《三块广告牌》观后感
《三块广告牌》观后感1000字

《三块广告牌》观后感1000字三块广告牌观后感1到底谁才是这部电影的主角?看完电影《三块广告牌》之后,想了很多问题,慢慢地,它们都汇集一处:到底谁才是主角?答案似乎显而易见:当然是那个愤怒的女人,她最早出现,戏份最多,贯穿始终,是一切冲突的纽带。
可这部电影跟以前看过的电影不太一样。
一般来说,除了主角之外,其他角色的生活都显得不那么重要,你很可能看不到他的父母家人,不知道他的过往经历,也没有太多额外的感情和挣扎。
他们是一个个计算器,输入之后,你立刻就知道会输出什么。
他们的存在,只是为了把故事讲圆,服务于那个你一望即知的主角。
回想这部片子,里面很多角色,在电影的前半段看来,还是一张张转眼就会忘记的脸谱,为什么到后来却能让人回味无穷?一个警察局长,惩奸除恶就好,他的家庭重要么?一个警员,尽职尽责就好,他的追求重要么?为什么一个角色领便当之后还有那么多强势输出,为什么一个浑浑噩噩的 Loser 会有那么多戏份?你不断疑惑,却又不断得到解答;你不断推测,却又不断被剧情打破。
几年前看一部电视剧《五星大饭店》,讲的是几个青年男女间撕心裂肺的爱恨情仇。
当故事快要结束,似乎一切都已尘埃落定之时,却突然生出百般波澜。
你探过头去,想知道后事如何,故事却戛然而止。
哭笑不得地大骂编剧王八蛋之后,脑中却暗自开辟出一片空间,在那里,剧中人物的选择和挣扎没有停止,继续走向一万零一个不同的结局。
这种感觉和推演,如果是粉墨敷衍、红脸白脸分明的戏,万不会有。
掀开县太爷的桌布,不过是几块临时拼凑的木头;拿起诰命夫人的凤冠霞帔,不过是些糊弄人的摆设;伸个懒腰,都怕扯掉幕布;多走几步,就会掉出戏台。
他们太简单,太单薄,没有血肉。
《三块广告牌》讲了一个完全不同的故事,但看完之后,这种感觉却再次袭来。
有人说,这是一部关于愤怒和仇恨的电影;有人说,这是一部关于勇气与坚守的电影;也有人说,片中所有人都是为了自己的利益。
这些或许都对,但这部电影的不同之处,或许就是每个角色背后,复杂的真实——既不是『爱能发电』的强行美化,也不是『放弃吧骚年』的刻意揭露,只是冷静地指给你看:这里是骨骼,那里是血管,江水不管不顾地向东,苹果熟透了,就会掉下来。
三块广告牌观后感影评大全精选_人生感悟

精心整理三块广告牌观后感影评大全精选_人生感悟最近很火的一部电影三块广告牌小编最近去看了。
真的是一部很好的电影,讲述的人性的东西,背后的思考真的是非常好的,下面小编给大家整列了一些好的观后感影评,一起看看吧!01一方。
的电影,大多数时候虽算不上优秀,但至少是可以交差的。
而『三个广告牌』超出了「合格」的范畴,不依赖陈词滥调,将电影中的「张力」表现了出来。
什么是电影的张力?我觉得有两点,一是演员表演,也就是展现的张力,二就是剧情的张力。
先谈演员的张力。
女主表现的是一种「愤怒」的张力。
我的孩子被害了,找不到凶手,我就觉得警察不作为,我没有办法,只好使用极端的方法,尽管我和孩子的关系也不好,不过那不重要,我的孩子被害了,警察,你们给我破案,凶手,你给我偿命,做不到,我就只好走极端满足自己的要求。
选择。
女主唯一知道的一件事就是要不择手段的要一个公平。
『万箭穿心』中的李宝莉。
二人的性格很类似。
影片的推进会让观众困惑,到底谁是好人,谁是弱者,弱者是好人吗。
