民国海派三美：周炼霞吴青霞陆小曼作品
那些民国才女们的艺术作品
林徽因（1904年6月10日－1955年4月1日），女，汉族，福建闽县（今福州）人，出生于浙江杭州，原名林徽音，其名出自“《诗·大雅·思齐》：大姒嗣徽音，则百斯男”。
后因常被人误认为当时一作家林微音，故改名徽因。
中国著名建筑师、诗人、作家。
人民英雄纪念碑和中华人民共和国国徽深化方案的设计者、建筑师梁思成的第一任妻子。
三十年代初，同梁思成一起用现代科学方法研究中国古代建筑，成为这个学术领域的开拓者，后来在这方面获得了巨大的学术成就，为中国古代建筑研究奠定了坚实的科学基础。
文学上，著有散文、诗歌、小说、剧本、译文和书信等，代表作《你是人间四月天》，《莲灯》，《九十九度中》等。
其中，《你是人间四月天》最为大众熟知，广为传诵。
图为林徽因给爱看小说的女儿画的一张漫画，上面是林徽因的笔迹，她写道：喜欢读书的你必需记着同这漫画隔个相当的距离，否则，最低限度，我一定不会有一个女婿的。
（因为女儿太爱看小说，有高度近视的危险。
）张大千与李秋君。
李秋君（1899-1973），名祖云，字秋君，以字行，斋名欧湘馆，别署欧湘馆主。
浙江镇海小港港口李家人。
上海市人民代表，上海中国画院画师，中国美术家协会会员，中国民主同盟盟员。
初随长兄习书作画，后师从女画家吴淑娟。
因其兄与张大千为至交，遂与之相识，得张指点，画技大进。
1927年后与张辰伯、江小鹣、潘玉良等在沪创办艺苑。
1929年加入蜜蜂画社，后任中国画会理事。
1933年曾在上海合创中国女子书画会任主任。
1937年间随何香凝做抗日后援工作，1962年，当选为上海市人民代表。
终生未婚，与丹青作伴。
凌叔华（1900-1990），女小说家、画家。
原名瑞棠。
笔名叔华、素心。
广东番禺人。
1922年就读于燕京大学，并开始在《现代评论》发表小说，是五四女作家群的代表之一，是上世纪二十年代与冰心、林徽因齐名的“文坛三才女”之一。
凌叔华学养丰厚、文才画禀皆长。
她的才情及艺术实践，为中国现代文学史增添了重要的篇章。
民国三大美女画家佳作欣赏
民国三大美女画家佳作欣赏民国三大美女画家佳作欣赏民国时期的画坛上有三位绝色才女，风流才女陆小曼，娟秀清丽的吴青霞，高贵优雅的周炼霞。
新中国成立后，她们又都是首批上海中国画院画师，活跃在海上画坛。
今天，三位昔日美女画家的书画作品仍旧受到不少藏家的青睐和追捧。
她们的才华与风姿时常成为人们津津乐道的话题。
下面我们就欣赏下三位才女的佳作。
（本文转自人民网-艺术收藏频道《组图：民国三大美女画家的艺术作品欣赏》）风流才女陆小曼陆小曼(1903年－1965年)，江苏常州人，1915年就读法国圣心学堂，她18岁就精通英文和法文。
世所传扬的才女，以与民国诗人徐志摩结合而被世人广泛认知。
陆小曼谙昆曲，也能演皮黄，写得一手好文章，有深厚的古文功底和扎实的文字修饰能力。
除此之外她还是个画家，师从刘海粟、陈半丁、贺天健等名家，1941年在上海开个人画展，晚年被吸收为上海中国画院专业画师，上海美术家协会会员，曾参加新中国第一次和第二次全国画展。
陆小曼作品欣赏:“龙城女史”吴青霞吴青霞(1910--2008)，学名吴德舒，号龙城女史，别署篆香阁主。
江苏常州人。
为江南收藏家、鉴赏家吴仲熙先生之女公子。
1934年与李秋君、周练霞、陆小曼等组成中国女子书画会。
1956年受聘为上海中国画院画师。
作品《万紫千红》入选日本《世界名画集》。
意大利欧洲学院院士，上海中国画院画师。
中国美术家协会会员，美协上海分会理事，中国国际文化交流中心理事，上海市文联委员，意大利欧洲学院院士，杭州西泠印社社员，上海市文史馆馆员。
