动画短片制作流程
动画的制作流程
画制作中，口型与时间的测试和搭配需要原画师
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音的口型测算工作。
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凭经验完成，很难达到声音口型一致。
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数字动画制作中，全部采用先期录音，利用声音
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处理和口型计算技术，准确为原动画提供口型变
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化。（Toon Boom Studio）
3.2.3 原画的设计与绘制
由原画师根据镜头设计稿的规定，为动画角色设计出每个镜头的关键画面（关键帧）。 动画片中角色的一切动作表演定位都是由原画师完成。原画师通常的工作是绘制动画角色每个动作的开始、中间和结尾，在进行编码和填写设置表。
3.2.2 对白录音与音效设计
对白录音是音效师把配音演员的声音表达录制下来，供绘制原画和最后的影片合成使用。 音效师接收的文件： 导演分镜头台本 对白台本 音乐音效文件等
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口型同步：当原画师得到按编号排列的对白声音文
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声画同步是制作动画所追求的配音效果，传统动
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件后，在绘制原画前，就要完成对白声
相对于鸟瞰镜头，俯视镜头是指人的视觉在正常的状态下从上往下看的这种镜头。俯视由于带有强烈的心理优势特征。
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02
俯视
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01
”
平视镜头显得比较客观，它减少了由于主观意识所产生的主观视角心里优势感。视觉范围内的角色对象摆脱了背景的控制，处在和观众同等的心理位置上。平视镜头增强了视觉范围内角色对象的力量感，使得主观心理无法轻视或同情视觉中的角色对象。
中间画效果
3.2.6 详细场景和色彩设计
单击此处添加正文，文字是您思想的提炼，请尽量言简意赅地阐述观点。
场景设计
依据导演分镜头台本中规定的场面规格（景 别）大小确定所需场景大小。
动画制作过程范文
动画制作过程范文动画制作是一个复杂而艰巨的过程，通常需要多个团队合作完成。
下面将介绍动画制作的主要步骤。
第一步：构思和剧本创作动画制作的第一步是构思和创作剧本。
制作团队和导演一起讨论并确定故事情节、角色设计、场景设定等。
他们还需要制定整个动画的时长和节奏感。
第二步：角色设计和美术设定在确定了剧本后，制作团队开始进行角色设计和美术设定。
他们需要设计出每一个角色的外貌特征、服装、动作等。
同时还需要设计背景场景、道具等。
第三步：分镜脚本分镜脚本是将剧本分割为一张张画面，描述每个画面的内容和动作。
它是动画制作的重要参考，可以帮助制作团队更好地进行后续制作。
第四步：声音设计声音是动画制作中不可或缺的一部分。
制作团队会根据剧情需要录制对白、配音、音效等。
同时还要选择合适的音乐作为背景音乐。
第五步：动画制作动画制作团队将根据分镜脚本开始进行动画的制作。
他们会先绘制出关键帧，再根据关键帧进行中间帧的绘制。
这个过程需要艺术家不断绘制，直到完成整个动画。
第六步：后期制作在动画制作完成后，制作团队会进行后期制作。
这个过程包括颜色校正、特效制作、背景音乐的添加等。
他们还会对动画进行剪辑和调整，以确保整个动画的流畅性和完整性。
第七步：测试和修改完成后期制作后，动画会被提交给制作团队进行测试和修改。
