影视短片制作教案
影视剪辑操作方法教学教案

影视剪辑操作方法教学教案一、教学目标1.了解影视剪辑的基本概念和操作方法2.掌握影视剪辑软件的基本操作3.掌握影视剪辑的流程和技巧二、教学内容1.影视剪辑的概念和流程2.影视剪辑软件的常用功能和操作方法3.影视剪辑的技巧和方法三、教学步骤1.引入话题教师可以通过介绍影视剪辑在影视制作中的重要性和作用来引起学生的兴趣,激发学生的学习欲望。
2.讲解影视剪辑的基本概念和流程教师可以通过影视剪辑的定义、流程图和剪辑的类型等内容来让学生了解影视剪辑的基本概念和流程。
3.讲解影视剪辑软件的常用功能和操作方法教师可以通过软件的介绍、功能图标和实例操作等内容来让学生了解影视剪辑软件的常用功能和操作方法。
4.讲解影视剪辑的技巧和方法教师可以通过案例分析、影视剪辑技巧的介绍和演示、学生自主操作等内容来让学生掌握影视剪辑的技巧和方法。
5.结语教师可以通过总结本节课的重点内容和学生的提问来梳理教学思路,最后鼓励学生在实践中掌握影视剪辑技巧和方法。
四、教学重点和难点1.教学重点影视剪辑的基本概念和流程;影视剪辑软件的常用功能和操作方法;影视剪辑的技巧和方法。
2.教学难点影视剪辑软件的操作方法和影视剪辑中的技巧和方法。
五、教学手段和资源1.教学手段多媒体课件教学、案例分析、教师讲解、学生自主操作等多种教学手段。
2.教学资源影视剪辑软件、案例视频、多媒体课件等教学资源。
六、教学评价1.考核方式学生根据教师要求完成影视剪辑任务,教师根据学生的完成情况和影视剪辑技巧的掌握情况给予评价。
2.评价标准评价标准包括影视剪辑任务完成质量、技巧和方法掌握情况等方面。
同时,也可以考虑学生的学习态度和课堂表现等方面。
影视编辑课程教案模板范文

课程名称:影视编辑基础教程授课对象:影视制作专业学生授课课时:8课时教学目标:1. 理解影视编辑的基本概念和流程。
2. 掌握常用影视编辑软件的基本操作。
3. 学会运用编辑技巧创作简单的影视作品。
4. 培养学生的审美观和艺术创造力。
教学内容:第一课时:影视编辑概述1. 教学目标:了解影视编辑的定义、作用和发展历程。
2. 教学内容:- 影视编辑的定义- 影视编辑的作用- 影视编辑的发展历程3. 教学方法:讲授法、案例分析法第二课时:影视编辑软件介绍1. 教学目标:熟悉常用影视编辑软件的特点和功能。
2. 教学内容:- Adobe Premiere Pro- Final Cut Pro- DaVinci Resolve3. 教学方法:演示法、实践操作法第三课时:影视剪辑基础1. 教学目标:掌握影视剪辑的基本技巧。
2. 教学内容:- 剪辑的概念- 剪辑的基本步骤- 剪辑技巧:节奏、蒙太奇、镜头切换等3. 教学方法:讲授法、案例分析法第四课时:音频编辑1. 教学目标:了解音频编辑的基本概念和技巧。
2. 教学内容:- 音频编辑的概念- 音频剪辑技巧:剪辑、混音、降噪等- 音频效果:淡入淡出、回声、混响等3. 教学方法:讲授法、实践操作法第五课时:视频转场效果1. 教学目标:掌握视频转场效果的应用。
2. 教学内容:- 转场效果的概念- 常用转场效果:滑动、擦除、溶解等- 转场效果的应用技巧3. 教学方法:讲授法、实践操作法第六课时:色彩校正1. 教学目标:了解色彩校正的基本概念和技巧。
2. 教学内容:- 色彩校正的概念- 色彩校正的步骤- 色彩校正的技巧3. 教学方法:讲授法、实践操作法第七课时:影视作品创作1. 教学目标:运用所学知识创作简单的影视作品。
2. 教学内容:- 视频脚本编写- 视频拍摄技巧- 视频剪辑技巧3. 教学方法:实践操作法、小组讨论法第八课时:课程总结与考核1. 教学目标:总结课程内容,进行课程考核。
影视短片课程设计方案

影视短片课程设计方案一、课程目标知识目标:1. 让学生掌握影视短片的基本概念、类型及其制作流程。
