奥尔夫音乐特色课程
2024年幼儿园小班奥尔夫音乐优秀教案《粉刷匠》

2024年幼儿园小班奥尔夫音乐优秀教案《粉刷匠》一、教学目标:1. 认知目标:让幼儿认识和了解《粉刷匠》这首歌曲的内容和节奏。
2. 技能目标:通过奥尔夫音乐教学,培养幼儿的节奏感和音乐感知能力。
3. 情感目标:通过参与音乐活动,培养幼儿的集体合作意识和积极情绪。
二、教学重点与难点:重点:让幼儿掌握《粉刷匠》歌曲的节奏和旋律。
难点:培养幼儿的节奏感和音乐感知能力。
三、教学准备:1. 教具准备:奥尔夫乐器(如铃鼓、木鱼等)、钢琴、音响设备、画纸、画笔。
2. 环境准备:安静、舒适的音乐活动室。
四、教学过程:1. 导入部分:教师以故事形式引入《粉刷匠》这首歌曲,引发幼儿兴趣。
2. 学唱歌曲:教师钢琴伴奏,带领幼儿学唱《粉刷匠》,注意指导幼儿掌握歌曲的节奏和旋律。
3. 奥尔夫音乐活动:教师运用奥尔夫乐器,如铃鼓、木鱼等,让幼儿感知和体验节奏,培养幼儿的节奏感。
4. 分组合作:将幼儿分成若干小组,每组选择一种奥尔夫乐器,按照歌曲节奏进行演奏,培养幼儿的集体合作意识。
5. 创意绘画:教师引导幼儿用画笔在画纸上绘制粉刷匠的形象,激发幼儿的想象力。
五、教学评价:通过观察幼儿在课堂上的参与程度、表现力和对音乐的理解,评价幼儿在节奏感、音乐感知能力和集体合作意识方面的进步。
关注幼儿在创意绘画中的表现,评估幼儿的想象力和发展潜力。
六、教学延伸:1. 家园共育:教师与家长沟通,建议家长在家中鼓励幼儿参与音乐活动,如唱儿歌、跳舞等,巩固幼儿在课堂上学到的知识。
2. 环境创设:在幼儿园环境中布置音乐角,提供各种奥尔夫乐器,让幼儿在自由活动时间自主探索和演奏。
七、教学反思:教师在课后对课堂教学进行反思,分析教学过程中的优点和不足,针对幼儿的表现调整教学策略,以提高教学效果。
八、教学计划:根据本节课的教学内容和幼儿的表现,制定后续课程的教学计划,包括学习新的歌曲、奥尔夫音乐活动以及相关的创意绘画等。
九、幼儿作品展示:在班级或幼儿园内举行幼儿作品展示活动,让幼儿展示自己在课堂上的绘画作品,提升幼儿的自信心和成就感。
五彩斑斓的奥尔夫音乐教学——《咿呀咿呀哟》教案分享

五彩斑斓的奥尔夫音乐教学——《咿呀咿呀哟》教案分享第一章:课程简介1.1 课程背景本课程以奥尔夫音乐教学法为基础,结合我国幼儿教育特点,以歌曲《咿呀咿呀哟》为教学内容,通过五彩斑斓的音乐活动,激发幼儿的音乐兴趣,培养幼儿的音乐素养和创造力。
1.2 课程目标(1)让幼儿体验到音乐的魅力,培养幼儿的音乐兴趣。
(2)通过歌曲学唱、节奏训练、音乐游戏等活动,提高幼儿的音乐素养。
(3)培养幼儿的团队协作能力和自主学习能力。
(4)帮助幼儿发展语言、认知、情感等多方面能力。
第二章:教学内容2.1 歌曲《咿呀咿呀哟》(1)学唱歌曲,熟悉歌词。
(2)分析歌曲的节奏、旋律特点。
(3)感受歌曲所表达的情感,理解歌曲的意义。
2.2 奥尔夫乐器演奏(1)认识奥尔夫乐器,了解其音色特点。
(2)学习简单的奥尔夫乐器演奏技巧。
(3)结合歌曲《咿呀咿呀哟》,进行奥尔夫乐器伴奏。
第三章:教学方法3.1 游戏化教学通过音乐游戏,让幼儿在游戏中感受音乐的魅力,提高音乐素养。
3.2 情境教学创设丰富的音乐情境,让幼儿在情境中体验音乐、表达音乐。
3.3 分组合作将幼儿分为不同的小组,进行分组练习,培养团队协作能力。
3.4 亲子互动邀请家长参与课程,增进亲子关系,共同体验音乐的快乐。
第四章:教学步骤4.1 热身活动(1)组织幼儿进行简单的身体运动,活动筋骨。
