中国传统元素在服装设计中的应用
中国元素在现代服装设计运用中的实例分析

中国元素在现代服装设计运用中的实例分析随着全球化的发展,跨文化的交流日益频繁,传统文化元素也开始在现代服装设计中得到广泛运用。
中国作为一个拥有悠久历史和独特文化的国家,其元素在现代服装设计中的运用备受关注。
本文将通过分析一些实例,来探讨中国元素在现代服装设计中的运用情况。
中国的传统服装之一是汉服,它有着独特的剪裁和装饰风格。
现代设计师可以借鉴汉服的设计元素,将其融入到现代服装中。
例如,设计师王莹玉通过研究传统汉服的剪裁和细节处理方式,设计出了一系列现代版汉服。
她保留了汉服的基本剪裁,同时加入了现代的设计元素,如新颖的颜色和材质。
这种融合使得这些服装展现出独特的中国风格,同时又具有现代感。
除了汉服,中国的传统纹样也是现代服装设计中常见的元素。
纹样不仅可以用于装饰整个服装,还可以用于图案的印花。
设计师黄燕利用传统刺绣技艺中的纹样,设计出了一系列印花图案。
她选择了一些具有象征意义的纹样,如龙凤、寿字等,通过印花技术将它们运用到服装上。
这些图案既保留了传统的文化意义,同时又呈现出现代的审美效果。
中国的丝绸是世界闻名的,其光滑质感和独特的图案使得它成为现代服装设计中的常用材料。
设计师赵钰通过将传统丝绸的材质和技艺运用到现代服装中,设计出了一系列丝绸服装。
她将丝绸的质感和光泽特点与现代的剪裁相结合,设计出具有中国特色的现代化服装。
这些服装在保留传统丝绸的优点的同时,也满足了现代人对舒适性和时尚感的需求。
此外,像中国的传统服饰中常见的钮扣和领子也是现代服装设计中常见的元素。
设计师陶澄通过研究传统服饰中的按钮和领子的特点,设计出了一系列现代化的服装。
她调整了传统钮扣和领子的大小和形状,达到了符合现代审美的效果。
这些按钮和领子既保留了中国传统服饰的特点,又能够适应现代服装的需求。
总之,中国元素在现代服装设计中得到了广泛的应用。
通过运用传统汉服、纹样、丝绸、钮扣和领子等元素,设计师们能够设计出独特而又时尚的服装。
这些服装既展现了中国的文化魅力,又能够满足现代人对时尚和个性化的追求。
中国元素在服装设计_服装设计中的民族传统元素

中国元素在服装设计_服装设计中的民族传统元素元素一:织锦刺绣:中国江南特色的织锦刺绣被直接运用于各大品牌的服装面料上。
最常见的是惟妙惟肖的刺绣花朵,或镂空或采纳凹凸不平的刺绣方式,在面料的表面上展开花朵最妖娆的姿态,让面料充满了立体感。
元素二:泼墨手法:运用中国山水国画的泼墨手法在服装上也展现了独特的魅力。
元素三:旗袍结构:旗袍是中国传统服饰的极品,最能体现东方女性的个人魅力。
旗袍式披肩立领、侧衩、盘纽等经典元素也是极为常见。
元素四:民族图案:近年来时尚界大吹民族风,一句“民族的就是世界的〞将民族风元素提升到了无与伦比的崇高地位。
元素五:细密繁花:细密的繁花经常出现在中国典型的小家碧玉身上,显得俏丽可爱,又带着点羞赧。
实话说,在采纳细密繁花时会有些矛盾的,因为这种细密的繁花图案既能让女人变得很土气,也能让女人变得很娇媚。
2服装制定中的民族传统元素一、现代制定中民族传统元素的实质:民族,泛指历史上形成的、处于不同社会发展阶段的各种人们共同体,也指人们在历史上形成的一个有共同语言、共同区域、共同经济生活以及表现于共同文化上的共同心理素养的稳定的共同体;传统,是历史上流传下来的社会习惯力量。
二、民族传统元素的现代理解:现代服装制定有其自身的规律。
作品的成功与否不仅是对其艺术性的评价,更在于它能否为消费者广泛接收,即服装制定的国际性和流行感。
因此,对服装制定的民族传统的现代理解必须建立在国际性和流行感的基础上。
