插画设计论文
涂鸦插画毕业设计论文
涂鸦插画毕业设计论文涂鸦插画毕业设计论文摘要：涂鸦插画作为一种独特的艺术形式，近年来在艺术界引起了广泛的关注。
本文旨在探讨涂鸦插画在毕业设计中的应用，并分析其对创意表达和视觉传达的影响。
通过对涂鸦插画的起源、发展和特点的研究，本文将深入探讨涂鸦插画在毕业设计中的创作方法和技巧，并通过案例分析来说明其在视觉传达中的独特魅力。
第一章：引言涂鸦插画作为一种非传统的艺术形式，以其独特的风格和表达方式，吸引了越来越多的年轻人的关注。
在当代艺术领域，涂鸦插画已经成为一种受欢迎的创作方式。
然而，在毕业设计中，涂鸦插画的应用还相对较少。
本文旨在探讨涂鸦插画在毕业设计中的潜力，并分析其对创意表达和视觉传达的影响。
第二章：涂鸦插画的起源与发展涂鸦插画起源于街头文化，最初是一种非法的创作方式。
随着时间的推移，涂鸦插画逐渐脱离了街头，进入了画廊和博物馆。
涂鸦插画的发展过程中，艺术家们不断创新，将其与其他艺术形式相结合，形成了独特的风格和表达方式。
第三章：涂鸦插画在毕业设计中的应用涂鸦插画在毕业设计中具有广泛的应用潜力。
首先，涂鸦插画可以作为一种创意表达的方式，帮助学生更好地表达自己的想法和情感。
其次，涂鸦插画可以通过独特的形式和色彩搭配，吸引观众的注意力，实现视觉传达的效果。
最后，涂鸦插画还可以与其他艺术形式相结合，创造出更具创意和独特性的作品。
第四章：涂鸦插画在视觉传达中的独特魅力涂鸦插画在视觉传达中具有独特的魅力。
首先，涂鸦插画具有强烈的个人风格和表达方式，能够吸引观众的眼球。
其次，涂鸦插画的色彩和线条运用独特，能够给人以视觉冲击力。
最后，涂鸦插画的创作过程充满了创意和想象力，能够激发观众的思考和联想。
第五章：案例分析通过对一些涂鸦插画作品的案例分析，本章将进一步说明涂鸦插画在毕业设计中的应用和其对视觉传达的独特影响。
通过对作品的构图、色彩运用和表达方式的分析，本文将深入探讨涂鸦插画在毕业设计中的创作方法和技巧。
第六章：结论涂鸦插画作为一种独特的艺术形式，具有广泛的应用潜力。
插画设计毕业设计
插画设计毕业设计【篇一：插画方面毕业论文】插画是一种审美的视觉艺术，有效地传达信息，图形，装饰和补充的图形和其他视觉可以称为“插图”。
在现代社会，它是一个综合性艺术插画。
时代的产生、发展、时代的进步，让人们越来越广泛的关注。
插图设计是目前国内外中重要作用包括：平面广告设计、包装设计、动画设计、影视传媒、他们相互依存。
插图在经济发展中扮演着重要的角色。
主要是为了吸引注意，能够引起消费者的关注。
主要功能是更快速，更有效地传达广告内容。
可以说已经进入了商业插画。
随着人们精神生活的需求越来越突出，插图的价值和重要性和插画设计艺术进入了一个繁荣时期。
引言就像《辞海》中对插图中的解释一样：“依附在书刊中的图画，有的印在正文中间，有的用插页方式，对正文内容起补充说明或艺术欣赏作用。
” [7]。
插画是一种艺术形式，它描述了形象设计中的运用，通过对审美与实用相统一的原则，阐述了人类文明的进程，人类文化的传播。
随着技术的进步，这是抽象主义奠基人康定斯基写的几句话 [6]。
插画具有审美，内涵，价值等。
说明我们需要艺术手段的创造性运用，来表达作者的观点，对社会，人类，自然和艺术，它影响人的消费意识，学习态度，精神，美的审美情趣，价值取向，与实力较强的艺术美。
插图是一个全方位的，今天的插图插画艺术使我们的生活丰富多彩是生活的本质。
现代插画艺术也将出现。
插画是视觉传达之一，在社会中占有特殊的位置和地位。
对于年轻的学生，提高他们的个人素质和能力，每个人都要丰富自己的知识，想要成为沙子里的一粒金，需要我们付出更大的努力！在这次毕业设计中我将讨论插图设计在平面设计的传播在人们的精神生活的意义和影响。
1.1 什么是插画设计早期在视觉传播形式的视觉语言是人类早期的版画。
人们的日常生活中充满了繁多的商业，插画设计已成为所不能取代的。
它通过视觉平面传达信息、国界、和文化差异的交流。
1.2插画设计的应用意义商业时代的插图艺术，视觉文化的内涵和新的发展机会和信息、文化的发展突破。
