外实践相结合的教学形式。 2、开设时间 本课程设在第一学期。共34课时。其中,理论讲授约为14课时,技能训练约为20课时。 四、教材选用及参考书 1、《绘画》,人民教育出版社美术室主编,人民教育出版社出版,2004.5 2《美术鉴赏》,人民教育出版社美术室主编,人民教育出版社出版,2003 3.《简笔画技法图谱》涂永录主编,中央美术学院出版社出版2007

工业设计手绘表现

工业设计手绘表现 摘要:工业设计主要以创意为主,手绘是其表现方式,设计理念是通过图形表达,因此手绘表现的重要性不言而喻。手绘表现是工业设计师应具备的一项实践性较强的技能,它是一种程序性的工作,只有通过长期训练,才能有更深入的认识。本文从手绘表现的认识误区和重要性谈起,对手绘表现的技术性与艺术性统一问题进行探讨,对手绘思维培养的观点进行论述,以便更好地指导手绘表现和设计,让未来的工业设计师在手绘表现上取得更大的进步。 关键词:手绘表现;整体意识;设计理念;创造性思维 快速,准确的手绘表现能力是设计师必备技能之一。年轻设计师对手绘认识存在许多误区:一方面许多设计师对手绘投入时间少,学习计算机绘图技术占用了大量时间;另一方面,临摹时只是机械的模仿,缺乏思考的过程,导致在做具体产品设计时,头脑一片空白,茫然不知所措;再者,整体意识较差,导致临摹出的作品缺乏美感。大量的练习是提高手绘表现能力的前提,正确的方法和良好的心态是提高的关键。在这个过程中要培养设计理念---手绘的作品是没有止境的,要去发现缺陷并且改善和改变做一份很好的作品。逐步培养良好的视觉修养,从而培养创造性思维及积累设计经验。审美水平的提高和创造美的能力,是不断学习和锻炼的结果,不是先天的本能,因此,后天的努力是关键。

一、练习手绘首先要有好的工具 最好是用A3的复印纸练习,蓝旗舰牌的比较好,因为这种纸比较柔韧,光泽也比较好。可以用速写笔,晨光的中性笔效果也不错。练习时要在平稳的桌子上,心态要好。 二、手绘练习要领 握笔的位置在与笔尖5cm处为最宜。画的时候要用眼和用心,不一定那么用力。每天都应该练笔。在A3的纸上画不同方向的直线,以及椭圆,正圆,曲线,开始的时候画的不是太规范,但是也不能放弃,每天的练习可以让你熟悉线条的性格。画的时候不要太快,要感受笔在纸上的滑动,体验这种微妙的感觉。 在临摹时尽量做到跟别人的一模一样,最好达到每一根笔触都和别人的一样。智慧的传承是从学习开始的,学习别人的做法可以让自己更快的进步。初期临摹的作品是比较严谨的,比较注重线条及结构。要用很严谨的线条画出很严谨的感觉。同时,要掌握好透视与比例。一个作品一定不能出现矛盾空间,并且做到近大远小。设计师对透视的理解应该是很深刻的,平时可以多画一些透视线,这样可以帮你更好的理透视。此外,比例也由其重要,比例反映你对美的意识。 练习手绘的过程也是练习你的手与脑的结合能力,当手与脑达到吻合时你就能很好的控制手中的笔,让你的笔灵活的活跃在纸上。手

素描速写基础教学大纲

素描速写基础教学大纲 说明 1、课程性质和内容 素描速写基础是实用美术专业的专业基础课。本课程的主要内容有素描概述、结构素描、明暗素描、创意素描和否定等。 2、课程的主要任务和要求 通过本课程的的教学,使学生掌握素描的基础知识,掌握素描造型规律,培养学生的观察能力和思维创造能力;能够运用科学的作画方法来获得准确的造型,运用光影规律、触觉的表达方法获得真的质感肌理;能够根据专业要求运用多种表现手法进行创意造型,为从事设计专业打下基础。 3、教学中应注意的问题 素描速写基础教学的讲课、练习,应遵循从简到繁、由易到难、循序渐进的原则。 突出教学重点,明确教学目的,做到理论讲授与示范相结合,理论知识与实践相合, 集中讲解与个别辅导相结合。 采取以短期作业为主,加强课外(速写)练习。速写教学内容应贯串整个素描教学中。 利用幻灯片、录像、图片、范画等教学手段,让学生观察和欣赏古今中外的优秀素描作品,以开拓学生的视野。 学时分配表

三、课程内容及要求 第一章素描的演变与发展 教学要求 通过本章教学,使学生了解素描的概况以及素描的演变和发展,对素描概念有初步的认识。教学内容 §—1素描的概念 § —2素描的演变与发展 第二章结构素描 教学要求 通过本章教学,使学生掌握透视原理和透视在结构素描中作用,掌握结构素描的表现语言并在作画过程中灵活运用。 教学内容 § —1透视 一、平行透视 二、成角透视 三、倾斜透视 §—2结构素描的表现要素

