高校艺术设计专业实训课程教学改革初探
高校艺术设计专业实训课程教学改革初探摘要：本文针对我国高校艺术设计专业实训课程的教学现状，结合教育部“艺术类专业实验课程教学体系的理论及实践研究”课题组的调查结果，以环境艺术设计专业为例，分析了在实训形式、教学目的、教学手段等方面的不足之处，提出了解决这些问题的建议及措施，为创新人才的培养提供了实践的依据。
关键词：环境艺术设计；实训课程；教学现状；改革建议高校艺术设计专业实验教学课程是实现创新人才培养目标的重要教学环节之一，它具有不同于美术类和工科类实验教学的特殊性，实操、实验、实习及实训是实验教学课程的四种主要教学形式。
[1]其中，传统实训课程特指绘画类写生课程，是学生在教师指导下，所进行的艺术设计专业基础造型训练课程。
但是，绘画式的实训课程设置、教学方法及作业完成模式与专业教学内容结合较少，所以未能加深对专业知识的理解和应用，无法有效提高学生的创新意识及创造能力。
因此，如何调整艺术专业实训课程的教学目的、改进教学手段及成果制作形式等方面有待我们进一步深入的探讨。
1我国高校艺术设计专业实训课程的教学现状分析教育部“艺术类专业实验课程教学体系的理论及实践研究”课题组在2010年6月分别对清华大学美术学院、广州美术学院、天津工业大学、广东工业大学、华南农业大学广州大学、湖南大学、中南科技大学、苏州大学华南师范大学、湖南师范大学的高校开展了“实训”教学课程的教学方式、带队教师构成、实训的次数、作业提交形式及创新性能力培养五个方面的调研。
通过调查发现，以环境艺术设计专业为例，在四年的大学学习中，60%以上的高校具备两次实训学习机会，城市建筑参观、外出写生、建筑及其他设计作品现场测量绘制是比较广泛采用的专业实训形式。
在实训过程中，75%的高校安排负责美术教学的教师带领完成，仅36%的高校为外出实训课程同时配备专业教师和美术教师。
美术作品、摄影作品、图文并茂的参观报告是目前主要的作业提交形式。
占97%的学生期望在实训实习过程中注重加强审美修养、强调创意思维的表达、提高绘画技法表现能力和提高立体空间的表现力的培养。
同时，通过与学生及教师的座谈，我们还发现以下问题：1.1实训课程教师的组成欠合理一直以来，环境艺术设计专业的实训课程均由美术教师带领完成，因此，教师比较重视学生在美术表现技法及审美意识上的培养，容易忽略设计透视方法的实际运用，学生对于实体空间的尺度和构成的掌握也比较薄弱。
而根据笔者多年的教学实践发现，这些恰恰是学生在高年级进行专业设计实践过程中重要的关键知识点之一。
1.2学生作业的制作形式单一实训课程的作业提交形式过于单一，在被调查的高校中，约82%的学生以绘画及摄影作品来表达观察对象。
虽然部分院校有建筑造型演变方面的训练，但是学生的注意力基本集中在建筑外观形式上进行演变，而没有对观察实体的设计实质、设计组成、设计表现方法作深层次的探究。
1.3成绩的评定及作品展示实训课程作业的展示形式及成绩评定标准大多一成不变，45%的高校主要依赖校内小型展厅进行展示，展品多为美术、摄影作品，由于展览空间环境陈旧落后，因此没能引发后续性的设计思考。
而34%的学校甚至没有安排课程作业进行的公开展示。
1.4忽视传统元素的学习应用在实训过程中忽视传统设计元素的学习与应用，仅从形式上进行提炼和抄袭。
牟琳先生在他的一篇论文中，对香港中文大学艺术系、台湾大叶大学造型艺术系、清华大学的艺术设计实践教学课程进行比较后指出，忽视传统文化教育，在内地的学校中表现最为明显，而这一点在美国等发达国家的艺术基础教育中都已经给予了高度的重视。
“设计教育要强调设计中的人文内涵，强调对传统文化的继承、民间文化的挖掘，因此在实训考察的过程中要融合进这些因素，追求创新与发展。
”[2]显然，传统绘画式的实训课程已不适用现阶段的环境艺术设计教学需要，无论从课程的教学目的、教学形式以及成果制作的指引方面都需要重新厘定和进行实践探索。