插画艺术论文六篇
插画艺术论文六篇插画艺术论文范文11．1民间剪纸艺术的形式民间剪纸艺术是民俗文化的产物，采纳剪刀和纸张，使用纸张的“实”和被减掉的部分的“虚”，以自然的生活实物作为背景，来体现剪纸美术的画面感。
我国不同地区的剪纸艺术是不一样的，其中，黄土高原地区的民间剪纸艺术最为闻名，已经成为我国民俗艺术讨论中的一大派别。
1．2民间剪纸艺术的艺术价值民间剪纸艺术发源于古代一般劳动群众的日常生活，是人们将对生活的渴望、盼望，对美妙将来的想象以及对美妙事物的纪念，通过最常见的家常事务表达出来的形式。
因此，民间剪纸艺术具有深厚的生活艺术价值，承载了一代又一代劳动人民对生活的理解。
通过剪纸艺术中的内容变化，我们也很简单能观看到不同时代的平民文化的变化。
2民间剪纸艺术在插画中的应用2．1在特别节日中的应用民间剪纸艺术中最常用的纸张颜色是红色，这种颜色自有的热闹、喜庆的含义，加上剪纸作品所呈现的详细形象，使剪纸艺术成为中国传统节日中必不行少的一种艺术形式。
如今，许多针对传统节日所设计的插画作品，大量地应用民间剪纸艺术，以剪纸艺术团作为插画的背景，来凸显传统节日的民族气息。
例如在春节的时候，插画中常常消失贴窗花的画面，这实际上就是对民间剪纸艺术的应用;在传统节日元宵节的时候，大量插画都以红灯笼剪纸作为背景来烘托节日气氛等。
2．2在突出插画风格方面的应用民间剪纸艺术是我国固有的传统艺术，无论是西方，还是日本和韩国这些流行插画的国家，都没有这样历史悠久的剪纸艺术。
很多插画都以中国风为基调，但在形象设计、技法应用方面却流露出日韩风格，受到观赏者的质疑，但是，一旦在插画中应用剪纸艺术元素，无疑就标示了插画的“中国风”风格，观赏者对插画作品的认同度会大大提升。
2．3在插画细节诠释方面的应用插画艺术设计中的人物形象受日韩画风影响，在细节方面多有雷同，而剪纸的应用，则可以对插画的细节进行特别的诠释。
在刻画人物时，使用可爱的人影形态，没有脸部表情，胖胖的身体，小小的四肢，简洁的红白相间颜色。
国风插画毕业设计论文
国风插画毕业设计论文国风插画毕业设计论文一、引言国风插画是一种以中国传统文化为主题、以传统绘画技法为基础的艺术形式。
随着中国传统文化的复兴和国风文化的流行，国风插画逐渐成为当代年轻人喜爱的艺术表达方式。
本文旨在探讨国风插画的发展历程、特点以及其在毕业设计中的应用。
二、国风插画的发展历程国风插画的发展可以追溯到古代的装饰绘画。
在古代，绘画被广泛运用于宫廷、庙宇和寺庙的装饰中，以展示中国传统文化的美。
随着时间的推移，这种装饰绘画逐渐演变为独立的艺术形式，即国风插画。
在20世纪初，中国传统文化经历了一段低谷期，国风插画也受到了一定程度的冷落。
然而，随着改革开放政策的实施和对传统文化的重新认识，国风插画再次受到了关注。
艺术家们开始将传统绘画技法与当代艺术表达方式相结合，创作出了一系列具有独特魅力的国风插画作品。
三、国风插画的特点国风插画具有以下几个特点：1. 传统文化元素的运用：国风插画常常以中国古代文人画为基础，融入了大量的传统文化元素，如山水、花鸟、人物、古建筑等。
这些元素不仅展示了中国传统文化的魅力，也传递了一种对传统文化的热爱和传承。
2. 线条的运用：国风插画注重线条的运用，常常运用细腻而富有变化的线条来描绘形象，使作品更具有艺术感和立体感。
3. 色彩的运用：国风插画通常以柔和的色彩为主，注重色彩的层次感和渲染效果，使作品更加丰富多彩。
4. 情感的表达：国风插画常常通过绘画表达情感，如对自然的热爱、对人物的赞美、对历史的追忆等。
这种情感表达使作品更具有情感共鸣和艺术感染力。
四、国风插画在毕业设计中的应用国风插画作为一种独特的艺术表达方式，已经被越来越多的大学生用于毕业设计中。
它不仅可以展示学生对传统文化的理解和创造力，还可以为毕业设计增添一份独特的艺术氛围。
在设计专业的毕业设计中，国风插画可以应用于包装设计、广告设计、书籍封面设计等方面。
例如，在包装设计中，国风插画可以用于设计礼品盒、茶叶包装等，以展示中国传统文化的独特魅力。
插画毕业设计论文
插画毕业设计论文插画毕业设计论文摘要：本篇论文旨在探讨插画在毕业设计中的应用和发展。
