人像摄影的影调、色调及构图等常规技巧
人像主题摄影技巧ppt课件
一、人像摄影
• 人像摄影定义：
人像摄影是以静态或动态人物为被摄对象，着重描绘 其外貌和精神面貌， 从而直接表现人的一种摄影。
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案例3
1.错误示范：强调人物，这是一般人最 常框取的范围，这个影像表现不够明显， 有叙事的成份，但是时空、环境表现不 佳。
2.构图改进：再调整框取的范围， 这张影像就将月台、铁道的延伸感 表现出来了。
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案例4
这张照片问题在于地平线过 高，MM有一各要掉进水里 的感觉，画面失去平衡。
★ 不要以为只有在光线较暗的情况下才需要使用闪光灯，有 时在光线充足的情况下，也必须使用闪光灯进行补光。 ★ 如果顾及主体进行曝光，那么背景必然曝光过度；而正常 还原了背景，主体又曝光不足，需要用闪光灯进行补光。 ★ 补光需要掌握技巧： ★ 可以将相机设置成光圈优先模式，设定光圈的数值，利用 点测光对背景进行测光，记下测得的快门值。 ★ 然后切换到手动模式，设置光圈和所测得的快门值，再将 闪光灯设置成强制闪光进行拍摄。 ★ 这样就能兼顾主体和背景，照片的背景还原正常，主体也 可以得到很好的表现。 ★ 这方法同样适用于夜景人像拍摄。
术中常拍常新的主要课题，而归纳人物摄影成功的关键，在
于“形神兼备”。
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• 人物摄影的器材装备
一架135单镜头反光照相机是最为实用的选择。 首先，取景准确方便；其次，更换镜头方便，有镜 后测光设备；再者，机身小巧轻便，便于携带，易 于抓拍；
拍摄人物肖像时镜头的焦距以80mm～105mm为宜。 使用这类中等焦距镜头的好处是：①影像畸变小， 特别是拍摄距离较近的人物时；②景深小，有利于 突出主体人物，虚化背景；③视角小，能远距离摄 取人物较大的影像而又不干扰被摄对象。
人像摄影的影调、色调及构图等常规技巧
人像摄影的影调、色调及构图等常规技巧人像摄影的影调、色调及构图等常规技巧导语：摄影是一门艺术，会经过三个阶段，一是看山是山，二是看山不是山，三是看山还是山。
说白了就是打破观念的过程。
下面就是对我人像拍摄的一个观念转折，供各位品鉴。
人像摄影的影调与色调调子影响视觉和情感。
人像摄影可以分作高调、低调、一股影调、软调、硬调五种影调。
另外，还可以处理成不同的色调。
要掌握各种影调与色调的构成方法。
一、调子对视觉的影响人像摄影中所说的调子，是影调与色调的统称。
一幅照片上的阴暗变化，是影调的变化，它是由被摄者接受光线的多少以及他本身的反光率形成的。
无论在黑白摄影或彩色摄影中，都有这种影调上的变化。
比如，一件红色衣服，如果受到倒光的照射，衣服的受光面与非受光面就形成不同的影调，它们虽然都是红色的，但受光面的影调亮，非受光面的影调暗。
这便是彩色画面中影调的变化。
色调，是指色彩的变化而言，比如，照片是红楼的色调还是蓝青的色调，这是色彩上的差别。
一幅人像摄影作品，如果它是黑白的，只有影调的变化，而没有色调的变化;倘若它是彩色的，则既有影调的变化，又有色调的变化。
人像摄影作品，如果从影调方面来说，可以有高调人像、低调人像、中间调人像。
软调人像、硬调人像这几种表现形式;倘若从色调的构成来说，又可以是暖调的、冷调的、对比的、和谐的、重彩的、淡彩的等等。
这些不同的影调和色调，影响着给观众的总的视觉印象，从而也影响观众的思想情感。