弱者为什么在对峙的双方中交替出现?中国的「国画」讲究意境,好的艺术作品同样如此,并不会直接盖棺定论,而是将定夺权交给你,激发观众的思考。
问题本身并不重要,重要的是问题背后可以引发你什么样的思考。
同时,影片在塑造人物上同样成功,或许警长自带「戏骨」加持,而冲动莽撞的小警察身上,就完全展示出了戏剧冲突的多样性。
办事处,里面的小伙子正在悠闲地读一本书,这时镜头特意给到了书的封皮,“AGoodManIsHardtoFind”。
我们由此被带进了一个“好人难寻”的小镇Ebbing。
美国南方女作家弗兰纳里·奥康纳是那本《好人难寻》的原着者,她作品里的荒诞与暴力和电影里的黑色幽默有着异曲同工之妙,但在我看来,两位作者对暴力的态度才是解开这部《三块广告牌》的钥匙。
除了奥康纳之外,麦克多蒙德和密苏里是我眼中本片的另外两个题眼。
体会麦克唐纳片中的人物塑造和地点设置,尝试揣摩荧幕背后的“文本背景”,是我在看完《三块广告牌》之后更感兴趣的。
电影《三个广告牌》观后感作文500字

电影《三个广告牌》观后感作文500字电影《三个广告牌》观后感作文500字我不是一个经常看电影的人,但我知道这部《三个广告牌》是我一定要看的。
一位性格偏激的母亲,经历了巨大的悲痛和失望后,为了将杀害女儿的凶手绳之以法,采用激进的方式,将警察局推到风口浪尖,在美国的小镇掀起了一系列惊天事件。
那扣人心弦的情节,角色性格展示的淋漓尽致,人性深入挖掘、真实残酷的人生,都令人久久不能忘怀。
女主米尔德里德的女儿惨遭毒手,凶犯却久久无法归案,外表强硬的她,内心里是如此的无助。
她就是一个普通的小镇市民,她的想法直接,近乎单纯:就是想抓住凶手。
她将这一切归罪于警嚓的不作为,她要通过自己的方式,逼迫警察行动起来。
她必须要为女儿沉冤昭雪,为女儿,更为自己做个交代,否则她的余生将永远无法解脱。
三块广告牌改变了很多人的命运,接下来的的突变也令她猝不及防,最后她也有所觉悟。
警察局长威洛比本有个幸福的家庭,在不幸身染绝症,存世不长的情况下,被三块广告牌压得透不出气来。
他义无反顾的选择了一条解脱之路,他以悲情的`方式离开了深爱的家人,令人叹息。
他在米尔德里德眼里是一个无能的警察,可在他家人眼里,是一位称职的丈夫,是一位伟大的父亲,是她们的全部。
狄克森,是一个暴力的有着种族主义倾向的警探,和米尔德里德水火不容,却在最后一起走上复仇之路。
“我们真要去干掉那个混蛋吗?”“我们路上再决定吧!”三块广告牌是对命运的控诉,是对人性的拷问。
用愤怒行事,换来的只是更强烈的愤怒。
好久没看这么走心的电影了,我不是哲学家,无法从哲学的层面分析;我不是影评家,无法从专业方面给出点评。
正如一个人眼里有一千个哈姆雷特,我们每个人都会从片子里看到不同的东西,无所谓谁对谁错,只要你能有所启发,从而更加善待人生就是影片之于你的意思。
在短短的两个小时里,经历了一次人性的洗礼。
更重要的是,在回家路上和爱人交流了心得,寻求了心灵契合,这就是我最大的收获。
《三块广告牌》经典观后感1000字

《三块广告牌》经典观后感1000字《三块广告牌》是一部由马丁·麦克唐纳执导,弗兰西斯·麦克多蒙德 / 伍迪·哈里森 / 山姆·洛克威尔主演的一部剧情/ 喜剧 / 犯罪类型的电影,特精心从网络上整理的一些观众的观后感,希望对大伙儿能有帮助。
《三块广告牌》观后感(一):一个悲伤的寓言的衍生品普通的片名,人物角色情感对比强烈,故事情节超凡人物形象的情感煽动性。
