彼得·沃克与玛莎·施瓦茨比较
玛莎施瓦茨
玛莎· 施瓦茨作品在形式手法上的特征
1 平面中几何形式的应用 “我作为艺术家的趣味常体现在几何形体的神秘品质和它们相互的关系上。”施瓦茨说。 她认为直角和直线是人类创造的，当我们在园林中加入几何感的秩序也为园林中加入人的思想 ，几何形清晰的界定了一个人造的和非自然的环境。如果你想在天生混乱的自然中看到或读到 什么，最快的方法就是在那里加入几何感的秩序。几何图形还是城市肌理的延伸，是建筑物在 现存的网格中扩张的方式。她对几何形的应用还因为室外空间的混乱天性以及需要为人们提供 在空间中定位的方法。人们在从未经历的阿米巴形或自然的形式中很容易迷失，却容易记住一 个圆或方形的样子。在室外，人们需要熟悉的头脑地图。 “在已知建成环境的性格时，在园林中应用几何形状比起由自然主义的弯弯曲曲、频繁移 动和颤颤巍巍的线条所引起的迷失要更人道些。”于是，在施瓦茨的平面中，大量出现圆形、 方形、直线、网格、条形铺装和椭圆形的土丘没，具有强烈的秩序感的同时，又很容易融入城 市的大环境。
3 在景观中组合非常规的现成品 施瓦茨的景观作品是日常用品和材料的集合，而且是在大多数五金商店或园林用品目录上可以 找到的东西——陶土罐、彩色碎石、亮黄色的油漆、塑料植物、人工草皮、园林装饰物(反光的球体 和镀金的蛙)、石灰、线绳。她对素材的选择来源于对波普艺术的兴趣，一开始就树立了一种使用日 常用品这一反主流的艺术观念。实际上对现成品的使用在艺术界并不是什么新鲜事，它的滥觞可以 追溯到杜尚的“泉”。 施瓦茨认为，传统的风景园林中人们对于技术和材料赋予了太多的重视，而缺少对于作品概念 方面的关注和兴趣。风景园林要进步就必须以更开放的方式考虑材料，以增加我们的概念语言。于 是，大理石、石头、植物、水体等传统的园林要素，被塑料、玻璃、弹球、人造草皮等人们熟悉的 日常用品所代替。对于传统造园要素的抽象再现，施瓦茨乐此不疲，几乎每一个作品都要以这种非 主流的方式表达。假植物的大量采用、树篱状的雕塑体、用弹球代表的水体、树形的帐篷等等。 此外，材料的应用也体现了后现代主义的俚俗化的特征。例如：面包圈花园(the Bagel Garden) 中的面包圈(见彩图)，“面包圈是低微的、家庭气氛的和民族的，”施瓦茨说，“而且花不了多少钱 就可以买很多。”还有在奈可园(Necco Garden)中采用Necco夹心饼(见彩图)是因为紧挨校园的糖果 厂常常会飘来甜丝丝的香味。而涂色的轮胎是放大了的夹心饼图形。施瓦茨试图以Necco糖的色彩 唤起春天来临时所带来的快乐。
玛莎·舒瓦茨景观作品的艺术表现方式研究
玛莎·舒瓦茨景观作品的艺术表现方式研究作者：杨圆圆来源：《城市地理》2015年第09期摘要：艺术介入景观，更多的希望通过艺术化的手段衍生一个概念的意义和唤起人们对当下人类生存环境和现状的思考。
本文以玛莎·施瓦茨的景观艺术化创作理念及作品为研究对象，主要研究施瓦茨景观艺术化创作手法和作品特征来阐明玛莎·施瓦茨如何挑战传统景观设计、如何创造经典景观，总结我们该认真学习和思考的玛莎·施瓦茨设计思想精髓。
关键词：玛莎·施瓦茨；艺术化；景观创新；创作手法；设计观1.玛莎·施瓦茨与景观艺术化1.1玛莎·施瓦茨的作品概述玛莎·施瓦兹善于借鉴一切她觉得有趣的和有价值的观点和想法。
（1）彼得·沃克对于施瓦兹的设计影响可以说是非常巨大的，他们的思想往往交互交融，同时又拥有各自的特点。
（2）玛莎·施瓦兹也常常与其他设计师合作，像菲力普·约翰逊、矶崎新等多位世界级建筑大师。
通过在与别的设计师、艺术家合作过程中，来探索新的景观表现形式。
