浅谈纪实性电视节目

浅谈纪实性电视节目
浅谈纪实性电视节目

浅谈纪实性电视节目

汉语1001 06 袁满

近几年来,继中央电视台播出反映百姓自然生活、“讲述老百姓自己的故事”等题材的电视节目之后,地方台纷纷效仿,各类纪实性电视节目充斥荧屏。不可否认,各电视台在大胆实践过程中,确实出现了一部分兼具思想性与艺术性、社会反响强烈的纪实性电视作品,但同时我们也应该清醒地看到,这种纪实性电视作品相对于传统意义上的电视专题来说,仍有着明显的局限性。第一,电视纪实并不等同于完全的现实真实。在纪实性电视专题节目中,所突出强调的重点是“纪实性”,即对现实真实的客观反映。而值得重视的是,由于电视编导主观选择的作用,电视纪实形象与受众所感知的形象往往有所差异甚至大相径庭,通过纪实性电视节目来展现的现实真实,具有极大的表演性和不合理性。这种方式完成的专题性节目事实上不过是纪实电视剧的一种变异,相对于新闻事实来说,这种电视纪实并不完全等同于现实真实。第二.诸多不确定因素对纪实性电视专题的影响。电视专题片的创作流程往往要经过获得新闻线索、搜集新闻素材、形成专题文本、实地拍摄以及后期编辑制作等几个步骤。电视编导可以通过对新闻事实的把握,形成一个完整的编辑思想和创作意图,然后紧紧围绕着制作主题的需要对新闻素材进行取舍。

在电视节目娱乐化和同质化非常严重的大环境下,纪实性节目因其真实性和高端性,成为市场新热点。央视纪录片频道的诞生,更是将纪实性节目推向了一个新的发展起点。

纪实性电视节目兴起的原因有两个方面。

一、多元化语境、质疑的集体意识是纪实性节目兴起的催化剂。

当今中国社会处于转型时期,东西方文化交流更加频繁,新媒体对人们生活的影响涉及方方面面,高等教育的普及,以上种种都是构成多元化语境的因素。

多元化的思想和表达方式,对节目的创新提出了新的挑战。节目创作者开始寻求适合多元化语境的节目类型,纪实性节目以呈现事实为主要方式,它不同于新闻节目的是主观性小、评论少。可以说,这种节目类型更加适合当下思维方式多元化的中国民众:少评论,只将事实提供给观众,让他们自己感受,这才是他们乐于接受的节目形式。

同时,当下中国社会,质疑成为我国民众的集体意识:对有些政府官员的质疑、对媒体报道的质疑、对相关部门发布信息的质疑等。产生这种现象的原因是多方面的,一方面由于我国长时期各级政府信息不透明、不公开,导致人们对很多现象或报道持质疑态度;另一方面由于我国民众自我意识的觉醒,面对政府、媒体发布的信息,人们的第一反应变为“真的

是这样吗”而不是一味地听信盲从。

多元化的语境,质疑的集体意识,这两点是促使纪实性电视节目在我国得到发展的外因。在多元化的语境下,寻求事实真相,打破人们的怀疑,成为纪实性电视节目必须承担的一个重要任务。

二、行业内部竞争压力迫使电视台为了生存进行节目形式的创新,纪实性电视节目的产生也就成为了必然。

一方面,电视媒体行业内部竞争激烈,同质化成为制约中国电视媒体发展的一大瓶颈。各媒体为了摆脱同质化的瓶颈,纷纷创新节目形式,力争在新的媒介环境下拔得头筹。

当节目娱乐化遭到业界和观众的诟病时,节目创作者开始改变创新策略,纷纷在“实”上下工夫,致力于呈现事件、人物的本来面目,纪实性节目便受到节目策划者的青睐。近年来,BTV的《档案解密》、江西卫视的《传奇故事》、央视的《看见》等节目,无论题材差异多大,都是通过纪实性手法探寻事实真相,解读百态人生。

另一方面,电视媒体越来越受到网络等新媒体的冲击,在“新”、“快”上已经不能和新媒体、自媒体相竞争,但是电视媒体有其独特的优势:(1)电视媒体具有很强的权威性和公信力。很多网络信息最终都是通过电视媒体得到确认,或是通过电视媒体进行深度报道,进而产生更大的社会影响,推动事件的解决。(2)电视媒体有着广大且稳定的受众群,这一点是其他媒体无法相比的。网络媒体(如搜狐、腾讯)通过电视媒体做品牌广告,其竞争优势可见一斑。(3)在目前我国的经济形态下,电视媒体仍然具有很强的资源优势,占有着强大的资本、技术、人才等方面的资源,而纪实性节目的制作拍摄恰恰需要这些支持,这正是两者的契合点。

避开同质化的竞争压力,发挥自身的竞争优势,探寻新的节目形式,成为电视媒体的必然出路。选择纪实性节目,就是其出路之一。

在内外因的推动下,加之纪实性电视节目本身能够为观众打开一个未知的或知之甚少的世界,开拓观众视野,其得到观众的青睐也就不足为奇了。

我国纪实性电视节目,从内容上来看,主要分为四类:

1.社会纪实类

目前一般地方台的纪实性电视节目选题都侧重这一内容,一方面取材相对便利,无需像自然地理或考古、档案类那样投入很多资源,而且可以通过网络挖掘很多现实题材,进行深入探讨和挖掘;另一方面制作相对简单,耗时较短,无需进行太多的后期制作,便于节目定期播出。这类节目的代表主要有:《讲述》、《看见》、《传奇故事》等,这些节目主要记录当

下中国在转型时期的社会变迁,或某些社会群体的生活状态。

2.自然地理类

这类纪实性节目,因其耗资巨大,且需要专业团队和设备,所以拍摄制作这类纪实片一般需要雄厚的资金支持。这类节目,主要以央视为代表:早期的《人与自然》、《动物世界》,这些节目的制作都源于国外团队,央视购买之后进行后期配音剪辑,再进行播放。目前的代表是《探索·发现》节目,以纪录片的手法,讲述以中国为主的历史、地理、文化的故事,探寻自然界的神奇奥秘,挖掘历史事件背后鲜为人知的细节和人物命运。四川卫视的《自然传奇》也是一个代表。四川拥有独特古老的自然环境,其作为西南经济实力最强的省份,有制作这类节目的独特优势。

3.考古探索类

这类节目的主要代表是:《探索·发现》,同自然地理类一样,这类节目的专业性、技术性以及对资金的要求都很高,只有实力雄厚的媒体才有能力做这类节目。

4.历史档案类

这类节目的代表主要有:央视的《见证·亲历》、北京卫视的《档案解密》、重庆卫视的《记忆》。可以说,这些电视媒体所在城市都有独特的历史优势,采访相关人物、搜集相关资料等都有便利条件。

电视节目的创作理念对于电视台的发展有着深远的意义。事实上,纪实性节目,尤其是纪录片最能反映一个电视台的整体水平。业界人士认为,目前我国纪实性电视节目主要呈现以下几个发展趋势:栏目化趋势;频道化趋势;商业化趋势;国际化趋势。无论怎样的发展趋势,要想使这类节目受到观众的认可,最重要的是在内容上见长。而要在内容上见长,创作理念是一个重要的先决条件。

我认为,我国纪实性节目制作团队可以借鉴美国探索频道的创作理念,从节目的长远发展考虑,进行新的节目定位。

1.态度定位:开放与探索并存的科学精神

无论是在自然科学领域,还是在社会科学领域,人类的研究总是受制于各种因素,但是我们可以以开放的态度无限地接近真理,通过探索向真理迈进。在探索过程中,更重要的是对大千世界不断求索的开放心态。相对于结论来说,更重要的是运用科学思维去发现和挖掘,唤起观众对所探索世界的兴趣。只有这样,才能培养观众对节目的兴趣,树立节目品牌。