一个悲惨的故事牵扯出新的一系列悲伤的故事,“悲伤逆流成河”。
一系列的事情如同“蝴蝶效应”一般诞生。
女主跟女儿吵架,不借车钥匙《三块广告牌》观后感(二):简谈《三块广告牌》如果不是公司组织看这部经典电影,我大概需要错过这部电影。
电影开篇的音乐误让人以为是一部小清新文艺片,实际上是一部暗黑剧情犯罪活动片。
整部里最血腥暴力的镜头就是钻头那里了。
(题外话:所以看牙真的比较可怕《三块广告牌》观后感(三):三块广告牌——值得品味三块广告牌Three Billboards Outside Ebbing,Missouri"在这个世界上,就是有些事情,你无能为力,不管多努力,你还是无能为力"《三块广告牌》观后感(四):人若犯我,我必犯人!女主,我不得不献上膝盖,姜,还是老的辣,冷静老练,没人说的过她。
骂人一流,使人想到姆爷。
不过我可以理解他,借助媒体的力量,既然小人毁了我的家庭,那我就要不惜一切代价让那群人全部受到应得的报应。
最搞笑的是他都死而复生(算了吧)她吼道,我们***都要死了《三块广告牌》观后感(五):借此机会女主杀死那个“嫌犯”解脱那个爱打人傻兮兮的警察或许呀会变成一个好警察吧叙事有点无聊然后感觉女主人物性格很不是太突出的感觉我无法对女主做的事情全部理解烧警察局就无法理解这不明摆着袭击公共场所嘛?恐怖袭击不过我想女主一开始也是不想烧的以为里面没人就烧了?女主的性格真的有点风险问题说话分分钟就想让女孩子生气的感觉《三块广告牌》观后感(六):太悲伤了,母爱伟大《三块广告牌》THREE BILLBOARDS OUTSIDE全片都在巨大中的悲伤漩涡中,流转着母爱,没有把大量剧情铺在奸杀案件调查上用,而是讲一位母亲在找不到真凶后的反应,不惜与全世界为敌,dis警察局长,dis神父,钻伤牙医,殴打中学生……天哪《三块广告牌》观后感(七):平凡的生活,不凡的心三块广告牌,故事很简单,但是却在那样的一种氛围中将很多事慢慢道来。
《三块广告牌》电影观后感

《三块广告牌》:痛与爱的交织,正义的寻求与内心的挣扎《三块广告牌》是一部由马丁·麦克唐纳执导,弗兰西斯·麦克多蒙德、伍迪·哈里森、山姆·洛克威尔等出演的犯罪剧情电影。
它以三块引人注目的广告牌为背景,讲述了一位母亲为寻找女儿遇害案件的凶手而展开的一系列行动。
这部电影以其独特的叙事手法、深刻的社会寓意和出色的演员表现,让观众在感受到痛与爱的交织中,对正义与内心挣扎有了更深刻的思考。
首先,影片中的母亲米尔德丽德因女儿惨遭奸杀而痛苦不堪,她以三块广告牌为手段,公然挑衅警方,试图唤醒社会对案件的关注。
这一行为虽然充满了悲痛和愤怒,但也透露出她对正义的执着追求。
在这个过程中,她不仅与警方产生了激烈的冲突,也引发了社会各界的广泛讨论。
这种敢于直面问题、勇于挑战权威的精神,让人深感敬佩。
其次,影片中的警察形象也颇具深意。
一方面,身患绝症的威洛比警长备受居民爱戴,他的善良和正直让人感动;另一方面,玩世不恭、带有种族主义倾向的警察狄克森则让人深感无奈。
这两个角色的对比,让我们看到了警察队伍中的多样性和复杂性,也让我们对正义的实现产生了更多的思考。
此外,影片还巧妙地融入了母女关系和婚姻失败等元素,使得故事更加丰富和立体。
米尔德里德与女儿之间的紧张关系和她死灰般的失败婚姻,都成为了她内心挣扎的源泉。
她在寻找凶手的过程中,不仅要面对外界的种种压力,还要面对自己内心的痛苦和挣扎。
