《英雄》影评
《英雄本色》影评
《英雄本色》影评《英雄本色》是一部经典的港片，由吴宇森导演，由周润发和狄龙主演。
该影片于1986年上映，讲述了一名深入黑帮组织的警察与一名黑帮老大之间的纷争与友情，以及他们对于正义和忠诚的不同理解。
本影评将从剧情、演员表演和导演手法三个方面来分析该影片。
首先，剧情非常精彩紧凑，节奏紧凑。
整个故事以刀光剑影的黑帮世界为背景，展示了一个充满暴力与权谋的环境。
主角赌徒刘健明（周润发饰演）被警察陈永仁（狄龙饰演）利用，深入潜伏进入黑帮维持中心，寻找黑社会大老板的犯罪证据。
这一设定让观众紧张不已，每一场戏都让人捏一把汗。
同时，两名主演的角色形象鲜明，各具特色。
刘健明是一个心思缜密的赌徒，他机智聪明，敢冒风险，但内心却是一个温柔受伤的男人。
而陈永仁则是一位坚持正义的警察，勇敢无畏，在面对黑帮的威胁时坚持原则。
两个性格迥异的角色在互动中产生了强烈的化学反应，给人留下了深刻的印象。
其次，演员的表演功力令人叹为观止。
周润发凭借在影片中的出色表演赢得了多个奖项，他充满魅力的形象和精湛的演技将刘健明这个角色演绎得淋漓尽致。
他不仅在动作戏中展现出了出色的身手，还在情感戏中展示了他的演技功底。
狄龙饰演的陈永仁也非常出色，在面对黑帮暴力和艰难抉择时，他传递出了深情和痛苦的情感。
除了主演，其他演员的表演也很出色，将各个角色的特点演绎得淋漓尽致，使整个故事更加生动感人。
最后，导演吴宇森的用光与镜头运用给影片增添了独特的风格。
他运用了大量的快速剪辑和慢动作，增强了影片的紧张感和戏剧效果。
特别是在枪战场景中，吴宇森运用了独特的镜头技巧和音效，使每一次枪战都充满了刺激和紧张感。
此外，影片的配乐与画面相得益彰，营造出了一种硬派的黑帮氛围，使观众更加沉浸于故事的氛围之中。
总而言之，《英雄本色》是一部无可挑剔的港片经典。
它精彩紧凑的剧情，演员们精湛的表演和导演吴宇森独特的镜头运用共同构成了一部令人难以忘怀的电影作品。
它不仅仅只是一部黑帮警匪片，更是一部探讨人性、友情与忠诚的作品。
英雄影视鉴赏
无与伦比的美——《英雄》影评一影片简介战国末期六国征战，秦国最强，秦始皇(陈道明)也就成了各国的敌人。
大侠无名、残剑、飞雪、如月、长空都要刺杀秦王。
残剑在知道了秦王一统天下的大志后，为了天下苍生的安宁，放弃了刺杀秦王的机会。
在长空、飞雪、残剑的帮助下，来自秦国的无名获得了离秦始皇只有十步之遥的机会——无名最厉害的剑术是“十步一杀”。
在为秦始皇讲述了他是如何杀死三位大侠的故事后，无名拔剑刺向秦王。
二影片评价《英雄》在艺术和商业结合上有着相当的创新，除了“罗生门”式的叙事策略，借鉴好莱坞的大片模式，对武打场面、影像画面设计、视听效果等方面也都颇有新意。
可以说，《英雄》是一场视觉上的盛宴给人一无与伦比美的享受。
（1）视觉上的魅力影片营造了一个个给人以视觉上美的冲击的画面。
在导演拍摄手法上，张艺谋注重场面的气势和镜头的选择。
章子怡和张曼玉的对场戏中，周围一片金黄的黄叶林，二人衣着红长裙，落叶的飘然和轻工的慢动作无疑渲染了气氛。
在九寨沟拍的是采用九寨沟清晨湖面平静，人物在湖面打斗却不能解除湖水，加上拨雾笼罩，凄清，宁静的境界直入人心。
金军进攻赵国，几千万大军前进，脚步声震，黄沙满飞，这样的阵势为着震撼。
而在演员的装束上，以自然和人物性格表现为主。
如残剑，飞雪长发披肩，红衣袭地，整体看来人物装束很简单，突出一个剑客独行的形象。
秦王，无名经常从一身黑行装，时刻表现他的深邃，沉默的个性。
《英雄》利用颜色给人带来的心理感受体现出深刻的含义。
影片中，主要体现的是“红”与“黑”的对立和碰撞。
