艺术概论复习资料
艺术概论复习资料
1．艺术起源的五种学说（ 1 ）艺术起源于“模仿”。
主要代表人是两千多年前古希腊哲学家德谟克利特和亚里士多德。
（ 2 ）艺术起源于“游戏”。
代表人是 18 世纪德国哲学家席勒和 19 世纪英国哲学家斯宾塞，称为“席勒一斯宾塞理论”。
（ 3 ）艺术起源于“表现”。
系统地以理论方式提出这种说法的应当首推意大利美学家克罗齐。
（ 4 ）艺术起源于“巫术”。
代表人物是英国著名人类学家爱德华·泰勒。
（ 5 ）艺术起源于“劳动”。
俄国普列汉诺夫在《没有地位的信》中，通过对原始音乐、原始歌舞、原始绘画的分析，以大量人种学、民族学、人类学和民俗学的文献证明，系统地论述了艺术的起源及其发展问题，并且得出了艺术发生于劳动的观点。
恩格斯指出，“首先是劳动，然后是语言和劳动一起，成为两个最主要的推动力，在它们的影响下，动物的脑髓就逐渐地变成了人的脑髓”。
2．你是怎样认识艺术起源的多元决定论的？艺术的产生经历了一个由实用到审美、以巫术为中介、以劳动为前提的漫长历史发展过程。
从根本上讲，艺术的起源最终应归结为人类的实践活动。
事实上，巫术在原始社会中同样是人类的一种实践活动。
归根结底，艺术的产生和发展来自人类的社会实践活动，艺术是人类文化发展历史进程中的必然产物，艺术的起源应当是原始社会中一个相当漫长的历史过程。
3．艺术发展的一般规律1 艺术随时代的变化而变化随着人类文化的发展，艺术不断地从非艺术走向专门艺术，从幼稚走向成熟艺术发展从不成熟走向成熟的不断进步的过程中，又呈现出鲜明的时代特征。
艺术与时代的密切联系还表现在艺术形式的变迁方面。
艺术与时代的密切联系还表现在与其社会盛衰的密切关系上艺术与时代的密切关系说明，一个时代的艺术是一个时代文化的有机组成部分。
2．艺术发展的不平衡性它主要表现在物质生产发展与艺术生产发展的不平衡。
艺术发展与社会历史发展的不平衡是多方面因素决定的，除了经济状态，还有意识形态，社会政治等因素艺术发展与社会历史发展的不平衡是客观存在的，但不是绝对的艺术发展发展的不平衡还有着地理，民族等因素艺术发展发展的不平衡在艺术内部突出的表现为不同艺术门类发展的不平衡3 继承与创新，吸收与借鉴对艺术发展有重要作用结合所学书法专业，谈谈你对“继承与创新是艺术发展的规律”的认识。
艺术概论经典复习资料汇总
艺术概论经典复习资料汇总第一章艺术本质论艺术的社会本质经济基础决定上层建筑，上层建筑反作用于经济基础。
艺术、哲学、宗教和经济基础较远，政治、法律、道德和经济基础较近。
1、原始社会是有着几百万年历史的漫长时期，人类最早的工艺品是打造的石器。
在原始社会的各种艺术现象中，直到新石器时代之前，原始艺术大都表现的是动物或渔猎场面，而从不表现植物。
2、艺术是为经济基础所决定的，又具有相对独立性和特殊性。
3、艺术生产与一般物质生产的不同或本质区分：首先，从人的需要与生产的目的性来看，这两种生产是不同的。
人出于自身的生存与发展而产生出对于外界事物的各种要求。
人的各种需要是由不同方式的生产创造出来并加以实现的，而不同方式的生产则分别满足人的不同的需要。
物质生产的产品直接用于人们物质生活的过程中，满足人们物质需要或实用需要，本身并不存在或发生“意义”的问题。
满足人最基本的物质需要的产品虽然也包含审美因素，但主要价值却在于物质的公用性和实用价值。
人除了物质需要外，还有精神需要。