2国外艺术设计专业实训课程的教学情况在美国，艺术设计专业在实训课程中大量运用实地考察的方法来见证和分析新型的设计，并且积极运用地区博物馆，加深学生对于实体设计的印象和理解。
[3]同时，课程进行中会组织阶段性展览，并用图版和方体空间内展示以及用幻灯的形式来说明。
在欧洲，艺术设计类的学生在实训训练中除了注重于设计工艺的制造之外，更需要注重现代生活方式、环境变化、社会进步对材料、工艺以及功能带来的影响。
在日本，艺术设计的实训课程非常重视传统文化的学习及传播。
东京艺术大学用两周的时间去作古代美术研究考察，京都副立大学的生活设计练习课用文献、资料调研以及实地考察与采访的形式去了解地区性，文化女子大学的室内设计专业实训课程是围绕着日本传统住宅的客房去理解传统建筑风格及结构和施工方法。
大板艺术大学的sd实习课程设置目的就是继承与发展日本传统文化，主要考察日本近代家具，课程设计任务是根据传统文化为基础的设计制作为主要内容。
其中，很多学校还包含着地域性文化的体验学习活动。
[4] 国外实训课程重视分析和动手能力的培养模式和方法，对国内的教学有很大的启发。
3艺术设计专业实训课程教学改革的建议与措施3.1明确实训课程的教学目的从纯绘画式、纯视觉式的写生课程要求，转变为解读性的、考察性的记录与分析并重的课程培养目标，不但在实训的过程中对绘画技能有所提高，关键要在此过程中加深对建筑物理解，进行解构及重新认识、组合，提高在后续设计课程中的审美意识及创造能力。
制定教学改革方案时，认真调查研究，按照专业教学的特点，强调专业实训课教学的实用性和适应性。
[5]3.2强调实训之前的课程衔接从调查访谈中发现，许多院校在大一第一学年上完素描和色彩课程之后就直接安排学生外出写生，专业造型基础的缺乏使学生在如何理解、表现观察对象时产生了很大的困难，所以表现方法只能停留在描画的阶段。
由于需要在实训的过程中对建筑形式进行详细的描绘及记录，并在采风结束后完成一定数量的数据统计及造型还原和演变，因此，需要在实训之前让学生接受部分专业基础课程的训练，如三大构成、设计基础、设计透视学、设计概论等课程均是适宜提前在外出写生采风之前介入的。
3.3突破传统实训教学模式1）带队老师可以由专业教师和美术教师共同组成。
同时，结合设计基础课程中的部分内容展开实训训练。
这种教学形式可以追溯到包豪斯创建初期，教学上采用“双轨制教学”，每一门实践课程都由一位“造型教师”担任基础课教学和一位“技术教师”共同教授，使学生共同接受艺术与技术的双重影响。
[6] “双轨制”教学模式并没有随着包豪斯的消失而失去生存空间，而是在欧洲不断发展和完善，也成为我国现阶段实训教学模式的参考。
2）训练形式宜多样化。
以往的写生实训是以绘画古村落、古建筑及纯观光式的城市参观为主，现在可结合古建筑测量、改建等专业内容进行训练，同时思考现代建设与传统设计延续及修护的形式和方法。
如清华大学艺术设计专业的实训课程是利用一周的时间集中去测量本地区的古建筑，三年级的测量课程是利用两周的时间去考察全中国有代表性的古建筑。
体会立足传统，开创未来的设计理念。
[7]3）作业成果制作及展示方式。
除了美术及摄影作品外，可以结合测量、改建的图纸、材料收集、模型制作、造型演变及撰写采风报告等方式来进行。
如笔者所在的广东工业大学2010级环境艺术设计专业实训课程，教师带领学生远赴山西平遥进行写生采风及古建筑考察、测量。
除了完成一定数量的色彩与素描作品（主要加强感性认识），还辅导学生对当地民居进行测量绘制。
测量对象包括了传统的窑洞住宅和四合窄院建筑，学生经过参观、采访、测量、推算等教学实践，对当地住宅的形成有了深刻了解。
课程结束后，学生的速写作品及测量图纸在校内作公开展示，部分学生还对晋中地区的住宅演变过程作了较深入的研究，并制作出图表进行说明。