(2)带领幼儿做音乐游戏,营造轻松愉快的课堂氛围。
4.2 歌曲学唱(1)教唱歌曲《咿呀咿呀哟》,让幼儿熟悉歌词。
(2)分析歌曲的节奏、旋律,帮助幼儿掌握歌曲要点。
4.3 奥尔夫乐器演奏(1)介绍奥尔夫乐器,让幼儿了解其音色特点。
(2)教授简单的奥尔夫乐器演奏技巧。
(3)组织幼儿进行奥尔夫乐器伴奏练习。
4.4 总结与展示(1)回顾本节课的学习内容,巩固知识点。
(2)邀请部分幼儿进行课堂展示,增强自信心。
第五章:教学评价5.1 幼儿音乐素养评价通过歌曲学唱、奥尔夫乐器演奏等活动,评价幼儿的音乐素养。
五彩斑斓的奥尔夫音乐教学——《咿呀咿呀哟》教案分享

五彩斑斓的奥尔夫音乐教学——《咿呀咿呀哟》教案分享音乐教育一直是孩子们成长过程中不可或缺的一部分。
良好的音乐素养可以增强孩子的感知、表达和创造力,提高智力和学习成绩,还可以增强社交能力和情感管理能力。
然而,如何让孩子们更加愉快地学习音乐,是我们教育工作者需要思考的问题。
奥尔夫音乐教育法作为一种相对新颖的教学方法,受到越来越多教育者的关注和喜爱。
本文将分享一篇以《咿呀咿呀哟》为例的奥尔夫音乐教学案例,旨在帮助大家更好地了解和运用这种教学方法。
一、教学目标1.了解音乐元素:节奏、旋律;2.掌握儿歌《咿呀咿呀哟》的歌词和节奏;3.学会演唱这首歌并配合相应的动作。
二、教学过程1.入门活动教师可以通过简单的闻识活动来评估学生们的唱歌水平和音乐基础,以此帮助调整后期的教学安排。
2.正式教学接下来,老师可以开始正式讲解教学内容。
教师可以在黑板或幻灯片上展示歌曲的歌词和谱曲,让学生们根据歌词和音符来了解这首歌的结构和节奏。
在进入演唱环节之前,教师可以以分组作业的形式,让学生们小组合唱这首歌,并对他们表现进行评价和指导,以期达到较好的演唱效果。
3.演唱环节在演唱环节中,教师需要指导学生们合理地运用声音和身体语言来表达歌曲的主旨和情感。
例如,在最后几句歌词"掌声送给小朋友,小朋友真伟大"时,教师可以鼓励学生们高声喊出"小朋友真伟大"并进行相应的肢体动作,以引导他们正确地理解和表达这首歌曲的内容。
4.拓展活动教学完成后,老师可以组织课堂拓展活动,以帮助学生深入了解音乐和文艺。
例如,教师可以让学生们在指定的乐器上演奏这首歌曲的主旋律,或者在班级中开展短剧表演,以展示自己对这首歌曲的理解和情感表达。
三、教学评价为了衡量教学效果和进一步改进教学质量,教师需要对学生的表现和教学成果进行评价。
这些评价可以包括音乐素养、歌曲演唱效果、肢体语言和表达能力等方面。
并且,在评价过程中,我们不仅要着眼于学生成果,还需关注学生们的学习过程和情感状态,以期达到更好的教学效果。
奥尔夫音乐课程

奥尔夫音乐课程奥尔夫音乐课程是一种针对儿童的音乐教育方法,其创立者是德国音乐教育家卡尔·奥尔夫(Carl Orff)。
这种方法的主要目的是通过体验性的音乐活动,激发儿童的音乐创造力和艺术表达能力。
奥尔夫音乐课程注重培养儿童的整体音乐能力,包括节奏感、听觉感知、歌唱、舞蹈、器乐演奏等方面。
这种方法强调通过自由探索、互动合作的方式,使儿童在音乐中得到全面的发展。
通过奥尔夫音乐课程,儿童不仅能够学到一些音乐的基本概念和技能,还能够培养他们的集体意识、创造力和合作精神。
在奥尔夫音乐课程中,教师通常采用一种称为“奥尔夫乐器”的特殊乐器。
这些乐器包括木琴、铃鼓、手鼓等,它们具有简单易学、音色鲜明的特点,非常适合儿童使用。
通过演奏这些乐器,儿童可以加深对音乐节奏和音色的理解,并实践自己的创造力。
