《北京电影学院现代创意媒体学院专业介绍：》
北京电影学院新媒体艺术方向考研 招生人数 参考书 报录比 复试分数线 考研真题 考研经验 招生简章
爱考机构考研－保研－考博高端辅导第一品牌美术系艺术学新媒体艺术方向招生目录艺术学新媒体艺术研究方向简要介绍新媒体艺术：新媒体艺术包括：影像艺术、装置艺术，数码摄影、动画、声音、表演和网络艺术等视觉形象艺术范畴内的综合性造型艺术。
通过对新媒体艺术与技术的深入研究，探索新的艺术观念、思维模式与新的媒材，探索与实验艺术形式、手段、方法与材料的各种可能性。
培养目标是培养能够从事新媒体艺术创作和理论研究工作，以及高等艺术院校师资等高级专门人才。
美术系成立于1959年，是北京电影学院最早建立的四个系之一。
北京电影制片厂著名电影美术设计师池宁先生为美术系首任系主任。
著名电影艺术教育家葛维墨、李居山、吕志昌、王树薇、何宝通、宋洪荣、周登富教授等曾先后担任过美术系的领导职务。
建系五十多年来，美术系从成立初期的“电影美术设计”和“动画”（动画专业在2000年因学院发展建设的需要，单独成立了二级学院）两个专业，发展到现在的六个本科专业（方向），形成了以电影学为主体的涵盖艺术学、美术学、广播电视艺术学、艺术设计和广告学的多学科、多专业（方向）、多层次的综合教学体系。
具备了培养学士、硕士、博士以及高职（大专）、留学生、进修生的多层次教学体系和人才培养规划。
在本科、研究生和博士生教育中打破过去单一专业（方向）的培养模式，在充分发挥美术系传统优势专业教学资源的基础上，逐渐形成以电影美术设计专业（方向）为龙头，电影特技设计、电影（电视）广告导演、新媒体艺术、电影、电视虚拟空间设计、电影人物造型设计等专业（方向）多元共生，相互补充、相互促进的综合视觉艺术发展新格局。
面对中国特色社会主义事业新局面的新时期和影视文化发展对专业人才需求的更高要求，美术系坚持树立“正方向、厚基础、重电影、强技能”的办学理念，在逐步完善学科与专业建设的同时在教学上也取得了显著的成效。
2006年，“戏剧影视美术设计专业”被评为北京市高校品牌专业。
周登富老师所著的《电影美术概论》被评为院级精品课程。
9北京电影学院现代创意媒体学院摄影专业人才培养方案
9北京电影学院现代创意媒体学院摄影专业人才培养方案一、专业背景和培养目标摄影专业是现代创意媒体学院的核心专业之一，旨在培养具备扎实的摄影基本理论知识和实践能力的高级摄影人才。
学院的培养目标包括：1.培养摄影专业学生掌握摄影基本理论知识，包括光学原理、构图原则、镜头选择等。
2.培养摄影专业学生具备运用摄影器材进行实践操作的能力，包括摄影机的使用、曝光控制、后期处理等。
3.培养摄影专业学生具备较强的艺术表达能力和创意思维，能够运用摄影语言表达自己的观点和主张。
二、培养课程设置1.基础课程：-摄影基础理论：包括光学原理、构图原则等。
-摄影器材与技术：包括各种摄影器材的使用方法、曝光控制、后期处理等。
-摄影实践：包括实地拍摄和摄影作品的展示、评析等。
2.专业课程：-影像写作：通过学习电影和纪录片的拍摄技巧，提高学生的故事叙述能力。
-影像美学与批评：通过学习摄影历史和影像表达方式，培养学生的艺术欣赏能力。
-摄影创作：通过实践操作，培养学生的摄影创作能力。
3.选修课程：-摄影人物专题：通过学习摄影历史上的优秀摄影家，了解不同风格和流派的摄影作品。
-摄影新技术与媒体：通过学习最新的摄影技术和媒体平台，拓宽学生的创作思路。
三、实验教学和实践环节1.实验教学：-摄影技术实验：通过实验教学，让学生逐步掌握摄影器材的使用方法和曝光控制。
-摄影后期处理实验：通过实验教学，让学生学习常见的后期处理软件和技巧。
2.实践环节：-实地拍摄：安排学生到不同的地点进行实践拍摄，锻炼学生的观察力和艺术创作能力。
-作品展示和评析：组织学生进行作品展示和评析，让学生了解自己作品的优点和不足。
