李娜《苏武牧羊》注定会流传千古2
李娜 苏武组歌
李娜《苏武牧羊》的全部歌词当党网对《苏武牧羊》的介绍：声乐套曲《苏武牧羊》是耗资百万的大制作，1997年出品，也是李娜皈依佛门以前的最后一张录音。
此碟音效极好。
李娜的高音叫人瞠目结舌，不可思议。
作为套曲，此碟最好从头听到尾，因它是一个整体。
不知忽然之间有无朋友喜欢。
谨引友人对此碟的介绍如下：苏武牧羊的故事在我国是家喻户晓的。
《汉书·苏武传》载:天汉元年(公元前100年),苏武奉命赴匈奴被扣,匈奴贵族多方威胁诱降未遂,又把他迁到北海(今贝加尔湖)边牧羊,坚持十九年不屈。
始元六年（公元前81年），因匈奴与汉和好，才被遣回朝，官典属国。
苏武留胡节不辱，渴饮雪、饥吞毡，牧羊北海边，心存汉社稷，旄落犹未还，历尽难中难，心如铁石坚，不背叛祖国的气节，流芳百世，传唱千古。
《苏武牧羊》为题材的音乐作品古已有之，而这张声乐套曲的唱片是一次新的尝试：作词：田青，作曲：黄荟，演唱：李娜。
全曲由七个段落组成，整部作品气势磅礴，演唱、录音俱佳。
一、序歌：一个古老的故事在一片旷野寒风的呼啸声的衬托中，李娜低婉的歌声娓娓地唱出故事的主题，把听者引向那遥远的年代。
二、骁歌：出塞轰隆的低音鼓和雄浑的男声合唱，唱出急促的行进主歌，李娜高亢地吊唱出：“男儿今出塞，背后长河落日，眼前大漠孤烟……”。
她那不亚于一位男子的豪迈嘶喊为我们描绘出一幅悲壮的“出塞图”。
三、牧歌：贝加尔湖的冬天又是一阵阵的狂风呼吼，伴着吹管乐悲凉的嘶吟，是那北海湖边的冬天，让人感受到边疆的荒野漫天飞雪的荒凉。
女声带着叙事性的低吟唱出悠悠的草原牧歌。
四、琴歌：望月观花悠扬的钟声与古筝缓缓地和奏，埙如泣如诉伴着女声唱出：“怕见月，尤其怕见月圆……怕见花，尤其怕见花艳……不是不爱明月，是因为月照故乡人，月圆了，人未圆；不是不爱鲜花，是因为鲜花如人面，人面如桃花今不见……”这里唱出了苏武思念故乡，思念亲人的愁绪。
又“怕见明月，头上的月正圆怕见鲜花，手中的花正艳…这里更不是一个“愁”字了得。
李娜的民歌
李娜的民歌
（最新版）
目录
1.李娜的个人背景及音乐成就
2.李娜的民歌特点
3.李娜的民歌代表作品
4.李娜的民歌对后世的影响
正文
李娜，原名李素丽，是我国著名的歌唱家，以其激昂高亢的嗓音和深情演绎的民歌作品受到广泛关注和喜爱。
她出生于一个音乐世家，从小接受音乐熏陶，为她之后的音乐生涯奠定了坚实的基础。
李娜的民歌特点非常鲜明，她的歌声激昂高亢，感情饱满，把中国传统民歌的韵味和现代音乐元素完美结合，形成了自己独特的演唱风格。
李娜的民歌作品，既有对祖国大好河山的赞美，也有对劳动人民艰辛生活的诉说，更有对亲情友情的感慨，歌曲题材丰富多样，深入人心。
李娜的民歌代表作品有《茉莉花》、《好汉歌》、《辣妹子》等，这些歌曲广为流传，被广大听众所喜爱。
特别是《茉莉花》，这首歌以其优美的旋律和深情的演唱，成功打入国际市场，让世界听见了中国民歌的魅力。
李娜的民歌对后世影响深远，她的音乐作品不仅丰富了中国民歌的内涵，也影响了一代人的音乐审美。
她的演唱风格被许多后辈歌手模仿，她的音乐作品也被广泛传唱，成为中国民歌的一部分。
第1页共1页。
声乐套曲《苏武牧羊》,往事并不如烟(上)
E5SW I 绘声绘色The Shepherd Su Wu声乐套曲《苏武牧羊》，往事并不如烟（上）文/黄荟从苏武，苏武牧羊历史故事，到学堂乐歌《苏武牧羊》，再到声乐套曲《苏武牧羊》。
苏武（公元前140年一公元前60年），字子卿。
中国西汉朝代郡太守苏建之子，官居中郎将。
