经典昆曲欣赏课

课堂讲授:70%+文献阅读20%+讨论10%
学生成绩评定方式:
平时成绩 20%
期中考核 30%
期末考核 50%
平时成绩包括:考勤+课堂讨论
期中考核:参加一次课外工作坊+一次学校戏曲类社团活动+一个创意作品
期末考核:撰写一篇现场观剧剧评或昆曲类文章,2000字左右。要去文笔通畅,有自己的想法
教学评估
陈均:
模块二:昆曲表演艺术 16课时
昆曲被称作“百戏之师”,是因为它具有高度成熟的舞台表演艺术,不仅规制谨严、行当齐全,而且每个行当都有自己独特的表演程式与艺术,因而给予其它戏曲艺术以滋养。本模块以讲解昆曲不同行当的表演艺术为主,通过著名昆曲表演艺术家的口传身教,不但近距离的展现昆曲之美,而且揭示昆曲之美的秘密所在。
中文
教材
参考书
教学大纲
“经典昆曲欣赏”课程主要以昆曲艺术欣赏、昆曲理论与文化、《牡丹亭》个案研究为主要内容,对《牡丹亭》文本做深入的研究,让学生通过昆曲的“案头”与“场上”,全面了解昆曲艺术,树立正确的美学理念。
《经典昆曲欣赏》分为三个模块:
模块一:昆曲的历史、美学与文化 8课时
昆曲作为一种高度综合性的艺术样式,接续和呈现了中国传统文化之精粹,并与明清以降的中国社会文化密不可分。本模块集中讲述了昆曲的“内在历程”与“外部环境”,即昆曲的历史、昆曲与中国社会及传统文化之关联,以及昆曲所体现的中国特有的审美文化与传统中国人的情意与生活。
模块三:《牡丹亭》个案分析 8课时
自青春版《牡丹亭》制作并演出以来,青春版《牡丹亭》成为新世纪中国昆曲发展之转折点,不仅吸引了大量的青年观众步入昆曲之门,而且尝试并开创了引领时代潮流之“昆曲新美学”。本模块以青春版《牡丹亭》制作、演出的诸多环节为个案,展示这一“新美学”之诞生历程,并兼及《牡丹亭》这一昆曲代表剧目的历史、文本与美学。
经典昆曲欣赏课程详细信息
课程号
04330111
学分
2
英文名称
Classical KunquOpera Appreciation
先修课程
中文简介
如何欣赏昆曲艺术,侧重欣赏昆曲美学在二十一世纪的文化意义。以及昆曲的现代化传承。
英文简介
开课院系
艺术学院
通选课领域
e
是否属于艺术与美育