“黑”是秦朝的代表颜色，象征着宏大叙事的压力，主流意识形态的威严，而影片以红色隐喻国仇家恨，以红色象征火山爆发前的内在力量，以红色宣示一种剑侠特有的矢志与抱负。
影片伊始，即表现秦国的强大军队、盖世的宫殿建筑、浓烟而沉稳的黑色。
黑色衣着的严肃的秦王头顶黑冠、脚穿黑靴、身穿黑甲，稳坐黑色龙柱的黑色秦宫，豪气不凡，庄重威严。
在描写侠客的片段中，鲜艳夺目的红色则占据着绝对统治地位。
《英雄》影评
《英雄》影评拉开中国大片时代的帷幕2002年12月上映的电影《英雄》，是张艺谋执导的首部武侠巨制，李连杰、张曼玉、梁朝伟、陈道明、章子怡及甄子丹主演，主要讲述战国末期剑客刺杀秦王的故事。
这部影片是张艺谋导演面对电影全球化和商业化的背景，实现自身艺术转型的一个重要标志。
该片明星云集，场面宏大，画面精美，武打设计挥洒写意，将中国传统意境与动作片的暴力美学造型相结合，创造了中国大陆电影新一轮的票房神话和电影产业化模式。
同时，《英雄》在商业与艺术之间的宏大叙事策略，也在知识分子、普罗大众、官方意识形态和电影专业人士间引发了激烈的争论。
美国《华尔街日报》认为，“《英雄》真正拉开了中国大片时代的帷幕”。
电影《英雄》被美国《时代周刊》评为2004年度全球十大佳片第一名，提名奥斯卡金像奖和美国电影金球奖最佳外语片，获得多个国内外电影奖项。
“大写意”全景渲染精神境界影片《英雄》许多场景都是宛如画图的自然景观。
残剑、无名祭奠飞雪的仪式在九寨沟；飞雪和残剑青年时所居住的世外桃源是如诗似画的桂林山水；飞雪与残剑殉情在浩瀚苍茫的大漠荒塬。
这些自然景观营造了一种视觉奇观，更是主体情思的载体，使得爱恨情仇的故事、飞舞跃动的身体都被赋予了丰富的意味。
《英雄》以“大写意”的手法拍摄山水全景。
塑造人物、表现性情，自然风景的作用时隐时现，使人物形象独显魅力。
影片打破传统沉稳的拍摄模式，追求风景和人体的诗情与意境之美，这种美不仅来自于“红、蓝、绿、白”的色彩设置，也来自空间环境的自然之美（胡杨树林、高山瀑布、翠色平湖、沙漠荒塬）。
《英雄》中每一场风格迥异的打斗开始之前，都用环境的大全景画面来交代场景、渲染气氛。
比如，影片开头无名进到秦宫，宫殿大全景光线对比强烈、呈透视感的线条给人窒息的宏大庄严感，显示这是一场“壮士一去兮不复返”的义举。
无名、长空对决的棋馆在全景镜头中呈现，雨水嘀哩哩地落下，棋馆建筑形制两边对称、错落有致，表示一场超现实的意念之战即将爆发。
英雄影评
英雄影评英雄影评《英雄》是著名导演张艺谋面对电影全球化和商业化的背景，实现自身艺术转型的一个重要标志。
他的电影我以前也有幸看过不少，大多数都很经典，在这部《英雄》中，明星云集，场面宏大，画面精美，武打设计挥洒写意，将中国传统意境于动作片的暴力美学造型相结合，创造了中国大陆电影新一轮的票房神话和电影产业化模式。
剧情简易到可以用两个字来形容：刺秦，但老谋子却很有想法的把它分割成了三部分：叙述、猜测和正解。
并通过身穿不同颜色服饰的同一人物群来加以区分，冷暖色调的对比，对人物情感和情节意外的转变也起到了一定意义的象征作用，无名编造的‘叙述’中充斥着背叛、嫉妒、愤恨和悲痛，烘托这种激烈而强劲的情感浓烈的红就再适合不过了。
有人常说蓝是种神秘、忧郁和怀疑的色彩，理所当然也就很恰当的用在了第二段秦王的‘猜测’中。
第三段‘正解’又被划分成了两个小部分：回忆和结局，前者用的是绿后者用的是白，绿代表着暂时远离江湖的残剑和飞雪幸福安定的生活，及对‘家’的期盼，而白则不仅代表着他们纯净坚贞的爱情，内心崇高无私的美德和思想境界，同时也是最后他们洗净了杂念和卸下重负后的一种凄美而完美超脱的象征。
除了巧妙而独到的运用颜色夺人眼球丰富内涵和意境外，老谋子的一分为三也为影片增添了一丝悬疑的意味，让故事有了一定的深刻度和可看性。