2. 使学生了解影视短片中的镜头语言、剪辑技巧和声音处理。
3. 引导学生理解影视短片中的故事情节、人物塑造和主题表达。
技能目标:1. 培养学生运用镜头语言进行拍摄的能力,包括构图、光线、色彩等。
2. 提高学生影视短片的剪辑技巧,如切换、过渡、节奏等。
3. 培养学生独立创作影视短片的能力,包括剧本编写、拍摄、后期制作等。
情感态度价值观目标:1. 激发学生对影视艺术的热爱和兴趣,培养审美情趣。
2. 培养学生的团队协作意识,提高沟通、交流和合作能力。
3. 引导学生关注社会现象,培养关爱他人、关爱社会的情感。
课程性质:本课程旨在让学生通过学习影视短片的制作,提高他们的实践能力、创新能力和审美能力。
学生特点:本年级学生具有一定的影视欣赏基础,对影视制作感兴趣,但缺乏系统学习和实践经验。
教学要求:结合学生特点,注重理论与实践相结合,充分调动学生的主观能动性,培养他们的动手操作能力和创新思维。
通过课程学习,使学生能够独立完成一部具有故事性、艺术性和思想性的影视短片。
同时,关注学生在课程学习中的情感态度价值观培养,促进他们全面发展。
二、教学内容1. 影视短片基础知识:- 影视短片的概念、类型与特点- 影视短片的制作流程及分工2. 镜头语言与拍摄技巧:- 镜头种类及运用:如全景、中景、近景、特写等- 光线、色彩、构图的拍摄技巧- 运动镜头的运用:如推拉、摇移、跟焦等3. 剪辑技巧与声音处理:- 剪辑的基本概念与技巧:如切换、过渡、节奏等- 声音的类型与处理:如对话、旁白、音效、背景音乐等- 声音与画面的协调与融合4. 剧本编写与创作:- 剧本的结构与要素:如情节、人物、场景等- 创作方法与技巧:如故事梗概、角色设定、情节发展等- 剧本创作的实践与指导5. 影视短片制作实践:- 前期准备:如剧本讨论、场地勘察、设备准备等- 拍摄环节:如镜头设计、拍摄顺序、现场调度等- 后期制作:如剪辑、特效、声音处理、输出等教学内容依据课程目标和教学要求,结合课本章节进行组织。
影视创作课教案模板范文

一、课程名称:影视创作基础二、课程目标:1. 使学生了解影视创作的流程和基本原理。
2. 培养学生影视剧本创作的初步能力。
3. 提高学生影视视听语言的表达能力。
4. 增强学生团队合作意识,提高实践操作能力。
三、课时安排:共8课时四、教学内容:第一课时1. 课程导入:介绍影视创作的意义和发展趋势。
2. 影视创作基本流程:从剧本创作到拍摄制作。
3. 影视剧本创作的基本要求:故事情节、人物塑造、场景描写等。
第二课时1. 剧本结构分析:开端、发展、高潮、结局。
2. 剧本人物塑造:主角、配角、反派等。
3. 剧本场景描写:室内、室外、虚拟场景等。
第三课时1. 影视视听语言:镜头语言、色彩语言、音乐语言等。
2. 镜头语言的运用:特写、全景、跟拍等。
3. 色彩语言的运用:冷暖色调、明暗对比等。
4. 音乐语言的运用:背景音乐、音效等。
第四课时1. 影视剧本创作实战:分组讨论,根据所给主题创作剧本片段。
2. 作品展示与评价:各小组展示作品,其他小组进行评价。
第五课时1. 影视拍摄制作流程:前期筹备、拍摄、后期制作。
2. 前期筹备:剧本修改、场地选择、演员招募等。
3. 拍摄:镜头运用、演员表演、现场调度等。
4. 后期制作:剪辑、特效、配音等。
第六课时1. 影视作品案例分析:分析经典影视作品的成功之处。
2. 学生自选影视作品进行分析,撰写分析报告。
第七课时1. 影视创作团队协作:分组讨论,确定影视作品创作主题。
2. 团队成员分工:导演、编剧、演员、摄影、灯光、后期等。
第八课时1. 影视作品创作实战:各小组根据前期筹备进行拍摄制作。
2. 作品展示与评价:各小组展示作品,进行互评和总结。
五、教学方法:1. 讲授法:讲解影视创作的基本原理和技巧。
