《海边的卡夫卡》赏析
解读《海边的卡夫卡》中的隐喻意象：宿命与拯救
解读《海边的卡夫卡》中的隐喻意象：宿命与拯救日本作家村上春树的文学作品以其独特的视角和题材在全世界造成了较大的影响，作为其代表作之一的《海边的卡夫卡》是继《且听风吟》和《挪威的森林》之后他的又一部引起广泛关注的作品。
为从关涉宿命与拯救的精神内容角度剖析这部作品，所以本文将分析和研究的重点放置于对小说中隐喻意象的分析。
一、《海边的卡夫卡》故事梗概《海边的卡夫卡》一书从结构上是两条看似平行发展的线索：在奇数章节中，主要讲述了一名从小被母亲抛弃的名为田村卡夫卡的孩子在父亲的诅咒下成长，他在十五岁生日时便离家出走，在来到四国的甲村图书馆后，又经历了弑父、与母亲和姐姐交合等种种不幸，并在这一过程中逐渐领悟到生命的意义，最终成长为一名坚韧不屈的少年的故事。
《海边的卡夫卡》全书共49 章，奇数章节重在写实，偶数章节重在魔幻，二者之间的交织与碰撞，构造出了一个奇幻而诡异的故事。
在某种意义上说，《海边的卡夫卡》可以被视为一部成长小说，该类小说侧重于描写青少年成长过程中的种种经历，在这一过程中，他们对人生、自我和社会的认识开始发生突飞猛进的变化，经过社会的洗礼，当稚嫩的外衣褪去，他们最终迈向成人世界。
《海边的卡夫卡》正是讲述了一名十五岁少年的一段成长历程，在他自我放逐的流浪中，遇到了帮助他前行的领路人，也受到自然神灵的引导，并在外界的帮助和自己对生命的领悟中获得了心灵上的成长。
二、《海边的卡夫卡》的隐喻意象可以说，世间万物其实恰似一种隐喻，而这种隐喻为之带来无限可能。
《海边的卡夫卡》看似传奇而诡异，其内容却是隐喻的最好表达。
文中的少年为自己取名为卡夫卡，恰恰反映了他的一种处境。
例如自古就被日本视为灵鸟的乌鸦，尽管其聒噪声困扰居民，但因其叫声能卜吉凶，因而无人捕杀。
从这个意义上说，乌鸦恰恰是一种悖谬的绝妙象征。
而卡夫卡本人，恰似乌鸦一般，并成为了作品中的第一层隐喻。
至于作品中的第二层隐喻，则隐约的叠印出奥地利籍犹太作家弗朗茨?卡夫卡及其作品的面影。
《生命与死亡：《海边的卡夫卡》中的生命观解析》
生命与死亡：《海边的卡夫卡》中的生命观解析1. 简介《海边的卡夫卡》是日本作家村上春树的一部小说，讲述了主人公卡夫卡在一个奇幻世界中寻找自我的故事。
在这个小说中，生命与死亡是一个重要的主题，通过对人物和情节的解析，可以看到作者对生命的深刻思考和独特见解。
2. 生命的意义与存在2.1 生命的脆弱性在小说中，作者不断强调生命的脆弱性。
主人公面临着各种挑战和困境，在奇幻世界里经历着种种试炼。
这些困境暗示着生活中可能遭遇到的各种困难和压力，提示我们珍惜当下，感受生活。
2.2 生与死之间的界限模糊小说中呈现了一种超越传统观念的生死边界。
主人公进入一个大厅，里面聚集了许多已经去世但仍然存在于心灵深处的人。
这个场景引发了对死亡与生命的思考，让读者重新审视生死的本质和存在。
2.3 生命的多样性和选择作者通过描述不同人物的经历和命运，展示了生命的多样性。
每个人都有自己独特的经历和选择，这反映了生命的复杂性和多变性。
此外，在小说中，主人公也面临着各种抉择，这种内心挣扎体现了生命中常常碰到的困境和选择。
3. 生命的意义寻找3.1 自我认知与成长主人公在海边小镇度过的每一天都是对自己认识和成长的过程。
通过与各种奇幻事物相遇、交流和受伤，他逐渐发现真实而深邃的自我。
