中职公共音乐教学教学反思

合集下载

中职音乐教学反思

中职音乐教学反思

中职音乐教学反思音乐是人类文化艺术的重要组成部分,对培养学生的审美情趣和公民素养具有重要意义。

中职音乐教学,在音乐素养培养、音乐技能训练等方面有着独特的任务和要求。

然而,在现实教学过程中,我深感到教学中存在的一些问题,需要进行反思与改进。

首先,中职音乐教学过于重视理论知识,忽视实践操作。

中职学生的时间有限,我曾经将大部分时间用在了音乐理论知识的讲解上,然而,很多学生并不感兴趣,不能将其应用到实践中。

在反思中,我想到了一个解决办法:增加实践性课程的比重。

通过让学生亲自操作、演奏乐器、参与音乐活动,他们可以更加直观地了解和体验音乐,提高学习的积极性和主动性。

其次,中职音乐教学缺乏差异化。

中职学生的兴趣、学习能力和音乐基础各不相同,但在教学中,我长期采用一刀切的方式,无法满足不同学生的需求。

为了解决这个问题,我计划在教学中实施个性化教学策略。

对于有基础的学生,可以加强他们的表演训练,提供更高难度的乐曲;对于学习能力较弱的学生,可以通过分解乐曲、练习基本技能,逐步提高他们的音乐水平。

差异化教学可以充分发挥每个学生的优势,激发他们的学习兴趣。

另外,近年来,随着电子产品的普及和音乐产业的发展,中职学生对音乐的需求正在发生变化。

然而,许多中职音乐教师仍然停留在传统的教学模式中,无法很好地满足学生的实际需求。

因此,我认为中职音乐教学需要与时俱进,结合现代科技手段,提供更加多样化和创新的音乐教育内容。

通过借助音乐软件、多媒体设备等工具,可以扩展教学内容,增强学生的学习兴趣,帮助他们更好地理解和欣赏音乐。

此外,在反思中我也发现,中职音乐教学需要注重培养学生的团队精神和合作能力。

音乐是一种集体艺术形式,强调合唱、乐团演奏等合作与协作。

然而,在过去的教学中,我很少关注这一点。

因此,我计划在未来的教学中引入小组合作项目,让学生合作演奏乐曲、创作音乐作品等,培养他们的团队精神和合作能力。

综上所述,中职音乐教学需要进行反思与改进。

音乐课的教学反思

音乐课的教学反思

音乐课的教学反思音乐是一门艺术,也是一种文化。

在音乐课的教学过程中,我积累了许多经验和教训。

在这篇反思中,我将总结我在音乐课上的教学反思,以期能够提高自己的教学水平。

首先,我注意到我在音乐课上的教学方法有时比较单一。

我主要采用传统的讲述和演示的方式进行教学,缺乏与学生的互动。

这导致了学生的参与度不高,他们对音乐的兴趣也有所降低。

因此,我意识到我需要改变我的教学方法,增加学生的参与度。

其次,我发现我在音乐课上对学生的评价不够全面。

除了对学生的音乐表现进行评价之外,我还需要对他们的音乐理论知识和欣赏能力进行评价。

这样可以更好地帮助学生健康地发展他们的音乐潜力。

另外,我意识到我在音乐课上给学生太多的压力。

有时候我会过于强调学生的音乐技能和表现,忽视了他们的兴趣和情感体验。

这使得学生感到很沮丧,失去了对音乐的热情。

因此,我需要更加关注学生的情感体验,鼓励他们用心去感受音乐。