这种内外交困的处境,让观众在感受到她的坚韧和执着的同时,也为她的遭遇感到心痛。
最后,影片的演员表现也堪称出色。
弗兰西斯·麦克多蒙德凭借精湛的演技,将米尔德里德的悲痛、愤怒和挣扎展现得淋漓尽致;伍迪·哈里森和山姆·洛克威尔等演员也表现出色,为影片增色不少。
总的来说,《三块广告牌》是一部深刻反映社会现实、充满人文关怀的电影。
它以三块广告牌为线索,将一位母亲的痛苦与挣扎、警察的形象与社会正义等问题巧妙地串联起来,让观众在感受到痛与爱的交织中,对这些问题有了更深刻的思考。
《三块广告牌》观后感700字

《三块广告牌》观后感700字《三块广告牌》观后感700字美国电影三块广告牌观后,走出影院心情沉浸在影片的画面中久久不能平抚。
故事情节非常简单,美国一个小镇发生一起女孩被奸杀的惨案,警方迟迟破不了案,女孩母亲悲痛欲绝又万般无奈。
一天,这位母亲在送儿子上学的路上,突然看到公路旁有三块废弃的广告牌,她迅速找到了这家广告公司的工作人员,求租这三块广告牌。
很快交了租金签了合同。
三块广告牌上分别写着女儿被奸杀,至今案子未破;威尔警长、请回答,这是为什么?。
红底黑字非常醒目。
路过的人们完全明白,在向人们昭示和诉说着母亲对警方的不满并对凶手的仇恨。
这也激怒了小镇警局,威尔警长一方面亲自找上门来,解释找不到线索给破案带来的难度;另一方面做各种工作,软硬兼施,请来神父以宗教的名义施压,说服把广告撤掉。
这位母亲毫不退缩。
从广告牌打出之后,这位母亲从没有消停过,顶着巨大压力,来自家庭的(离异丈夫也前来找后账)小镇人们的冷眼旁观、儿子同学砸车等等,连租给她广告牌的广告公司工作人员也受到牵连,被粗暴的警员殴打,在愤怒中这位母亲放火把小镇警局的办公室烧了。
在这种激烈的弱者和强势冲突中,警方保持着理智、同情、妥协和爱。
大家都心知肚明是谁放的火,但没有追究她的任何刑事责任。
小镇威尔警长癌症晚期,留下了三封很感人的遗书,在自家的马厩里自杀身亡。
第一封是给妻子的,带着对家的眷恋和爱写道,我不是一个人来到世界,因为有妈妈,我也不是一个人离开世界,因为有你;若有天堂,我们也许还会见面,若没有天堂,和你在一起的日子宛若天堂。
第二封是给这位母亲的,带着对案件没有告破的愧疚写道,没有抓住凶手,我就离开了,我向你道歉,理解你失去女儿有多痛苦,我祈祷能抓住罪犯,广告牌是个好主意,为此替你再付一个月的租金。
第三封是给警察同事的,带着善意、谦虚与教诲写道,成为一个好警察所需的资质,首先是心中有爱,爱能让人冷静,冷静才能思考。
如果把仇恨埋在心里,永远都成为不了你想要成为的人。
三块广告牌观后感正义与复仇的交织人性与道德的深刻考量

三块广告牌观后感正义与复仇的交织人性与道德的深刻考量电影《三块广告牌》是一部让人深思的作品,它以正义与复仇为主题,同时展现了人性与道德的复杂考量。
影片通过三块广告牌上的信息,引发了一系列的争议与反思,让观众思考何为正义,何为复仇,以及在这两者之间如何抉择。
本文将对观后感进行阐述,并对影片中所反映的人性与道德问题进行深度探讨。
首先,影片中的三块广告牌既是事件发生的起点,也是推动剧情发展的核心。
这三块广告牌上的信息直指警方没有抓到凶手,这对主人公来说是一种无法忍受的委屈。
这种无力感以及对谋杀案一直没有解决的愤怒,催化了她的举动。
正义在这里开始凸显,主人公希望借助广告牌引起公众的注意,逼迫警方采取更多行动。