而艺术生产的产品即艺术作品，包含并发生着社会意义，是社会生活在艺术家头脑中审美反映的产物。
它与人的意识的关系是直接的，而与物质现实的关系是间接的。
艺术生产是为了满足人们的精神需要。
另外，从产品的消费来看，艺术生产明显不同于一般的物质生产。
一般生产劳动的产品，具有使用价值，是交换价值的承担者，是一种商品。
而艺术生产的精神产品有自己的特殊性，主要是审美属性。
艺术品在进入流通领域的过程中虽然也具有一定的商品属性，但商品属性绝不是艺术品的主要属性和本质属性。
最后，从生产的过程和结果来看，艺术生产作为精神生产具有特殊性。
艺术创作的全部过程中，包括一个主体通过改变外在事物来达到自己的目的的物化过程，即创作主体在现实中确立自己产品物质形式，实现劳动对象化过程。
但是艺术的这种物质生产性质并不是本质的，只是表现在全程中的艺术传达层面上，是一种技巧性的艺术外层的生产。
00504-艺术概论
00504-艺术概论艺术概论复习资料1、艺术语言不但是创造艺术形象的表现手段，并且本身具有审美价值。
2、我国声乐一般又被划分为民族唱法、美声唱法、通俗唱法等几类。
其中美声唱法，源于意大利，它追求声音效果，讲究发声方法，注意运用华彩和装饰。
3、艺术生产理论把艺术创作——艺术作品——艺术鉴赏这三个相互联系的环节，作为一个完整的系统来研究，从而揭示出艺术作品与欣赏者、对象与主体、生产与消费之间相互依存、相互转化的辩证关系。
4、大量资料表明，原始歌舞确实和原始人类的巫术崇拜活动有关。
5、北宋画家张择端的《清明上河图》，是一幅堪称国宝级的传世名作，也是一幅著名的风俗画长卷。
6、在艺术构思中，形象思维贯串始终，但灵感思维和抽象思维也起很大作用。
7、欣赏中国园林，不但要注意欣赏它的自然美、建筑美，尤其要注意欣赏它的文化美。
它是中国园林的精华与核心。
8、象征主义是西方现代派艺术中出现最早、影响最大的一个流派，它的理论基础就是叔本华的主观唯心主义哲学，同时也吸收了尼采的思想和瑞典神秘主义哲学家史威登堡的“对应论”思想。
9、德国古典美学的开山鼻祖康德把他的美学体系建立在主观唯心主义基础之上。
10、古罗马建筑师维特鲁威提出了建筑的三条基本原则：实用、坚固、美观。
11、散文的种类丰富多彩，一般将其分为抒情散文、叙事散文和议论散文三大类。
12、古希腊哲学家柏拉图是较早对艺术的本质进行哲学探讨的学者。
13、世界上三种古老的戏剧艺术是古希腊戏剧、印度梵剧和中国戏曲。
14、按艺术形象的存在方式来分，艺术可分为时间艺术、空间艺术和时空艺术。
15、人类文化大系统主要包括物质文化、制度文化和精神文化等几大系统，从文化结构来看，精神文化是核心。
16、造型艺术最基本的特征就是造型性。
17、《日出·印象》是法国画家莫奈的一幅油画作品。
这幅画虽然不是他的最典型的作品，但它却是印象派画史上一面旗帜，因为“印象派”这个名称就源于这幅画。
艺术概论复习
艺术概论复习1、艺术四要素是指作品、世界、艺术家和欣赏者。
2、艺术的功能主要有无功利的超越性功能、社会认知功能、教育与宣泄功能和审美愉悦（审美体验）功能。
3、雕塑是雕、塑、刻三种造型手法的总称。
4、中国戏曲艺术最鲜明的美学特征是程式化和虚拟性。
5、视听嗅味触五种感官中，主要的审美感官是视觉和听觉。
6、摄影、电影和电视作为新兴的艺术门类，乃是现代影像技术的直接产物。
7、劳动说的主要理论家有普列汉诺等；模仿说的主要理论家有亚里士多德等。