此外,我还要反思我在音乐课上的资源利用情况。

我意识到我经常依赖于教科书和幻灯片等传统教材。

然而,这些教材不能很好地激发学生的学习兴趣。

因此,我需要积极探索和利用其他的教学资源,如音乐录像和互联网等,来丰富我的教学内容。

最后,我还要反思我在音乐课上对学生的关注程度。

有时候,我会过于关注那些优秀学生,忽视了那些学习困难的学生。

这使得他们感到被忽视和被遗弃。

因此,我需要更加关注每一个学生的发展,给予他们足够的关心和支持。

总结起来,音乐课的教学需要不断反思和改进。

通过上述的反思,我意识到我需要改变我的教学方式,增加学生的参与度;对学生进行全面的评价;关注学生的情感体验;积极利用其他教学资源;关注每一个学生的发展。

只有这样,我才能提供一种更好的音乐教学,激发学生对音乐的兴趣和热情,培养他们的音乐才能。

中职公共音乐教学教学反思

中职公共音乐教学教学反思

2016中职音乐教学教学总结本学期我所接到的任课班级基本都为16级刚进校的新生,根据各班的实际情况和接受程度,在传教音乐的同时,多适当给他们欣赏一些简单易懂的高雅音乐,以此为提高学生的整体综合素质及音乐审美观。

一、本学期的授课内容要求:1、课本选用中等职业教育课程改革国家规划新教材公共艺术里边的音乐篇,本教材大致分为基础和拓展两大模块,其中基础模块为必上模块,拓展模块为选上模块。

在上16级刚来学校的新生时,首先从基础模块中的第一单元音乐聆听与感悟和第二单元的美妙歌声。

这两个单元是作为中职学生第一学期所必须掌握和了解的基本音乐知识。

要提高学生的音乐整体素质修养,得先教会学生如何去聆听音乐,如何感悟音乐,了解音乐的声乐和器乐的两大表现形式,知道音乐的情绪表现有哪些,这为第一单元授课的基本目标,时间为四周。

其次,在给学生适当了解中国民歌时,有时可以加一些本地的本土民族音乐,增强学生对民族的认识,从而达到热爱民族文化,热爱祖国。

上到外国民歌时,介绍几首大家熟悉的外国民歌,然后了解到外国比较典型的民族音乐文化,增强的民族音乐视野。

再次到学习音乐中的艺术歌曲和合唱艺术,这两块内容是特别是艺术歌曲,音乐课中最不好上也是最难上的知识点,这需要做好充分的备课和课件,多以一些视频和图片导入,吸引学生的注意力和兴趣。

最后把学生最熟悉也是最热爱的通俗流行音乐放在学期最后几周来完成,在讲通俗音乐时、多以对比、演唱实践教学法为主,培养学生对流行音乐的辨别能力,什么流行音乐适合听?什么流行音乐不适合听?什么音乐是健康积极向上的音乐?什么音乐是消极腐败的音乐?什么是善乐,什么是恶乐等等,以此为提高学生的音乐辨别能力,增强素质修养。

2、本学期除了上16级的音乐外,还上15级一个班的音乐课,也就是15计算机(3)班,加上也带这班的班主任,对学生的理解程度要比其他班多得多,本学期给他们上的是公共艺术音乐基础模块的第三单元,这一单元主要是以认识乐器、乐器演奏及器乐曲欣赏为主,由于器乐曲比较复杂,难懂,所以大多授课目标以认识乐器为主,多让同学们认识些民族乐器,特别是我国的民族乐器,增强他们的音乐素养和民族自豪感。

