「开眼」故宫博物院高清扫描版《千里江山图》
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千里江山图卷.北宋王希孟作.65260X2612像素.绢本设色.注释.故宫博物院藏此《千里江山图卷》据卷后蔡京题跋知应是北宋画家王希孟所作。
长卷将景物大致分为六部分，每部分均以山体为主要表现对象；设色匀净清丽，于青绿中间以赭色，富有变化和装饰性；意境雄浑壮阔，气势恢宏，充分表现了自然山水的秀丽壮美。
此卷为大青绿绢本设色，现藏于故宫博物院。
《千里江山图》卷是北宋画家王希孟传世的唯一作品。
此图描绘了祖国的锦绣河山。
画面上峰峦起伏绵延，江河烟波浩淼，气象万千，壮丽恢弘。
山间高崖飞瀑，曲径通幽，房舍屋宇点缀其间，绿柳红花，长松修竹，景色秀丽。
山水间野渡渔村、水榭楼台、茅屋草舍、水磨长桥各依地势、环境而设，与山川湖泊相辉映。
此卷以概括精练的手法、绚丽的色彩和工细的笔致表现出祖国山河的雄伟壮观，一向被视为宋代青绿山水中的巨制杰构。
画家在构图上充分利用传统的长卷形式所具有的多点透视之特点，在十余米的巨幅长卷中将景物大致分为六部分，每部分均以山体为主要表现对象，各部分之间或以长桥相连，或以流水沟通，使各段山水既相对独立，又相互关联，巧妙地连成一体，达到了步移景异的艺术效果。
高远、深远、平远多种构图方式的穿插使用更使画面跌宕起伏，富有强烈的韵律感，引人入
胜。
此图无作者款印。
清初梁清标签题为王希孟作。
卷后有宋代蔡京、元代溥光和尚二跋，钤「缉熙殿宝」、「乾隆御览之宝」等印二十八方。
经宋代蔡京、内府，元代溥光，清内府等收藏，《石渠宝笈初编》等著录。
现保存在北京故宫博物院。
大致题跋乾隆御題千里江山望無垠，元氣淋漓運以神。
北宋院誠鮮二本，三唐法總弗多皴。
可驚當世王和趙，已評一堂君若臣。
曷不自思作人者，尔時調鼎作何人。
丙午新正月御题北宋書法家蔡京題跋政和三年閏四月八日賜。
希孟年十八歲，昔在畫學為生徒，召入禁中文書庫，數以畫獻，未甚工。
上知其性可教，遂誨諭之，親授其法，不逾半歲，乃以此圖進。
上嘉之，因以賜臣京，謂天下士在作之而已。
元代溥光跋予自志學之歲，獲睹此卷，迄今已近百過。
其功夫巧密處，心目尚有不能周遍者，所謂一回拈出一回新也。
又其設色鮮明，布置宏遠，使王晉卿、趙千里見之，亦當短氣。
在古今丹青小景中，自可獨步千載，殆眾星之孤月耳。
具眼知音之士，必以予言為不妄雲。
大德七年冬十二月才生魄昭文馆大学士雪庵溥光谨题绢本设色，纵51.5厘米，横1191.5厘米。
JPG格式图片尺寸：65260X2612像素，TIF格式图片尺寸：128862X5160像素王希孟（生卒年不详），北宋晚期中国画家，画史无传，据《千里江山图》卷后蔡京题跋，知其18岁时为徽宗画院生徒，山水画创作曾得徽宗亲自指导，在政和三年（1113年）之前，创作了这卷《千里江山
图》，此后便无音讯，清人曾推测他完成此画后不久即去世。
传统的“青绿法”，即以石青、石绿等矿物质为主要颜料，敷色夸张，具有一定的装饰性，被称为“青绿山水”。
此种表现方法是我国山水画技法中发展较早的一种，在隋唐时期如展子虔、李思训、李昭道等许多画家均擅长青绿山水画。
注：此PDF文件包含简单注释。
现藏于：故宫博物院。
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北宋王希孟《千里江山图》赏析