平台课性质平台课类型授 Nhomakorabea语言
合集下载

姹紫嫣红昆曲教案

姹紫嫣红昆曲教案

姹紫嫣红昆曲教案教案标题:姹紫嫣红昆曲教案教案目标:1. 了解昆曲的起源、发展和特点。

2. 学习昆曲的基本动作和表演技巧。

3. 培养学生的表演能力和艺术鉴赏能力。

4. 提高学生对传统文化的理解和欣赏能力。

教学重点:1. 昆曲的基本知识和技巧。

2. 昆曲的表演要求和艺术特点。

3. 学生的表演能力和艺术鉴赏能力的培养。

教学准备:1. 昆曲相关的音频、视频资料。

2. 昆曲表演服装和道具。

3. 教室内的音响设备和投影仪。

教学过程:1. 导入(5分钟)介绍昆曲的起源和发展历史,引发学生对昆曲的兴趣。

2. 知识讲解(15分钟)通过展示昆曲的经典片段和表演技巧,讲解昆曲的基本知识和表演要求。

3. 实践操作(30分钟)分组让学生进行昆曲基本动作的学习和练习,包括手势、步法、身段等。

老师可以示范并指导学生。

4. 表演展示(20分钟)每个小组选择一段昆曲片段进行表演,学生可以根据自己的理解和学习情况进行创作和演绎。

5. 艺术鉴赏(10分钟)播放昆曲表演的音频或视频资料,让学生欣赏昆曲的艺术魅力,引导他们分析和评价表演。

6. 总结(5分钟)回顾本节课的学习内容和收获,鼓励学生继续学习和探索昆曲艺术。

教学延伸:1. 组织学生参观昆曲表演或请专业演员进行现场指导。

2. 组织学生参加昆曲比赛或演出,展示他们的学习成果。

3. 鼓励学生深入了解中国传统戏曲文化,拓宽他们的艺术视野。

教学评估:1. 观察学生在实践操作环节的学习情况,包括动作的准确性和表演的自信度。

2. 评价学生在表演展示环节的创意和表现力。

3. 收集学生对昆曲的理解和欣赏的反馈意见。

教案扩展:可以根据学生的学习进度和兴趣,进一步深入学习昆曲的不同剧目、流派和表演技巧,提升学生的昆曲艺术水平。

初中音乐昆曲教案

初中音乐昆曲教案

初中音乐昆曲教案课程目标:1. 了解昆曲的历史背景、艺术特点和基本腔调。

2. 学会欣赏昆曲经典剧目,体验昆曲的美学魅力。

3. 培养学生的民族自豪感,提高对传统文化的认识和传承意识。

教学内容:1. 昆曲的历史与发展2. 昆曲的艺术特点3. 昆曲基本腔调4. 经典昆曲剧目欣赏5. 昆曲的传承与保护教学过程:一、导入(5分钟)1. 教师播放昆曲经典唱段,引导学生感受昆曲的美妙旋律。

2. 学生分享对昆曲的初步印象,教师总结。

二、昆曲的历史与发展(10分钟)1. 教师讲解昆曲的起源、发展历程及重要历史人物。

2. 学生了解昆曲在我国戏曲艺术中的地位。

三、昆曲的艺术特点(10分钟)1. 教师介绍昆曲的唱腔、表演、服饰、舞台等艺术特点。

2. 学生掌握昆曲的基本艺术形式。

四、昆曲基本腔调(10分钟)1. 教师教授昆曲的基本腔调,如“水磨腔”、“弋阳腔”等。

2. 学生跟随教师学唱昆曲片段。

五、经典昆曲剧目欣赏(10分钟)1. 教师介绍《牡丹亭》、《长生殿》等经典昆曲剧目。

2. 学生欣赏选段,感受昆曲的魅力。

六、昆曲的传承与保护(5分钟)1. 教师讲解昆曲现状及传承保护的重要性。

2. 学生讨论如何传承和保护昆曲。

七、课堂小结(5分钟)1. 教师总结本节课的学习内容,强调昆曲的艺术价值。

2. 学生分享学习心得,表达对中国传统文化的热爱。

教学评价:1. 学生对昆曲的历史、艺术特点和腔调的掌握程度。

2. 学生参与课堂活动、课堂讨论的积极性和主动性。

3. 学生对中国传统文化的认识和传承意识的提高。

备注:教师可根据实际情况调整教学内容和过程,以达到最佳教学效果。

昆曲《游园惊梦》赏析

昆曲《游园惊梦》赏析


昆 曲
惊赏
梦析
讲课人 XXX
扉 先 明 禽 风 昨 前 孤 万
页 发 年 窥 递 夜 村 根 木
映如素幽一深暖冻
春应艳香枝பைடு நூலகம்独欲

台律来出开里回折

昆曲是什么容

汤显祖与 《牡丹亭》

游园惊梦》 与《牡丹亭》
壹 昆


什 么


昆曲是什么
请有关昆曲的最早记载,大 概要算《径林续记》中的叙 述:朱元璋有一次问昆山耆 旧周寿宜,说:“闻昆 山腔甚嘉,尔亦能讴否,” 可知昆山腔在明初已为朱元 璋所知,元末明初至今昆曲 已流传有六百年历史。
国最伟大的戏曲家之一。生于明世宗嘉靖二十 九年,即 公元一五五零年旧历八月十四日。。 “玉茗堂开春翠屏,新词传唱《牡丹亭》。伤 心拍遍无人会,自掐檀痕教小伶。”是当年汤 显祖写成《牡 丹亭》后的心情写照。他的 “玉茗堂四梦”:《牡丹亭》、《紫钗记》、 《邯郸梦》、《南柯记》,各自贯 穿的思想 精髓分别是:情、侠、仙、佛。 当日《牡丹亭》 一出,就“家传户诵,几令《西厢》减价”。 这个被金圣叹赞为“第六才子书”的《西厢记》
《惊梦》折中有曲牌,山坡 羊,、,山桃红,、,鲍老 催,、,山桃红,、,绵搭絮,。 一次演出完大约需要四十 分钟,舞台演出通称《游 园惊梦》。
杜丽娘,,女主角。她除了是 一个绝色女子之外,还兼具 蔡文姬的才学、卫茂漪端丽 的书法;有崔莺 莺的勇气和 浪漫,还有霍小玉的果决和 明锐;更加重要的是在她的性 格中,有一种独特的“反抗”
《游园惊梦》是昆曲《牡丹亭》的一出 经典折子戏,出自中国明代戏曲家汤显
祖,其中最为标引题人入胜的当属杜丽娘与