2.关系定位:做观众的“好朋友”

纪实性节目无疑比其他节目更具有专业性或人文精神,这就需要一个强大的创作群体,

其中包括很多行业的专家学者。但是,节目与观众保持“师生”关系还是“好朋友”关系,是个值得商榷的问题。观众心理研究发现,大部分观众很反感节目好为人师的姿态,而更愿意节目能够放下架子,与观众做“好朋友”。像好朋友聊天一样,节目用完全平等交流的姿态,用生动的叙述方式,将观众引入未知世界的大门。

3.视角定位:以人为本的人文关怀

节目无论是什么内容,都与人类联系起来,与人的生活联系起来,与人们身边常见的事物联系起来。关注人的需求、人性及各种现象与人的关系,使节目充满人文气息。许多观众不但可以从节目中了解世界和他人,还可以使观众对大千世界的关注成为其文化习惯。

总的来看,虽然我国纪实性电视节目面临多种瓶颈,但并不意味着纪实性节目就没有好的前景。央视纪录片频道的开播就为这类节目的进一步发展开了个好头。大量引进专业人才,克服娱乐化倾向,运用全新的制作理念,都是纪实性电视节目发展的关键。

浅谈纪实摄影中的人文关怀

浅谈纪实摄影中的人文关怀 发表时间:2018-10-15T10:40:10.370Z 来源:《知识-力量》2018年10月下作者:董媛媛 [导读] 纪实摄影就是“纪录事实”的一种摄影表现形式,纪实的本质是反应物体或人的真实状态,目的都是在于表现真实的世界,真实的情况和感受,是为了引起广大群众的关注,从而能唤起社会的良知。 (上海工程技术大学艺术设计学院 201620) 1 绪论 纪实摄影就是“纪录事实”的一种摄影表现形式,纪实的本质是反应物体或人的真实状态,目的都是在于表现真实的世界,真实的情况和感受,是为了引起广大群众的关注,从而能唤起社会的良知。人文,它泛指了这个社会中的各种文化的表现和现象。在这里的人文所指的还有文明的成分,人文其实是一种精神上的东西,是一种文化的现象,也是社会现象的综合。所以人文会因为地域的不同,民族的不同,历史的不同而有所区别,其所反映出来的东西也会有所不同。人文主义的宗旨是以人为本,反对封建等级制度,要求自由平等。 1.1 纪实摄影的概念、分类和特点 什么是纪实摄影,纪实摄影其实就是“记录现实”的一种摄影表现的手法,在你用眼睛看到的真实的环境中拍摄真实的影像,以此作为一种记录。纪实摄影有几个特点,不虚构、不修饰、不随意夸张。由摄影师用抓拍的方式纪录下真实的场景,或者用摆拍的方式去再现真实的情景这就是纪实摄影。纪实摄影的作品,大家不用去在意它的美好和丑陋,因为它的目的都是在于去表现这个真实的世界,以及表现出真实的感受,是为了引起大家的关注,从而唤起社会的良知。纪实摄影可以总分为两个大类,一个是关于自然和物体,一个是关于社会和人。在自然和物体的这一类中,包括了几下几个方面,有自然风光的摄影、野生动植物的摄影、产品摄影和科技摄影等等。在社会和人的这一类里,又包括了有生活摄影、报道摄影、新闻摄影和社会纪实摄影等。 1.2 纪实摄影的发展 19世纪二十年代,法国发明家尼埃普斯用晒相法成功拍摄了世界上第一幅永久性的照片——《牵马少年》,但它的局限却在于只是复制绘画的一张照片。一年后,尼埃普斯用长达八个小时的曝光时间拍摄了一张捕捉外面的世界的照片——《窗外景色》,并且成功地将影像进行固定。从此,摄影就诞生了。 中国摄影在改革开放以后首要反复的主题就是“真实地纪录或表现”这个特点,渐渐地就发展成了如今的纪实摄影。纪实摄影强调“真实”,因为它不需要虚假的,虚伪的东西,需要的是不加粉饰的真实情况。 改革开放来临之后,我们的国门也渐渐敞开,开始接收大量的国外的文化,与此同时,在20世纪八十年代初,一本叫《中国摄影》的杂志发表了一篇文章叫《纪实摄影》,这是一篇由我国的翻译家王慧敏翻译的美国文库中的作品,这篇文章首次将中国的纪实摄影翻译成Documentary Photography,而且还提出早在1930年左右就有了“纪实摄影”这个词。它通常是深刻的感受那一刹那的一种体现在视觉上的重现,就像一清二楚地对亲自遇到的经历的回忆相同,存在着思想感情和感触上的价值。在当时,那个年代的摄影人无一不在追求摄影艺术,还不能完全了解纪实摄影,觉得纪实摄影就是最直接最直白的摄影,是抓拍、快速拍下所看到的事物,有些人以至于还觉得纪实摄影和新闻摄影是一个性质的,一概忽略了这个词语的社会历史内涵和人文意义。 1990年的前后几年,这是中国的纪实摄影很大范围的发展岁月,在那个时候,它着手向着市场前进,把平常百姓作为观察或分析事物的着眼点,用摄影来解释人性,用镜头来思考文化,而且也更加巩固了纪实摄影的概念。20世纪九十年代初,阮义忠写的两本书在大陆出版,就是《当代摄影大师——20位人性见证者》和《当代摄影新锐——17位摄影新生代》,这两本摄影书籍,很大程度上开导蒙昧、感染了很多中国的摄影师,它们有着国际化的眼光、充满了人文关怀、和人道主义精神。随着传入许多的国际上的摄影比赛,扩展了中国纪实摄影师们的眼光,让这些人充满了力量和豪情。于是在那个时段,有了许多精彩绝伦的纪实摄影的照片。 21世纪到现在,中国的纪实摄影越来越多元化、老练、敞开,并拥有了许多的研究。越发通达的社会、越发开放的思想,摄影师们对关注的角度越发的多元化、对题材的拍摄越发多彩、对社会和人性的考虑越发的深远,对人文关怀越发强烈。而且新的一代纪实摄影师和他们的作品呈现了从社会纪实向心灵纪实的倾向,并且更加强调个性、独特性。 1.3 纪实摄影的价值意义 纪实摄影有它的独特的美学价值,纪实摄影可以唤起人们的情感,是因为纪实摄影里有着一种震撼人心的力量,是因为它凝聚着真,善,美,当欣赏者从凝固的瞬间感受历史和社会时,会因精神愉悦而获得美感,实现心灵的升华。 纪实摄影曾经被摄影评论家们称之为摄影艺术中的“史诗”,纪实摄影家通过镜头拍摄照片,把人类社会中具有各种意义的人和人或者人和环境之间的关系做了相应的记录,目的当然是为了让观众了解真相,为改善人类生存状态作出努力,这也是为了促进整个社会的进步,因此以上这些原因,纪实摄影就拥有了它独特的社会价值。 2 人文关怀在纪实摄影中的价值体现 2.1 人文的概念 人文是什么,它泛指了这个社会中的各种文化的表现、现象。人文是一种思想,也是一种观念。在这里的人文所指的还有文明的成分,人文其实是一种精神上的东西,是一种文化的现象,也是社会现象的综合。所以人文会因为地域的不同,民族的不同,历史的不同而有所区别,其所反映出来的东西也会有所不同。 人文主义,它是一种哲学理论和世界观。人文主义之所以称之为人文主义,是因为它的重点在于人,特别是以个人的特点、价值观以及他的尊严为出发点。从人文主义的角度来讲,人和人之间的相处最重要的原则是人和人之间互相尊重,以及思想自由独立。这一点理论是在欧洲的文艺复兴时期提出来的,它代表的是资产阶级文化的主要思想。这个理论首先研究的对象是人与自然,其次就是资产阶级的人性和人道主义。欧洲文艺复兴的思潮主要是强调以人为中心,主要的内容是尊重人的本质,人的利益,以及要发现人的未来发展和创作的可能性。 人文摄影,“人文”这个概念是很有广度和深度的意义。“人文摄影”这个名词,它的含义很难说得清楚。在我看来,人文摄影跟环境和