三、民族传统元素的制定表达:主要包括主题选择、素材处理及表现形式等方面。
民族传统元素的选择以对其正确理解为前提,主要合计它与时代现实的关联性,通过适当的时间及空间的审美距离产生心理刺激。
这种关联性取决于当时的社会心理,特定的时代背景会让人们联想起某种历史旧貌。
四、结论:现代服装制定的民族化和传统性问题在某种角度看是理解和表达问题。
在理解上,要明确它首先必须是符合流行格调的,其次是不仅要有机再现中华民族传统的辉煌外表,更要展示中国传统文明的丰富内涵。
现代服装设计中传统文化元素与艺术价值的创新应用研究

现代服装设计中传统文化元素与艺术价值的创新应用研究引言随着社会的发展和文化的交融,现代服装设计不再局限于西方的时尚潮流,而是越来越多地将传统文化元素融入使服装设计具有更深厚的历史底蕴和文化内涵。
艺术价值也成为了现代服装设计中不可或缺的一部分,设计师们通过对传统文化元素的创新应用,使得服装设计更加精致和有内涵。
本文旨在探讨现代服装设计中传统文化元素与艺术价值的创新应用,以期为服装设计师提供一些借鉴和启示。
一、传统文化元素在现代服装设计中的应用1. 传统图案与纹样传统文化中的图案和纹样通常具有独特的意义和象征,设计师们通过将这些图案和纹样融入到服装设计中,使得服装更具传统文化的特色。
中国传统的龙凤纹、莲花纹、寿桃纹等,在现代服装设计中常常被运用到,无论是在面料选材上还是在图案设计上,都能够为服装注入一种独特的韵味。
2. 传统工艺与传统材料传统工艺与传统材料在现代服装设计中也得到了很好的应用。
中国的刺绣艺术、印染工艺、褶皱工艺等都能够为服装增添独特的艺术魅力,同时也能够体现出现代设计与传统工艺相融合的新风貌。
一些传统材料如丝绸、棉麻等也被广泛运用于现代服装设计中,为服装注入了独特的文化气息。
3. 传统服饰的设计理念传统服饰的设计理念在现代服装设计中也有很好的应用。
中国的旗袍、长衫、褂子等传统服饰在现代设计中经过改良和创新,成为了时尚的代表作品。
这些服饰不仅保留了传统的设计理念,同时也融入了现代的时尚元素,使得传统服饰焕发出了新的生命力和魅力。
二、艺术价值在现代服装设计中的作用1. 营造服装的美感艺术价值在现代服装设计中发挥着至关重要的作用,尤其是在营造服装的美感方面。
设计师们通过对服装的版型、结构、配色等方面的精心设计,使得服装更加符合审美的要求,具有更高的艺术价值。
一些对称美、比例美等传统的美学原理也常常被运用到现代服装设计中,使得服装更加具有艺术感。
2. 引导时尚潮流艺术价值在现代服装设计中还可以引导时尚潮流,设计师们通过对服装的设计理念、艺术元素的运用等方面的巧妙处理,不仅能够使得服装更加符合时尚潮流的要求,同时也能够为时尚潮流注入更多的文化内涵和历史底蕴,使得时尚更加具有价值观念。
探究中国传统元素在服装设计中的应用

探究中国传统元素在服装设计中的应用中国传统文化源远流长,包含了丰富的服饰文化。
在当今的时尚设计领域中,越来越多的设计师开始将中国传统元素融入到服装设计中,赢得了广泛的好评。
中国传统元素在服装设计中的应用不仅为设计师们带来了新的灵感,也使得中国传统文化在国际舞台上得到了更多的展示。
本文将探讨中国传统元素在服装设计中的应用,以及其作用和影响。
一、中国传统元素的特点中国传统元素包括了丰富多彩的内容,比如汉服、唐装、绸缎、刺绣、山水画等。
这些元素都具有鲜明的中国特色,充分展现了中国古代文化的风采。
汉服是中国传统服饰的代表之一,它在中国的历史长河中扮演着重要的角色,具有独特的审美价值和文化内涵。
绸缎和刺绣也是中国传统服装中不可或缺的元素,它们不仅在服装上有所应用,同时也成为了中国传统艺术的代表之一。