这给予了读者一种启示：只有通过面对困难并勇敢直面内心世界，我们才能更好地认识自己并找到生命的真正意义。
3.2 心灵与情感的觉醒通过情节描述和人物表达，作者呈现出主人公在探索世界过程中逐渐觉醒心灵与情感。
从最初的迷茫到后来对友情、爱情和家庭关系的理解与珍视，主人公的心灵成长让我们意识到生命中情感的重要性。
4. 结论通过分析《海边的卡夫卡》中对生命与死亡的描绘，我们可以得出结论：生命是多姿多彩、脆弱而又复杂的存在。
它超越了传统的生死界限，并赋予了我们无限可能。
在短暂而有限的人生中，应该更加珍惜和感恩每一个活在当下的瞬间，努力探索自己内心世界并找到属于自己的生命意义。
《海边的卡夫卡》读书笔记
《海边的卡夫卡》读书笔记《海边的卡夫卡》是日本作家村上春树的一部小说，以其独特的幻想故事和深刻的哲学思考而闻名于世。
本文将从情节、人物以及主题三个方面进行分析，探讨这部小说所传达的思想与感悟。
一、情节分析小说以一个名叫卡夫卡的十五岁少年为主人公展开。
卡夫卡的母亲在他十四岁生日的那天离家出走，导致卡夫卡和他父亲以及姐姐生活在一起。
在偶然的机会下，卡夫卡被送到了一个与世隔绝的海边小镇，他在那里接受了一项神秘的使命。
在小镇上，他遇到了一系列奇特的人物和事件，包括一只能说人类语言的旅店老猫、一个穿着骑手装束的女孩以及一个掌控着小镇一切的集体组织。
随着故事的发展，卡夫卡逐渐揭开了自己身世的谜团，也渐渐适应了这个充满幻觉和现实交织的世界。
二、人物分析卡夫卡是一个复杂而富有内涵的人物形象，他承载着成长的痛苦和思考的哲学。
卡夫卡的内心充满孤独和无奈，他对于人生的意义和命运的质疑贯穿整个故事。
通过与小镇上的人物互动，卡夫卡逐渐认识到每个人都有自己的悲伤与烦恼，人们所处的现实世界也充斥着荒诞和无解。
这种对生命和存在的思索是村上春树作品的常见主题之一。
除了卡夫卡，其他人物形象也各具特色。
旅店老猫是一个神秘又机智的角色，他以一只猫的姿态出现，却能与卡夫卡进行深入的对话，并给予他关键的指引。
穿着骑手装束的女孩则是卡夫卡的情感纽带，她与卡夫卡一同探索真相，也在对抗现实困境中表现出坚韧和勇气。
小镇上的集体组织则象征着权利与控制，他们通过无数奇怪的规定和仪式来操控小镇居民的思想和行为。
三、主题探讨《海边的卡夫卡》通过幻想与现实的碰撞，探讨了人生的意义和命运的难题。
小说中的小镇代表现实世界，其中荒诞和无解的情节折射出现实生活中的困境和迷茫。
人物们面临着诸多的选择和挑战，他们对于自身的困境和对未来的迷惘感到焦虑。
通过卡夫卡和其他人物的成长和改变，小说提出了面对困境时的勇气和坚持的重要性，同时也暗示了人生既是痛苦与无奈的，同时也是值得思考和探索的。
《海边的卡夫卡》：现实与奇幻的边界模糊
海边的卡夫卡：现实与奇幻的边界模糊1. 引言《海边的卡夫卡》是由日本作家村上春树创作的一部小说，在书中，村上通过描绘主人公在一个神秘而诡异的世界中的旅程，探讨了现实和奇幻之间的模糊界限。
本文将对该小说进行详细分析，从不同角度剖析现实与奇幻在故事中如何相互交错、融合。
2. 故事梗概《海边的卡夫卡》主要讲述了一个年轻男子――Kafka Tamura，因为厌倦了自己生活中无法逃离的困境而选择了离家出走。
他来到一个以"海滩屋"为中心的小镇，遇到了一位拥有特殊能力的少女――桐原真纪。
随着故事发展，读者会逐渐发现这个小镇似乎存在另一个现实，并且真纪拥有与之相关联的奇异力量。