主要作品《万紫千红》、《腾飞河海入云霄》、《腾飞万里》等。
出版有《吴青霞画集》。
吴青霞作品欣赏：“金闺国士”周炼霞周炼霞(1908-2000)，著名国画家，擅长仕女人物和花鸟，工诗词，生前系中国美术家协会会员，上海中国书画院首批女画师之一。
周炼霞品貌双全，高雅风致，人称“金闺国士”。
周炼霞作品欣赏：。
民国六位女画家｜“金闺国士”周炼霞
民国六位女画家｜“金闺国士”周炼霞
周炼霞：（1908-2000年）江西吉安人，生于湖南湘潭。
原名紫宜，又名茝，字霱（音玉，祥云之义），号螺川，室名螺川诗屋、忏红轩，笔名炼霞、忏红、娑红、紫姑、秋棠等，后来以炼霞行世。
周炼霞是近代最优秀的女画家、女诗人、女词人之一。
14岁始学画，先后师从尹和白和郑凝德，17岁起学诗，师从朱古微，后又从蒋梅笙学词。
诗词多佳句，著有《学诗浅说》、《螺川韵语》等。
上世纪三四十年代，她凭借着美丽容貌和聪明才智，将机敏、诙谐、洒脱巧妙地结合在一起，构成了她色彩绚丽的品性人格，活跃于上海艺术界而为人称道，人称“金闺国士”，凡见过她的书画诗词，都惊叹为“天人”。
晚年她和丈夫徐晚苹相厮相守，把暮年过成花样年华。
2000年周炼霞在美国家中无疾而终，享年92岁。
民国女画家陆小曼：一道不可不看的风景
民国女画家陆小曼：一道不可不看的风景民国女画家的故事不多，但关于陆小曼的故事却很多。
更为后人感兴趣和津津乐道的，是她与徐志摩惊天动地冲破世俗的爱情以及她和前夫王庚、晚年伴侣翁瑞午之间的生活故事，却少有人去留意她极高的才情和艺术天分。
虽然说陆小曼因徐志摩而出名，但她本人在文学、戏剧、绘画上的天资其实早已显露。
陆小曼生于一九○三年农历九月十九日，是家中九个孩子唯一能存活的一个孩子，家境优越，备受父母宠爱。
她的父亲陆定早年留学日本是外交官，母亲吴曼华是江南的名门闺秀，多才多艺，擅长一手工笔画，又有深厚的古文功底。
家学渊源，小曼自幼受到良好的家庭教育，她嗜画受其母亲影响至深。
在学生时期，她便以能诗善画，能写一手蝇头小楷，能唱歌能演戏著名。
据说有一次法国人到陆小曼当时就读的圣心学堂参观，看到一幅油画，问文 ○ 舒曼百花齐放立轴设色纸本尺寸：19×51cm创作年代：1947年作成交价：RMB172,500拍卖时间：2013-12-06拍卖公司：北京翰海拍卖有限公司2013秋季拍卖会钤印：陆眉小曼款识：[一] 岁在丁亥年春拟南田笔意，小曼陆眉。
[二] 小曼。
[三] 陆眉。
[四] 小曼陆眉制。
[五] 小曼陆眉题。
是何人所绘，校方告知是学生陆小曼，法国人很欣赏，当即支付二百法郎，作为学校办学经费，将油画买去，引起校内和社会瞩目。
十六七岁的她精通英、法两国文字，已经担任了三年外交翻译，在校园里常常是前呼后拥，外国人称她是“东方美人”，同学叫她“校园皇后”。
认识徐志摩，让她感受到最为美好的爱情，也让她的生活开始改变。
尤其在徐志摩遇难后，大家不由地把徐志摩的英年早逝责难于她，从早年养尊处优、一掷千金的豪门小姐，众星捧月风华绝代的大家闺秀，到备受责难、重叛亲离，她仿佛从云端孤零零的一个人跌到十八层地狱。
面对人生的大起大落，她只得把所有的情感渲泄到了艺术创作上。
她的画作纯任天然，润泽秀丽，晚年则入苍茫之境。
陆小曼20年代初拜刘海粟为师，开始学画很认真，学过一阵子后，时作时辍。
民国三霞，精彩！
民国三霞，精彩！
1. 吴青霞
吴青霞（1910--2008），女，学名吴德舒，号龙城女史，别署篆香阁主。
江苏常州人。
为江南收藏家、鉴赏家吴仲熙先生之女公子。
吴青霞的作品，山水、花鸟、人物，各类题材都有涉及，以工笔和写意相间，笔墨劲挺流畅，色彩明洁秀丽，最具代表性的是鲤鱼和芦雁。
吴青霞富贵长寿
吴青霞菊花盛开蟹正肥