四、实习和就业指导1.实习环节：-学院将与相关单位和机构合作，为学生提供实习机会，让学生将所学知识应用到实际工作中。
-学院将组织学生参加各类摄影比赛和展览，提高学生的实际操作能力和艺术表达能力。
2.就业指导：-学院将通过安排专业讲座和就业指导活动，帮助学生了解就业市场的需求和趋势，提供就业指导和帮助。
北影招生简章
北京电影学院2014年本科、高职招生简章北京电影学院是中国电影工作者的摇篮，是目前中国高等艺术院校中唯一的电影专业院校，在国内电影教育界和文化艺术界享有盛誉，也是世界著名的电影艺术高等学府。
我校以优良的教学传统，雄厚的师资力量，齐全的系科专业，完善的教学设备以及规范的教学秩序，成为中国培养电影艺术创作、管理及理论研究人才的重要基地。
2014年我校本科计划招生513名，各专业面向全国招生（含华侨、港澳台地区），无分省计划（文化产业管理专业除外），文理兼招，学制4年。
高职计划招生75名，分省计划，文理兼招，学制2年。
一、本科招生专业、人数及学费（学制4年）文学系导演系表演学院摄影系录音系美术系管理系注：文化产业管理专业电影（电视）管理方向具体分省计划为：北京、浙江、广东、山东、四川、辽宁、山西、上海、湖北、重庆（以上省市各2名）电影学系摄影学院动画学院影视技术系二、高职招生专业、人数及学费（学制2年，具体分省计划以各省公布的为准）表演学院（除按省有关规定执行外，还需参加我校组织的校考）动画学院（按省有关规定参加统考，不组织校考）管理系（按省有关统考规定执行，不组织校考）三、报考条件1. 符合普通高等学校年度招生工作规定中报名条件者均可报考⑴遵守中华人民共和国宪法和法律；⑵高级中等教育学校毕业或具有同等学力；⑶身体健康。
除符合教育部、卫生部颁发的《普通高等学校招生体检工作指导意见》外，还须符合我校专业特点要求：●报考各专业的考生均要求听力正常；●报考戏剧影视导演专业的考生要求无色盲；●报考表演专业、影视表演专业的考生双目视力均应在5.0以上（经佩戴隐形眼镜矫正4.8以上，新视力表）。
男生身高不低于1.72米，女生身高不低于1.60米。
无肢体畸形，体表无疤痕、纹身、胎记及皮肤病；●报考影视摄影与制作专业、摄影专业各方向的考生双目视力均应在5.0以上（经矫正4.8以上，新视力表)且无色盲、色弱；●报考录音艺术专业、戏剧影视美术设计专业、动画专业、影视动画专业各方向的考生，均要求无色盲、色弱。
【招生简章】北京电影学院现代创意媒体学院2018年本科招生章程
第一章总则为了保证北京电影学院现代创意媒体学院2018年本科招生工作的顺利进行，维护学校和考生合法权益，根据《中华人民共和国教育法》、《中华人民共和国高等教育法》和教育部、山东省教育厅等有关文件精神，结合北京电影学院现代创意媒体学院本科招生工作的具体情况，制定本章程。
第一条本章程适用于北京电影学院现代创意媒体学院普通本科招生工作。
第二条学校招生工作贯彻“公平竞争、公正选拔、公开程序，德、智、体、美全面考核、综合评价、择优录取”的原则。
第三条北京电影学院现代创意媒体学院招生工作接受纪检监察部门、新闻媒体、考生及其家长以及社会各界的监督。
第二章学校简介第四条学校全称：北京电影学院现代创意媒体学院学校代码：14327第五条学校地址：山东青岛经济技术开发区金沙滩路689号，邮编：266520第六条办学层次：本科第七条办学类型：独立学院第八条批准成立时间：2010年10月教育部批准设立“北京电影学院现代创意媒体学院”。
第九条北京电影学院现代创意媒体学院是国家教育部正式批准设立的一所本科层次全日制学历教育的高等院校。
2011年正式开始面向全国招收艺术类考生，现有在校生1713人。
1、办学基本条件学院位于青岛市西海岸新区凤凰岛旅游度假区金沙滩北侧黄金地段，校园占地509.43亩，现校舍建筑总面积8.84万平方米。