可见，教学的模式决定了学生外出的感受和收获。
[8]4）成绩评定标准应根据专业特点细分化。
一般的做法是各专业采用统一的评分标准，由于作业形式及评定标准化，导致教师在教学的过程中不分专业特点统一教学要求，这对于把写生实践与所学专业基础造型能力相结合是不利的。
按照艺术类各专业的特点划分各具特色的教学大纲，调整教学内容以及定制各自的成绩评定标准，能给予任课的教师和学生有明确的训练方向。
[9]以广州美术学院工业设计二年级实训课程为例，作业要求是利用采风过程中所观察的特殊材料、废弃用品进行再设计创造，并把作业成果在创意产业园区进行公开性的展示，增加了作品接受公众体验的机会，并接受社会各界人士的公开评定。
这种作业展示形式对学生的创作有肯定及激励作用，同时由于课程的最终成绩与公开评定的结果联系起来，把实训创作与社会实际需求相结合，对往后的专业设计课程学习有良好的引导性作用。
[10] 4环境艺术设计专业“观、画、测、绘、变”的实训教学新思路通过以上的对比与总结，结合国内外著名高校的实训课程教学手法，笔者尝试寻找适合环境艺术设计专业的实训课程教学新思路，由“观、画、测、绘、变”五个过程组成。
1）“观”，感性了解被观察物，对其外观形态、色彩、材质、周边环境等方面进行观察。
可运用摄影、文字记录、资料收集、访谈等手段作初步了解；2）“画”，学生在完成“观”的阶段后运用绘画技法表现被观察对象的过程。
在这个阶段，强调学生按照被观察物的实际形态、尺度、色彩绘画，同时结合透视表现技法进行表达，应注意与纯绘画类作品有所区别；3）“测”，使用测量仪器测量被观察物，获取最直接的实体数据。
在外出采风时，宜随身携带简易的测量工具，要求学生通过测量来了解、验证被观察物的准确尺度。
甚至可以在此过程中组织学生展开思考，讨论测量的新方法。
如采用投影计量法、工具置换法、数据综合法等，能有效调动学生的学习积极性，开拓新思路；4）“绘”，在完成测量和数据采集的基础上，运用制图知识绘画被观察物。
制图是一个严谨的表现过程，可能会出现测量数据不全、被观察物已局部受损难复原、复杂的结构组织等问题，宜反复讨论，必要时进行重新测量校对，培养学生细致的观察和表达能力；[11]5）“变”，在完整理解被观察物的基础上，对其内在的设计理念、传统设计元素、设计局限性等方面作深入思考，并作出新的设计演变。
设计改造、设计造型演变、后续性设计、制作设计编年表等均能体现变的创造力和创新性，达到实训课程的训练要求和高度。
5结语艺术设计专业实训课程是设计基础训练课程的主要组成部分，对日后的专业设计学习有着重要的承上启下作用。
通过外出考察的机会，让学生在获得感性认识的同时结合实际情况进行艺术上的记录及再创作，能有效提高学生的创新性思维和创造能力。
创新性思维能力是人整体能力的重要组成部分，是构架良好思维品质的重要支柱。
它不仅表现在对知识的学习和运用及对新思想、新技术创新发明的能力，更是一种追求创新的意识行为，是发现问题并积极探索的思想动力。
艺术设计专业教学改革初探
强 教材建设 、 师资队伍建设 、 实践 性教学基地 建 设 、 实验室 建设为保证 。 遵循人 才培养规律 和专
业教育规律 ，
一
、
课程设置强调针对性。 第一 、 在设计模块
中， 注重理论教 学， 突出动手能 力培 养 ， 加强计算 机辅助设计教学 ， 强化计算机辅助设计 在工程设 计 中的能 力 ， 适应人才市场
需 求。 第二 、 在施 工技术模块 中， 以施工操作技能
践技能。这种人才培养模式符合职业技术教育的基 本规律。并且在注重创新能力和综合素质的培养、 精专业技能、重个性发展方面形成了自己的特色， 是一种全新的人才培养模式。