通过对插画的定义、历史和现状进行研究，结合个人的创作实践，探讨了插画在毕业设计中的作用和意义。
通过对插画的创作风格、表现技巧和传达方式的探索，提出了一些创新的设计理念和方法。
最后，对插画毕业设计的未来发展进行了展望。
第一章：引言插画作为一种艺术形式，既能够表达作者的情感和思想，又能够传达信息和故事。
在毕业设计中，插画作为一种创意表达方式，可以为作品增添独特的视觉效果和艺术氛围。
本章将介绍本论文的研究目的和意义，以及研究方法和论文结构。
第二章：插画的定义和历史本章将对插画的定义和历史进行研究。
插画是一种通过绘画、绘图或其他手段来传达信息和故事的艺术形式。
插画起源于古代，经历了漫长的发展过程。
从古代的壁画到现代的平面设计，插画一直在不断演变和创新。
通过对插画的历史进行研究，可以更好地理解插画的发展和变化。
第三章：插画在毕业设计中的应用本章将探讨插画在毕业设计中的应用和作用。
插画作为一种创意表达方式，可以为毕业设计增添独特的艺术魅力和视觉效果。
通过插画的运用，可以更好地传达设计理念和表达情感。
本章将通过实例分析，探讨插画在毕业设计中的具体应用和效果。
第四章：插画的创作风格和表现技巧本章将研究插画的创作风格和表现技巧。
插画的创作风格多种多样，可以根据不同的设计需求和主题选择适合的风格。
同时，插画的表现技巧也是创作的关键。
通过对插画的创作风格和表现技巧的探索，可以提高插画作品的艺术性和表现力。
第五章：插画的传达方式和效果评价本章将探讨插画的传达方式和效果评价。
插画可以通过不同的传达方式来表达作者的意图和观点。
通过对插画的传达方式和效果评价的研究，可以更好地理解插画的创作和传播过程。
同时，也可以为插画的创作提供一些评价标准和方法。
第六章：插画毕业设计的创新理念和方法本章将提出一些创新的设计理念和方法，以促进插画毕业设计的发展。
国风插画设计毕业论文范文
国风插画设计毕业论文范文标题：中国传统文化元素在国风插画设计中的应用摘要：本论文以中国传统文化为主题，以国风插画设计为研究对象，探讨了中国传统文化元素在国风插画设计中的应用。
通过对国风插画设计的历史背景、特点以及中国传统文化的底蕴进行研究和分析，试图探索如何在国风插画设计中巧妙地融入中国传统文化元素，并借此传承和发扬中国传统文化。
关键词：国风插画设计、中国传统文化、元素应用一、引言国风插画设计作为一种描绘中国传统文化的艺术表现形式，受到了越来越多年轻人的喜爱。
而中国传统文化作为国家文化的重要组成部分，具有深厚的历史底蕴和丰富的表达形式。
因此，国风插画设计与中国传统文化元素的结合成为了一种新的艺术创作方式和表达形式。
二、国风插画设计的历史背景和特点国风插画设计起源于中国古代的山水画和人物画，是一种以中国传统文化为主题的绘画艺术。
它强调“以形状适合其意趣”，注重情境的表达和人物形象的塑造。
国风插画设计以其深沉的艺术风格和独特的表现手法，吸引了越来越多年轻人的关注。
三、中国传统文化元素在国风插画设计中的应用1.山水画元素的应用：山水画是中国传统绘画的重要流派之一，它以“山不厌高，水不厌深”为基本审美标准。
在国风插画设计中，可以运用山水画的元素来营造出宁静、祥和的画面氛围，使人们感受到大自然的力量和美好。
2.文人画元素的应用：文人画是中国传统绘画的另一大流派，以表现文人士大夫的生活情趣和人文气息为主题。
在国风插画设计中，可以借鉴文人画的手法和题材，通过描绘儒雅的人物形象和精致的文物，展现中国传统文化的审美价值。
3.传统节日元素的应用：中国传统节日是中国文化的重要组成部分，其中蕴含着丰富的民俗文化和民间传统。
在国风插画设计中，可以运用传统节日的元素来营造出传统节日的氛围和独特的民俗风情，使人们感受到浓厚的节日氛围和传统文化的魅力。
四、国风插画设计中文化元素应用的价值与意义1.传承和弘扬中国传统文化：国风插画设计作为一种表达形式，可以将中国传统文化元素传承和发扬下去，使更多人了解和认同中国传统文化的价值。
插画毕业论文
插画毕业论文插画作为一种艺术形式和创意表达方式，在当今社会中得到了广泛的应用和重视。
