如何培养幼儿绘画创作表现能力

在绘画活动中培养幼儿大胆表达、创造的能力在幼儿绘画创造规律的基础上，认真领会《幼儿园教育指导纲要（试行）》精神，进行具体的教育实践探索，在教育行为中调整和树立正确的教育理念。

在新理念的指导下，认识绘画中的幼儿，使绘画活动成为幼儿爱玩的“游戏”，成为幼儿大胆表达自己情绪和认识的一种“语言”，达到树立幼儿自信心、大胆表达，又开发幼儿的创造力，更好地发挥绘画活动独特的内在价值。

研究过程是教师和儿童的共同成长的过程，教师在不断实践和反思中提高自己的业务技能，在促进幼儿大胆表达、创造的同时，提升自己儿童画的审美，形成正确的评价观；儿童则在一次次的自我创造中，实现理想，张扬个性，发展技能，体验成功，促进创造性人格的形成。

一、什么是儿童绘画活动绘画是通过线条、色彩、明暗、透视、构图等造型语言，在纸、木板、布等平面上，创造出直接可感的，具有一定形状、体积、质感和空间感的艺术形象。

它所表现的范围甚广，从直接可视的外在物象到精神生活的表象世界，均可以表现出来，作为绘画描写的对象。

儿童的绘画主要是用线条、形状、色彩、构图等，在平面的纸上画出直接可视的物象。

儿童的绘画反映儿童的天性，是表现儿童的思维活动，用于表达思想感情的特殊视觉语言，也是儿童早期智力开发的一种形式。

儿童画是儿童心理活动和个性人格的体现，具有它独特的审美特点。

其中生动稚拙、无拘无束是儿童画最为明显的特征之一。

由于儿童画的天真活泼，我们在表现形式上很难给儿童画严格界定。

二、把握问题的关键点，从内容的表现形式上多角度去研究促进幼儿大胆表达创造的能力教师要认真分析教材的目标和幼儿的能力，整理出教学活动的先后顺序，每个活动内容的具体活动计划都要提前制定做到心中有数。

结合教法，帮助幼儿建立大胆表达创造的合理途径。

我们在进行绘画内容选择的时候，必须要先进行“三位一体”的研究，对幼儿的能力水平、所要选择的教育内容的难易程度、以及采取何种教学方法都做到心中有数。

比如：小班幼儿初期，我们为幼儿设计了活动“绕线团”，活动前，我们就拿真的毛线团让孩子看、摸、放、绕，对“绕线团”的过程进行充分的体验。

通过实际观察操作，增强幼儿的绘画技能。

而后依次设计了“关住大灰狼”、“小羊吃草”“给鲤鱼妈妈穿衣服”等活动，虽然都是绘画线条，但注意了从易到难的活动设计，每次活动都使幼儿在原有水平上有发展、有提升。

幼儿从动作不受控制逐渐到手眼较协调的画线，再到能够用手腕和手指画各种图形、进行有目的、有意识的绘画活动。

这使得幼儿虽然没能够画出具体形象，但已经能够意识到所画的线条与实物和自己的经验之间的关系。

他们大部分能够明显表达出自己的意图，有的一边画一边自言自语，解说他们的作品。

画面也开始出现一些象征性的符号及相似的线条和简单的图形。

很多时候幼儿的作品没有预定的意图，因此，这一时期，命名活动一般都放在作品完成后。

他们会根据自己作品的形象和自己的实际经验，通过联想为作品命名。

对教材以外的内容要根据中小班各年龄特点总结出适合幼儿的教学内容进行分析总结制定计划，让其更好地服务于幼儿。

从而更好的促进幼儿大胆表达创造能力的提升。

艺术创造本身就是儿童进行思考、想象、尝试和发现的过程。

在设计绘画活动时，恰当的选材是调动儿童的积极性、主动性和创造性的因素之一，它能拓宽儿童的思路，激发儿童的想象力，而不恰当的选材在某种程度上则会束缚孩子的想象力。

因此，选材应考虑孩子的特点，给儿童选择一些童趣的或拟人化的内容题材，以吸引住他们的好奇心和兴趣，从而激发他们创作欲望。

美术内容的选择一定要突破以涂色、简单的线条画为主的模式，为孩子提供多种材料，为他们创造宽松的环境，允许幼儿用材料大胆地表现他们感受强烈的事物，让幼儿尝试改变绘画对象的形状、颜色、质地、功能等，满足自我表现和创造的需要，培养创新精神。

