视觉艺术鉴赏

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视觉艺术作品赏析800字

视觉艺术作品赏析800字

视觉艺术作品赏析800字一:视觉艺术的功能1、就是要给人们带来审美的愉悦,要让人们从艺术作品中欣赏到美,体会到美,品鉴到美。

2、鉴赏是应用视觉感知以及其它器官的综合作用、生活经验和文化知识、社会阅历等去对作品进行更高层次的感受体验、联想、分析、品味、判断,并获得审美的享受;既能从感性认识上升到理性的一种比较深刻的认识上来。

二:艺术包括的种类艺术——用形象来反映现实,但比现实更有典型性的社会意识形态;包括:文学、绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈、戏剧、电影、电视、曲艺、摄影等。

(有时还指:富有创造性的方式、方法;或指形状独特而美观的事物等。

)三:人像摄影的关键技巧光线、主题、对焦、背景、构图、质感、曝光、色彩四:摄影作品的主要分类艺术摄影类、纪实摄影类、商业摄影类五:纪录片的纪实风格纪录片大多运用纪实性的手法。

通俗的讲,就是将原汁原味的生活如实地记录下来,客观地再现事件或人物的具体过程和动作的具体细节。

纪实是一种风格因素,是一种对现实生活进行艺术真实性创作的特殊方式。

纪实的最终目的,并非仅仅是为了“纪实”,而是要回答某种社会、文化的主题,从而勾起人们对现实的、历史的、人文的、哲学的思考。

六:张大千:张大千世界著名大画家,内江人。

被誉为“东方的毕加索”、“当代世界第一大画家”、“五百年来第一人”。

曾有人比喻:说不完的哈姆雷特,道不完的神奇张大千。

张大千对中国的美术史是有特殊贡献的:1. 兼容并蓄并整合了历代各家各派的画风;2. 复活了中国画在宋代、元朝之后色彩萎缩的生命;勇于挑战传统画风,将古典的艺术精神与绘画风格作了成功的现代转化。

张大千先生的多才多艺令人高山仰止’张大千——四川十大文化名人..张大千是内江的,是中国的,是世界的;宣传张大千,弘扬大千艺术是一份责任;蜀江水碧蜀山青,看山还看故山青;走近大千,与大千对话,是艺术的洗礼与升华。

