外国风景画欣赏方法

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另一种选择外国风景画静物画赏析二

另一种选择外国风景画静物画赏析二

Thank you very much !
Beybey
2019/10/23
05(1) 魏蓝 05171110
2019/10/23
05(1) 魏蓝 05171110
2《灰色的树》油 画(荷兰)蒙德 里安(1892— 1944)
通过对树和其它 事物的研究,发 展了一种成为纯 粹几何图案的, 日趋抽象的风格
2019/10/23
05(1) 魏蓝 05171110
思考:分组讨论然后回答
你喜欢哪一位画家的作品,如果你 要当画家你会选择哪一种风格?说
05(1) 魏蓝 05171110
《睡莲》技巧成熟老练,笔法纵横不 羁,油彩涂抹厚薄自由,构图奔放, 有着浓郁的诗意和音乐感,是油画中 的大写意之作,后成列在法国政府在
巴黎伊勒田宫的橘园中。
想一想说一说: 看了莫奈画的
《睡莲》后在去看看我们身边的睡
? 莲有何不同感受
2019/10/23
05(1) 魏蓝 05171110
05(1) 魏蓝 05171110
《睡莲》系列作品欣赏
《睡莲》系列之二 油画(法国)莫奈
《睡莲》系列之三 油画(法国)莫奈
2019/10/23
05(1) 魏蓝 05171110
《睡莲》系列作品欣赏
《睡莲》系列之四 油画(法国)莫奈
《睡莲》系列之五 油画(法国)莫奈
2019/10/23
10/23
05(1) 魏蓝 05171110
作品欣赏(四)边看边思考
1《教廷的皇宫》油画(法 国)西涅克(1863—1935)
在对光,色的研究和 表现方面,西涅克, 修拉有了进一步地认 识。他们以光学原理 为基础,发明了一种

欣赏绘画作品的四种方法

欣赏绘画作品的四种方法

欣赏绘画作品的四种方法
欣赏绘画作品的四种方法如下:
感悟式鉴赏:从自身出发,不加限制约束的去欣赏画作,这种鉴赏方式是最初级最直接的方式。

形式鉴赏:更偏重于对艺术语言的感知和体验,艺术语言简单理解成画家对画面中的各类对象进行构造、组织以及外在的表现所遵循的美学理论。

社会学鉴赏:艺术作品是时代的产物,随着时代的变化,艺术风格也在不断探索新的出路,这类艺术作品往往有着特定社会的烙印。

比较式鉴赏:主要是对作品之间的比较和分析,以此来理解作品所蕴含的社会文化意义。

苏少版美术八上第九课《自然的定格——外国风景画》ppt课件4

苏少版美术八上第九课《自然的定格——外国风景画》ppt课件4

英国风景画家
苏少版15册第一课 外国风景画
透纳1775-1851 《月光下的港湾》
康斯坦布尔 《洼地那边的塞利斯伯尔利教堂》
英国风景画家
苏少版15册第一课 外国风景画
透纳1775-1851 《月光下的港湾》
康斯坦布尔 《洼地那边的塞利斯伯尔利教堂》
英国风景画家
苏少版15册第一课 外国风景画
透纳1775-1851 《月光下的港湾》
比一比:造型、构图、笔触
莫奈《日出印象》
康斯坦布尔《干草车》
苏少版15册第一课 外国风景画
比一比:造型、构图、笔触
莫奈《日出印象》
荷兰 霍贝玛1638-1709
苏少版15册第一课 外国风景画
比一比:造型、构图、笔触
莫奈《日出印象》
苏少版15册第一课 外国风景画
比一比:造型、构图、笔触
莫奈《日出印象》
尼德兰 勃鲁盖尔 1525-1569 《雪中猎人》
荷兰 霍贝玛1638-1709 《林间小道》
苏少版175册第一课 外国风景画
印象派之前的风景画是怎样的呢?
意大利 达芬奇 1452—1519 《蒙娜丽莎》
尼德兰 勃鲁盖尔 1525-1569 《雪中猎人》
荷兰 霍贝玛1638-1709 《林间小道》
苏少版15册第一课 外国风景画
• 说说你对印象派的印象
走近印象派 莫奈《干草垛》系列
苏少版175册第一课 外国风景画
走近印象派 莫奈《干草垛》系列
苏少版175册第一课 外国风景画
目录
苏少版175册第一课 外国风景画
猜一猜
• 他们在研究什么呢? • 他们在哪里画画呢?
光与色的关系
走近印象派 莫奈《教堂》系列