让幼儿学会观察世界、学会表现生活，在绘画过程充满情感体验。

幼儿美术创作的前提是观察，没有对生活、对世界的观察，就没有感受。

教师在绘画教学过程中，应改变过去只讲“形”，不讲“神”；只重“像”，不重“美”的状况。

幼儿的创作过程和作品是他们表达自己的认识和情感的重要方式，一幅好的幼儿绘画作品，应是孩子心灵的真实写照；反映幼儿个性和童趣的作品，才是最美的作品。

幼儿在绘画活动中用“心”去参与，才会真正感受到美术活动是一件非常快乐的事情。

例如：“好看的烟火”通过让幼儿观看烟火的前期铺垫，鼓励幼儿结合自己的感知经验，创造性的表现“美丽的烟火”。

“好朋友”的绘画活动中，通过引导幼儿交流、回忆自己和好朋友在一起的一些快乐有趣的场景，创造性的表现作品内容。

教师要支持幼儿富于个性和创造性的表达。

绘画过程中注重孩子的情感体验，兴趣的培养，个性的张扬，让孩子在绘画过程中充分表达自己的思想和情感，给孩子更多的自由和更广阔的想象空间。

不管幼儿选择的是亮色还是暗色，都是幼儿内心情感的流露，或是对美的一种独特感悟，我们都没有任何理由去责备他们。

如：“好看的手绢”、“五彩的石子”、“美丽的海洋”由于石子和海洋等物体的大小、颜色、花纹没有固定模式，不管孩子们怎样去表现，都能获得成功。

选择内容本身就能让孩子们自如地表现并获得自信。

在幼儿每次绘画之前，教师尽可能提供实物、图片或光盘，让幼儿充分观察和感知；不断丰富知识，积累经验，提高观察能力，培养观察兴趣，为他们进行美术表现和创造提供有效的信息资源。

