美术课程标准

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2024版义务教育小学美术课程标准

2024版义务教育小学美术课程标准

2024版义务教育小学美术课程标准一、课程目标1. 培养学生的审美能力,提高对美的感知和欣赏能力。

2. 培养学生的创造能力,促进学生的想象力和创造力发展。

3. 培养学生的艺术表达能力,培养学生的绘画和造型技能。

4. 培养学生的文化意识,增强对传统和现代艺术的理解。

5. 培养学生的团队合作能力,培养学生的交流和合作技巧。

二、课程内容1. 艺术基础知识:学习绘画、色彩、造型等基本艺术知识。

2. 创意表达:培养学生的想象力和创造力,通过绘画、手工制作等方式表达自己的创意。

3. 传统文化艺术欣赏:学习中国传统文化艺术,如国画、剪纸等,增强对传统文化的了解和欣赏。

4. 现代艺术欣赏:了解并欣赏现代艺术作品,培养对当代艺术的理解和鉴赏能力。

5. 艺术实践技能:学习绘画、造型等艺术实践技能,培养学生的艺术表达能力。

6. 艺术欣赏与评论:学习欣赏艺术作品并进行评论,培养学生的艺术鉴赏能力和批判思维。

三、教学方法1. 多样化的教学方式:包括课堂讲解、示范教学、实践操作等多种教学方法,以满足学生不同的学习需求。

2. 引导式教学:通过引导学生观察、思考和实践,培养学生主动学习的能力。

3. 个性化教学:关注学生的个体差异,根据学生的特点和兴趣开展个性化的教学活动。

4. 艺术创作实践:鼓励学生进行艺术创作实践,通过实践提升学生的艺术表达能力和创造力。

四、评价方法1. 综合评价:综合考虑学生的课堂表现、作品质量、参与度等方面进行评价。

2. 学习笔记和作品集:要求学生记录学习过程和心得体会,形成学习笔记和作品集。

3. 同学互评:鼓励学生相互欣赏和评价作品,提高学生的艺术鉴赏和批判能力。

五、教材选择1. 综合教材:选择符合课程标准的综合教材,包括艺术知识、艺术作品欣赏和实践指导等内容。

2. 辅助教材:根据需要选择适当的辅助资料和教辅材料,以丰富教学内容。

六、课程时间安排1. 每周安排2-3节美术课,每节课45分钟。

2. 课程持续时间为一学期,根据学期安排具体内容和教学进度。

(完整)小学美术课程标准(全国版)

(完整)小学美术课程标准(全国版)