外国风景画欣赏方法初探

外国风景画欣赏方法初探

作品的背景进行详细 的介绍 , 了显示作品的价值 , 为 常常会加入 自 己与评论 家的观点 , 尽力把书本上说的一切都 灌输 给学生 。 这是一
岩 天空 、 沙滩 的? 种以教师 为主体 的欣赏教学方法 , 这种方法 , 教师主要从作品 的内 雨洗礼后 的大海 、 石、 生 :讨 论后 回答 ) ( 天空干净 、 明亮 , 有朵朵 白云 , 沙滩 看上去湿 容 、 值判 断来讲授 , 价 往往代替 了学 生的审美体验 , 忽略 了学生对 两只小船在岸边可能是被大风刮过来的 …… 艺术语 言直觉理解力 的敏感性培养 , 使学生由视觉形象人手 , 结合 润 , 师 总结 : 这幅画的色彩特点是 : 明亮柔 和, 表现出天空的晴朗、 文化背景 去领悟 , 对作 品的审美能力无法得到锻炼 。 学生 只有 听的 岩石的潮湿 、 干净。 权利 , 学生听后不断发 出赞 叹声 , 都很崇 拜作 者 , 不敢对作品有丝 海水 的清澈 、 师介绍构 图: 者用 了大约二分之一的位置画了峭壁及 沙滩 , 作 毫微词。即使发表评述意见 , 也是套用 了教师的观点。 这使我觉得
中阶 段 的 欣赏 教 学 打 下 坚 实 的基 础 ,也 能让 初 一 新 生对 第 一 堂美 术 课 产生 强烈 的兴 趣 。 方 法 A: 题 读
投影 仪 出示 作品 法国洛 朗的《 海港 I出》 图 2 与《 I ( ) 日出 ・ 印
象》 图 3 。 ( )
师: 现在 , I I 能尝试运用刚刚学过的方法来赏析一下这 我I I不

生: 告诉我们这幅画的时间 、 地点。 地点是埃特雷塔峭壁 , 时间
是 风暴 后 。 方 法 B: 察 ( 品 色彩 、 图 ) 观 作 构
种 现象是把 作者画 了什么?

《夏日风光》美术作品鉴赏

《夏日风光》美术作品鉴赏

《夏日风光》美术作品鉴赏
美术作品鉴赏是一项涉及多方面知识和技能的活动,需要对艺术史、绘画技巧、艺术流派等进行深入了解。

下面,我将结合自己的观感和知识,对一幅我所欣赏的油画作品进行鉴赏。

这幅油画作品名为《夏日风光》,作者是法国印象派画家克劳德•莫奈。

整幅画布上绿树成荫,碧波荡漾,画面中央一道小溪流过,反射出树木和天空的色彩。

画面色调清新明亮,绿色和蓝色是主要色调,给人一种和谐、温馨的感觉。

从构图上看,画面整齐有序,大面积的绿色填满了画面,但每一块颜色的分布却极为平衡。

莫奈将树林、天空和水面都处理得如此细腻,每一处都充满生机,画面中的一草一木都呈现了其真实的状态。

特别是树林中闪烁的阳光,透过树叶向下洒落,照在水面上形成了一道道亮线,给画面增添了光和影的对比,使整幅画显得更加生动。

在技法上,莫奈采用了印象派画家喜欢使用的色点手法,以点构成面,用许多细小的色点代替几个大面积的颜色块,这样会使色彩更加细腻、多变。

色点手法的运用,使画面上的草、树叶、水面浪花、空气中的色彩晕染等表现得自由明快,有着极强的笔触节奏和艺术魅力。

总的来说,这幅油画作品既是一幅描绘自然风景的画作,也是一幅表现画家对自然的感性理解和艺术追求的作品。

莫奈运用的色
彩、构图和技法,表现出了法国印象派的艺术特点,鲜明地表达出了画家对大自然的深情与美感,令人陶醉和感叹。

外国风景画_PPT_课件

外国风景画_PPT_课件

1689年 油画103.5×104.9厘米
《树间村道》霍贝玛(荷兰)
藏伦敦国立美术馆
孟特芳丹的回忆 柯罗
《干草车》 康斯坦布尔 (英)
印象主义
干 草 堆 莫 奈 法
强烈的补色对比
·
《 印 象 日 出 》 莫 奈 ( 法 )
在晨曦的雾色中,一轮红日徐徐升起,几笔橙红点染出水中的到影, 水天相应,一切都沉浸在朦胧的晨雾中含羞不露,画家仅用几笔墨绿和 淡淡的青绿写意似的抹出它们的影象,两只小船正向海中飞速驶去。
超现实主义梦境物象的同义语了。
达利
总结
一写实主义 二印象主义 三超现实主义
课后欣赏 :抽象主义绘画作品.Βιβλιοθήκη 莫 奈法睡 莲
莫奈(法) 阳光下的卢昂大教堂 西侧面
莫奈(法)《鲁昂 大教堂》——沐浴 阳光
莫奈(法)《鲁昂 大教堂》——阴空
《灯塔》修拉(法)
·
《 星 夜 》 凡