七:范长江范长江,四川内江人。

中国现代新闻史上最杰出的新闻工作者之一。

艺术修养-30个艺术鉴赏技巧分享,让你成为艺术家

艺术修养-30个艺术鉴赏技巧分享,让你成为艺术家

艺术修养-30个艺术鉴赏技巧分享,让你成为艺术家艺术修养-30个艺术鉴赏技巧分享,让你成为艺术家艺术是人类的创造力之一,艺术创造了无数令人瞩目的作品和文化遗产。

艺术鉴赏是欣赏艺术品、理解艺术品的过程,通过鉴赏艺术,我们能够更好地感受和理解艺术的魅力,也能够提高我们的艺术修养,成为一个更有品位和眼光的艺术家。

在这里,我为大家准备了30个艺术鉴赏技巧,希望能够对你们的艺术修养有所帮助。

1. 观察画面中的主题和意象在欣赏艺术品时,首先需要观察其主体和意象,这能够帮助我们理解艺术家的创作动机,更好地感受和理解作品的情感内涵。

2. 分析作品的构图、结构和视角艺术品的构图和结构对整个作品的效果有很大的影响,观察艺术家的构图、结构和视角能够帮助我们更好地理解作品的意义和象征。

3. 了解作品的历史背景和文化内涵一个作品的历史背景和文化内涵与其艺术价值密不可分,深入了解作品的历史背景和文化内涵能够让我们更好地理解作品的价值和意义。

4. 观察作品的颜色和色彩运用作品的色彩运用对整个作品的视觉效果有很大的影响,观察艺术家的颜色和色彩运用能够帮助我们更好地理解作品的情感内涵和象征意义。

5. 分析作品的线条和形态作品的线条和形态对作品整体的效果有很大的影响,观察艺术家的线条和形态能够帮助我们更好地理解作品的情感表达和创意。

6. 判断作品的艺术价值和技艺水平分析作品的艺术价值和技艺水平是鉴赏艺术的关键,通过判断作品的艺术价值和技艺水平能够帮助我们更好地理解艺术的精髓和创造力。

7. 了解艺术家的创作背景和生平了解艺术家的创作背景和生平是理解作品的关键,通过了解艺术家的创作背景和生平,我们能够更好地理解作品的创作背景和意义。

8. 比较作品与同一时代其他作品的差异作品与同一时代其他作品的比较能够帮助我们更好地理解艺术品的特点和创新性,也能够反映出一个时代的艺术特点和发展趋势。

9. 分析作品的文学和历史背景一个艺术品往往会与文学和历史背景有关联,分析作品的文学和历史背景能够更好地理解作品的意义和价值。

艺术鉴赏的条件及鉴赏流程

艺术鉴赏的条件及鉴赏流程

艺术鉴赏的条件及鉴赏流程艺术鉴赏包括对艺术品的鉴别和欣赏,艺术鉴赏是人们在接受艺术品的过程中,多艺术进行再创造,用人们复杂的心理如感觉、情感、想象和理解等。

在这复杂的作用下进行艺术的再创造,同时使我们获得审美享受和精神活动。

因此,艺术鉴赏并非被动的接受,也不是“画的真好”、“唱的真好”等简单的欣赏,而且是一种积极的主动的并且有创造性的精神活动。

在主体在鉴赏活动中获得了审美享受,同时也获得了自我发现,自我肯定,自我升华的心理满足,所以不得不承认艺术鉴赏是一种人类高级的精神活动,是一种审美再创造的复杂精神活动。

一、艺术鉴赏的基本条件(一)主观条件1.鉴赏者必须具备一定的艺术素养鉴赏者的艺术素养包括对艺术作品感受能力和理解能力,想要提高这方面的能力最好的方法无过于在特定的艺术领域里不断训练,不断观察和鉴赏的一种特定类型的美,很明显,这种艺术素养是后天大量艺术实践活动中我们有意识去训练出来和培养出来的,并且这种艺术素养在集体的艺术活动中不断地丰富和提高。

2.鉴赏者需具备一定的文化修养鉴赏者需具备一定文化修养,也就是主体鉴赏者须有知识水平,只有了解艺术品当中所蕴含的丰富的时代精神和文化内涵,才能够对作品创作的意图有所了解与体会,也就不会导致对作品的创作意图不明白乃至形成误解和偏见。

任何艺术品都是在一定的时代氛围中产生的,完全不了解作者的时代和精神世界就会导致对作品的认识不明确。

3.鉴赏者需具备一定的生活经验人生阅历的短浅会给我们对作品的鉴赏增加很多障碍。

对此鲁迅曾说;“但看别人的作品也很有难处,就是经验不同,既不能心心相印。

所以常有极要紧及精彩处,而读者不能感到,后来自己也经历了类似的时,这才了然起来。

”(二)客观条件1.艺术品有审美价值作为主体的我们在欣赏艺术作品的这个对象来说,艺术品必须要有艺术上的魅力和审美上的内涵,审美价值越高的艺术品就越能唤起欣赏者的美感和兴趣。