然而,观众却发现,广告牌所带来的不仅仅是正义。
主人公通过这种激烈的手段,间接导致了更多的伤害和复仇行为。
这正是电影中复仇与正义的交织之处。
主人公对凶手的复仇是出于个人感觉的正义,但她的行动却引发了一系列的不幸事件,使其他人也陷入了复仇的漩涡。
影片通过这种方式让观众反思,正义与复仇之间到底有多大的区别,是否值得以牺牲他人为代价来实现自己的正义?除了正义与复仇的交织,影片还揭示了人性与道德的深刻考量。
在电影中,凶手的真相并不像表面上那样简单。
观众逐渐了解到,凶手不仅是一个普通的罪犯,更是一个被伤害过、痛苦折磨的人。
他的行动虽然是邪恶的,但观众也开始怀疑,凶手背后是否有更深层次的社会问题和人性的困境。
这种描绘人性的复杂性引发了观众对于道德的深入思考,我们应该如何去定义和判断罪与罚,以及怀有恶念的个体所受的伤害是否超越他们的罪行?影片通过复杂的剧情和引人入胜的表演,成功引起了观众对正义、复仇、人性和道德的思考。
《三块广告牌》在观众心中留下了深刻的印象,引发了许多讨论和研究。
总结起来,《三块广告牌》通过展现正义与复仇的交织、人性与道德的深刻考量,给观众带来了许多的思考。
这部电影不仅仅是一部娱乐作品,更是一部引起人们深度思考的艺术品。
三块广告牌观后感

三块广告牌观后感《三块广告牌》是一部由马丁·麦克唐纳执导的电影,讲述了一个母亲因女儿被谋杀案件的进展不顺,而在小镇上张贴三块广告牌,以引起公众对案件的关注和警方的行动。
电影中的三块广告牌成为了整个小镇上议论纷纷的话题,也让我深入思考了其中反映的社会问题。
首先,三块广告牌本身作为一种媒介,展现了言论自由的重要性。
电影中的母亲在三块广告牌上贴出了令人震惊的文字,直指警方对谋杀案的疏忽和不作为。
这种举动让整个小镇为之震动,各界群众开始关注并讨论这个问题。
广告牌成为了一个强有力的平台,通过文字和图像的呈现,传达了人们对正义与公平的期盼。
这引发了我对媒体的思考,媒体社会责任不仅在于报道事实,更在于捍卫公众的权益,推动社会的正义与进步。
其次,三块广告牌还展示了人们对于道德和正义的不同理解。
三块广告牌引发了小镇上众多人的质疑和反思,每个人都对案件和广告牌上的内容有自己的见解。
有人认为母亲的行为是在为自己私利,有人认为警方确实应该更加努力解决这个案件。
这种多元的观点在一定程度上反映了社会上的分歧和不公平现象。
从中我也意识到了道德与正义观念的多样性,每个人的思想和认知都受到了自身经历和背景的影响,因此对于同一事件的评判会有所不同。
最后,三块广告牌在电影中的角色设置和情节展开方面也具有巧妙之处。
广告牌的设置不仅为整个故事提供了一个重要的背景,还让人们对故事的进展充满了期待和悬念。
随着故事的发展,我对广告牌背后的真相充满了好奇,这种悬念的设置让我一直保持着浓厚的兴趣。
同时,电影中将广告牌的事件与人物之间的情感纠葛相结合,增加了影片的戏剧性和观赏性。
这使得观众们更加沉浸在电影中,思考其中的道德和社会问题。
综上所述,电影《三块广告牌》通过三块广告牌的设定,引发了观众对于言论自由、道德正义以及社会伦理的思考与探讨。
电影通过细腻的情节叙述和人物刻画,揭示了社会中的不公与扭曲现象,呼唤着人们对于公平正义的关注和追求。
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《三块广告牌》观后感:谈谈影片对情绪的掌控