( 荷 兰 )
《奥贝尔的吊桥》凡·高 (荷兰)
《麦田上的乌鸦》凡·高 (荷兰)
超现实主义
达 利
《记忆的永恒》(1931),画中以平静得可怕的风景为衬托,停留着一只柔软易曲、正在熔化的 表。它表现了画家阳光下一切被溶化了追忆童年时的某些幻觉。 一个虚幻的世界,如同在的 一般,软瘫的蜡一样的钟表,它们被挂在树枝上,落在不知名的方形体积上,搭在胚胎状的物 体上,令人惊疑,感觉莫名状。这一切是在惨淡荒芜的加泰隆尼亚的背景下出现。这是一幅幻 象,一切事物不近情理,却又表现了可知的物体。这些软塌的钟表,如今已成为人们心目中的
道法自然
写实主义
冬 猎 博 鲁 盖 尔 尼 德 兰
冬猎(1565,163X 117厘米,木板油画) “冬猎”又名“雪中猎人”,是勃鲁盖尔6幅风景组画之一。这套组画描绘了不同季节的尼

【鉴赏名画】怎么欣赏油画,看油画看什么?

【鉴赏名画】怎么欣赏油画,看油画看什么?

【鉴赏名画】怎么欣赏油画,看油画看什么?【鉴赏名画】怎么欣赏油画,看油画看什么?2016-05-20当我们在谈论如何看懂一幅名画的时候,我们通常在谈什么?看到有回答:一看构图,二看色彩,三看光影,四看笔触,虽然粗暴了一些,不过大致如此,今天就先来说说构图。

当我们看到一幅画作时,第一眼看到的首先是大致结构,构图是对一幅画作整体的把控力,也决定了画作的广度和深度。

在艺术画作形式美的所有因素里,结构形态的形式美感是重要的基础。

合理的构图能够对观众的第一眼印象产生支配作用,明确画面的主要部位即画面中心,使观众能在一定的思维上基本按照作者构思的线索去浏览画面。

这就是构图的特殊功能。

三角构图达·芬奇 - 《蒙娜丽莎的微笑》三角构图的特点就是在画面中所表达的主体放在三角形中或影像本身形成三角形的态势,此构图一般用于不同景别如近景人物、特写等,多用于画中主题明确的作品。

