《敦刻尔克》画面造型分析

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2023年敦刻尔克观后感

2023年敦刻尔克观后感

2023年敦刻尔克观后感2023年敦刻尔克观后感1《敦刻尔克》的看点其一是画面,比如开场不久敌机来袭,沙滩上的人四散逃窜,一个士兵举枪射击俯冲的战斗机,这一组动态影像非常有格调,高手的感觉马上出来了,让你非常愿意看下去。

其二就是海陆空三线叙事,一般影视文学作品用蒙太奇手法,故事线不同,却是共时的,而此片三线的时间流动速度不同,这种不对称,带来结构上的趣味。

再就是配乐,敦刻尔克负责配乐的也是大神,据网友说,这个片子的bgm是渗入到剧情的,这个确实是,较之传统风格的电影配乐,这种配乐在情绪和心理上更深入,所以更写实,不是谁都能写出来的,也不是谁都敢用的。

最后是电影悬疑片的定位。

大部分战争片说的是英雄的战争,将军们在大帐中运筹帷幄,士兵们沙场冲锋陷阵,英勇无畏,这样视角的故事已经太多了;而小人物的生存处境,是战争对于普通人展现出的那一面:三个陆军士兵望着大海绝望而无聊的等待;一个斜躺着,目不转睛的看另一个拿刀子扎开罐头,再要过来喝上一口;三个人在沙滩上眼睁睁看一个精神崩了的士兵投海自杀,脸上害怕的表情。

一方面,这种场景和当一般人在医院挂号机前排大队,下班后挤在公交车里等到站,在琐碎、无意义上有着本质上的一致,这类体验也是现代社会大多数人会经历的。

另一方面,敦刻尔克当中的小人物身处随时都会丧命的凶险场面,必须时时刻刻紧张警惕,以求生存。

把无聊的场景拍得不无聊,需要能力,关注普通人支离破碎不值一提的生活并发现意义,有现实价值。

设身处地的想一想,等待救援转移的普通士兵如同大屏幕外的你我,不具备什么超能力,被卷入战争,渴望能够活着回到家,尽管那场撤退战争的结局早已经知道了,这三个人是不是能全身而退却是未知的,他们的存活几率,受到空军力量的影响,受到民用船只救援的影响,受到当事人在刹那之间选择的影响。

要说影片中表现的人性,其实并不是亮点。

从这个片,我感觉诺兰已经过了主要是挖掘深层次人性的`阶段,在非常场景中表现人性,他已经做得游刃有余,因此不再浓墨重彩的在人性方面进行渲染放大,这个定位为战争悬疑片的电影,更多体现一种存在主义的世界观,价值判断已经不是重点。

非线性多时空演绎的极致——评电影《敦刻尔克》

非线性多时空演绎的极致——评电影《敦刻尔克》

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《 敦刻尔起 与背景
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极简主义在电影中的运用——以电影《敦刻尔克》为例