3. 现实与奇幻：两种现象并行在故事中，作者将现实和奇幻元素相互交织，使得两者界限变得模糊。
主人公Kafka Tamura的命运似乎被某种神秘力量所操纵，他着重描述了角色的内心世界与外在事件之间微妙而复杂的联系。
同时，“海滩屋”作为一个特殊场所，扮演着连接现实和奇幻的桥梁，在那里发生的一系列事件也迷离而神秘。
4. 真理与解释：对故事背后意义的探索《海边的卡夫卡》中存在许多双关、象征性和隐喻引发了读者对真相和意义的思考。
故事中各种奇怪事件和人物都具有深层次的象征意义，如大姑娘、国王等代表了不同的人生境遇和哲学观念。
通过对这些象征性元素深入剖析，读者可以重新审视人生和存在的意义以及现实与奇幻之间的关系。
5. 村上春树风格：文学世界中超越现实作为村上春树一贯特点之一，他经常在小说中穿插奇幻元素，以一种幽默而富有想象力的方式展现人们对现实的不满或者追求。
《海边的卡夫卡》也展示了作者独特的写作风格，他通过描写角色的内心世界、场景的细致描绘和对现实与奇幻之间边界模糊的探索，为读者呈现了一个既充满魔幻又贴近生活的文学世界。
6. 结论《海边的卡夫卡》是一部将现实与奇幻相互融合、模糊边界的小说。
通过主人公在独特世界中所经历的故事，村上春树引发了读者对真实与虚幻、生活意义等问题思考。
鉴赏《海边的卡夫卡》
鉴赏《海边的卡夫卡》一个人类的寓言《海边的卡夫卡》由村上春树完笔与2001年，我与它的偶遇却是在十年之后，不得不说有点相见恨晚。
一直都知道村上的大名，也知道他的《挪威的森林》畅销全世界。
但与他相识相知是因为这《海边的卡夫卡》由此我深深爱上了村上的文字。
《海边的卡夫卡》最先吸引我的就是这名字，村上有着丰富的海边生活经验，加上他多年在欧洲游历。
卡夫卡我认为寓意有二：一是卡夫卡是村上写作的一个模杆，他和卡夫卡一样有着一双敏锐而犀利的眼睛，写作手法也相对来说比较怪诞离奇，充满想象力。
二：卡夫卡的隐喻意义是乌鸦，而乌鸦是日本人心中的一种图腾。
熟读几遍《海边的卡夫卡》之后，我得出里面最重要的一句话：世间万物无一不是隐喻。
主人公是十五岁的离家出走少年，背负着父亲那“杀父奸母侵姐”的俄狄甫斯式诅咒，一步步向诅咒与寓言迈进。
与此同时，另一条线索，五十岁的佐伯等待着一场真正的死亡。
其实三十多年前，她已经死亡率，青梅竹马的男友让人因误会活活打死，而她那时就已经死亡，剩下了一个空壳。
孤独而坚韧的活在这世上。
这就像古希腊神话中提到的人由于神的破坏注定是孤独的，或者本质上说是不完满的。
曾经的完满也注定会失去，这就是村上所主持的原罪。
在《海边的卡夫卡》中，中田与杀猫的故事也是最古怪的，它体现的是在二十世纪五十年代左右，那些暴力邪恶对人类的摧残同时也将村上向往的简单快乐的幸福生活的愿望通过夸张而富有神奇色彩的描写来体现。
并不是每位作家都在自己的作品中赋予人类的存在一种解释和意义，但村上的这部小说却试图做出回答。
就像开头，田村卡夫卡以孤立无援的状态离开家门，投入到波涛汹涌的成年世界中，卷入命运的沙尘暴，不是我们选择命运，而是命运选择我们。
当田村卡夫卡在佐伯梦中与她交合后，然后假设这是他母亲，在无意识之中杀死他的父亲，又强心在梦中进入假设姐姐樱花的身体，这一切就应验了。
