《色彩构成》实训教学计划
色彩构成-教案
《色彩构成》电子教案教案首页课程名称：色彩构成教学目的：将两个以上的色彩，根据不同的目的性．按照一定的原则，重新组合搭配，在互相作用下构成新的和美的色彩关系。
色彩构成，是在色彩科学体系的基础上，将复杂的视觉表现还原成最基本的要素．研究符合人们知觉和心理原则的构成，并能发现、把握尽可能美的配色创造。
教学重点：色彩构成的对比与调和，色彩心理教学难点：色彩构成的对比与调和教学内容：第一章色彩构成产生与发展第二章色彩的基本性质第三章色彩对比及影响色彩对比的因素第四章色彩调和第五章色彩心理第六章色彩构成的原则授课方式：讲授、实训、多媒体、范例•第一章色彩构成产生与发展教学目的：了解色彩构成的产生和发展教学重点：通过对色彩的研究以及色彩在设计中的地位，阐述了色彩构成的概念教学难点：色彩的可知性授课方式：讲授课程导入：色彩是什么？它对人们的生活就有什么样的意义？对于色彩学教育和从事艺术设计的人来说，这是一个首先要解决的概念。
在这里，必须要调整以往人们在思想中的错误认识——世界是五光十色的。
其实，世界是无色的。
那么，我们眼中所看到的各种色彩难道不存在吗？这一点必须从科学的角度来认识。
各种物体上的色彩是由光的刺激所引起的，是从光→物体→眼睛→大脑的整体过程。
明确地讲，是人的眼睛起了重要作用并赋予了色彩最终的效果。
色彩是人的一种感觉，是人的大脑和思想赋予了他最终的意义，没有光、物体、眼睛、大脑，就没有了色彩，没有了五光十色的世界。
因此，科学地认识色彩，在设计应用中探究应具备哪些组织原则，就必须有勇气跨越物理、化学、生理乃至心理等不同的界限，最终，才能正确的使用色彩进行创作，这是每一个从事艺术工作的人所渴望与追求的。
色彩学的认识和理论的发展有很长的历史。
从远古时期起，人类就懂得从矿物质和植物中提取颜料和用染料来装饰自身。
最早的使用带有很强的实用性，一类是用于人体自身，一类是对工具的装饰。
从新石器时代的彩陶，战国的漆器，汉代的丝绸乃至唐代墓室的壁画等上面的色彩绘制，可以看到中国古代文明的发展与社会的进步。
《色彩构成》教案
《颜色构成》教案教师：郑宇明学习目标：学问目标：本课程通过规律的教学向学生全面讲授颜色和颜色构成的科学规律以及颜色美学方面的学问，通过系统的作业练习使学生对颜色理论有肯定的了解，对颜色的感受和喜好有科学的认知，在实践中制造性的应用颜色。
力量目标：使学生正确生疏与理解颜色和颜色构成根本学问，理解颜色的范畴、颜色属性、色立体以及色立体在设计中的应用。
把握颜色混合的一般规律以及在设计和生活中的应用。
提高自己对颜色比照的进一步理解，了解配色的目的、方法、原则以及在设计和生活中的应用,提高自己应用颜色的力量。
重点与难点：使学生了解颜色的表情与颜色的象征的一般规律，把握颜色比照的一般规律以及在设计和生活中应用。
通过配色训练，提高自己对颜色比照的进一步理解和应用颜色的力量。
教学过程：〔具体步骤〕逐步完成颜色构成中色块的比照练习，以及画面的整体视觉效果的配色训练。
1、对颜色的理解与认知；2、具有肯定的运用颜色设计的力量；考核和成绩评定考核形式为课堂问答和颜色构成作品的设计。
考核成绩百分制，其中分为寻常成绩、期末成绩、学期总成绩，主要是依据学生完成作业画面效果的质量、颜色表达力量及表现综合评分。
教学内容：一、导入生疏颜色《颜色构成设计》P1每天早晨，一睁开惺忪的双眼，颜色就会扑进你的眼帘。
温馨的床上用品、优雅的室内环境，别具风格的墙壁装饰、得体的服饰、自然景观中的蓝天白云、红花绿叶等，使我们的世界五彩斑斓，处处布满生气。