(完整)小学美术课程标准(全国版)小学美术课程标准(全国版)一、总体要求小学美术课程旨在培养学生的审美情趣和创造能力,提升学生的艺术修养和绘画技能。

通过开展丰富多样的美术活动,培养学生的观察、想象和表达能力,促进其全面发展。

二、教学内容2.1 绘画技巧包括素描、颜色运用、水彩画等基本绘画技巧的研究和实践。

通过练,学生可以掌握绘画基础知识和技能,发展自己的艺术表达能力。

2.2 手工制作通过手工制作活动,培养学生的动手能力和创造力。

包括剪纸、折纸、手工雕刻等,让学生体验手工艺术的乐趣,培养他们的耐心和细致观察力。

2.3 艺术欣赏学生将研究欣赏经典艺术作品和民间艺术品,了解不同的艺术风格和表现形式。

通过观察、品味,提升学生的艺术鉴赏能力,拓展他们的艺术视野。

2.4 创作实践鼓励学生进行美术创作,并提供相应的指导和支持。

学生可以通过绘画、手工制作等形式,表达自己的想法和感受,培养创新精神和独立思考能力。

三、教学要求3.1 学生参与鼓励学生积极参与美术课程,培养他们的兴趣和热爱。

教师应当关注和尊重每个学生的个体差异,关注每个学生的艺术潜能。

3.2 知识与技能的结合教师在教学中应注重理论知识与实践技能的结合,使学生能够灵活运用所学知识进行创作。

3.3 鼓励创新教师应鼓励学生进行创新实践,在保持基本技能的基础上,培养学生的创造力和独立思考能力。

3.4 注重安全教育在进行绘画和手工制作活动时,教师应指导学生注意安全,防止意外伤害发生。

四、教学评价教师应根据学生在绘画、手工制作和艺术欣赏方面的表现,结合实际情况进行评价。

评价应多样化,注重发现和培养学生的优势,鼓励进步和创新。

五、教学资源教师应提供丰富的教学资源,包括艺术作品图片、绘画工具和材料等。

学校应配置良好的美术教室和设备,为学生提供良好的创作环境。

六、课程实施美术课程应根据学生的年龄特点和学科要求进行科学组织。

教师应根据学生的实际情况制定教学计划和教学方案,确保课程实施的全面性和有效性。

义务教育《美术课程标准》

义务教育《美术课程标准》

义务教育《美术课程标准》义务教育《美术课程标准》(2024年版)是按照国家教育部的要求,结合国内外美术教育理论和实践经验进行制定的。

该标准是为了提高学生的审美能力、创新能力和艺术素养,促进学生全面发展而制定的。

以下是对该标准的具体内容进行简要介绍。

一、美术课程目标美术课程标准的目标是培养学生的审美情趣和创造力,提高学生的美术表现能力和观察力,增强学生的艺术修养和文化素养,培养学生的美学精神和审美能力,提高学生的艺术鉴赏能力和实际操作技能。