最后佐伯在完美中自杀，而让田村卡夫卡坚强的活下去，当小说结尾的时候，田村卡夫卡向大岛询问活着的意义，大岛的回答是：看画，听风的声音，且听风吟，你听这是多么熟悉的名字，村上的处女作小说就是：且听风吟！它让人想到东方哲学中“默默与天行，默默与天语”的潇洒惬意，然而《海边的卡夫卡》中的风其实是另一番意外，大岛说：我们之所以都在毁灭都在丧失，是因为这世界本身就是建立在毁灭与丧失的基础之上的。
《海边的卡夫卡》：现实与幻想的交错与融合
海边的卡夫卡：现实与幻想的交错与融合简介《海边的卡夫卡》是日本作家村上春树所著的一部小说。
小说通过主人公卡夫卡在一座偏远海滩上度过的孤独而奇特的经历，深入探讨了现实和幻想之间微妙而模糊的边界。
本文将从多个方面分析小说中现实与幻想的交错与融合。
卡夫卡的孤独世界小说中，主人公卡夫卡被困在一个名为“异世界”的地方，离开家乡、朋友和日常生活，他感受到了巨大的孤独。
这个孤独之处既是一个真实现实中不存在的地方，又通过作者细致入微地描写，给读者带来强烈而真实的感受。
自我寻找与现实逃避在这个偏远而荒凉的海滩上，卡夫卡试图寻找自我并逃离现实。
他不再扮演社会给予他身份和角色，在虚构世界中尝试寻求一种存在的意义。
通过与其他角色的互动，他既被现实所束缚又追逐着自己心灵深处的幻想。
幻想中的真实在小说中，幻想经常与现实产生交叉和重叠。
卡夫卡遇到了许多奇特的事件和人物，其中有些是完全超越了现实，但通过细节描写以及对情感和思想深度的揭示，使读者感到这些奇异而非凡之事其实包含着某种真实性。
人性与欲望的解析《海边的卡夫卡》从人性和欲望的角度出发，探索了个体在满足内心欲望时如何面对外部世界的冲突与困扰。
小说中刻画了多个充满矛盾、迷茫和渴望寻找自我的人物形象，引发读者对自我与他人之间关系、欲望驱使下行为选择以及内心需求的思考。
现实与幻想：边界与融合《海边的卡夫卡》通过卡夫卡在现实与幻想之间艰难跨越，探索了这两者之间边界的模糊性和融合的可能性。
小说中，现实与幻想通过细腻的描写交错出画面感极强烈而张力十足的情节，使读者陷入一种迷离与真实共存的状态。
结论《海边的卡夫卡》展示了一个令人着迷的世界，通过现实与幻想的交错与融合，向读者传达了生活中千变万化、难以捉摸和理解的人性和世界观念。
作为读者，我们可以深入思考并感受到小说中所呈现出来的复杂而又真实的情感和哲学意味。
海边的卡夫卡心理描写解读读书笔记
海边的卡夫卡心理描写解读读书笔记《海边的卡夫卡》是日本作家村上春树的一部充满奇幻色彩与深刻哲理的小说。
书中对于主人公卡夫卡的心理描写细腻而丰富，深入地展现了他内心的挣扎、迷茫与成长。
以下是我对这些心理描写的一些解读。
小说开篇，十五岁的卡夫卡就决定离家出走。
他内心充满了对现实生活的逃避和对未知世界的渴望。
“我在自己周围筑起高墙，没有哪个人能够入内，也尽量不放自己出去。
”这种自我封闭的心理，反映出他在家庭环境中所感受到的孤独和无助。
父亲的诅咒如同沉重的枷锁，压得他喘不过气来。
他试图摆脱这种束缚，寻找属于自己的自由。
在旅途中，卡夫卡遇到了各种各样的人和事，这些经历不断冲击着他的内心世界。
当他进入那个神秘的森林时，心中充满了恐惧和不安。
“森林在黑暗中呼吸，似乎在等待着什么。
每一片树叶的沙沙声都像是一种警告，让我毛骨悚然。
”这种对未知的恐惧，其实也是他对自己内心深处未知部分的恐惧。
他不知道自己将要面对什么，也不知道自己能否承受。
而在与佐伯的接触中，卡夫卡的内心产生了复杂的情感。
佐伯的美丽和神秘吸引着他，同时也让他感到困惑和迷茫。
他一方面渴望接近佐伯，寻求母爱般的温暖；另一方面又对这种情感感到愧疚和不安。