学院共有在职教职工347人，专任教师163人，其中具有正高级职称26人，副高级职称13人。
另有外聘教师134人。
学院现有教学科研仪器设备总额达1.65亿元，生均教学科研仪器设备达10万元。
馆藏纸质图书15.7万册，电子图书23000册。
图书馆开通了与北京电影学院图书馆的馆际互借功能，全院师生可以共享北京电影学院图书馆流通库近16万册专业特色图书，同时开通了访问北京电影学院图书馆自建硕博论文数据库的功能。
2、院系设置我院现有文学、导演、表演、摄影艺术与技术、录音艺术与技术、视觉艺术、动漫艺术、传媒管理8个系别，2018年有戏剧影视文学、广播电视编导、播音与主持艺术、戏剧影视导演、表演、影视摄影与制作、摄影、录音艺术、戏剧影视美术设计、数字媒体艺术、动画、知识产权和网络与新媒体等13个专业进行招生。
5北京电影学院现代创意媒体学院影视摄影与制作专业人才培养方案
5北京电影学院现代创意媒体学院影视摄影与制作专业人才培养方案1.专业背景和目标1.1专业背景影视摄影与制作是一门涉及电影、电视和广告等行业的专业，旨在培养能够独立完成影视拍摄、后期制作和影视创意等工作任务的高级专业人才。
1.2专业目标通过系统的理论学习和实践训练，培养具备良好的美学修养、扎实的摄影技术和创作能力，熟悉电影、电视和广告的拍摄制作流程，并能在实际工作中独立完成影视摄影和制作的专业人才。
2.专业课程设置2.1理论课程包括影像艺术欣赏、摄影原理、光学原理、摄影史与影视理论等课程，旨在培养学生对于艺术与影像的感知能力和理论基础。
2.2技术课程包括摄影技术与实践、镜头与构图、灯光与色彩、影像合成与后期制作等课程，旨在培养学生掌握影视拍摄和后期制作的技术和工艺。
2.3创作实践课程包括影视创意与策划、剧本编写与导演、影视剪辑与制作等课程，旨在培养学生的创作能力和制作实践经验。
3.教学模式3.1理论与实践相结合在课堂教学中，注重理论与实践相结合的教学模式，引导学生学习和掌握相关概念和技术，并通过实践操作和实验课程进一步加强学生的动手能力。
3.2实训和实习在专业学习的过程中，组织学生参与实训和实习，让学生在实际工作环境中运用所学知识，提升实践能力和解决问题的能力。
3.3导师制度为每个学生配备专业导师，指导学生在专业学习和实践中的个人成长和职业发展。
4.实践项目4.1校内实践项目包括学习与比赛项目，如电影摄影实验、影视作品制作等，为学生提供实践机会和展示平台。
4.2校外实践项目与行业内的企业、制片公司、电视台等合作，为学生提供校外实践机会，参与影视作品拍摄和制作，与行业专业人士合作，提升实践能力和专业素养。
5.评估与认证5.1课程评估定期进行课程评估，收集学生和教师的反馈意见，不断完善教学内容和方法。
5.2学生评估定期对学生进行综合评估，包括学术表现、实践能力、创作能力等方面，为学生提供个人发展建议和职业规划指导。
影视多媒体技术专业介绍及就业前景2024
影视多媒体技术专业介绍及就业前景引言概述：影视多媒体技术是一门涉及影视制作、音频制作、声音设计、特效合成、电视广告制作等多个领域的学科。
随着现代科技的不断发展，影视多媒体技术在娱乐产业中扮演着越来越重要的角色。
本文将详细介绍影视多媒体技术专业的学习内容和相关就业前景。
正文内容：一、学习内容：1. 影视制作技术：学生将学习电影和电视剧的基本制作流程，包括故事编剧、选景、导演、演员表演、摄影和剪辑等技术。
2. 音频制作技术：学生将学习音频录制、音效设计和音乐创作等技术，以及音乐和音效在影视制作中的应用。
3. 声音设计技术：学生将学习如何设计和处理影视作品中的声音效果，以创造出更加逼真的音响体验，提升观众的观赏感受。
4. 特效合成技术：学生将学习如何使用特效软件，如Adobe After Effects和Nuke等，制作各种视觉特效，如爆炸、动画和场景重建等，为影视作品增添更多的视觉吸引力。