奥尔夫音乐课程中,教师还往往会组织一些集体合作的音乐活动,比如合唱、舞蹈和音乐剧等。
这些活动不仅能够锻炼儿童的表演能力,还能够培养他们的团队合作意识和自信心。
在这些活动中,儿童可以体验到音乐的乐趣,并通过与他人的合作,展示自己的才艺。
奥尔夫音乐课程的一个重要特点是强调儿歌融入教学。
儿歌是儿童最早接触到的音乐形式之一,通过学唱儿歌,儿童可以培养良好的音乐感知能力和语言表达能力。
在奥尔夫音乐课程中,教师会选择一些简单易学、富有节奏感的儿歌,让儿童通过歌唱来感受音乐,并逐渐掌握节奏感和音高的概念。
总的来说,奥尔夫音乐课程是一种富有创造性和体验性的音乐教育方法。
通过这种方法,儿童可以在音乐中感受到快乐和美好,并通过自己的努力和探索,培养音乐能力和艺术表达能力。
同时,奥尔夫音乐课程还能够培养儿童的集体意识、创造力和合作精神,为他们的成长和发展提供全面的支持。
奥尔夫音乐特色课程

奥尔夫音乐特色课程教学对象:3——6岁正常幼儿;教育内容及目的:1、对音乐产生兴趣:教学游戏化,使孩子们在玩游戏中高快乐兴的学习音乐,并能充分表达其内的情感,在潜移默化中发现音乐艺术的微妙、感受到音乐的乐趣,从而开场对音乐产生兴趣。
2、为今后学习各种乐器打下良好的根底:增加大、小肌肉的开展,运动神经的协调性,进步动作控制力,增强注意力、记忆力、节奏感。
3、建立孩子的自信心与自尊心:在音乐活动中,孩子们有参与、共享的成就感。
4、循序渐进、结合儿童生理及心理的开展引发创造力:课程设置特别强调即兴创造才能、模拟才能及想象力的培养,这对孩子一生将受用无穷。
5、学习与人相处:在合奏游戏、戏剧表演、团队a舞活动中,学习与人交流、协作、遵守规那么。
既能听从指挥,又能在学习自己当指挥,让孩子们在互动中学习人际关系及礼仪。
6、生活充满乐趣:孩子们自然而然的将音乐的快乐会带到日常生活中,在平和的心境中成长,逐渐学会用音乐与艺术来舒解压力。
在表达音乐快乐的同时,最终实现对孩子的专注力、记忆力、反响力、协调力、表现力、创造力、及与人交流、沟通、合作等才能的培养和提升。
课程分班:感觉统合课程教学对象:3--12岁幼儿;教育内容及目的:1、提供应儿童感觉信息,帮助开发中枢神经系统;2、帮助儿童抑制和或调节感觉信息;3、帮助儿童对感觉刺激作出比拟有构造的反响,最终目的是到达如表所示的最后结果,如组织才能学习才能、集中注意的才能。
感统训练的原那么:1、训练当中要让儿童感到快乐而不是压力;2、训练中儿童是主角,要尊重儿童对感觉刺激的需要和选择;3、通过控制环境给儿童以适当的感觉刺激,从而改善其感觉统合才能,使儿童能作出适应性反响,不要教孩子如何做;4、训练过程中,给孩子以积极的反响,并与家长分享孩子成功的喜悦。
蒙台梭利课程--运算有方法,数学才能佳教学对象:3——6岁正常幼儿;教育内容及目的:1、通过直观的教具培养幼儿的数概念2、通过唱数、点数、配对练习等方式帮助幼儿建立数名、数字与数量之间的关系3、通过实物比拟的方式学习十进制的原理4、运用计算板、计算尺等教具帮助幼儿学会加成乘除四那么运算5、培养幼儿的数学才能和数学思维6、增强幼儿的分解组合和逻辑考虑才能课程分班:蒙台梭利教育课程--工作建人格,才能更出色教学对象:19-42个月幼儿教育内容及目的:1. 增强幼儿的身体及手部肌肉控制力和灵敏性,培养幼儿的手眼协调才能2. 增强幼儿的专注力和生活自理才能3. 帮助幼儿学会帮助别人,照顾环境,培养幼儿良好的社会责任感4. 培养幼儿文明礼貌的社会交往习惯5. 促进幼儿的观察比拟才能的开展,培养幼儿系统的、有秩序的思维习惯6. 