浅谈纪录片的纪实性与现代性的论文

浅谈纪录片的纪实性与现代性的论文 本文从网络收集而来,上传到平台为了帮到更多的人,如果您需要使用本文档,请点击下载按钮下载本文档(有偿下载),另外祝您生活愉快,工作顺利,万事如意! 纪录片作为一种影像的表现形式,有其独特的魅力和吸引力,尤其是纪实性作为其本质特征,对于表达、归纳一定的思想和观念,关注人类的生存活动起着重要的作用。伴随着时代的发展,科学技术的进步,纪录片也必将以一种全新的面貌呈现在人们面前,并具有现代性的特征。 前言 一切真实地纪录社会和自然事物的电影片或电视片都是纪录片。纪录片的英语为documenl,即文献、凭证之意都有不可伪造的意思。国际纪录片大师伊文思不只一次地说过,纪录片把现在的事物纪录下来,就成为将来的历史。纪录片的主要特点就是它的非虚伪性,不论是纪录人,还是自然景观。可以说纪录片的灵魂是其表达的纪实性。 伴随时代的发展,技术的进步.纪录片已不再是1895年法国卢米埃尔拍摄的《工厂的大门》、火车进站》等实验性的电影纪录片而是更具有现代性的特征。所谓的现代性从最基本的意义上说.应该是使现代成

为现代的那些因素。现代性与传统社会相对立,具有革新、新奇和不断变动的特点。 纪实性是纪录片的本质而现代性则是其时代特征。时代的不同,纪录片所呈现的形式也不同.但其目的是相同的即都是在纪实的基础上,更好地表达其思想。 一、纪录片技术的现代性 电影是工业革命发展的产物.每一次科学技术的变革.都极大地促进了电影事业的发展。如从早期的无声电影发展到有声电影、彩色电影,以及目前的数码电影。纪录片作为一种电影艺术的表现形式也随着科学技术变革的浪潮而改变。 在科学技术高度发达的今天,人们已将越来越多的无法实现的内容交给电脑来完成.创造了时空上的奇迹。美国digitaldomain数字影业公司总裁范德雷克宣称:数字技术进入电影产业,是21世纪最伟大的革命.也是继无声变有声,黑白变彩色之后.电影业发生的第三次革命性变化,它将为人们带来全新的电影理念。由于电脑数字技术的辅佐.电影的表现手段更加丰富.艺术感召力更强。 以2005年 另外,由于时代的发展,技术的进步,个人数

浅谈声音在电视节目中的应用

浅谈声音在电视节目中的应用 2008/8/4/09:04 来源:现代电视技术 电视既可以给人们传播信息,也可以作为各种娱乐形式的载体,具有电影的表现手法和特征,已经成为人们日常生活中不可缺少的一部分。电视的内容是通过声音和画面来进行传递的,人们在观看电视的过程中,又回到人对语言最初的直观感知阶段,即直接通过形象、声音来理解意义。声音在电视节目中 的作用不容忽视。 自从电视诞生至今,声音就一直陪伴着电视的成长。电视声音主要由语言、音乐和音响效果三大 部分组成。 电视节目中的语言,主要指言语,它是信息的载体,在以谈话为主要形式的语言类节目中占有十分重要的地位。电视在语言的应用上是全方位的媒体,可以分为普通语言和艺术语言。普通语言是指任何人通过自身的发声系统说出的语言,这种声音没有任何修饰,完全是一种自然的表达(包括方言和外语)。普通语言在电视节目的社会新闻采访或专题节目中经常会出现。比如陕西电视台《诉说》栏目,是一档心理健康谈话类节目。就是通过主持人和当事人的对话形式,邀请普通百姓走进演播室,讲诉心里话,消除内心积虑和不快,将心理作为切入点,让当事人讲述发生在自己身上的故事,当事人用自己最朴素的语言把观众带入到自己的故事里去,让观众与她同喜同悲和观众达到了心灵的共鸣,未加修饰的普通心声、同样能达到声情并貌,引人入胜,富有极强的语言感染力。从技术角度来说,它的实现手段也是很简单的,一般采用高品质画筒录制,就可以录制到较好的声音品质。只是在室外录制时,要注意避免周围环境的噪音,比如夏天蝉的叫声和一些城市噪音,使得采访声音清晰、干净。 另一种语言我们称之为艺术语言,也称解说词。它由受到过专业训练的播音员、主持人或演员来担任,由于他们在语言上经过专业训练,所以在声音的运用上有一定功底,可根据不同性质的节目特点来把握播出的内容,同时在语音、语调和语速上也有很大差异。由韩城市政府和陕西电视台联合主办的纪念司马迁诞辰2150周年大型电视直播活动《风追司马》中,由著名演员唐国强朗诵的一首郭沫若的五言律诗:“龙门有灵秀,钟毓人中龙。学殖空前富,文章旷代雄。怜才膺斧钺,吐气作霓虹。功业追尼父,千秋太 史公。” 通过著名演员唐国强气势恢弘的朗诵,把我们的思绪带回到了两千一百多年 前的司马迁时代,在他字正腔圆、感情饱满的朗诵衬托下,我们仿佛看到了一个 学识渊源、超越前代的旷世奇才司马迁,活生生的站在我们面前。 在生活中,语言是人们进行思想、感情交流的有利工具,人类的语言具有明确的信息,借助它人类才能从事生活、学习、工作、生产和一切有意义的交流活动。在艺术创作中,语言是交待情节、揭示思 想、展现冲突、刻画人物、感染观众的重要手段。 音乐是人类的共同语言,它没有国界,不需要翻译,能够精确的表达人们内心的感受与情绪。伟大的音乐家肖邦曾经说过“世界上什么都能缺少,就是不能缺少音乐”。音乐也是一种有效的编辑手段。在电视中出现次数最多的是各种各样的栏目片头音乐和广告音乐,它在节目中起到一个渲染气氛的作用,同时也使节目系统连贯有序,成为最好的间隔方法。音乐的美感效应能够渲染环境,使电视节目具有极强 的艺术表现力,传达信息深入,表现能力强。 比如电视专题片《陕西·中国佛教祖庭巡礼》中一组古代战争的撕杀镜头,配合女高音的花腔,使这段画面表达出一种战争的残酷和凄美。音乐与画面结合通常有两种方式,一种为音画同步——即用音乐语言来

纪实摄影浅谈

纪实摄影浅谈 (马达) 一、器材选择 工欲行必先利其器,拍摄纪实摄影首先要选择器材,没有合适的器材是没有办法拍摄出效果好的纪实照片的。 1.相机的选择:相机操作起来要方便,重量要轻便,不宜太重。 2.镜头的选择:最好使用长焦镜头和广角镜头(24-70mm以上),这样拍摄出来的效果更好。 除了模特,人们不习惯被近距离拍摄,利用长焦距作远距离拍摄可以令被拍者放松。而广角便于你在一组照片中抓取全景。 3.忌用闪光灯。大部分人对闪光灯非常敏感,应尽量避免。 4.不必带三脚架。因为随时需要走动,保持装备轻便能令拍摄更轻松。应注意锻炼自己的手持稳定性,至少要保证1/15秒不糊片。 二、什么是纪实摄影 纪实为“记录现实”的摄影手法,在一个真实的环境中拍摄真实的影像,作文件式的记录。纪实摄影是在与拍摄对象平等关系的同时,在不虚构、不粉饰、不夸张的前提下,使用抓拍纪录真实的场景,或用“摆拍”的方式再现真实的情景。纪实摄影作品无论美好或是丑陋,目的都在与表现真实的世界,引起人们关注,唤起社会良知,同时记录特有的文化,留下宝贵的影像资料。 纪实摄影其实没有清晰的界定,一般而言,照片多是一系列及有主题的,用作记录历史事件,记录当时的社会生活,也可以用文字作辅助,表明时间、事件、人物、地点。 最重要的,纪实摄影需要让人欣赏和了解拍摄当时的环境、气氛、人物及摄影师的感觉,可以带出故事,彷如一短篇小说一样。 三、纪实摄影的不同种类 题材可以是非常严肃的,比如:战地拍摄;重大灾害拍摄,重要历史事件拍摄等等。 但也可以很生活化,比如:旅行拍摄的照片,记录旅程;街头抓拍,记录社