游戏说的主要理论家有康德、席勒和斯宾塞等。
8、古希腊最有名的三大悲剧家是埃斯库罗斯、索福克勒斯、和欧里庇得斯。
9、绘画是造型艺术中最为自由的一种类型。
10、西方古典舞的主要形式是芭蕾舞，现代舞的创始人是邓肯，她被誉为“现代舞之母”。
11、音乐的审美特征主要有两点：抒情性和表现性。
“交响乐之父”是海顿，“乐圣”是贝多芬。
12、舞蹈按表现风格可分为中国古典舞、民间舞、芭蕾舞和现代舞四种13、戏剧按类型可划分为悲剧、喜剧和正剧。
14、古希腊最有名的三大悲剧家是埃斯库罗斯、索福克勒斯、和欧里庇得斯。
15、通常认为戏剧有四个要素，即导演、演员、剧本和舞台美术。
以艺术形态的感知方式为标准，可以把艺术分为视觉艺术、听觉艺术、视听艺术和想象艺术四个类型。
16、建筑的艺术特征是实体与空间的结合、节奏与韵律美、民族性与象征性。
17、国画中国画简称国画，又称“丹青”，是东方绘画的主要形式。
从题材上大致可分为人物画、山水画、花鸟画三大类。
中国画的审美特征有以下几点：笔墨情趣，散点透视，计白当黑，诗、书一体18、游戏说“游戏说”,又称“席勒－斯宾塞理论”，认为艺术起源于早期人类的游戏活动。
原始人的过剩精力无处发泄，便通过游戏释放，由此演进为艺术。
此学说认为游戏与艺术的共同特点是“无功利性”。
这一理论出现于18世纪，其相关理论家有康德、席勒和斯宾塞。
他们认为艺术与游戏有许多共同特征，如闲暇性、无功利性、假定性和愉悦性。
《艺术概论》考研复习资料
《艺术概论》考研复习资料一、名词解释1．艺术语言答：指的是它在艺术作品中起到类似语言的表情达意的作用。
事实上艺术语言就是艺术作品的物质表现手段，是作品的外部形式。
每个种类的艺术都有自己独特的语言。
如绘画语言包括线条、色彩、构图等；音乐语言包括旋律、和声、节奏等；电影语言包括画面、声音、蒙太奇等。
2．艺术风格答：简单地说，风格就是艺术作品的因于内而符于外的风貌，是艺术作品在整体上呈现出的具有代表性的面貌。
艺术家独特的创作个性，离不开艺术家独特的人生道路、生活环境，阅历修养，审美需求和艺术追求。
3．艺术意境答：是艺术作品整体所呈现给欣赏者的景真、情深、意切的出神入化的艺术境界，是内容与形式完美统一的有机整体中偏重于内容方面所表现出来的艺术效果。
4．艺术流派答：是指在一定的历史阶段内，由一些思想倾向、艺术主张、创作方法、艺术风格等方面相近或相似的艺术家，自觉或不自觉的形成的艺术家群体。
艺术流派是多种多样的。
它是艺术不断发展、多样化与繁荣的表现。
5．形象思维答：是指在艺术构思过程中，以表象作材料，通过艺术想象，对表象予以升华，或对表象予以分解、重组、联结等，加工成艺术意象的思维过程。
6．造型艺术答：是指运用一定的物质材料（如颜料、纸张、泥石、木料等），通过雕塑静态的视觉形象来反映社会生活与表现艺术家思想情感。
它是一种再现性空间艺术，也是一种静态的视觉艺术。
它主要包括绘画、雕塑、摄影艺术、书法艺术等。
7．艺术直觉答：就是在一定的艺术心理定势的不知不觉的导向和作用下，对客观事物感知后，不经过复杂的智力思考的逻辑过程而直接、迅捷的认识和把握事物的思维活动。
8．现代主义创作方法答：是指艺术家按照生活的本来面貌，通过艺术形象的典型化，真实的再现生活的一种创作方法。
它的基本特征是：艺术描绘的客观性、艺术形象的典型性、思想倾向和情感的隐蔽性。