在现代服装设计中,设计师们纷纷将中国传统元素融入到自己的设计中,使得服装在时尚的同时还具有了中国传统的韵味。
设计师们会在服装上运用中国传统的图案和图腾,比如龙、凤、麒麟等,使得服装充满了神话色彩和神秘感。
在面料的选择上,设计师们也会选择一些传统的材质,比如绸缎、丝绸、布料等,使得服装具有了中国传统元素的风采。
中国传统的刺绣工艺也是服装设计中的热门元素,设计师们会在服装上运用不同的刺绣技巧,使得服装更加华丽和精致。
同时也需要注意的是,在将中国传统元素融入到服装设计中时,要注意保持其原有的风貌和意义,不能随意变动和篡改,以免失去了文化的内涵和价值。
还要避免出现文化的“跨界挪用”,即不同文化互相模仿或盗用对方的文化元素,这样可能会造成文化误解和冲突。
中国元素在服装中的应用

中国元素在服装中的应用一、中国传统服饰的复兴中国有着悠久的历史和丰富的文化底蕴,传统服饰作为中国文化的重要组成部分,自古以来就在中国人的生活中发挥着重要的作用。
近年来,随着人们对传统文化的重视,中国传统服饰开始重新进入人们的视野,并在时尚界得到了广泛的关注和应用。
1.旗袍的复兴旗袍作为中国传统女装的代表之一,以其独特的剪裁和精美的细节,展现了中国女性的柔美和高贵。
近年来,旗袍在时尚界的复兴备受关注。
设计师通过对旗袍的创新设计和与现代元素的结合,使其更加符合时尚潮流的需求,同时保留了传统旗袍的优雅和独特魅力。
2.唐装的崛起唐装,作为中国古代服饰的代表,以其华丽的服饰元素和独特的韵味受到了设计师的喜爱。
近年来,设计师将唐装与现代时尚元素相结合,创造出了更加独特和现代的唐装款式。
唐装的复兴不仅使得中国传统元素得以展现,也为时尚界带来了一种新颖的审美体验。
二、中国图案和元素的应用中国传统文化中独特的图案和元素为服装的设计带来了无尽的灵感和可能。
设计师们将中国传统图案和元素融入到服装中,既满足了人们对于时尚的需求,又传递了中国文化的魅力。
1.四季花鸟图案四季花鸟图案是中国传统文化中常见且具有代表性的图案之一、它以精美的刺绣和绘画形式展示了四季之美和中国丰富多彩的自然景观。
近年来,设计师们将四季花鸟图案应用于服装设计中,通过丰富的色彩和精细的图案展示了中国传统文化的魅力。
2.中国字画元素中国传统字画中的魅力和艺术价值使得它们成为设计师们的灵感源泉之一、设计师们将中国字画中的元素应用于服装设计中,通过其独特的线条和意境展示了中国文化的独特魅力。
这些字画元素不仅使服装更加富有艺术感,也为人们带来了一种身临其境的审美体验。
三、传统工艺与现代时尚的碰撞中国传统工艺作为中国文化宝库中的瑰宝,以其精湛的技艺和独特的美感受到了设计师们的青睐。
设计师们将传统工艺应用于现代服装设计中,使得服装在保留传统文化元素的同时,也更符合现代时尚的需求。
中国传统元素在现代服装设计中的应用要点

中国传统元素在现代服装设计中的应用要点一、色彩运用:传统中国服饰中常见的色彩有红、黄、蓝、绿等,这些色彩可以用在现代服装设计中,通过色彩的搭配和运用,增添服装的艺术感。
1.选用传统中国颜色:红、黄、青等色彩,可以在设计中作为主色,突出中国传统元素。
2.不同色彩的搭配运用:可以根据不同服装风格和主题,将传统中国颜色和其他现代色彩进行搭配,营造出独特的视觉效果。
二、图案纹饰:中国传统文化中的图案纹饰具有独特的美感和象征意义,可以通过在服装上运用传统图案纹饰,使服装更具特色。
1.使用中国传统图案:如龙凤、云纹、寿字、花鸟等传统图案,可以用在服装的设计和细节中,增添中国味道。
2.秀出传统纹饰:将传统图案纹饰织入面料中或使用印花等技术,使服装更加别致和独特。
三、剪裁和设计:传统中国服装的剪裁和设计有其独特的特点,对现代服装的剪裁和设计可以进行借鉴和改良。