会现况;采风摄影,记录所见所闻。 再更具体的多说几个,例如:记录你自已最熟悉的居住地区;连续一星期每天探访养老院,记录老人们平时的生活;当个“随行摄影记者”,跟随你的朋友,记录他们的活动;当个忠实的旁观者,拍摄工人、农民、战士、市民一段时间内的活动;或者就呆在家里,给自已的家人拍记录,拍什么都可以。 四、纪实摄影主题的选择和提炼 照片是对正在发生并即将消逝的事物的凝固,每张照片都具有唯一性,不可能绝对精确重复再现,纪实就是忠实地记录事物真相。 记录真相只是一种摄影风格或方法:它是写实的、事实的、史实的,强调的是照相本身这一动作自身的特点,模仿绘画是其美学功能。 纪实摄影的图片,诠释了摄影者的社会观和生活观,并影响观看者。纪实摄影通过记录社会现状、民众生活等等,充分表现人文关怀,唤起人们对被摄主体的尊重和重视。 纪实摄影表现摄影人对环境的关怀,对生命的尊重,对人性的追求,记录边缘景象或被有意无意间忽视的事实,借助影像的强大视觉感染力,使之成为参与和影响社会活动的工具。 我们通常所说的纪实摄影是指社会纪实摄影,而社会纪实摄影的最大困难不是“如何拍”,而是“拍什么”。 真实性和倾向性是纪实摄影的两大要素,真实性是纪实摄影的生命,这是纪实摄影爱好者必须遵守的基本原则。倾向性就是纪实摄影拍摄的动机,确定主题的目的,通过对拍摄对象的影像表现和视觉冲击来阐述摄影人的社会理念。纪实摄影不是提出一个社会问题,就是揭示一种社会现象,这就是纪实摄影人自觉或者不自觉必须要承担的使命和社会责任。 这就需要纪实摄影爱好者用理性的眼光观察社会,用清晰的思路判断现象,用合理的元素描绘对象,用摄影的语言诉说情感。 1. 宏观看问题,微观找现象。这是一种非常有效的选题方法。要表达宏观的主题,我们可以到现实的生活中去寻找具体的现象。 比如说人口问题,我们可以从人口的数量和素质两个方面入手。因为人口数量而引起的事件或者社会现象是非常普遍的,如道路的拥挤、车站的排队、就业的窘迫、社会资源的紧缺等等。

浅析森山大道纪实的摄影艺术风格终稿

浅谈森山大道纪实摄影风格 前言 森山大道以其独特的表达方式和强烈的民族风格在国际摄影界占有一席之地,他无疑是被国际公认的日本最具代表性的摄影家之一。他在日本摄影界的地位,就如同布列松在西方摄影界的地位一样重要。这位摄影家的作品对中国摄影界产生了很大的影响,尤其是对年轻一代摄影爱好者而言,在近几年可以说是无所不在。 森山大道并不强调所谓决定性的瞬间,他的作品甚至毫无构图可言,充满了粗糙与纪实性。纪实的摄影风格充满了他的作品,正是他纪实的摄影风格,在给摄影镜头下的窥视带来了前所未有的震撼力的同时,又迸发着强烈的反传统特质。森山大道继承了前辈东松明照的艺术风格,他的作品对森山大道的审美构成具有决定性的影响。森山大道的摄影主要是描绘日本城市中的街道,包括人们给这些街道带来的活力,和街道让人们变得鲜活,两者互动的真实。在森山大道的作品中,我们可以真切的感受到森山大道“当下即是”的拍摄哲学,拍摄对森山大道来说,就是来到街头,邂逅各种各样的事物,然后通过照相机这一手段将这些事物真实的转化成摄影影像,再通过摄影的方式形成一种“新的欲望”和“新的世界”。在森山大道的摄影生涯中,纪实的拍摄哲学贯穿终始,他并不是为了制造一张美丽的艺术品,而是为了发现世界的片段与自己生命之间的某种关系。深究森山大道“当下即是”的拍摄风格的背后,是他随物而化的思维境界。森山大道擅长于从自己的角度拍摄世界真实的都市,当地的景观,成为具有独特魅力的赤条条展示。他将自己转换成都市的狙击手,带给我们影像的碎片,甚至不通过取景器捕捉他眼中真实的世界。他纪实的思维境界,带给我们的是直接的冲击,直达肺腑。 摘要 森山大道是日本著名的纪实摄影大师,作品纪实风格十分突出。这位摄影家的作品对中国摄影界产生了很大的影响,尤其是对年轻一代摄影爱好者而言,在近几年可以说是无所不在。本文对森山大道的纪实摄影风格及其影响进行了剖析。 关键词:森山大道纪实摄影风格

电视节目多维组合分类法及编码设计.

电视节目多维组合分类法及编码设计 刘燕南夏征宇李颖杨振荣内容摘要:根据电视节目的多重属性特征,本文提出了一种新的节目分类标准和方法——“多维组合”分类法,并对其进行了规范化的编码设计,形成“多维码”。本文还通过具体案例说明了“多维组合”分类法及“多维码”的实际应用。这种新的分类标准及其编码方式能够比较好地解决电视传播实践中的节目分类难题,为规范节目管理、方便节目市场交易、提高电视节目分析研究的水平等打下了良好基础。关键词:节目分类、多维组合、多维码、编码一、引子随着星网结合成为电视传播的主流覆盖方式,我国电视业已经从频道稀缺时代,进入多频道竞争时代。多频道时代的特点主要表现在三个方面,一是观众可接收的频道数大幅增长。以北京、沈阳、上海、武汉、广州、成都和西安七大城市为例,2000年观众可接收的频道数达70个,平均每户接收到的频道数达24个,比三年前的1997年分别增长了20个和12个① 。二是专业化频道纷纷涌现。除中央电视台形成了包括12个频道在内的最大专业化频道家族外,几乎所有省级电视台都办有不止一个专业频道;三是由此而来的观众收视日益多元化、分众化。主流频道的收视率和市场占有率呈下降趋势,地方性和专业化频道的收视却逐步增加。电视市场上日益激烈的频道竞争,促使各级电视台包括过去“传播者本位”意识浓厚的电视台放下身段,加入争夺注意力的行列,面对观众日益多样化的收视需求,开始不遗余力地寻求节目内容和样式的创新。一时间中国的电视荧屏上,各种内容别致、形式新颖的栏目(节目)竞相登场。花样翻新的栏目(节目)为荧屏带来了亮色,与此同时,如何给这林林总总的新节目分类,也成为摆在人们面前的一道难题。传统的电视节目分类偏重于采用单一标准,比较常见的是以内容为标准,将节目分为新闻、专题、教育、文艺和服务等五大类别。然而今天,不仅节目内容早已突破了原有类别所涵盖的范围,出现了诸如法制、财经等一些新节目,而且一批以形式特征见长的节目,如谈话节目、真人秀等也十分抢眼,此外,一些对象性节目,如女性、少儿和老年人节目等活跃在荧屏上。传统的分类方式,在电视业发展初期或许尚敷一用,但是在电视荧屏已经丰富繁荣的今天,便显得有些捉襟见肘,在应用时难免顾此而失彼。事实上,缺乏严格的分类标准一直是我国电视界长期以来的痼疾所在,即使是偏重以内容分类,也往往存在多种系统、多个标准,致使节目分类标准重叠、分类结果交叉的现象屡见不鲜。新出现的一些电视节目,尤其是一些新引进的所谓“类型节目”,由于大多具备多种特性和要素,强调新颖出奇,注重内容、形式、行业与对象等要素的异质组合,而人们对于节目的理解不一,观察视角各异,因此对于节目类别的划分,既引发了十分活跃的思考,也往往出现人言言殊,难达共识的情形。以中央电视台《开心辞典》栏目为例,就其内容来说,主要是一些普及知识类的问题,这些知识涉及各行各业,包括一些日常生活小常识;就其性质来说,兼有知识性和娱乐性;该节目形式上又具有竞赛特色,丰厚的奖品更凸显出其潜藏的博彩卖点,然而,该栏目却在经济频道的黄金时间播出,是隶属于中央电视台经济部的一个名牌栏目。该栏目拥有众多特点,却似乎难有一个明确的归属。类似这种情况,在全国各电视台还有很多,其归属的部门和播出的频道也是五花八门。节目归属如此混乱,节目分类陷入如此窘境,归根到底,还是与我国电视行业多年来未能建立和健全一套科学系统的分类标准体系有关。因此,如何吸收传统节目分类的有益因素,并且与现今节目