昆曲《长生殿》赏析课件

昆曲《长生殿》赏析课件
昆曲《长生殿》赏析 课件
contents
目录
• 昆曲与《长生殿》概述 • 《长生殿》剧情解析 • 《长生殿》音乐赏析 • 《长生殿》表演艺术分析 • 《长生殿》的文化内涵与传承价值 • 《长生殿》的现代演绎与创新发展
01
昆曲与《长生殿》概述
昆曲的起源与发展
昆曲的起源
昆曲起源于江苏昆山,具有600 多年的历史,是中国传统戏曲中 最古老的剧种之一。
唱腔:昆曲演员的唱腔要符合人物性格和情感,声音圆润、吐字清晰,展现出角色 的内心世界。
动作:演员的台步、手势、身段等都要符合古典戏曲的规范,表现出角色的身份和 性格。
演员表演技巧与人物塑造
• 表情:演员要善于运用面部表情和眼神,表现出 角色的喜怒哀乐,传达情感。
演员表演技巧与人物塑造
人物塑造
主角杨贵妃:演员要表现出杨贵妃的娇美、聪慧、多情,以及与唐明皇 之间的深情厚意。
艺术特色
该剧具有浓郁的文学色彩和音乐韵味,以优美的唱词和动人的旋律著称。同时,该剧的舞美设计和服装也极具特 色,展现了唐朝宫廷的华美和精致。
03
《长生殿》音乐赏析
昆曲音乐特点与乐器介绍
昆曲音乐特点
昆曲是中国传统戏曲中最接近于歌唱的音乐形式,具有独特的声腔、旋律和节奏特点。其声腔清丽柔 美,旋律缠绵婉转,节奏缓慢悠长。
《长生殿》的现代演绎与创新发展
《长生殿》的改编与演绎现状
01
02
03
文本改编
对原著进行适当的改编, 以适应现代观众的审美和 观赏需求。
表演风格
在传统表演风格的基础上 ,融入现代元素,使观众 有更直观、生动的感受。
音乐创作
结合现代音乐元素,创新 传统昆曲音乐,使其更具 有时代特征。