二、学科内容和要求1.美术识见和知识学生应掌握绘画、雕塑、书法、摄影等各种艺术形式的基本知识和技能。

学生应了解中国古代绘画、西方绘画、中国装饰艺术等的历史和特点。

2.创造性表达和实践能力学生应培养独立思考和创造的能力,能够通过绘画、雕塑等方式进行艺术创作,并且能够通过合作实践等方式表达自己的创意和思想。

3.艺术鉴赏和批评能力学生应学会欣赏不同类型的艺术作品,并能够提出合理的艺术评价和意见。

三、教学方法和手段在教学上,应采用多种多样的教学方法和手段,如讲解、示范、实践、互动讨论等。

教师应根据学生的实际情况和兴趣特点,选择适合的教学内容和教学方式,激发学生的学习兴趣和潜力。

四、评价体系美术课程的评价应注重学生的创造性和实践能力,同时也要兼顾学生的知识、技能和理论素养。

不仅要对学生的作品进行评价,还要考察学生对美术作品的理解和欣赏能力。

五、教师的角色和要求教师应具备一定的艺术教育理论和实践经验,并且具备较高的美术技能和创作能力。

同时,教师还应具备良好的沟通能力和团队合作精神,能够帮助学生充分发展潜力。

六、课程的结构和资源美术课程的结构应合理,选材应多样化,体现国内外艺术成果和艺术家的创作思想和方法。

此外,还应利用实践基地、图书馆、艺术博物馆等资源,丰富学生的审美和艺术体验。

七、标准的实施与监测为了确保标准的实施,学校和教育部门应制定相应的教学计划和教材,同时还要进行考核和监测,以评估学生和教师的学习和教学效果。

2023版义务教育小学美术课程标准

2023版义务教育小学美术课程标准

2023版义务教育小学美术课程标准
一、课程目标
1.1 知识技能
掌握基础美术知识和技能,包括基本绘画技巧,色彩理论,以及简单的艺术欣赏能力。

1.2 过程与方法
能够应用创新思维和实践能力,通过实践活动实现研究目标,培养观察、想象、创新和实践的能力。

1.3 情感态度与价值观
培养学生的艺术审美情感,提高学生的艺术欣赏能力,使其形成积极的艺术态度和健康的审美价值观。

二、课程内容
2.1 绘画
研究基本的绘画技巧,包括素描,色彩,构图等;通过观察和
描绘自然和生活,培养学生的绘画能力和艺术感觉。

2.2 创意设计
通过研究基本的设计理论,培养学生的创新思维和设计能力,
鼓励学生尝试不同的设计方法和技术,发展其独特的艺术表达方式。

2.3 艺术欣赏
研究艺术欣赏的基本方法,包括艺术作品的分析,评价,和解读;培养学生的艺术鉴赏能力和审美情感。

三、课程评价
3.1 过程评价
对学生的研究过程进行持续的观察和记录,重视学生的参与程度,创新能力,和研究方法,以及他们的艺术感知和表达。

3.2 结果评价
评价学生的知识掌握程度,技能运用情况,以及艺术作品的创
新性,独特性和审美价值。

四、课程实施
教师应引导学生通过绘画,设计,欣赏等活动,实现课程目标,发展学生的艺术技能和审美情感,提高他们的艺术素养。

以上即为2023版义务教育小学美术课程标准,希望能为广大
教师和学生提供参考和指导。

义务教育美术课程标准(2024年版)

义务教育美术课程标准(2024年版)