2. 讨论法:引导学生参与课堂讨论,提高学生的思维能力和表达能力。
3. 案例分析法:通过分析经典影视作品,提高学生的鉴赏能力。
4. 实战演练:分组进行影视作品创作,提高学生的实践操作能力。
影视制作基础教案

影视制作基础教案教案标题:影视制作基础教案教案目标:1. 了解影视制作的基本概念和流程。
2. 掌握影视制作中的基本技术和工具。
3. 培养学生的影视制作能力和创造力。
教学内容:1. 影视制作的概念和流程a. 影视制作的定义和作用b. 影视制作的流程:前期准备、拍摄、后期制作c. 影视制作中的角色和职责:导演、摄影师、编剧等2. 影视制作中的基本技术和工具a. 摄影技术:构图、光线、镜头运动等b. 录音技术:话筒的使用、音频处理等c. 后期制作技术:剪辑、特效、配乐等d. 影视制作工具的介绍和使用:摄像机、话筒、剪辑软件等3. 影视制作的实践活动a. 学生分组进行影视制作实践b. 学生担任不同角色,体验影视制作的各个环节c. 学生合作完成一部短片或微电影教学步骤:1. 导入:通过观看一部短片或片段,激发学生对影视制作的兴趣。
2. 知识讲解:介绍影视制作的概念、流程和基本技术,引导学生理解和掌握相关知识。
3. 实践活动:组织学生分组进行影视制作实践,指导学生在实践中应用所学知识和技能。
4. 展示和评价:学生展示自己制作的影视作品,进行同学间的评价和讨论,提供反馈和改进建议。
5. 总结归纳:总结影视制作的重要概念和技术要点,强化学生对所学内容的理解和记忆。
6. 拓展延伸:鼓励学生进一步探索影视制作领域,推荐相关的学习资源和实践机会。
教学资源:1. 影视制作相关的教材、课件和参考书籍2. 影视制作工具和设备:摄像机、话筒、剪辑软件等3. 观看和分析优秀影视作品的视频片段或完整片段4. 学生分组进行影视制作实践所需的场地和道具评估方式:1. 学生影视制作实践作品的评估:包括影片的创意、拍摄技术、剪辑和后期制作效果等方面。
2. 学生对影视制作概念和流程的理解和应用能力的评估:通过小组讨论、问答等形式进行。
教案建议和指导:1. 在教学过程中,注重理论与实践的结合,鼓励学生积极参与影视制作实践活动,提高他们的实际操作能力。
《影视短片制作》教案影视短片创作

四川传媒学院《影视短片制作》课程教案¥教师姓名帅国庆所在系摄影授课专业影视短片制作课程代码总学时68 学分 4教材名称《影视短片创作》?年月日第一章:为银幕而写作一、教学目的及要求:;使学生对电影剧作的发展历史及艺术特征有一个基本的了解。
二、教学重点及难点:本章重点:剧作艺术特征。
本章难点:剧作画面感的建立。
三、教学手段:板书与多媒体课件演示相结合四、教学方法:课堂讲解、案例分析'五、作业:思考题:如何在写剧本时具有画面感六、教学内容:一、影视剧编剧的必备修养二、一个优秀的剧本是好影视剧成功的基石三、基本剧作流程四、编剧的重要性七、简略知识点:、电影诞生于1895年,而电影剧本,比电影还要年轻,大概要晚二十五年,至今最多也不过是七十多年的历史。
我国第一个比较完整的电影剧本,是1925年发表在《东方杂志》上由洪深编写的《申屠氏》。
电影剧本的特点:一是,因为电影是画面和声音相结合的艺术,因此写电影剧本的人必需掌握视听语言;二是,因为电影是时间和空间相结合的艺术,因此写电影剧本的人必需具备电影的时空结构意识;而无论是视听结合,还是时空结合,又都离不开电影语言——蒙太奇,因此写电影剧本的人又必需具备蒙太奇思维的能力,即一种作用于视觉和听觉的构思。
如果我们掌握并具备了上述这些特点和能力,那么我们就可以做到“为银幕而写作”写出真正的电影剧本来了。
第二章:电影声音以及剧本的分类和结构一、教学目的及要求:!使学生对剧本中的声音元素有所了解二、教学重点及难点:本章重点:声音的分类本章难点:如何写声音。