随着数字技术和互联网的迅猛发展，插画行业进入了一个全新的时代，呈现出前所未有的蓬勃发展态势。
因此，本篇毕业论文旨在探讨插画的艺术表现、市场需求以及未来的发展趋势。
第一部分：插画的艺术表现插画作为一种视觉艺术形式，通过图像的表达来传递信息和情感。
它与绘画和摄影相比，更加强调形象和故事的叙述。
插画艺术通过线条、色彩和构图等元素，创造出独特的视觉效果，引导观众进入艺术家构建的世界。
在插画的艺术表现方面，不同的风格和技巧都有丰富的应用。
从传统的手绘插画到数字插画，每一种技术都有其独特的特点和美感。
此外，插画还可以结合不同的媒介和材料，如纸张、画布、电脑等，为艺术家提供更广阔的创作空间。
第二部分：插画市场的需求随着广告、出版、媒体、电影等行业的迅速发展，插画市场需求量逐渐增大。
插画作为一种视觉语言，能够吸引观众的目光，为产品和服务增色添彩。
无论是在平面广告、包装设计还是宣传手册中，插画都发挥着重要的作用。
此外，随着互联网和社交媒体的流行，插画在网络营销和个人品牌推广中也占据了重要地位。
许多插画师通过在线展示自己的作品，吸引了大量的关注和商业机会。
因此，插画市场的需求不仅体现在传统的媒体上，也展现出了新的发展趋势。
第三部分：插画行业的发展趋势在未来的发展中，插画行业面临着一系列的机遇和挑战。
首先，由于技术的不断进步，数字插画已经成为主流趋势。
传统的手绘插画虽然仍然存在，但数字创作和虚拟现实技术的应用，为创作带来了更多的可能性和灵感。
其次，插画艺术的多样化和个性化趋势也在不断加强。
艺术家们不再受局限于特定风格和题材，他们更加注重自己的独特表达和创意思维。
这种多样性和个性化的发展，为插画市场带来了更丰富的选择和更高的竞争力。
最后，插画的市场定位和商业运作也在不断发展。
插画不再只是艺术品的形式存在，更多的投资者和品牌开始关注插画的商业潜力。
插画毕业设计论文
目录摘要 (1)关键词 (1)一、关于选题背景 (2)（一）插画设计的定义及分类 (2)（二）插画设计国内外研究现状 (2)（三）唯美风格插画概述及大师作品分析 (3)二、《ZOE》系列插画设计概述 (4)（一）《ZOE》系列插画的设计定义 (4)（二）《ZOE》系列插画的设计思想 (4)三、《ZOE》系列插画设计过程 (5)（一）选题阶段 (5)（一）构思阶段 (7)（三）实施阶段 (7)（四）展示阶段 (8)四、预期成果 (9)五、结束语 (9)参考文献 (10)致谢 (10)《ZOE》系列插画设计及应用学生：指导老师：摘要：插画是一种最通俗的艺术形式，是视觉的艺术，它作为当代信息传播的载体之一而作用于人们的生活，也作为现代设计的一种重要的视觉传达形式而广泛地应用于众多领域，以其直观的形象性，真实的生活感和美的感染力，在现代设计中占有一席之地，她广泛地作用于社会生活、经济生活和人的精神生活，已然成为公众喜闻乐见的媒体形式。
我的课题是以ZOE为主角的个性插画设计，以第一人称角度创作一个系列的唯美风格的插画故事，注重设计应用的大众性与亲和力等诉求，集合了插画创作，书籍装帧，海报，各种应用等等的应用设计。
关键词：zoe；插画设计；唯美风格。
《ZOE》Series Of Illustration Design and Application(College of Sports Art, Hunan Agricultural University, Changsha 410128, China)Abstract: Illustration is a kind of the most popular forms of art,the art of vision.She play a part in the life of people as a carrier of information spreading at the present age,it also act on numerous realms as a important form of visual communication. And it has a place in modern