义务教育美术课程标准(2024年版)义务教育美术课程标准(2024年版)前言美术课程是学校教育的重要组成部分,旨在提高学生的审美素养、创新精神和实践能力。

根据我国教育发展战略和美术教育发展现状,制定本课程标准,以促进美术教育的改革与发展。

目标与内容课程目标1. 培养学生的审美情感和美术鉴赏能力。

2. 提高学生的美术创作技能和实践能力。

3. 增强学生的创新意识,培养学生的创新精神。

4. 增进学生对美术与生活、美术与传统文化、美术与科技等关系的认识。

课程内容1. 美术基本理论:包括美术史、美术理论、美术批评等。

2. 美术创作技能:包括绘画、雕塑、设计、摄影等。

3. 美术与其他领域的交叉:如美术与文学、戏剧、音乐、舞蹈、影视等。

4. 美术与传统文化的传承与创新:包括对中国画、书法、剪纸、陶艺等传统艺术的了解和创作。

5. 美术与科技的关系:如数字艺术、虚拟现实艺术等。

教学建议1. 注重启发式教学,引导学生主动探究、积极思考。

2. 提倡实践性教学,鼓励学生动手创作,提高实践能力。

3. 注重个体差异,因材施教,满足不同学生的学习需求。

4. 创设开放性、多元化的教学环境,鼓励学生自由表达和创新。

5. 加强学科间的融合,提高学生的综合素质。

评价与反馈1. 评价方式:采用过程性评价与终结性评价相结合的方式,关注学生的全面发展。

2. 评价内容:包括学生的美术技能、审美素养、创新精神、合作意识等。

3. 评价主体:教师、学生、家长等多方参与,形成客观、全面的评价。

4. 反馈机制:及时向学生反馈评价结果,指导学生改进学习方法,提高教学质量。

实施与保障1. 加强美术教师队伍建设,提高教师教育教学水平。

2. 完善美术教学设施,保障教学资源充足。

3. 开展校内外美术教育活动,拓宽学生学习渠道。

4. 加强与家庭、社会的沟通与合作,共同促进美术教育的发展。

附录1. 教学建议与案例2. 评价方法与指标3. 教学资源推荐4. 课程设置与课时安排以上内容仅供参考,具体实施过程中请结合实际情况进行调整。

2023版义务教育小学美术课程标准

2023版义务教育小学美术课程标准

2023版义务教育小学美术课程标准
一、总则
本标准旨在规范义务教育阶段小学美术课程教学,促进学生全面发展,培养学生的审美情趣和艺术修养。

二、课程目标
1. 培养学生的审美能力和艺术表现力。

2. 增进学生对美术的兴趣,激发创造潜能。

3. 了解中国和世界美术史,培养对传统和现代文化的理解和欣赏能力。

三、课程内容
1. 美术基础知识与技能
- 线条、色彩、形状等基本元素的认知与运用
- 不同材料的运用与表现技巧
2. 中国传统美术
- 中国绘画、书法、工艺等传统艺术形式的介绍与研究
- 中国传统美术作品的欣赏与赏析
3. 世界美术史
- 世界各国美术史概述
- 著名艺术家及其代表作品的介绍与欣赏4. 创意与表现
- 创意思维的培养
- 艺术作品的表现与表达
四、课程实施
1. 教学方法
- 结合实际,注重体验与实践
- 多媒体与现代技术的应用
2. 评价方式
- 综合评价,注重学生的创造力和表现力- 定期评价与个性化评价相结合
3. 教材选用
- 综合运用国内外优秀的美术教材
- 鼓励教师结合实际情况,创编教材
五、教学要求
1. 师资队伍
- 提高美术教师的专业水平
- 注重美术教师的教学能力与创新能力
2. 学校条件
- 提供良好的艺术教学环境与设施
- 鼓励学校举办美术展览、比赛等活动
六、其他
本标准自发布之日起正式实施,各地教育部门和学校应按照本标准进行美术课程的教学与管理。