当然也有繁复多杂的三角构图,例如《梅杜萨之筏》,这件作品运用了各种曲线和倾斜线。

这是因为它的主题与内容比较复杂,人物的情绪紧张动荡,变化又丰富多样的缘故,从而决定了作品画面的分割必须是各种构图形式的综合运用。

画里的人群和筏上的船帆形成了两个明确的倾斜三角形,有力地表现了落难者在求生欲望的挣扎中相对暂时的稳定感,同时又时刻面临死亡的威胁,存在严重的覆灭危机感。

与此同时整幅画采用了金字塔式的构图方式,这些因素决定了这件作品基本的构图形式。

拉斐尔《阿尔巴圣母拉斐尔的伟大之处有很多,其中之一是拉斐尔在构图方面具有杰出的天才。

拉斐尔能够运用神秘的力量使平凡的物体变得优雅而美丽。

比如拉斐尔的油画作品《阿尔巴圣母》。

研究拉斐尔《阿尔巴圣母》前景中的植物。

每一片叶子都布置得恰到好处,与其它叶子和整个画面形成和谐的位置关系。

一切东西都清晰、井然有序、准确而安详。

如果你认为这很简单,就去花园里拔一棵草,详细地把它画出来。

很可能你得到的结果仅仅是一棵草而已,但从中你也许能体会到为什么拉斐尔被认为是最伟大的画家之一。

日出印象四步法赏析

日出印象四步法赏析

日出印象四步法赏析日出,是大自然的奇妙景观之一,每天都在不同的地方上演着。

日出时分,太阳从地平线缓缓升起,将整个世界染上了一层金黄色的光芒,给人们带来一种神秘而美丽的感觉。

法国印象派画家莫奈曾经以他独特的艺术手法,创作了一系列以日出为主题的作品,其中以《日出印象》最为著名。

他以日出为题材,运用了他的印象主义绘画技巧,创作了一幅极具感染力的作品。

本文将以莫奈的《日出印象》为例,通过四步法进行赏析,来探讨这幅作品的艺术魅力。

第一步,整体感受。

观赏莫奈的《日出印象》,首先给人的感受是一种自然而和谐的美。

整幅画面以浓淡相宜的色彩勾勒出了日出时分的宁静景象。

太阳刚刚升起,还未完全露出地平线,但已经将天空染成了一片橙黄色。

这种色彩的过渡和渐变,给人一种柔和而温暖的感觉。

在画面的下方,是一片平静的水面,倒映着天空的光影,整个画面仿佛被柔和的光线所笼罩,给人一种宁静而安详的感受。

第二步,细节观察。

在观察细节的过程中,可以发现莫奈在画面中运用了大量的色彩斑驳和光影效果,这正是印象派画家的经典手法。

在天空的橙黄色中,可以看到一些淡淡的蓝色和紫色的斑点,这些色彩的叠加和交织,使得整个天空看起来更加丰富多彩。

在水面的倒影中,也可以看到一些细微的涟漪和波纹,这些细节的描绘,使得画面更加生动真实。

此外,莫奈还运用了大量的色彩层叠和斑驳的笔触,使得整幅画面充满了动感和生气。

第三步,情感共鸣。

莫奈的《日出印象》给人一种宁静而神秘的感觉,这正是他想要表达的情感。

在日出时分,大自然似乎进入了一种超然的状态,一切都显得那么安详而神秘。

莫奈通过他独特的艺术手法,将这种情感表现得淋漓尽致。

整幅画面充满了一种超然的气息,给人一种超脱尘世的感觉。

这种情感共鸣,正是莫奈作品的魅力所在。

第四步,艺术意义。

莫奈的《日出印象》不仅在艺术表现上具有独特的魅力,更在艺术意义上具有深远的影响。

作为印象派画家的代表作品之一,这幅作品在绘画技巧和艺术手法上具有重要的意义。

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外国风景画欣赏方法初探
美术课程标准指出:美术欣赏课是美术教育中的一个重要内容,对学生起着“提高艺术修养,陶冶情操,树立正确的审美观,促其全面发展”的重要作用,通过作品欣赏,可提高学生的审美情趣,培养审美能力、想象思维能力,得到审美愉悦,激发创造力,在美术课业中占有较大比重,是对学生进行审美教育的主阵地。

在欣赏教学中,我们时常会看到这样两种现象:
一种现象是把一幅作品挂在黑板上后,教师一般先对作者及作品的背景进行详细的介绍,为了显示作品的价值,常常会加入自己与评论家的观点,尽力把书本上说的一切都灌输给学生。

这是一种以教师为主体的欣赏教学方法,这种方法,教师主要从作品的内容、价值判断来讲授,往往代替了学生的审美体验,忽略了学生对艺术语言直觉理解力的敏感性培养,使学生由视觉形象人手,结合文化背景去领悟,对作品的审美能力无法得到锻炼。