增强幼儿的创造力和动手才能,增进幼儿空间知觉的开展,帮助幼儿建立心智秩序7. 培养幼儿正确的数概念、分解集合概念、分类概念、序列概念等8. 学会100以内的加减乘除四那么运算9. 理解十进制规律,学会万以内的加减乘除10. 培养幼儿的听、说、写、读才能,深化幼儿对口语及书面语言的理解11. 可以掌握拼音、偏旁部首、笔顺笔画等汉字的书写与认读12. 培养幼儿对动植物的认识,如动物的繁殖方式,植物的构造,根茎叶的构造等;13. 认识自然现象,如刮风闪电下雨下雪、摩擦起电,磁铁吸铁等;14. 认识地球的构造,山川湖泊,河流岛屿、大洲大洋、国旗首都、名胜古迹等15. 认识历史上出现的英雄人物,中国的古老文明等;16. 认识太阳系、月相变化、宇宙飞船等17. 培养和建立幼儿独立的人格意识18. 培养幼儿的观察力和想象力、逻辑性思维才能19. 开阔幼儿眼界、增长见识20. 培养幼儿的综合才能和完善的人格课程分班:亲子奥尔夫音乐课程--音乐真美妙,人本促创造教学对象:25-36个月幼儿;教育内容及目的:1、培养幼儿表达情感,感受音乐的才能2、培养幼儿在音乐、图画、舞蹈、戏剧、文学等艺术方面的造诣及才能3、开展幼儿的思维力、想像力、创造力4、开展演唱、演奏、舞蹈以及伴随音乐的游戏和动作表演活动中的人际沟通、协调、合作才能5、体验团队a音乐活动引发的积极向上的情绪、情感6、养成对音乐舞蹈作品、乐器、道具及表演游戏场面的初步责任意识,以及初步的演员、观众的责任意识7、促进幼儿身体机能、思维、人际、自我认知、空间等各方面才能的平衡开展8、让幼儿体验音乐的快乐、感受音乐的美9、开展对音乐、舞蹈、艺术的审美敏感性以及对周围生活和自然环境的审美敏感性课程分班:亲子感觉统合训练课程--开发潜才能,身心更协调教学对象:25-36个月正常幼儿及感统失调儿童;教育内容及目的:1、开掘幼儿的身体潜能2、训练幼儿的视觉、听觉、味觉、嗅觉、触觉、前庭觉和本体觉等3、使幼儿身体强壮敏捷,头脑反响迅速4、帮助幼儿身心安康开展5、开发大脑、进步感觉统合才能、进步综合素质6、培养幼儿自信乐观的性格7、防止感统失调现象的发生8、对各种失调幼儿进展感统治疗和矫正,帮助失调幼儿重新获得身心安康课程分班:。
幼儿园中班优质教案《奥尔夫音乐》

幼儿园中班优质教案《奥尔夫音乐》一、教学内容本节课选自幼儿园中班音乐教育活动,以奥尔夫音乐教育理念为核心,涉及教材《奥尔夫音乐乐园》的第二单元“节奏与律动”。
具体内容包括:基本节奏的认识与练习,通过身体律动感知音乐节奏,结合奥尔夫乐器进行互动演奏。
二、教学目标1. 让学生掌握基本节奏,能够独立完成简单的节奏练习。
2. 培养学生通过身体律动感知音乐节奏的能力,提高音乐表现力。
3. 培养学生团队协作精神,增强集体荣誉感。
三、教学难点与重点1. 教学难点:基本节奏的掌握,奥尔夫乐器的使用。
2. 教学重点:身体律动与音乐节奏的结合,团队协作能力的培养。
四、教具与学具准备1. 教具:奥尔夫乐器(如木鱼、铃鼓、沙锤等),音乐播放设备。
2. 学具:无。
五、教学过程1. 实践情景引入(5分钟)教师以生动有趣的故事引入,讲述一个关于小动物们参加森林音乐会的情景,引导学生关注音乐节奏。
2. 基本节奏学习(10分钟)教师示范基本节奏,引导学生跟随练习。
通过拍手、跺脚等形式,让学生感知并掌握基本节奏。
3. 身体律动(10分钟)教师引导学生用身体动作表现音乐节奏,如摇摆、点头、拍肩等。
同时,鼓励学生自由发挥,创造属于自己的律动。