六、 营造主动思考的学 习氛围。在课堂上营造 宽松环境 ． 突出学生主体地位， 让学生参与教学 ， 互 动的教学氛围加深学生对知识 的理解 ， 拓展创新思 维的空间。给学生提供一个可 以展示 自我的舞台， 鼓励学生进行思想上的碰撞交锋。培养学生观察生 活， 创造性解决实际问题的方法。学 习兴趣和艺术
操 作方法和施 工机具 的操作 、 使 用、 维护和保养 ； 掌握工程质量的控制 方法及 检查、验收标准 ， 理 论 联系实际 ， 培养学生施 工技术指导能 力。 第三 、 在 管理模 块中 ， 根据 用人单位对应 用型人才的要 求． 突 出“ 项 目施工管 理” ， 使学 生掌握建 立现 代 企 业组 织管理制度的基 本原理 ； 掌握艺术设计组
培 养为基础 ， 强化施 工技术指导 。 在教学过程 中，
以校 内操作实验 室为依 托 ，让 学生在学 中做 ， 在 做 中学。 通过 实践 ， 初步 掌握施 工操作规程 、 施工
针对人才就业市场需求 目 标定位要恰当。 艺术 设计 专业发展 目 标定位于： 从战略 、 策略角度宏观
师范院校艺术设计专业课程的实践教学改革研究
师范院校艺术设计专业课程的实践教学改革研究一、引言随着社会经济的飞速发展，艺术设计行业的需求日益增长，师范院校艺术设计专业的实践教学改革势在必行。
本文主要围绕师范院校艺术设计专业课程的实践教学改革进行研究，以期对如何更好地促进学生的综合素质和实践能力的提高提出一些建设性的建议。
二、师范院校艺术设计专业的现状及存在的问题1. 艺术设计专业的现状师范院校的艺术设计专业为学生提供了全方位的艺术教育，培养学生的审美能力和创作能力，为学生的综合素质和实践能力的提高提供了良好的平台。
目前艺术设计专业在实践教学方面还存在一些问题。
2. 存在的问题（1）实践教学内容单一目前，师范院校的艺术设计专业实践教学内容主要集中在绘画、设计、手工等方面，缺乏对学生创造力和设计能力的培养。
（2）实践教学方式传统目前，实践教学方式主要采用传统的教学手段，让学生在课堂上进行设计和绘画实践，缺乏真实的创作环境和实践机会。
（3）实践教学评价方式单一在实践教学评价方面，主要采用作品展览和成绩评定的方式，缺乏对学生实际能力的全面和客观的评价。
1. 课程目标的明确对于艺术设计专业的课程目标，应该明确培养学生的创造力，设计能力和实践能力。
通过对学生进行开放型、实践性的教学设计，从而提高学生的综合素质。
2. 实践教学方式的改革可以通过拓展实践教学内容，引入新的教学手段，提升实践教学的效果。
引入实践项目式教学，让学生参与真实项目中的设计、执行和评价等工作，提高学生的实际操作能力。
3. 实践教学环境的改善应该积极改善学校的实践教学环境，为学生提供更加真实的创作环境和实践机会。
可以增加实验室、工作室等实践教学设施，提高学生的实践能力。
4. 实践教学评价方式的改革应该完善实践教学评价方式，全面、客观地对学生进行实践能力的评价。
可以采用案例分析、学生实践报告等多种评价方式，提高学生的实践能力。
为了验证上述实践教学改革的有效性，进行了一次实证研究。
在该实验中，将一名老师范院校的艺术设计专业学生进行实践教学改革，对其进行了开放型教学和项目式教学的实践环境中学习。
高职艺术设计专业实践教学改革初探
高职艺术设计专业实践教学改革初探在现代商品经济,艺术设计的重要性日益突出,近几年来高职艺术专业人才持续升温,具有广阔的市场需求和就业前景。
但是,目前高职院校的艺术设计专业毕业生普遍存在着社会实践能力弱的现象,造成学生实践创新能力较弱的原因是多方面的,其主要原因还在于目前大部分高职院校艺术专业的实践教学环节还存在教学方法死板和教学手段单一等问题,导致培养的人才与市场脱节,无法适应社会的需求。
要想解决实践教学中存在的问题,应该注重实践教学方法的灵活性和实践教学实现手段的多样性。