times design rely on the visualized features and the real living.She is widely acting on social life 、economical life and people’s life in spirit,she already became the popular media format in the public.My researth project is Individual Illustration Design ,Zoe is the only figure,I creat a little illustration story with aesthetic style.pay attention to design the general audience and design application of interest, affinity, etc appeal.The project contains the illustration creation,book design,playbill design and the other various application design.Key words: ZOE ; Illustration Design; Aesthetic style.一，关于插画设计（一）插画设计的定义及分类1，插画设计的定义：《辞海》对“插画”的解释是：“指插附在书刊中的图画。
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《活下去》保护濒临动物系列插画设计摘要公益插画在国内国外都有着非常丰富的发展历史，插画也是当今艺术生活中重要的组成部分，但是目前公益插画的表现形式却过于暴力和血腥，缺少艺术审美感。
因此，我希望在我的毕业设计中，用更加艺术的表现形式来向人们展现保护动物这个主题的公益插画，也希望以此来改革公益插画的表现形式。
【Abstract】Public illustrations at home and abroad have a very rich history of development, illustrations is also an important part of today's artistic life, but the current public opinion illustrations are too violent and bloody, lack of artistic aesthetic. Therefore, I hope that in my graduation design, with a more artistic form to show people to protect the theme of animal illustrations, but also hope to reform the expression of public illustrations.《活下去》保护濒临动物系列插画设计 (1)1、前期创意与研究 (2)1.1 公益插画的发展趋势 (2)1.2公益插画的相关理论研究 (2)1.3公益插画国内外发展的现状 (3)1.4作用与意义 (4)2、具体创作过程 (4)2.1设计的主题 (4)2.2设计定位 (5)2.3设计的过程 (5)2.3.1草稿的绘制 (5)2.3.2水彩的上色 (6)2.3.3后期处理 (6)3、结论 (6)参考文献 (8)1、前期创意与研究1.1 公益插画的发展趋势艺术源于生活，美术是艺术的重要组成部分，插画则是美术的一种大众化的通俗的艺术表现形式，它浅显易懂、主题突出，一直被在社会宣传中广泛应用。
插画在《辞海》中是这样解释的：“插附在书刊中的图画，有的印在正文中间，有的利用插页的方式，对正文起着补充说明或艺术欣赏的作用。
”插画自身的独特性，在于它与纯粹的美术还是有着相当多的区别的，它更是一种应用传播的手段。