5. 电视广告制作技术：学生将学习如何制作有效的电视广告，包括策划、拍摄、编辑和后期制作等环节，以达到有效传达产品和服务信息的目的。
二、就业前景：1. 影视制作公司：毕业生可以在电影制片厂、电视台、广告公司等影视制作公司中从事影视制作、剪辑和特效等相关工作。
随着国内影视产业的蓬勃发展，对于具备影视制作技术的专业人才的需求将不断增加。
2. 游戏开发公司：毕业生可以在游戏开发公司从事音效设计、声音编辑和特效制作等相关工作。
随着游戏产业的快速发展，对于具备音效和特效制作技术的专业人才的需求持续增长。
3. 广告公司：毕业生可以在广告公司中从事电视广告的制作、特效制作和音效设计等相关工作。
随着广告行业对于音效和特效的需求不断增加，专业人才在广告公司中的就业机会也逐渐增多。
4. 自媒体和网络视频平台：毕业生可以在自媒体和网络视频平台从事视频制作、编辑和后期制作等相关工作。
随着互联网的普及和流媒体的兴起，自媒体和网络视频平台对于影视多媒体技术专业人才的需求不断增加。
2023年新媒体艺术专业介绍
2023年新媒体艺术专业介绍新媒体艺术专业是一门兼具艺术性、技术性、交互性的综合性专业，是数字化时代下新兴的艺术门类。
在这个时代，新媒体艺术正逐步融入到人们的日常生活和文化传承中，在影视、传媒、设计、文化创意等领域得到广泛应用，成为今后艺术创作和表现的主要方式之一。
下面，本文详细介绍新媒体艺术专业。
一、专业概述新媒体艺术专业是随着计算机、互联网的普及和发展而兴起的一门新型艺术。
它是一种跨学科的艺术，既要具备传统艺术的美学素养，也要熟悉计算机、软件程序、数字图像、互联网、移动设备、虚拟现实等现代科技的应用。
因此，新媒体艺术专业要求学生能够掌握各种数字媒体的制作和运用，熟练掌握相关软件的使用方法，同时还需要具备一定的人文和社会科学知识，能够思考和把握当今时代的文化和社会现象。
二、专业课程1. 数字媒体设计基础该课程介绍数字媒体的相关概念、基本技术、美学原理和设计方法。
重点讲解数字摄影、平面设计、３Ｄ建模、视觉特效等基础技术和数码成像原理，使学生具备数字媒体设计的基础知识和技能。
该课程的重点在于让学生直接参与数字媒体设计的实践中，了解并掌握数字媒体设计的实际应用。
2. 数字影像制作该课程旨在培养学生承担数字影像制作的能力和实践技能。
通过学习摄像、剪辑和后期制作方面的技能与知识，学生可以独立完成电影、电视节目、广告等影像制作项目。
该课程的教学内容包括影像拍摄与制作基础、影像特效技术、影像剪辑及导演语言等。
3. 数字艺术欣赏与批评该课程涉及数字艺术的概念、发展、理论及创作原则，主要介绍数字媒体艺术的历史、技术、应用和艺术表现手法，以及常见的数字艺术形式和表现手段。
该课程的目标在于让学生了解并掌握数字艺术的发展历程、基本想法和美学原则，以及对数字艺术进行批评、分析和评价的能力。
三、就业前景随着时代的急速发展和科技的不断进步，新媒体艺术专业毕业生具备的技术和能力正受到各大行业的关注，从而将拥有广阔的就业前景，主要涵盖以下几个方面：1. 数字媒体公司数字媒体公司是新媒体艺术专业毕业生的主要就业方向。
广播电视编导专业全国布点
南京艺术学院
华南师范大学增城学院※
2005
河北大学工商学院※ 050420 广播电视编导 四年 文学
东北电力学院050420广播电视编导四年文学
中国美术学院050420广播电视编导四年文学
山东师范大学历山学院※ 050420 广播电视编导 四年 文学
中原工学院 050420 广播电视编导 四年 文学
江西科技学院 130305 广播电视编导 四年 艺术学
青岛农业大学海都学院※ 130305 广播电视编导 四年 艺术学
长江大学 130305 广播电视编导 四年 艺术学
汉口学院 130305 广播电视编导 四年 艺术学
湖北大学知行学院※ 130305 广播电视编导 四年 艺术学