9．意境答：是艺术家的思想、审美观念及审美理想与客观景物的融合。
它是情与景、意与境的统一。
《艺术概论》复习考试资料
3.艺术制造的目的〔单项选择、推断〕★
艺术制造的目的，主要是完成它的审美价值，它要满足的是人们心灵的渴求和精神上的需要，它要唤醒的是人们超越美学贫困的自创力。
4.艺术具有稳定性、继承性的原因〔多项选择、推断〕★
艺术之所以被认为是具有相对稳定性、继承性、超越时空的独立自在的“艺术世界〃，除了它本身具有的审美价值、精神价值之外，艺术标志着一个民族、一个时代所拥有的那种珍贵的、独一无二的艺术制造力或者艺术生产力的水平。
注：
埃及的金字塔是东方法的冥想和心灵稳定不变的最正确例证。
印度的泰姬陵象征了爱情的纯洁和永恒。
我国的长城，表达了我们祖先的吃苦耐劳、坚忍不拔的民族性格和抵御外患、自立自强的民族精神，它的曲折起伏、连绵千里，造成了一种动感的美，如同凝固的复调音乐。
德国音乐家霍普德曼又说“音乐是流动的建筑〃。
法国雕塑家罗丹〔1840-1917〕说：伟大的艺术家，到处听见心灵答复他的心灵。
〔2〕综合艺术之二：戏剧•表演
①戏剧是历史悠久的表演艺术之一，也是有代表性的造型与非造型相协的综合艺术之一。戏剧最根本的感情符号是动作。道白，是戏剧动作的“精髓〃。
②戏剧表演艺术可分为三大体系：
其一，俄国斯坦尼斯拉夫斯基表演体系，提出“从自我出发〃、“情绪记忆〃、“由意识到达下意识〃等主张，认为理想的境地是演员动情，动情到忘我、无我。
〔3〕综合艺术之三：建筑
①建筑，是三维、四维或多维空间里建筑、构成主体范式的艺术。建筑的主要特点：内部结构的空间性。建筑以各种形式将空间加以围拦和覆盖，
目的是为了圈定和爱护一个空间。建筑功能、用途分为：祭祀、纪念、民用、军用和家用五大类。
艺术概论复习资料大全
艺术概论复习资料大全艺术是人类创造的美的表达方式，在历史的长河中扮演着重要的角色。
它以各种形式存在，如绘画、雕塑、音乐、舞蹈、戏剧等。
艺术概论是一门研究艺术的学科，它探索艺术的本质、发展和影响。
对于学习者来说，准备充分的复习资料至关重要。
本文将为您提供一些艺术概论复习资料的大全，帮助您更好地理解和掌握艺术概论的知识。
一、绘画艺术1.《绘画艺术导论》：这本书全面介绍了绘画艺术的起源、发展和技法等方面的知识，帮助读者深入了解绘画艺术的内涵和特点。
2.《西方绘画史》：通过对西方绘画的发展历程进行梳理，这本书可以让读者了解到不同艺术时期的绘画风格、艺术思潮和艺术家的作品，从而提升对绘画艺术的理解和鉴赏能力。
二、雕塑艺术1.《雕塑艺术史》：这本书全面介绍了雕塑艺术的发展历程，介绍了不同艺术时期的雕塑风格、艺术家和作品，帮助读者深入了解雕塑艺术的内涵和技法。
2.《雕塑艺术导论》：该书从多个角度全面阐述了雕塑艺术的定义、分类、审美标准和鉴赏方法，对初学者而言，可以起到系统性的引导作用。
三、音乐艺术1.《音乐艺术简史》：通过对音乐艺术发展历程的介绍，这本书可以帮助读者了解音乐的起源、发展和不同音乐风格的特点。
2.《音乐文化导论》：该书介绍了音乐与社会、文化的关系，帮助读者深入理解音乐的意义、作用和影响。
四、舞蹈艺术1.《舞蹈艺术史》：这本书介绍了舞蹈艺术的发展历史，涵盖了不同地区和时期的舞蹈形式、风格和创作思路，帮助读者了解舞蹈的多样性和丰富性。
2.《舞蹈创作与表演导论》：该书介绍了舞蹈的创作方法和表演技巧，引导读者探究舞蹈的表达方式和艺术价值。