非遗之首昆曲经典艺术欣赏课见面课戏曲演员的眼神运用

非遗之首昆曲经典艺术欣赏课见面课戏曲演员的眼神运用

非遗之首昆曲经典艺术欣赏课见面课戏曲演员的眼神运用
昆曲是中国传统的戏曲艺术形式之一,被誉为“非遗之首”。

它起源于江苏苏州,经过几百年的发展,已成为中国戏曲项目中最受欢迎
的艺术形式之一。

在昆曲表演中,戏曲演员的眼神运用是非常重要的一部分,能够为观众带来深刻的印象。

昆曲演员的眼神运用通常被称为“眼神交流”,是通过眼神来传达情感和气氛。

昆曲演员的眼神交流往往非常细腻,可以通过的眼神、微笑、面部表情来传达出不同的情感,如喜悦、愤怒、悲伤、惊恐等。

在眼神的运用中,昆曲演员通常会注意以下几点:
1. 眼神要自然:昆曲表演中,眼神不需要过于夸张,而是要自然、真实。

演员的眼神要根据情节和角色需要进行调整,不能过于空洞或者过于刻意。

2. 眼神要深邃:昆曲演员的眼睛通常比较深邃,透露出一种沉静和内敛的气质。

在表演时,演员的眼神可以透露出一种深邃的光芒,
让观众感受到一种微妙的氛围。

3. 眼神要灵动:昆曲演员的眼神也可以非常灵动,尤其是在表演动态的情节时,演员的眼神可以非常灵活、灵动,表达出角色的情感和气氛。

4. 眼神要注意角度:昆曲演员的眼神交流不仅要有,还要善于利用角度。

在不同的角度下,演员的眼神可以表达出不同的情感和气氛,让观众产生更加深刻的感受。

昆曲演员的眼神运用是非常高超的技能,通过眼神的交流,可以
让观众感受到无限的韵味和文化内涵。

昆曲游园惊梦唱腔赏析

昆曲游园惊梦唱腔赏析

昆曲游园惊梦唱腔赏析昆曲是中国传统戏曲艺术中的珍品,而《游园惊梦》则是昆曲中的经典之作。

这部剧作以它独特的表现形式和深刻的内涵,吸引了无数观众的目光。

今天,我们就来一起赏析昆曲《游园惊梦》中的唱腔艺术,探寻其中的魅力所在。

首先,我们来了解一下《游园惊梦》这部昆曲的故事背景。

《游园惊梦》是明代戏剧家汤显祖所创作的一部昆曲剧作,描绘了一个爱情故事。

故事的主要情节是关于一个富家公子和一个贫苦女子之间的爱情纠葛,以及他们之间的种种困难和磨难。

在这个故事中,唱腔艺术扮演着非常重要的角色,通过唱腔的表现,将故事中的情感和情节展现得淋漓尽致。

在昆曲《游园惊梦》中,唱腔的表现非常丰富多彩。

首先,唱腔的音乐性非常强,它不仅仅是一种表演形式,更是一种音乐艺术。

在《游园惊梦》中,唱腔的音乐旋律优美动听,节奏感强烈,旋律跌宕起伏,给人以耳目一新的感觉。

特别是在表现主人公内心矛盾和情感起伏的时候,唱腔的音乐性更是得到了充分的展现。

观众可以通过唱腔的旋律感受到主人公内心的挣扎和痛苦,这种音乐性的表现让人印象深刻。

其次,唱腔的表演形式也非常独特。

昆曲中的唱腔分为“平腔”、“起腔”、“断腔”等多种形式,每一种形式都有其独特的表现方式和技巧。

在《游园惊梦》中,唱腔的表演形式丰富多样,通过不同的唱腔形式,演员可以表现出不同的情感和性格。

比如在表现主人公的忧愁和痛苦时,演员可以使用“断腔”来表现内心的矛盾和挣扎;而在表现主人公的喜悦和愉悦时,演员则可以使用“平腔”来表现内心的宁静和舒畅。

这种表演形式的多样性,让观众可以更加直观地感受到主人公的情感变化,增强了戏剧的表现力和感染力。

最后,唱腔的表现内容也非常丰富。

在《游园惊梦》中,唱腔的表现内容主要是围绕着主人公的情感和情节展开的。

通过唱腔的表现,观众可以感受到主人公的爱恨情仇、忧愁喜悦,以及种种磨难和挑战。

唱腔中的抒情词句和音乐旋律,将主人公的内心世界展现得淋漓尽致,让观众可以更加深入地了解主人公的性格和情感。

第五单元第五课《姹紫嫣红》

第五单元第五课《姹紫嫣红》第一篇:第五单元第五课《姹紫嫣红》第五单元第五课《姹紫嫣红》教学设计【执教年级】八年级【教学内容】欣赏《姹紫嫣红》【教学课型】欣赏课【教材分析】这是人民音乐教育八年级第五单元《京腔昆韵》中的欣赏内容,昆曲对于学生来说很陌生,为了让学生愿意走近昆曲,首先设计奥运会视频导入,拉近距离,然后看服饰化妆,感受昆曲的清雅之美,激发对昆曲学习的兴趣,再通过对昆曲中唱、念、演三种艺术特征的积极体验,更深层次地了解和体会昆曲缠绵婉转,一唱三叹和逢唱必舞的艺术特点,感受昆曲的优雅之美。