三、教学手段:板书与多媒体课件演示相结合四、教学方法:课堂讲解、案例分析》五、作业:思考题:电影视听语言的了解六、教学内容:一、电影声音的三个方面二、背景音乐的种类三、人物语言的种类四、背景音效的种类五、剧本的分类与机构—七、简略知识点:使电影声音成为剧作的元素电影编剧在重视电影的视觉造型的同时,还应重视对声音的描写,应当善于把两者结合起来。
影视教案教学设计模板范文

一、教学目标1. 让学生了解影视艺术的基本概念、发展历程和特点。
2. 培养学生对影视作品的鉴赏能力和审美情趣。
3. 提高学生的影视制作技能,激发创作热情。
二、教学内容1. 影视艺术概述2. 影视作品的分类与特点3. 影视作品鉴赏技巧4. 影视制作基本技能三、教学重点与难点1. 教学重点:影视艺术的基本概念、影视作品的分类与特点、影视作品鉴赏技巧。
2. 教学难点:影视作品的鉴赏技巧、影视制作基本技能。
四、教学过程(一)导入1. 以一部经典影视作品为例,引导学生回顾影视作品的基本特点,激发学生的学习兴趣。
2. 提问:同学们,你们喜欢看电影吗?为什么?3. 学生回答后,教师总结:影视艺术具有丰富的视觉和听觉体验,能够满足人们的精神需求。
(二)讲授1. 影视艺术概述- 介绍影视艺术的基本概念、发展历程和特点。
- 分析影视艺术的独特魅力,如:视听结合、叙事性强、表现力丰富等。
2. 影视作品的分类与特点- 介绍影视作品的分类,如:电影、电视剧、动画片等。
- 分析各类影视作品的特点,如:电影的艺术性、电视剧的连续性、动画片的想象力等。
3. 影视作品鉴赏技巧- 介绍影视作品鉴赏的基本方法,如:分析主题、人物、情节、视听语言等。
- 以具体影视作品为例,讲解鉴赏技巧的应用。
4. 影视制作基本技能- 介绍影视制作的流程,如:前期筹备、拍摄、后期制作等。
- 讲解影视制作的基本技能,如:剧本创作、导演、摄影、剪辑等。
(三)实践1. 组织学生分组,以小组为单位进行影视作品鉴赏和制作。
2. 每组选取一部影视作品,运用所学知识进行鉴赏和分析。
3. 每组制作一部短片,展示影视制作的基本技能。
(四)总结与反思1. 教师总结本次课程的重点内容,强调影视艺术的重要性。
2. 学生分享自己的学习心得,交流影视作品鉴赏和制作的经验。
3. 教师针对学生的作品进行点评,提出改进建议。
五、作业布置1. 阅读一部经典影视作品,撰写鉴赏心得。
2. 观看一部最新影视作品,分析其特点。
短片拍摄教案

四川音乐学院
绵阳艺术学院
教师教案
(2011~2012学年第一学期)
课程名称: 影视创作I短片拍摄
英文名称: Video creation and shooting 课程编号: 课程类别: 学分:
总学时: 理论学时: 实验学时:
授课班级:
使用教材: 《影视短片创作》
任课教师: 职称:
所在单位: 院系(部处)系
教务处制第 1 次课 1 学时
教师教案
第 2 次课 1 学时
教师教案
第 3 次课 1 学时
教师教案
第 4 次课 2 学时
教师教案
第 6次课 2学时
教师教案
第 8次课 2 学时
教师教案
第 9次课 1学时
教师教案
第 10次课 1 学时
教师教案
第 11次课 1 学时
教师教案
第 12 次课 1 学时
教师教案
第 13次课 1 学时
教师教案
第 14次课 2 学时
教师教案
第 16 次课 1 学时
教师教案
第 17 次课 1 学时
教师教案
第 18次课 1 学时
教师教案
第 19 次课 1学时
教师教案
第 20次课 1 学时
教师教案
第 21次课 2 学时
教师教案
第 23次课 2 学时
教师教案
第 25 次课 2 学时
教师教案。
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提问:同一套动作如果改变他的时间和节奏感会如何变化?