如今，插画在商业宣传、文化传媒、社会公益、电视影像中都得到了广泛的应用。
其中，公益插画是其应用的一种独特的表现形式。
公益插画以宣传理念为主，主要通过视觉的冲击来让人们意识到目前发生的某个现状，从而鼓动人们去做一些事情去让我们的世界变得更好。
公益插画的内容多样化，有保护动物主题的公益插画、为贫困人民献爱心的公益插画、遵守社会法制道德的公益插画等多种形式。
公益插画的形式非常丰富，有摄影作品、绘画作品等多种表现形式。
随着技术的不断革新，公益插画的形式也会呈现多元化趋势不断发展。
1.2公益插画的相关理论研究燕杰在《漫谈插图的情感文化解析》中是这样理解现代插画的作用的：“现代插画已经不仅仅是表达故事情节的工具、更多地表现的是人们的精神世界，插画将更具有符号性质和表意功能，同时，也更注重画面的情感表达和观赏着的心理互动作用。
插画中德具体形象表现得是精神上的真实，而颜色的组合则更多的表现的是精神上的真实。
”联系公益插画的法阵历史以及前景预估，我对燕杰的理论的理解是，以保护动物为主题的公益插画向我们展现出的一幅幅美丽的动物的情景或者是动物遭受迫害的场面，不仅仅是为了唤醒我们，提醒我们需要保护动物，这些公益插画作品更是通过这样的形式和内容让我们知道，什么是美丽的，从而提高我们的审美能力。
欣赏美的插画，可以让我们提升“美”的眼光，并且带给我们思想反思我们现在社会中存在的一些不好的现象。
因此，我认为公益插画是一种无声的教育。
1.3公益插画国内外发展的现状插画真正的鼎盛时期是从二十世纪时的美国开始的，当时一部分的专职画家开始从事插画创作，由于他们都基本上是职业的美术家出身，所以他们的插画都带着明显的绘画色彩。
后来受到了抽象主义画派的强烈冲击后，大部分绘画由具象转化为抽象，直到70年代，插画才重新回到写实的风格。
在中国，插画的历史发展也非常悠久，在古代时期，插画大多是以版画的形式出现在书本和年画之中的，插画直观的传达给读者想要表现的内容并且传递了一种过年过节时喜庆的气氛，因此能够很好被传播传承。
本来我以为既然中国的插画历史甚至比国外更为久远，那么在国内插画师也必将受到重视，能够在自己喜爱的领域进行自己喜欢的创作。
但是通过我对比国内外插画市场的管理和行业发展，并阅读相关文献后，我才发现，在国内插画属于新兴行业，没有行业规范，所以对于职业插画师而言，行业的原则与底线，坚持起来会困难很多倍。
行业竞争非常激烈，保障不够，机遇与风险并存。
插画师只能在市场需求与自我表达上不断寻求新的平衡点。
国外插画市场注重版权以及原创性，欣赏插画在社会上已成为一种习惯，整个插画市场非常有规范，当然竞争也非常激烈。
1）审美方面：国内大众审美滞后，仅依靠插画不太能继续发展下去，国内公益类插画更是少之又少，很多情况下都是比赛所用，多为学生作品。
2）市场方面：插画以直观的形象性，真实的感受和美的感染力，成为一种重要的视觉传达形式。
国外插画教育和市场的结合很紧密。
知名插画师会将最前沿的商业意识带到学校，而国内仅有几所大学开设插画，教学内容只有出版物插画而非完整意义上的商业插画。
3）行业方面：现今整个社会版权意识薄弱，行业生态没有建立完整，职业插画师生存空间没有得到保障，在这种情况下，想要往好的地方发展，是比较困难的。
公益插画的前景更是渺茫。
因此，发展我国公益插画行业，需要国家、插画师、群众的共同努力。
插画师需要跟进国际最新的理念，创作出有创新意识的作品，国家需要制定相关的法律规范为我国的插画市场，群众需要提升自己的审美情趣，知道什么才是真正的美。
我设计的这些毕业作品，是希望通过这些年的学习积累和平日里对插画作品的欣赏，来颠覆以往的保护动物主题的插画的血腥暴力的场面，让人们从中感受到艺术的魅力。
1.4作用与意义在主题方面，保护动物，人人有责。
想要介绍给人们不熟悉的保护动物，通过插画的形式吸引人们了解更多需要保护的动物，一个热心的举动，拯救的也许是一个物种。
现社会人们保护动物的意识强，可是并不清楚怎么从自身去保护动物，哪些是以往常见现如今由于人类社会发展而需要保护的动物。
本人以插画的形式去进行创作，纯艺或与电脑相结合，创作新的系列插画，来增强人们保护动物的意识。