五、戏剧艺术1.《戏剧艺术史》：这本书通过对戏剧历史的梳理，介绍了不同时期和地区的戏剧形式、风格和演出特点，帮助读者深入了解戏剧艺术的发展和演变。
2.《戏剧导论》：该书介绍了戏剧的核心概念和基本要素，引导读者理解戏剧创作和表演的过程，培养其对戏剧的欣赏能力。
六、影视艺术1.《影视艺术史》：这本书全面介绍了电影和电视艺术的发展历程，涵盖了不同国家和时期的影视作品、导演和主题，帮助读者了解影视艺术的多样性和影响力。
艺术概论考试复习资料
名词解释1.客观精神说：认为艺术是“理念”或者客观“宇宙精神”的体现。
古希腊哲学家柏拉图是较早对艺术的本质进行哲学探讨的学者。
柏拉图认为，理性世界是第一性的，感性世界是第二性的，而艺术世界仅仅是第三性的。
德国古典美学集大成者黑格尔，对艺术本质的认识同样建立在客观唯心主义哲学体系之上。
2.主观精神说：认为艺术是“自我意识的表现”，是“生命本体的冲动”。
德国古典美学的开山鼻祖康由的艺术”丝毫不夹杂任何利害关系，不涉及任德认为，艺术纯粹是作家艺术家们的天才创造物，这种“自何目的。
他强调艺术创作中，天才的想象力与独创性，可以使艺术达到美的境界。
德国哲学家尼采，更是将其推向极端。
尼采认为，人的主观意志是世界上万事万物的主宰，也是推动历史发展的根本动因。
主观意志是主宰一切的独立实体，本能欲望具有无限的能动性。
尼采是从美学问题开始他的哲学活动。
在他的第一部著作《悲剧的诞生》中，尼采用日神阿波罗和酒神狄奥尼索斯的象征来说明艺术的起源、艺术的本质和功用，乃至人生的意义。
3.模仿说或再现说：这种观点认为，艺术是对现实的“模仿”，是“社会生活的再现”。
古希腊的亚里士多德在人类思想史上第一个以独立体系来阐明美学概念，成为在他之前的希腊美学思想的集大成者。
亚里士多德认为艺术是对现实的“模仿”。
他首先肯定了现实世界的真实性，从而也就肯定了“模仿”现实的艺术真实性。
亚里士多德进一步认为，艺术所具有的这种“模仿”功能，使得艺术甚至比它所“模仿”的现象世界更加真实。
俄国19世纪革命民主主义者车尔尼雪夫斯基从他关于“美是生活”的论断出发，认为艺术是对生活的“再现”，是对客观现实的“再现”。
4.艺术意象：是艺术家在艺术构思的过程中,将主体的审美情感,审美认识与把握到的客观物象相融合,并以一定的艺术表现手段和规律作为媒介,所形成的存在于观念中的艺术形象。
艺术家在艺术创作过程中，按照创作主旨需要，在头脑中对从生活得来的有关诸多表象进行分解、重组、联接等加工，把实际上并不在一起的事物从观念上组合在一起，使之成为新的理想化的艺术意象的创造性思维活动。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
艺术概论复习资料
填空题
艺术的审美教育包括以情感人、潜移默化、和寓教于乐。
孔子提出的美学思想是以礼和乐为中心。
建筑、园林和工艺美术都属于实用艺术。
语言艺术主要包括诗歌、散文、小说和剧本等不同的文学体裁和样式。
戏剧、戏曲、电影和电视都属于综合艺术。
任何实用艺术首先都应当具有实用性。
在造型艺术中，摄影艺术可以最逼真的再现现实生活中的人物、事物和景物。
音乐、舞蹈都属于表情艺术。
经济基础决定艺术的发展
艺术家对生活的体验包含主观心灵的情感体验
艺术构思是一种复杂的精神活动
意蕴是艺术作品的最高境界
任何艺术作品都自觉不自觉的表现了艺术家主体的人格品德