标签：高职艺术设计实践教学改革艺术设计作为文化、信息传播的手段,具有创造性、应用性强的特点。
随着现代商品经济的发展,艺术设计已经成为企业提高商品附加值、创造销售机会、提高商品市场竞争力的重要手段,是消费者了解商品信息、满足物质需要与审美需求的重要部分。
艺术设计的快速发展极大地刺激了各高职院校艺术设计专业的办学积极性,近几年来高职艺术专业人才持续升温。
另一方面,随着我国经济的高速发展,社会对艺术设计类专业人才的实践能力提出了更新、更高的要求。
但目前高职院校的艺术设计专业毕业生普遍存在着社会实践能力弱的现象,造成学生实践创新能力较弱的原因是多方面的,其主要原因还在于目前大部分高职院校艺术专业的实践教学环节存在一定的问题,导致培养的人才与市场脱节,无法适应社会的需求。
要想解决实践教学中存在的问题,应该从实践教学的方法、实现手段等方面来加以综合考虑。
一、实践教学方法灵活化作为新兴专业的艺术设计专业和传统学科不同,专业课程具有其自身的特点,如学习具有学习资料的形象性,专业知识更新的快速性、前沿性,特别强调专业活动的创造性、实践操作性、专业创作与社会经济联系的密切性等特点,因此对于艺术设计专业的教学应当以实践教学为主导,理论教学服务实践为目标,并始终将理论教学与设计实践紧密结合在一起。
同时,高职院校的艺术设计专业学生也存在一定的特殊性,在进行实践课程教学时必须充分考虑这一点,根据专业特点、课程特点、学生特点开展灵活的实践课程教学。
师范院校艺术设计专业课程的实践教学改革研究
师范院校艺术设计专业课程的实践教学改革研究随着时代的发展和社会的进步，社会对于艺术设计人才的需求也越来越大。
艺术设计专业的发展和教学改革成为了当下亟待解决的问题。
本文将针对师范院校艺术设计专业课程实践教学改革展开探讨。
一、背景传统的师范院校艺术设计教育注重学生艺术思想的培养，但忽视了实践操作的能力。
学生虽然能够熟练运用图像表现方法去表达自己对视觉语言的理解，但在实际设计过程中缺乏切实可行的实践操作，因此需要通过实践课程来加强其实际能力。
二、问题在师范院校的课程教学中，往往存在知识点过于单一，缺乏实践操作的问题。
而实践教学，包括实验课程、实习、毕业作品设计等，对于培养学生的动手能力、创造能力等方面非常重要。
然而，由于种种原因，实践教学的质量往往无法令人满意，效果有限。
三、原因1. 教师水平参差不齐。
有许多教师缺乏实践教学的经验和能力，不能较好地引导和指导学生。
2. 设备和场地不齐备。
许多学校缺乏必要的设备和场地，无法提供学生理想的实践环境，从而影响学生实践能力的锻炼。
3. 教学大纲内容存在问题。
师范院校的教学大纲注重理论知识的传授，而过于强调理论教育，实际导致了学生实践能力的匮乏，需要对教学大纲进行适当调整。
四、对策1. 提高教师水平。
学校应该加强对教师的培训，提高教师的实践经验和能力。
同时，应该加强教师与工业界之间的联系，加强实践课程的引导、指导和实施。
2. 加强设备和场地建设。
学校需要投入更多资金和劳动力来完善实践教学的场地和设备，为学生提供更好的实践条件。
3. 调整教学大纲内容。
应该将理论教育与实践教育相结合，强调实践操作能力的培养，将实践课程纳入教学大纲之中。
4. 引入多元化的实践模式。
学校可以借鉴一些国内外先进的实践教学模式，将其引入到教学中，激发学生的创造力，创新精神。
五、结论师范院校艺术设计专业课程实践教学改革是一个必要而重要的过程，需要从课程教学内部和外部环境等多方面进行改进。
这需要学校各部门之间的协调配合，以及学校与企业之间的合作共赢。
关于艺术设计专业课程教学中实践环节的改革初探
郭 沫 若 曾 说 ： 教 学 的 目的 是 培 养 学 生 力 、 习积 极性 、 际应 用 能 力 的 培养 是 迫 性 ， 管 实 用性 。 在 课 程 中 ｇ入 实 践 项 目 “ 学 实 不 而 『