只有美妙的音乐才能唤起人们在情绪上的感动,诗词在赏析的过程中能“品尝出味道来”才是好的诗篇,普普通通的“声音”或“噪音”,根本无法给鉴赏者带来审美上的愉悦。

视觉艺术欣赏

视觉艺术欣赏

视觉艺术欣赏视觉艺术是一种以视觉形式表现的艺术形式,通过美学理论和艺术技巧创作出具有审美价值的作品。

视觉艺术的欣赏不仅可以带来美的享受,还能够拓展人们的审美视野和艺术鉴赏能力。

本文将从不同的视觉艺术形式入手,介绍视觉艺术欣赏的重要性及其中的魅力所在。

一、绘画艺术绘画艺术是视觉艺术的重要组成部分,它通过色彩、线条和形状等元素的组合,表达艺术家的思想和情感。

在绘画作品中,我们可以欣赏到独特的构图、丰富的细节和艺术家的独特表达方式。

例如,梵高的《星夜》以其独特的色彩运用和明暗对比给人以强烈的视觉冲击力,让人们在观赏中感受到无尽的想象空间和情感共鸣。

二、雕塑艺术雕塑艺术是将艺术家的想法和情感表达通过立体的形式进行创作的一种艺术形式。

雕塑作品以其独特的触感和空间感吸引着观众的眼球。

例如,米开朗基罗的《大卫像》以其精湛的雕刻技巧和气势恢宏的造型,塑造了一个充满力量和美的形象,给人们带来了深刻的艺术享受。

三、摄影艺术随着科技的发展,摄影艺术成为了一种越来越重要的视觉艺术形式。

摄影作品通过捕捉生活中的瞬间和场景,表达摄影师的观点和情感。

摄影作品可以是自然风光、人物肖像或纪实性的影像,呈现给观众的是一个个生动的瞬间。

例如,安塞尔·亚当斯的黑白摄影作品给人以宁静和内省的感觉,让人们真切地感受到自然的美和生命的脉动。

四、建筑艺术建筑艺术作为一种将艺术与实用结合的艺术形式,通过建筑物的结构、建筑风格和空间布局等方面的设计与创造,带给人们不仅是视觉的享受,更是身临其境的感受。

建筑作品可以是宏伟的宫殿、雅致的庭院或现代的摩天大楼,每一个都有其独特的艺术魅力和文化内涵。

例如,圣彼得大教堂的建筑结构和装饰艺术展示了文艺复兴时期的艺术成就,给人们留下了深刻的印象。

综上所述,视觉艺术欣赏是一种洞察艺术家思想和情感的方式,通过绘画、雕塑、摄影和建筑等不同形式的视觉艺术作品,我们能够感受到艺术给人们带来的美的享受和灵感启发。

美术作品的四种鉴赏方式

美术作品的四种鉴赏方式

美术作品的四种鉴赏方式美术作品是艺术家们通过视觉形象来传达情感、思想和观念的艺术形式。

鉴赏美术作品需要具备一定的审美能力和文化素养,同时还需要掌握一定的鉴赏方法。

本文将介绍美术作品的四种鉴赏方式,以帮助读者更好地理解和欣赏美术作品。

一、形式鉴赏形式鉴赏是鉴赏美术作品的一种重要方式,它主要关注作品的形式要素,如线条、色彩、构图、造型等。

通过对这些形式要素的分析和评价,可以理解作品的美感和艺术性。

在形式鉴赏中,需要仔细观察作品,感受作者的构图技巧、色彩搭配、线条运用等方面的独特之处,从而更好地领悟作品的艺术魅力。

二、感悟鉴赏感悟鉴赏是指通过个人感受和体验来鉴赏美术作品的方式。

这种方式强调个体差异和主观感受,每个人都可以根据自己的生活经验和审美观念来理解和评价作品。

在感悟鉴赏中,需要将个人情感和生活经验融入其中,尝试理解作者的创作意图和情感表达,从而与作品产生共鸣和情感交流。

三、社会鉴赏社会鉴赏是从社会文化的角度来鉴赏美术作品的方式。

这种方式关注作品所处的时代背景、社会环境和文化传统等因素,通过分析作品所反映的社会现象和文化内涵,来理解作品的深层含义和价值。

在社会鉴赏中,需要了解作品所处的历史背景和社会环境,理解作者的创作背景和动机,从而更好地领悟作品所表达的思想和价值观念。

四、比较鉴赏比较鉴赏是通过对比不同作品来鉴赏美术的方式。

这种方式将不同的作品进行比较和分析,从而更加深入地理解每件作品的独特之处和价值。

在比较鉴赏中,需要选取具有可比性的作品,从不同的角度进行比较和分析,从而更好地认识作品的优劣和特点。

通过比较鉴赏,可以更加全面地认识美术作品的多样性和发展历程。

以上是美术作品的四种鉴赏方式,它们各有特点和侧重点,但都是为了更好地理解和欣赏美术作品。

在实际鉴赏过程中,可以根据具体情况选择适合的鉴赏方式,也可以综合运用多种方式来全面地认识和理解作品。

同时,还需要不断学习和提高自己的审美能力和文化素养,以更好地领悟美术作品的深层含义和价值。

影像视觉艺术鉴赏

影像视觉艺术鉴赏

一、场面调度场面调度一词,出自法文mise-en-scene,意为“摆入画面之中”。

场面调度最早产生于戏剧,用于舞台导演实践,是处理演员舞台位置的一种技巧。

1.场面调度的形式(1)演员调度:平面和纵深(2)镜头调度:镜头的运动和镜头的角度2.场面调度的作用(1)通过场面调度,突破人物动作和相互关系在空间商的表现,揭示人物感情变化,刻画人物个性特征。