湖北文理学院理工学院※ 130305 广播电视编导 四年 艺术学
广州美术学院 050420 广播电视编导 四年 文学
四川外语学院 050420 广播电视编导 四年 文学
重庆邮电大学移通学院※ 050420 广播电视编导 四年 文学
宜宾学院 050420 广播电视编导 四年 文学
西北大学 050420 广播电视编导 四年 文学
宝鸡文理学院 050420 广播电视编导 四年 文学
杭州师范大学钱江学院※ 050420 广播电视编导 四年 文学
池州学院 050420 广播电视编导 四年 文学
宜春学院 050420 广播电视编导 四年 文学
安阳工学院 050420 广播电视编导 四年 文学
南阳师范学院 050420 广播电视编导 四年 文学
商丘师范学院 050420 广播电视编导 四年 文学
重庆文理学院 050420 广播电视编导 四年 文学
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北京电影学院现代创意媒体学院专业介绍：戏剧影视文学专业-----“影视剧作”方向一、培养目标本专业依托于电影学、广播电视艺术学等国家重点学科，注重培养学生树立崇高的社会使命感，热爱影视事业，具备人文社科基础知识，系统掌握影视基础知识，训练有素地进行影视剧本创作，养成较强的观察能力、分析能力和艺术创造能力，养成较强的文字功底、社会实践能力和适应能力，具有一定的英语听说读写能力。
二、培养要求1．加强学生的职业道德教育，增强学生的社会使命感、责任感和人文关怀意识。
2．培养能够适应我国影视产业需要、具有艺术创新潜力、创造型的编剧人才。
3．培养在剧作专业领域内有进一步创作理论研究能力的人才。
4．密切关注和了解广播电影电视界、文化艺术界的最新动态和最新成果。
5．具有一定的英语听说读写能力。
三、核心课程电影剧作理论与技巧、电影剧本写作、短片创作、电视剧创作、电影视听思维、世界电影史、中国电影史、纪录片理论与制作、电影理论、影视作品精读、社会实践。
广播电视编导专业：一、培养目标本专业着眼于广播电视学科发展及产业前沿，致力于培养广播电视节目制作的高素质、强技能的创造性人才，适应于广播电视节目编导、频道栏目策划与制作等工作，为广播电视系统及其他传媒机构输送各类广播电视编导人才。
二、培养要求1．加强学生的职业道德教育，增强学生的社会使命感、责任感和人文关怀意识。
2．通过系列专业课程和创作训练，熟悉掌握广播电视编导、广播电视节目策划、广播电视作品读解、视听语言、电视创作与制作的基本理论和技能。
3．具备相应的文学和艺术素养，具备借鉴和弘扬优秀的人类精神文化遗产的能力。
4．密切关注和了解广播电视界、文化艺术界的最新动态和最新成果。
5．特别强调培养学生的实践能力、创造能力、创新能力和想象力。
三、核心课程广播电视编导、视听语言、非线性编辑、广播电视采访与写作、广播电视创意与策划、传播学概论、中外电视比较、纪录片创作、短片创作训练、电视文化传播等。
一、培养目标切合当下中国特定环境要求，适应影视产业和其他文化创意产业的迅速发展。
本专业旨在培养素质全面，基础坚实，具有文学艺术修养和历史知识，有较高的美学鉴赏能力，系统掌握影视导演创作的基本规律和熟练的视听表达能力，在创意、叙事、造型、声音等方面有较高的综合运用技能和较强的组织能力，意识领先的影视导演创作人才。
二、培养要求1．具备良好的人文素质和艺术理论修养。
通晓影视艺术尤其是导演专业的理论知识；对艺术批评有敏锐的鉴别和反馈能力。
2．熟练掌握影视导演的职业技能，具有独立承担导演工作的全方位能力，并具有一定的影视导演教学和研究后续学习的基础。
3．以影视创作为基础，具备泛视听传播产品的创作技能，兼有在整个创意文化产业中的其他专业领域从业的延伸能力。
4．基本掌握一门外语，具有获取专业前沿知识和信息、了解本学科发展动态的能力。