虽说如此，但在很多人看来，还是觉得这片缺乏深度，更是觉得最后前功尽弃的“放虎归山”有些不可理喻更被喻为“脑残之举”，但我觉得这正是本片的精髓和博大所在，就像我之前写的，意境对剧情起了很大的辅助作用，如果把剧情比作成一个干瘪的气球，那么意境的渲染和烘托就是充实气球的空气，富有禅意的气氛广泛而深化了主题，悟出了常识性最为本质的人生哲理，及展现了博大而崇高的人生境界。
《英雄》看似简单寻常的剧情，实则蕴含着深藏不露的内涵和真理，因国恨家仇引发的报仇雪恨及刀光剑影，因儿女情长引发的爱恨缠绵及至死不渝，对江湖的厌倦与无奈，对安定平凡生活的渴望和期盼，更重要的是还蕴藏着一颗“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”伟大而崇高的胸怀。
电影《英雄》观后感《英雄》影评观后感
电影《英雄》观后感《英雄》影评观后感《英雄》影评观后感先说说英雄的主题。
前面有很多文章骂这部电影，火力主要就集中在这一点上。
很多人的评语都一致是：主题空泛或没有主题。
我认为，英雄还是有它的明确主题的，就是：中国人的燕赵古风。
这只是我的个人观点，在别人眼里，可能是别的或是垃圾。
战国时期的中国历史上最残忍也是最黑暗的时期，人的生命从没有像那时那样不值钱，但战国时期恰恰是中国人最有气节和风骨的时候，因为死亡已经变得无谓，就可以为了信义，为了追求，为了黎民百姓，天下苍生，为了一切我们认为更有价值的东西，毫不犹豫的舍弃生命。
那是中国人最崇高的时候。
这一切离我们现在的生活太遥远了，遥远到你听到这一切的时候会报以冷笑。
我们现在的生活已经完全的被物质化了。
外国人没有多少历史，他们却自己造出一个龙于地下城的精神家园，《指环王》就是这一背景的作品，他们在这里缅怀他们的骑士精神和他们的赤子之心。
中国在上古之时也是有值得流传的风骨的，只可惜这已经是很久以前的事了，现在我们翻开《东周列国志》，就会感慨：原来我们曾经是这样一个民族。
影片的画面的确好，但我觉得，画面也是为主题服务的。
一个严肃的创作者不会让自己的作品沦为风光片，而且，我觉得张艺谋也没有这种意图。
我们不能看到精美的画面就断定影片只有外表而内容空虚，这和看到“第六代”粗糙的画面就因此觉得电影够“先锋”够“试验”“有思想”一样，都是一种幼稚的思维定势。
电影是视觉艺术，也是叙事艺术。
正像《小武》里，贾樟柯用8mm 的胶片表现残酷青春。
只有《英雄》里那么美的景色，那么纯的色彩才配得上那些纯粹活在精神世界里的人们。
王小波说过：人可以活在两个世界里，前一个世界是灰色的，柏油路，水泥的房子，空气里是灰土的气味;后一个世界里有湿漉漉的石板路，石头房子，暗黑透明的空气泛着苦涩的花香。
他还说过：人可以失去生命，但不能没有诗意的世界。
《英雄》用它的色彩和景色描绘了一个两千多年前的英雄们生活着的诗意的世界。
《英雄本色》影评10篇
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《英雄本色》是一部由吴宇森执导，周润发/狄龙/张国荣主演的一部动作/犯罪类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。
《英雄本色》影评(一)：最好的时光这是我看过的关于英雄本色最好的文章。
那句台词“阿sir，我不作大哥很久了．＂大家没提到，狄龙说这句话时必是以豪哥之酒，浇自己心中块垒，那一去不回的邵氏岁月，那一去不回的江湖情怀～《英雄本色》影评(二)：个人认为最好看的电影我忍了三年，就是要等一个机会我要争一口气，我不是想证明自己了不起，我是要告诉人家。