他们会观看整个动画，检查其中是否存在错误、不连贯的地方，并进行相应的修改。
第八步：音频和视频渲染在经过多次测试和修改后，动画的音频和视频会被渲染成最终的格式。
这个过程包括音频的混音、视频的压缩和导出。
第九步：发布和宣传当动画制作完成后，它可以被发布到各种平台上，如电视、网络和影院。
同时，制作团队还会进行相应的宣传活动，以提高动画的知名度和影响力。
总结：动画制作是一个多步骤、多团队合作的过程。
它需要从构思和剧本创作到角色设计和美术设定，再到分镜脚本、声音设计、动画制作，最后经过后期制作、测试和修改，并最终发布和宣传。
每一步骤都需要团队中的不同成员和相关技术的配合，才能完成一个优秀的动画作品。
动画片制作流程
动画片制作流程1、策划2、制作经费3、动画前期一:脚本4、动画前期二:导演的工作5、动画前期三：分镜图和副导的工作6、动画前期四：人物设计和人物设计师的工作7、动画前期五：机械造型设计和背景设计的工作8、动画前期六：色彩设计及色彩指定的工作9、动画中期一：构图,原画和原画指导10、动画中期二：动画师11、动画中期三：着色/上色人员12、动画中期四：特效及特效人员13、动画中期五：摄影及摄影效果14、动画后期一：剪接15、动画后期二:音响1：配音及声优16、动画后期三:音响2：音乐，效果音及合成17、试映,宣传,行销第一回制前作业第一步的前一步普通在进行所谓的动画制作之前，常有一段为时不短(或有点痛苦)的「制前作业」(英文:Pre-Production 日文:准备段阶)。
制前作业是指要开始制作的准备工作.但是制前的前面呢?制前的前面是「策划」(日文:策划段阶)「策划」又分为两种。
第一种是在每一年度的策划会议里，动画公司的老板(英文:boss, excutive producer, 日文:社长, 策划)或有点伟大有点发言权的制作人看到一本颇有趣又出名的漫画或小说，觉得拍成动画应该会蛮赚钱的，于是就打电话给代理那本被相中的漫画或小说的代理商问问看是否拍成动画的权利已卖出,如果没有那就开始进行「有时长有时短有时痛苦有时快乐」的权利交涉。
如果您在动画的片头一开始看到「原作」这两个字大都是属于这类型。
另外一种是动画公司旗下的导演(英文:Director,日文:监督)或动画家们觉得自己天马行空胡思乱想不画画不按时交稿作白日梦的结果拍成动画应该颇有趣的就自己开始写策划书然后交给老板过目。
幸运的，策划通过的话，就由老板或制作人四处奔波找金主...啊，不是，赞助商来一起响应伟大的策划。
如果您在动画的片头看到「原案」二字大都是属于这类型。
交涉成功或策划通过后让我们先谈原案企划通过的状况下动画公司的下一步骤。
动画公司基本上都没有独立制作动画作品(不管是TV或OVA)的经费,因此动画公司想要作原案作品时最重要的是提出企划给赞助商(*1)看他们有没有兴趣投资。
制作动画的流程
制作动画的流程动画是一种通过图像和声音来表现故事情节的艺术形式。
在现代社会中，动画已经成为了一种重要的文化产业，它不仅仅是一种娱乐形式，还被广泛应用于教育、广告、游戏等领域。
然而，要制作一部优秀的动画并不是一件容易的事情，需要经过多个环节的策划、制作和后期处理。
接下来，我们将介绍一下制作动画的流程。
第一步：策划在制作动画之前，首先需要进行的是策划工作。
策划是整个制作流程的基础，它包括了故事的构思、角色的设计、场景的设定等内容。
在策划阶段，需要确定动画的主题和风格，制定剧本和故事情节，并确定角色和场景的设定。
这个过程需要进行多次讨论和修改，以确保故事情节的连贯性和可行性。
第二步：分镜分镜是制作动画的重要环节之一。
它是将剧本转化成具体的画面，确定每一帧画面的内容和顺序。
在分镜阶段，需要细化剧情，确定镜头的切换和画面的角度、大小等细节。
分镜的质量直接影响到后续制作环节的效率和质量，因此需要认真对待。
第三步：原画原画是制作动画的核心环节之一。
它是将分镜中确定的每一帧画面绘制成精美的插画。
在原画阶段，需要根据分镜确定每一帧画面的内容和细节，包括人物、背景、道具等元素。
原画的质量决定了后续制作环节的效率和质量，因此需要花费大量的时间和精力来完成。