王希孟曾经是这个画学中的一员学徒，长卷《千里江山图》是他存世的唯一之作。该图卷尾有时任尚书左丞相右仆射蔡京的跋文：“政和三年闰四月一日赐，希孟年十八岁，昔在画学为生徒，召入禁中文书库，数以画献，未甚工。上知其性可教，遂诲谕之，亲授其法。不逾半岁，乃以此图进。上嘉之，因以赐臣京，谓天下士在作之而已。”可推知王希孟的生卒年为1096-1115年？他年少时是画学里的一名学生，学成后被召入宫中的文书库，即宋代的中央档案馆，此系存放尚书省下吏、户、礼、兵、刑、工六部档案之所在。不过，值得揣摩的是，画学里的生徒本应向翰林图画院输送人才，而王希孟却未能进入翰林图画院，想必是两个原因，其一：他未能通过进入画院的命题考试；其二：其画“未甚工”，徽宗对画学生最基本的要求是状物精准、写实入微，缺乏工致的写实技巧也给他带来了不利影响。王希孟画学“毕业”后进不了翰林图画院，所“分配”的工作只能去文书库供职，文书库不是宫廷绘画的创作机构，只是承担抄帐、编目等书吏的活计。为了改变命运，他只有屡屡作画呈献，引起徽宗的关注。徽宗见王希孟如此执着且有慧根，乃可造就之材，于是亲自教授。在政和三年（公元1113年）闰四月之前，十八岁的王希孟力戒欠工致之弊，精心绘成了该图，在不到半年的时间就绘成如此高头大卷，可见用功之勤；采用如此超大的尺幅，也是为了迎合徽宗“丰亨豫大”的享受要求。小画家满怀的欲求化作丈余丹青，尽在不言之中。宋徽宗收到该图后，颇为嘉许，将此图赏赐给了蔡京。于是才有了蔡京的题跋，使今人得知王希孟极为简略的身世。不幸的是，很可能是王希孟劳累过度或体质羸弱等原因，二十岁时就夭亡了，可谓画坛一大憾事。
2022年春晚让北宋名画《千里江山图》火出圈，附高清全卷！
2022年春晚让北宋名画《千⾥江⼭图》⽕出圈，附⾼清全卷！2022年春晚以北宋名画王希孟《千⾥江⼭图》为灵感的节⽬《只此青绿》将传统书画艺术与优美舞蹈融为⼀体视觉效果震撼更让观众惊叹传统艺术之美被归⼊⼗⼤传世名画之列的《千⾥江⼭图》是900多年前18岁的天才画家王希孟所作这也是他唯⼀传世的作品当时的皇帝宋徽宗终⽇沉迷于书法和绘画是出了名的“不爱江⼭爱丹青”未被⼊选进翰林图画院的王希孟屡屡作画呈献于徽宗希望引起他的重视宋徽宗赵佶宋徽宗《瑞鹤图》宋徽宗书法徽宗见王希孟如此执着且有慧根于是决定亲⾃教授在受到宋徽宗的亲临指点后王希孟不负“⽼师”期望呕⼼沥⾎创作了这幅鸿篇巨制后来，宋徽宗见到这幅画作⼤为惊喜并把它赏给最宠爱的⾂⼦蔡京蔡京写了跋⽂让世⼈还能从只⾔⽚语中了解王希孟的⼀⼆《千⾥江⼭图》为⼤青绿设⾊绢本纵51.5厘⽶，横1191.5厘⽶相当于四层楼之⾼篇幅上⽐《清明上河图》还要⼤两倍⽓势恢宏，笔法精巧到⽆以复加下⾯就来看看这幅画的全貌吧注意要将⼿机旋转过来哦《千⾥江⼭图》到底神奇在哪⾥呢从整体上看该画以长卷形式描绘了祖国⼭⽔的雄奇和壮丽引发我们对于⼤好河⼭的⽆限热爱和赞美之情⽽细观局部我们⼜不难发现每个细节都⾃成⼀景在⼭环⽔绕、步移景异的⾃然风貌中看到动态鲜明的⼈物和景别“⼀步⼀景，咫尺有千⾥之趣”⼭间的⾏⼈浩浩荡荡的马队倾泻⽽下的瀑布⼭峦起伏、烟波浩淼亭台楼阁、廊桥⽔榭村舍集市、渔船客⾈......画卷以精炼纯熟⽽不失情趣的笔法描绘出祖国⼭河的壮丽景⾊以及北宋⼈对于理想⽣活的美好愿景画师采⽤蓝铜矿和孔雀⽯研磨出的⽯青、⽯绿作为主⾊或浑厚，或轻盈，间以赭⾊为衬即使经过了900年的历史沧桑颜⾊依然⾮常明艳难怪后⼈盛赞：“在古今丹青⼩景中，⾃可独步千载，殆众星之孤⽉⽿。