绘画艺术是忠实于客观物象的自然形态，对客观物象采用经过高度概括与提炼的具象图形进行设计的一种表现形式。
它具有鲜明的形象特征，是对现实对象的浓缩与精炼、概括与简化，突出和夸张其本质因素。
插画有很强的艺术性，具有一定的视觉冲击力，同时也具备感染力和吸引力。
本人将通过插画的形式，忠于保护动物的主题思想进行构思和构图，创作出能够感染人心的作品。
在插画创作方面，将通过大量不同的构图、光和影的运用、冷暖色调对比等手法，创作出充满正能量、触动人心的插画作品，触动人们关爱动物的心。
2、具体创作过程2.1设计的主题保护雪豹、白鳍豚、藏酋猴、麋鹿、河狸、朱鹮、黑颈鹤、中华鲟、云南闭壳龟、中华虎凤蝶这十种濒危动物的主题插画。
2.2设计定位此次我将受众人群定位为所有的人群，因为想要保护动物能够得到很好的实施需要群体的共同努力。
2.3设计的过程我选择的是关于保护动物环保主题的插图，在此之前，我看过许多国内外优秀的以保护动物为主题的展览及插画作品，比如P站上的《鹿》、《大鱼》、《星辰大海》等，这些插画作品都为我的创作带来了灵感，有很多值得我去学习的地方。
在我的关于保护动物的主题插画设计中，我选择了水彩的表现方式。
当今的很多保护动物的插画主要向人们展现残杀动物时的血腥场面来达到震撼人心的效果，鼓励人们来保护动物，但是我认为，保护动物并不一定只能通过血腥和暴力的展现，这并不符合艺术的审美价值。
因此，我的系列插画设计以水彩为主，色调很淡，以深色的水纹作为辅助。
我用水彩的形式进行插画设计，并用水痕贯穿整个系列，想要通过这样的方式来展现濒危动物的内心世界，即它们想要留在地球上的意味。
在进行主要的绘图之前，我还通过发问卷进行了相关的市场调研的工作，询问人们对公益插画的认识和印象，并询问他们是否愿意去接受一种新的保护动物主题的公益插画的表现形式。
我还对一些行业内的插画设计师进行了电话采访，听取了他们给我提的一些意见，之后才开始进行了这一次我的作品的创作。
通过市场调查我得知，很多人认为保护动物主题的插画立意很好，但是表现的内容过于血腥，希望能够看到一只比较含蓄的表现形式。
业界的几位设计师也对我想出的将保护动物类型的插画赋予更多的艺术审美的特性给予了肯定，并且鼓励我好好完成这次的毕业设计。
2.3.1草稿的绘制在了解了人们对于保护动物主题的插画的期待很听取了一些设计师前辈们的意见后，我也开始了这一次的毕业设计。
我首先用铅笔在纸上勾勒出了插画的草图，着重于表现动物濒临死亡的那一瞬间的无力感和苍白感，希望借此唤起人们心中对于这些动物的同情，进而加入到保护濒危动物的群体中。
2.3.2水彩的上色在上色的时，所需工具有：水彩笔、水彩颜料、200克水彩纸。
由于水彩的独特性，根据水分和纸张的不同可以晕染出各种各样美轮美奂的效果。
在上色的过程中，我用深色的水纹来搭配淡色的动物主体的色调，给人们一种安静的感觉，却也展示了濒危的动物们对于它们目前的生活状况的无声的抗争，为了留在地球上所做出的坚持。
2.3.3后期处理在把原图扫描到电脑里后，或多或少都会出现颜色偏差，所以我使用了PS 进行色彩上面的调整，并处理一些细节上的问题，减少打印图像时候会暴露的瑕疵。
在后期处理时会以过渡或者点缀的形式将某些物体以具象化的形式夸张、放大地表现出来。
成人能够凭借丰富生活经验和想象的帮助将东西绘制出来。
我力图通过每一个画面，来向人们展示一类濒危生物可能面临的危险情况。
比如说，在我的一幅设计当中，我用一个沉在海底的静态的失去了双鳍的鲨鱼来倒过来讲述它的故事：失去鳍的鲨鱼无力拖动的尾巴，静静地沉入海底等待分食、腐烂。
贪婪的人类乘着船，得到了他们想要的金钱，无情的抛弃了无用的肉体。
最后在排版的过程中，我会在每一幅插画设计上配上脚本的文字，将文字与画面融入到一起，使其成为完整的画面，也方便人们来更好的理解我的插画想要表达的含义。
3、结论在决定毕业设计做插画后，我从最初的插画概念开始理解，调查研究当下国内插画的现状，对比国外高质量插画，以及插画师待遇的差别，让我深深地感受到国内并不缺乏好的画师，也不缺乏一个好的市场，然而受到某些条件的制约从而限制了插画师的发展。