我失去的东西我一定要拿回来这话经典啊经常看的不亦乐乎，小马的墨镜，香烟，就一个字酷啊《英雄本色》影评(三)：张国荣大义灭亲让人有点受不了整个片子在香港同类警匪片动作片中还算不错的。
可是中间张国荣这个角色设计的有点问题。
原本应该表现一种内心纠结，现在却成了一个傻帽警察拼命地要表现“党性”。
这让人非常难以接受，严重影响了这个片子的档次和水平。
《英雄本色》影评(四)：拿钱点烟牛逼吗？殊不知，当钱用来点烟的时候它的作用和任何易燃物没有区别所以其实拿纸点烟也是很牛逼的！然而这不是牛逼的最高境界最高境界是：拿钱点烟拿纸当钱《英雄本色》影评(五)：經典不用說，港片的經典，槍戰片的經典，發哥的經典，劇本的經典，台詞的經典。
再懷念經典的梅姐。
從此片，國外開始知道發哥，從此片，好來塢知道了原來槍戰可以這樣來拍，從此片，世界才知道香港有個吳宇森，他是中國人。
《英雄本色》影评(六)：经典，永远的经典。
今天一口气又看了一遍本色 1.2.3，畅快淋漓啊！小马的死，张哥哥的死，梅大姐的死···回味，轻轻的，我走了，正如我轻轻的来，我挥一挥衣袖，不带走一片云彩····英雄？何谓英雄？有情有义，敢想敢做！血性男儿就当用为万夫雄！《英雄本色》影评(七)：执拗张国荣不知在一部电影里，张国荣所扮演的角色表现出执拗，沉默，固执；犯了错不解释，不道歉，只是用表情以及行动来弥补。
《英雄》观后感
《英雄》是一部视觉与思想并重的武侠电影，它不仅仅是一场视觉盛宴，更是一次对英雄主义和人性深层次的探讨。
电影通过一个关于刺杀秦始皇的故事，展现了古代中国的历史背景和文化冲突，同时也对“英雄”这一概念进行了深刻的剖析。
电影的视觉效果令人叹为观止。
从色彩的运用到场景的设计，每一个细节都充满了艺术感。
张艺谋导演以其独特的美学视角，将中国古代的山水画风格融入电影中，使得整部电影就像是一幅流动的画卷。
这种视觉艺术的展现，不仅提升了电影的观赏性，也加深了观众对中国古代文化的理解。
电影的故事结构复杂而巧妙。
它通过三个不同的叙述者，讲述了同一个故事的不同版本。
这种叙事手法不仅增加了故事的悬念，也让观众对“真相”有了更多的思考。
电影中的每一次反转，都像是对观众认知的挑战，让人在追寻真相的过程中，不禁反思什么是真实，什么是虚构。
电影中的角色塑造深刻而立体。
每个角色都有着自己的理想和信念，他们的行为和选择，都在一定程度上反映了他们对“英雄”这一概念的理解。
李连杰饰演的无名，他的剑法高超，但他对于“英雄”的理解却充满了矛盾和挣扎。
梁朝伟饰演的秦始皇，虽然是一个统治者，但他对于统一六国的执着，也体现了一种英雄的气概。
这些角色的复杂性，使得电影的主题更加丰富和深刻。
电影的情感表达十分真挚。
在追求个人理想和维护国家大义之间，角色们经历了内心的挣扎和牺牲。
电影中的每一次牺牲，都让人感受到了英雄的悲壮和伟大。
这种对情感的深入挖掘，使得电影具有了强烈的共鸣力。
《英雄》是一部具有深刻哲学思考的电影。
它不仅仅是对古代中国历史的再现，更是对英雄主义和人性深层次的探讨。
电影通过“无名”的刺杀行动，传达了一个强烈的信息：真正的英雄，不仅仅是武力上的强者，更是那些能够为了更高的理想而牺牲自我的人。
总的来说，《英雄》是一部成功的武侠电影。
它以其华丽的视觉效果、深刻的哲学思考和对英雄概念的探讨，为观众呈现了一个既震撼又感人的故事。
这部电影是对中国古代文化的致敬，也是对那些在历史长河中默默付出的英雄们的颂歌。
关于张艺谋《英雄》的观后感
《英雄》影评《英雄》题材来自“荆柯刺秦”，它带领我们穿越时空的古典美，让我们领略了古代气质的精神大餐。
当时七国争霸天下，而秦国势力最强，有一统天下之势，所以秦王成了众多刺客行刺的对象，其中对他构成威胁最大的是赵国的四名刺客：无名、残剑、飞雪、长空。