我们之所以能够感觉到这些物体的存在，是由于可以看到它们的形，而不同的形又是由不同的色伴随着同时消灭的。
试想，假设我们四周都统一在一种颜色里，那还有什么视觉可言？就像在白纸上用百颜色画东西，是什么也看不出来的。
因此，有色才能看到形的道理是格外清楚的。
初升的太阳给大地带来了光明，一切都显得那么秀丽、透彻。
当夜晚降临，世界一片漆黑，此时的万物将失去它原有的魅力，由于我们什么都看不着，即使对象原来的颜色格外明媚。
《色彩构成》教案
《色彩构成》教案色彩构成课程教学目标：1.掌握色彩构成基本概念。
2.掌握色彩构成在平面视觉造型中的基本形式，并据此进行平面创作。
3.运用色彩构成的基本要素进行图片拍摄创作。
教学重点：掌握色彩构成的基本形式和规律。
教学难点：运用色彩构成的基本要素进行图片摄影的艺术创作。
教学方法：1、课堂讲述（多媒体形式）2、幻灯作品演示图片摄影及绘画和影视作品。
3、室外及摄影棚拍摄练习及完成作业。
导入我们的视觉不仅仅是一种与生俱来的感知世界的天赋，还是一种表达思维和进行交流的手段。
在我们所生活的世界里，正是靠着视觉才感受到了整个世界的活力和生命。
其实，色彩就是生命。
在世界还处于混沌时期，人类感刚刚走向漫长的进化道路，色彩就与人的生命悉系相关。
在日益积累的生活经验中，人们执著地热爱着红色，尚未分清意识的他们把红色混同于血液，认为红色就是生命，因此，人们在脸上涂画红色为集体的统一行动、在逝去者的身旁撒放红色赤矿粉，以示死者永生。
著名色彩艺术家约翰内斯依顿在其《色彩艺术》中说道：“色彩就是生命。
”这生命和活力的象征，色彩，是自然美的一种最生动的属性，是各种造型艺术中的最基本的要素和重要的表现手段。
在现代艺术中，无论电影艺术、图片摄影艺术、艺术设计还是飞速发展的数字技术，色彩都是造型的有力手段。
我们很难忘记《红高粱》里漫天飞舞被渲染成一片火红的高粱地，如果不是利用色彩的高饱和度和红色相自身对人的心理及情感产生的刺激作用，也许影片那满目的高粱也就没有如此这般动人心魄、那年轻而遮挡不住青春蛮活力也就不能更好的体现。
毫无疑问，色彩就是力量，她参与造型，成为塑造形体、渲染情绪的有力手段。
然而，色彩并不像你看起来、听起来那样简单，因为她既有自己的规律，又受其作用者影响产生变化。
这种“自律”与“他律”性的结合，更增加了色彩的无限魅力。
对色彩的认识有着两种不同的方式。
一种是运用科学的方法对颜色科学进行研究，也就是专门研究光与人眼相互作用产生一系列生理、心理反应的规律和对颜色进行定量研究的科学。
色彩构成实训计划及总结
实训方式：学生课题设计，教师辅导讲评
实训课题：1、色彩对比
2、色彩的冷暖对比
3、色彩的情感表现
4、色彩主题设计
本课程是一门实践性强的设计基础学科。在实训中系统分析了色彩的构成规律和方法，强调了造型与设计的联系，具有较强的深入性。通过课题训练达到了教学目的，教学效果良好，激发了学生对色彩表现的认识，同时针对实践过程中学生设计色彩意识的薄弱，及视觉色彩语汇的欠缺，教师对训练课题作品的讲评启发了学生对色彩语言的兴趣与思考。
《程教学的实训计划适用于河南财经学院艺术设计专业、绘画专业的本科学生。
《色彩构成》的教学目的，是在色彩科学体系的基础上，研究符合人们知觉和心理原则的配色规律，使学生全面、系统、深入地掌握色彩知识，提高对色彩的感受和审美能力，具备色彩设计地创造性思维能力和表现能力。实训目的要求学生系统了解和掌握色彩的基础理论、构成方法和色彩艺术的创意思维，掌握色彩的生理、心理基础，色彩创意设计的方式与方法，熟练的运用色彩表现主题。