“我望着她的眼睛，仿佛看到了一个深不见底的湖泊，我害怕一旦陷入就无法自拔。
”这种矛盾的心理，体现了他在青春期对于爱情和亲情的懵懂与困惑。
卡夫卡对于自己的身份认同也充满了迷茫。
他时常觉得自己像是一个没有根的浮萍，在这个世界上漂泊不定。
“我不知道我是谁，我从哪里来，要到哪里去。
我只是一个被命运玩弄的棋子。
”这种对自我存在的质疑，使他陷入了深深的痛苦之中。
然而，正是在这种痛苦的挣扎中，他开始逐渐觉醒，试图寻找自己的人生意义。
在经历了一系列奇异的事件后，卡夫卡的内心逐渐变得坚强起来。
他开始学会面对自己的恐惧和困惑，不再逃避。
“我要勇敢地走下去，哪怕前方是无尽的黑暗，我也要用自己的力量去照亮。
”这种内心的转变，是他成长的重要标志。
海边的卡夫卡书评
海边的卡夫卡书评范文一：大家好，我是一名来自某大学的学生。
最近我读了一本叫做《海边》的小说，作者是著名的捷克作家卡夫卡。
我想在这里给大家分享我的感受。
首先，这本小说的情节很跌宕起伏。
故事主人公海洋极为孤独，他在海边发现了一个女孩，带她回了自己的家。
随后，女孩不见了，海洋在冥思苦想之后决定为这个女孩修建一座墓碑。
但墓碑建成后，女孩却又出现了，她也建了一个墓碑。
小说的结尾海洋自杀，而女孩把他的尸体带回去埋葬。
其次，这本小说塑造的人物形象也很深刻。
海洋是一个极度孤独的人，虽然他有朋友，但他们并不真正理解他。
女孩的形象比较模糊，读者只能透过海洋的描述了解她的生活情况。
小说中的人物大多数都是孤独的，这让读者感到十分心酸。
最后，我觉得这本小说意境深远，给人留下了深刻的印象。
而卡夫卡的写作风格也很独特，他经常使用隐喻和寓言，这让他的作品更富有思考性。
总之，这本小说让我对孤独这个话题有了更深入的思考。
我会继续阅读卡夫卡的作品，期待能够发现更多的灵感。
写作重点：情节叙述、人物塑造、意境描写。
用词分析：语言简洁明了，情感真挚，用词准确恰当。
场景描写细致入微，情节紧凑有力，让人感到震撼。
范文二：大家好，我是一名对文学很有兴趣的学生。
最近我读了一本由卡夫卡所写的叫做《海边》的小说，我觉得这本小说非常的不同寻常，非常值得一读，所以我想在这里跟大家分享我的感受。
首先，这本小说的主题对于当下的社会而言，是极为重要的。
这本小说主要讲述了一个人的孤独，如果把这个孤独提取出来，它实际上代表的是这个社会的孤独。
这个孤独既可以表现在个体的生活中，也可以表现在群体生活中。
通过这个小说，我们可以从一个侧面来认识社会，来拓展我们的看法，来提高我们的思考能力。
其次，这本小说的文学技巧非常的高明。
卡夫卡通过隐喻和寓言的方式来表达他的主题。
在读这本小说时，许多细节细致入微，让人感到非常的震撼和感慨。
小说的结构也是非常出色的，如果不清楚整个结构的话，可能读者会读不懂这本小说的意义。
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《海边的卡夫卡》赏析杭海（班级：汉语言文学四班；学号：222008308011294）[摘要]村上春树并非一般意义上的流行作家或通俗文学意义上的畅销作家。
因为从村上春树的创作意图、文学表达或文体特征上看，村上文学显然独具品位，且在高产的创作中不断体现出某种负责任的文学样式追求。
日本文坛为此将村上春树称作20世纪80年代的文学旗手。
近期名作《海边的卡夫卡》，同样集中体现了村上文学的表现特征或鲜明的特异性质。