中西方纪录片纪实性、艺术性、倾向性的比较

1、八部纪录片:《中国力量》《迁徒鸟》《动物世界》《神秘的北朝鲜》《走遍中国》《一部电影的诞》《大国崛起》《沙漠之狐隆美尔》 学专业班级: 姓名:学号: 2、中西方纪录片纪实性、艺术性、倾向性的比较 电视纪录片创作已有半个世纪的历史了, 以历史学、社会学、传播学的观点看,纪录片通过多种的纪实手段可以深刻地达到解释历史、分析现在、导向未来的作用。在中国,纪录片的发展被赋予更多的历史使命,大到政治、经济、文化,小到五行八作,三教九流,纪录片和专题片的审视再现了华夏社会的各个方面,它无疑是推动社会文明发展的一种重要传播手段。无论是在中国还是西方世界,电视作为一种廉价的娱乐消费手段,可以很轻而易举地为政府提供宣传平台,为社会描述主流价值取向。可以说真实性和纪实性的特点使纪录片成为众多类型片中的贵族,我们相信,一部拥有真实画面语言的纪录片,对人心灵深处的震撼是超过同样分量的报告文学或其他纪实文学体裁的。 纪实性 自打纪录片诞生之日起, 便有流派与定义之争, 经常可以在英国和西方的专业杂志上看到不同大学的纪录片研究学者,为了某一部作品是否划入纪录片范畴,或者到底划入那一类纪录片范畴而争论的头破血流。其实这些并不奇怪,从争论的源头上讲,第一部真正意义上的纪录片《北方那努克》,就是一部完全摆拍、导拍的片子。如果其不是仅仅纪录了爱斯基摩人的生存状态,而是具备一定的戏剧化矛盾冲突, 我们完全可以把它看成是一部原始的电影故事片。 纪录片形式传入中国之后又在流派定义之争的基础上,附加了“纪录片与专题片”的界定之争, 大大小小的纪录片学术研讨会上,许多唇舌之战似乎也都是停留在这个层次上。其实,西方电视传媒本是没有专题片一说的, 专题片可以说是中国国情下的特殊产物, 讨论其界定的意义似乎微乎其微。相比之下,如果集中精力对比讨论一下中西方纪录片的几种特殊形式及其特点,也许会对我们今后的创作给予更多的启示。 我国的新闻性专题,是国内新闻综合频道的主流宣传片种, 一般是按宣传口径行事,主题先行,它的最主要两个特点就是时效性强和主题鲜明。因此新闻性专题从一开始便被赋予了许多创作者的主观倾向性, 观众欣赏起来很容易得出同一种结论或者感受, 这无疑是社会的需要。但这也在一定程度上限制了观众对真实人物背后或者事件侧面的不同角度的审视

浅谈纪实性电视节目

浅谈纪实性电视节目 汉语1001 06 袁满 近几年来,继中央电视台播出反映百姓自然生活、“讲述老百姓自己的故事”等题材的电视节目之后,地方台纷纷效仿,各类纪实性电视节目充斥荧屏。不可否认,各电视台在大胆实践过程中,确实出现了一部分兼具思想性与艺术性、社会反响强烈的纪实性电视作品,但同时我们也应该清醒地看到,这种纪实性电视作品相对于传统意义上的电视专题来说,仍有着明显的局限性。第一,电视纪实并不等同于完全的现实真实。在纪实性电视专题节目中,所突出强调的重点是“纪实性”,即对现实真实的客观反映。而值得重视的是,由于电视编导主观选择的作用,电视纪实形象与受众所感知的形象往往有所差异甚至大相径庭,通过纪实性电视节目来展现的现实真实,具有极大的表演性和不合理性。这种方式完成的专题性节目事实上不过是纪实电视剧的一种变异,相对于新闻事实来说,这种电视纪实并不完全等同于现实真实。第二.诸多不确定因素对纪实性电视专题的影响。电视专题片的创作流程往往要经过获得新闻线索、搜集新闻素材、形成专题文本、实地拍摄以及后期编辑制作等几个步骤。电视编导可以通过对新闻事实的把握,形成一个完整的编辑思想和创作意图,然后紧紧围绕着制作主题的需要对新闻素材进行取舍。 在电视节目娱乐化和同质化非常严重的大环境下,纪实性节目因其真实性和高端性,成为市场新热点。央视纪录片频道的诞生,更是将纪实性节目推向了一个新的发展起点。 纪实性电视节目兴起的原因有两个方面。 一、多元化语境、质疑的集体意识是纪实性节目兴起的催化剂。 当今中国社会处于转型时期,东西方文化交流更加频繁,新媒体对人们生活的影响涉及方方面面,高等教育的普及,以上种种都是构成多元化语境的因素。 多元化的思想和表达方式,对节目的创新提出了新的挑战。节目创作者开始寻求适合多元化语境的节目类型,纪实性节目以呈现事实为主要方式,它不同于新闻节目的是主观性小、评论少。可以说,这种节目类型更加适合当下思维方式多元化的中国民众:少评论,只将事实提供给观众,让他们自己感受,这才是他们乐于接受的节目形式。 同时,当下中国社会,质疑成为我国民众的集体意识:对有些政府官员的质疑、对媒体报道的质疑、对相关部门发布信息的质疑等。产生这种现象的原因是多方面的,一方面由于我国长时期各级政府信息不透明、不公开,导致人们对很多现象或报道持质疑态度;另一方面由于我国民众自我意识的觉醒,面对政府、媒体发布的信息,人们的第一反应变为“真的