极简主义在电影中的运用——以电影《敦刻尔克》为例

极简主义在电影中的运用——以电影《敦刻尔克》为例□高语明/文《敦刻尔克》是由辛克匹影业出品,美国华纳兄弟影业发行的战争悬疑片,由克里斯托弗·诺兰执导。

该片改编自二战历史事件“敦刻尔克大撤退”,讲述了当时40万英法联军被敌军包围在敦刻尔克的海滩上,面对敌军步步逼近的绝境,不得不为自己的命运背水一战的故事。

该片在2018年获得了三项奥斯卡金像奖提名,包括最佳影片、最佳导演和最佳剪辑,并最终获得了最佳剪辑奖。

电影以简单而精炼的故事情节,简明而直接的表达方式获得了评委和影迷的一致赞誉。

这部具有鲜明的极简主义风格的影片,镜头语言朴实无华,没有过多的花哨特效,没有任何多余冗赘的剧情,却使得电影的主题更为突出,让剧情和人物因此得以深入人心。

本文以该电影为例,分析极简主义在电影中的运用。

1 电影极简主义极简主义是一种滥觞于哲学以及艺术领域的流派,以简化和最小化为理念。

核心思想是将多余的元素削除到最小,以使设计更加简洁、纯粹。

在哲学思想上,极简主义强调简洁、自由。

极简主义从来不否认世界的多元与复杂性,相反,极简主义试图以最简单和最基本的方式呈现出世界和现象的复杂性,贯彻的是“大道至简”“以不变应万变”的理念。

在商业领域,极简主义也被称作是简约主义或现代主义。

在电影领域,许多导演也以极简主义为其核心创作理念。

极简主义在电影中的发展可以追溯到20世纪初期的实验电影。

以俄国的塔特林、法国的马纳可夫斯基和德国的莫霍等为代表的前卫电影导演提倡将电影从叙事中解脱出来,强调电影本身作为艺术形式的表现。

这些导演通常使用简单的装置进行拍摄,用非线性的结构和攻击性的剪辑为观众创造独特的电影体验。

21世纪初期,随着数字技术的发展,极简主义手法在电影制作中被越来越多的导演、制作人所采用,在观众群体中的接受度也越来越高。

这些电影大多注重情感表达和心理描写,导演试图通过最简单的表现手法传达出最纯粹的情感,例如《斯洛特女孩》《午夜巴黎》《海街日记》等,都是极简主义电影的口碑之作。

敦刻尔克PPT影视鉴赏

敦刻尔克PPT影视鉴赏

敦刻尔克——战争的深渊与人性的救赎二战题材人性背后一个核心三大亮点士兵飞行员船长中将五个故事光与色彩画面构图声音一个核心以二战为题材,讲述背后的人性。

它以二战为题材,却不是战争片。

它想要讲述的不是战争本身,人性或许才是战争背后更深刻的存在。

尽管敦刻尔克大撤退发生在二战的法国战役期间,但导演诺兰却多次强调《敦刻尔克》不是战争片,而是悬疑片。

这是一个关于生存的故事,所以它首先是一部悬疑片。

尽管紧张刺激的程度很高,但它并不是非得展现战争血腥的一面,关于这一面已经有很多拍得不错的电影,我们想做的是用一种不同的方法,去营造不一样的紧张氛围。

——诺兰敦刻尔克光与色彩的艺术渲染氛围刻画人物彰显主题影片开局,几个士兵走在被困的敦刻尔克街道上,此时天空是灰色的,阳光很少,色彩较为丰富,灰色的天空和街道与色彩鲜明干净的房子形成一种对比,更加渲染出这座空城的凄凉,给人一种压抑和丝丝冷意。

在海滩上,士兵登船撤退的画面中,天空与沙滩构成一副灰蒙蒙的画面,光线暗淡,给人一种阴冷的感觉,渲染出撤退时的紧张氛围,给人心灵上的冲击,让观影者仿佛身临其境般能够感受到这种紧张整个画面颜色为墨绿色,光线暗淡,渲染出环境的幽森恐怖,几个海滩上的士兵更加凸显出生命的渺小刻画人物陆军士兵汤米在炮火下勉强逃出邻镇,此时整幅画面以黄色和墨绿色为主,光线充足,主人公眼前的光与背后的暗形成了鲜明的对比,暗示着影片主人公在这场炮火只能听天由命。

刻画人物这张画面中光线暗淡,色彩以灰色为整体色彩布局,浓厚的乌云压着波涛汹涌的海面,突显出海上环境的危险,这更加刻画出英国船主道森营救同胞的英勇无畏与爱国精神,彰显着人性的光辉。

同样的海滩,胜利前(下)与胜利后(上)却截然相反,战争时的海滩,天空与海岸都是墨绿色,光线暗淡,给人一种压迫感,虽没有血腥的画面但却处处充满了死亡的气息;战争后的海滩,当飞行员驾驶飞机回到这里时,处处充满阳光,沙滩是金色的,给人一种温暖心安的感觉。