吴青霞牡丹小鸟图
吴青霞鱼乐图
吴青霞出淤泥而不染
吴青霞岁寒三友图
吴青霞蔬果清供图
吴青霞荷花图
吴青霞长寿图
吴青霞万年长春
吴青霞清供图
吴青霞凤舞
2. 周炼霞
周炼霞，女，中国著名国画家，擅长仕女人物和花鸟，工诗词，生前系中国美术家协会会员，上海中国书画院首批女画师之一。
周炼霞晴日花开
周炼霞保卫和平
周炼霞暖暖青铜镜
周炼霞小寿一千年
周炼霞西瓜
周炼霞春花小鸟
周炼霞仕女图
周炼霞仕女图
周炼霞桃花鹦鹉图
周炼霞吴湖帆荷花鸳鸯图
周炼霞牡丹古松图
周炼霞仕女图
周炼霞秋趣图
周炼霞仕女图
周炼霞仕女图
周炼霞葡萄图
周炼霞桃花图
3. 沈云霞
沈云霞(1908-1990年)是民国著名女画家，海上闺秀名家之一。
号兰陵女史，江苏武进人。
在海上三霞中，沈云霞年龄最大，工书画，善花卉，师法恽寿平，秀艳典丽。
有关沈云霞生平介绍并不多，据记载，她自幼喜好习画，自当受到了熏陶，因其努力好学，几十年躬耕绘事，渐渐也形成了艳丽而不媚俗，丰彩而见清雅的画风。
沈云霞菊花蝴蝶图
沈云霞菊石鹦鹉图
沈云霞菊花蝴蝶图
沈云霞四条屏。
秀外慧中民国女子书画
秀外慧中:民国女子书画作者：郑均宜来源：《检察风云》2011年第06期清末大量的西方文化不断传入，中国的女性思想观产生了极大的变化。
从19 世纪末到20 世纪初,中国社会由传统的农业社会向现代工商业社会变迁和转型。
接踵而来的民族危亡的灾难,强烈刺激着国人寻求救亡图强的道路。
因此,争取国家独立富强,实现社会进步, 以夷之长技为师学习经济强大国家的文明。
随之近代中国的女子教育也受到大力重视，改变了女性的生存方式与生活方式,扩展了女性的眼界与思想,启迪了女性自我意识的觉醒。
女学蓬勃兴起，女性书画创作者也大大受益，拓宽了其创作范围。
上海作为中国最大工商业都会，以得天独厚的地理位置，首先受到了诸种社会进步思想的影响，以自己特有的商业性、开放性、广博性及包容性，如磁石般将全国各地尤其长三角一带的女性书画创作者吸引到它这里。
以民国上海地区女性书画市场先后逐步发展程度的不同，可以将这一时期的女性书画划分为三个阶段：一、1912年—1920准备阶段。
二、1921—1933年发展阶段。
三、1934—1949年高潮阶段。
在这里着重介绍第三阶段。
在这一阶段中产生了第一个女子书画团体“中国女子书画会”。
1934-1949年间，外国人的租界在黄浦江西岸建立，商埠开设，与外国的通商也由此开始。
外来的商品极大刺激自给的自然经济，促其解体，商品经济快速发展。
经过几十年的发展，上海在城市格局上逐步形成了上海县城、公共租界、法租界三块区域，促使了传统社会结构的分化，使上海的艺术品市场有了充分发育的条件。
这批商人、买办、厂主迅速积累了丰厚的物质财富，成为社会新贵。
他们深受传统文化浸淫，在追求物质享受的同时，开始附庸风雅，追求起所谓高雅的精神生活，书画及古玩的搜集与典藏便成为他们的嗜好，其中不少好事者追捧女性书画创作者，成为她们的有力支持者。
另一方面则是有一部分人由于生计等原因，不得不出卖自己的艺术作品，与其他众多热爱书画的创作者以墨会友，一起参与鬻画活动，于是就有了现实的海上女性书画市场的繁荣。
艺坛女史尽风流
艺坛女史尽风流作者：暂无来源：《收藏/拍卖》 2016年第5期文/图：安健收藏书画已有三十多年了，却几无什么大名头，皆因工薪阶层，财力所限，然兴趣一直盎然，兴趣何在? 便是从自己的知识范畴、文化背景和个人嗜好，来选择专题收藏。
我平素不善与女性交往，但在我的收藏活动中对女性的丹青翰墨却情有独钟，这也是我收藏中的一个重要专题。
女性书画作品这个专题，如今已经很热门，有些拍卖公司还设立专场。
《海上闺秀》作者包铭新，便是这个专题收藏中的标杆。