4. 奥尔夫乐器互动演奏(10分钟)将学生分成小组,每组分配不同的奥尔夫乐器。
教师指导学生按照基本节奏进行互动演奏,培养学生的团队协作能力。
5. 随堂练习(10分钟)教师设计简单的节奏练习题,让学生独立完成。
同时,邀请学生上台展示,及时给予评价和鼓励。
六、板书设计1. 板书奥尔夫音乐——节奏与律动2. 板书内容:(1)基本节奏:X X X X |(2)身体律动:摇摆、点头、拍肩等(3)奥尔夫乐器:木鱼、铃鼓、沙锤等七、作业设计1. 作业题目:用身体律动表现音乐节奏,并录制小视频。
答案:学生可根据所学内容,自由发挥,用身体动作表现音乐节奏。
录制小视频,分享给教师和同学。
2. 作业题目:与家长一起用奥尔夫乐器进行互动演奏。
幼儿园大班奥尔夫音乐优质教案精选
幼儿园大班奥尔夫音乐优质教案精选一、教学内容本节课选自奥尔夫音乐教材第四章《节奏与旋律》,详细内容包括:认识基本音符和节奏,学习使用奥尔夫乐器进行简单旋律创编,通过音乐游戏培养幼儿的节奏感和音乐表现力。
二、教学目标1. 让幼儿能够认识并熟练掌握基本音符和节奏;2. 培养幼儿使用奥尔夫乐器进行旋律创编的能力;3. 提高幼儿的团队协作能力和音乐表现力。
三、教学难点与重点教学难点:基本音符和节奏的认识与运用。
教学重点:奥尔夫乐器使用、旋律创编、音乐游戏。
四、教具与学具准备教具:奥尔夫乐器(如小鼓、木鱼、铃铛等)、音符卡片、节奏棒、音乐播放设备。
学具:画有音符和节奏的卡片、彩色笔、纸张。
五、教学过程1. 实践情景引入(5分钟)通过播放一首富有节奏感的儿童歌曲,引导幼儿关注歌曲中的节奏,让幼儿跟随音乐节奏拍手或跳舞,激发他们对音乐的热情。
2. 讲解基本知识点(10分钟)利用音符卡片,向幼儿介绍基本音符和节奏,并通过实际操作,让幼儿学会识别和使用。
3. 例题讲解(10分钟)以一首简单的儿歌为例,教授如何使用奥尔夫乐器进行旋律创编,让幼儿跟随老师一起演奏,体验音乐创作的乐趣。
4. 随堂练习(10分钟)将幼儿分成小组,每组分配一套奥尔夫乐器,让幼儿们根据所学知识,自行创编旋律,进行实践操作。
5. 音乐游戏(10分钟)组织一个音乐游戏,让幼儿在游戏中运用所学音符和节奏,培养他们的团队协作能力和音乐表现力。
六、板书设计1. 在黑板上画出音符和节奏的图形,方便幼儿直观地理解;2. 将创编旋律的过程和注意事项列出,提醒幼儿注意。
七、作业设计1. 作业题目:用奥尔夫乐器为儿歌《小星星》创编旋律;2. 答案:略。
八、课后反思及拓展延伸1. 反思:关注幼儿在课堂上的表现,针对他们在学习过程中遇到的问题,调整教学方法,提高教学效果;2. 拓展延伸:鼓励幼儿在家中与家长一起进行音乐创作,将所学知识运用到日常生活中,提高他们的音乐素养。
2024年幼儿园大班奥尔夫音乐教案优秀
2024年幼儿园大班奥尔夫音乐教案优秀一、教学内容本节课选自2024年幼儿园大班奥尔夫音乐教材第四章《趣味节奏》,详细内容包括:认识基本音符和节奏,学习用肢体表达节奏,培养音乐听力和团队协作能力。
二、教学目标1. 让学生掌握基本音符和节奏的概念,并能正确识别和运用。
2. 培养学生用肢体动作表达节奏的能力,提高音乐表达能力。
3. 培养学生的音乐听力和团队协作意识,增进对音乐的兴趣。
三、教学难点与重点教学难点:基本音符和节奏的识别与运用,肢体动作与节奏的配合。
教学重点:培养学生对音乐的感知和表达能力,提高团队协作能力。
四、教具与学具准备教具:钢琴、电子琴、音响设备、卡片、图片、节奏棒等。
学具:学生自备小乐器(如小鼓、铃铛等)。