第四步：动画动画是将原画转化成动态画面的过程。
在动画阶段，需要将原画中的每一帧画面进行逐帧的动态处理，确定人物和背景的动作、表情等细节。
动画制作需要熟练掌握特效、色彩、音效等技术，以确保画面的流畅和逼真。
第五步：后期处理后期处理是制作动画的最后一个环节。
在后期处理阶段，需要进行音效、配乐、字幕、特效等处理，以及对画面进行调色和修饰。
后期处理是制作动画的最后一个环节，也是整个制作流程的最后一个环节，需要认真对待。
总结制作动画是一个复杂而又繁琐的过程，需要涉及到多个环节和技术。
在制作动画的过程中，需要认真对待每一个环节，尤其是策划、分镜、原画等关键环节。
只有在每一个环节都做到了精益求精，才能制作出一部优秀的动画作品。
动画片制作作业流程
动画片制作步骤1、策划2、制作经费3、动画前期一:脚本4、动画前期二:导演工作5、动画前期三：分镜图和副导工作6、动画前期四：人物设计和人物设计师工作7、动画前期五：机械造型设计和背景设计工作8、动画前期六：色彩设计及色彩指定工作9、动画中期一：构图,原画和原画指导10、动画中期二：动画师11、动画中期三：着色/上色人员12、动画中期四：特效及特效人员13、动画中期五：摄影及摄影效果14、动画后期一：剪接15、动画后期二:音响1：配音及声优16、动画后期三:音响2：音乐，效果音及合成17、试映,宣传,行销第一回制前作业第一步前一步一般在进行所谓动画制作之前，常有一段为时不短(或有点痛苦)「制前作业」(英文:Pre-Production 日文:准备段阶)。
制前作业是指要开始制作准备工作.不过制前前面呢?制前前面是「策划」(日文:策划段阶)「策划」又分为两种。
第一个是在每十二个月度策划会议里，动画企业老板(英文:boss, excutive producer, 日文:社长, 策划)或有点伟大有点讲话权制作人看到一本颇有趣又出名漫画或小说，认为拍成动画应该会蛮盈利，于是就打电话给代理那本被相中漫画或小说代理商问问看是否拍成动画权利已卖出,假如没有那就开始进行「有时长有时短有时痛苦有时愉快」权利交涉。
假如您在动画片头一开始看到「原作」这两个字大全部是属于这类型。
另外一个是动画企业旗下导演(英文:Director,日文:监督)或动画家们认为自己天马行空胡思乱想不画画不按时交稿作白日梦结果拍成动画应该颇有趣就自己开始写策划书然后交给老板过目。
幸运，策划经过话，就由老板或制作人四处奔波找金主...啊，不是，赞助商来一起响应伟大策划。
假如您在动画片头看到「原案」二字大全部是属于这类型。
交涉成功或策划经过后让我们先谈原案企划经过情况下动画企业下一步骤。
动画企业基础上全部没有独立制作动画作品(不管是TV或OVA)经费,所以动画企业想要作原案作品时最关键是提出企划给赞助商(*1)看她们有没有爱好投资。
简述动画制作的流程
简述动画制作的流程
动画制作是一项复杂的过程，需要多个团队的协作和多个步骤的完成。
以下是动画制作的一般流程：
1. 剧本和故事板：动画制作的第一步是创作一个好的剧本和故事板。
这个过程包括创作故事、角色、场景和对话。
故事板是一个简单的图形化蓝图，用于描述动画中每个场景的细节和动作。
2. 角色设计：在故事板完成后，需要设计动画中的角色。
这个过程包括设计角色的外观、个性和动作。
角色设计需要考虑到角色的动作、表情和动画中的交互。
3. 布局和背景设计：在角色设计完成后，需要设计动画中的场景和背景。
这个过程包括设计场景的布局、颜色和细节。
背景设计需要考虑到场景的光线、阴影和透视。
4. 动画制作：在角色设计和背景设计完成后，需要开始制作动画。
这个过程包括使用计算机软件制作动画的每一帧。
动画制作需要考虑到角色的动作、表情和场景的背景。
5. 音效设计：在动画制作完成后，需要添加音效。
这个过程包括添加声音效果、音乐和对话。
音效设计需要考虑到动画中的每个场景和角色的声音。
6. 后期制作：在音效设计完成后，需要进行后期制作。
这个过程包括编辑和修剪动画、音效和音乐。
后期制作需要考虑到动画的流畅性、音效的清晰度和音乐的配合。