本文谈一谈我所收藏的近现代女书画家的部分作品和人物逸闻。
说起前辈海上女画家，人们皆熟知吴青霞，却鲜知周炼霞。
可上个世纪三四十年代的海上艺坛和文坛，周的名声却是无人不知。
其绘画工花卉、人物，为吴昌硕、王一亭、张大千所称许。
30 年代与李秋君、陈小翠、吴青霞等人发起成立“中国女子书画会”。
周炼霞才艺过人，容貌姣美，亦善交际，其时在沪上文人墨客间颇得艳名，人称“炼师娘”。
诗人苏渊雷点赞称周炼霞“七十犹倾城”。
周炼霞不光擅丹青，亦擅填词赋诗，她十七岁从朱古微学词，又从徐悲鸿的外舅蒋梅笙学诗。
其词作清丽可喜，“但愿两心相照，无灯无月何妨”一语，曾广泛传诵。
吴湖帆所著《佞宋词痕》中有不少是周炼霞润色甚至代笔的。
如皋名士冒鹤亭说，湖帆作词当周炼霞的徒孙都不及。
但周也因与吴湖帆交往而画艺大进。
后来、两人却反目为仇。
其缘由为周炼霞解放初曾打算把所藏明人唐伯虎、沈石田、文征明、仇十洲四手卷售于上博，手卷皆钤有“梅景书屋”藏画印记，为当年吴湖帆所赠，经鉴定均是赝品，为扬州片子，周炼霞为之恨恨不已。
我藏有周炼霞的一幅花卉立轴，淡雅秀润，上题：“双鬓隔香红，玉钗头上风。
”为温飞卿《菩萨蛮》词句。
当年的海上艺坛，才情能与周炼霞相颃颉者莫过于陈小翠了。
陈小翠诗书画皆擅，主要得益于家学渊源，其父陈蝶仙，号天虚我生，为民国文坛与商界闻人。
其兄陈小蝶，名定山，亦能诗擅画，父兄对小翠影响较大。
陈小翠年少时得诗名，十三岁即作诗赋词，有《翠楼吟草》刊世，笔者亦有幸藏得。
惜君笔底有烟霞——陆小曼的书画艺术世界
【美术广角】陆小曼（图1），祖籍江苏常州，因民国时期常州归属武进县，故也称江苏武进人。
作为一代名媛及著名诗人徐志摩的遗孀，陆小曼的聪慧、美貌以及爱情传奇故事常被世人谈及。
然而，世人对她的书画艺术却了解不多。
事实上，陆小曼生前为中国女子书画会成员、上海美术家协会会员、上海中国画院专业画师，是一名专业的女画家，留下许多优秀的画作和书法作品。
陆小曼的绘画作品格调淡雅、技艺精湛、题材广泛，书法作品也颇具独特的艺术审美特征。
陆小曼的书画艺术作品，无不向人们无声地表明，她是一位颇具才华的民国女性书画家，拥有自己独特的绘画艺术世界。
一、陆小曼的绘画艺术经历(一)初展天赋1903年11月7日（农历9月19日），陆小曼出生于上海市孔家弄一个书香门第。
陆小曼的父亲陆定，字静安，号建三，是一位晚清举人，毕业于日本早稻田大学。
在日本留学期间，陆定参加了孙中山先生的“同盟会”，国民党南京政府成立后，入财政部供职，历任司长、参事、赋税司长。
陆小曼的母亲吴曼华，小名梅寿，是常州白马三司徒中丞第吴耔禾之长女，上祖吴光悦，做过清代江西巡抚。
陆小曼的母亲多才多艺，对古文有很深的功底，更擅长工笔画，对陆小曼日后的绘画爱好颇有影响。
受到母亲吴曼华的陶染，陆小曼自幼非常喜爱绘画。
1918年，陆小曼在一所法国人创办的圣心学堂读书。
在圣心学堂的西洋美术课堂上，陆小曼的绘画水平得到了进一步的提高，并擅长静物写生与风景画的临摹。
有一次外国人到圣心学堂参观，看到一幅油画，问是何人所绘，当校方告知是学生陆小曼的作品时，外国人很欣赏，当即支付200法郎，作为学校办学经费，将这张油画买去，此事引起校内和社会上的关注[1]。
由此可见，陆小曼在少女时代已颇具绘画天赋，并展示出了一定的绘画水平。
(二)正式拜师1925年夏天，22岁的陆小曼遇到了学画生涯中的第一位恩师。
同为江苏常州人的画家刘海粟，因事到北京，住在松树胡同7号“新月社”。
当时，胡适说陆小曼是一道不可不看的风景。
陆小曼的绘画艺术