最后品唱词的典雅之美。

通过学习学生能区分昆曲与京剧的不同。

【学情分析】学生对戏曲音乐的接触不多,对于教材中京剧的西皮快板和流水板的唱腔学习兴趣较高,但昆曲的整体风格都是慢节奏的,学生学习的兴致不高,而且会有排斥感,并且昆曲的唱腔学习也很有难度,如何让阳春白雪的昆曲走人学生的审美世界里,图片和视频的补充很是关键,当然,雅乐昆曲中“雅”的特点为教学的设计提供了主线,引导学生主动积极的感受体会并实践着昆曲的清雅、优雅和典雅的风格特点,并积极探讨昆曲在唱念身段表演方面的特点。

【教学目标】1.通过教学使学生初步了解昆曲的基础知识,知道昆曲对其他艺术的深远影响。

2.体会昆曲的清雅、优雅和典雅之美,培养学生对昆曲的兴趣和热爱祖国优秀传统文化的情感。

3.通过对昆曲中唱、念、演三种艺术特征的积极体验与感受,更深层次地了解和体会昆曲缠绵婉转,细腻优雅的艺术特点。

【教学重点】通过唱念演的欣赏和学习,体会昆曲缠绵婉转,一唱三叹,逢唱必舞的优雅之美。

【教学难点】引导学生积极主动探讨并总结出昆曲在念、唱、演等方面的特点。

【教学准备】多媒体、电子琴等【教学过程】1、模仿古人行礼问好。

同学们,今天老师要用一种特殊的方式和大家问好,请男生用右手在上,做这样的动作,女同学在右腰侧做这个动作,一起模仿我的音调,向我回礼,好吗?我的身份是老师,你们是?学生,不,是XIO SEN.准备好了吗?上课,师:“老师这厢有礼了”生:“学生这厢有礼了” 师:“请坐”,有没有一种穿越的感觉?(设计意图:通过用戏曲韵白的语调问好,拉近师生距离,为之后念白的学习做铺垫)2、观看视频引出课题。

《游园惊梦》、《智斗》、《打虎上山》 欣赏课教学设计

《游园惊梦》、《智斗》、《打虎上山》欣赏课教学目标:情感态度价值观目标1、能领略昆曲的美妙唱腔,保持好奇心与求知欲,乐于探究关于昆曲的知识,体会学习昆曲的艰辛与快乐。

2、感受现代京剧与传统京剧不同的唱腔风格。

过程与方法1、通过反复聆听《游园惊梦》唱段,感受、分析和体验昆曲一唱三叹的唱腔风格。

2、通过与传统京剧的对比欣赏了解现代京剧。

知识与技能1、认识和了解昆曲逢唱必舞的表演特色;能辨别京剧和昆曲。

2、简单了解现代京剧的特点。

教学重难点:重点:感受、分析和体验昆曲一唱三叹的唱腔风格。

难点:感受现代京剧与传统京剧不同的唱腔风格。

教学准备:有关乐曲的音像资料,钢琴或电子琴课时:1 课时教学过程:一、情境创设导入:欣赏纪录片《昆曲六百年》的片头视频资料。

提问:世界上有很多伟大的民族都有一种高雅精致的表演艺术,深刻地表现出本民族的精神与心声,希腊人有悲剧,意大利人有歌剧,俄国人有芭蕾,英国人有莎士比亚的戏剧,这些高雅艺术是这些民族的骄傲与自信的源泉,我们中国人的高雅艺术又是什么呢?二、感受与体验1、老师跟伴奏模仿演唱《游园惊梦》,请同学们注意聆听,体会唱腔的韵味与特点。