”令⼈更加震撼的是这幅画是王希孟18岁时仅⽤了半年时间绘制⽽成的⼀点⼀画均⽆败笔画中⽓势和境界再⽆后⼈可以超越陈丹青曾给予这样的评价：在《千⾥江⼭图》中，我分明看见⼀位美少年，他不可能⽼。
《千里江山图》：中国山水画的杰出代表
《千里江山图》：中国山水画的杰出代表《千里江山图》是中国山水画的杰出代表之一，被誉为中国绘画史上的珍宝。
它是南宋画家王希孟的代表作品，被收藏在台北故宫博物院。
这幅作品长2.86米，高0.42米，通过对中国南方的山水景观进行精致的描绘，展现了中国山水画的魅力和神韵。
画面中，可以看到苍山翠峰、奔腾的江河、秀美的水村，以及各种生活在其中的人物和动物，画面富有生命力和情感。
《千里江山图》的艺术价值在于它的意境和笔墨。
画家王希孟通过对山水的描绘和人物的安排，展现出了中国山水画所追求的深邃、秀丽和高远。
画面中的山川、水流和建筑物，以及人物和动物的处理，都显得非常精致和自然，展现了王希孟高超的笔墨功夫和绘画技巧。
《千里江山图》是中国山水画的杰出代表，它展现了中国古代山水景观的魅力和神韵，也展现了中国绘画艺术的深邃和博大精深。
通过欣赏这幅画作，人们可以更好地了解中国山水画的艺术魅力和历史价值，领略到中国绘画艺术的独特魅力。
千里江山图
千里江山图（王希孟创作绘画）《千里江山图》是北宋王希孟创作的绢本画卷作品，收藏于北京故宫博物院。
该作品以长卷形式，立足传统，画面细致入微，烟波浩渺的江河、层峦起伏的群山构成了一幅美妙的江南山水图，渔村野市、水榭亭台、茅庵草舍、水磨长桥等静景穿插捕鱼、驶船、游玩、赶集等动景，动静结合恰到好处。
在该作品人物的刻画上，极其精细入微，意态栩栩如生，飞鸟用笔轻轻一点，极具展翅翱翔之态。
《千里江山图》画卷，不仅代表着青绿山水发展的里程；而且，集北宋以来水墨山水之大成，并将创作者的情感付诸创作之中。
《千里江山图》虽属于写意之作，但不乏工美佳作，表现了青年画家具有严谨的生活态度。
《千里江山图》是中国十大传世名画之一。
画作简介《千里江山图》全景图，横1191.5厘米，纵51.5厘米。
该画卷用一幅整绢画成，无作者款印，有清弘历（乾隆）题诗，后隔水有宋朝蔡京的跋一，尾纸有元朝李溥先的题一。
打开卷轴包首，引首即可见朱红印章数枚，以及卷首题诗。
开首高山之巅直入云霄，其后丘陵连绵，崇山峻岭，移步换景，渐入佳境。
大自然的鬼斧神工在画家笔下应运而生，从前景山峦村居起势，隔岸画群峰秀起，两翼伸展渐缓，与起势的山峦遥遥相对，起到精美的承接作用。
峰峦左下方一横跨江面的大桥，并与下一组景物相衔接。
翻过两重山可见幽深的宅邸，处处可见着白衣的隐士，且走且停，似在赋诗似在作曲，继续前行，又是一座桥，此桥虽跨度不大，却在桥上修建凉亭。
继续向前便临江了。
远景烟波浩渺，层峦起伏，犹如仙境。
登岸后，悬崖山路九曲盘旋通向深处的庭院。
山间瀑布，挂挂溅泻，复流大江。
从高远至深远之景，引人入胜。
山峦平缓处是一座宏伟的跨江大桥。
通向第二段美景的跨江大桥蔚为壮观，木质结构梁柱，下有三十二蹬，中间建有宫殿式的两层楼阁，宛如一道彩虹，十分壮观。
此段群峰参差节奏频率明显加强，紧接着峰势向左回旋，平坡伸延，直探入江中的琼岛把气势伸展开去，然后画近景山峦和江渚渔村与琼岛相连接。
第21画丨王希孟《千里江山图》：千里江山究竟是哪座山？
第21画⼁王希孟《千⾥江⼭图》：千⾥江⼭究竟是哪座⼭？画卷欣赏北宋王希孟千⾥江⼭图（局部）想看⾼清图，请添加助教微信：xmly18本集⽂稿你好，我是邵仄炯，今天⼜开启了我们新的中国画旅程！今天我介绍的这⼀幅青绿⼭⽔画，画⾯宏阔、⽓局盛⼤、⾊彩灿烂，都是前代所没有的，它就是宋代王希孟所绘的《千⾥江⼭图》。