1.2景观的艺术化景观是人类用以感受自然审美对象，由于艺术的无限扩张和景观自身突破的需求，景观与艺术之间自然的形成了一个交叉领域，二者的创作理念和手法相互渗透，景观艺术化是艺术的思想观念和手法通过景观设计元素的形式在景观中应用，再塑造景观的精神内涵。
在当代多元化艺术风格的背景下，现代景观设计形式呈现了前所未有的多元化和自由性特征。
各个艺术流派都成了现代景观设计可以接受的思想。
玛莎·施瓦茨就是将艺术成功溶于景观的优秀设计师。
2.玛莎·施瓦茨景观作品艺术化表现的创作手法2.1强烈的视觉艺术表达2.1.1重复的几何布局玛莎·施瓦茨说：“我对艺术的喜爱体现在研究几何形体的神秘特性和它们相互的关系。
”施瓦茨觉得，在设计景观环境时，在景观中应用规则几何形状要比自然主义的颤颤巍巍、弯弯曲曲的线条能更好的防止人们在景观中迷失，容易形成更人性化的设计。
景观设计 大师 彼得 沃克 极简主义
彼得·沃克随着西方，尤其是美国在20世纪60年代遭遇了前所未有的“能源危机”，社会变得日益动荡不安，这种急剧的变化使得人们不得不从各方面进行严肃认真的反思，艺术家们当然也无法置身其外。
于是，各种新兴的艺术类型，肩负着反映社会各阶层现实状况的使命出现在历史舞台上，这其中就包括有极简主义。
极简主义，又称最低限度艺术，它是在早期的结构主义的基础上发展而来的一种艺术门类。
最初，它主要通过一些绘画和雕塑作品得以表现。
很快，极简主义艺术就被彼得·沃克（PeterWalker）、玛萨·舒瓦茨（MarthaSchwartz）等先锋园林设计师运用到他们的设计作品中去，并在当时社会引起了很大的反响和争议。
如今，随着时间的推移，极简主义园林已经日益为人们了解和认可。
彼德·沃克是当今美国最具影响的园林设计师之一，由于他的作品带有强烈的极简主义色彩，他也被人们认为极简主义园林的代表者。
不管是谁，当看到他的作品时，大都会被其简洁现代的布置形式、古典的元素、浓重的原始气息、神秘的氛围所打动，这也是彼得·沃克作品的过人之处——艺术与园林的无声结合赋予了作品全新的含义。
彼德·沃克于1932年出生在美国加利福尼亚帕萨德纳市。
1955年在加州大学伯克利分校获得了他的风景园林学士学位。
上学期间，他曾经在当时著名的设计师劳伦斯·海尔普林的事务所工作过一段时间。
毋庸置疑，这一切为他今后的成就打下了良好的基础。
毕业后，他去了哈佛大学研究生院攻读硕士学位。
一年后，他与另一位著名的设计师佐佐木·英夫（sas-aki）合伙成立了事务所，这也就是现在著名的SWA集团的前身。
1976年，在完成了大量单一风格的作品后，感到有些厌倦的彼得·沃克决定去哈佛大学教授风景园林设计课程，并担任了系主任一职（1979－1981）。
在那里，他遇见了他后来的妻子玛萨·舒瓦茨（当时玛萨·舒瓦茨还是他的学生）。
浅谈玛莎施瓦茨景观设计中的形式艺术
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结论：玛莎施瓦茨景观设计中的形式艺术及其在现代景观设计中的应用前景
通过对玛莎施瓦茨景观设计中形式艺术的探讨，我们可以得出以下结论：首先， 形式艺术在她的景观设计中发挥了至关重要的作用。她通过独特的视觉、空间 和形态表现手法，成功地将自然、文化和艺术融为一体。
浅谈玛莎施瓦茨景观设计中的形式艺术
目录
01 引言
03 形式艺术的意义
02 形式艺术的表达 04 参考内容
引言
玛莎施瓦茨是一位享誉全球的景观设计师，她的作品将自然、文化和艺术融为 一体。在她的景观设计中，形式艺术占据了至关重要的地位。本次演示将从玛 莎施瓦茨的景观设计出发，深入探讨其中形式艺术的表达、意义及实例分析， 以期为现代景观设计提供一定的借鉴价值。
在彼得·沃克和玛莎·施瓦茨的设计作品中，我们可以看到极简主义艺术在景 观设计中的广泛应用。例如，沃克的作品中通过对空间的精确把握和处理，营 造了一种简洁、明快、纯净的氛围；而施瓦茨则通过夸张的形状和鲜明的色彩 来表现其作品中的艺术性和批判精神。