(2)场面调度还具有描绘场景、渲染环境气氛,推进情节节奏的功能。

二、景别景别是指被摄主体在画面中呈现的范围。

1.景别的划分与功能以成年人在画面中所占位置大小为标准,将景别划分为:大远景、远景、大全景、全景、中景、中近景、近景、特写、大特写。

【大远景】概念:严格说来是以空间景物为拍摄对象,表现其范围和广度,是用来交待空间关系的功能性景别。

表现功能:适于展示大的空间、环境、交待背景,展示事件的规模和气氛,表现多层次的景物,给观众留下自由的想象空间。

一般来说,影片的开头和结尾常用大远景,开头需要交待大环境,而结尾时是因为故事结束需要将观众带出,场景的宽阔意味着情绪的超脱。

【远景】概念:被摄主题只占画面很小的面积,画面大幅面积为景物,主要被摄人或物出于画面远处或深处。

能看清基本形状,但看不清细节。

表现功能:主要表现人物与环境的关系和所处的具体位置。

相比大远景,远景的景别在造型上更为强调空间的具体感和人在其中的位置感。

【全景】概念:被摄主体在画面内中被完全呈现出来,画幅中人物占据主体。

在实际拍摄中,这类景别又被称为“人物全景”。

表现功能:能展示人物的形状、动作,能带出人物所处的环境,也可以用来塑造空间环境。

远景和全景拍摄的方向、视角将决定蒙太奇句子里的其他景别的拍摄角度。

【中景】概念:人物取到膝盖以上。

表现功能:既能交待环境,也专注于人物主体的形体和表情以及人物之间的交流关系,是叙事性非常强的功能性景别。

过肩的中景镜头通常是标准的双人镜头,这种镜头对于强调一个人控制另一方有很好的表现力。

视觉艺术欣赏与批评的方法

视觉艺术欣赏与批评的方法视觉艺术是人类文化的重要组成部分,通过欣赏和批评视觉艺术作品,人们能够深入了解艺术家的创作意图以及作品所传递的信息。

本文将介绍几种常见的视觉艺术欣赏与批评的方法,帮助读者更好地理解和鉴赏视觉艺术。

一、形式分析法形式分析法是一种从艺术作品的形式要素出发,对其进行解构和分析的方法。

在欣赏过程中,观者可以从构图、色彩、线条、质感等方面入手,分析艺术作品的整体结构和各个局部之间的关系。

例如,绘画作品中,可以分析艺术家的线条运用是否流畅、色彩搭配是否和谐、构图是否有层次感等。

通过形式分析,观者可以深入了解艺术家的技巧和创作风格,进一步理解作品所表达的主题和情感。

二、历史综合法历史综合法是一种比较历史背景和艺术作品之间的相互关系的方法。

艺术作品总是存在于特定的历史环境下,受到当时社会、文化、政治等因素的影响。

观者可以通过研究艺术作品的创作时间、艺术家的生平经历以及所在艺术流派等方面的信息,来深入理解作品的内涵和意义。

同时,通过与其他历史时期、不同文化背景下的作品进行比较,观者可以更好地把握作品与其时代的联系,并对其进行批评和评价。

三、符号学方法符号学方法是一种对艺术作品进行符号解读的方法。

艺术作品往往包含着各种象征、暗示和隐喻,观者可以通过解读其中的符号来理解作品的意义。

符号可以是物体、形象、颜色等,它们代表着特定的意义和概念。

观者可以通过解读这些符号,揭示作品背后的深层含义。

例如,画家通过描绘某种特定的动物形象,可能传达了特定的象征意义,观者可以通过解读这个符号来理解作品的主题和观点。

四、情感共鸣法情感共鸣法是一种基于个人感受和情感体验对艺术作品进行评价的方法。

艺术作品往往能够唤起观者的情感共鸣,让其产生共鸣感和情感体验。

观者可以通过自身的情感体验,对作品进行评价和批评。

情感共鸣是视觉艺术欣赏中非常重要的一部分,它能够使艺术作品更好地与观者产生联系,引发思考和情感上的共鸣。

五、社会文化批评法社会文化批评法是一种结合社会和文化背景对艺术作品进行批评和评价的方法。

【艺术赏析】视觉艺术的主要审美要素

【艺术赏析】视觉艺术的主要审美要素2014-11-16艺术民生俱乐部(一)绘画和雕塑绘画和雕塑都主要运用形、色、质以及点、线、面、体等造型手段构成一定的艺术形象。