1.立体贴身的剪裁:借鉴中国传统服装的剪裁方式,通过对服装的剪裁和造型设计,使服装更好地展现出服饰的美感。
2.细节处理:借鉴中国传统服装的细节设计,如褶皱、襟饰、钮扣等,增加服装的层次感和独特性。
四、材质的运用:中国传统服装中常使用的材质如丝绸、棉麻等,可以运用在现代服装设计中,赋予服装更多的文化内涵。
1.使用传统材质:选用传统的丝绸、棉麻等材质,使服装更具中国传统文化特色。
2.材质的创新:通过对材质的创新,如将传统材质进行新的处理和组合,使服装更具时尚感和创新性。
总结:中国传统元素在现代服装设计中的应用可以通过色彩运用、图案纹饰、剪裁和设计、材质的运用等方面来实现。
通过对这些要点的运用,可以使现代服装设计更具中国传统文化的独特魅力和时尚感,进一步传承和发扬中华传统文化。
中国传统元素在现代服装设计中的运用

中国传统元素在现代服装设计中的运用
中国拥有五千年的文明历史,其中蕴含了丰富的传统文化元素。
这些传统元素在现代
社会中得到了广泛的应用,尤其在服装设计领域中。
通过将传统元素与现代设计相融合,
设计师们创造出了独特且富有创意的服装,让人们在时尚的同时又能感受到传统文化的魅力。
服装上的颜色运用是体现传统元素的重要方面之一。
中国传统文化注重颜色的象征意义,比如红色代表喜庆和热情,黑色代表庄重和神秘。
现代设计师们在服装设计中运用传
统元素的颜色,给人一种亲切又熟悉的感觉。
设计师可以运用传统的红色来点缀现代服装,增加一种喜庆和热情的氛围,也可以运用黑色来展现服装的神秘和庄重。
服装的图案设计也是传统元素的重要表现形式之一。
中国传统文化中有许多独特的图案,比如龙、凤、花鸟等,都代表了中国传统文化的独特魅力。
现代设计师们运用这些传
统图案,将其融入到服装设计中,既展现了中国传统文化的特色,又使服装增加了一种独
特的艺术氛围。
设计师可以在衣服上绣上一只凤凰,使得服装更加华丽而典雅;或者设计
师用中国传统画中的花鸟图案来点缀服装,增加一种自然和宁静的氛围,让人们感受到中
国传统文化的魅力。
中国传统元素在现代服装设计中的运用

中国传统元素在现代服装设计中的运用中国传统元素一直都是现代服装设计中极具价值和吸引力的素材之一。
这些元素通常包括:中国风的图案、元素、颜色、纹饰、以及传统服饰用的材料。
现代服装设计师注重传统元素的运用,以此打造出一系列具备中国传统文化特色的时尚品牌,引起了全球范围内的极大关注。
中国传统元素中最常见的一个就是“中国风”图案的应用。
这些图案表现为中国传统文化的一种特征,常常可以在现代服装设计的设计中看到。
例如,服装上的“龙凤”,可以明显地识别出这是中国风图案的一部分。
同样,服装上也可以看到其他具有浓厚中国风格的图案,如“瓷器花鸟”和“山水画图案”等等。
在现代服装设计中,这些图案被广泛运用,因为它们不仅具备审美意义,而且还代表了中国文化的优美传统。
另一个非常重要的中国传统元素是颜色。
在中国传统文化中,红色通常被认为是一种向外界展示祝福的颜色。
在现代服装设计中,红色也被广泛运用,因为它与中国传统文化的结合是不可替代的。
除了红色,服装设计师还使用其他颜色,如黑色(代表神性和尊崇)、金黄色(代表财富和荣誉)和紫色(代表地位和尊严)等,来表达服装所代表的特定含义。
除此之外,还有许多其他传统元素在现代服装设计中得到了充分的运用。
例如,传统的刺绣技术和针法,可以被应用到服装上去,用以表现奢华的面料和绣花设计。
另一个很重要的元素是服装所使用的材料。
絹,缎和丝绸等传统面料也被用来制作服装,并用来展示中国传统文化的历史和文化。
再例如,中国传统文化中的服饰如汉服、唐装等也越来越多地出现在现代服装设计中,以此表达服装品牌的对中国文化传统的追求。