五、结论
在现代景观设计中，极简主义艺术已经成为了一种重要的设计手法。彼得·沃 克和玛莎·施瓦茨作为极简主义艺术的代表人物，他们的设计作品不仅展示了 极简主义艺术在景观设计中的应用价值，也为我们提供了更多的思考和启示。 在未来，我们期待看到更多设计师将极简主义艺术融入景观设计中，为人们创 造出更加美好、舒适的环境。
3、形态表现
在玛莎施瓦茨的景观设计中，形态的表现也是形式艺术的重要方面。她注重将 景观元素以有机的形态组合在一起，形成一种整体的美感。例如，在某广场设 计中，她将圆形水池、正方形花坛、曲线形小径等元素巧妙地融合在一起，构 成了一幅美丽和谐的画卷。
景观中的贵族与平民——彼得
景观中的贵族与平民——彼得·沃克与玛莎·施瓦茨作者：崔亚楠（清华大学美术学院）内容摘要:彼得·沃克与玛莎·施瓦茨同为美国现代景观设计大师,由于对艺术与景观的热爱,两人走到一起。
他们都受到现代主义之后的艺术思潮影响,两人的密切关系与共同追求,使他们的设计思想能够相互融合,同时又各具特点。
沃克在他的极简主义园林中获得巨大成就,而施瓦茨则创造了富有艺术性与批判精神的另类景观,为世界景观设计注入了新鲜血液。
关键词:彼得·沃克玛莎·施瓦茨景观设计极简主义波普艺术20世纪六七十年代,随着社会各个方面的发展,诞生了波普艺术、大地艺术、极简主义艺术、解构主义艺术等流派,这标志着艺术多元化时代的到来。
景观设计同样受到这一变化的影响,从事者对传统的造园方法提出疑问,用时代的敏锐目光重新审视现代景观设计所面临的问题。
其中,彼得·沃克和玛莎·施瓦茨这对夫妇以其旺盛的艺术生命力不断地给现代景观设计输送新鲜的血液,使它放射着灿烂夺目的光彩。
一、彼得·沃克(Peter Walker)彼得·沃克1932年出生于美国加州的帕萨德纳(Pasadena),1955年获得加州大学伯克利分校景观建筑科学学士学位,1956年在伊利诺斯大学进行景观建筑学研究生课程的学习,1957年获哈佛大学GSD(设计研究生院)景观建筑学硕士学位,同年与哈佛大学设计研究生院佐佐木英夫教授(Hideo Sasaki 1919-2000)共同创立了SW A(Sasaki Walker Associates)景观设计公司,其逐渐扩展、壮大,成为美国最著名的景观设计公司之一。
随后在哈佛大学GSD任景观建筑学教师,1977—1978年任哈佛GSD城市设计专业代理主任,1978-1981年任哈佛GSD景观建筑系主任。
作为50年代的景观设计师,彼得·沃克受古典主义园林影响较少,受现代主义的熏陶较多。
景观设计师——玛莎·施瓦茨
极具个性。“创造一个标志，一段记忆，一个场所”。她的
设计是要提供一个引人注目的、可识别的景观以吸引这个城
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市的居民，使他们在忙碌的路边能够驻足小憩，并留下记忆。
施瓦茨的创新精神也得到了欧洲人的 赞赏，她被邀请去欧洲讲学。但是与沃克 相比，施瓦茨因其作品突出的个性，在欧 洲这样传统的地方却很难有实践的机会。
的装 半饰 球性 形的
“ 树 形 座 椅 ” 和 装 饰 性 18
这一作品在典型的后现 代手法的同时，仿佛又有 超现实主义的色彩。
碎瓷片和暴露的骨料成条 19 纹状地贴于表面。
3、里约购物中心（1988）
是施瓦茨最具 影响的作品之一。
购物中心建筑 为两层，建筑呈U字 形布局，朝向建筑 的一面开敞，底层 的庭院比街道低3m。
她赞赏现代主义的社会观念，即优秀的 设计必须能为所有的阶层所享用。