学生只有听的权利,学生听后不断发出赞叹声,都很崇拜作者,不敢对作品有丝毫微词。

即使发表评述意见,也是套用了教师的观点。

这使我觉得有点像基督徒对圣像的崇拜,学生成了作品的信徒,教师却扮演了传教士的角色。

这种传统解说型的教学模式,在美术欣赏教学中是最常见的。

在教学中,教师主宰着欣赏的全过程,学生一直被教师牵着鼻子走,而自己的思想并没有参与到欣赏中来,根本就谈不上激发学生的主体精神。

另一种现象是教师提前布置预习任务,让学生回家收集作者及作
品的资料。

这种现象太多地受到时间和物质条件的限制。

例如,我们学校是一所城乡结合学校,有一部分学生是外来子弟学生,没有条件上网或者翻阅资料书,也就无法完成预习任务。

授之以鱼不如授之以渔,在没有任何美术知识基础,也没有条件查阅资料的情况下,如何开展美术欣赏教学,进行欣赏活动是欣赏教学的主要困难。

以进入初中阶段的第一堂美术课,内容是苏教版教材第十三册第一课《外国风景画、静物画赏析》为例,笔者摸索到了一些简单易行的办法。

教学对象是刚刚升入初中的七年级学生,可七年级的新生对美术作品,特别是外国的近现代美术作品所知无几,对如何欣赏更是不知如何下手。

如果这节课能让学生掌握一些基本的欣赏方法,能为整个初中阶段的欣赏教学打下坚实的基础,也能让初一新生对第一堂美术课产生强烈的兴趣。

方法a:读题
投影仪出示作品《风暴后的埃特雷塔峭壁》(图1)。

师:看见这幅画,大家最想了解什么?
生:画的是哪儿?想要表达什么?……
师:大家想了解的这些问题我们可以在这幅画的题目中得到(出示这幅画的题目)。

请大家轻声读题,从题目中我们可以获取什么信息?
生:告诉我们这幅画的时间、地点。

地点是埃特雷塔峭壁,时间是风暴后。

方法b:观察(作品色彩、构图)
师:观察画面:作者画了什么?
生:大海、天空、峭壁、沙滩、小船……
师:从色彩、构图、细节等方面观察画家是怎样表现经过暴风雨洗礼后的大海、岩石、天空、沙滩的?
生:(讨论后回答)天空干净、明亮,有朵朵白云,沙滩看上去湿润,两只小船在岸边可能是被大风刮过来的……
师总结:这幅画的色彩特点是:明亮柔和,表现出天空的晴朗、海水的清澈、岩石的潮湿、干净。

师介绍构图:作者用了大约二分之一的位置画了峭壁及沙滩,用了二分之一的位置画了天空及大海。

表现了峭壁的巍然屹立、天空的及大海的宽阔。

方法c:多感官的联想
师提问:除了观察这幅画,我们能不能再“听一听”“闻一闻”?“听”到了什么?“闻”到了什么?触摸到了什么?
生(闭上眼进入冥想一分钟):好像闻到了海风中咸咸的味道、听到了海水拍打海岸的声音,感受到脚底凉凉的沙子的……
方法d:揣摩作者心理
师提问:假设你是这幅画的作者——库尔贝,你在画这幅画的时候应该是怎样的一种心情(情绪)呢?
生:惬意、赏心悦目、愉悦、平静……
方法e:概括总结这幅画的特点
师提问:现在,我们能不能总结出这一幅画的特点?
生:表现了埃特雷塔峭壁历经风暴后的宁静和清新。

方法f:对比
投影仪出示作品法国洛朗的《海港日出》(图2)与《日出·印象》(图3)。

师:现在,我们能不能尝试运用刚刚学过的方法来赏析一下这两幅画呢?(复习巩固刚才所学知识)。

生:运用读题、观察、多感官联想等方法进行赏析活动。

师:刚刚大家请大家对两幅画进行比较。

从画中景物的色彩、笔触、整体风格等方面进行了比较,其中,着重放大观察《日出·印象》的笔触。

师生共同赏析。

师总结:
色彩:前者色彩柔和统一,所有的静物包括建筑、船只、人物被笼罩在一片金色的阳光中。

后者在由淡紫、微红、蓝灰和橙黄等色组成的色调中,一轮生机勃勃的红日拖着海水中一缕橙黄色的波光,冉冉升起。

笔触:前者笔触细腻,虽然景物画得比较朦胧,但是能看清。

后者笔触随意、零乱,展示了一种雾气交融的景象。

细节:前者,船工在朝霞中忙碌的干活,岸边的妇女坐在货物上
小声地交谈。

后者,海水、天空、景物在轻松的笔调中,交错渗透,浑然一体。

近海中的三只小船,在薄雾中渐渐变得模糊不清,远处的建筑、港口、吊车、船舶、桅杆等也都在晨曦中朦胧隐现。

整体风格:前者海空一色、宁静优美。

后者光与色的变化丰富,朦胧隐约,雾气交融,给人一种瞬间的感受。

师提问:现在请大家回顾一下这节课内容,我们用了哪些方法进行赏析活动?
生:我们用了揣摩作者心理、概括总结、对比的方法进行了赏析。

师:我们今天学习了这么多方法进行赏析活动,现在能不能用这些方法对书本上的其他作品进行赏析呢?
学生对书本上的其他作品比如《辛格拉温的磨房》《雪中猎人》等作品进行赏析。

经常使用的方法是读题、观察、多感官的联想,语言生动、形象,能讲出对作品的大概印象。

这节课,没有教师的“满堂灌”,也没有学生的埋头查阅资料。

从学生的“最近发展区”出发,找准新旧知识的衔接点,设计既符合教学学生有感兴趣的话题,在一系列的话题中,这节课的主要问题解决了。

在整个赏析过程中,与其让学生盲目地接受教师的概念和结论,不如教会学生欣赏的方法,让学生带着个人的观点和体验去欣赏作品,形成自主探究的学习氛围,学生的自主性和创造性得到很大提高。

在欣赏教学中,教师引导学生以自己的“眼睛”、自己的情感去畅游艺术的广阔天地,使学生的想象力、形象思维能力进一步得
到培养和提高。

(作者单位江苏省常州市新北区实验中学)。

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