总的来说,中国传统元素在现代服装设计中的运用具有非常重要的意义。
它不仅仅是一种注重文化遗产的表现,而且通过传统元素,现代服装设计可以将中国的历史和文化展示给广大消费者,同时让中国文化因此蓬勃发展。
因此,设计师们在现代服装设计中充分地运用中国传统元素是非常有意义和重要的,也将使得具有中国传统元素的时尚品牌更加受人欢迎和认同。
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教学单位美术系学生学号本科毕业论文题目中国传统元素在服装设计中的应用学生姓名专业名称指导教师2012年5月10日目录一、中文摘要 (I)二、英文摘要 (II)三、论文目录 (III)四、论文正文 (1)参考文献 (8)谢辞 (9)二、附录1. 论文(设计)任务书 (10)2. 论文(设计)中期检查报告 (12)3. 指导教师指导记录表 (13)4. 论文(设计)结题报告 (14)5. 成绩评定及答辩评议表 (16)6. 论文(设计)答辩过程记录 (18)中国传统元素在服装设计中的应用摘要:中国传统文化经过千百年的沉淀,凝聚了鲜明的民族特色与深厚的文化内涵。
而服装设计作为一门艺术形式在吸收中国传统文化的同时有如何保持其时尚个性,设计既不失传统,又符合现代生活品味,同时凝结中华神韵,展现中华民族风采,这是一个值得我们去思考的课题。
本文以中国传统元素的面料、色彩、图案、工艺在服装设计中的运用为切入点,探讨如何汲取其中精华,将中国传统文化与服装设计完美融合,创造出既具有传统韵味又富于文化内涵的现代服装设计。
关键词:传统元素;服装设计;应用Fengxiang wood engraving picture visit the appearanceShangyingxia(Institute’s fine arts of unity and coherence in writing of Baoji Shanxi Baoji200888024237)Abstract: raditional Chinese culture after one thousand years of precipitation, condensed the distinct national characteristics and profound cultural connotation. But the clothing design as an art form in Chinese traditional culture and at the same time absorption is how to maintain its stylish personality and design not only do not break tradition, but also to the modern lifestyle, and the condensate verve, show the Chinese nation elegant demeanour, this is a worth us to think about the subject. This paper takes the Chinese traditional elements of the fabric, colour, design, process in the clothing design of use as the breakthrough point, discusses how to draw the essence of Chinese traditional culture