总的来说，动画制作是一个复杂的过程，需要多个团队的协作和多个步骤的完成。
每个步骤都需要考虑到动画的细节和流畅性，以确保最终的动画质量。
《动画片的制作流程》
动画片的制作流程李位明一、前期策划阶段1、文字剧本一个好的剧本是一部成功动画片的基础，有趣的剧本可能被失败的导演拍成无趣的影片，但是无趣的剧本再怎样也不可能变成有趣的影片。
“剧本”是动画制作的第一道工序，也是导演进行再创做的基础。
剧本具有特定的写作格式，其作用在于将文字转化为具有视觉表现力的描述。
和小说不同的是，剧本依照“场景”的概念来区分段落，一个场景代表“同一时间、同一地点”中发生的事件。
剧本的内容包括：场景号、日景/夜景、内景/外景、对于时间与空间的概括介绍、对白、角色的动作说明等。
任何影片生产的第一步都是创作剧本，但动画片的剧本与真人表演的故事片剧本有很大不同。
一般影片中的对话，对演员的表演是很重要的，而在动画影片中则应尽可能避免复杂的对话。
在这里最重要的是用画面动作表现内容，最好的动画是通过滑稽的动作取得的,其中没有对话，而是由视觉创作激发人们的想象。
剧本的选题很重要，它决定着作品的思想水平与社会意义的深度，在选择何种写作方式、表现手法、造型风格、表达一种什么感觉等等都要在定下选题之后才能明确。
因此我们要注重选题的工作，思路清晰结构明确.2、美术设计美术设计奠定了一部动画片的视觉风格，具体的工作主要为造型设计、场景设计等。
在前期策划阶段，经过广乏的收集参考资料和反复的讨论、修改之后,又导演与美术指导共同确定，将抽象的视觉风格转换成具体的实行规范，是美术风格在整体制做过程中保持一致造型设计造型设计包括“角色造型设计”与“道具造型设计”。
角色造型设计的工作相当与实拍电影中的“选角”.选择外表形态、特点和剧中角色相符合的演员，可以起事半功倍地传达剧情的效果.角色的造型设计首先要符合动画片的整体风格。
角色的造型设计的系列图包括：标准造型图、转面图、比例图、结构图、服装道具图、表情和习惯动作图、口形图等场景设计场景设计的主要构成因素是“空间”与“光影"。
场景设计是绘制画面分镜头和场景设计稿时的直接参考资料。
幼儿园mg动画短片制作教程
幼儿园mg动画短片制作教程
一、准备工作
1、准备必要的制作软件
首先，我们需要准备必要的制作软件，可以是高级的制作软件，如After Effects，还可以是像 MG动画这样的初级的制作软件，它的使用更为简单易行，能够满足制作短片的基本要求。
2、收集辅助材料
收集辅助材料时，需要根据短片的内容来准备，比如视频，声音，图片，文字等，尽量收集质量较高的材料，以及与主题相关的材料，以节省后期的调整时间。
二、动画制作
1、建立项目
使用 MG动画软件，先建立自己的项目文件，填写项目的相关信息，设置尺寸，录音，完成之后就进入正式的制作步骤。
2、放入资源
将制作需要的资源文件放入工程，统一的拖拽的形式进行添加，一般MG动画会自动进行分辨率和频率的设置，对于放入的文件可以灵活使用，可以作为演出资源，也可以用作特效和素材。
3、加入时间轴
在辅助资源放入完毕之后，需要拖拽到视频的时间轴上，可以按照顺序，每个资源的放置位置，将文件与文件之间的间隔，编辑出你想要的效果。
4、导出
导出之前，可以在预览窗口中，检查一遍完成后短片的内容，最后点击“导出”即可将短片导出为你想要的格式，完成整个制作流程。
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After Effects高级 • 深入学习After Effects的特效和插件并结合成功的实际范例进行讲 解，从而大幅度提升After Effects的使用能力，并可以完成具有一定 难度的特效镜头，同时能够独立制作出10-15秒左右高水准动画短片。
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动画短片课程
合成和剪辑 • 系统学习After Effects的合成部分内容，全面掌握调色、抠像、摄 像机跟踪的高级技巧，通过学习剪辑，对镜头语言有一定的了解，同 时强化对影片中声音的控制，能够掌握制作动画或影片所需的完整制 作流程。