一、线的表现 二、线面结合 §2—3 写生教学 第三章明暗素描 教学要求 通过本章教学,使学生了解光影变化的基本规律,掌握明暗素描的表现方法和作画 的一般顺序。 教学内容 §3—1 光影规律 §3—2 黑与白 §3—3 作画顺序 第四章创意素描 教学要求 通过本章教学,使学生掌握创意思维训练的一般方法,锻炼学生的思维创造能力,使素描训练与创作广博晚好地融合在一起。 教学内容 一、超写实 二、意象造型 三、形的联想 四、质量感转换 五、不合理比例

《设计史》教学大纲

《设计史》教学大纲 修订单位:韩山师范学院美术系 执笔人:吴文轩 一、课程基本信息 1.课程中文名称:设计史 2.课程英文名称:A History Of Desing 3.课程类别:专业必修课(理论课) 4.适用专业:环境艺术设计(非师范)专业本科 5.总学时:36学时 6.总学分:2学分 二、实践教学目标 《世界现代设计史》是艺术设计专业的一门重要专业理论课程。本课程的教学目标是通过课堂讲授通过系统的学习使学生较全面的掌握世界现代设计史的基础知识,了解现代设计运动的背景,各国优秀的现代设计传统和辉煌的现代设计成就,认识现代设计的发展状况,提高学生的设计方面的鉴赏能力、审美判断能力和综合分析能力,为更好的进行设计提供必要的理论指导。 三、实践内容与要求

四、教学文件与教学形式 教材:《世界现代设计史》王受之著中国青年出版社,2002年9月第一版2004

年1月第三次印刷。 参考书: 1、《世界平面设计史》王受之著中国青年出版社,2000年版 2、《新艺术运动大师图典》周宏遍著―陕西师范大学出版社,2003年版。 3、《贡布里希论设计》范景中选编―湖南科学技术出版社,2003年版。 4、《全彩西方工艺美术史》张夫也著―宁夏人民出版社,2003年版。 5、《现代西方设计概论》钱凤根编著―西南师范大学出版社,1999年版。 6、《工业设计史》何人可编著—北京理工大学出版社,2000年版。 7、《工业设计全书》张道一著—江苏科技出版社1998年版。 教学形式:课堂讲授,作品赏析,作业辅导 五、考核方式及成绩评定 考核方式:平时成绩以每次作业作为考核的主要方式 成绩评定:百分制,以平时成绩和期末考试成绩总平均

速写课程教学大纲

速写课程教学大纲 一、二、三、四、五、六、七、八、课程名称:速写 课程代码:080101305 课程英文名称:Short-term Sketch Training 课程负责人: 学时和学分:56学时 3.5学分 课程性质:专业课 适用专业:中国画 选课对象:三年级中国画专业 九、参考书目:1、贾德江编著,《古代名家线描人物精品》,朝华出版社 2、叶浅予编著《浅予速写》,上海人民美术出版社 3、华夏编著,《形象化的能手》,人民美术出版社 4、黄胄编著《黄胄速写》,人民美术出版社 5、杨参军编著,《西方绘画大师经典作品》,山东美术 出版社 十、 十一、课程的目的和任务: 1、课程的目的: 速写是艺术通往生活通道的钥匙,它是艺术家对生活最敏感的触觉,是客观万物向主观世界转换的中枢,是艺术解开生活奥秘的纽扣。画家对生活的感觉大多是通过速写的途径而获得的。速写在艺术创作中起着重要作用,同时也是提高艺术修养的重要途径。速写课程的设置涵盖在整个美术类相关的课程中,而在绘画专业的教学计划中,速写是作为单列的课程设置。速写提高同学们的手上功夫以及激发创作思路,让同学们进入生活、熟悉生活、记录生活,充分发挥自己的个性去体验和观察生活,同时把体会到的感情展现到画面中。让同学们学会把生活中的场景以速写的形式转化为绘画作品,同时也为今后的

创作打下良好的基础 2、课程的任务: (一)从实质认识速写的意义及分类 (二)从中国画的传统造型来了解速写 (三)中国古典线描临摹 (四)西方古典速写临摹 (五)课堂内外写生练习 (六)对速写的认识总结 十二、课程教学的基本要求: 1、对速写的定义以及分类有明确的认识。 2、在临摹中,体会经典作品的用线技法、构图方法。 3、了解东方速写的风格特点,掌握速写的基本技能以及要点。 4、把所学到的技能运用到实际写生中,加强对技法的运用。 十三、课程描述: 造型艺术训练应包括两个部分:理性训练、感性训练。感性的训练主要通过速写来完成,速写是指在相对时间内将客观事物通过感性的主观化的表现手段定格在平面上的造型方式。速写的提高直接影响到绘画的进步,因此在绘画教学中离不开对速写技能的培养。 1.中国画造型的基本元素是线,与西方不同的是中国画观察事物的方式是以线为主导的二度空间的认识方法,在临摹中国古典线描的同时充分理解以线造型的表现方法。 2.在临摹西方古典速写的过程中,学习其理性分析的思想,如艺用解剖学、透视学等理论对速写的作用。 3.让同学们了解并掌握速写的各种表现方式,以及如何提炼现实生活的素材,同时找到适合自己个性的手段,加强对速写的练习。 十四:课程分配(以下将分节逐步进行讲解)

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