and fashion design perfect confluence, create has both the traditional styles and abound culture content of the modern fashion design.Key word: traditional elements; Clothing design; application目录一、中国传统元素的概念 (1)二、中国传统元素与服装设计的融合 (1)三、中国传统元素在服装设计中的应用 (1)(一)中国传统面料在服装设计中的应用 (1)(二)中国传统色彩在服装设计中的应用 (3)(三)中国传统图案在服装设计中的应用 (3)(四)中国传统工艺在服装设计中的应用 (4)四、中国传统元素与服装设计的融合创新 (6)参考文献....................................................................................( 8 ) 谢辞 (9)一、中国传统元素的概念华夏文明,古韵悠远,中国传统元素是伴随着中华民族生生不息的漫长历史而产生的。
不同的时代有着自身独特的文化内涵和形式元素,它涉及中国的建筑、服饰、传统绘画、民间美术等诸多方面,是祖先们留给后辈子孙的宝贵遗产。
由于我国历史上朝代的变更,文化中心的迁移,使得各历史时期、民族、地域之间出现了不同的具有代表性的中国传统元素。
这些元素包括:中国的丝绸、锦缎、麻、蓝印花面布等面料;旗袍、肚兜、中山装、立领、斜襟、对襟、开叉等款式;大红、大绿、明黄、蓝等色彩艳丽的民族色彩;新石器彩陶图案、商周青铜器图案、秦汉古漆器图案、魏晋南北朝佛教图案、唐宋清装饰图案等传统图案,这些都是中国传统文化的精髓,并延伸到我们现代的生活中来,更起到传承民族文化的作用,是中华民族的独有的和外在的特质。
二、中国传统元素与服装设计的融合综观优秀的服装设计作品,都注重传统文化与时尚的巧妙结合。
作为艺术文化的精髓,中国传统元素在现代服装设计中扮演着十分重要的角色。
如何把传统文化的丰富内涵巧妙融合到服装设计中,用现代的观念来体现中国传统文化的时代精神,这需要我们认识传统元素并进行融合。
任何民族的文化在历史的进程发展中,总会与其他民族文化发生碰撞与融合,而面料、色彩、款式是每个民族的各种服装制作中必不可少的构成元素,面料、色彩、和款式对于不同年龄段、不同身份地位、不同消费水平的人来说都有着不同的制作和穿着的要求,满足了各种人群对服装的不同需求。
从服装设计讲,中国传统元素都是通过这三个方面体现出来的。
作为服装设计,我们要创立中国风格的服装,就是要在世界流行服装大趋势中,通过面料、色彩、款式这三个重要因素融合中国传统文化,创造具有中国特色的服装。
三、中国传统元素在服装设计中的应用作为艺术文化的精华,中国传统元素在服装设计中扮演十分独特的角色,是表达个个性美的重要手段。
在诸多的中国元素中,最能体现中国特色的当属传统面料、传统色彩、传统工艺的运用。
如自然化的面料是构成中国元素服装设计的物质基础。
(一)中国传统面料在服装设计中的应用我们都知道面料是构成服装的物质基础,所以它直接决定着服装设计的风格和式。
尤其随着纺织技术的迅速发展,千姿百态的新型面料给现代服装设计带来了无限的想象空间,但传统面料的独特风格仍然保持着无法替代的魅力。
丝绸、绫缎、麻和蓝印花布等有着浓郁中国特色的面料,不但在现代服装设计的舞台上充当着重要的角色,尤其为现代服装设计增添了丰厚的文化底蕴和独特的民族风情。
由于丝绸以其柔软、细腻、飘逸、华丽著称,用丝绸制作的女装最能体现女性柔美曲线的表达。