导入语:
成功地进行动作设计是每一个原画人员的工作目标。只有以一定的生活化为基础准确地绘制出动作的要领及精确地计算动作时间,把握动作节奏,才能使所设计的动作生动、协调、有节奏感。(5分钟)
主要容:
一、时间的概念。(15分钟)
二、动作的节奏。(25分钟)
教学后记:
新华学院影视短片制作课程教案(NO:6)
授课容
原动画制作
课时安排
4
教学目的要求
使同学们会根据角色的受力情况与情绪,对角色进行适度的夸变形。
教学重点难点
1、教学重点:夸变形的分类应用。
2、教学难点:流线的应用方法。
教学过程设计
(包括导入语、讲课主要容、时间安排、提问或举例等)
教学方法与手段
提问:同学们列举看过的动画片中对夸与变形运用的比较好
教学后记:
新华学院影视短片制作课程教案(NO:3)
授课容
风格设定、角色设定
课时安排
4
教学目的要求
了解人物的基本结构,尽量避免动形及比例错误。立体化的认识造型,注意动作的运动轨迹。
教学重点难点
1、教学重点:人物动态的把握,注意角色重心及比例关系。
2、教学难点:注意动态平衡,重心的把握,动势线的方向,线条与阴影的
主要容:
1、力。(40分钟)
1、弹性运动。
2、惯性运动。
3、曲线运动。
a、弧形曲线运动。b、波形曲线运动。c、“S”形曲线运动。
二、速度。(45分钟)
1、匀速。 2、加速度。 3、减速度。
五、课堂练习。(90分钟)
讲解
+
示
+
讨论
+
练习
+
指导
作业/思考题:
1、绘制松鼠摆尾巴的动作。
提示:注意尾巴在运动过程中的造型变化及尾端的“8”字运动。
4
教学目的要求
使同学们了解动画中人物口型的分类,绘制动画表情的方法与技巧。使同学们对造型的五官有立体的认识,了解人物五官的结构、画法。
教学重点难点
1、教学重点:动画中口型与形象表情的掌握。
2、教学难点:使学生能够根据角色对白,设计出角色的表情、动作。
教学过程设计
(包括导入语、讲课主要容、时间安排、提问或举例等)
1、口型动作应与形象、表情配合。
2、口型动作应与发音配合,并适当夸、概括。
2、依据五官变化,表现角色性格。(30分钟)
1、五官变化对人物表情的影响。
2、几种常见表情的画法。
3、通过身体姿态,强化角色表情。(15分钟)
四、配合对白设计与表情呼应(15分钟)
五、练习。(90分钟)
讲解
+
示
+
讨论
+
练习
+
指导
课时安排
4
教学目的要求
使学生了解FLASH动画与传统动画的区别。
教学重点难点
1、教学重点:使学生了解FLASH动画与传统动画的区别。
2、教学难点:flash软件的基本操作。
教学过程设计
(包括导入语、讲课主要容、时间安排、提问或举例等)
教学方法与手段
提问:传统动画的前期、中期、后期各包括哪些方面?
导入语:
教学方法与手段
提问:在原画的绘制中受力的大小与物体的形变程度成正比吗?
导入语:
自然界中所有的物体,不论自身重量、结构有何不同,都会因为受到力的作用而产生运动。同时,物体在运动过程中,由于受到空气阻力、地心引力、地面摩擦力以及惯性、弹性等反作用力的影响,因而会使其运动状态发生各种各样的变化。(5分钟)
运用。
教学过程设计
(包括导入语、讲课主要容、时间安排、提问或举例等)
教学方法与手段
提问:在绘制原画的过程中结构线有什么作用?
导入语:
做好前期准备,就可以真正着手绘制原画了。
很多时候,我们能想到不错的动作构思,可是要准确生动的表现出来,就需要了解最基本的造型结构与姿态平衡。(5分钟)
主要容:
一、造型结构。(图例解析)(40分钟)
的编写技巧。
教学过程设计
(包括导入语、讲课主要容、时间安排、提问或举例等)
教学方法与手段
提问:在动画剧本的编写中什么是小说式、散文式、电影文学式、分镜头式?