中职音乐教学反思

中职音乐教学反思

中职音乐教学反思中职音乐教学反思音乐教学是中职教育中的重要组成部分,它不仅能够培养学生的审美能力和艺术素养,还能够促进学生的身心健康和全面发展。

然而,在实际教学中,中职音乐教学还存在一些问题和不足,需要我们进行反思和改进。

本文将从教学目标、教学内容、教学方法、教学评价等方面对中职音乐教学进行反思,并提出一些改进的建议和措施。

一、教学目标的反思教学目标是教学活动的出发点和归宿,它决定了教学的内容、方法和评价。

在中职音乐教学中,教学目标应该根据学生的特点和需求,以及社会的发展和要求来确定。

然而,在实际教学中,有些教师往往忽视了教学目标的重要性,或者制定的教学目标不够明确、具体、可操作,导致教学活动缺乏针对性和有效性。

为了提高中职音乐教学的质量和效果,我们应该重新审视和调整教学目标。

首先,我们应该明确中职音乐教学的总体目标,即培养学生的审美能力、艺术素养和创新精神,促进学生的身心健康和全面发展。

其次,我们应该根据学生的专业特点和就业需求,制定具体的教学目标,如培养学生的音乐表演能力、音乐创作能力、音乐教育能力等。

最后,我们应该将教学目标细化为具体的教学任务和要求,并在教学过程中不断地进行调整和完善。

二、教学内容的反思教学内容是教学活动的核心和载体,它决定了教学的质量和效果。

在中职音乐教学中,教学内容应该根据教学目标和学生的实际情况来选择和组织。

然而,在实际教学中,有些教师往往忽视了教学内容的重要性,或者选择的教学内容不够新颖、实用、有趣,导致教学活动缺乏吸引力和感染力。

为了提高中职音乐教学的质量和效果,我们应该重新审视和调整教学内容。

首先,我们应该根据教学目标和学生的实际情况,选择适合中职学生的音乐教材和教学资源,如流行音乐、民族音乐、古典音乐等。

其次,我们应该注重教学内容的实用性和趣味性,将音乐教学与学生的专业学习和生活实际相结合,如音乐表演、音乐创作、音乐欣赏等。

最后,我们应该不断地更新和丰富教学内容,关注音乐领域的最新动态和发展趋势,如音乐科技、音乐文化、音乐产业等。

音乐课教学反思【优秀5篇】

音乐课教学反思【优秀5篇】

音乐课教学反思【优秀5篇】篇一:音乐教学反思篇一音乐是积聚灵感、催发情感、激活想象的艺术,它作为素质教育的的重要内容和实施美育的主要途径,不仅能陶冶情操、提高素质,而且由于开发智力,特别是在激活学生创新潜能方面有着十分重要的作用。

时代发展呼唤创新人才,社会进步需要创新人才。

因此,创新能力的培养就成为我们现阶段教育的当务之急。

音乐是一种非语义的信息,音乐艺术是抽象的艺术。

音乐艺术的创作、表演、欣赏等各个环节,均体现了鲜明的创造意识、创造思维并伴随着独特的创造行为,音乐艺术是创造性最强的艺术之一,因此,音乐教学在培养学生创新思维方面,有着极大的优势。