比如，一幅高调的黑白或彩色照片，就给观众一种明快清新的感觉;低调的黑白或彩色照片，能给观众一种凝重深沉的联想;暖调的彩色人像，往往激起兴奋欢快的情感;冷调的彩色人像，具有一种肃穆恬静的象征……所以，我们在从事人像摄影创作时，在艺术技巧上除了要考虑它的构图、用光以外，还要注意它的调子在视觉上产生的效果。
下面将几种常用的调子处理技巧作一概括介绍。
二、人像摄影的影调构成人们通常把人像摄影分成高调、低调、中间调几种。
人像摄影的影调色调拍摄技巧
人像摄影的影调色调拍摄技巧在人像摄影中，由于光线的差异以及人物主体的服饰搭配，背景颜色的不同选择等因素的作用，拍摄出来的人像照片会呈现出不同的影调与色调感。
那麽在人像摄影中，怎样设计拍摄出不同的影调和色调感效果的照片呢?接下来将把其中的一些技巧告诉您。
1、如何拍摄高调人像高调人像的特点是画面的影调构成以亮调为主，尽量避免或少用暗调。
对于彩色人像摄影来说，高调应以白色、明度高的浅色和中等明度的颜色为主。
被摄体的形象在整个照片中呈现亮影调，没有明显的阴影、投影，画面比较洁净、明朗、柔和。
在拍摄高调人像时，人物主体需要穿着白色或者其他颜色比较浅的服装，当然背景的选择也是以浅色为主。
光线一般选择产生阴影较少的顺光，或者在阴天时，利用比较散射光，摄影者也可以根据实际情况来增加一级曝光。
2、如何拍摄低调人像低调人像的特点和拍摄要求正好与高调人像相反，其影调构成以暗调为主，彩色人像的影调组成以黑色、明度低的深色和中等明度的颜色为主。
低调人像照片，能使人物主体的形象显得深沉、凝重。
在拍摄低调人像时，人物主体应穿深色服装，并使用较深色的背景。
在利用光线表现时，一般以侧逆光或者侧光为主，并且使人物面部的阴影大一些。
在曝光过程中，摄影者需要依照被摄体面部亮处曝光，使亮处以中等明暗或者比中等明暗略暗的影调形式表现出来，阴影部分则再现为暗调。
不过，当摄影者使用顺光表现低调人像时，应该适当降低曝光量，以便画面整体呈现暗调。
3、如何拍摄一般影调人像一般影调的人像不像高调人像那样以浅淡的影调为主，也不像低调人像那样以深重的影调为主，而是在照片上可以包含深的、中等的、浅的各种影调。
因此，它的影调构成特点既不倾向于明亮，也不倾向于深暗，而是给人一种既不偏于轻快，也不偏于凝重的视觉感受。
在通常情况下，拍摄的人像照片都属于这种影调。
4、暖色调设计色彩主要被分为暖色、冷色和中间色3种。
红、橙、黄以及以红、橙、黄为主要成分的色彩被称为暖色;蓝、青以及主要含有蓝、青成分的色彩被称为冷色;绿和紫被称为中间色。
摄影技巧：人像摄影三要素
演讲人
目录
摄影技巧：人像摄影三要素 色彩 构图 用光
摄影技巧：人像摄影三要素
想要拍好人像，就不得不提人像的三要素，色彩、构图以及用光。掌握好这3点，更 有利于我们平时的拍摄。 下面，我们就来仔细为大家讲解这三要素。
色彩
下面这张照片的背景以绿色为主，而模特白色的着装就是为了把人和背景分 开。 人像摄影色彩通常柔和、平静、稳重、和谐、统一、不强烈、不刺眼、没有 冲突，色彩内含的元素是复杂的而非单纯的，而且大多数是存在于现实生活 中的色彩。
谢 谢
构图
三分法构图，它是最常见最基础的一种构图方 法。用四条线把画面分为九个小格子，把被摄 主体放在其中的一个交叉点或者一条线上，画 面就更有活力。
黄金分割构图，蒙娜丽莎采用了黄金螺线构图， 就是通常人们说的黄金分割。将整体一分为二， 较大部分与整体的比，较小部分和较大部分的 比均约为0.618。这个比值被公认为是最能引 起美感的比例，因此被称为黄金分割。
构图
前景虚化构图，前景虚化在拍和花有 关的主题时运用十分广泛，体现空间 感的同时又能拍出梦幻的前景。
但是值得注意的是，所有背景，环境 都是为主题而服务的，切记不能喧宾 夺主。