小说在人物配置、结构意识和有关小说样式或小说“意义”的理解上，都给人耳目一新的感觉。
本文由其新作入手，尝试解读村上春树特异的文学追求以及富于创新意愿的创作特征。
[关键词]人称；虚幻性；隐喻村上春树的小说代表作有很多，这些作品从不同方面，显现了村上文学的典型特征和一以贯之的艺术追求或表现特征。
例如村上春树的许多作品都发挥了超乎寻常、荒诞离奇的想象力，在虚幻、现实的强烈对照中勾兑出现实世界的真实本质。
不妨说，即便是那部村上春树自我标榜为“写实主义”小说成名作的《挪威的森林》，也不是日本文学传统意义上的写实主义。
村上春树的写实主义定义是，“事情的真实与否并不重要，重要的是要能使人读起来感觉自然。
只要读起来让人感觉自然，就是写实主义。
反之则不是写实主义。
”为此，在这种艺术观念的作用下，其近期名作《海边的卡夫卡》同样在写实与虚构的关系处理上，在主题、结构与意义的理解上，在现代社会中现代人生存感觉的把握与表现上，给人以强烈的特异感觉。
这种特异的感觉与村上之前的作品特色紧密相关。
例如，《海边的卡夫卡》同样无法明确区分作品中现实、虚构的界线，给人以亦真亦幻的怪异感觉；同时作品也很难简单读解出其中包含的所谓“意义”。
从这部小说的整体描写或特异结构上看，作者近乎枯燥、生硬地将连篇累牍的叙事分为了两条奇怪的主线。
相反在某些细节描写上，又显现出十分细腻的写实性特征。
两个方面融合起来，形成了村上文学的特有文体。
当然小说无法真正、完全地摒弃故事、情节与结构。
《海边的卡夫卡》自然也有故事有情节有结构。
但是综观这部作品的整体结构，却有某种蓄意破坏小说结构的强烈感觉。
这个方面，尤其体现了村上春树革新传统文学文体样式的、恒久的内在欲求。
或者说，作者正是期望依靠这样的结构性破坏，建构起新鲜式样、别样意义的小说“结构”，进而对小说理念的革新起到推动作用。
村上春树这部新作的开篇，是一位名叫“卡夫卡”的少年离家出走。
有趣的是，在此前、后的小说时间里，作者又时常写到一个名叫乌鸦的少年再三地发出预言。
——“我听从了他的劝告……”，云云。
叫作乌鸦的少年，无疑是一个虚幻性、象征性或预言式的存在。
小说开篇伊始，即体现出某种小说样式上的“异质性”意图。
这里的“异质性”不敢等同于“后现代文论”中专用的理论术语，顶多只是借以用于解说某种近似的感觉。
说到底，在构成日本现代文学传统的写实主义文学中，作品中的人物、事件、故事即便是虚构的，也要求具有现实意义上的可信性或统一性，在那里，“真实性”是小说艺术性的第一要素。
人物称谓无论是“第一人称”还是其他人称，多具前后统一的一贯性。
相反村上近作诉诸读者的第一印象，却是主人公“第一人称”的变幻莫测。
开始阶段的“第一人称”是田村卡夫卡。
阅读之中“第一人称”又在时时地发生变换。
例如在小说的第二章中，“我”便突兀地变成了那位战争时期的带队女教师。
读者很快陷入了某种奇怪的疑窦中——小说的“第一人称”怎会不相一致？第一人称“我”究竟是谁？怎么和第一章似无联系？且非但人物称谓和叙事背景上的特异与混乱迟迟没有交代，小说文体与表述内容也在发生急遽的变化。
第一章是叙事性文体，第二章变成了采访式文体；第三章是有关田村卡夫卡离家出走的描述，第四章又再度返回战争时期女教师的特异经历。
这种类似的转换一直延续到小说的结尾，仿佛电影镜头画面的来去“切换”。
显而易见，无论这种表现的方式成功与否，村上春树都自始至终固执地运用了这种“切换”式转换。