符号有两种：推理性符号和表现性符号。
现实美高于艺术美
黑格尔说，艺术史的起点是建筑
写实是艺术语言最基本的表达方式。
情景交融是意境的主要内容和根本特征。
物我同一是中国艺术家所追求的最高境界。
罗丹说：艺术就是情感。
美就是形象的真理。
戏曲是中国的传统戏剧形式。
音乐剧起源于欧洲的通俗歌舞剧。
悲剧起源于古希腊。
电影和电视是最年轻的艺术。
建筑是在原始的巢居和穴居的基础上发展起来的。
“外观”是席勒美学中一个重要的范畴。
继承艺术遗产的原则是批判的原则。
艺术的民族性来自民族精神。
世界艺术是为整个世界所共赏的民族艺术。
“主题”一词始创于德国，本是音乐术语。
语言是人类最基本的交往、表意的工具和方式。
在艺术接受和欣赏的初级阶段，视、听知觉是接受的主要方式。
艺术往往通过典型的艺术形象反映出一个时代的生活和人们的精神面貌。
艺术的认识功能基于对现实生活的真实反映。
题材是从素材中提炼、加工而形成的。
艺术常识对应题
美术类
《向日葵》梵高、后印象主义绘画
《游春图》隋代展子虔山水画
《马拉之死》大卫新古典主义绘画
《洛神赋图》两晋顾恺之人物画
《格尔尼卡》毕加索立体主义绘画《双喜图》宋代崔白花鸟画
《错误的镜子》马格利特超现实主义绘画《清明上河图》宋代张择端风俗画《最后的晚餐》达芬奇文艺复兴绘画《潇湘图卷》五代董源山水画
建筑类
米兰大教堂意大利
大金字塔埃及
吴哥窟柬埔寨
圣索菲亚大教堂土耳其
万里长城中国
科隆大教堂德国
卢浮宫法国
巴黎铁塔法国
泰姬陵印度
文学类
《战争与和平》列夫.托尔斯泰
《悲惨世界》维克多.雨果
《鼠疫》加缪
《红楼梦》曹雪芹
《静静的顿河》肖洛霍夫
《神曲》但丁
《巨人传》拉伯雷
《西厢记》王实甫
《牡丹亭》汤显祖
《哈姆雷特》莎士比亚
《唐吉可德》塞万提斯
《尤利西斯》乔伊斯
《窦娥冤》关汉卿
《浮士德》歌德
电影电视类（导演或者演员或者角色）
《泰坦尼克号》詹姆斯.卡梅隆
《拯救大兵瑞恩》斯皮尔伯格
《射雕英雄传》郭靖与黄蓉
《笑傲江湖》东方不败
《罗生门》黑泽明
《霸王别姬》陈凯歌
《甲方乙方》冯小刚
《功夫》周星驰
《东成西就》张学友饰洪七
《楚留香》郑少秋
《鹿鼎记》陈小春饰韦小宝
《魔戒三部曲》彼得.杰克逊
音乐舞蹈类
《命运交响曲》贝多芬
《春之圆舞曲》约翰.斯特劳斯
《帕格尼尼主题狂想曲》拉赫玛尼诺夫
《大河之舞》苏格兰踢踏舞
《天鹅湖》古典芭蕾
《费加罗的婚礼》莫扎特
《尼伯龙根的指环》瓦格纳
《孔雀舞》杨丽萍
辨析题
所谓“现实美”，即现实中美的事物的美。
正确。
与现实美不同，绘画美是更高一等级的美。
答：错。
艺术美是更高一等级的美。
设计是文字书写的艺术。
答：错。
书法是文字书写的艺术。
书法属于造型艺术范畴，具有艺术的一般的共同性质，也是人在现实中所产生的情感的艺术范畴。
答：正确。
《费加罗的婚礼》属于正喜剧。
答：正确。
摄影不属于造型艺术，诉之于视觉。
答：错。
摄影属于造型艺术。
艺术形象的直接性以及随之带来的不确定性，是文学的短处和局限性。
答：错。
艺术形象的间接性以及随之带来的不确定性。
建筑的艺术创作，必须凭借技术的支撑。
答：正确。
从世界范围来看，园林的主要流派有三个：即欧洲园林、阿拉伯园林和非洲园林。
答：错。
即欧洲园林、阿拉伯园林和东方园林。
模仿式舞蹈就是对于动物和人类动作的节奏的模仿，它根源于狩猎生活。
答：正确。