在 眉睫的一个改革方 向。 环节， 由专 门的 教 师 负责 其 教 学 环 节 ； 确立 用 自己 的 眼 睛 看 ， 自 己的 手 来 做 这 种 精 用 实 习、 训指导小 组 ， 立如设计单 位（ 实 建 公 神。 能够让学生“ 以致用 ， 有所用” ” 学 学 是 ２ 艺术 设 计专 业 课程 教 学 中实 践 环 节 司 ） 广 告 制 作 单 位 等 专 业 团 体 和长 期 固定 、 广 大 教 师 在 教 学 工 作 中 的 目标 ， 而对 于 艺 的 改革 初 探 实 习 、 训 基 地 ； 坚持 开 展 由专 业 教 师 分 实 并 术 设 计 专 业 这 一 学 科 来说 更 是 如 此 ， 此 因 课 堂 教 学 与 设 计 实 践 ， 有 其 合 理 的 门 别 类 进 行 实 习 、 训 前 针 对 性 指 导 ， 都 实 实 对 于 如 何 使学 生在 学 习过 程 中 能够 把 课 堂 上 学 到 的 设计 理论 和 设 计 方 法运 用 到 实际 自己学 习 ，自己研 究 ， 自己 的 头 脑 来 想 ， 用
着高校 艺术设计专业 的发展 ， 越来越 多的 高校开始 注意到在 艺术设计专业课 程中实践环 节对于 学生专业 发展 的重要作 用。 因此 实践教 学 环 节在艺术设 计课 程 ， 特别是 专业课程 中的比重也越 来越 大，其重要性也越 来越值 得关 注和 研 究。 关键词 ： 艺术设计 专业教 学 实践环 节 改革 中 图分类号 ： ４ Ｇ６ 文 献标 识码 ： Ａ 文章编 号 ： ７ —９ ９ （ ｏ ） ７ｂ一０ １ －０ １ ３ ７ ５ ２ １ ０ （） ２ ８ １ ６ ０
高校艺术设计专业教学改革初探
近年来 ， 随着高等教育事业 的不断发展 ， 高校一直 以来都在扩 招， 我国现 阶段高等教育已经从精英化教育转 向大众化教育 ， 艺术 设计专业学生人数也 日益增多 ， 虽然在一定程度上带动 了高校艺术 设计专业的发展 ， 但是 由于艺术专业学生的素质参差不齐 ， 艺术设
场需求 ， 提高学生在相关方面 的能力。同时 ， 每门课程都应该适当 扩宽教学 内容 Байду номын сангаас 比如让学生课后多浏览 、 阅读一些专业网站 、 专业杂
现代社会相关行业要求具有综合实践技能的高素质设计人才 ， 而当 前大多数高校艺术设计专业教学普遍存在“ 重理论， 轻实践” 的观念 ， 导致学生的实践应用能力普遍较低 ， 并不能满足现代市场的发展需 求， 因此高校艺术设计专业急迫需要进行教学改革 。
计专业教学质量也在不断下降。 目前 ， 高校很多艺术设计专业学生 之前并没有接受 到系统 的培训或教育 ， 美术基本功底较差 ， 因此有 必要进一步加强、 巩固艺术设计专业学生的专业基础教学 。扎实 的 美术基础是艺术设计专业学生必须掌握 的 ， 比如色彩 、 速写、 素描 、
志文章 ， 布置相应的作业思考题 。其次 ， 学校应 积极 与校外企业合 作， 可以让学生们参 与企业 的设计项 目， 使学生了解艺术设计公司 的操作规范和要求 ， 使学生能够边学边做 ， 在亲 自动手实践 的过程 中灵活运用 自己所学的知识 ， 培养学生发现问题 、 分析问题 、 解决问
适 当补充广告学 、 营销学 、 计算机 、 市场学等相关专业 的知识 ， 从而
丰富学生的知识结构 ， 提高 学生 的综 合专业素质 。 综上所述 ， 高校艺术设计专业教学改革是新时代发展 的需求以
师范院校艺术设计专业课程的实践教学改革研究
师范院校艺术设计专业课程的实践教学改革研究随着时代的发展和社会的变迁，艺术设计专业在师范院校教育中的地位日益重要。
艺术设计专业培养的不仅是学生的审美能力和专业技能，更是塑造他们的创造力和表现力，实践教学是该专业课程中至关重要的一环。