五、教学过程1. 实践情景引入(5分钟)教师带领学生唱一首欢快的歌曲,让学生感受音乐的节奏,引导学生关注音乐中的强弱音。
2. 知识讲解(10分钟)a. 教师通过卡片和图片,向学生介绍基本音符和节奏。
b. 学生跟随教师,用肢体动作表达不同节奏。
3. 例题讲解(10分钟)a. 教师出示例题,讲解解题步骤。
b. 学生跟随教师,完成例题练习。
4. 随堂练习(10分钟)a. 教师播放音乐,学生用肢体动作表达节奏。
b. 学生分组,用小乐器进行节奏练习。
5. 团队协作游戏(10分钟)a. 教师设计一个音乐节奏游戏,要求学生分组完成。
b. 学生在游戏中,锻炼团队协作能力。
a. 教师邀请学生分享学习心得。
b. 学生展示本节课学到的节奏表达技巧。
六、板书设计1. 《趣味节奏》2. 内容:a. 基本音符和节奏介绍b. 肢体动作与节奏表达c. 团队协作游戏七、作业设计1. 作业题目:2. 答案:a. 肢体动作表达:拍手、跺脚、拍腿、点头b. 小乐器演奏:小鼓、铃铛、沙锤等八、课后反思及拓展延伸1. 教师反思:本节课的教学效果如何?学生掌握了哪些知识点?哪些环节需要改进?2. 拓展延伸:鼓励学生课后参加音乐活动,如合唱团、乐队等,提高音乐素养。
《奥尔夫音乐》教案精选
《奥尔夫音乐》教案精选一、教学内容本节课选自《奥尔夫音乐》教材第四章《节奏与旋律的创造性运用》,内容主要包括节奏创作、旋律编排、即兴演奏以及音乐游戏等。
详细内容涉及:1. 节奏创作:学习使用奥尔夫乐器进行简单节奏的创作与演奏;2. 旋律编排:运用奥尔夫乐器,对简单旋律进行编排与演绎;3. 即兴演奏:培养学生即兴演奏的能力,激发学生的音乐创造力;4. 音乐游戏:通过游戏形式,巩固所学知识,提高学生的音乐素养。
二、教学目标1. 让学生掌握基本的奥尔夫乐器演奏方法,能熟练运用乐器进行节奏创作与旋律编排;2. 培养学生音乐创造力,提高学生的即兴演奏能力;3. 增进学生对音乐的兴趣,提高学生的音乐素养。
三、教学难点与重点1. 教学难点:节奏创作与即兴演奏;2. 教学重点:奥尔夫乐器演奏方法、旋律编排、音乐游戏。
四、教具与学具准备1. 教具:奥尔夫乐器(如木鱼、铃铛、沙锤等)、电子琴、音响设备;2. 学具:学生自备笔记本、笔。
五、教学过程1. 导入(5分钟):通过实践情景引入,让学生感受音乐的魅力,激发学生的学习兴趣。
a. 教师演示:使用奥尔夫乐器演奏一段简单的节奏;b. 学生模仿:学生跟随教师,尝试演奏相同节奏。
2. 新课内容(10分钟)a. 节奏创作:教师引导学生运用奥尔夫乐器进行节奏创作,并进行示范;b. 旋律编排:教师教授旋律编排的方法,学生跟随练习;c. 即兴演奏:教师指导学生进行即兴演奏,鼓励学生发挥创意。
3. 例题讲解与随堂练习(15分钟)a. 例题讲解:教师针对新课内容,讲解典型例题;b. 随堂练习:学生独立完成练习,教师进行个别指导。
4. 音乐游戏(10分钟)a. 游戏设计:教师设计音乐游戏,巩固所学知识;b. 学生参与:学生积极参与游戏,提高音乐素养。
b. 教师反馈:教师针对学生表现,给予鼓励和指导。
六、板书设计1. 《奥尔夫音乐》2. 内容:a. 节奏创作方法b. 旋律编排技巧c. 即兴演奏要点d. 音乐游戏介绍七、作业设计1. 作业题目:a. 编写一段简单的节奏;b. 运用奥尔夫乐器,对给定旋律进行编排;c. 尝试进行即兴演奏,并记录下来。
【父母学堂】奥尔夫音乐教育体系的基本特色
【父母学堂】奥尔夫音乐教育体系的基本特色奥尔夫音乐教育体系的基本特色(一) 在课程思想上,奥尔夫追求“原始性”音乐,倡导综合性音乐教育在这种综合性艺术观指导下,奥尔夫不仅教儿童唱歌识谱,而且也教儿童演奏乐器。