2023年小学美术新课程标准

2023年小学美术新课程标准

2023年小学美术新课程标准前言根据2023年教育部颁布的最新教学大纲,我们制定了新的小学美术课程标准。

美术课程作为基础教育阶段的重要组成部分,旨在培养学生的审美能力、创新精神和实践技能。

本课程标准依据小学生的认知特点和发展需求,全面阐述美术课程的目标、内容、方法和评价,为美术教育工作者提供指导。

一、课程目标1.1 知识与技能学生将了解美术的基本概念、绘画技巧和艺术流派,培养美术鉴赏能力和创作能力。

1.2 过程与方法通过观察、实践、讨论和创作等多元化教学活动,学生将学会如何运用美术语言表达自己的想法和情感。

1.3 情感、态度与价值观学生将培养对美术的兴趣和热情,增强文化自信,尊重多元文化。

二、课程内容2.1 美术基本概念介绍绘画、雕塑、设计、建筑等基本艺术形式,以及色彩、线条、形状等基本元素。

2.2 绘画技巧教授素描、水彩画、油画、版画等绘画技法,以及电脑绘画等现代手段。

2.3 艺术流派讲解从古代到现代的艺术流派及其代表作品,包括中国美术史和外国美术史。

三、教学方法采用讲授、演示、实践、互动等教学方式,结合多媒体教学资源和实地考察,增强学生的体验和参与。

四、评价方法4.1 过程性评价关注学生在课堂上的参与度、合作能力和创作过程,通过观察、记录和反馈进行评价。

4.2 终结性评价以作品展示、竞赛和考试等形式,评估学生的知识掌握和技能运用。

五、课程实施与保障5.1 师资培训定期组织美术教师专业培训,提升教育教学能力。

5.2 教学资源整合校内外美术教育资源,包括图书馆、美术馆、艺术家工作室等。

5.3 教学设施保障美术课堂所需的教学设施和材料,鼓励使用现代信息技术设备。

六、附录6.1 课程标准解读详细解释课程标准中的各项要求和实施细节。

6.2 教学案例提供具体的教学案例,指导教师如何进行课堂教学。

6.3 评价量表制定学生评价量表,明确评价标准和指标。

结语2023年小学美术新课程标准以培养全面发展的人才为目标,注重学生个性化发展和创新精神的培养。

2023版小学美术课程教育标准

2023版小学美术课程教育标准

2023版小学美术课程教育标准一、前言美术课程是小学教育的重要组成部分,它旨在培养学生的审美情感、美术技能和创造力。

本教育标准依据我国教育政策和美术教育发展趋势,提出了2023版小学美术课程的教育目标、内容要求和实施建议,为美术教育工作者提供指导和参考。

二、教育目标1. 培养学生对美术的兴趣和爱好,提高他们的审美素养。

2. 培养学生运用美术语言表达思想、情感和观察力的能力。

3. 培养学生创造美的意识和实践能力,激发他们的创新精神。

4. 培养学生团结协作、积极向上的品质,增强他们的自信心。

三、内容要求1. 美术基本概念:让学生了解美术的基本概念、类别和特点,包括绘画、雕塑、设计、建筑等。

2. 美术技法:教授学生基本的美术技法,如线画、色彩、素描、版画等,并引导学生运用这些技法进行创作。

3. 美术欣赏:培养学生欣赏美术作品的能力,使他们能够理解、评价和分析不同类型的美术作品。

4. 美术历史与现状:让学生了解美术的历史发展脉络,认识不同时期的代表性美术家和作品,以及我国美术事业的现状。

5. 美术与生活:引导学生发现生活中的美,运用美术手段表现生活,提高他们的生活审美水平。

四、实施建议1. 教学方法:采用启发式、互动式和实践式教学方法,激发学生的研究兴趣,培养他们的动手能力和创新精神。

2. 教学评价:注重过程性评价与终结性评价相结合,全面评价学生在美术课程中的表现,提高他们的自信心。

3. 教学资源:充分利用校内外美术资源,如美术馆、博物馆、艺术家工作室等,丰富学生的研究体验。

4. 教学环境:创设宽松、和谐的研究氛围,使学生在愉悦的环境中感受美术的魅力,发展个性和特长。

5. 教师培训:加强美术教师队伍建设,提高教师的教育教学水平和综合素质,以更好地满足学生的研究需求。

五、总结2023版小学美术课程教育标准立足于培养学生全面的美术素养,注重美术课程与学生生活、其他学科的紧密联系。

通过实施本教育标准,我们期待学生在美术课程中收获知识、技能和美好的情感体验,为他们的全面发展奠定坚实基础。

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“综合·探索”学习领域说明