前者是在二维平面上表现,后者则在三维空间中塑造,造型性是它们最重要的审美特征。

由于表现手段不同,绘画种类非常丰富,而写实与表现是两种最主要的方式。

写实性绘画直接模仿自然和现实事物形象,多用逼真的手段达到特定的具象效果;表现性绘画侧重强调主观精神,多采取夸张、变形、象征、抽象等手法直接表达主体情感体验与审美需要,实现艺术形象的创造。

例如,中国画的特色不仅在于其工具材料(毛笔、宣纸、墨色)有着很大的特殊性,更重要的,是它高度重视抒发主体的内在精神,强调“以形写神”、“神形兼备”,追求气韵、传神和意境,不是向着客观世界去研究形象的物质特性,而是为着心灵需要去触及绘画的形象性,含蓄、深沉地表现主体精神品质,由此形成中国画独特的审美意蕴。

雕塑对于艺术形象的塑造具有高度的概括性和象征性。

它以物质实体性的形体,在三维空间中塑造可视、可触及立体的艺术形象,其审美特性是在空间中获得的,与雕塑有关的周围环境也是雕塑作品的有机组成部分。

一般来讲,雕塑主要通过两种方式表达:一是清晰地呈现,二是含蓄的暗示。

例如,现代主义雕塑便往往通过抽象与暗示来获得新颖的艺术效果。

(二)建筑建筑是一种具有象征性的视觉艺术,它“一般只能用外在环境中的东西去暗示移植到它里面去的意义”,“创造出一种外在形状只能以象征方式去暗示意义的作品”。

建筑充分体现了功用和审美、技术与艺术的有机结合。

尽管各种建筑的形式、用途各不相同,但它们总体上都体现了古罗马建筑学家维特鲁威(Vitruvius)所强调的“实用、坚固、美观”的原则,总是力图展现各种基本自然力的形式、人类的精神与智慧。

也就是说,建筑在具备实用功能(可以供人居住等)的同时,有其一定的审美功能特性。

它通过形体结构、空间组合、装饰手法等,形成有节奏的抽象形式美来激发人在观照过程中的审美联想,从而造成种种特定的审美体验。

艺术学概论实践教学大纲(3篇)

第1篇一、课程概述《艺术学概论》是一门研究艺术现象、艺术本质、艺术规律和艺术价值的综合性学科。

本课程旨在通过理论学习和实践操作,使学生全面了解艺术学的基本理论、基本知识和基本方法,培养学生的审美能力、艺术鉴赏能力和实践能力。

二、教学目标1. 知识目标:(1)使学生掌握艺术学的基本理论、基本知识和基本方法;(2)使学生了解中外艺术史的基本脉络和重要艺术流派;(3)使学生熟悉各类艺术作品的鉴赏方法和技巧。

2. 能力目标:(1)培养学生独立思考、分析问题和解决问题的能力;(2)提高学生的审美能力、艺术鉴赏能力和实践能力;(3)增强学生的团队合作精神和创新能力。

3. 素质目标:(1)培养学生树立正确的世界观、人生观和价值观;(2)培养学生的道德品质、人文素养和社会责任感;(3)提高学生的综合素质,为未来的学习和工作打下坚实基础。

三、教学内容1. 艺术学基本理论(1)艺术的本质与特征(2)艺术的起源与发展(3)艺术的功能与价值(4)艺术与生活的关系2. 艺术史概述(1)中国古代艺术史(2)中国近现代艺术史(3)西方古代艺术史(4)西方近现代艺术史3. 艺术鉴赏方法(1)视觉艺术鉴赏(2)听觉艺术鉴赏(3)表演艺术鉴赏(4)综合艺术鉴赏4. 实践教学环节(1)艺术创作实践(2)艺术鉴赏实践(3)艺术调研实践(4)艺术评论实践四、教学方法1. 讲授法:系统讲解艺术学基本理论、艺术史和艺术鉴赏方法。

2. 讨论法:引导学生围绕课程内容展开讨论,培养学生的独立思考能力。

3. 案例分析法:通过分析典型案例,帮助学生理解艺术学理论在实际中的应用。

4. 实践教学法:组织学生参与艺术创作、鉴赏、调研和评论等实践活动,提高学生的实践能力。

5. 多媒体教学:运用多媒体技术,丰富教学内容,提高教学效果。

五、实践教学环节1. 艺术创作实践(1)学生自主选择艺术形式,如绘画、雕塑、摄影等;(2)教师提供创作指导,帮助学生掌握创作技巧;(3)学生完成作品,并进行展示和交流。