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用光
人像摄影中，光位是由摄影师、拍摄 对象以及光源位置三者决定的。常用 的拍摄人像的光位有顺光、前侧光、 侧光、侧逆光、逆光。 顺光，光线直接投射到拍摄对象面朝 相机的一侧，可以很好的表现人物的 肤色、服饰及画面中的各种细节。
用光
逆光，逆光可以照亮拍摄对象的轮廓， 为人物打造明亮的轮廓挂光，但有时 需要配合反光板或者闪光灯进行拍摄。
用光
事实上，人像摄影远远不止三 要素这么简单，还涉及神态， 氛围等多个方面，所以只有多 加练习才能拍出优秀的人像作 品。
人像摄影技巧与艺术表现大全
人像摄影技巧与艺术表现大全摄影是一门以光线为媒介，通过相机记录并传达人们感知世界的艺术形式。
而人像摄影作为摄影的一个重要领域，旨在捕捉人类表情、特征和个性。
本文将为您介绍人像摄影的一些技巧和艺术表现，帮助您更好地创作出优秀的人像作品。
一、构图与视角在人像摄影中，构图和视角是非常重要的因素。
合理的构图能够吸引观者的眼球，给作品增添一份艺术美感。
而不同的视角则能够传递出不同的情感和视觉效果。
1. 对称构图：对称构图是一种常见的构图方式。
将人物放置在画面中心，左右两侧保持对称，可以营造出一种稳定、平静的感觉。
2. 逆光构图：逆光构图是将光源面对摄影镜头的一种构图方式。
通过光线的折射和散射，可以在人物周围产生柔和的光晕效果，使人物更加突出。
3. 鸟瞰视角：采用鸟瞰视角可以让人物从俯视的角度展现，使画面更具新奇感和独特性。
二、光线运用光线是摄影的灵魂，对于人像摄影尤为重要。
合理运用光线能够塑造出不同的氛围和效果。
1. 天然光：利用自然光进行拍摄，在不同的日落、黄昏、阴天等时间段，可以捕捉到不同的光线特点，给人物带来柔和、温暖的感觉。
2. 人工补光：在光线较暗的环境下，使用闪光灯或灯光补光，可以突出人物的轮廓，营造出高对比度的效果。
3. 侧光：侧光能够产生强烈的阴影效果，有助于凸显人物的轮廓和形状。
三、背景处理背景是人像摄影中的重要因素之一，能够衬托出人物的形象和气质。
1. 模糊背景：通过调整光圈大小和焦距，可以使人物清晰，背景模糊，营造出专注、突出人物的效果。
2. 对比背景：人物与背景的色彩对比可以产生强烈的冲击感，突出人物的形象和特点。
3. 简洁背景：简洁的背景可以减少干扰，突出人物，使画面更加简洁、清晰。
四、表情与动作人像摄影不仅仅是记录人物形象，更重要的是抓住人物的内心和情感。
1. 自然表情：捕捉到人物自然流露的表情，能够体现出人物真实、纯粹的一面。
2. 动感瞬间：通过捕捉人物的动态瞬间，如奔跑、跃起等，能够展现出人物的活力和力量感。
环境人像拍摄的六个技巧
环境人像拍摄的六个技巧环境人像拍摄是一种将人物与背景融为一体的摄影技巧，能够展示人物与周围环境的关系和氛围。
在环境人像拍摄中，摄影师需要注意以下六个技巧，以获得出色的作品。
1. 选择合适的背景选择合适的背景是环境人像拍摄的重要一步。
背景应该与人物形成对比或呼应，能够衬托人物的特点。
例如，在城市街头拍摄时，可以选择色彩鲜艳或者有趣特征的建筑物作为背景，以增强拍摄效果。
2. 控制景深景深是指照片中清晰的范围，影响着背景的模糊程度。
在环境人像拍摄中，可以通过调整光圈大小来控制景深。
较大光圈（小F值）能够使人物清晰而背景模糊，突出人物的主体性；而较小光圈（大F值）则可以使整个画面清晰，突出环境的细节。
3. 合理运用线条和对称通过合理运用线条和对称，能够增强照片的整体美感。
例如，在拍摄街道时，可以利用街道、建筑物等线条元素引导人物的视线，创造出独特的构图效果。