陆小曼的绘画艺术作者：马骋来源：《检察风云》2021年第03期民国才女陆小曼作为20世纪初中国社会的一种“女性现象”，到了世纪之交又一次成为中国社会关注的热点，在众说纷纭中一次次被读取其历史价值和现实意义的文化密码。
曾经有人说过这样一句话：“历史是一幅浩瀚的长卷，上面有陆小曼的墨迹。
”这既是对陆小曼所代表的“女性現象”历史地位的肯定，其实也道出了陆小曼不太为人熟悉的职业身份：她是一位专业画家。
陆小曼的母亲画得一手很好的工笔画，她从小也自然受到了很深的熏陶。
20世纪20年代初，陆小曼曾拜著名画家刘海粟为师，在与徐志摩结婚后，她在海宁和上海两地创作了一些绘画作品。
刘海粟曾这样评论陆小曼的作品：“她的工笔花卉和淡墨山水，颇见宋人院本的传统。
”1929年，陆小曼还积极参与中国女子书画会的筹备工作，并成为中国女子书画会的早期会员。
1930年，陆小曼又拜著名画家贺天健为师。
有意思的是，拜师时贺天健还与陆小曼约法三章：一、老师上门，杂事丢开;二、专心学画，学要所成;三、每月五十大洋，中途不得辍学。
贺天健主张学山水画的过程分三个阶段：学习传统、师法造化和自行创稿。
他曾说学习传统：“要死板板的学习，要死得透、板得透，得到摇撼不动的功夫，再从死里活出来，从板里动出来。
”贺天健主张山水画的传统首先是“四王”，再加入石涛和“扬州八怪”等的写意画法。
因此陆小曼从传统入手，画山善用传统的“解索皴”和“斧劈皴”，显示出很扎实的传统功底，画树则为贺天健主张的赵孟頫和倪瓒的树法。
现任上海中国画院院长陈翔曾说过：“她画有一本仿恽南田的山水册页，温润恬淡，颇得南田神韵。
能画四王，再画恽南田其实也不难。
”可见陆小曼的绘画传统功底之扎实。
陆小曼早期绘画的代表作就是徐志摩十分喜爱的仿董其昌的山水画长卷。
此画横向构图，崇山峻岭，云烟之气缭绕墨间。
1931年徐志摩携此画到北京找邓以蛰先生装裱，邓为之加跋说明之。
胡适在其后题了一首诗：“画山要看山，画马要看马，闭门造云岚，终算不得画。
徐晚苹与周炼霞：此去经年情不变
◎文／潘彩霞ZHENQINGDIANCANG /真情典藏1927年的上海，正处于时代交叉点，城市灯红酒绿，时髦又开放。
凭着几笔丹青，21岁的周炼霞在上海已小有名气，她常常在老师蒋梅笙家的沙龙派对上谈诗论画。
柳眉凤目，清新脱俗，她走到哪，都能吸引一众目光。
一位年轻人举起相机，把镜头对准了周炼霞。
相知相爱相机的主人叫徐晚苹，号绿芙。
他是有名的沪上才子，也是蒋梅笙的学生。
他出身名门望族，不仅旧学底子深厚，在新文化运动影响下，小说、散文也常在杂志刊登。
除了能写会画，他还酷爱摄影，那时正在邮局当闲差。
一个摄影高手，自然有一双发现美的眼睛，而周炼霞，本身就是一道风景。
徐晚苹心动了，放下相机，用双手比出一个镜头的样子，热情地对周炼霞说：“这个‘框子’里有一幅好画，只可惜笑得太灿烂了，如果能带上那么一点点愁绪，一定要比西施还美上几分的！”周炼霞忍不住笑了，一瞬间，有情愫在萌芽。
聚会后，徐晚苹对周炼霞展开了追求。
照片为媒，诗词唱和，两个年轻人很快相爱了。
1927年秋天，他们在上海举行了婚礼，在众人的羡慕声中，前往杭州度蜜月。
天堂美景滋养了周炼霞的画笔，南峰山下，西湖岸边，她尽情挥洒丹青。
而徐晚苹的镜头，则时时对准她。
杭州归来，一张“女画家周炼霞新影”刊登于1928年10月的《联谊画报》上，摄影人署名“徐绿芙”，旁边题句为：“神仙伉俪人间住，艳绝红霞映绿芙”。
有了“红霞映绿芙”的合作，徐晚苹有了新的想法。
于是，一个摄影，一个画画，不久，40余幅作品完成，夫妇联袂出版了《影画集》。
作为结婚一周年纪念，这部见证爱情的作品，在上海滩红极一时。
彼时的上海，各种思潮交汇，夫妇俩携手进步。
周炼霞去锡珍女校担任了教师，同时，还为上海几家有名的笺扇庄画扇面，扇子开合间，她也风靡了上海滩。