这幅画可以说是⼀幅“⽹红画”了，记得2017年在北京故宫午门举⾏的历代青绿⼭⽔画特展曾轰动⼀时，在这场展览中最受关注的，也可以说最重量级的作品当属《千⾥江⼭图》了。
所以此次特展的主题就是以“千⾥江⼭很多年轻会觉得中国画是⼀个⽼年⼈的艺术。
的确，中国画有其特殊性，⽐如技法的积累，艺⽂的修养，⼈格的提升，意境的体悟，都是需要岁⽉履历的积淀才能完成。
当你在各⽅⾯进⼊集⼤成的境地，你的⽣命也已如果要说⼀个中国画家的成熟期，从中国画史来看，我觉得最起码是在40岁之后。
元代的赵孟頫画《鹊华秋⾊图》是42岁，沈周画《庐⼭⾼》是40岁以后，董其昌为好友陈继儒画《婉峦草堂图》奠定了他的基本绘画吴湖帆《云表奇峰》然⽽，今天我要介绍的《千⾥江⼭图》似乎要颠覆前⾯的说法了，此画的作者王希孟只有18岁。
所以说中国画也可以有青春靓丽⽓象的。
那么，18岁的少年是如何完成这样⼀幅鸿篇巨制的呢？在画史上，对王希孟的记载很少，我们仅能从北宋时任宰相的蔡京在此图后的题跋中间接地得知⼀些信息。
跋⽂是这样说的：政和三年闰四⽉⼀⽇赐。
希孟年⼗⼋岁，昔在画学为⽣徒，召⼊禁中⽂书库，数以画献，未由此可知，当时的王希孟的确是在18岁翩翩少年郎时，接受过严格的绘画训练和⽂化熏陶，在徽宗的皇帝指导下完成了此画。
除了皇帝规定的画⾯内容或某些政治寓意，整幅画⾯的⽓氛和⾊彩的运⽤，都显现出⼀种向好，我们来看看此画。
《千⾥江⼭图》是⼀张纵51.5厘⽶，横1191.5厘⽶的绢本⼤⼿卷，属于重彩青绿⼭⽔画，现收藏于故宫博物院。
《千⾥江⼭图》中的青绿⼭头青绿颜⾊主要是以矿物原料⽯青、⽯绿作为画材。
千里江山图
千里江山图，宋式生活，盛唐文创千里江山图怎样怎样·······青绿山水，十八岁，年轻自信，·····巨幅·····宋代····影响深远盛唐文创同样是一家年轻的文创公司，自信，启航本次展览以宋代············千里江山图的一些东西《千里江山图》简介：北宋王希孟绢本 51x1191厘米故宫博物院藏绢本，设色，51.5*1191.5cm，故宫博物院藏。
长卷以大青绿色彩描绘山峦水景，为中国十大传世作品之一。
画面上层峰峦叠嶂、连绵不绝；林木村野、舟船桥梁、楼台殿阁井然有序。
技法上，山石先以墨色勾皴，后施青绿重彩，用石青石绿烘染山峦顶部，显示青山叠翠。
王希孟，北宋画家，天资聪慧，得宋徽宗亲授，绘鸿篇大作《千里江山图》。
此图是王希孟仅存的传世之作。
作者：王希孟蔡京题跋：“政和三年闰四月一日赐。
希孟年十八岁，昔在画学为生徒，召入禁中文书库，数以画献，未甚工，上知其性可教，遂诲谕之，亲授其法。
不逾半载乃以此图进，上嘉之，因以赐臣。
京谓天下士在作之而已。
”到了清代的宋牧仲才有一首论画的绝句提到了王希孟，诗云：“宣和供奉王希孟，天子亲传笔法精。
进得一图身便死，空教肠断太师京。
”并自注云：“希孟天资高妙，得徽宗秘传，经年设色山水一卷进御。
未几死，年二十余。
”历史评价：难怪元代著名书法家溥光对此卷推崇备至，在卷后题跋中赞道：“予自志学之岁，获睹此卷，迄今已近百过。
其功夫巧密处，心目尚有不能周遍者，所谓一回拈出一回新也。
又其设色鲜明，布置宏远，使王晋卿、赵千里见之亦当短气，在古今丹青小景中，自可独步千载，殆众星之孤月耳。
国家宝藏之千里江山图(卢汶慧)
五年（5）班 卢汶慧
《千里江山图》