谈谈对纪实摄影的认识

我眼中的纪实摄影 所谓的纪实摄影,就是指真实地记录现实的摄影类型,摄影术自其诞生之日起便具有记实的特性,其技术特点就是借助光学的特性逼真地再现现实事物的影像,因此,记实性可以说是摄影的天然的属性。在拍摄此类摄影的过程中,需要摄影人带着职业作风、甚至不怕牺牲的精神进行创作,因此纪实摄影是需要良知和勇气的。摄影确切纪实地再现现实生活的能力乃是它的一个根本长处,在其发展的早期,这一根本长处并没有得到评论家.甚至是摄影家自身的正确评价。事实上,只有到了19世纪末、20世纪初,当社会上需要一些形象性的报道、各种画报得到蓬勃发展的时候,人们才意识到摄影纪录真实生活的能力。在我理解,纪实摄影是具有强烈的社会责任感和使命感的摄影家们,秉承人道主义精神和善良准则,以无比的毅力甚至是献身精神,深入人类的生存实际,真正的了解并尊重被摄对象,不虚构、不粉饰、不夸张,大多以抓拍的方式再现的真实的情景。纪实摄影作品无论美好或是丑陋,目的都在于表现一个真实的世界,引起人们的关注,唤起社会良知,同时记录特有的文化,为后世留下宝贵的历史财富。 作为一种传播信息的媒介,摄影从此有了它独特的特征:社会性、历史性、文化性和系统性。因此纪实摄影不同于艺术摄影,它的价值不在于照片所给人的直观感受,而是取决于照片自身的信息价值,用事实说话,照片所讲述的内容胜于千言万语。纪实摄影一般包括图片故事、图片系列、图片短评等类别,图片故事一般指对某人,某事件进行具体的描绘,注重情节和连续性。图片系列是指相同的主题,相互关连的成组照片,静态纪实,没有时间的限制和变化。图片短评指对某事、某群体的认识,每幅作品具有独立性,有评论,无互相承接关系。纪实作品之所以泛起朴素的光芒,很大程度上与它多关注的普通或特殊群体有关,这些群体让人感同身受的是他们朴素的情操核对生活自然的态度,他们单纯的表示昭示了他们的生活。他们的七情六欲都反映在脸上以及所涉及的环境上。 纪实摄影”给了惰性十足的摄影人一个充分的不思想台阶,有了台阶就好轻松下台,就好自然而然地为自己的无新闻性作品找一个归宿。河南一位资深画家也是一位老报人马国强先生曾说过一段让人感悟颇深的话:“摄影,真正的意义是新闻摄影,除此之外的艺术摄影、纪实摄影永远无法与绘画相比,只有新闻摄影的瞬间和历史性才是绘画无法抗衡的东西。”那么,我们如何从“纪实摄影”的误区回归到“报道摄影”所代表的新闻摄影的本体上来,应该是摄影记者从观念和思想认识上的转变。那就是重视新闻摄影在历史发展进程中的直观纪录性价值,那就是抬起勤奋的腿去跑,开启智慧的大脑去思索,睁开调查新闻的眼睛去观察。因为新闻的时效性决定了新闻的传播力量和受众的受信息容受度以及所产生的社会效益。但是,这个任务由谁来承担?这就需要一批具有超前思维能力,对新闻摄影理念认识充足,又有十分活力的年轻人来带动。柴继军先生,他对新闻的准确把握和认识水平是一般刚走出大学校门没多久的人中所少见的一位。也许就是这种人民大学学子深厚的文化积淀奠定了他对新闻摄影超前、准确的把握能力。从去年第十一届中国新闻摄影作品年赛中他荣获的二等奖图片《2000年中国网络经济的春夏秋冬》和他荣获第九届全国新闻摄影赛三等奖的图片《目击乡村直选》,都可以看出他在新闻摄影本体上的超前认识和把握能力。且不论照片的质量,但就这两个获奖图片中对事件的超前认识水平,就很值得学习。当我们还在琢磨上网如何用Email传输图片这些初级电脑技能的时候,他已经是半个电脑专家了,新技术的运用已驾轻就熟,因此,《2000年中国网络经济的春夏秋冬》获奖就顺理成章了。他的新闻价值是运用摄影家的头脑和眼光而去定格的。摄影家们如何向摄影报道靠得最近,做得最精到,这是个思维定位问题。只有在创造中去完成新闻摄影的主体意识,才能使新闻摄影的视觉冲击力,有更强大的市场和读者。因此,把握好新闻摄影本体因素的重要性,也就是真正从新闻摄影本身的道路走,这个本身的道路也就是典型瞬间的报道之路。谁抓得牢,谁

浅谈纪实摄影的定义及价值

浅谈纪实摄影的定义及价值 发表时间:2018-10-29T10:14:55.957Z 来源:《知识-力量》2018年11月上作者:董媛媛 [导读] 什么是纪实摄影?我们从字面上可以得到解答“记录”“真实”的摄影。纪实重在实上,他有两中意思,一是指记录以人为主的活动,具有真实性和具有可感的形象性,一是强调摄影的记录功能和复制功能,记录真实现状,描绘事实实物。以记录现实生活为主要内容的摄影方式,取自于生活的真实,真实地反映我们所看到的一切。在一本书中得知拉丁文docere是纪实一次最早解释,翻译为为“教导 (上海工程技术大学艺术设计学院 201620) 什么是纪实摄影?我们从字面上可以得到解答“记录”“真实”的摄影。纪实重在实上,他有两中意思,一是指记录以人为主的活动,具有真实性和具有可感的形象性,一是强调摄影的记录功能和复制功能,记录真实现状,描绘事实实物。以记录现实生活为主要内容的摄影方式,取自于生活的真实,真实地反映我们所看到的一切。在一本书中得知拉丁文docere是纪实一次最早解释,翻译为为“教导”。纪实摄影的功能不仅仅是简单的传达信息,还有一种学习的作用。欣赏者可以在照片中看出拍摄者的思想,以及对社会的认知。到现在为止,对纪实摄影的正确理念,虽然各家有各家的说法,但在核心问题上基本还是达成了一致。 纪实摄影的价值 记得多罗茜娅·兰格的一篇文章中看到过到“纪实摄影记录着我们生活的场景。他映照现在,为将来宝贵资料。他聚焦在所在是人和人的关系。他记录在生活中,在工作中的人们,或他周围一天24小时的活动,季节的循环。他描绘人的组织,制度,政治,家庭,教堂,工会。他展现的不仅仅是人们的外在,并且追求和揭示他们的生活以及影响人类行为的样式。 因此纪实摄影承载的是一种人道主义,表现着摄影师对社会的责任感和使命感,重现人类的文明,唤起公民的意识,引起社会的关注,保留资料的作用。除此之外,他还拥有其独特特美学价值,他之所以能表达情感,因为它拥有着真,善,美。 纪实摄影的主体表现对象 纪实摄影的拍摄对象,很广泛也很狭窄。最重要的就是人,但是与人相关的一切活动都可以被称为纪实摄影。常见的纪实摄影拍摄对象有这几种,特殊人群,当下生活,记录文化,重大事件,人道精神。 特殊人群,特殊人群是最常见的纪实摄影主题之一,这种题材的照片,往往把关注视线转向弱势群体,贫困人群,患病者,打工者,等一下社会下层人士。意在通过照片引起关注,让欣赏者从生命,生活,道德,尊严等问题去引发人们的思考。记得在前几年,就有做过一次著名摄影师卢广的作品报道。他就将,吸毒,艾滋病村,京杭大运河,环境污染等,问题通过自己的镜头,让话题聚焦到社会热点上去。 纪实摄影中情感表现的意义 情感体现里的“情”是指摄影作品画面中定个一瞬间的事情,而不是简单的讲故事。在拍摄照片时,情感是形象思想的重要表现方式之一。正是因为带有情感的,审美表现才能得到升华为审美意象。纪实摄影以人为基本主体,一幅好的纪实摄影作品,能否突出其中的情感是很重要的,一幅好的纪实摄影,不应只是为画面好不好看,还要用过捕捉画面的技巧揭示事件生活最真实的样子,把事物的主题内涵通过生动的瞬间形象揭示出来,达到遇情于境、情景交融。任何一幅优秀的纪实摄影,都可以从“情”这个窗口中看出他内在的信息。这就是人们说的“作品是作者感情流露的象征”。 由于有些摄影师太注重照片的整体效果,结果照片就显得平淡无味,看后毫无印象,起不到纪实应有的作风。还有一些在拍摄人物时,深入了解不够,对生活的不了解,过份执着的追求表面效果,不明白情感表现在画面中的作用。有些照片只不过是用相机记录下来,缺少了情感和形象感染力,这样的照片就像喝了白开水一样,暗淡无味,无法引起欣赏者的兴趣。 纪实摄影情感表现的重要性 纪实摄影对整体效果要求非常高,拍摄具有这里时代具有特点的人,这是纪实摄影追求所在,最难拍摄的就是看着平常但是有能反映出人物情感的主题,有些含有很大信息量,切具有一定价值的,有照片不一定能表现出来,而必须借助文字进行详尽的叙述。读者不能了解照片的表达内在意义,就没有什么情感可言了。《希望工程》是谢海龙的代表作,他的这组照片有很大的影响力,主要因为他的照片光看就能激发人们对于希望工程孩子们的关怀,看过照片的人都会想要捐出自己的一份爱心,这种情况下,文字的说明,就显得画蛇贴足了。 被摄对象的客观情感 在我们的生活当中,我们常常被周围的一些事情所感动,如果将这些瞬间拍成一幅摄影作品,相信一定是感人的。摄影具备一定的纪实性,所以我们必须真实的记录现实生活、准确传达的被摄对象的一切。我们可以利用一些造型手段与光影和环境控制,将被摄对象想要表达的情感直接的、真实地表现在画面上。拍摄者直接抓拍现场瞬间的气氛和人物一瞬间的情绪,可以直接拍摄被摄对象情绪,并且深入发现被摄对象在心灵深处的情感的变化。这样的表现手法是最平常的。 情感的转移与延伸 情感是表达创作意图的方式之一,情感的表现让审美表象提升成成审美意图。在拍摄照片的过程当中,拍摄者从形式到内容上了解拍摄对象的在审美角度上特点,并且将自己内心的感情传达在拍摄的作品中。那么这样欣赏者在欣赏作品的时候,照片画面的冲击足以引起视觉上和情绪上的情感体验,让他能够理解拍摄者想要表达的东西,被作品的情绪所感动。例如谢海龙的作品《大眼睛》一样,照片中最为精彩的就是的小女孩眼神,他的眼神充满了对知识的渴望。都说眼睛是进入内心的窗口,这样就形成了这幅带有情感的摄影作品,作品在发表之后得到了很大的关注度,从而这种情感演变成为对所有山区的那些想读书的孩子们的关注,从而推动了希望工程的发展。 作为一个摄影师,经常会因为人物所表达出来的情感所感染从而激发创作的欲望,然而照片同时又在被欣赏的时候激发起欣赏者们内心的感情。所以可以说照片是一个摄影者的全部他讲所有外在于内在的都寄托在画面当中,因此这也成了与欣赏者之间情感交流的桥梁,它不仅能寄托着拍摄者的情感,也能激发出欣赏者的情感,这种就是在情感上的传递与延伸。 总的来说拍照目的不仅仅是重现或者记录事物和形象,更应该加入拍摄者自身的感情,使照片超越有限的尺寸,释放他的内涵。生活逼真,真诚的情感是生命赋予艺术的特性。只有当拍摄者把自己的情感倾注到被拍摄对象当中时,我们才可以从他的摄影作品中领悟出他的