在教儿童演唱、演奏的同时,还结合自由朗诵、即兴舞蹈、歌唱和奏乐来进行艺术实践活动,并鼓励儿童在活动中身心投入地进行创作、表演、欣赏、交流与评价。
奥尔夫认为:这种创作、表演、欣赏三位一体,歌、舞、乐三位一体的综合教学是为了给儿童创造获得全面、丰富、综合审美体验的机会。
(二)在课程内容上,奥尔夫强调一切从儿童出发,选择最符合儿童天性的民歌、童谣、谚语等教学素材于儿童音乐教学中奥尔夫体系的课程内容主要包括嗓音造型、动作造型、声音造型三方面。
其中嗓音造型包括歌唱活动和节奏朗诵活动。
动作造型包括律动、舞蹈、戏剧表演、指挥和声势活动(所谓声势活动是一种用儿童的身体作乐器以此进行节奏训练的极简单又有趣的活动。
声势就是捻指、拍掌、拍腿、跺脚的简称)。
声音造型即指乐器演奏活动。
奥尔夫认为:这种集诗、舞、乐、戏剧为一体的综合性课程内容不仅符合人类生活的原始性、原本性,同时也符合儿童的特点和他们学习音乐的自然天性。
(三)在课程方法上,奥尔夫体系推崇主动学习音乐,注重培养儿童的创造力在教儿童音乐欣赏时,奥尔夫不是让孩子们被动的听,而是借助一些辅助性符号,随着乐器的进行,分声步演奏打击乐器,这样儿童不仅体验到音乐的美妙,而且了解了乐曲的节奏、结构和风格。
奥尔夫认为,让儿童主动学习音乐还应包括在课堂上老师的指导,奥尔夫常常强调教师在课堂上不是作为导演而存在,而是一个提出问题的人,鼓励学生自己去探索答案,去寻找各种各样的可能性,通过提出问题并组织讨论,引导学生掌握学习内容。
正如一切原始形态的艺术活动都带有自发性、创造性一样,奥尔夫倡导的原始性音乐教育的一个基本点就是创造。
奥尔夫明确指出“让孩子自己去寻找、自己去创造音乐,是最重要的”,“音乐创造有简单复杂之分,但从创造的本质意义上说,儿童音乐的创造和音乐大师的创造具有同等意义,同等价值”。
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奥尔夫音乐特色课程
教学对象:
3——6岁正常幼儿;
教育内容及目标:
1、对音乐产生兴趣:教学游戏化,使孩子们在玩游戏中高高兴兴的学习音乐,并能充分表达其内的情感,在潜移默化中发现音乐艺术的奥妙、感受到音乐的乐趣,从而开始对音乐产生兴趣。
2、为今后学习各种乐器打下良好的基础:增加大、小肌肉的发展,运动神经的协调性,提高动作控制力,增强注意力、记忆力、节奏感。
3、建立孩子的自信心与自尊心:在音乐活动中,孩子们有参与、共享的成就感。
4、循序渐进、结合儿童生理及心理的发展引发创造力:课程设置特别强调即兴创造能力、模仿能力及想象力的培养,这对孩子一生将受用无穷。
5、学习与人相处:在合奏游戏、戏剧表演、集体舞活动中,学习与人交流、协作、遵守规则。
既能听从指挥,又能在学习自己当指挥,让孩子们在互动中学习人际关系及礼仪。
6、生活充满乐趣:孩子们自然而然的将音乐的快乐会带到日常生活中,在平和的心境中成长,逐渐学会用音乐与艺术来舒解压力。
在体现音乐快乐的同时,最终实现对孩子的专注力、记忆力、反应力、协调力、表现力、创造力、及与人交流、沟通、合作等能力的培养和提升。
课程分班:
感觉统合课程
教学对象:
3--12岁幼儿;
教育内容及目标:
1、提供给儿童感觉信息,帮助开发中枢神经系统;
2、帮助儿童抑制和或调节感觉信息;
3、帮助儿童对感觉刺激作出比较有结构的反应,最终目标是达到如表所示的最后结果,如组织能力学习能力、集中注意的能力。