另外，对称构图也是常用的技巧，例如将人物放置在居中位置，前后景物呈现对称效果，能够给人一种平衡和稳定的感觉。
4. 引导人物动作环境人像拍摄中，摄影师可以通过引导人物做出一些动作来丰富照片的故事性和表现力。
例如，在街头拍摄时，可以让模特与周围环境互动，或是让他们走过马路、等候公交等，都能够增加照片的动感和真实感。
5. 创造氛围和故事环境人像拍摄不仅要注重人物的形象，还要创造出独特的氛围和故事。
通过合适的曝光、色彩和后期调整，可以给照片增添一种独特的情感和氛围。
例如，在夕阳下拍摄，可以给照片增添一种温暖和浪漫的氛围；在雨天拍摄，可以给照片增添一种忧郁和幽静的感觉。
6. 捕捉瞬间环境人像拍摄中，捕捉瞬间是非常关键的。
瞬间的抓拍能够使照片更加生动和有趣。
在拍摄过程中，摄影师需要注意抓住人物的表情、动作和眼神等，以捕捉到最精彩的瞬间。
这可能需要摄影师有一定的观察力和反应能力，但只有捕捉到瞬间，照片才能更具吸引力。
总结起来，环境人像拍摄需要充分考虑背景、景深、线条和对称、动作、氛围和故事，以及捕捉瞬间这六个技巧。
人像摄影教程课件
拍摄技巧
运用浅景深突出人物主体，适当使用反光板补光。捕捉人物自然、轻 松的表情和姿态，营造梦幻般的画面效果。
时尚杂志封面人物拍摄
主题与概念
场地与布景
服装与造型
拍摄技巧
明确拍摄主题和风格，如复古、 未来感、运动风等。进行头脑 风暴，构思独特的视觉元素和 符号。
创意构图
打破常规，尝试不同的 角度和构图方式，创造
独特的视觉效果。
实例分析：优秀人像作品构图解析
作品一：《微笑》 构图方法：规则三分法，将人物眼睛置于交点处。
构图技巧：利用浅景深突出人物主体，背景虚化处理。
实例分析：优秀人像作品构图解析
作品二：《回眸》 构图方法：对角线构图，将人物身体沿对角线放置。
色调与风格
根据需求调整照片的色调和风格，如清新、复古、黑白 等。
输出与备份
将处理完成的照片导出为JPEG或TIFF格式，并备份原始 文件和后期文件。
作品展示方式及平台选择
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线上展示
将作品上传至个人网站、社交 媒体、摄影论坛等线上平台，
以便更多人欣赏和交流。
线下展示
将作品打印成照片或制作成相 册，参加摄影展览、比赛等活
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Adobe Lightroom
提供照片管理、编辑、导出等功能，支持RAW 格式处理，适合摄影师进行批量处理和快速调整。
Adobe Photoshop
专业的图像编辑软件，提供丰富的工具和滤镜， 可以实现复杂的合成和特效处理，适合高级用户 和精细处理需求。
Capture One
专业的RAW处理软件，提供高质量的图像处理 和色彩管理功能，适合对色彩和细节要求较高的 摄影师。
人像摄影美姿技巧和构图技巧
人像摄影美姿技巧和构图技巧人像摄影美姿技巧和构图技巧一、人像摄影的美姿技巧和构图人像摄影的目的就是把人拍美，所以，摄影者一定要在被摄人物的脸型气质等都达到最美时再拍摄，不然的话勉强拍了则么也别扭。
如何修饰被拍摄对象，是对摄影者的一个考验，什么时候要拍出反差，表现皮肤的质感，什么时候要较少反差掩盖皮肤的缺陷，都需要有观察和思考的积累才能准确作出判断。
例如一般概念中使用平光，是想将较瘦的人拍的显得胖一些，具体方法是利用平光再加上降低高度，尽管这种方法能使人显得胖一些，但，人物的鼻孔会露出来，破坏了美感。
这就是使用传统的灯光与相机机位组合的弊端，所谓的救一救不了二。
所以，现在我们通常是使用以姿态造型来改善塑造人物的形象。