色彩构成课程教学计划
色彩构成课程教学计划1. 引言色彩构成是视觉艺术的基础，它在绘画、设计和摄影等各个领域都起着非常重要的作用。
本课程旨在帮助学生理解色彩构成的原理和应用，培养学生的色彩感知能力和创造力。
通过学习本课程，学生将能够运用合适的色彩构成原则，创造出具有艺术和美感的作品。
2. 课程目标本课程的主要目标如下： - 理解色彩构成的基本原理和概念 - 掌握常见的色彩构成技巧和方法 - 培养学生的色彩感知能力和创造力 - 运用色彩构成原则创造出具有艺术和美感的作品 - 学习欣赏和分析经典的色彩构成作品3. 课程大纲本课程将分为以下几个模块进行教学：模块一：色彩基础•介绍色彩的基本概念和属性•理解色彩的三要素：色相、明度和饱和度•探讨色彩的色轮和色彩搭配原理•学习如何使用调色板和色彩工具模块二：色彩对比与对比度•研究不同色彩之间的对比关系•掌握对比度的概念和计算方法•学习如何运用对比度创造出视觉冲击力和平衡感模块三：色调与色温•探索色调在图像中的表现和作用•研究色温的概念和在图像中的运用•学习如何利用色调和色温创造出不同的氛围和情绪模块四：配色原则与技巧•研究常见的配色原则和技巧，如对比配色、类比配色等•学习如何运用配色原则和技巧创造出丰富多样的调色方案•掌握配色工具的使用和调色预览技巧模块五：色彩的心理效应•探讨色彩在心理学上的作用和影响•学习不同色彩在情绪和感知上的效应•分析和欣赏具有色彩感染力的艺术作品模块六：色彩构成实践与作品展示•综合运用所学的色彩构成原理和技巧进行实践•创作个人作品，并进行展示和评价•学习欣赏和分析经典的色彩构成作品4. 教学方法•理论授课：讲解色彩构成原理和技巧的基本概念和方法•实践演练：通过绘画、设计和摄影等实践活动，让学生运用所学的色彩构成知识创作作品•分组讨论：组织学生进行小组讨论和分享，加深彼此之间的学习和理解•作品展示与评价：学生展示个人作品，并进行互相评价和指导5. 评估方式•平时成绩：包括课堂表现、作业完成情况等•作品评价：对学生创作的作品进行评价和指导•期末考试：综合考察学生对色彩构成知识的理解和应用能力6. 参考教材•《色彩构成基础》 - 张XX•《色彩设计手册》 - 李XX•《色彩心理学》 - 王XX通过本课程的学习，学生将能够掌握色彩构成的基本原理和技巧，培养自己的色彩感知能力和创造力，运用所学的知识创造出具有艺术和美感的作品。
大学生色彩构成教案设计
教学目标：1. 知识目标：了解色彩的基本概念、色彩的三属性、色彩心理、色彩调和等基本知识。
2. 技能目标：掌握色彩搭配的基本技巧，能够运用色彩构成原理进行设计创作。
3. 情感目标：培养学生对色彩的兴趣，提高审美能力，增强设计意识。
教学对象：大学生教学课时：8课时教学重点：1. 色彩的基本概念和三属性。
2. 色彩心理和色彩调和。
教学难点：1. 色彩搭配的技巧。
2. 色彩构成在实践中的应用。
教学准备：1. 教学课件。
2. 色彩样本、色彩搭配案例图片。
3. 设计工具（如电脑、画板、颜料等）。
教学过程：第一课时：色彩基本概念与三属性一、导入1. 引导学生观察生活中的色彩，引发对色彩的兴趣。
2. 提出问题：什么是色彩？色彩有哪些基本属性？二、讲授新课1. 色彩的基本概念：色彩是物体表面反射（或透射）的可见光。
2. 色彩的三属性：色相、明度、纯度。
三、课堂练习1. 学生根据色彩的三属性，分析所给图片的色彩特点。
2. 学生尝试用色彩三属性描述自己最喜欢的颜色。
第二课时：色彩心理与色彩调和一、导入1. 引导学生思考色彩与人的心理之间的关系。