他们是对荆轲之类专为豪门贵族卖命的亡命之徒。
而在电影中，他们是一种新的身份示人，是士与侠的综合。
在短短的电影《英雄》中穿插了友情、亲情和爱情以及大情大义。
赵国大将的女儿（飞雪）为报家国之仇，与心爱之人（残剑）历经艰辛，苦练剑法，终有所成，即便决定刺秦，奈何在最后即将成功的一刻，残剑却领悟到了更深的大义——天下苍生。
与天下苍生相比，个人的得失便不再称得上什么得失，个人的爱恨、苦于众人的不理解，只能背下懦夫的骂名，然而在无名天下独一无二的剑法前，他也只能申明大义，竭力相助。
长空本着对无名莫大的信任，将自己的命运交由他来左右，更是所谓难得的知己吧！在朋友、家人、祖国与天下苍生之间，无名不得不狠下心做出抉择，然而正是这个抉择，决定了“英雄”这个称号《英雄》这部电影我已经看了两次，第一次看的时候是在初中，只记得那是我的偶像李连杰拍过的一部电影，当然李连杰所饰演的无名就是我心里的英雄。
第二次看这一经典的巨作是在前几周的选修课上看的，感觉这次看的《英雄》特别有意思，也有许多的感想。
由于课堂时间有限，电影没放完就下课了，我从来没有这么渴望的想看完一部电影过，于是下课之后我又找时间看完了剩下的部分。
看完之后，浮现在我脑海里的问题是到底谁才是真正的英雄，是胸怀天下的秦王？还是为了天下着想最后勇敢放弃刺秦的无名和残剑？还是为了完成刺秦大业而愿意放弃自己托付无名的长空和飞雪？还是忠于自己主人而不怕牺牲自己的如月？《英雄》里最先出场的是无名，开始无名说自己用十年的时间来练成十步一杀这一绝技，证明他为了刺秦付出了多大的代价，但是后来他被秦王识破说出自己身世，我才知道他是为了替家人报仇才决心练剑刺秦的，如果是因为这个原因决心而刺秦，我根本不认同无名是一个英雄，而会认为他只是一个自如其名的普通人。
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《英雄》影评
《英雄》是中国“第五代”导演的中坚人物张艺谋与2002年倾力打造的作品。
他给观众讲述了一个别样的“荆轲刺秦王”的故事。
在这里，演绎着“人不离人，剑不离剑”的凄美爱情，阐释了“士为知己者死”的剑客友情，传达出“胸怀天下”的悲壮豪情。
这是一部借中国古代的传统英雄之“义”，宣扬当代“和平”精神，用现代“英雄”眼光去重新审视历史人物，挖掘不一样的历史价值的影片。
《英雄》讲述战国末年六国征战，秦国最强，秦始皇也就成了各国的敌人，大侠残剑、飞雪、长空都要刺杀秦王，来自赵国的无名获得了离秦始皇只有十步之遥的机会。
在与秦王对饮的时候，无名讲述了他是如何杀死三位大侠的，在他的描述下，三位大侠不过是一群自私的小人。
但是秦王始终不相信，并道出三大刺客败于无名剑下的另一种版本。
在秦王看来，这些侠客都具有非凡的气度，事实也正如秦王所料，是三位大侠帮助无名获得了刺杀秦王的良好时机。
无名的杀气吹动了自己面前的蜡烛从而泄露了他的动机。
无名决定孤注一掷，但就在即将成功的时候，无名告诉秦王，残剑曾劝说自己不要刺杀他。
因为秦王是唯一能够拯救天下，拯救百姓的君主，而无名自己在与秦王的谈话中印证了这点。
残剑知道无名刺杀失败，觉得愧对妻子飞雪，只得以死谢罪，而飞雪最终殉情自尽。
秦王有意放走无名，但是为了维护国家的法度，还是忍痛处死了他。
《英雄》借无名，秦王之口讲叙无名如何击败长空、残剑、飞雪及其他们之间的复杂关系，辅之以残剑之口回忆往事，每一个叙述者的闪回也充满着个人经验，并且出于各自的目的而进行人为的改造，使之与客观事实似同似异。
但最后却以一个权威性的故事讲叙整个事件，这样使影片跌宕起伏，却又明白清晰。
强烈的视觉盛宴：颜色参与叙事。