让幼儿自然地把对生活的认识与感受在作品中创造性地表现出来。

“绘画是儿童心灵的窗口，它反映儿童内心的情感世界”。

因此，好的选材能起到开启儿童心灵的作用。

老师在选材时，不要担心孩子的造型能力，怕他们画得不像，其实绘画最主要的是要表达和表现自己的感受和体验。

三、选择正确有效的指导方法，培养幼儿大胆表达创造的能力（一）绘画活动以幼儿为主体，尊重幼儿的意愿，使幼儿的想象与创造潜能得以充分发挥。

1、尊重幼儿的意愿、尊重幼儿绘画表达的方式和方法。

幼儿时期，由于孩子没有旧的知识经验的束缚，自由的空间比较大，想象大胆，并有自己独特的绘画表达方式。

所以同样一个主题，由于幼儿各自的生活经验的差异，就会导致他们各自的想法不同，从而表达方式也各有特点。

教师要尊重幼儿的想法、尊重幼儿的表现方式，真诚鼓励幼儿大胆自由地画自己想画的画和喜欢的画，画与别人不同的画。

此外，由于幼儿们的认知水平、生活经验比较接近，孩子最容易从同伴间获得学习，产生灵感。

因此每次绘画活动之后还应该让幼儿互相展示自己的作品，引导幼儿互相欣赏、互相评价。

这样比较有利于幼儿互相启发和互相学习，并且丰富幼儿的表现方式，从而在实践中提高审美能力和表现力。

2、尊重幼儿的年龄特点及幼儿绘画发展的规律。

涂鸦期的儿童只满足于“动”的快感，不在意自己画了什么，这是他们探索世界、发泄情绪的一种方式。

所以对该阶段的幼儿，教师须像鼓励他们走路说话一样鼓励他们涂鸦，以激发幼儿对涂鸦的兴趣和愿望。

象征期的儿童已经不满足于“乱涂乱画”，他们想要通过绘画表达自己的想法，对自己画的东西有自己的见解，但是由于经验的限制，常常不能很完美表现自己所想的。

所以这个阶段，教师应该在日常生活中有意识的引导幼儿多观察，积累丰富的生活经验，应将重心放在激发、维持幼儿对色彩的兴趣与丰富他们对色彩的敏感度上。

图式期儿童已经能够以自我为中心创造了许多独特的绘画方法，在造型、色彩和构图上较象征期有明显的进步。

这个阶段教师要多引导幼儿进行观察和概括，鼓励幼儿根据自己的想象进行大胆的、有个性的创作。

对幼儿在绘画表现过程中出现的困难，要及时而有差异的对幼儿进行必要的引导与帮助。

（二）恰当处理幼儿绘画技能与幼儿自主创造的关系。

在幼儿园阶段的绘画教学中，孩子应该要学会用点、线、面等绘画语言来把握和表现事物的形态、情节，并能用自己的想象进行创新。

而教师必须从儿童的角度出发去引导他们获得这些必要的技能。

1、引导幼儿对事物进行观察与概括，提高幼儿绘画的表现力。

观察是儿童进行创造表象的基础，这种观察与一般观察不同，它必须是一种审美的观察。

这种观察强调对被观察事物的主要组成部分的形态、各部分的特征及结构变化的规律、相互之间的关系等要素进行观察与感知。

观察后，需要引导幼儿把这些特征进行概括，并转化为绘画的符号。

2、引导幼儿研究事物结构变化的规律，发现表现事物不同形象、不同形态的方法。

（1）研究构成事物的主要部分的要素不变，突出特征，变化其要素的形状，掌握表现同一事物不同形态的方法。

（2）寻找事物变化的规律，变化事物部分要素的位置，发现各种姿态和动作变化的方法。

3、有意识地引导幼儿在生活中积累各种体验和经验，促进幼儿审美情感和审美想象的发展，从而提高创造表现能力。

绘画创造表现力的核心就是创造，任何创造都是来源于现实又高于现实的。

让幼儿多参与各种各样的人与社会、人与自然相互作用的活动，积累丰富的生活经验及相应的情感体验，这样儿童的经验和情感积累多了，就会使一些有联系的经验和情感相互发生碰撞而擦出创造的火花。

儿童在掌握一定绘画技巧的基础上，一旦在经验和情感上得到共鸣，就能够通过想象，在绘画表现中融入自己的情感，使画面具有一定的场景和情节，而不仅仅只是角色形象的简单叠加。

四、利用不同形式的绘画活动，发展幼儿大胆表达、创造的能力在幼儿的成长过程，他们对生活中的事物充满了好奇，而绘画在世界上存在了几千年了它影响着人们的生活，也在生活中发挥着很重要的作用，同样绘画对于幼儿来说也发挥很大的作用。

在《幼儿园教育指导纲要（试行）》中是这样描述的:“艺术活动是幼儿自我表达的重要方式。

并指出这种表达是自由的表达、是创造性的表达”所以我们可以把绘画看成是语言的延伸，幼儿可以通过绘画宣泄成长中的烦恼，我们可以通过绘画了解幼儿的内心世界，帮助幼儿感受生活、热爱生活、丰富知识、发展能力等。

所以我们要了解绘画要充分的利用好绘画，让幼儿在绘画活动中大胆地表达、大胆地创造。

在《幼儿园教育指导纲要（试行）》中艺术教育改革的部分有这样一段话：“回望近……这一误会就是大半个世纪。

经年累积，被这种历史的误会所“误导”的儿童何止几个亿！”不难看出我们已经意识到绘画教学的一个错误，然而学完关于艺术领域的思想后，我们开始走入下一个盲区。

从目前的教育现状看，教师在实施的教育过程中出现的盲区：有的教师不敢演示了；有的教师不敢教具体的教育内容了，对于教材中的绘画活动画页也心存疑虑；在教具体事物的绘画中，如何让幼儿明白怎样画，有没有比演示法更好的方法，才不是依样画葫芦等……这些疑惑一直以来影响着我们的教学，所以在我们要搞清楚这些疑虑，真正的树立正确的教育观。

（一）寻根问源，回到原点，重新认识绘画。

在我们产生这些疑惑的同时，我发现这与绘画的基本形式有着密切的关系。

而绘画的形式按其使用的材料可以有很多种，但是从幼儿的主观意识来看，它可以分为命题画与非命题画两种。