《音乐课程标准》标准中指出:“通过教学及各种生动的音乐实践活动,培养学生爱好音乐的情趣,发展音乐感受与鉴赏能力、表现能力和创造能力。

”音乐新课程标准还在“分学段的内容标准”中,把“创造”作为专门一项予以阐述,可见,音乐新课程标准是十分强调培养学生的创新能力的。

思维是智力的核心。

从创新的角度讲,创新思维也是创新能力的核心。

从小学生的年龄特点和认识水平的实际出发,在教学实践过程中,我们更要注重对学生创新思维的培养。

我在音乐教学中,采取多种形式,着重探讨了学生创新思维的培养问题,收到了良好的效果。

创编歌词,培养学生的创新思维。

在音乐教学活动中,选择一些学生熟悉的歌曲,让学生为歌曲重新填词,或者少量的改写歌词,有利于激发学生的学习兴趣,变被动学习为主动学习,从而培养学生的创新思维。

篇二:音乐教学反思篇二一年级小同学唱歌的热情高,兴趣浓,但具体在学唱的过程中却缺乏持久性。

这就要求教师在教学时准确把握学生的思想动态及兴趣需求,及时调整课堂教学环节,营造适合学生的课堂教学氛围,让学生总能处在一种亢奋阶段促进教学进程,提高教学效果。

在教学《报春》这首歌曲时,我首先以模拟布谷鸟的叫声进入教室,一下子就把学生的兴趣调动起来了,于是我抓住时机展开教学,同学们兴趣盎然,学习效果明显提高。

中职音乐教学反思

中职音乐教学反思

中职音乐教学反思在过去的一段时间里,我作为一名中职音乐教师,积极投身于教学工作,努力提升学生对音乐的理解和欣赏能力。

然而,回顾这段时间的教学经历,我深感有许多方面需要反思和改进。

在本文中,我将对我的教学实践进行全面的反思,并提出相应的改进措施。

首先,我反思到我在课堂上过于注重知识点的传授,而忽略了学生的个体差异。

作为一名教师,我的任务不仅仅是传授音乐知识,更重要的是培养学生的音乐兴趣和艺术修养。

因此,我需要更多地关注每个学生的不同需求和兴趣,采用个性化的教学方法,让每个学生都能在音乐教育中得到发展。

其次,我发现自己在教学过程中缺乏有效的评估机制。

评估不仅能够帮助我了解学生的学习情况,更能够指导我对教学方法的调整和改进。

因此,我打算引入更多的形式评估方式,如小组合作项目、个人表演等,以更全面地评估学生的音乐能力和创造力。

另外,我也注意到自己在课堂管理方面存在一些问题。

有时候,我没有能够及时制定合理的规则和管理策略,导致课堂秩序的混乱。

因此,我计划更加重视课堂管理的培养,学习更多关于课堂纪律和秩序的理论知识,并在实践中加以应用。

此外,在鼓励学生创新方面,我也需要加强自己的努力。

创新是培养学生创造力和艺术表现力的重要途径,我应该积极引导学生进行音乐创作和表演,提供更多的机会和平台,让学生发挥他们的想象力和创造力。

最后,我反思到在沟通与互动方面有待提升。

良好的沟通和互动可以增强师生之间的信任和理解,更有利于教学的开展。

因此,我打算在平时与学生的交流中更多运用积极的语言和姿态,鼓励学生表达自己的观点和想法。

总之,通过对自己教学实践的反思,我意识到自己在中职音乐教学中存在不足之处。

未来,我将注重学生个体差异的关注,优化评估机制,加强课堂管理,推动学生创新能力的培养,并提升与学生之间的沟通与互动。

我相信通过这些改进措施,我能够成为一名更好的中职音乐教师,为学生的音乐教育事业贡献更多的力量。

中职音乐教学反思

中职音乐教学反思

中职音乐教学反思中职音乐教学是培养学生音乐素养和专业技能的重要环节,教师在进行教学后需要进行反思,以评估教学效果并进行改进。

本文将探讨中职音乐教学的反思内容。

教学目标在进行中职音乐教学时,教师需要明确教学目标。

教学目标可以包括以下几个方面:培养学生的音乐欣赏能力,让他们能够欣赏和理解不同类型的音乐作品。

提高学生的音乐表演技巧,让他们能够熟练演奏乐器或唱歌。

培养学生的音乐创作能力,让他们能够创作和编曲音乐作品。

教学设计在进行中职音乐教学时,教师可以采用以下步骤:音乐欣赏教师可以向学生介绍不同类型的音乐作品,让他们欣赏和分析音乐的特点和风格。

音乐表演教师可以组织学生进行乐器演奏或歌唱表演,让他们熟练掌握音乐表演技巧。

音乐创作教师可以引导学生进行音乐创作和编曲,让他们能够表达自己的音乐创意和想法。

教学反思学生是否能够达到教学目标?他们对不同类型的音乐作品有何理解和欣赏能力?教学设计是否能够有效地提高学生的音乐表演技巧?是否有更好的教学方法和活动可以使用?学生的音乐创作能力有何改变?他们能够独立创作和编曲音乐作品吗?改进措施基于对中职音乐教学的反思,教师可以采取以下改进措施:设计更多具有挑战性和启发性的音乐欣赏活动,让学生能够深入理解和欣赏不同类型的音乐作品。

提供更多音乐表演的机会和平台,让学生能够展示自己的音乐表演技巧,培养他们的自信心和舞台表现力。

引导学生进行音乐创作的实践,提供创作指导和资源支持,让他们能够独立创作和编曲音乐作品。

结论通过中职音乐教学反思,教师可以评估教学效果并进行改进,培养学生的音乐欣赏能力,提高他们的音乐表演技巧,培养他们的音乐创作能力。

通过明确教学目标、音乐欣赏、音乐表演和音乐创作,教师可以提供更好的学习体验,帮助学生在中职音乐教学中取得更好的成果。

高教版中职公共艺术音乐篇说课稿 中国民歌之山歌

高教版中职公共艺术音乐篇说课稿 中国民歌之山歌

高教版中职公共艺术音乐篇说课稿中国民歌之山歌《中国民歌之山歌》说课稿一、说教材1.教材分析:本课选自高等教育出版社《中等职业学校学生必修公共基础课教材:公共艺术(音乐篇)》第一单元《美妙的歌声》的第一节《中国民歌》。