毫无疑问，《英雄》是视觉的盛筵。
在《英雄》中，张艺谋把色彩分成几大块，配合故事段落。
所有色彩的设计都是为了叙事。
《看电影》是这样评判《英
雄》的色彩运用的：“白色象征最美丽的死亡，蓝色象征最崇高的较量，红色象征最织热的生命，绿色象征最宁静的回忆，黑色象征最博大的胸怀。
”
在细细观看过程中，我将其逐一分析了张艺谋选择用红，蓝，绿，白四段视觉的变化把故事的不同版本分别讲述的原因。
列为一下几点：
第一种色彩：红。
红色的故事都是很强烈的，有点扭曲的情绪。
这是无名给秦王编造的残剑飞雪的故事，因为这根本是编造的，红色的基调反映出无名心中的躁动；而红色的故事中又包含了忌妒、怒火、痛苦，这一段在飞雪将如月斩杀后满天黄叶变成红色达到极致。
第二种色彩：蓝。
蓝色本身有客观，冷静的特征，蓝色部分的故事也是比较真实的部分，很写实的叙事。
这是秦王发现了无名真实的意图时，心态依然能保持平稳，英雄惜英雄时所想象的完美的残剑飞雪的故事；蓝色的故事中包含了平静、爱情、牺牲，在无名和残剑水上的激斗后残剑守护在飞雪身边时达到顶点。
第三种色彩：绿。
这是残剑给无名讲述的故事，残剑心态已经返朴归真，柔和的绿色也为几乎真实的描述添加了一些祥和；绿色的故事里包含了超脱、浪漫、博爱，这一段在残剑放弃刺杀秦王，秦宫无尽的绿纱缓缓落下时达到了绝美。
第四种色彩：白色。
白色出现在无名真实的叙述中和残剑飞雪的结局上，仿佛一切都已经尘埃落定，苍白的现实逐渐展现，最后残剑飞雪在沙漠中相拥而逝，在哀转忧伤的音乐中，让我们深深体会美丽宁静的死亡。
值得一提的是没有提到的黑色。
《英雄》的整个基调是黑色的，黑色被导演认定为秦朝的颜色。
黑色从影片的开始，秦宫的面对，无名长空的决战一直到无名的结局几乎贯穿影片。
身穿黑色的无名代表了坚韧、刚毅、以及最博大的胸怀。
黑色是一个很强大的色彩，深邃、神秘、暗藏力量，在只适用黑色而不用其它颜色的时候，会有一种沉重的感觉，开篇的黑色主调，使得整部影片带上了历史剧特有的那份厚重感。
沉稳，霸道，一如踏平六国的秦军铁骑，一如一统天下的秦王，无人可撄其锋。
影片多次使用重复蒙太奇，叙事蒙太奇，理性蒙太奇
《英雄》的叙事蒙太奇是通过张艺谋所擅长的色彩控制而实现的，主要是关于残剑和飞雪的故事，角色的不同语境中的色彩环境也尽然不同，无名讲述的第一个版本以红色为主，显示出故事躁动、热情、暗潮汹涌的特点；秦王讲述的版本则是绿色、蓝色，昭示着猜测、神秘、忧郁的特征；无名在最后讲述的，则用了白色，意象相呼应，而且在主题表达上使得情绪渲染更为通透。
最后再举一个关于语境的例子，就是“意念中的打斗”所用的黑白画面和慢镜头，基本上就完整了。
第二点就可以说说微观的理性蒙太奇《英雄》中理性蒙太奇表现得最完整的是章子怡和张曼玉的打斗（不要一听这个就想到红叶红叶）要提出一个比较小的点:两人的第一个回合，飞雪的头发断了一缕，此时镜头的顺序是头发——曼玉——子怡——全景——头发——曼玉说:既然你找死——子怡——头发——曼玉说:我玉成你——子怡——两人中景，刀已到！——头发落地！——飞雪出手。
还有李连杰展示剑法那几次。
第三点可以说表现蒙太奇了，或者就说蒙太奇在《英雄》中的“表现主义”特征，从抒怀功能上说，就很多了。
最后一节无名赴死、老者报信、秦王含泪。
第四点多次使用了重复蒙太奇手法，尤其是在射箭那个画面，还有士兵们一起喊风，大风的时候。
还有在秦王面前蜡烛的摆向重复了很多次，都是使用了重复蒙太奇手法。
把这样一个在中国几乎人人皆知却又没有几个人能够说得清楚的“刺秦”的历史，用如此一种诗情画意的叙述方式来表现，是最恰当不过的了。
事实上，张艺谋无意用《英雄》说历史，他仅仅是借助历史表达电影艺术的未来。