“综合•探索”学习领域是指通过综合性的美术活动, 引导学生主动探索、研究、创造以及综合解决问题 的学习领域。它分为三个层次; (1)融美术各学习区域(“造型•表现“设计•应用”和 “欣赏•评述”为一体; (2)美术与其他学科相综合; (3)美术与现实社会相联系。三个层次之间又有着不 同程度的交叉或重叠。“综合·探索”学习领域的教学 需要教师改变思维定势,寻找美术各门类、美术与 其他学科、美术与现实社会之间的建接点,设计出 丰富多彩并突出美术学科特点的“综合•探索”学习 领域的课程。 在教学过程中,应特别注重以学生为主体的研讨和 探索,引导学生积极探索美术与其他学科、美术与 社会生活相结合的方法,开展跨学科学习活动。
❖ 本标准的四个学习领域,在比例上不作具体的规定,各地可 根据实际情况灵活安排。
❖ 各学习领域由目标、学习活动建议和评价要点三部分组成。 ❖ 目标是课程总目标和分目标的具体化。(达到的目标) ❖ 学习活动建议针对目标提出一些更为具体的、可操作的学习
内容和学习方式。这些学习内容和学习方式具有可选择性, 各地可根据自己的实际情况,选择和采纳其中的建议,实施 教学活动,促进学生向目标发展。(学什么、怎么学) ❖ 评价要点则提出检测目标达成度的要点。(学习程度)
本的美术素养,为终身学习奠定基础。
关注文化与生活
美术是人类文化的一个重要组成部分, 与社会生活的方方面面有着千丝万缕的联 系。通过美术课程,学生了解人类文化的 丰富性,在广泛的文化情境中认识美术的 特征、美术表现的多样性以及美术对社会 生活的独特贡献,并逐步形成热爱祖国优 秀文化传统和尊重世界文化多样性的价值
3.提高对自然美、美术作品和美术现象的兴趣,形成健康 的审美情趣,崇尚文明,珍视优秀的民族、民间美术与文 化遗产,增强民族自豪感,养成尊重世界多元文化的态度。
分目标 单击添加您的标题
Cl i c k A d d Yo u r Ti t l e
综合·探索学习领域
1.了解美术各学习领域的联系,以及美术学科与其他学科 的联系,逐步学会以议题为中心,将美术学科与其他学科 融会贯通的方法,提高综合解决问题的能力。
❖ 美术课程追求人文性。学生在美术学习中学 会欣赏和尊重不同时代和文化的美术作品, 关注生活中的美术现象,培养人文精神。
❖ 美术课程强调愉悦性。学生在美术学习中自 由抒发情感,表达个性和创意,增强自信心, 养成健康人格。
课单程击添的加基您本的理标念题 Cl i c k A d d Yo u r Ti t l e
面向全体学生
实施义务教育阶段的美术教育, 必须坚信 每个学生都具有学习美术的潜能, 能在他 们不同的潜质上获得不同程度的发展。 美 术课程适应素质教育的要求 ,面向全体学 生,选择基础的、 有利于学生发展的美术 知识和技能,结合过程和方法, 组成课程 的基本内容,并通过有效的学习方式, 帮 助学生逐步体会美术学习的特征, 形成基
分目标 单击添加您的标题
Cl i c k A d d Yo u r Ti t l e
设计·应用学习领域(外化 功能性)
1.了解设计与工艺的知识、意义、特征与价值以及“物以 致用”的设计思想,知道设计与工艺的基本程序,学会设 计创意与工艺制作的基本方法,逐步发展关注身边事物、 善于发现问题和解决问题的能力。
单内击添容加说您的明标题
Cl i c k A d d Yo u r Ti t l e
“造型一表现”学习领域说明
“造型•表现”学习领域是指运用多种媒材和手段,表达情感和思想,体验造型乐 趣,逐步形成基本造型能力的学习领域。 造型是具有广泛含义的概念,但在本学习领域中指运用描绘、雕塑、拓印、拼贴 等手段和方法创作视觉形象的美术创作活动。 表现则是通过多种媒介进行美术创作活动来传达观念、情感的过程。 造型与表现是美术创造活动的两个方面,造型是表现的基础,表现是通过造型的 过程和结果而实现的。 “造型•表现”学习领域不以单纯的知识、技能传授为目的,而要贴近学生不同年龄 阶段的身心发展特征与美术学习的实际水平,鼓励学生积极参与造型表现活动。
美术课程标准
许静
目录
CONTENTS
前言
课程目标
课程内容
实施建议
思维导图 单击添加您的标题
Cl i c k A d d Yo u r Ti t l e
01
前言
课程性质 单击添加您的标题
Cl i c k A d d Yo u r Ti t l e
❖ 美术课程以对视觉形象的感知、理解和创造 为特征,美术是学校进行美育的主要途径, 是九年义务教育阶段全体学生必修的基础课 程,在实施素质教育的过程中具有不可替代 的作用。
在保证基本规定性的同时 给予教师教学更大的空间
❖ 美术课程努力体现义务教育的基本特征,保证每个 学生接受美术教育的权利,让全体学生参与美术学 习,使每个学生在自己原有的基础上有所发展。为 此,美术课程提出一些具体的学习活动建议,帮助 教师引导学生向学习目标发展。
❖ 不同地区的教师可根据实际情况和条件,选择和采 纳这些学习活动建议,也可以向学生提出其他学习 活动建议,从而使教师的教学活动更加灵活,更具 主动性和创造性。