2、老师介绍曲牌体:昆曲属于曲牌体的戏曲艺术形式,《游园惊梦》就采用了【皂罗袍】曲牌。

【皂罗袍】是昆曲中的曲牌之一,它和【好姐姐】【点绛唇】【山坡羊】等都是昆曲常用的曲牌,每一支曲牌都有各自的风格,不能随意使用。

昆曲的曲牌分为唱腔曲牌和器乐曲牌两种。

3、完整聆听《游园惊梦》,体会风格特色。

4、欣赏视频《游园惊梦》的唱腔和表演。

学生模仿身段动作。

5、师生交流昆曲的表演特色,昆曲的舞台表演有两种:一是说话时的辅助姿态和由手势发展起来的着重写意的舞蹈;另一种是配合唱词感情的抒情舞蹈。

所以在昆曲的舞台上总是边唱边舞、载歌载舞的,很多地方剧中都从昆曲中吸收了丰富的营养。

三、比较昆曲与京剧的不同(1)欣赏京剧《海岛冰轮初转腾》片段,说一说这段唱腔的伴奏乐器、唱腔特点及表演与刚才欣赏过的《游园惊梦》有何不同。

第八讲 昆曲与白先勇《游园惊梦》ppt课件


• 前后两个宴会,几乎是在交叉着进行,只不过在 进行时人物和时空发生了变化,这两个宴会不时交 叉、重叠和相比,根本上也是作者平行技巧的潜层 显现。 • 而作者的这种处理,无疑是要以同样的宴会却是不 同的主人的事实向人们昭示:世事无常,人生沧桑 变幻的这一主题。表现出作者对于时代沧桑变幻的 悲悯情怀。
二、西方现代的表现技巧 1、意识流:
意识流手法是西方当代文学中普遍采用的一种艺 术手法,它是以表现意识的流动为主要内容,以 内心独白、自由联想、现实和虚幻互相交织为主 要方法。 意识流是西方现代派小说家开拓人们内宇宙的最 主要、最直接的方法和途径,是表现人们潜意识 的一种创作方法和途径。
《游园惊梦》通篇贯串了女主角钱夫人的意识流。 小说设置了明暗(虚实)两条线: 明的是钱夫人由台南赶赴台北参加窦夫人的宾宴, 从登门一直写到席散离去。 暗的则是她整个赴宴过程中的心态。
偶然两句吹到耳内,明明白白, 一字不落, 唱道是:“原来姹紫嫣红开遍,似这般都付 与断井颓垣。”林黛玉听了,倒也十分感慨 缠绵,便止住步侧耳细听,又听唱道是: “良辰美景奈何天,赏心乐事谁家院。”听 了这两句,不觉点头自叹,心下自思道: “原来戏上也有好文章。可惜世人只知看戏, 未必能领略这其中的趣味。”
• 《牡丹亭》这出戏在《游园惊梦》这篇小说中占 有决定性的重要位置。无论小说主题、情节、人 物、气氛都与牡丹亭相辅相成,甚至小说的节奏, 作者也试图比照《游园惊梦》昆曲的旋律。”
• 在小说中,蓝田玉一生命运的兴衰,与演唱昆曲 《游园惊梦》有着重大关联: 钱将军因听其清唱《游园惊梦》,被她的才艺倾倒 才娶她为夫人; 更重要的是在南京一次清唱聚会上,钱夫人演唱 《游园惊梦》时,猛然发现其情人郑参谋与她的亲 妹子月月红有私情,急怒之下顿失嗓音; 又过了十几年,蓝田玉在台北的窦夫人的宴席里叉 因为听到《游园惊梦》而唤起回忆,而黯然神伤, 她再度失声。 • 古典戏剧的情节、气氛与小说主人公的内心处境和 悲剧命运相互对照。

02-昆曲欣赏《牡丹亭》梦幻之美ppt

今天就让我们一起走进明代的传奇 剧作《牡丹亭》。
2.《牡丹亭》 汤显祖(1550——1616)
简介
江西临川人
明代著名剧作家
被誉为“东方的莎士比亚”
“一生四梦,得意处惟在牡丹”
3.梦幻之美
以“梦”为线索
开始——发展——高潮——尾声 惊梦——寻梦——空梦——圆梦 觉醒——行动——受阻——达成
3. 以死,死可以生。生而不可与死,死 而不可复生者,皆非情之至也。
3.梦幻之美
纯真的情感为核心
因情生梦 因梦而死 死而复生
3.梦幻之美
曲辞的典雅清丽
优美、纤巧、浑然天 成而又丰富多变,富 有抒情性的意味.
谢谢!
课程导入梦幻是昆曲中常见的故事元素梦境中美轮美奂的故事和表演更是梦幻般美感的极致体现许许多多昆曲的经典剧目都是以做梦组成梦幻内外的相遇别离焕发着怎样的惊艳之美


《 牡 丹 亭
艳 美 话
》昆
梦 幻



1.课程导入
梦幻是昆曲中常见的故事元素,梦境 中美轮美奂的故事和表演更是梦幻般美感 的极致体现,许许多多昆曲的经典剧目都 是以做梦组成,梦幻内外的相遇、别离焕 发着怎样的惊艳之美?
  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
相关文档
最新文档