培养跨文化交流能力，适应全球化影视创作环境要求三、核心课程表演艺术、录音技术与艺术、摄影技术与艺术、纪录片创作于分析、剧情片创作与分析、剧作基础、短片剧作、剪辑技术与技巧、影视导演研究、视听语言、电影场面调度、影视作品分析、影视产业实物。
表演专业：一、培养目标本专业旨在培养能够适应现代影视事业发展的需要，系统掌握影视、戏剧表演创作基本技能，基础扎实，技艺精湛，能独立创造鲜明人物形象，在影视戏剧作品中担任重要角色，并具备对表演艺术理论研究的能力、知识更新的能力及创新能力的高级专门人才。
二、培养要求1．具有良好的表演基础理论和坚实的专业技能，熟练进行表演艺术创作，能够在影视与戏剧作品中担任重要角色。
2．掌握表演创作基本理论，了解影视戏剧创作的全过程和当代状态。
3．具有一定的人文、艺术知识和良好的艺术修养。
4．具有获取世界范围内的专业前沿知识和了解本学科发展动态的能力。
三、核心课程表演艺术基础、角色创造、舞台表演创作、影视表演创作、戏剧影视表演理论、语言艺术课、形体动作课、声乐课。
一、培养目标本专业旨在培养掌握数字影视摄影艺术与技术的基本理论和基本技能，具有数字影像制作能力，能够从事图片摄影、影视广告摄影、纪录片创作、影视剧摄影创作等工作的应用型人才。
二、培养要求1．具有良好的人文素养，热爱摄影和影视艺术；2．掌握摄影专业技能，具有较高水平的图片摄影和影视摄影的制作能力。
3．系统掌握图片摄影和影视摄影专业的技术与艺术理论，掌握获取新知识和了解本学科发展动态的方法并具创新能力。
4．良好的心理素质和较强的心理承受力。
三、核心课程绘画基础、摄影基础、造型艺术构思、视频摄录技术基础、Final Cut软件应用基础、摄影镜头和滤镜、照明技术、影像质量的控制与评价、纪录片创作、影视摄影造型技巧、影视照明技巧、影视剧摄影创作、导演基础、电影声音、平面与影视广告创作、数字后期制作软件的应用。
四、教学方式采取课堂讲授与拍摄实践相结合的教学方式，让学生通过大量技能训练和创作实践理解所学的理论知识和艺术创作规律，再进一步用理论指导实践，循序渐进，逐步提高艺术创作的水平。
注重培养学生的自主学习能力和艺术创造力。
注重培养团队精神，学会交流，学会分享，学会合作。
戏剧影视美术设计专业：一、培养目标本专业旨在培养能够适应现代化影视和文化产业发展的需要，面向和服务于中国电影产业及相关影像传媒领域，系统掌握影视美术设计专业的基本理论和基本技能，有影视创作能力的职业影视美术视觉造型设计师。
二、培养要求1．本专业培养适应社会主义影视文化产业建设的需要，德、智、体、美全面发展，系统地掌握影视美术设计专业（方向）的基础理论专业技能，具备较强的影视美术设计能力和创新精神，基础扎实、适应性强，能在电影、电视及相关影像传媒领域独立承担美术设计工作的应用型高级专门人才。
2．掌握影视艺术创作的基本理论，了解影视创作的全过程。
具有一定的人文修养和良好的艺术素质。
3．基本掌握一门外语，具有获取专业前沿知识和了解本学科发展动态的能力，以及自我提高、自我创新的能力。
4．具备一定的体育基本知识、掌握锻炼身体的基本方法和技能，养成科学锻炼身体的习惯，达到大学生体质健康合格以上标准要求。
5．树立正确、高尚、进步的审美观；对自然美、社会美和艺术美具有一定的感受、理解、表达能力、想象力和创造力。
三、核心课程影视美术制图、影视画面透视学、影视美术设计（场景、人物、道具）、影视模型与置景、影视镜头画面、影视美术设计（总体造型）、影视美术创作、影视美术造型基础（素描、色彩、速写、创作）。
数字媒体艺术专业一、培养目标本专业培养德、智、体全面发展，适应社会主义现代化建设需要，系统掌握数字媒体艺术专业基本理论、基本技能，能够从事数字媒体艺术创作及相关工作。
二、培养要求1．加强学生的职业道德教育，增强学生的社会使命感、责任感和人文关怀意识。
2．系统掌握数字媒体艺术的基本理论和基本技能。