视觉艺术欣赏和表达美的感受

视觉艺术欣赏和表达美的感受视觉艺术作为一种文化表达形式,通过视觉媒介传递信息和情感,给人们带来美的享受和艺术上的启发。

无论是绘画、摄影、雕塑还是建筑,都能通过其独特的语言表达美的感受。

在本文中,我们将探讨视觉艺术欣赏与表达美的感受的主要方式和影响。

一、绘画艺术的欣赏与美的表达绘画艺术可以通过色彩、线条、光影等元素来创造独特的视觉效果。

在面对一幅绘画作品时,我们可以欣赏画家对于自然界、人物形象和抽象概念的表达。

画家通过笔触的运用和色彩的组合,使作品产生情感共鸣,引发观者的情绪体验。

例如,著名画家梵高的作品《星夜》给人以强烈的冲击力和浪漫主义的感受。

通过画家运用弧形线条和鲜艳的色彩,作品中的星月、树木和房屋都仿佛在跳动、呼吸。

观者可以感受到画家内心深处所蕴含的孤独、挣扎和渴望。

二、摄影艺术的欣赏与美的表达摄影艺术通过镜头捕捉现实世界中的瞬间,展示生活中的美与真实。

摄影师用光线与构图,用色彩与形状,通过摄影的技巧和创意,将所见所感转化为作品,使观者能够感受到其中所蕴含的情感和意义。

例如,史蒂夫·麦科里的《阿富汗少女》是一幅具有极高纪实性和情感张力的摄影作品。

这幅照片展示了一位黑眼睛模糊但令人瞩目的阿富汗妇女,通过她眼中深邃的目光,观者可以感受到摄影师对于战争带来的苦难和残酷的呼唤。

这幅作品引起了全世界的广泛关注和讨论,激发人们对于人权和社会公正的关注。

三、雕塑艺术的欣赏与美的表达雕塑艺术以其立体感和形状的多样性,给人们带来独特的艺术体验。

雕塑家可以通过雕刻、塑造和组合等方式,创造出具有触感和质感的艺术作品。

观者可以通过触碰、环视和思考,感受雕塑作品所传达的美的信息。

例如,米开朗基罗的《大卫像》是一件举世闻名的雕塑作品。

这件雕塑通过巨大的比例和力量感,展示了大卫在战胜巨人歌利亚的瞬间。

观者可以感受到雕塑家对于力量和英勇精神的致敬,以及对于人性的深刻挖掘。

总结起来,视觉艺术的欣赏和美的表达具有多样性和个体差异,观者需要根据自身的知识、经验和情感来解读作品并产生共鸣。

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视觉艺术鉴赏一:视觉艺术的功能1、就是要给人们带来审美的愉悦,要让人们从艺术作品中欣赏到美,体会到美,品鉴到美。

2、鉴赏是应用视觉感知以及其它器官的综合作用、生活经验和文化知识、社会阅历等去对作品进行更高层次的感受体验、联想、分析、品味、判断,并获得审美的享受;既能从感性认识上升到理性的一种比较深刻的认识上来。

二:艺术包括的种类艺术——用形象来反映现实,但比现实更有典型性的社会意识形态;包括:文学、绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈、戏剧、电影、电视、曲艺、摄影等。

(有时还指:富有创造性的方式、方法;或指形状独特而美观的事物等。

)三:人像摄影的关键技巧光线、主题、对焦、背景、构图、质感、曝光、色彩四:摄影作品的主要分类艺术摄影类、纪实摄影类、商业摄影类五:纪录片的纪实风格纪录片大多运用纪实性的手法。

通俗的讲,就是将原汁原味的生活如实地记录下来,客观地再现事件或人物的具体过程和动作的具体细节。

纪实是一种风格因素,是一种对现实生活进行艺术真实性创作的特殊方式。

纪实的最终目的,并非仅仅是为了“纪实”,而是要回答某种社会、文化的主题,从而勾起人们对现实的、历史的、人文的、哲学的思考。

六:张大千:张大千世界著名大画家,内江人。

被誉为“东方的毕加索”、“当代世界第一大画家”、“五百年来第一人”。

曾有人比喻:说不完的哈姆雷特,道不完的神奇张大千。

张大千对中国的美术史是有特殊贡献的:1. 兼容并蓄并整合了历代各家各派的画风;2. 复活了中国画在宋代、元朝之后色彩萎缩的生命;勇于挑战传统画风,将古典的艺术精神与绘画风格作了成功的现代转化。