2. 提出问题：色彩对人的心理有何影响？二、讲授新课1. 色彩心理：色彩对人的视觉、心理、生理等方面产生影响。
2. 色彩调和：色彩搭配的和谐性。
三、课堂练习1. 学生根据色彩心理，分析所给图片的色彩给人带来的心理感受。
2. 学生尝试将两种颜色进行调和，并解释自己的搭配思路。
第三课时：色彩搭配技巧一、导入1. 引导学生回顾前两节课所学内容。
2. 提出问题：如何将色彩搭配得更加和谐？二、讲授新课1. 色彩搭配原则：主从关系、邻近关系、对比关系、调和关系。
2. 色彩搭配技巧：色相、明度、纯度的运用。
三、课堂练习1. 学生根据色彩搭配原则，对所给图片进行色彩调整。
2. 学生尝试运用色彩搭配技巧，创作一幅作品。
第四课时：色彩构成在实践中的应用一、导入1. 引导学生回顾前三节课所学内容。
色彩构成教案范文
色彩构成教案范文教案：色彩构成一、教学目标：1.理解和掌握色彩构成的基本原理和方法；2.学习和运用色彩构成的技巧和方法来进行艺术创作；3.发展学生的艺术感受和创造力。
二、教学内容：1.色彩的基本原理：色相、明度、纯度；2.色彩的构成方式：对比、平衡、互补、渐变、分裂、霓虹；3.色彩构成在绘画、设计等艺术表达中的应用。
三、教学过程：1.导入（10分钟）教师通过展示一些具有吸引力的色彩作品，如名画、插图、广告等，激发学生对色彩的兴趣和好奇心。
2.概念讲解（15分钟）2.1色彩的基本原理教师简要介绍色彩的基本原理，包括色相、明度和纯度的概念和作用，示意图和实例作品可以帮助学生更好地理解。
2.2色彩的构成方式教师详细讲解色彩的构成方式，包括对比、平衡、互补、渐变、分裂和霓虹等方法，并给出相应的实例说明。
可以通过投影或展示图片来帮助学生理解和记忆。
3.观察和分析（20分钟）学生观察提供的图片作品或实景，选择其中几幅进行分析，并找出其中运用了哪些色彩构成方式。
学生可以小组合作或个人完成，然后汇报自己的观察和分析结果。
4.创作实践（30分钟）学生分组进行创作实践，根据老师提供的主题或表达要求，运用色彩构成的原理和方法进行创作。
可以选择绘画、设计等不同的媒介和工具，让学生展现自己的想象力和创造力。
5.展示和评价（15分钟）学生将自己的作品展示给全班同学，并互相评价和讨论。
老师也可以提出一些建议和改进意见，以帮助学生提高自己的艺术水平和创作能力。
6.总结（10分钟）教师和学生一起总结今天的学习内容和收获，回顾色彩构成的基本原理和方法，并思考如何将其运用到未来的艺术创作中。
四、教学资源：1.色彩构成的示意图和实例作品；2.色彩构成的相关图片或实景；3.创作实践所需的绘画、设计等材料和工具。
五、教学评价：1.学生对色彩构成的基本原理和方法有清晰的认识和理解；2.学生能够观察和分析具有艺术价值的作品，并正确辨认其中运用的色彩构成方式；3.学生能够运用色彩构成的原理和方法进行创作，并能展示自己的想象力和创造力；4.学生对自己和他人的作品能够进行恰当的评价和讨论，有助于提高艺术表达和创作能力。
06《色彩构成》教学大纲、实训大纲
《色彩构成》教学大纲、实训（实践）教学大纲课程编号：10300022课程总学时：64理论课学时：16实训（实践）课学时：48课程总学分：4理论学分：1实训（实践）学分：3一、课程的性质和任务1、色彩构成是艺术设计各专业的专业基础课，是必修课程。
2、通过色彩构成教学，使学生获得色彩构成学的基本理论，基本知识和基本技能，使之提高色彩构成设计能力，审美能力和美学素养。
为学好高等教学艺术类各设计专业课程及接受教育打下扎实基础。
二、相关课程的衔接根据教学内容，先修课程包括造型基础、色彩画、平面构成、图案造型等一些相关课程。