1、“美姿”应该注意技巧(一)对于相貌较难看者，应当尽量避免拍摄特写和近照。
(二)对于脸型较胖者，可以适当采用头纱手或者其他小饰物来遮挡，同时也可以提高相机机位。
(三)大小眼睛的拍摄，应该调整被拍摄者的角度，小眼睛者近量*近镜头。
(四)"翻白眼"的拍摄;应尽量使被拍摄者的眼神朝向一边，扑捉眼神转向的一瞬间，而不是眼睛瞪大的一瞬。
(五)“斗鸡眼”的拍摄;摄影者应尽可能的寻找一个合适的角度，使被拍摄者的双眼不同时正对画面出现。
(六)对于脖子较长的被摄者，也应当提高机位，让被摄这位手下颌。
(七)对于尖下巴的人应该使用高机位，被摄者低头的组合方式拍摄。
(八)拍摄“朝天鼻”最困难了，只有不拍摄正面就是了。
2、通常就是三种常用的.构图模式，也叫公式化模式构图;(一)特写。
(二)七分身。
(三)全身。
在拍摄取景时，相机的高度也应该随着拍摄的范围的扩大而下降。
拍摄半身像时候，相机的高度约与被摄者鼻子的高度相等;拍七分身照片时，相机机位约在被摄者的胸部高度;拍摄全身照时，相机的高度应该在被摄者的腰部。
所谓构图，即使在特定的画面景物内，安排各种拍摄要素，以达到表现诉求对象的效果。
现在流行的人像摄影技巧，在构图取景表现主题上通常利用以下方法，写出来大家给以参考指正。
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)构成影像，光比大，而中间调子很少。这种影调处理方 法常常用来表现被摄者处在明亮的照明光线之下，或者 采用日光拍摄时表现一种暑热的感觉。在曝光技
巧上，要分别测量被摄者脸部亮面和阴影的亮度，然后 折衷曝光。或者根据脸部亮面与阴影的综合亮度曝光。 硬调人像虽然有以上造型效果，但由于它对于被摄
者皮肤的质感表现不充分，所以除了特殊需要时，一般 不采用。三、人像摄影的色调设计人像摄影作品，除了 它的影调可有不同的处理方案以外，其色调也可由
调拍摄的，当然也有用反差大的硬调拍摄者。所以，在 本节中阐述人像摄影的影调构成时，按下述几项分类： 人们通常把人像摄影分成高调、低调、中间调几种
。其实，大家说的“中间调”，并不是指照片由不深不 浅的灰调子组成，只是与高调、低调相对而言，照片上 仍然有黑、白、灰一系列不同的影调。此外，笔者
还认为，在谈论人像摄影的影调时，除了亮暗的不同之 外，还有影调软硬之分。实际上，有许多人像摄影作品 是用柔和源俄的软调拍摄的，当然也有用反差大的
通过学习和练习，我们使拍摄过程标准化，尽快的提高 技术水平;但对于真正影响我们的视觉和情感的，我觉得 还是对片子调子的处理。看过很多优秀的人像作
品，包括优秀的商业摄影的人像作品，发现自己一直坚 持的有关理论在很多地方均被一一打破(当然这跟本人入 门时间晚，学习太少有关)，就像用光，我有时
候太注重片子的质感，要求正确曝光，决不会去高光溢 出，但一些给我们良好视觉和身心愉悦的片子，却不一 定拘泥于这些框框。下面就是对我人像拍摄的一个
硬调拍摄者。所以，在本节中阐述人像摄影的影调构成 时，按下述几项分类： 1、高调人像高调人像的特点是画面的影调的影调组成应以白、浅 灰、中灰影调为主;彩色人像的影调组成应以白色、明度 高的浅色和中等明度的颜色为主。至于较深暗的
调子，无论在黑白人像或彩色人像中都应尽量避免，或 尽可能少用，使被摄者的形象在拍出的照片上整个呈现 亮影调，没有明显的阴影，更没有投影，显得洁净
照射，衣服的受光面与非受光面就形成不同的影调，它 们虽然都是红色的，但受光面的影调亮，非受光面的影 调暗。这便是彩色画面中影调的变化。色调，是指
色彩的变化而言，比如，照片是红楼的色调还是蓝青的 色调，这是色彩上的差别。一幅人像摄影作品，如果它 是黑白的，只有影调的变化，而没有色调的变化;