张大千先生的多才多艺令人高山仰止’张大千——四川十大文化名人..张大千是内江的,是中国的,是世界的;宣传张大千,弘扬大千艺术是一份责任;蜀江水碧蜀山青,看山还看故山青;走近大千,与大千对话,是艺术的洗礼与升华。

七:范长江范长江,四川内江人。

中国现代新闻史上最杰出的新闻工作者之一。

他创建中国青年新闻记者协会的日子(1937年11月8日),被国务院确定为中国记者节的纪念日。

以他名字命名的新闻奖,是我国新闻界的最高奖项。

范长江,内江人民的骄傲。

八:电视片创作一般分为几个阶段电视片的创作与文学创作一样,作品始终会表露出创作者的文学品格;从“文学既人学”观念来看,凡是能用自己独特的手段,独特的方式,将人的情感、人的心灵、人的气质表现的真挚细腻,能感染、打动、激动人的心灵,产生情感震荡和共鸣的文学艺术作品,就都具备了良好的文学品格。

电视片的文学品格,首先来自电视手段在表达人的情感,人的心灵的独到之处。

“情”字当头,就是要善于和紧紧抓住人物、事件,甚至是环境、道具中的真实的、拟人的、虚幻的一切真情实感来塑造人物,塑造作品,并深深的打动观众。

创作体会:在我们身边,要发现美,挖掘美,就要善于用“情”打动人,感染人;要始终坚持“以情感人”而不是“以理服人”。

就文学创作和艺术家而言:情感,是一种心理能量,是一种内在强大的磁场;它存在于人的内心和思维的大脑中,让视觉、知觉直接去把握它,从而激起观众的情感反应,将作者和主人翁内心的情感能量传达给观众。

九:电视形象片创作的主要要点一。

要有鲜明和富有特色的主题二。

要充分注意选取典型画面三。

要精心创作写好解说词四。

要善于注意表现细节五。

要善于精心构思制作十:风光摄影创作中的“三要素”风光摄影创作的“三要素”——天时、地利、人和天时——主要指大自然中春、夏、秋、冬季节气候的变化,各种自然光线条件,这是摄影的基本要素。

地利——主要指大自然中千变万化的各种物质形态。

它是在自然光线照明条件下客观真实的反映。

人和——主要指摄影者对自然美的审美意识、对摄影艺术技术技能的掌握。

十一:风光摄影的特点与艺术审美风光摄影是以大自然和人类对大自然的改造成果作为题材加以表现,主要包括:自然风光、乡村风光、城市风光和名胜古迹。

风光摄影的特点是:要么大处着眼,气势宏伟,重在写实;要么从小处精雕细琢,表现自然神韵;要么舍实就虚,营造意境,表达情绪。

风光摄影是对自然美的艺术再创作,摄影者必须不断地去发现自然美和再现自然美。

“一片自然风景,一片摄影心境”;拍摄好风光照片,就应该了解自然、深入自然、使人与自然和谐统一十二:摄影的主要方法黄金分割线:把拍摄的焦点放在黄金分割的切点上、或放在其周围边上。

构图就基本可以过关。

常用的10种构图方法 1. 均衡式构图2. 对称式构图3. 变化式构图4. 对角线构图5. 紧凑式构图6. 三角形构图7. S型构图8. 小品式构图9. 向心式构图10. 垂直式构图十三:蒙太奇原意为构成、装配。

用于电影、电视创作中,剪辑和组合的意思,是电影、电视创作中常用的重要形式。

十四:纪录片记录片——记录片是以真实生活为创作素材,以真人真事为表现对象,并对其进行艺术的加工与展现的。

以展现真实为本质,并用真实引发人们思考的电影或电视艺术形式。

十五:摄影艺术摄影,是光和影的艺术;摄影,用通俗的话讲,就是用“光影”来作画。

摄影艺术作品,是作者通过形象思维,对现实的各种事物的观察、感受、选择、发现出自然美和社会美,然后用美的形式,用光影的造型创作出的产品。

认真欣赏、品味、鉴赏摄影作品,对提升自己的审美意识和审美水平是大有益处的。

在鉴赏摄影作品中,应该注意把握创作者的思想、脉搏;要能分析作品表现的生活气息和时代特征;要能对作品艺术造型的技巧、技法有所了解鉴赏一幅摄影作品,其实就是一个审美的过程。