评电影《敦刻尔克》

评电影《敦刻尔克》

评电影《敦刻尔克》《敦刻尔克》是一部由克里斯托弗·诺兰执导的战争电影,该电影根据二战时期发生在法国敦刻尔克的伟大撤退事件改编而成。

电影于2017年上映,影片主要围绕着三个不同的地方展开:陆地、海洋和空中。

它以其宏伟的场面和真实感的呈现而获得了广泛好评。

《敦刻尔克》以其非线性的叙事结构而闻名。

该电影展示了大量的时间线,交错的场景设置和不同人物之间的交织情节。

这种叙事方式给观众带来了一种全新的体验,通过不断切换视角和时间线的方式,将三个战场中的人物和事件紧密联系在一起。

一方面,《敦刻尔克》通过刻画战争中的各个细节,向观众展现了战争的恐怖和残酷。

电影中有大量的爆炸、枪战和死亡场景,这些场景让观众亲身感受到了战争给人们带来的痛苦和恐惧。

电影还展现了战争中人性的复杂性。

人们在极端环境下的选择和行为展示了他们的勇敢、自私和无私。

《敦刻尔克》也着重展示了人性中的善良和团结。

在电影中,人们为了生存和逃脱战火,展现出了顽强的意志和无私的帮助。

从小船主们主动驶向战区,以拯救被困士兵,到强大的英国海军派遣船只来营救,电影中的人物呈现出了团结一致的形象。

这种精神在电影中得到了很好的传达。

《敦刻尔克》的剧情和视觉效果都堪称一流。

诺兰导演巧妙地融合了战争、人性和时间的元素,通过精心设置的场景和拍摄角度,创造了极富视觉冲击力的画面。

特别是在电影的高潮部分,各种战斗和撤退场景相互交织,让人们仿佛置身于战争中,感受到了其中的压力和紧张。

电影《敦刻尔克》以其非线性的叙事结构、真实的战争场景和人性的复杂性,成功表达了战争对人类的影响和人性中的善良与团结。

《敦刻尔克》是一部非常出色的战争电影,是一部值得观看的佳作。

敦刻尔克影评

敦刻尔克影评

敦刻尔克影评《敦刻尔克》影评《敦刻尔克》是一部由克里斯托弗·诺兰执导的战争电影,于2017年上映。

该影片通过多线剧情,生动还原了第二次世界大战期间发生在法国敦刻尔克的一系列事件。

本文将对《敦刻尔克》的剧情、影像呈现以及电影主题进行评述。

影片的剧情以三个不同的时间线展开,分别是陆军士兵试图撤离敦刻尔克的海滩、在海上被敌军袭击的民用船只以及英国皇家空军对抗德军战斗机的空中战斗。

这种非线性叙事方式独特且引人入胜,为观众呈现了不同层面的战争场景。

剧情紧凑而紧张,不乏悬疑和惊险的元素,让观众无法转移视线。

影片的影像呈现可谓精湛。

克里斯托弗·诺兰运用IMAX 70mm和65mm胶片摄影技术,呈现出了细腻而真实的画面效果。

特别是在海滩上的大规模战斗场景中,观众仿佛可以感受到战争的残酷和混乱。

诺兰巧妙地运用宽银幕和层次感,将观众置身于战争的中心,给人以身临其境的感觉。

此外,影片的音效也十分出色,深入人心的枪声、炮火声和爆炸声让观众的情绪与剧情紧密相连。

除了惊险刺激的战斗场景,影片还通过一些细节体现了人性的复杂性和无奈。

从士兵们互相帮助到平民船队主动前往施以援助,影片展现了人性的光辉一面。

然而,冷酷的战争环境也让人产生对人性的怀疑。

有的士兵在危急时刻选择了逃离,而非伸出援手。

这种对人性的真实描绘使观众更能感同身受,引发了对战争的深入反思。

而影片的主题则是关于普通人在战争中的勇气和生存。

《敦刻尔克》并非传统意义上的战争电影,它并没有过多强调英雄主义,而是通过多个小人物的生存故事,呈现出普通人面对战争时的恐惧和无助。