日本学者加藤典洋指出，“从文坛延续性的意义上讲，村上春树不同于之前的许多前辈作家如三岛由纪夫、安部公房、大江健三郎、中上健次和村上龙。
……可以发现，村上文学其实具有某种不变的特征，即从小说最为基础的文体上讲，他经常运用‘我’作为‘第一人称’的叙事主体。
村上的小说世界也以一种平行世界的结构，本质上分为‘己方’和‘彼方’。
”这个评价强调了村上文学的“第一人称”喜好。
但仅仅由此特征，并不足以说明村上文学的特异性质。
因为日本现代文学中的写实主义文学类型，统统具有此等喜好与特征。
因而。
这里显现关键意义的特异性其实表现在，村上文学的第一人称“我”具有着复合性的意义内涵，或者说，村上春树的“第一人称”不仅体现了“所指”的变幻或多义性，也显现了作者的怪异思考——在封闭性的“第一人称”内部寻找视点的变化或涵蕴与张力。
简而言之，“第一人称”的创造性借用乃是村上春树施展特异性的一个法宝。
在《海边的卡夫卡》第四章结尾处，新出现的人物“中田聪”也是以第一人称“我”的形式出现的——这一至关重要的人物几乎构成了小说虚幻、写实两条主线中虚幻一方的多半内容。
线索的开端，是战争时期女教师“我”带着十几位中学生上山采集蘑菇，却在山中发生了一次怪异事件，除了女教师本人，所有孩子都曾有过集体倒地昏迷的经历。
而事过之后，孩子们大都恢复了知觉，仿佛没有发生任何事情，只是那段昏迷时间的记忆缺失了。
村上写道，“遗憾的是，其中一个男孩儿始终没有恢复知觉。
他是从东京疏散来此的，名叫中田聪——应该是叫这个名字……”。
中田在医院里昏睡了两个星期，突然没有任何征兆地醒转过来。
不同的是，中田虽已恢复了正常人的思维、活动和语言能力，却无法识字且忘却了之前经历的任何事情。
村上写道，“‘魂体分离’的说法浮上我脑海，您知道么？这种情况在日本的古代故事中经常出现，说的是灵魂暂时离开肉体，去到千里之外，大功告成后又重新返回肉体。
《源氏物语》中也常有‘活灵’出现。
也许与此是相近的……或许作为自然存在的物象，日本关于灵魂的认识从古至今一脉相承，根深蒂固。
……”[4] 村上春树在小说中做了如上主动、明确的提示，他强调笔下的中田也是这样一个类似的人物装置。
中田虽然恢复了真正的健康状态，却奇怪地得知自己的所有记忆都从脑袋里不翼而飞，就连自己的名字、居住地、学校的所在乃至父母的相貌……统统都无法记起，他无法识字，也不知晓自己身在何处，什么日本啦地球啦一概莫名其妙，他的脑袋彻底地空空如也，仿佛白纸般返回了这个世界。
小说第六章，却出现与人类交谈的猫，与猫交谈甚欢者正是已届老年的中田聪。
“人猫对话”在小说中占据了很大篇幅，给人的感觉首先是怪异的荒诞。
作为人类的中田莫名其妙地失却记忆，人世间的事物懵懵懂懂；相反会说人语的猫却无所不知……猫眯细着眼睛、面带羞涩地说：“在家里东倒西歪一个劲儿看电视，就变成了这个样子。
增加的全是百无一用的垃圾知识。
中田君看电视么？”中田却说“不，中田我可不看电视。
电视里说话速度快，中田我死活跟不上。
脑袋不好使便认不得字，认不得字也就看不懂电视……”继而，猫还叮嘱中田留意凶残的暴力世界。
中田竟至不知其所云。
在日本的现代小说中，夏目漱石的现实主义名作《我是猫》同样精到、风趣地描写了借用人类视点的一只野猫。
不同的是，村上小说中颇具现实性的“人猫对话”并非仅仅表现视点的转移，而是藉此强调更为强烈的世界“荒诞性”，亦即利用强烈的“异质性”对照强化人物的“失忆”感或异常感，或强化某种参照性的象征符号。