《千里江山图》纵51.5厘米，横1191.5厘 米，绢本，青绿设色，无款，据卷后蔡京 题跋知系王希孟所作，现藏故宫博物院。
作品简介
《千里江山图》为大青绿设色绢本，气 势辽阔超凡。全卷画面上层峦叠嶂、逶迤 连绵，图中繁复的林木村野、舟船桥梁、 Content Title 楼台殿阁、各种人物布局井然有序。
LOGO
古画表现
《千里江山图》画卷表现了绵亘gèn山势， 幽岩深谷，高峰平坡，流溪飞泉，水村野市， 渔船游艇，桥梁水车，茅蓬楼阁，以及捕鱼、 游赏、行旅、呼渡等人物的活动。
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绘画手法
《千里江山图》 绢本大手卷，青绿 设色。画面上江水 浩荡，浩渺天际， 应是南方水色；而 群山起伏，略少平 原，危峰高耸，岩 断崖，却是北方山 景。
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Content ，生 卒年代不详，传说他十八岁 画了《千里江山图》，不久 便去世了。此说并无确切的 资料可佐证，但宋代绘画史 籍也无他的记载，早逝之说 恐也未必全是臆（yì）测。
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《千里江山图》与北宋山水地质
五、江西庐山-鄱阳湖
1.庐山
庐山作为山岳型风景区，位于江西省北部九江市东南侧，北濒长江，南襟鄱阳湖，是一座山势 雄伟，险峻秀丽，奇突独立的山峦。山脉由东北向西南走向，长29km，宽16km，总面积 302km2。庐山属亚热带湿润季风气候区，具有鲜明的季风和典型山地气候特征，多年平均降雨 量为2068mm，面江襟湖，山高谷深，雨水丰沛，风力大，云雾多，夏湿热、冬干冷的特点（周 浔等，2021）。
江西庐山星子变质核杂岩构造地质略图
（杨明桂等，2019） S2-C—中志留统-石炭系；S—志留系；O-S1—奥陶系-下志留统；∈2-O—中寒武统-奥陶系； ∈1-2—中下寒武统；Z-∈2—震旦系-寒武系下统；Nh—南华系；Pt3 1b h—青白口纪晚期汉阳 峰组；Pt31aas —青白口纪晚期筲箕洼段；Pt31aS—新元古代早期双桥山群；Pt31aX—81年
（台北国立故宫博物院）
张大千晚年受旅日友人李海天委托，绘制巨幅长卷《庐山图》。全卷从鄱阳湖、庐山观日胜地 ——含鄱口画起，山中的屋宇、楼阁、小桥、茅亭、瀑布、峰峦时隐时现，采用独创的泼墨泼 彩法描绘出一幅云雾缭绕、山峰绵延、水波浩渺的庐山风景
庐山地区第四纪地质图
这幅《千里江山图》在用色上以大青绿为基调，山石以大青绿为设色。其具体绘制步骤是，先 以赭石铺底，再上石青、石绿这些覆盖性很强的矿物颜料；经过层层叠加之后，画面具有十分 凝重的质感；然后，在山脚、屋墙以及水天交接处用赭石色渲染，使得画面层次分明，“咫尺有 千里之趣”（马志飞，2019）。
牛克诚为您详解《千里江山图》
⽜克诚为您详解《千⾥江⼭图》⽜克诚为您详解《千⾥江⼭图》来源：中国书画⽹作者：admin 《千⾥江⼭图》卷以烟波浩渺的江河、层峦起伏的群⼭、以及细致⼊微的画⾯构成了⼀幅美妙的江南⼭⽔图，是宋代青绿⼭⽔画中的杰出作品。
如今，它在故宫博物院展出，引来⽆数话题，⼈们排队争相⼀睹其真容。
此幅青绿⼭⽔画卷穿越千年⽽经久不衰，与它精湛的技法密不可分。
⼈们对它充满好奇，不仅仅因为其在中国绘画史上留下浓墨重彩的⼀笔，更有其创作者的神秘性、特殊性等种种疑团和原因，牵动着⼈们⼀窥究竟。