尽管他们或许没有受过专业训练,但他们用自己的方式为了生存而努力,这展现了人类坚韧不拔的品质。

总之,《敦刻尔克》是一部出色的战争电影。

它将观众带入战争的残酷中,用真实而细腻的画面展现了冲突和人性的复杂性。

通过非线性的叙事方式和精湛的影像呈现,影片给观众带来了独特的观影体验。

它不仅是一部好莱坞大片,更是对战争和人性的深度思考。

《敦刻尔克》影视分析

《敦刻尔克》影视分析作者:孙磊孔瑞来源:《科学导报·科学工程与电力》2019年第01期【摘要】电影是一门学问,是一门艺术,而艺术、设计是密不可分的.当人们欣赏电影时,除了情节之外,还要追求电影银幕的艺术效果和艺术感染力。

在这篇文章中,电影《敦刻尔克》使用多线叙事和交叉剪辑技术创造出一种往复的节奏,使用交错的声音效果来形成一种生命速度和死亡逃脱的隐喻节奏。

悬疑所引起的消极情绪的延伸呈现出连续的节奏。

【关键词】蒙太奇;音乐;剪辑;节奏简单的情节、历史的影像、寥寥的对话、隐藏的敌人等许多非商业性的电影元素似乎偏离了观众的期望,但是诺兰给了观众一个视听盛宴。

这部电影更被中国观众称赞为“最佳战争片”。

那么,《敦刻尔克》是如何赢得观众的呢?毫无疑问,《敦刻尔克》节奏鲜明是其最大的特色。

可以看出,电影节奏是观影主体的感知、视听语言运动变化与戏剧冲突相统一的,即电影节奏是客观存在的主观显现。

本文主要从镜头、音响、剪辑等角度着手结合其所给观众带来的心理起伏对《敦刻尔克》一片进行节奏分析。

一、交叉蒙太奇、多线叙事大卫·格里菲思(David Griffith)在《党同伐异》的制作中创作了“最后关头的救援”——交叉剪辑,使用一种平行的剪辑方法,同时在不同的空间中交叉剪辑情节。

它增强了叙事的节奏和悬念,创造了新的电影空间和时间,仍然是电影创作的常用手法。

这种经典的电影叙事手法被诺兰赋予了新的思想。

敦刻尔克用三个故事线来交叉叙事,一个星期在陆地上,一天在海上,一个小时在空中。

在影片的开头,它进入了一场大营救的现场,直到最后士兵们成功地撤退到英国。

“最后一刻的救援”变成了最后一小时的救援,经过十多分钟的交叉剪辑。

就时间而言,一周,一天,一小时,三行不平等的故事线,很容易混淆观众与情节之间的联系。

这部电影的特点是“有故事,没有情节”,情节的弱化给了诺兰在不平等的时间里自由发挥的自由。

严格地说,《敦刻尔克》的交汇处并不是真正的“最后时刻的救援”。

敦刻尔克电影赏析

《敦刻尔克》电影赏析(共2页)--本页仅作为文档封面,使用时请直接删除即可----内页可以根据需求调整合适字体及大小--诺兰式战争片(电影《敦刻尔克》赏析)九月份刚开学,我就去看了这部期待已久的《敦刻尔克》。

先不说题材和内容,单冲着导演的名字,我就想去电影院一睹真容,曾导演了《盗梦空间》这部烧脑大作的诺兰,在战争片这种题材能带给我们什么新鲜的花样呢能说的有很多,最让我印象深刻且感觉独特的有两点,一是它的“非线性叙事”,二是它的“无声胜有声”,这两点交织构成的影片整体节奏,使得它有很强的代入感,在我看过的战争片中属于独树一帜、别具一格的。

我看过的“非线性叙事”电影也不少,导演诺兰自己的作品也是有几部都尝试过这种手法,但是《敦刻尔克》的叙事线更为特殊,它甚至让我在看第一遍的时候有些理不清、看不懂,懵懵懂懂却始终跟着场景跳来跳去,有时候甚至出现“脸盲”,把这个人当作那个人,直到临近结束几条线合在一起,我才有种恍然大悟的感觉。