传统的实践教学方式在适应当今社会需求的同时也暴露出了一些问题。
为了更好地满足学生的学习需求和未来的职业发展，师范院校艺术设计专业的实践教学亟待改革。
本文将探讨师范院校艺术设计专业课程的实践教学改革研究，以期为相关教育工作者和学生提供一些切实可行的建议和思路。
一、实践教学的重要性艺术设计专业的实践教学一直被认为是该专业课程中最为重要的一环。
通过实践教学，学生可以更好地将理论知识转化为实际操作能力，培养他们的审美能力和专业技能。
实践教学还有助于帮助学生培养创造力和表现力，提高他们的综合素养和综合能力。
艺术设计专业的实践教学不仅对学生的学习和成长有着积极的促进作用，同时也是学校培养高素质艺术设计人才的必由之路。
目前师范院校艺术设计专业实践教学中存在的一些问题也不容忽视。
传统的实践教学方式往往受限于教学设施和设备的条件，学生参与度不高，缺乏实际操作的机会，难以适应现代社会对人才的需求。
如何改革实践教学，提高学生的综合素质和综合能力，是当前亟待解决的问题。
二、实践教学改革的思路和建议1. 引进先进的教学设施和设备艺术设计专业的实践教学需要依托先进的教学设施和设备才能更好地开展。
师范院校需要引进先进的数字化设计软件、电脑绘图设备、仿真模型制作设备等，为学生提供更为便捷和高效的实践教学条件。
学校还应该加强实践教学室和实验室的建设，保障学生有足够的空间和设备进行实践操作，提高他们参与实践教学的积极性和热情。
2. 加强实践教学的课程设计当前的艺术设计专业实践教学往往局限于简单的模仿或者是片面的临摹，无法满足学生的实际需求。
师范院校应该加强对实践教学课程的设计，注重培养学生的创造力和表现力。
高职艺术设计专业在产教融合理念下实训课程教学改革初探
高职艺术设计专业在产教融合理念下实训课程教学改革初探摘要：随着我国高职教育事业的不断发展，高职院校中，单纯信息的讲述已经不能满足学生适应社会的需求，产教融合变成了当前发展的新要求，能够在帮助学生适应社会的同时，提升学生实践动手能力。
然而，当今高职院校的艺术设计专业中还存在着较多局限性，在产教融合方面不够完善，因此需要对产教融合项目中实训课程的上课模式进行改革。
关键词：高职院校；艺术设计专业；产教融合在当前高职教育教学过程中，产教融合的重要性也愈发凸显。
高职院校的艺术设计专业需要通过建立产教融合基地，实施“双主体”协同育人，构建“三聚焦四融合六对接”育人模式及“223”教学模式来培养学生的动手能力，以此提高人才的素质，壮大人才队伍群体。
一、高职艺术设计专业产教融合的必要性随着当前社会的发展，人们的物质生活水平也逐渐提高，需要大量的艺术人才来满足人们对于物质生活的多样需求。
高职艺术设计专业教师不仅要将自己的理论体系传授给学生，也要通过一系列措施来完善学生的实践能力。
然而，当前高职院校艺术设计专业的教师难以完成培养综合人才的任务，教师一味将自己的专业知识传授给学生，并没有注重学生综合能力的培养。
由此一来，就会导致学生在学校中的学习过程与在社会中的实践过程脱节，高校亟须培养学生多方面的技能，让学生在学习过程中能够适应社会的发展。
二、高职艺术设计专业产教融合的局限性（一）注重理论，缺乏实践高职院校的艺术设计专业应该注重实践技能的培养，教师只采取传统的方式不利于学生对专业知识的更好理解，也不能让学生充分发挥自己的能力。
在教育枯燥、空洞的理论传输过程中，学生的学习兴趣大大降低，而且理论与实践方面的相关性不大，使学生与社会严重脱节，不利于学生的健全发展。
（二）教学重点不突出在当前的教学过程中，教师要在教学设计的前提下完成课堂讲述，然而在当前高职院校艺术设计专业教学中，教师通常采用单一的教学方法进行教学，并没有采用多样性的教学方式吸引学生注意。
高校艺术设计类专业课程教学改革探索与实践——以塔里木大学艺术设计专业教学改革为例