感统训练的原则:
1、训练当中要让儿童感到快乐而不是压力;
2、训练中儿童是主角,要尊重儿童对感觉刺激的需要和选择;
3、通过控制环境给儿童以适当的感觉刺激,从而改善其感觉统合能力,使儿童能作出适应性反应,不要教孩子如何做;
4、训练过程中,给孩子以积极的反馈,并与家长分享孩子成功的喜悦。
蒙台梭利课程
--运算有方法,数学能力佳
教学对象:
3——6岁正常幼儿;
教育内容及目标:
1、通过直观的教具培养幼儿的数概念
2、通过唱数、点数、配对练习等方式帮助幼儿建立数名、数字与数量之间的关系
3、通过实物比较的方式学习十进制的原理
4、运用计算板、计算尺等教具帮助幼儿学会加成乘除四则运算
5、培养幼儿的数学能力和数学思维
6、增强幼儿的分解组合和逻辑思考能力
课程分班:
蒙台梭利教育课程
--工作建人格,能力更出色
教学对象:
19-42个月幼儿
教育内容及目标:
1. 增强幼儿的身体及手部肌肉控制力和灵活性,培养幼儿的手眼协调能力
2. 增强幼儿的专注力和生活自理能力
3. 帮助幼儿学会帮助别人,照顾环境,培养幼儿良好的社会责任感
4. 培养幼儿文明礼貌的社会交往习惯
5. 促进幼儿的观察比较能力的发展,培养幼儿系统的、有秩序的思维习惯
6. 增强幼儿的创造力和动手能力,增进幼儿空间知觉的发展,帮助幼儿建立心智秩序
7. 培养幼儿正确的数概念、分解集合概念、分类概念、序列概念等
8. 学会100以内的加减乘除四则运算
9. 理解十进制规律,学会万以内的加减乘除
10. 培养幼儿的听、说、写、读能力,深化幼儿对口语及书面语言的理解
11. 能够掌握拼音、偏旁部首、笔顺笔画等汉字的书写与认读
12. 培养幼儿对动植物的认识,如动物的繁殖方式,植物的构造,根茎叶的结构等;
13. 认识自然现象,如刮风闪电下雨下雪、摩擦起电,磁铁吸铁等;
14. 认识地球的构造,山川湖泊,河流岛屿、大洲大洋、国旗首都、名胜古迹等
15. 认识历史上出现的英雄人物,中国的古老文明等;
16. 认识太阳系、月相变化、宇宙飞船等
17. 培养和建立幼儿独立的人格意识
18. 培养幼儿的观察力和想象力、逻辑性思维能力
19. 开阔幼儿眼界、增长见识
20. 培养幼儿的综合能力和完善的人格
课程分班:
亲子奥尔夫音乐课程
--音乐真美好,人本促创造
教学对象:
25-36个月幼儿;
教育内容及目标:
1、培养幼儿表达情感,感受音乐的能力
2、培养幼儿在音乐、图画、舞蹈、戏剧、文学等艺术方面的造诣及能力
3、发展幼儿的思维力、想像力、创造力
4、发展演唱、演奏、舞蹈以及伴随音乐的游戏和动作表演活动中的人际沟通、协调、合作能力
5、体验集体音乐活动引发的积极向上的情绪、情感
6、养成对音乐舞蹈作品、乐器、道具及表演游戏场面的初步责任意识,以及初步的演员、观众的责任意识
7、促进幼儿身体机能、思维、人际、自我认知、空间等各方面能力的平衡发展
8、让幼儿体验音乐的快乐、感受音乐的美
9、发展对音乐、舞蹈、艺术的审美敏感性以及对周围生活和自然环境的审美敏感性课程分班:
亲子感觉统合训练课程
--开发潜能力,身心更协调
教学对象:
25-36个月正常幼儿及感统失调儿童;
教育内容及目标:
1、发掘幼儿的身体潜能
2、训练幼儿的视觉、听觉、味觉、嗅觉、触觉、前庭觉和本体觉等
3、使幼儿身体强壮敏捷,头脑反应迅速
4、帮助幼儿身心健康发展
5、开发大脑、提高感觉统合能力、提高综合素质
6、培养幼儿自信乐观的性格
7、防止感统失调现象的发生
8、对各种失调幼儿进行感统治疗和矫正,帮助失调幼儿重新获得身心健康课程分班:。