1936年，第一届国际艺术展在加拿大举办，在徐晚苹的鼓励下，周炼霞将自己的画作送去参展，竟然一举夺得了金奖，她的名字还出现在《世界名人大辞典》上。
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民国海派三美：周炼霞吴青霞陆小曼作品导语：“海派三美”周炼霞、陆小曼与吴青霞。
这三位美女画家，在当时上海画坛那是名门才女。
风姿绰约，艺压群芳。
周炼霞高贵优雅，陆小曼蕴藉风流，吴青霞娟秀清丽。
“金闺国士”周炼霞周炼霞1908年生于湖南湘潭，号螺川，室名螺川诗屋，忏红轩。
她自幼才情绝佳，姿容艳丽。
14岁随郑凝德学画，17岁师从晚清四大词家之一朱古微学词。
周炼霞是海派著名女画家，同时也是近代最优秀的女诗人和词人。
著有《嘤鸣诗集》《学诗浅说》《螺川韵语》等。
周炼霞是和陆小曼是同样性格的人，年轻漂亮，才艺双绝，且为人热情坦荡，不拘小节。
在豪门显贵，书画名流中交际往来游刃有余。
惹得各方名士，争先追捧。
周炼霞20岁便已风华绝代于上海滩。
并有“炼师娘”之艳称，每天媒体小报亦趋之若鹜，争相报道其交际中的艳闻轶事，面对这些流言蜚语，她均一笑置之。
以记录民国掌故著称的郑逸梅先生，就是一见到周炼霞便惊为天人，举措失当，乱了方寸。
称赞周炼霞体态清丽宛转，似流风回雪，真乃女画家中第一美人。
周炼霞诗词才情绝高，所作诗词清新脱俗，依韵宛转，诗词中既有闺中帘垂低幕之低唱，“几度声低语软，道是寒轻夜犹浅，早些归去早些眠，梦里和君相见。
”亦有“酒暖千秋岁，帘卷东风第一枝，花与人同醉。
”等须眉之气，其诗词中佳句如“但使两心相照，无灯无月何妨。
”常为友人圈中交口传唱，众人皆慕其才。
诗坛名宿冒鹤亭，德高望重对周炼霞垂爱有加，对其诗词佳句更是在众人面前推崇备至，屡屡赞不绝口。
许效庳乃诗界狂人，常以白眼视人，不入眼者多之。
唯与周炼霞相见甚欢，诗词歌赋谈吐甚是投机。
并称：“画苑中人，论诗词，周炼霞第一，愧杀须眉。
”更有人赞赏她的词：“咳吐珠玉，可以乱漱玉之真言，所作之词，高妙绝哉，可以和李清照媲美。
故人送雅号'金闺国士’。
”周炼霞才思敏捷，与友人唱酬，佳句常随口而出，博得众人喝彩连连叹服不已。
一次裱画大师刘定之做寿，绘像征题。
众人皆推名宿冒鹤亭执笔题之，然他觉的装裱匠人所持技艺，难以用典，为此犹豫不决。
周炼霞见之，言道：白描为之，何必拘泥于典故。
随口吟得七律一首：“瘦骨长髯入画中，行人都道是刘翁。
银毫并列排琼雪，宝轴双埀压玉虹。
补得天衣无缝迹，装成云锦有神工。
只今艺苑留真谱，先策君家第一功。
”诗成，大家无不击案叫绝。
她还曾唱酬词友两首《卜算子》：“已是丑奴儿，那复罗敷媚。
绿意红情得暮春，弄影全无谓。
香冷少年心，酒暖千秋岁。
帘卷东风第一枝，花与人同醉。
”“淡画满庭芳，遥唱春云愁。
不买胭脂点绛唇，本色何由褪。
玉笛一丝风，吹过声声慢。
似说无愁可解嘲，且斗樽前健。
”两词一连嵌入十三个词牌名，且依旧行云流水，畅快淋漓，令人叫绝。
难怪词学大家唐圭璋后偶读其词，深感词妙高绝，恨与之相见太晚。
周炼霞的小诗小令，写的清新别致。
尤其她能把一些不太入诗的咏物小诗，写的别有一番情趣在心头。
如咏咸鸭蛋：“春江水暖未成胎，盐海泥涂去已回。
剖出寸心颜色好，满山云为夕阳开。
”还有《消寒九咏》中的七律《手笼》：常共貂裘觅醉吟，相携不畏雪霜侵。
浅深恰护柔荑玉，开合频牵細练金。
密密囊中藏粉镜，依依袖底拥芳襟。
旗亭酒冷人将别，一握难禁暖到心。
（手笼是和女式貂皮大衣配套的服饰，流行于民国时期的富家太太）这首七律周炼霞写的细腻体贴，真可谓别有诗裁，令友人传颂一时。