当时就感觉这应该是老师所讲的蒙太奇手法的一种,而且明显是叙事蒙太奇但又搞不清具体是哪一种,所以刷第二遍之前特地查找了资料,发现导演诺兰其实使用了“平行蒙太奇”和“交叉蒙太奇”这两种手法。

“平行蒙太奇”是指将同一时间不同物理空间发生的事情剪辑在一起,诺兰将大撤退“空中一小时”、“海上一天”、“陆地一周”打乱剪碎之后又重新拼贴,组成他想呈现给我们的战争,却又没有任何违和感,几个场景的紧急关头来回切换,一边是坠落战机即将沉入海底,想要打破玻璃;一边是等待涨潮飘浮的船只被德军打破,士兵想要靠自己的身躯堵住弹孔。

虽然场景在转换,但是这边紧张那边也危急,带的观众也跟着紧张来紧张去,完全沉入其中。

而这几条情节线最终合而为一,为一个完整的故事服务是“交叉蒙太奇”,其中一条线索的发展往往影响另外线索,各条线索相互依存。

这种剪辑技巧极易引起悬念,造成紧张激烈的气氛,加强矛盾冲突的尖锐性,是惊险片、恐怖片和战争片中常用的手法。

敦刻爾克場面調度分析

敦刻爾克場面調度分析不止一次听到看过此片的朋友谈到“灰机去哪儿了”的问题,这个问题对诺兰来说家常便饭,诺吹波德维尔就曾谈过诺兰电影剪辑和调度编排阻碍情绪流畅的问题,其它评论者也都会经常说到其电影中空间方位混乱的基本功弱项。

当然诺吹会说:“你是站在制高点上以个人经验做出片面的判断!”也许吧,但你敢保证你在评判我的论据时,不是站在另一个制高点上吗?从灰机说起,是因为《敦刻尔克》和诺兰其它电影不同的是,他更依赖场面调度和空间变化去完成叙事,从创作角度看,但凡涉及到多时空交错叙事,执行上最容易出问题,也首先要规避的,就是坐标问题。

利用环境动作和道具设计空间坐标,叙事和剪辑上设计时间坐标系,而诺兰一贯的拍摄方法就是,文字描述的“飞机A一飞机B”在电影中呈现方式和文字相同,如果说海面陆地通过环境还好一眼区分,那么天空和飞机在环境本身就趋同,且空间动作变化幅度不大,加上演员蒙面,可以提供标识的东西被统统掩盖,很难不出现空间和视听识别上的混乱。

此片最大的也最被人乐道的当然是时空构成,不同时空重组是个很电影化的叙事概念,但执行上的问题是,你的叙事方案和组接逻辑,到底是以时空概念为前提,还是悬念?情绪?动作?主题?如果你设定了一个时空方案,那么就应该将所有元素以这一时空运转为基础来进行分配,而非用字幕给出了一个“时、日、周”的概念提示后就抛在一边,然后纯粹以“用如永动机一般的繁复动作所提供的某种外部情绪”来组织,抛开开场字幕提示,我如果说三条线都发生在“一天/两天/X天”是不是都可以?这样的话,你等于说之前创造的概念完全就只是一个文本意义上的概念,因为你的叙事没有为预设提供有力支撑,另一点就是从剪辑上,其依据的仍然是动作和事件(行动),且弱化了时间以及由时间带来的压力情境,而不少人所说的“沉浸感”“紧张感”在我看来,并非是由临场调度和叙事压力造成,更多来自于重金打造的小空间范围内连续不断的动作和场面形成的强制性压迫,它要么会让你产生被动的紧张,要么会让你觉得烦躁不安。