本课主要介绍的是中国民歌的体裁与其特点,重点介绍当中的山歌。

是一堂以欣赏为主的综合课。

2.教学目标:(1)知识目标:引导学生初步了解、认识、中国民歌的体裁与特点。

(2)能力目标:学唱歌曲《刘三姐对山歌》。

(3)情感目标:提高学生对音乐的兴趣爱好,发散创新思维。

3.教学重点、难点:重点:了解中国民歌中山歌的特点。

难点:培养学生对音乐的兴趣爱好,发散创新思维。

二、说教法说学法教法:我将选用的教法是参与互动式教法,具体为讲授法、谈话法、讨论法、活动法,充分发挥教师的主导作用。

运用多媒体教学手段创设具体、生动的画面,达到视觉听觉的高度结合。

运用钢琴教学,弹唱示范,随琴哼唱,互动合作,充分调动学生的积极性,提高对音乐的兴趣爱好。

学法:学生是学习的主体,我将倡导“自主、合作、探究”的学习方法,具体采用欣赏法、聆听法、讨论法、小组活动法。

通过讨论、小组活动,让学生在相互交流中探索新知识,培养学生的团体协作精神,调动学生的积极性,创造良好的课堂气氛。

三、说学情分析这堂课面对的是职高的学生,她们绝大多数都是来自农村,音乐知识基础浅薄,所以不能讲的太深,太广。

本节课分2个课时,这堂课是第一课时,主要学习探究中国民歌的特点与体裁,重点学习当中的“山歌”。

四、说教学过程(一)激情导入(5分钟)(1)先由我弹唱一首中国汉族民歌《龙船调》,并邀同学们配合老师来共同完成。

(2)接下来我将提问:老师唱的这首歌属于哪一种类型的歌曲?是属于通俗、美声还是民族呢?(民歌)从民歌这个词而引出课题——让我们一同走近丰富多彩的——中国民歌。

(通过这样的参与互动,讨论的方式导入,更能集中学生的注意力,更能吸引感动学生,从中提高学生的兴趣爱好,也体现出新课标中“学生为主体,老师为主导”的作用。

  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

2016中职音乐教学教学总结
本学期我所接到的任课班级基本都为16级刚进校的新生,根据各班的实际情况和接受程度,在传教音乐的同时,多适当给他们欣赏一些简单易懂的高雅音乐,以此为提高学生的整体综合素质及音乐审美观。

一、本学期的授课内容要求:
1、课本选用中等职业教育课程改革国家规划新教材公共艺术里边的音乐篇,本教材大致分为基础和拓展两大模块,其中基础模块为必上模块,拓展模块为选上模块。

在上16级刚来学校的新生时,首先从基础模块中的第一单元音乐聆听与感悟和第二单元的美妙歌声。

这两个单元是作为中职学生第一学期所必须掌握和了解的基本音乐知识。

要提高学生的音乐整体素质修养,得先教会学生如何去聆听音乐,如何感悟音乐,了解音乐的声乐和器乐的两大表现形式,知道音乐的情绪表现有哪些,这为第一单元授课的基本目标,时间为四周。

其次,在给学生适当了解中国民歌时,有时可以加一些本地的本土民族音乐,增强学生对民族的认识,从而达到热爱民族文化,热爱祖国。

上到外国民歌时,介绍几首大家熟悉的外国民歌,然后了解到外国比较典型的民族音乐文化,增强的民族音乐视野。

再次到学习音
乐中的艺术歌曲和合唱艺术,这两块内容是特别是艺术歌曲,音乐课中最不好上也是最难上的知识点,这需要做好充分的备课和课件,多以一些视频和图片导入,吸引学生的注意力和兴趣。