纪实性电视专题片的结构把握

纪实性电视专题片的结构如何把握 纪实性电视专题片又叫电视纪录片,是一种很能体现电视特点的节目形式。这种节目形式一出现,就以其特有的纪实性、故事性以及强烈的艺术感染力而受到广大观众的欢迎,更成为众多电视人探索创新电视表现手法的首选。一个纪实性电视专题片的特点和风格,起步于编导对所拍摄对象和内容的筛选,最终形成于片子的后期编辑阶段;而在后期编辑的诸多要素里,最重要的莫过于对片子的结构把握。 纪实性电视专题片以真人、真事、真情、真景为表现对象,不经过虚构加工,直接反映现实生活,以无可争辩的真实性感染、激励、启迪观众。在前期拍摄时,长镜头和同期声的大量运用,使得几乎所有的节目编导在拍摄纪录片时都会有意无意地加大素材的拍摄量,以便在后期编辑时能够有的放矢,避免因素材不足导致二次拍摄。所以每当前期拍摄完成后,留给后期编辑的是一大堆的原始素材。这时面临的问题就是:这条片子怎么编?素材如何取舍?这就我们常说的纪录片的结构把握问题。 纪录片的结构是指镜头如何编排、段落如何组合、如何进行叙述等表现状态。纪录片结构把握主要包括两层意思:一是纪录片的整体把握、全篇的布局、文体的造型,包括对整个片子的主题思想、制作形式、风格特点的把握;二是片子的组织结构、内容构成,原始素材的表达次序和内在联系,也就是对片中相对独立的各个段落的把握。一个完美的电视纪录片,并不是简单的镜头罗列,而是要通过镜头的巧妙组接,传达给观众一个完整的故事及其思想内涵。做到一系列镜头相加的内涵超过各个镜头罗列的总和。电视中的叙事必然表现为一种结构上的形态,而作品的结构直接影响着叙事的感染力。 围绕中心多侧面地突出主题 一般来说,相对于其他的电视节目单体结构即三段式形式,电视纪录片多采用多层面结构或错落交叉的复合结构,这种结构具有更大的自由度和可观赏性,但也对片子的结构把握提出了更高的要求,要使观众看起来清晰、顺畅,而且要层层递进、内容深邃。平铺直叙、堆砌材料或一览无余的表述,是无法吸引观众

浅析纪实摄影画面文学性

试论纪实摄影画面的文学性 一什么是记实摄影 纪实摄影是人类认识世界,体验世界的思维方式,同时也是人类传达情感与思想的工具。传统观念中,文学是人类表情达意最主要的工具。二加强文学性摄影的必要性由于照片直观性的特点,使得我们的纪实摄影作品极易发生“直,白,浅,露”现象,使作品缺少回味和内涵。这时,如何加强纪实摄影的文学性,将更多适合的文学语言纳入作品,增强摄影语言的表现力,提高纪实摄影的品位和水平,就显得尤为重要和必要。三分析纪实摄影从创作伊始直至作品成功这一过程中的各个环节以及作品内容本身来阐述纪实摄影的文学性,以启迪我们在以后创作纪实摄影作品时如何增强纪实摄影的文学性来完成自己理想的作品。 1选主题在创作纪实摄影伊始,摄影人首要选择的是“拍什么”,“怎么拍”的问题。“拍什么”是一个发现和选择的过程,如何发现和选择,这需要有敏锐的判断力,这种判断力需要有深厚的哲学思想和文学修养做基础,敏锐的观察生活,发现生活的本质。同时,2运用文学语言来拍摄这种拍摄之前的艺术构思,尚需摄影人用高度浓缩的语言去概括,这个高度浓缩的语言就是“文学语言”。实际上,在纪实摄影创作的艺术构思和艺术传达过程中这种结合时刻都在发生着,摄影人都在有意识的促使着他们的结合。3快门概括画面的语言从纪实摄影艺术创作的构思来看,摄影人无论是运用形象思维,还是运用抽象思维,这当中都有一个语言概括问题,当摄影家手持相机面对被摄对象取景构图时,脑海中会有一个闪念,“这里需要表现”,表现的大概是一种什么东西,这种概括或许是突发的灵感,或许是“长期积累,妙手偶得之”。总之,这种概括之后,摄影家按动快门,迈出艺术传达的第一步。 4进一步画面中文字性语言突出标题拍摄完成之后,摄影人或通过技法,进一步将构思过程中的那种语言性概括表现的更确切,确定一个更为确切的文字性语言概括,突出表现为作品的标题及相应的文字阐叙。在上述艺术传达及艺术构