因此，本课程在今后的教学实践过程中，既要处理好本门课程与相关课程之间的分工、联系，防止疏漏，避免内容重复交叉，体现专业特点，又要保证其课程体系和结构的科学性与完整性。
三、教学的基本要求通过对色彩构成课程的学习，着重培养学生敏锐的洞察力，强烈的感染力，拓宽其思维与技法，发展其空间塑造与想象力，激发创新能力，并且在实践中使其不断完善，最终达到熟悉艺术设计要素与技法，培养学生的感知和创新能力的目的。
四、教学方法与重点、难点1、掌握本大纲教程的各个部分的基础理论，基本知识和基本技能，做到理论联系实际。
2、通过民族和民间优秀传统教育和熏陶，增强自信心，培养高尚的设计思想品质和健康的审美情趣。
3、受到必要的实际技能的训练提高色彩构成的设计能力和创作水平。
能顺利而准确的完成本课程的设计。
4、掌握运用色彩构成设计规律，具有与各专业设计的交叉和综合运用设计表现能力。
5、具有分析，评价优秀的色彩构成设计作品的初步能力。
本课程重点难点：重点：色彩构成学的基本理论，基本知识和基本技能难点：掌握色彩构成学的基本理论，基本知识和基本技能，学习将理性的色彩知识融于感性的色彩实践中去。
五、建议学时分配本门课程总学时为64学时，其中理论部分学时为16学时，实训（实践）部分学时为48学时。
色彩构成（理论课部分学时：16学时）六、教材及主要参考书1、赵国志，色彩构成，沈阳：辽宁美术出版社，1989年12月2、范小春，周小瓯，色彩构成教程，杭州：浙江人民美术出版社，2004年9月3、文红，色彩构成，重庆：重庆大学出版社，2005年7月4、刘保岳，色彩构成设计，北京：中国建筑工业出版社，2005年2月七、理论部分教学内容第一章：绪论1、教学内容色彩的发生；色彩构成的意义；色彩构成的概念；色彩构成设计；怎样搞好色彩构成设计。
《色彩构成》课程教学大纲
《色彩构成》课程教学大纲课程代码：21900112课型：职业素质课学时：总共64学时。
其中讲授12学时，实验（实训）52学时考核方式：考试实训场地：画室、实训基地二、学时分配一、课程概述色彩构成作为设计教育的基础课程，要求学生了解色彩在物理、生理、心理及美学方面的知识。
通过系统的作业训练，使学生将理性的色彩知识融入感性的色彩设计实际中，培养学生对色彩的感觉由个人的直觉升华到更宽广、更科学的色彩审美境界，最终达到在各种专业性的设计中能够灵活运用色彩构成的理论和方法进行符合功能和审美的色彩设计，并能融会贯通在自己的设计作品中。
三、教学内容教学目的：色彩构成是一门设计基础课程，作为设计色彩视觉语言表达的一种基础训练，本课程是为培养学生认识和把握色彩规律、提高学生对色彩的审美感受和设计能力而开设的必修课。
通过本课程的教学使学生对色彩的物理特性、生理特性、色彩的混合、色彩的要素与色彩主体，以及色彩的对比调和规律有较系统的了解认识，掌握色彩构成的基本理论、原则、方法、学会用色彩构成规律培养色彩的审美自觉性，并能将其融会贯通于自己的设计之中。
主要内容：（一）讲授部分第一单元色彩的物理理论1、色彩产生的原理2、色彩的表示方式第二单元色彩的分类与特性1、色彩的分类2、色彩的基本属性3、色彩的混合第三单元色彩与心理1、色彩的视知觉现象2、色彩的情感与思维第四单元色彩的构成1、色彩的对比构成2、色彩的调和构成3、色彩的调性构成4、色彩的采集重构第五单元色彩构成在设计中的功能1、广告设计中的色彩功能2、包装设计中的色彩功能3、产品造型设计的色彩功能4、室内环境设计中的色彩功能5、服装设计中的色彩功能（二）实验（实训）本课程实验（实训）教学内容见本课程实验（实训）教学大纲。