对电影《敦刻尔克》的评价

对电影《敦刻尔克》的评价《敦刻尔克》是一部由克里斯托弗·诺兰执导的战争电影,该片于2017年上映。

这部电影以第二次世界大战期间的敦刻尔克撤退事件为背景,以真实的历史事件为基础,讲述了英国军队在被德军包围的情况下,如何进行大规模撤退的故事。

在本文中,我将对电影《敦刻尔克》进行评价。

首先,电影的视觉效果令人印象深刻。

诺兰导演以其独特的拍摄手法和大胆的镜头运用,将观众置身于战争的紧张氛围中。

通过逼真的特效和震撼人心的音效,电影成功地再现了战争的残酷和紧张。

尤其是在大规模撤退的场景中,观众可以感受到混乱和绝望的氛围,这使得电影更加引人入胜。

其次,影片的剧情紧凑而富有张力。

诺兰导演以非线性的叙事方式,将故事分为陆地、海洋和空中三个视角,交织在一起。

这种叙事结构使得故事更加丰满,同时也增加了观众的参与感。

通过刻画不同角色的命运和情感,电影成功地展现了战争对个人的影响和挑战。

此外,电影的演员表现也非常出色。

汤姆·哈迪、马克·里朗斯、肯尼斯·布拉纳等优秀演员的精彩表演,为电影增添了许多亮点。

尽管电影中几乎没有对话,演员们通过精湛的表情和动作传递了丰富的情感,使得观众能够更好地理解角色的内心世界。

此外,电影的配乐也非常出色。

汉斯·季默创作的音乐既能够烘托战争的紧张氛围,又能够表达角色的情感。

音乐与影像的完美结合,使得观众在观看电影的过程中能够更加深入地感受到战争的残酷和人性的脆弱。

总的来说,《敦刻尔克》是一部出色的战争电影。

它通过精湛的视觉效果、紧凑的剧情、出色的演员表现和配乐,成功地再现了敦刻尔克撤退事件的历史背景和人性的脆弱。

这部电影不仅仅是一部战争片,更是对人性、勇气和希望的深刻探索。

它不仅向观众展示了战争的残酷,也传递了对和平的渴望和追求。

对于喜欢战争电影或者对历史感兴趣的观众来说,《敦刻尔克》绝对是一部不容错过的佳作。

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特写镜头组合的形式,并且配合着俯拍、跟拍、
摇镜头、拉镜头将飞机的运动轨迹与人员活动 完全展现出来,突出战争的残酷给观众带来真 实感。
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影片至始至终都是表现出 一种阴冷与压抑。灰色,偏 蓝色的冷色调广泛的运用在 全片的各种桥段之中
男主在小镇快速奔跑,透过冷色调 体现出的小镇街景以及配合运动镜 头的拉镜头,将故事背景中的大军 压境的急迫感与主角恐惧死亡的内 心活动展现出来。
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让人物紧贴冷硬的背景物体,瞬间 产生绝望感,引起观众共鸣。比如 这个剧照,有炮弹后遗症的军人误 杀男孩,独自靠在船沿,显得异常 无助。
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画面分明的对角线构图,强 烈的明暗对比配合,使画面 显得广阔、苍凉
主角的脸上打出明暗对比强烈的 光,主角双眼仰视,背后一片黑暗, 船舱外是未知的危险,光线表达出 主角内心的无限恐惧,
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吴梦云 张文璐

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克 里 斯 托 弗 · 诺 兰 执 导 , 汤 姆 · 哈 迪 、 肯 尼 思 · 布 拉 纳 、 马 克 · 里 朗 斯 、 肯 尼 思 · 布 拉 纳 、 詹 姆 斯 · 达 西 、 哈 里 · 斯 泰 尔 斯 主 演 。
该 片 以 青 年 士 兵 视 角 讲 述 了 二 战 史
上 最 传 奇 的 一 场 战 役 — — 敦 刻 尔 克 大 撤 退 中 英 法 军 队 面 对 德 军 所 经 历 的 的 残 酷 战 斗 的 故 事 。
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大远景、大全景、 特写镜头叙述故 事背景,展现故 事发生地点,烘 托紧张气氛
大部分画面采用IMAX摄影机,实景拍摄,采
用独特的海陆空三线叙事。例如,飞机掠过, 攻击与投弹,海中的船只被击沉,众多士兵集 体跳船。类似画面采用了全景、远景以及近景、
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