我们要学会通过摄影作品鉴赏,获得对作品所塑造艺术形象的具体感受和体验,引起思想感情上的强烈反应,得到美的享受,从而领会摄影作品所包含的思想内容。

十六:脱口秀脱口秀——是指电视、广播节目的一种栏目形式。

通常是一人或多人围绕一个话题,展开自由、开放式的讨论与辩论;节目话题紧扣现实生活中的热点、难点话题,主持人灵活善辩,制作成本低廉十七:摄影构图的基本要素摄影景别摄影高度摄影的用光摄影的曝光十八:电视散文片电视散文是散文艺术的屏幕化;电视散文是视听语言表现的形象化。

电视散文的视觉构建,除了唯美和抒情的特点外,还要创造意境,给观众以想象力驰骋的空间。

十九:新闻巨子范长江的创作体会创作主要体会:一。

拍名人纪录片,选题必须严谨;必须尊重历史,尊重当事人;二。

要善于紧扣主题,彰显政治品格和人格精神;三。

要善于利用同期声采访,烘托和丰满人物形象;四。

要善于运用多种电视手段,增强视觉表现力;二十:内江籍音乐家王锡仁《父老乡亲》《双人树》王锡仁(1929年10月—2010年2月11日),著名军旅作曲家。

在三十多年的艺术生涯中,王锡仁创作了二、三百首歌曲和歌剧、电影、电视片插曲,受到广大群众和部队官兵的喜爱。

代表作有《珊瑚颂》、《父老乡亲》等。

主创过家喻户晓的歌剧《太阳最红毛主席最亲》1985年退休后写出了深受广大人民群众欢迎的《父老乡亲》、《白发亲娘》、《中国的月亮》等一批优秀的作品。

2010年2月11日在京逝世,享年81岁。

1929年10月,王锡仁生于四川内江。

二十一:内江电视形象宣传片《成渝经济区新高地》二十二:搞艺术创作的主要要求1.积累生活素材,2.明辨社会是非,3.驾驭专业技能外,还要有一个不可忽视的素质——就是必须培养符合审美规律的思维方式和心理机制。

必须从审美高度来不断改造自己,鞭策自己。

二十三:掌握了解案例《乡情、乡曲、乡恋》《魂兮。

梦兮》《范长江》《胡家书楼》的主要内容和创作体会《乡情.乡曲.乡恋》创作体会:在我们身边,要发现美,挖掘美,就要善于用“情”打动人,感染人;要始终坚持“以情感人”而不是“以理服人”。

电视片:《新闻巨子范长江》创作主要体会:一。

拍名人纪录片,选题必须严谨;必须尊重历史,尊重当事人;二。

要善于紧扣主题,彰显政治品格和人格精神;三。

要善于利用同期声采访,烘托和丰满人物形象;四。

要善于运用多种电视手段,增强视觉表现力;《胡家书楼》客观纪实和情景再现,生动展现一百年前辛亥革命爆发前夕,发生在资中县罗泉镇胡家书楼里的一段鲜为人知的往事。

通过讲述小人物的故事来再现宏大的历史事件,以小见大地揭示出个人与社会、个人与历史的关系。

既让人们重温辛亥革命先驱们为推翻封建帝制、建立共和的鲜活故事.在清政府腐败无能,民族利益面临掳掠、侵吞的100年前,胡范渠不惜冒杀头、株连九族之罪,为“罗泉会议”提供安全和费用保障,这种大义凛然、侠肝义胆之举,是辛亥革命史册上浓重的一笔!是内江人永远的骄傲!二十四:《壹周立波秀》的艺术特色《一周立波秀》的成功,得益于周立波个性化表达的鲜明特色。

周立波作为海派文化的发起人,表演风格独树一帜。

二。

《一周立波秀》的成功,得益于具有鲜明的新闻评论特性。

与社会的贴近、与观众的贴近,使其节目在大量的评说中让观众感到舒心、解气、满意。

三。

《一周立波学》的成功,得益于观众享受到全新的视听快感和心理满足。

周立波和他的团队,“半是才气半是胆”,以鲜明的时效性,思想性和批判性彰显了艺术审美的社会价值。

四。

《一周立波秀》在成功中,还需提高与借鉴赏应该进一步拓宽视野,进一步深化评论的思想性,进一步强化电视舆论的导向作用。

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