丝绸具有很强的表现力,所以它深受中国设计师的喜爱,也是国外设计师常用的面料。
也正是因为丝绸其特有的材质,近年来很多国际服装设计大师纷纷用丝绸面料来设计服装,更可喜的是他们设计的服装在世界服装舞台上独领风骚,使得丝绸的魅力在国际上大放异彩,让更多的人认识了丝绸的美。
比如2007年9月参加64届威尼斯电影节的周韵以一身由著名服装设计师、中国新势力—2010年度纺织服装行业十大风云人物劳伦斯.许设计的“云韵礼服”(见图1)而大放异彩。
劳伦斯.许被誉为中国红毯礼服设计师第一人,为众多明星设计红毯礼服。
他设计的这件“云韵礼服”由国家级面料云锦制作而成。
我们都知道云锦是中国丝绸文化的结晶,用料考究、织造工细、图案精美,堪称“中国古代丝织工艺最后一座历程碑”。
而正是因为云锦的这些不凡特质使得劳伦斯.许的这件“云韵晚装”精致华美,珍贵无比。
如果是换作其他一些材质的面料,也就没有现在我们熟知的这件“云韵晚装”,可见面料对服装的风格起着很大的作用。
麻和棉布印花面料是我国古老的传统面料品种,由于它具有透气,吸湿、朴素的特征,而正是广泛运用于服装设计,用这种面料设计的服装因具有浓郁的民俗特点而充满独特的个性。
真是因为它的这些特性,铸就了一些设计师运用民间土棉布或现代棉布展示古典朴素美,以朴素的棉、麻为主要设计材料,造就了一批充满时尚又独具民族特色的时尚品牌,如“七色麻”“玫瑰坊”“江南布衣”等。
由此可以进一步看出面料是构成服装设计的物质基础,直接决定着服装的风格。
只要我们充分了解了面料的图 1特质,才会充分掌握服装的风格。
如果说自然化的面料是构成中国元素服装设计的物质基础,哪么民族化的色彩搭配就是中国元素服装设计的情感追求。
(二)中国传统色彩在服装设计中的应用色彩往往是第一进入人们的视觉系统中,它常以不同的形式和不同的程度影响着人们的情感因素。
由于不同的色彩传达着不同的感情,如红色代表着热情、勇敢、华美、热烈;绿色代表着优越、健康;黄色代表着富贵、荣耀;蓝色象征着宁静、理智……所以不同色彩的衣服也给人不一样的感觉。
为什么要说民族化的色彩搭配是中国元素服装设计的情感追求,这要从以下说起。
由于中国传统色彩是中国传统文化的重要组成部分,中华民族是最早懂得使用色彩的民族之一,很早就确立了色彩结构,以黄、青、赤、黑、白五色为五色。
与五行中的土、木、火、水、金相联系,把中国人关于自然宇宙,伦理哲学等多种观念融入色彩中,因而形成了独树一帜的中国色彩之花。
红色又称“中国红”,着充分表明了它在中国传统装饰中被应用的广泛程度。
在国际时尚舞台上,提到红色就让人想到中国,尤其是红和绿在中国传统服饰中被广泛应用的最为广泛。
而黄色是金子般的颜色,曾是皇帝的专用色彩。
在中国传统文化服饰中,黄色以特有的明亮和艳丽被广泛运用于各类服装设计中,给人以华贵高雅的感觉。
想必大家都不曾忘记曾在上海举办的的APPEC会议上,各国元首以一身唐装出现,极富中国民族特色的款式在红、黄、蓝、绿民族色彩元素配合下,使整个会议充满了浓郁的中国特色。
所以说民族化的色彩搭配是中国元素服装设计的情感追求在适合不过,而传统纹样的应用是中国元素服装设计的形式追求。
(三)中国传统图案在服装设计中的应用中国传统图案是中国最古老的艺术形式之一。
它的历史可以跨度可以从明清一直上溯到人类文明初始,蒙昧初开的阶段。
它不仅是现代图案设计的源头,也为现代图案设计提供了丰厚的土壤和材料。
中国传统图案的源头,按照考古的发现,至少可以上溯到新石器时代,距今已有七千年以上的历史,也正是因此在这样长的时间内,中国传统图案得到了不断的发展,至少可以分为动物图案、人物图案、花卉图案、自然图案、意象图案、剪影图案、金石图案、符号图案、吉祥图案、组合图案等种类。