在小说的第九章村上春树笔锋一转，又变成现时语境中的田村卡夫卡。
卡夫卡的现时经历竟与中田产生了某种相似，“恢复知觉时，我正躺在幽深的灌木丛中，仿佛潮湿地面上的一段圆木……这样的体验好象不是头一遭。
我感觉在何处品尝过类似的滋味。
什么时候来着？我竭力梳理心中的记忆。
但记忆的线条十分脆弱……并非一连几天昏迷不醒。
我和我的知觉两相分离至多几个小时。
”此等人物的重合经验或感觉无疑是十分重要的。
作者生拉硬扯又把那看似现实的人物，拽回到虚幻的经历或感觉之中。
这样类似的表现显然也是别具意图的，或为一种暗示，提醒读者不要过分单一地理解作品中的人物形象。
又如，村上春树随后又对“失忆”的中田做了如下描写，“……象蝴蝶一般在意识的边缘轻飘飘往来飞舞。
边缘的对面横亘着黑黝黝的深渊。
他不时脱离边缘，在令之头晕目眩的深渊上方盘旋。
他并不惧怕那里的幽暗与水深。
为何如此呢？因为那深不见底的无明世界或滞重的沉默与混沌乃是往日情真意切的友者，如今是他自身的一部分。
中田清楚那个世界没有文字没有星期没有装腔作势的知事没有歌剧没有宝马没有剪刀没有高筒帽也没有鳗鱼和夹馅面包。
那里有一切没有部分。
没有部分也就没有必要去做任何的交换，无须卸去或安装什么，无须苦思冥想……”此等特异的描写，并非单纯折射作者自身的精神感受或内心状况。
作者的表现意图显然也在于，令掏空了历史的表意符号增添更多的意义内涵，进而帮助读者读解作品中怪异的人物与故事。
此外，小说中另一至关重要的人物是佐伯。
直至结尾，作者才若隐若现地揭示出，佐伯或许正是少年卡夫卡的生身之母。
发出预言的乌鸦少年或为佐伯的最初恋人——画作之中的“海边少年”。
作者写到的房间里除了墙上挂着一小幅油画，没有任何装饰性的物品。
油画是写实的，画一个海边少年。
没准儿出自名家，画得不坏。
少年大约十二三岁，戴一顶白色太阳帽，坐在不大的帆布椅上臂肘拄着扶手，脸上浮现出不无忧伤又不无得意的神情……不定正是曾在这个房间里生活、佐伯爱慕的同龄少年。
尽管无法确认，我却总有这个感觉。
风景也像是这一带的海边风景。
果真如此，画中所画就应该是40年前的风景。
40年时间，对我来说几乎是无限漫长的。
我试着想象40年后的自己，仿佛想象到宇宙的尽头。
这样的故事线索也在朦胧之中点明，画家正是卡夫卡的生身父亲田村。
而父亲更是一个预言性的虚幻存在。
他曾诅咒式地预言说，田村卡夫卡将像希腊神话中的俄狄浦斯王那样弑父奸母。
结果，田村卡夫卡果然在梦幻、现实的临界处沾染了血污，且与视同生母的佐伯发生恋情与性事。
无可置疑，相对于日本现代文学传统式的写实理念，这里的故事和人物统统具有反常而怪异的虚幻特征，其间满了寓言性。
或许如下断言是准确的，“村上春树的创作特征首先表现在作品中人物与现实的关系上，人物总是封闭在寂寞、悲哀的感觉之中，并在寂寞与悲哀的波浪中漂流。
人物对于外面世界的感知却是敏锐的，与现实保持着距离……村上春树在一种明朗的倦怠、空虚与现实之间，安排了“种种曲折的回路”。
[参考文献][1]村上春树.海边的卡夫卡.上海译文出版社，2007，(7)[2]苏萍.现代主义和后现代主义的交融——村上春树《海边的卡夫卡》艺术手法分析.日语学习与研究，2011，(1)[3]姜海涛.游走于现实和虚幻之间——从《海边的卡夫卡》透视村上春树世界观.中国科教创新导刊，2010，（2）。