艺术的世界性与民族性是既有差别又有联系的辩证统一关系。
答：正确。
艺术家是专门从事艺术生产这一特殊精神生产的人。
答：正确。
艺术绘画是艺术创作的中心环节。
答：错。
艺术构思是艺术创作的中心环节。
创作的主要特征是突发性、突破性、亢奋性、易逝性。
答：错。
是灵感，不是创作。
不是每个种类的艺术都有自己独特的语言。
答：错。
是每个种类的艺术都有自己独特的语言。
意蕴是指艺术作品内在的含义、意义或意味。
答：正确。
丑与雅是衡量作品格调高低的一个重要标准。
答：错。
俗与雅是衡量作品格调高低的一个重要标准。
艺术的第二个审美特征也是最根本的一个特征是它的形象性。
答：错。
艺术的第三个审美特征也是最根本的一个特征是它的形象性。
艺术家应极重视敏锐细腻的观察力和深入对象内心的感受力的锤炼。
答：正确。
艺术家必须具备丰富的艺术想象力。
答：正确。
艺术流派不是在人类艺术发展到一定阶段才出现的。
答：错误。
艺术流派是在人类艺术发展到一定阶段才出现的。
艺术作品内容是艺术家在现实中创造出来的，所以是一种精神性的内涵。
答：艺术作品内容是艺术家在意识中创造出来的，所以是一种精神性的内涵。
简答题
简述艺术形象。
答：艺术形象是艺术家按照他对社会生活的独特的审美认识创造出来的，既有客观的现实生活的根源，又有主观的意识作用，是主观与客观的统一。
简述美术的主要特征。
答：
1.造型性——是美术的基本手段，也是它最主要的特征。
2.静止性——美术形象的静止性，又必然带来瞬间性的特点。
美术的静止的造型，还可以使它固定下来保持不变。
简述戏剧文学。
答：戏剧文学也称剧本，是供戏剧演出用的文本。
1.主要利用人物的对话来刻画人物性格、反映生活和表达思想感情，是它的第一个特点。
2.剧本是供戏剧演出用的，一切都要符合戏剧的要求，因此要有戏剧性，这是它的第二个特点。
3.第三个特点是选材有限制和表现要集中。
简述艺术家的修养。
答：1.进步的世界观和深刻的见解。
2.广博的文化素养
3.丰厚的生活积累
简述艺术创作的准备。
答：主要进行两大方面的准备。
第一，创作的材料准备：素材的储备和审美经验的积累；第二，创作的精神准备：由生活体验引发的创作动机和创作欲望。
简述形象思维的特征。
答：1.形象性 2.想象性 3.情感性 4.艺术个性 5.审美性
简述现实主义创作方法。
答：1.艺术描绘的客观性（写实性）
2.艺术形象的典型性。
3.思想倾向和情感的隐蔽性。
简述浪漫主义创作方法
答：1.创作的重心是追求思想。
2.创造奇幻型的艺术形象。
3.强烈的主观抒情色彩。
简述艺术思潮。
答：艺术思潮是指在一定的社会思潮和哲学思潮的影响下，在艺术领域中出现的
新的影响广泛的艺术思想和创作倾向的潮流。
简述风格的含义。
答：风格就是艺术作品的因于内而符于外的风貌，是艺术作品在整体上呈现出的具有代表性的面貌。
简述艺术批评的作用。
答：1.艺术批评在艺术家的创作与大众接受之间起沟通、调节和引导的作用。
2.艺术批评还能通过对艺术作品的批评来影响艺术家的创作活动，进而影响艺术的接受。
3.艺术批评对艺术创作的调节还体现在对作品的社会接受效果进行考察这个方面。
论述与问答题
请谈谈你对“艺术的教育功能”的理解。
请谈谈你对“艺术作品的商品属性”的看法。
请谈谈艺术体验在艺术创作中的作用。
请谈谈你对艺术作品的“意境”的看法。
请谈谈艺术与经济之间的关系。
请谈谈艺术与哲学的区别。