周炼霞曾与吴湖帆交往甚密，吴湖帆所著《佞宋词痕》中的词句也是由周炼霞帮其润色或为其代笔之后，韵味才越发有隽永之感。
周炼霞也因与吴湖帆交好而画艺精进。
笔墨点染间，书画线条功力犹若画辈前贤。
冒鹤亭也为吴湖帆《佞宋词痕》作序，虽赞赏连连，但在背后却对他人夸赞周炼霞，笑说吴湖帆作词，连给周炼霞做徒孙都不够资格，亦可见周炼霞诗词才艺斐然。
她的一些词，我们现今读起来，仍觉清新婉转，雅致工丽，组词立意，实得诗词个中三味。
欣赏有若；秀士临江，飘然自我。
或若云游明山，寻幽谷而探翠微。
情趣实是令人有直入文人淡雅婉约之境。
周炼霞早在上个世纪三十年代，就任上海锡珍女校国画教师，并为王星记扇庄画扇面出售。
1936年她的画被选送加拿大第一届国际艺术展，并荣获金奖。
随后被英国，意大利出版的《世界名人大辞典》将其画传载入，真可谓蜚声海外。
在国内与张爱玲、苏青、潘柳黛被众人誉为江南才女。
张爱玲、苏青、潘柳黛是文坛作家才女，周炼霞则是属于古典式的才女。
四十年代她与冯文凤、李秋君、顾青瑶、吴青霞、陆小曼、陈小翠、庞左玉发起组织“中国女子书画会”为现代美术史留下了靓丽的一页。
抗日战争爆发，周炼霞丈夫徐晚蘋奉调重庆，原以为是小别，谁知时局动荡，无奈她独居上海。
喜爱社交的她不甘寂寞，时常参加各种诗坛，画坛的聚会。
她年轻貌美，聪慧且多才多艺，所到之处，如众星捧月一般。
她所交往，皆是文坛画坛顶级大家名宿。
如冒鹤亭、许效庳、吴湖帆、翟兑之、张大千、郑昌午、江寒汀、唐云、谢稚柳。
毋须讳言，他们与其交往，自然喜其貌美，更慕其才华。
周炼霞擅长画侍女，画风清新淡雅，设色明艳，神采跃于纸上。
郑逸梅曾对画赞曰：她本身就是一幅仕女画。
晚年，她虽已美人迟暮，仍不乏仰慕者，著名诗人苏渊雷就有“七十有倾城”的诗句来赞美她。
周炼霞的丈夫徐晚蘋，抗战胜利后被调往台湾供职。
夫妻原本以为是小别，谁知她们从此天各一方。
1956年上海中国画院成，她是首批被聘的高级画师。
文革期间，周炼霞有这层台湾亲属关系，是难逃被批斗的厄运。
面对批斗与羞辱，她总是一言不发，也从不揭发检举别人。
这样的态度，是肯定过不了关，定遭皮肉之苦。
文革给她身体带来了巨大的伤害，她的一只眼睛，被打几近失明。
罪名竟是她早年所作那首，曾被友人传唱的著名小词《西江月》中两句：“但使两心相照，无灯无月何妨”这就是造反派诬为，不要光明，只要黑暗的罪证，真是荒唐至极。
周炼霞虽身遭不幸，但性情坚韧宁静，并没有消极怨恨，而是请人刻了两方印章，一方是屈原《楚辞》中一句“目眇眇兮愁予”一方，则是成语“一目了然”其意，真令人慨叹，心性超然若水。
周炼霞从上海中国画院退休后，她便深居简出，独居巷弄深处。
被迫害过的眼疾，虽越来越重，但她达观自然。
爱美的她，依然淡雅超然。
在夜阑人静的时候，孤居的她也常常思念丈夫徐晚蘋。
一弯海峡，却将二人分割数十年。
晚年的她，常倚门而望，她期望着丈夫的归来。
这一天她终于等来了，海峡那边来信了，信封的右上角，依旧用钢笔画着两只飞舞的蝴蝶。
她两手颤抖抚摸着这两只飞跃千山万水，飞跃三十五年寒暑的蝴蝶。
泪水从她患疾多年的眼角，一串串滑落。
她轻轻拆开信，“炼霞吾妻”四字映入眼帘。
她一下子被触动了整个心弦，这四个字，她已封存了多少个黑夜和黎明。
她哭了，痛快的哭泣……终于等到丈夫的归来，她跟随他去了美国，他给她治好了眼疾。
夫妻二人在晚年之际，幸福地团聚，幸福的生活在一起，她和他依旧春光明媚……周炼霞的书画作品，这几年在国内拍卖会上日渐走高，她和吴湖帆合作的《荷花鸳鸯图》已拍到1035万元人民币。
她的一方猫纹端砚也被拍得41万元人民币。
她的诗好画好，画面多有和大家名宿的合作题跋，是收藏者们的收藏亮点。