广播电视文艺的不同分类及审美

广播电视文艺的不同分类及审美 思路 1、研究分类的目的意义 2、目前国际的分类 3、国内研究分类 4、分类的作用和意义 5、分类研究的审美价值 框架 一电视文艺不同分类研究的目的和意义 电视节目分类存在一些争议,目前并未以需求和社会功能为导向的分类体系。 1,分类对观众的意义 指导观众安排收视时间,满足收视需求和心理需求标准,迎合观众精神需要,构建“乌托邦”,以得到精神上解脱释放。逃离对现实生活的不满和危机感缓解心理困境。 2,对学术研究的意义 首先,在传播学研究中,对大众商业文化,社会影响研究有非常重要意义。法兰克福学派对电视节目商业文化产品有探讨,针对不同节目的社会功能,满足观众不同需求,产生不同影响。 其次,对电视节目制作也是学界研究一重要领域。不同电视类型电视节目形式、内容、方式、流程是不同的以利于指导实践。 第三,完善的电视节目分类还是电视节目研究系统发展的基础。以便于积累完善,节目的细分有利于学科体系的建构。 3.电视节目分类对电视产业的作用和意义 在电视节目的制作、编排、销售、评估等多方面,分类有显著作用。如受好莱坞类型电影分类影响,名导演名主持,明星制,制作宣传节目发挥其商业效益。节目的分类,对观众心里进行预判,促进观众理解节目内容掌握市场规律。促进销售,促进产业规范体系化。 同时节目分类也保证了节目制作的稳定性,有利于推进创新。 节目分类研究提供了创新结构的标准和叙事标志,留给观众可预期可理解的结构叙事体系,减少了不确定性风险。 分类研究也有利市场的细分,频道的专业化和市场效果。如分时段安排不同类的节目,有利如投入广告。细分也是电视台生产、评估、广告投放的参照。面对激烈的竞争,观众越来越高的要求,分类也是生产市场运营的基础。 也是与国际化市场化、产业化、数字化接轨的需要。 二分类研究现状及概念厘定: (一)分类研究现状 1.在西方,20世纪50年代开始了分类研究并不断完善。中国20世纪90年代学业界才开始关注。最初电视节目类别大都源自广播、电影、戏剧、好莱坞类型电影,对电视分类产生很大影响。体系繁杂,类型多而乱。后来又出现了文本归类和满足节目制作、广告商对于节目窄众播出,商业价值评估的需求,根据观众偏好选择播出时间播出渠道等定量研究方法,所以根据节目内容特征命名。如儿童节目,成人节目,妇女节目;或者早间节目,晚间节目。其中根据文本内容和叙事方式分类方法受到认同,如新闻节目、纪录片、娱乐杂志,脱口秀、

历史纪录类电视节目主持人素养浅谈

传播方法/ 历史纪录类电视节目主持人素养浅谈◎王晓芳 主持人是电视节目人格化传播和对象化传播的主导者,是节目的品牌形象代言人,也是吸引观众的重要元素之一。一个主持人的气质、形象、语言表达能力可以直接影响到节目的质量和收视率。历史纪录类电视节目以主持人的现场讲述为主,以演播厅中背景、道具的展示为辅,它要求主持人不仅要把历史故事讲的生动、传神,让观众有置身其中的感觉,还要能跳出故事,对历史事实给出观点和评论。打开电视机可以看到,历史纪录类节目的主持人既有影视演员,也有电视台主持人,既有男性,也有女性,既有年长者,也有年轻人,主持风格有沉稳持重型,也有轻松活泼型;有偏重演艺创作型,也有贴近日常生活型,总之风采各异、各有特色。 历史纪录类电视节目从推出至今,始终拥有一批最忠实和最稳定的受众人群。中国第一档国史节目、中央电视台重点创新节目《国家记忆》自开播以来,重播累计到达6.17亿电视观众,全国有近半数电视观众收看过,首播平均收视率0.784%,共8天收视率突破1%,其中单期最高为1.107%0除了中央电视台,各地方电视媒体的同类型节目,也赢得了观众良好的口碑,例如,洋溢着历史纵深感和凝重感的凤凰卫视王牌节目《凤凰大视野》自2003年底推出,先后播出了《说不尽的毛泽东》、《世纪宋美龄》等一系列关注度高、影响力大的节目,深受观众喜爱;北京电视台的揭秘性纪实节目《档案》利用录制现场的道具和设备对历史事件进行还原,探寻一个个鲜为人知的真实故事,引起观众的追看与共鸣;湖北卫视大型历史人文纪录节目《大揭秘》自2012年开播以来,用纪录手法全景再现历史,独家视角解密,展示了中华文化的深厚内涵和丰富魅力。 那么作为此类节目的主持人,如何在众多同行中脱颖而出,让观众耳目一新,不妨从以下四个方面找准自己的风格定位和特色。 一、电视作为视觉艺术,主持人在“个人形象”上一定要做好功课。形象是一个系统工程,包括发型、妆容、服装、鞋 在《江城科普》版上开辟了一个新栏目“走进科技馆”。 2015年武汉科技馆新馆新建时,确立了“见物见人见精神见智慧”的四见原则和“将科学发现与人文精神以及科学家故事连贯起来”的方式。我们利用这个场地和展馆设备,利用我们有强大的科学界专家团的咨询能力,充分挖掘科普宣传的潜力,尝试体现我们的新认识新观念。 该专栏每周一次,迄今已刊载了四十余期。具体的做法是以巡视的形式逐个场馆选择主题进行报道,让每篇文章都有展览的实体为线索,而不是空穴来风,由此介入,发挥传媒的可深入自由叙述的特性,其实是一种“四见原则“的再响应,再传播。这些文章中有一些能体现这种转变。 下一步,我们将围绕科技展品,做一些与现实相吻合的基础理论故事组合,推出较系列的文章。 四、“软指标”的科学内容越来越有范 举办”百万市民学科学— —我的科学梦“武汉市中小学生科普征文活动,是武汉科技报一贯坚持且行之有效的科普效果回馈检验方式。客观上,它也为武汉市民科学素质的提高做出了该有的贡献,并被列为武汉市教育局、武汉市科协的品牌性活动O 该活动连续举办了5年。最近一次的2018年第五届科普作文竞赛,通过各种平台共收到征文3万。评选中,我们注意到当中出现了一些较注重基础知识的好文章,这是一个好的现象,学生能够从过去追求奇幻甚至魔幻进入神话80新闻前哨2019年第7期领域的状态中退出,转而与所学的科学知识相结合,在扎实的理论基础上发挥想象力,并且学会按科学思维规范去认识一件事物,这才是我们科普宣传工作所要的真正效果。 比如《紡:22分钟的一生》是初三作文,作者以拟人手法写出紡这种放射性元素的特性。这是一篇很富文学性的理论知识文章,牵涉到化学、原子物理学、爱因斯坦质能公式。还有一些文章讲到拱形与力的分布,讲到光的反射与色的关系,讲到天体导航,讲到最降速线,讲到平行与多元宇宙及虫洞等,这些内容都能在科技馆的展品中寻到对应物。 事实上,这几年以《三体》、《流浪的地球》为代表的科学作品越来越受到公众的喜欢,也刺激和提高着公众对科学精神、科学方法的追求和喜爱,改变着传统的偏重科学技术硬指标的现实氛围。 我们希望通过更深入更生动地科普传播工作,真正在把科学知识宣传给人们的同时也把科学方法、科学思维传播岀去,让更多的人树立科学精神并培养出高雅的理性审美。 参考文献: [1]《中华人民共和国科学技术普及法》 [2]《中国公民科学素质建设报告(2018年)》 [3]克莱因(美):《西方文化中的数学》,张祖贵译,复旦大学出版社2009年 [4]李森:《〈三体〉中的物理学》,四川科学技术出版社2015年(武汉科技报社)

相关文档
最新文档