《千⾥江⼭图》长卷，绢本设⾊，纵51.5cm，横1191.5cm，北京故宫博物院馆藏。
上图为局部图。
⾯对中国绘画史中如此重要的⼀幅作品，我们今天应该如何看待它?它有何杰出之处?它⼜有何取舍?它体现了怎样的时代特征?画⾯上的⼀⽅收藏印⼜引发起怎样的关于其流传的疑窦? 中国艺术研究院美术研究所所长、艺术史学家⽜克诚先⽣对《千⾥江⼭图》卷进⾏了专业解读，并由此讨论作者年龄、作品时代及画⾯与跋语的关系等内容。
【直播回放】雅昌带你去中国艺术研究院听⽜克诚⽼师细读《千⾥江⼭图》⽜克诚：中国艺术研究院美术研究所所长、艺术史学家 在⽜克诚的分享中，把《千⾥江⼭图》卷与董源、仇英、王诜、卫贤等绘画名家的作品进⾏对⽐，从笔墨皴法到重⾊积染，从精锐技艺到绘画语⾔的尚⽋成熟，逐⼀对⽐说明，从艺术史的专业视⾓细致解读这幅经典之作。
《千⾥江⼭图》的皴法是中国⼭⽔画发展到北宋时期的技法集合式体现 皴法是中国古代画家对于不同质地⼭⽯的笔墨写照。
经由五代的荆浩、关仝、董源、巨然及北宋的李成、范宽、郭熙等的创作实践，已形成表现南北⽅不同质地及⼭⽯不同部位的丰富皴法传统。
这⼀传统，作为⼀种“预成图式”作⽤着北宋晚期的⼭⽔画创作，我们在《千⾥江⼭图》中就可以看到这些皴法的不同呈现。
《千⾥江⼭图》并不是画家⾯对某⼀局地景物的单⼀皴法描绘，⽽是⼭⽔画发展到北宋晚期皴法的⼀个集成式体现。
收藏于北京故宫博物院的《千里江山图》，是代表宋代绘画“青绿山水”技法的集大成之作，也是北宋。。。
收藏于北京故宫博物院的《千⾥江⼭图》，是代表宋代绘画“青绿⼭⽔”技法的集⼤成之作，也是北宋。
《千⾥江⼭图》卷是北宋画家王希孟传世的唯⼀作品，今藏于北京故宫博物院，画宽51.5厘⽶，画长1191.5厘⽶。
画⾯上峰峦起伏绵延，江河烟波浩渺，⽓象万千，壮丽恢宏。
⼭间⾼崖飞瀑，曲径通幽，房舍屋宇点缀其间，绿柳红花，长松修⽵，景⾊秀丽。
⼭⽔间野渡渔村、⽔榭楼台、茅屋草舍、⽔磨长桥各依地势、环境⽽设，与⼭川湖泊相辉映。
此卷以概括精炼的⼿法、绚丽的⾊彩和⼯细的笔致表现出壮丽⼭河的雄伟“蓝图”，⼀向被视为宋代青绿⼭⽔中的巨制杰构。
王希孟《千⾥江⼭图》（局部）⾃唐代开始，画家偏好厚重的⽯青和⽯绿，在⼭⽔画作中呈现出青绿⾦碧⼭⽔的绘画技法，画⾯华丽⼯整，⼭⽯轮廓勾⾦，笔触明确，画⾯明亮，突显⾦碧辉煌，具有中国富贵与豪华⽓派，更能衬托唐朝国势的强盛威远。
中唐后，国势减弱，淡雅⽔墨风起云涌，青绿之姿逐渐被边缘化。
宋代画院兴起，画家们多注重写实景、追古意、出新境，艳丽富贵的中国⾊彩重新回到⼈们的视野。
宋代画院·马远《华灯侍宴图》说起宋代画院的兴起，与极具艺术天赋的宋徽宗是分不开的，承接宋徽宗在艺术修养上的前瞻性以及蔡京“崇宁兴学”的倡导。
崇宁时期的崇宁三年(1104年)设置书学、画学、算学等专业学校，采⽤太学三舍法考选取⼠。
崇宁时期的画学是中国古代唯⼀举办过的专门美术学校，专门培养绘画⼈才，以提⾼未来翰林图画院画家的艺术表现⼒。
作为第⼀批画学⽣徒结业后，王希孟在⽂书库⼯作，但他仍然喜欢画画并多次向宋徽宗献画，也可以虽不“甚⼯”，但因为显⽰出⼀定的才能⽽被宋徽宗看重，得宋徽宗亲授画技⽽终有成就。
也可以说，王希孟师出名门，绘制出《千⾥江⼭图》卷这⼀千古绝作。
《千⾥江⼭图》王希孟艺术天分极⾼，模仿能⼒极强，品⾏孤傲不羁。
《千⾥江⼭图》卷的艺术表现⼒远远超过隋唐的展⼦虞和李思训，王希孟沿袭的全景观，是五代北宋开拓的图式。