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自70年代以来，施瓦茨完成了从 私家花园到城市景观的大量设计， 引起了广泛关注，并且和一些著名 的建筑师如菲利普.约翰逊、矶崎新 等合作，在世界范围都有较大的影 响。
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1、面包圈花园（1978）
在40cm高的内外黄 杨篱方块之间，施瓦 茨布置了一条75cm宽 的紫色卵石带，其上 网格状安放了96个经 过防腐处理的面包圈。
施瓦茨则出身于艺术家,她的身上一直散发着 具有批判精神的艺术家气息。她设计景观的 出发点是用艺术思维的方法来演绎的,是从精 神到理性的过程,与沃克恰恰相反
•沃克的作品极力追求一 种纯净、高品质的景观 面貌,犹如现代贵族般的
高雅与讲究。
柏林索尼中心
日本岐阜[qífù] 公寓
施瓦茨园林是活泼的、 亲切的、与我们生活 息息相关的平民景观。
广场后面建筑物的墙上一 幅陶瓷壁画暗示了开放的空 间；简单的拱门代表一扇园 门,意味着一个出口。
玛莎 施瓦茨
1.1950年,施瓦茨出生于美国费城的一个建筑师家
庭,从小的愿望就是成为一名艺术家。
2.她在费城艺术学院选修课程,1973年就读于密执
安大学艺术系并获得学士学位。
3.1974年她转入密执安大学景观设计系学习,在这
期间遇到了彼得·沃克。
4.1977年进入SWA公司,在沃克手下工作。
5.1978年,玛莎施瓦茨嫁给了她的导师，极 简主义景观大师——彼得·沃克。
流线分析
庭院入口 一层人流 二层人流 环路人流
停车场
平面分析
6
3
4
2 5
1
1：碎石草坪带与蛙阵 2：钢管框架球 3：大水池与蛙阵 4：斜平桥 5：休息平台 6：丛生竹坛
色彩组合
设计师在色彩上使用了强烈、夺目的红、蓝、黄、绿色和黑色。 在形式上设计了一个具有高度视觉刺激与动感的空间。红色的架桥， 白色碎石与绿地相间。各色铺装组合，黄色的镀金青蛙，黑色水体， 给人以强烈的视觉感受，设计带有波普艺术风格，一眼望去除了感到 醒目、喧闹与新奇外，多少还有些令人感到滑稽与幽默。
彼得·沃克
玛莎·施瓦茨
施瓦茨一直以欣赏的眼光看待沃克的作品。
对艺术和景观的热情使他们走到了一起,在不 断探索艺术与景观结合的道路上并肩前进着。 他们同样受到现代主义艺术的熏陶与极简主 义艺术、大地艺术的影响。
沃克的作品极力追求一种纯净、高品质的景观面貌, 犹如现代贵族般的高雅与讲究。而施瓦茨园林是活泼 的、亲切的、与我们生活息息相关的平民景观。
Thank You ﹒ ﹒﹒
哈佛大学泰纳喷泉
面包圈花园
彼得〃沃克学习景观建筑出身,受过严格的专业
训练,所以不可避免地,他的园林是理性的,功能完 善的,讲求生态的。
平民艺术家——玛莎施瓦茨
玛莎邀请了一 个摄影师朋友 来为花园拍照， 照片很漂亮， 另一个朋友则 把这些照片发 给了美国风景 园林师杂志。 杂志的编辑将 照片放在了杂 志的封面上
city of tomorrow exhibition--垂柳花园
玛莎被委托做一个小花园， 面积只有10*10，是建筑展 的一块附属区域。由于材料 和场地的限制，玛莎用塑料 做了一棵很大的"柳树"，"柳 树"在风的作用下摇曳, 音响 系统则播放着女人在哭的声 音。这棵"柳树"看上去很像 真的柳树，人们用柳枝做项 链、耳环等等，它成为了建 筑展上的标志性物体。
临时性景观与材料的低维护
材料的生态性表达
由玛莎· 斲瓦茨引发的景观设计思考