导入语:
动画剧本,也称导演剧本,是将文学作品容分切成一系列可以摄制的镜头的一种剧本。
动画剧本容包括:镜头号、景别、画面容、台词、音乐、音效等项目。(5分钟)
5、方向的夸。 6、动作预备的夸。
二、流线。(实例解析)(25分钟)
三、练习。(90分钟)
讲解
+
示
+
讨论
+
练习
+
指导
作业/思考题:
综合力学原理的应用和夸、流线的方法,完成一套镜头组接的夸变形练习。
容:角色快速横向入景,纵向跃落。
教学后记:
新华学院影视短片制作课程教案(NO:7)
授课容
合成、输出
课时安排
课程
教学
目的
与要
求
使学生能够熟练掌握动画短片的整个制作流程,掌握影视短片当中的各种镜头的表现方法和每个工作部门的具体职责要求及基本的制作方法以及重点的原画技法等知识。
培养学生将以往的各个类别的影视动画知识进行有顺序的串联,同时引导学生收集资料、撰写剧本,根据剧本和分镜头的具体要求,结合以往学习过程中的动画知识进行影视短片的独立创作。
主要
参考
书目
参 考 书:
《 动画短片创作 》,吴云初编著,交通大学,2010年。
《 Flash影视动画短片设计与制作》,欢欢、 罗艳编著,
清华大学,2010年。
《原动画基础教程——动画人的生存手册》,威廉姆斯编著,
中国青年,2006年。
备注
新华学院影视短片制作课程教案(NO:1)
授课容
FLASH动画与传统动画的区别、制作流程
新华学院影视短片制作课程教案(NO:4)
授课容
分镜头绘制
课时安排
4
教学目的要求
通过本次课程的学习使同学们对原画绘制中动作的时间与节奏感的把握有更生动直观的了解。
教学重点难点
1、教学重点:动作的时间把握。
2、教学难点:动作绘制过程中根据特定的情节设定角色动作的节奏。
教学过程设计
(包括导入语、讲课主要容、时间安排、提问或举例等)
要求:1、制作简单补间动画。2、制作引导层动画。3、制作遮罩动画。
教学后记:
新华学院影视短片制作课程教案(NO:2)
授课容
剧本创作
课时安排
4
教学目的要求
使同学们了解剧本的概念与格式并能够完整地写出一个动画短片的剧本。
教学重点难点
1、教学重点:了解小说式、散文式、电影文学式、分镜头式等。
2、教学难点:使同学们掌握电影剧本与动画剧本的区别,并掌握动画剧本
安 徽 新 华 学 院
教 案
2015-2016学年 第一学期
课 程 名 称:影视短片制作
授 课 班 级:12动画(本) 1班
主 讲 教 师:王珊珊
院 系 (部):动 漫 学 院
新华学院影视短片制作教案首页
课程名称
影视短片制作
课程类型
专业核心课程
使用教材
学时分配
总计:48 学时;理论:12 学时;实验:36 学时;其它:0 学时
教学后记:
新华学院影视短片制作课程教案(NO:5)
授课容
场景设定
课时安排
4
教学目的要求
带领同学们重新复习曲线运动的一般规律,使之能够灵活的运用。
教学重点难点
1、教学重点:曲线运动的运用。
2、教学难点:曲线运动中动作节奏感的把握,及物体在受力后的形变程度。
教学过程设计
(包括导入语、讲课主要容、时间安排、提问或举例等)
主要容:
1、比较FLASH动画与传统动画的区别。(40分钟)
1、相同点。 2、不同点。
3、动画短片制作的一般顺序。
2、FLASH动画制作技术。(45分钟)
1、Flash软件介绍。 2、补间动画。
3、引导层动画。 4、遮罩动画。
三、课堂实践练习,教师当堂指导。(90分钟)
讲解
+
示
+
讨论
+
练习
+
指导
作业/思考题:
三、形成动作节奏的三要素。(20分钟)
1、距离。 2、时间。 3、数。
四、停顿动作。(图例解析)(25分钟)
五、练习。(90分钟)
讲解
+
示
+
讨论
+
练习
+
指导
作业/思考题:
1、设计一个荡秋千的动作循环。
要求:四课时完成,加中间画。
提示:a、思考动作的往、返是否有不同?如有不同,分别加出中间画。
b、注意动作过程的数与节奏。
作业/思考题:
设计造型(对角色性格加以说明)并画出这一角色的羞怯、狡猾、暴躁、开心等表情。
教学后记:
教学方法与手段
提问:动画中如何更好的使发音与口型相配合?
导入语:
在系列动画片中,含有大量的人物或动物的台词,各种角色还会有各种情绪表达,所以在原画设计时会大量设计到口型、表情的设计,在系列片中为适应大规模生产,加快生产周期,将口型、动作、表情等分类整理。(5分钟)
主要容:
1、人物的口型。(实例解析)(25分钟)
主要容:
一、文学剧本与文字分镜头剧本的概念。(20分钟)
二、动画文字分镜头台本和画面分镜头台本的区别。(20分钟)