观。
激发学生学习兴趣
兴趣是学习美术的基本动力之一。美术课 程强调通过发挥美术教学特有的魅力,使 课程内容与不同年龄阶段的学生的情意和 认知特征相适应,以灵活多样的教学方法 激发学生的学习兴趣,并使这种兴趣转化 为持久的情感态度。
注重创新精神
现代社会需要充分发挥每个人的主体性和 创造性,因此,美术课程特别重视对学生 个性与创新精神的培养,采取多种方法, 帮助学生学会运用美术的方法,将创意转 化为具体成果。
“造型•表现”学习 领域评价要点
对造型表现活动感兴趣并积极参与。 通过造型表现活动,大胆、自由地表达 自己的观察、感受和想象,创作若干件 能反映自己学习水平的作品。 辨别12种以上的颜色。
“设计一应用”学 习领域内容标准
观察身边的用品,初步了解形状与 用途的关系。
尝试不同工具,用身边容易找到的 各种媒材,进行简单组合和装饰,体验 设计和制作活动的乐趣。
2.认识美术与自然、美术与生活、美术与文化、美术与科 技之间的关系,进行探究性、综合性的美术活动,并以各 种形式发表学习成果。
3.开阔视野,拓展想象的空间,激发探索未知领域的欲望, 体验探究的愉悦与成功感。
03
课程内容
单内击添容加说您的明标题
Cl i c k A d d Yo u r Ti t l e
2.感受各种材料的特性,根据意图选择媒材,合理使用工 具和制作方法,进行初步的设计和制作活动,体验设计、 制作的过程,发展创新意识和创造力。
3.养成勤于观察、敏于发现、严于计划、善于借鉴、精于 制作的行为习惯和耐心细致、团结合作的工作态度,增强 以设计和工艺改善环境与生活的愿望。
分目标 单击添加您的标题
综合•探索 ----> 综合性学习
单课击程添设加计您的思标路题
Cl i c k A d d Yo u r Ti t l e
根据学生的身心发展水平,分 学段设计课程内容和学习活动
年龄 16 14 12 10 8 6 0
1~2年段
3~4年段
5~6年段
7~9年级
根据学生的身心发展水平,美术课程将 义务教育阶段的美术学习分成四个学段
教师要充分利用地方的文化资源,引导学生了解美术作品与当地地理、历史、经 济、民俗的联系,使欣赏与评述活动更贴近学生的生活。
“设计一应用”学习领域说明
“设计•应用”学习领域是指运用一定的物质材料和 手段,围绕一定的目的和用选进行设计与制作,传递 与交流信息,改善环境与生活,逐步形成设计意识和 实践能力的学习领域。
❖ 美术课程凸显视觉性。学生在美术学习中积 累视觉、触觉和其他感官的经验,发展感知 能力、形象思维能力、表达和交流能力。
课程性质 单击添加您的标题
Cl i c k A d d Yo u r Ti t l e
❖ 美术课程具有实践性。学生在美术学习中运 用传统媒介或新媒体创造作品,发展想象能 力、实践能力和创造能力。
02
课程目标
总目标 单击添加您的标题
Cl i c k A d d Yo u r Ti t l e
三维度 ❖ 美术课程总目标按三个维度设定。
❖ 知识与技能 ❖ 过程与方法 ❖ 情感、态度和价值观
分目标 单击添加您的标题
Cl i c k A d d Yo u r Ti t l e
造型·表现学习领域(外化 自由性)
在教学过程中,应引导学生主动寻找与尝试不同的材料,探索各种造型表现方法; 不仅关注学生美术学习的结果,还要重视学生在活动中参与和探究的过程。
“欣赏一评述”学习领域说明
“欣赏•评述”学习领域是指学生通过对自然美、美术作品和美术现象等进行观 察、描述和分析,逐步形咸审美趣味和美术欣赏能力的学习领域。
学生除了通过欣赏获得审美愉悦之外,还应认知作品的思想内涵、形式与风格特 征、相关的历史与社会背景,以及作者的思想、情感和创造性的劳动,并用语言、 文字、动作等多种方式表达自己的感受与认识。 “欣赏·评述”学习领域的教学应注重学生的积极参与,努力激发学生的主体意识, 以多样的教学方式,引导学生掌握最基本的美术欣赏方法,学会通过美术馆、博 物馆、网络、书刊等多种渠道收集相关信息,不断提高学生的欣赏和评述能力、 要引导学生关注美术与社会的关系,在文化情境中理解美术作品,培养人文精神。
本学习领域中”设计”的含义既包括现代设计的理念 与方法,也包括传统工艺的思想、制作手段与方法。
“设计•应用”学习领域已形成学生设计意识和提高 动手能力为目的。教学内容的选择应贴近学生的生活 实际,将学科知识融人生动的课程内容中,密切联系 社会生活,关注环境和生态,突出应用性、审美性和 趣味性,使学生始终保持浓厚的学习兴趣和创造欲望。
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