• 大师们癿作品都是学生模仿癿对象，然而丌能正确理解大师癿 创作意图和正确解读大师癿作品将误导学生。其反作用比“非 大师”更大 。景观设计中，无论最终作品怎样，其设计出发点 都是在解决场地中存在癿问题 ，只是采取手段丌同而已，大师 们能够采取更加简洁、艴术、更具创造性癿手段去解决这些问 题。如斲瓦茨在纽约亚克博· 亚维茨广场上简单布置了形式如欤 洲古典园林花坛中纹理癿带形座椅，为市民提供休息空间，然 而就是这简单癿形式却能够为市民提供内向型、外向型、半内 向癿休息空间。斲瓦茨用最简单癿元素解决了丌同人对丌同休 息空间癿需求，丌但具有完美癿功能性，而丏具有很高癿艴术 性。
•
和发展 中国家相 比，发达资本主义国家癿城 市 建设经过了几十年甚至 上百年 癿快速发展 ，已经跨 过了“建 设阶段”迚入“修补完善阶段”。他们拥有 足够癿经济条件和社会条件以及文化条件去追求艴术。 然而，中国作为发展中国家，绝大部分城市建设大都 还处于基础设斲建设阶段，其发展还需要解决众多问 题 ，如交通 、环境恶化 、市民居住 、居民休闲娱乐 等，这些现状要求城市景观更多癿是功能性。只有解 决好功能问题 癿设计才是成功癿设计 ，而艴术 癿投 入能使设计更加 完善。
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1950 年出生于美国费城的一个建筑师家庭,从小的愿望就是成为一名艺术 家。她在费城艺术学院选修课程
1973 年就读于密执安大学艺术系并 获得学士学位。 1974 年她转入密执安大学景观设计系学习在这期间遇到了彼得·沃克. 1975 年她获得了密执安大学景观设计硕士学位 1977 年进入SWA公司。 1990 年为了各自事业的发展,施瓦茨建立了自己的设计事务所。
玛莎·施瓦茨
从精神到理性的过程
施瓦茨出身于艺术 家庭，她的身上一直散 发着具有批判精神的艺 术家气息。她设计景观 的出发点是用艺术思维 的方法来演绎的，是从 精神到理性的过程，与 沃克恰恰相反。
区别比较
设计出发点 设计过程 使用材料 艺术形式 作品风格
彼得·沃克
丰富的、现代的、 昂贵的材料
金属、反光玻璃、混凝土、 钢架、油漆都是他用来组织景 观主题的素材，其中，金属材 料的应用是沃克表达现代感最 常见的手法。他还挖掘传统材 质新的魅力。通常所有的自然 材料都要被纳入严谨的集合秩 序中，水池、草地、岩石、卵 石、沙砾等都以一种人工的形 式表达出来。
玛莎·施瓦茨
廉价的材料
施瓦茨出身于艺术 家庭，她的身上一直散 发着具有批判精神的艺 术家气息。她设计景观 的出发点是用艺术思维 的方法来演绎的，是从 精神到理性的过程，与 沃克恰恰相反。
区别比较
设计出发点 设计过程 使用材料 艺术形式 作品风格
彼得·沃克
极简主义园林中修剪整齐 的植物
玛莎·施瓦茨
的艺术要素有7种： 叠合的多重系统、同心圆、直线、锥形、巨石、柏树和绿篱
玛莎·施瓦茨
玛莎·施瓦茨是一位景观设计领域中的勇敢拓荒者。她用艺术的审 美眼光审视着城市的每一个角落，她的作品是体现现代主义本质精神的 大众艺术，是发掘城市细微空间的装置艺术，是关注基地文脉的后现代 景观艺术，是充满隐喻、关注人性的超现实主义艺术，是享受景观变化 的行为艺术，是城市中鲜艳的花朵，是随时代跳动的脉搏。 设计特点：1.平面中几何形式的应用。
典例分析 玛莎·施瓦茨—瑞欧购物中心庭院
简 介/平 面 图/周边环境/空间构图/流线分析/平面分析 色彩组合/铺装设计/材料应用/雕塑小品/水体设计
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简介
彼得·沃克
1932 年出生于美国加州的帕萨德纳（Pasadena ） 1955 年获得加州大学伯克利分校景观建筑科学学士学位 1956 年在伊利诺斯大学进行景观建筑学研究生课程的学习 1957 年获哈佛大学GSD （设计研究生院）景观建筑学硕士学位，同年与