坚实的实践技能和理论基础，其专业提升 就不可能达到更高的程度。高校培养的 是综合性人才，是要为社会服务的实践性 群体，当下艺术类考生单一的技术水平在 表面上是有优越性的，但与复合性人才培 养的要求相差甚远。所以，高校需要重新 策划有效的教育教学方案，一味地追求技 术上的新突破是对专业的片面认识 ，质 的 飞跃需要量的积累，没有坚实的基础、开 阔的眼界、科学的理论就无法实现专业的
北京师范大学周星在《现代化进程中 的艺术教育观念发展》中将 21 世纪综合 性大学艺术学科教育出现的现状进行了 分析和概括，指出综合性高校艺术专业课 程设置多样化，以学科设置为依托进行多 学科交叉学习，试图去接近专业艺术高校 的水平。 21 世纪我国的教育与发展中， 深化教育改革、全面提高整体素质教育是 现当代教育的重要任务。创新观念和实 践能力是时代发展所需的创新性人才的 必备素质，大学课堂成为这一创新性人才 培养的重要环节，因此在常规性教学的范 围内，高校老师要不断地对其教学方式、 方法进行创新和改革。"一专多能"是综合 性学校艺术设计专业学生的特点，其在整 体上出现了双面性，即综合性优点和专业 不精的缺点，这要求高校艺术教育者要在 多学科交叉中探索新的教育教学方式，考 虑如何提高艺术设计专业学生的学习质 量。
笠 街 去主啃 且哥我二
高校艺术设计类专业课程教学改革探索与实践
一一以塔里木大学艺术设计专业教学改革为例
口鲍丙峰
摘 要=提高艺术设计类专业学生的学习成效，培养其实践能力和综合素养，成为高校艺术设计专业课程改革的主要方向 。该文 基于长期的教学研究和课程改革实践，根据近几年艺术生的学习情况，提出入校前专止知识积累 、入校后运用"链条式"组合的团队学 习方式、的学习成效。
高职艺术设计专业实践教学体系的改革初探-最新教育文档
高职艺术设计专业实践教学体系的改革初探高职学校作为我国社会人才培养的重要基地，其对于艺术设计专业人才的培养来说，同样需要注重对学生专业实践能力的重点培养，这是提高高职学生职业能力的主要发展趋势。
面对社会对人才实践能力的高要求，高职学校需要适时改革艺术设计专业人才的培养方案与策略，以社会岗位就业能力需求为教学目标，构建科学、完善的艺术设计专业实践教学体系。
一、构建高职艺术设计专业实践教学体系的现实意义鉴于艺术设计专业的学科特点，要求高职艺术设计专业学生必须掌握过硬的专业实践技能。
同时，在艺术设计行业当中，其职业特点也决定了投身该行业的人才必须具备相关的专业实践能力。
因此，高职艺术设计专业学生要想在今后求职就业队伍中脱颖而出，拥有一身过硬的专业实践能力绝对是极大的优势。
所以说，构建高职艺术设计专业实践教学体系具有很大的现实意义，高职学校因革新传统以课堂理论教学为主的教学观念，在教学过程中紧密地将艺术设计理论与社会生活加工生产实践相结合，突出以专业实践实训为教学依托。
高职学校构建了艺术设计专业实践教学体系之后，它的教学才算真正面向了社会，同时也利于高职艺术设计专业教学更加科学化、结构化、针对化，利于促进高职艺术设计专业学生实践水平的提高。
二、高职艺术设计专业实践教学体系的改革策略（一）认识专业实践教学的重要性，革新专业实践教学观念关于艺术设计专业实践教学体系的构建，我国高职学校需要向西方国家的艺术设计教育借鉴有利经验，密切关注社会需求与行业动态，将专业教学与就业紧密联系，充分认识到专业实践教学的重要性。
因此，高职学校在艺术设计专业实践教学的改革过程中，首先需要摒弃以往“重理论、轻实践”的教学观念，革新专业实践教学观念，实现专业教学与社会实践、企业与市场需求相接轨，优化理论与实践教学之间的关系，科学做好高职艺术设计专业实践教学的规划。
同时，高职学校还需根据艺术设计岗位需求与行业形式走向来构建专业实践教学体系，突出对高职学生专业实践能力培养的教学目标。