倘若它是彩色的，则既有影调的变化，又有色调的变化。 人像摄影作品，如果从影调方面来说，可以有高调人像、 低调人像、中间调人像。软调人像、硬调
用或不用。它给人们的视觉感受是比较轻盈、明快，有 一种清淡、愉悦的感受。这种柔调人像的拍摄技巧是， 尽量运用散射的柔和光线，而且光比要小，要避免
画面中出现明显的深色调子。要瞄准中间影调的部位测 光，并根据它的反射亮度曝光。同时，拍摄过程中常常 在照相机镜头上加用柔光镜。柔光镜不仅可以使画
面的调子柔化，也能使影调进一步变浅。5、硬调人像硬 调人像的特点与柔调人像恰恰相反，它主要是运用明暗 两极的影调(比如黑白照片上的黑调子和白调子
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叁参叁 /
4、对比色设计色彩的对比形式很多，有冷暖的对比、补 色的对比(红与青、绿与品、蓝与黄是互补色)、鲜晦的对 比等。凡是有对比惯征的色彩共同出现在一
幅人像摄影中，必然给观众一种强烈的色彩效果，留下 深刻的视觉印象。5、和谐色设计不用对比色彩，而是将 一些比较临近的色彩安排在一幅画面中，或者用
黑、白、灰这些“消色”去调和某些色彩，会得到色彩 和谐的效果，使观众看上去感到舒展、安详、平静，也 是人像摄影中常用的一种色调设计方法。6、重彩
考虑它的构图、用光以外，还要注意它的调子在视觉上 产生的效果。下面将几种常用的调子处理技巧作一概括 介绍。二、人像摄影的影调构成人们通常把人像摄
影分成高调、低调、中间调几种。其实，大家说的“中 间调”，并不是指照片由不深不浅的灰调子组成，只是 与高调、低调相对而言，照片上仍然有黑、白、灰
一系列不同的影调。此外，笔者还认为，在谈论人像摄 影的影调时，除了亮暗的不同之外，还有影调软硬之分。 实际上，有许多人像摄影作品是用柔和源俄的软
影调。如果在室外自然光下拍摄高调照片，要利用阴天 或雾天的散射光线，并要故意增加一级曝光，使底片的 密度稍大一点。2、低调人像低调人像的特点和要
求正好与高调人像相反，它的影调构成以暗调为主，尽 量避免或少月亮调子。黑白人像的影调组成应以黑、深 灰、中灰影调为主;彩色人像的影调组成以黑色、
明度低的深色和中等明度的颜色为主。低调人像照片， 能使被摄者的形象显得深沉、凝重。在照相室内拍摄低 调人像，被摄者应穿深色服装，并使用深色背景。
、明朗、柔和。在摄影室内用灯光拍摄高调人像，除去 被摄者要穿白色或浅淡的服装并用浅色的背景以外，布 光时要以顺光为主。用一盏灯放在照相机正后方，
或用两盏功率相同的灯紧靠照相机的两侧，从照相机方 向将光线投向被摄者。这样，可以把照明光线产生的阴 影和投影减少到最低限度。经过这样做之后，被摄
者的两侧往往还难免调子太深，还要在被摄者两侧与照 相机形成90度夹角的位置分别放置两盏功率较小的散光 灯，把影调太深的部位照亮一点，使被摄者各部
阳光来照明人物或者被摄者的轮廓。总之，只要开动脑 筋，处理方法是有多种多样的。如果拍摄照相室人像， 进行色彩设计就更方便了。你可以选择服装的色调
以外，能够更方便地选择背景的色彩，还可以在照明灯 具上加用有颜色的灯光纸，改变光源的色彩，甚至用不 同的色光去修饰一幅画面，可以大大丰富色彩表现
手段。 1、暖调设计在色彩学上，把色彩分为暖色、冷色、中间 色。红、橙、黄以及那些以红、橙、黄为主要成分的色 彩，称作暖色;蓝、青以及那些主要
设计重彩设计是用纯度很高厅又鲜艳的色彩去构成画面， 使观众受到强烈的色彩刺激，留下深刻的色彩印象。这 种设计方法，适宜用很浓的大块色彩，才能收到
重彩效果。7、淡彩设计与重彩设计相反，淡彩设计要用 浅谈的、明度较高的色彩构成画面，如浅黄色、浅红色、 浅蓝色等等，给观众一种轻快、淡雅的感受。