动画短片课程
三维与合成基础应用 • 综合之前掌握的知识内容实现简单的制作流程，初步建立工作流程 化。了解三维与合成在制作流程中的意义。
（二维/三维）实际案例创作 • 由教师引导，在创意定位、脚本设定、二维/三维制作、后期处理等 方面，培养团队合作能力，模拟一线广告制作人员的制作环境与周期， 进行一次真实独立的自我创作，为学生未来的就业奠定行业实践经验。
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动画短片制作流程方案
前沿技术解析 • 讲解国内外的最新技术效果，其中包括脚本的高级使用，学习 PF粒 子和Thinking Particle粒子、火焰、植物、水波纹等在演绎中的应用 技术，3ds Max众多插件及脚本的使用、学习Realflow中各类水效果 在影视包装中的应用，学习拉丝水花、浇铸、体积力场等多种形式的 水流控制技巧。
后期合成部分 • 学习节奏变化、音乐剪接、后期镜头衔接。学习前景、主体、背景、转场 的After Effects和DFusion后期合成处理，3ds Max相机与After Effects摄 像机的配合应用。
整合创作部分 • 学习角标、版式、字幕条、背景板、过场、片尾片花等的制作技术和设计 理念与制作技巧。
材质与动画
• 全面学习材质知识，学习分析与拆解材质内容，理解通道及贴图的 意义。学习材质高级内容，理解材质的混合与嵌套应用，学习如何调 节贴图坐标、以及展UV的技巧。动画知识：学习动画的形成原理、 制式与帧速率、动画的记录方式、运动节奏掌握与曲线调节，不同控 制器的理解与使用。
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动画短片课程
动画短片课程及制作流程方案
厦门艾乐米动漫有限公司出品
动画短片课程
平面基础
• 该课程了解色彩的基础原理以及Photoshop中图层、蒙版、通道、 调色等基础知识，并通过学习coreldraw熟悉对矢量路径的基本操作。
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动画短片课程
After Effects基础 • 系统学习After Effects中最基础也是最重要的基本概念和操作流程， 使学生对After Effects达到初步掌握的程度，并可以制作出简单的动 画效果。
3ds Max基础曲线与复合建模
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学习3ds Max的界面与定制、视图显示、视图操作、变换操作、基 本几何体的创建与曲线的创建与编辑、曲线转几何体建模，学习绘制 标志及通过背景描图建立三维模型、文字与标志、复合、曲面建模。
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动画短片课程
多边形建模与灯光布置技巧 • 对常用修改器的学习与组合使用，配置修改器集。学习多边形建模 技术创建、广告中工业产品和特殊文字及造型的创建（如手机、汽车、 栏目包装、游戏或动画片中场景）。学习灯光理论知识、多种灯光布 置技巧及灯光特效。
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环境大气、动力学与基础粒子系统 • 环境与大气系统的学习与应用、动力学中刚体碰撞及布料的解决方 案。学习粒子系统制作花瓣、飘雪、对象爆炸等动画效果制作。
粒子流与相关渲染器
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平面创意部分 • 通过该课程来学习构图、色彩、元素定位，对新闻、娱乐、水墨、 财经、演绎等类型进行构图训练，随后进入系统化的专题创意训练， 从而在学习锻炼合理分析和元素设计的基础上，通过构图和创片制作流程方案
创意执行部分 • 通过实际案例学习各种镜头和材质调节方法、后期镜头弥补技术。学习各 类片头的材质、灯光控制与天光、全局光效果。学习模拟流行样片材质与灯 光效果。