在《三块广告牌》中主要有两种情绪基调,高涨的情绪基调是愤怒,比重较大,也是影片的情绪主基调;低落的情绪基调是哀伤,比重较小;两种基调之间以幽默为穿插。
马丁·麦克唐纳通过剧本和声音的处理,对情绪上下限、情绪变化的幅度和速度进行了控制,使得影片的情绪在一个较窄的区间内和缓地波动。
这有助于影片情绪的积累和集中爆发,避免了情绪大幅度起落带来的跳脱感。
同时,对情绪上限的控制部分消解了观众对暴力行为的不适感,有助于观众对角色产生共情。
此外,影片对结尾情绪的处理也令人称道。
一、剧本的情绪处理
影片以愤怒为主基调,但纵观全片,愤怒情绪的真正爆发点只有两处——暴揍广告商和火烧警察局,其余的冲突大都在最后时刻以一种幽默的方式被化解。
编剧控制着情绪走向,使其在爆发前跌落。
例如在女主家,前夫因为女主对自己女友的侮辱而暴怒,三人间剑拔弩张的冲突却因为前夫女友一番不着边际的话痨由濒临爆点直降至冰点,冲突悄然化解,暴躁的情绪被迅速平复。
另一个例子是广告商试图以广告欠款为由委婉地阻止女主,遭女主怒斥,广告商的女助手在此时兴冲冲地跑来送钱。
广告商的尴尬难言与女助手的不明就里产生了较好的喜剧效果,对峙局面也不复存在。
在影片前半部分,迪克森是一个彻底的反面人物,是懒警察、种族主义者、暴躁男,有时还冒傻气,但他也是前半部分主要的笑点担当。
这些笑料在一定程度上消解了观众对他的负面观感,为后半部分迪克森的转变做了铺垫。
剧本在情绪低点的托底方面也发挥了作用。
例如警长写给妻子的绝笔信,不希望妻子过于悲伤的威洛比警长行文带着一些轻松和调侃,信的内容采用画外音旁白的方式娓娓道来,饱含深情,举重若轻。
二、声音的情绪处理
本片虽以愤怒为情绪主基调,但配乐选曲大都比较舒缓柔和。
上文提出,迪克森暴揍广告商和女主火烧警察局是本片的两个愤怒爆发点,但这两处的声音处理意图去缓和愤怒的情绪。
在拍摄暴揍广告商时,运用了一段精彩的手持跟拍长镜头展现施暴过程,镜头的晃动表现了迪克森的激愤难平。
此处选用了一首含有颇具深意的民谣《His Master's Voice》,暗指他是被愤怒冲昏了头脑,如同受到了海妖塞壬的蛊惑,去打倒他认为的恶魔。
舒缓的选曲使影片情绪与角色情绪产生了奇妙的分离。
而在火烧警察局那场戏,镜头在女主释放复仇之火和迪克森读信之间交叉剪辑。
在声音的处理方面用一首哀婉的女声咏叹调《Last rose of summer》来配合威洛比警长的画外音旁白,表现的情绪更多是对生命逝去的哀叹。
对主角行为最为暴力过激的两个场景进行的声音处理,很大程度上遮掩了暴力带来的视觉刺激,避免了观众对主角产生过多的抵触心理。
女主在小鹿面前的独白使用了一段原创配乐,单簧管的低鸣伴随着小鹿的出现,静谧的哀伤弥散开来。
同样的旋律也使用在威洛比警长给妻子念信的旁白之处,并对妻子痛哭的原声进行了消音处理,营造了一种哀而不伤的情绪。
三、结尾的情绪处理
在《三块广告牌》的结尾,女主最终鼓起勇气坦白,和解意味的对白产生了温度,也产生了些许上扬的情绪。
而在留下一个不确定的回答之后,影片戛然而止。
虽然案件未破,未来也不知何去何从,但角色已不再那么痛苦,也开始向观众所希望的方向转变——可以冷静地思考,可以路上再决定。
结尾的情绪处理与去年艺联发行的《海边的曼彻斯特》有些相似,给了观众遐想的空间,也带给观众一丝慰藉。