相信她和她的诗书画会给我们留下永不失去的美好。
（作者：徐春龙）“篆香阁主”吴青霞著名海派民国女画家吴青霞，号篆香阁主，龙城女史。
1910年2月生于江苏常州，绘画世家出身。
其父为江南著名书画收藏家，鉴赏家及画家吴仲熙先生。
吴青霞自幼聪慧无比，尤为喜欢观画，常常流连于裱画店看画。
其父吴仲熙先生观其爱好，十分高兴，便亲自为小青霞制定学习绘画的规划并认真督导。
自此，吴青霞秉承庭训，随父刻苦学画，先通谢赫六法，再仔细临摹，宋元明清前朝各家各派所绘工笔名画，并深得其精髓。
1927年毕业于常州女子师范，1934年与李秋君、周炼霞、陆小曼等组成中国女子书画会并担任理事。
1956年受聘为上海中国画院画师。
吴青霞绘画涉及多种题材，山水、花鸟、走兽侍女人物均能如意挥洒，皆成佳作。
绘画大师刘海粟先生曾评价她说：“像吴青霞这样的全能女画家，古代少有，近代也不多，她的画是真正具有中国画的传统”。
还夸她：“常州出了个女将军”。
刘海粟先生所言“女将军”是赞其绘画技法，能为唐代大小李将军之后也，可见赞誉极高。
她的作品，笔墨酣畅淋漓，古法用笔，线条挺拔，个人功力修为极高。
设色明快，兼工代写。
令绘画神采跃然于纸上。
吴青霞所绘众多作品中，尤以侍女、芦雁、鲤鱼最为精彩，亦最具代表性。
她所画鲤鱼尤为出色，不同凡响，鲜活异常；生机勃勃，情趣无限。
她被人称为“鲤鱼吴”，在书画界有着极高的声誉。
早在十二岁时，她就曾在一次赈灾义卖中，向人们展示了自己的绘画天赋。
她精心绘制的两幅画作，一幅花鸟，一幅侍女扇面，都画得工整细致，活色生香，引起了大家的注意和赞赏。
众人都夸其“女神童”。
清末名士钱明山赋诗赞曰：“才慧天生信有之，闺中下笔虎头痴。
常州星象苍凉甚，数到青霞女画师”。
吴青霞十四岁时，一张《芦雁》图就被一名商人看中，执意要花四块大洋，买下这张画。
通过这件事，已然足见，少时的吴青霞画技就已非同一般，她的画作有了欣赏的市场，同时也让她增进建立自己画室的信心。
吴青霞十七岁，就已充满信心地在上海建立了自己的画室。
从此她也鬻画定润为业。
二十四岁就和冯文凤、顾青瑶、李秋君、周炼霞、陆小曼、师妹汪德祖组成“中国女子画会”担任理事，成为海上画派的中坚力量，并聘请国民党元老何香凝为会长。
同年六月成功举办了“第一届中国女子书画展览”展品五百余件，可谓“盛况空前”吴青霞也名满上海。
吴青霞在鬻画之时还积极参与各类社会文化交流活动，并多次参加国际画展，获得很高评价。
1935年由何香凝署题的“中国女子书画会特辑”第2辑刊登了吴青霞的山水画《烟柳扁舟》、《赤壁》。
她笔墨秀致，气韵生动，格调自成一家。
第二年，她的《侍女》参加加拿大温哥华中国文化艺术展，获得“荣誉”奖。
此后，她也为一些刊物画过各类题材的封面，她还代表“中国女子书画会”的女书画家们和各大笺扇庄合作，当时报纸也为她们刊登绘画作品润格广告，并代附各大扇庄地址。
吴青霞的绘画润格很高，三尺绘画，大洋二十四元，这润格足以和男性名画家媲美。
1942年8月《女生》杂志刊登了，记者题为“吴青霞女士之画房”的釆访记录。
采访中记者问：女性适应画什么画；吴青霞论述了自己对绘画理论及绘画技法的看法和领悟。
她说：“纵古到今，女画家多画花卉，山水画少之，皆因花卉秀丽，山水须有气魄。
女画家也有画人物的，但出名者少”。
吴青霞在这一时期，作画非常勤奋努力，并刻苦钻研，两宋画法，认真实践画坛前辈的高妙技法。
她绘画技艺不断提高，在“海派”画坛上有着一席之地。
且能与郑午昌、张大千、张善孖、冯超然、吴湖帆等画界名流交往，令她眼界开阔，画路多样而且驾驭笔墨及色彩，使之心手双畅。
她画的鲤鱼，芦雁都令人拍案叫绝，无不喝彩。
吴青霞自幼喜欢水中自在游弋的鲤鱼，并对父亲说要学画鲤鱼。