3．具有扎实的文艺理论功底和良好的艺术修养及艺术创作能力，掌握科学理性与艺术性兼具的分析方法。
4．掌握文献检索、资料查询的基本方法，具有初步的科学研究和实际工作能力。
5．掌握一门外国语，具有获取专业前沿知识和了解本学科国际、国内数字媒体艺术产业发展动态的能力，以及自我提高、自我创新的能力。
6．掌握计算机基础知识和应用技能，达到规定的等级要求。
7．特别强调培养学生的实践能力、创造能力、创新能力和想象力。
三、核心课程数字媒体艺术造型基础（素描、色彩、雕塑）、数字媒体艺术概论、造型语言转换、数字图像、网络数字技术基础、综合材料实验、传统文化修养（民俗、建筑、服饰、家具、书法）。
装置与公共艺术、新媒体实验电影、互动数字媒体艺术、策划与方案。
绘画专业——“文物修复”方向一、培养目标本专业培养德、智、体全面发展，适应社会主义现代化建设需要，系统掌握文物修复专业方向基本理论、基本技能，能够从事文物修复及其相关工作的复合型人才。
二、培养要求1．加强学生的职业道德教育，增强学生的社会使命感、责任感和人文关怀意识。
2．系统掌握文物修复专业方向的基本理论和基本技能。
3．掌握文献检索、资料查询的基本方法，具有初步科学研究和实际操作能力。
4．掌握一门外国语，具有获取专业前沿知识和了解本学科国际、国内文物修复专业方向发展动态的能力，以及自我提高、自我创新的能力。
5．掌握计算机基础知识和应用技能，达到规定的等级要求。
6．树立正确、高尚、进步的审美观，对自然美、艺术美和社会美具有一定的热爱、理解，表达能力和创造力。
7．特别强调培养文物修复专业方向学生的实践能力、创造能力和创新能力。
三、核心课程绘画基础课（素描、速写、色彩、雕塑）、中国画技法、中国书法、中国文物、中国石窟艺术、中国金属装饰艺术、中国陶瓷艺术、数字技术基础、考古与鉴赏、中国传统文化修养。
中国书画修复，中国历史典籍修复，中国金玉装饰品修复，中国陶瓷艺术品修复，中国石雕艺术艺术品修复，中国木雕、漆器艺术品修复，中国纺织绣品修复。
录音艺术专业：一、培养目标本专业旨在培养、训练和开发对声音感受的潜在能力，通过对声音记录的技术知识的学习，对声音在视听媒体中，遵循人对声音感受的应用，从而完成系统地感受世界和通过声音表达自身感受的能力！通过声音，了解自身的感受；通过录音，了解人类留下技术遗产的精髓，了解社会；通过电影，了解自身和自身在自然社会中的位置，了解社会。
从中掌握制作电影声音的标准，掌握电影制作的标准，乃至是掌握做人的标准。
二、培养要求认真学习基础课程；掌握和理解国际标准和行业标准。
动手实验，培养感受和感受表达的能力。
即完成对声音的认识和利用声音表达感受，认识声音和人类自身；同时也掌握对声音感受学习相应的知识、技术，从而完成国家规定的大学本科基本要求。
三、核心课程听音辨别、视唱练耳、音乐基础、音乐作品赏析、声学（自然声学、生理声学和心理声学）、计算机基础和数字音频工作站、声音处理设备、电影声音、电影初识、同期录音、后期声音制作、影视声音创作、影视导演、影视摄影、影视美术、影视文学、电影史、编剧。
动画专业：一、培养目标强综合、厚基础、重实践，学以致用！教学最终的目的是与社会需要接轨、与就业接轨，更与本行业未来的发展及国际先进的动画创作、生产系列接轨！在培养良好的动画艺术相关素养的同时，着重强调学生的动手能力、创作能力和实战能力。
最大限度的发掘学生的潜力并使其专业能力与中国现实相适应，培养能为中国动画未来做出贡献的、具有动画创作与制作实战能力的各方面人才。
二、培养方式育人为本！传承北电六十年人才培养经验，因材施教、突破创新。
由于动画是涵盖领域丰富、应用范围广阔的行业，为避免人才培养“泛而不专，毕业失业”的现象，本专业从市场人才需求的实际出发，借鉴国际动画人才培养优势，采取“厚基础，精专长”的培养方式，即先学扎实专业基础再精选方向专攻。