最后把学生最熟悉也是最热爱的通俗流行音乐放在学期最后几周来完成,在讲通俗音乐时、多以对比、演唱实践教学法为主,培养学生对流行音乐的辨别能力,什么流行音乐适合听?什么流行音乐不适合听?什么音乐是健康积极向上的音乐?什么音乐是消极腐败的音乐?什么是善乐,什么是恶乐等等,以此为提高学生的音乐辨别能力,增强素质修养。

2、本学期除了上16级的音乐外,还上15级一个班的音乐课,也就是15计算机(3)班,加上也带这班的班主任,对学生的理解程度要比其他班多得多,本学期给他们上的是公共艺术音乐基础模块的第三单元,这一单元主要是以认识乐器、乐器演奏及器乐曲欣赏为主,由于器乐曲比较复杂,难懂,所以大多授课目标以认识乐器为主,多让同学们认识些民族乐器,特别是我国的民族乐器,增强他们的音乐素养和民族自豪感。

3、在上专业课上,本学期3、4月份主要上的是15学前琴法课,5月份16级新来校后接任的是16学前的声乐课。

声乐作为专业课来讲,对学生的要求要高得多,不像一般般上音乐课那么简单,要学生认识到如何学会唱歌,怎么唱,如何去唱,必须要学生按老师的科学练方法去做,才能达到效果。

对于声乐课本学期目标来说,要求学生
学会科学用气,把声音大胆的放出来,进行完整地演唱歌曲,已算达到目标了,经过本学期的期末考试,大多数同学都达到要求。

二、教学反思
作为音乐教师,首先应该明确音乐教育以审美教育为核心,在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生,要以音乐中丰富的情感来陶冶学生,进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。

为了实现这一目标,在教学中,要引导学生对音乐的各种要素、各种手段作出整体性的反应,要积极引导学生感受、体验、表现音乐中丰富的情感内涵,还要坚决引导学生感受、体验、鉴赏音乐的美,从而使学生不仅做到现在受益,而且做到终身受益。

因此在音乐课起始课上,我就从下列几个方面对学生进行教育、强调:
1、通过音乐教学,提高学生的音乐审美观念和审美情趣;
2、通过音乐教学,激发学生学习音乐的兴趣和爱好,活跃空气,在紧张的文化课学习之余可调节情绪,有利于其他课的学习;
3、在音乐课堂上培养学生参与和实践能力。

欣赏我国优秀的民间音乐(如民歌、民间乐器、民间歌舞音乐等),培养学生热爱祖国文化传统情感。

三、采用多种方法,努力提高学生的学习兴趣。

针对本校学生音乐基础差的特点,在使用音乐新教材的同时,想方设法,找资料,给学生补基础,激发学生兴趣,提高课堂效率,具体为:
1、教材程度深,在课堂上安排一定时间观看光碟,对各单元内容作介绍,学生以欣赏为主,达到开拓视野、提高审美能力的目的。

2、对声乐知识的教学,从基础抓起,每堂课根据不同情况选练声曲唱。

提高学生的运气能力。

在歌唱中虽然大部分同学有困难,但从一个学期教下来,学生的进步还是较快的。

3、利用多媒体、电视、音响等设备,向学生介绍一些民歌、名曲,作为补充教学内容。

指导学生边听音乐、边哼歌谱,反复练习,学生识谱能力有明显提高。

由于强调了“响”(声音响亮)、“准”(唱准音调)、“美”(优美动听)三个字,学生积极响应,从实践看,收效较大。

4、课内让学生上台演唱,培养他们的参与、实践能力,学生情绪高涨,使音乐课上得更加生动活跃。

当然,如何调动每一个学生的学习积极性,今后还须努力.孩子们需要美,追求美,那么我希望音乐课能给他们提供一个空间,让他们踏上寻找美,感受美的道路。

在我的课堂教学中,孩子们是开心的!快乐的!只要我们多花些心思,我相信孩子们就会从中得到快乐的体验!从而感悟他们纯真的心灵。

2016.7.16。

相关文档
最新文档