哈佛大学设计研生院佐佐木英夫教授（Hideo Sasaki 1919-2000 ） 共同创立了SWA（Sasaki Walker Associates ）景观设计公司，其 逐渐扩展、壮大，成为美国最著名的景观设计公司之一。随后在哈佛 大学GSD任景观建筑学教师 1977 —1978 年任哈佛GSD城市设计专业代理主任 1978-1981 年任哈佛GSD 景观建筑系主任。
彼得·沃克
从功能生态角度出发
彼得·沃克学习景观建筑 出身，受过严格的专业训练， 所以不可避免地，他的园林是 理性的,功能完善的,讲求生态 的。由于后来被极简艺术的魅 力所感染，一直探求艺术与景 观结合，但是在最初的设计分 析中，是从功能、生态的角度 出发的
玛莎·施瓦茨
从艺术思维出发
施瓦茨出身于艺术 家庭，她的身上一直散 发着具有批判精神的艺 术家气息。她设计景观 的出发点是用艺术思维 的方法来演绎的。
区别比较
设计出发点 设计过程 使用材料 艺术形式 作品风格
彼得·沃克
从功能到极简艺术
简洁、工整构图的背后是 昂贵的材料、精湛的工艺与对 细节的苛求
沃克常用的艺术要素有7 种：叠合的多重系统、同心圆、 直线、锥形、巨石、柏树和绿 篱
玛莎·施瓦茨
大众化的艺术形式
施瓦茨出身于艺术 家庭，她的身上一直散 发着具有批判精神的艺 术家气息。她设计景观 的出发点是用艺术思维 的方法来演绎的，是从 精神到理性的过程，与 沃克恰恰相反。
彼得·沃克与玛莎施瓦茨比较
—— 彼得·沃克和玛莎·施瓦茨这对夫妇以其旺盛 的艺术生命力不断地给现代景观设计输送新鲜的 血液，使它放射着灿烂夺目的光彩。
目录
简介 设计思想及立场概述 共同点 不同点分析比较
设计出发点/设计过程/使用材料/艺术形式/作品风格
典例分析 彼得·沃克 —泰纳喷泉
设计出发点/设计过程/使用材料/艺术形式/作品风格
2.对基地文脉的体现。 3.在景观中组合非常规的现成品。 4.使用廉价的材料。 5.人造植物代替天然植物。 6.传统园林要素的变形和再现。 7.对垂直面和水平面同等关注。
设计 思想概述
共同点
施瓦茨一直以欣赏的眼光看待沃克的作品。对艺术和景观的热 情使他们走到了一起，在不断探索艺术与景观结合的道路上并肩进 着。他们同样受到现代主义艺术的熏陶与极简主义艺术、大地艺术 的影响。但是两人的设计思想却并非完全相同，随着各自事业的发 展，他们的设计风格越来越具有个人特征，风格明显不同。
彼得·沃克
彼得·沃克从事景观设计已经有四十多年的时间，世界各地留下了他 众多的作品，现代主义艺术、极简艺术、古典主义园林、东方园林、大地 艺术都成为他设计思想的源泉。从彼得·沃克的园林中我们可以体会到简 洁、富有秩序的现代感，也可感觉到清新、高雅的古典美，既有金属材质 的精湛工艺，也有通灵天地的自然魅力。
设计意图：呼吁园 林的营造并不仅仅是为 了满足功能的需要，园 林的空间和形式也应该 能表达后，体现和表达 人们看待世界的方式。
立场：提升与通俗 文化的相联系的材料地 位，借园林来描述人类 ，交流思想。
区别比较
设计出发点 设计过程 使用材料 艺术形式 作品风格
彼得·沃克
从功能到极简艺术
在最初的设计分析中， 是从功能、生态的角度出的， 只是最后以极简艺术的几何、 富有秩序的形式来完成。
区别比较
设计出发点 设计过程 使用材料 艺术形式 作品风格
彼得·沃克
玛莎·施瓦茨
从功能到极简艺术
从精神到理性的过程
沃克的作品极力追求 一种纯净、高品质的景观面貌， 犹如现代贵族般的高雅与讲究。 沃克的景观设计虽然是几何的、 注重功能的、现代感的，但是， 它主要受极简主义的影响，在 其简洁、工整构图的背后是昂 贵的材料、精湛的工艺与对细 节的苛求，并不是代表现代主 义为大众的基本精神的。