四、建议教材（或自编教材）与教学参考书教? 材：《色彩构成》王力强文红编著重庆大学出版社参考书：《色彩艺术》(瑞士)约翰内斯.伊顿著杜定宇译上海人民美术出版社五、考核与评价本课程的考核形式为分为讲授部分考核和实践环节考核，两者成绩之和为本课程最终成绩。
高中美术色彩构成教案及实践
高中美术色彩构成教案及实践教案主题：高中美术色彩构成教案及实践教学目标：1. 了解色彩构成的基本概念与原理，掌握颜色搭配的技巧和方法。
2. 培养学生的色彩观察和感知能力，提高学生的色彩表现和创造能力。
3. 学生能够运用所学知识和技巧，在创作中运用色彩构成进行创作。
教学重点：1. 掌握色彩的基本概念和原理2. 学会运用不同色彩进行构成3. 创造出有意义和独特的作品教学难点：1.如何掌握各种不同色彩的搭配和运用2.如何在创作中运用所学知识和技巧进行创作课时安排:本次教学为一节课，预计用时90分钟教学内容：教师通过图片和视频资料向学生展示不同颜色之间的组合效果，从而引发学生对于色彩构成的兴趣和探究欲望。
教师讲解色彩构成的基本概念和原理，包括冷色调和暖色调的区别，同色系和反色系的构成等。
接着，教师针对具体案例进行实践演示，让学生了解如何通过运用不同的色彩进行构成，达到独特、生动和意境的表现效果。
最后，教师指导学生进行创作实践，运用色彩构成的技巧和方法创作出属于自己的独特作品，同时，在评价作品的过程中，教师也会对学生的作品进行评价和指导，引导学生在后面学习中不断探究和实践。
教学手段：1. 实物、图片、视频等多媒体展示2. 教师讲解与演示3. 学生创作实践4. 评价与指导教学策略:1. 兴趣导向策略2. 案例式教学策略3. 创意导向策略教学后作业：学生完成色彩构成作品的创作，并在下节课进行交流、分享和评价。
同时，教师会对学生的作品进行总结和评价，引导学生在后面的学习中不断总结和提高。
教学反思：通过本课的教学，学生对于色彩构成的认知有了更深刻的理解，同时也提高了学生的创作能力。
在教学策略上，通过兴趣导向、案例式教学和创意导向策略的使用，加深了学生对于本课内容的掌握和理解。
同时，在实践中，学生的创造力和表现力得到了进一步的提高。
在教学后作业环节中，学生进行了互相交流和分享，从中更深入地理解了课程内容。
整体来看，本次教学效果良好，但需要不断改进和完善，引导学生在后续的学习中不断提高和实践。
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《色彩构成》实训教学计划
一、课程的性质、目的和要求
本课程对于平面设计专业的学生来说，是一门必不可少的基础课，它研究从人对色彩的知觉和心理效果出发，用科学分析的方法，把复杂的色彩现象还原为基本要素，利用色彩空间、量与质上的可变幻性，按照一定的色彩规律去组合个构成要素间的相互关系，创造出新的、理想的色彩效果。
通过本课程的学习，培养学生理解色彩、分析色彩，找寻色彩变化的规律，从而达到运用色彩的能力。
为以后专业学习打下良好的基础。
二、课程内容
概述
色彩的物理理论
（1）色彩产生的原理
（2）色彩的表示方式
色彩的分类与特性
（1）色彩的分类
（2）色彩的基本属性
（3）色彩混合
色彩与心理
（1）色彩的视知觉现象
（2）色彩的情感与思维
色彩构成
（1）色彩的对比构成
（2）色彩的调和构成
（3）色彩的调性构成
（4）色彩的采集重构
三、考核办法
1、该课程为考试课程
2、课程总分100分，平时作业占总成绩的60%；期末进行构成
设计综合考试，期末考试成绩占总成绩的40%。
学时分配表。