淡彩画面有些近似高调，但比高调彩色画面的调子略重 一点。
位的亮度比较均匀。但是，被摄者侧面的轮廓又要比被 摄者正面的影调稍暗一些，显出被摄对象的边沿。同时， 也可以在被摄者上方布置一盏“发灯”，修饰被
摄者头发的影调或向上的轮廓部分。高调人像照片的背 景要明亮、干净、均匀，但最好又保留一点浅淡的层次， 以便衬托出被摄者更亮的部位。背景可以用两盏
散光灯从左右两侧均匀照明，它的亮度可以控制在超出 被摄者面部亮度两级至两级半。曝光时要以被摄者面部 的亮度为基础，让面部曝光过半级，再现为较淡的
观念转折，供各位品鉴。 人像摄影的影调与色调调子影响视觉和情感。人像摄影 可以分作高调、低调、一股影调、软调、硬调五种影调。 另外，还可以处理
成不同的色调。要掌握各种影调与色调的构成方法。一、 调子对视觉的影响人像摄影中所说的调子，是影调与色 调的统称。一幅照片上的阴暗变化，是影调的变
化，它是由被摄者接受光线的多少以及他本身的反光率 形成的。无论在黑白摄影或彩色摄影中，都有这种影调 上的变化。比如，一件红色衣服，如果受到倒光的
像低调人像那样以深重的影调为主，而是在照片上可以 包含深的、中等的、浅的各种影调，因此，它的影调构 成特点既不倾向于明亮，又不倾向于深暗，而是一
般印象;给人们的视觉感受既不偏于轻快，又不偏于凝重。 在通常情况下，我们拍摄的人像照片，属于这种影调。4、 柔调人像柔调人像的特点是画面的影调配
置比较朦胧，而且多半是用中等明暗的调干(在黑白照片 上是灰影调;在彩色照片上是中等明暗的色调)去描绘被摄 者的形象，亮调子较少，深暗的调子更是少
摄影者进行设计，以便使照片上表现出一定的色彩调子， 用色彩对于人的情感作用去感染观众。这里，从户外人 像与照相室人像两种情形分别阐述。对于拍摄户
外人像来说，设计照片的色调似乎不如照相室人像来得 方便，但并非没有办法。首先，被摄者服装的色调可以 由摄影者挑选，比如，究竟要暖调的还是冷调的服
装，或者其他色调的服装?其次，背景的色调可以由摄影 者挑选，比如，背景要与服装对比还是与服装和谐?再次， 如果有必要，你还可以选用低角度的暖调子
含有蓝、青成分的色彩，称作冷色;绿和紫称作中间色。 由此可知，欲求暖调的色彩设计效果，可以利用红、橙、 黄等暖色或者主要含有这些色彩成分的色调，
给观众暖色所具有的热情、愉悦等情感联想。2、冷调设 计用蓝、育或者主要含有蓝、青成分的色彩构成人像摄 影画面。会得到冷调效果，给人们恬静、闲逸等
等情感联想。3、中间调设计绿色和紫色是中间色，黑、 白、灰在色彩学上称做‘稍色”，也叫“非彩色”、 “无彩色”，它们只有“浓度”，没有“彩度”。
布光时，一般采用倒逆光或侧光，使被摄者面部的阴影 大一些，光比可以控制在 1：4--1：6，依照被摄者面部 亮面的亮度曝光，使亮面再现为中等明
暗的影调，或者比中等明暗略暗的影调，阴影部分再现 为暗调。个别的低调人像也有用顺光拍摄的，不过曝光 量要少，以便将面部再现为暗调。低调人像的背景
，不用灯光照明，让背景呈现全黑的影调。 3、一般影调人像一般影调人像的特点与要求是大家比较 熟悉的。它不像高调人像那样以浅谈的影调为主，也不
人像这几种表现形式;倘若从色调的构成来说，又可以是 暖调的、冷调的、对比的、和谐的、重彩的、淡彩的等 等。这些不同的影调和色调，影响着给观众的总
的视觉印象，从而也影响观众的思想情感。比如，一幅 高调的黑白或彩色照片，就给观众一种明快清新的感觉; 低调的黑白或彩色照片，能给观众一种凝重深沉
的联想;暖调的彩色人像，往往激起兴奋欢快的情感;冷调 的彩色人像，具有一种肃穆恬静的象征……所以，我们在 从事人像摄影创作时，在艺术技巧上除了要