苏武牧羊故事的历史背景是中国自汉代开国以 来就存在，而且在中国古代史中一直 挥之不去和平复不已的——中原汉人与西域匈奴人的争端。
苏武的历史事件始于汉武帝天汉元年（公元前100年），苏武为谋和受 命出使西域。
却因为其随从在异国参与了宫廷谋变，事发后受到牵连。
体 面的外交使臣竟沦为阶下囚。
匈奴单于诱降苏武不成，遂以酷刑相加：严 冬时将苏武关在露天的地窖里并断其饮食。
苏武渴饮冰雪水，饥食羊毛 毡。
坚持十多日生命不止，顽强不 屈。
匈奴单于又把他孤身放逐到荒无人烟的北海（今贝加尔湖），让他放牧一群公羊。
宣称待公羊产羔方得获释回国。
在北海牧羊生活的初期，苏武以110祝昕前崖挖野鼠，掘草籽，结网捕鱼为食，领受着艰苦卓绝的生活。
却每日手执汉武帝所赐的节杖牧放羊群，以示朝廷使臣的坚贞不屈。
后来，匈奴宫廷改善了苏武的生活待遇，但一直没改变苏武的囚徒身份。
还向汉朝廷散布了苏武已死的诈言。
直到十九年后，这时汉朝和匈奴都已王位易主。
两国间又现新的和平转机。
加上苏武历经辗转，向朝廷传递了自己仍在服刑的真实讯息，从而得到了两国间的外交斡旋机会，才终获释放回国。
苏武荣归故国在当时就是轰动一时的。
始元六年（公元前81年），四十岁出使的苏武已成白发老者。
出行时浩荡的百余人队伍，只有八人随其返回。
汉昭帝从苏武手中接过了象征完满复命的、却已旌旄落尽的节杖。
长安城万人空巷，争睹义士。
除了风光无限的英雄形象之外，苏武还被委以典属国（专事处理少数民族事务的官吏）之职。
就在回国的第二年，命运多舛的苏武因为其子苏元卷入宫廷内乱再次受到株连而被革职。
直到汉宣帝即位之后，苏武才受封关内侯，赐爵麒麟阁十一功臣之一。
优质课一等奖高中语文必修四《苏武传》 (6)
春草年年绿绿了千年，牧歌悠悠唱唱遍草原。 有一支歌也唱了千年噢，奶奶唱给爸爸，爸爸唱 给我，唱给我噢。我唱在心间，秦时的明月依然 明艳，汉时的雄关已经不见。多少英雄的伟业， 已经被风吹散。一个牧羊人的歌声永留人间，一 个牧羊人的歌声永留人间。苏武留胡节禾辱，雪 地又冰天苦忍十九年，渴饮雪饥吞毡，牧羊北海 边。心存汉社稷旄落犹未还，历尽难中难心如铁 石坚。夜坐塞上时听笳声入耳心恸酸。秦时的明 月依然明艳，汉时的雄关已经不见。有一支歌唱 了千年，有一支歌唱遍草原，有一支歌永留人间， 有一支歌我唱在心间。
【附】关于模仿颁奖词的例子 ◆渴饮雪，饥吞毡，被困匈奴十九载。白发娘， 念儿泪，孤独牧羊北海边。在他的忠贞面前，金 银财宝化为了乌有；在他的坚持面前，荣华富贵 变成了虚无。贝加尔湖畔，一座丰碑耸立不倒， 乌拉尔山脉，一种精神万古长存。 ◆婀娜秀丽的乌拉尔山，留下了牧羊人憔悴的身 影，碧波荡漾的贝加尔湖，倒映了守节人坚定的 信念。十九年的艰辛，十九年的守望，十九年的 漫长岁月动摇不了他炙热的爱国之心。他留胡节 不辱，书写了流传千古的壮丽诗篇。他的气节， 让人敬佩万分。
不动
不应 大骂卫律
卫律：阴险狡诈，卖国求荣，气焰
嚣张，不可一世
} 对比
苏武：为国效命，忠贞不二，不卑
不亢，光明磊落
单于折磨苏武
幽禁地窖，断绝饮食 （单于） 啮雪吞毡，数日不死 （苏武）
放逐北海，不至廪食 （单于） 掘鼠食草，杖节牧羊 （苏武）
思考：卫律的“威逼利诱”策略已经失 效，李陵又会采用什么样劝降策略呢？
苏武传
班固《汉书》
课文哪块内容叙述最详细呢？
劝降苏武
单于听从左伊秩訾的话，要求劝 降苏武，他是如何实施自己的劝降计 划呢？
《苏武牧羊》唱响爱国旋律豫剧被誉东方咏叹调
《苏武牧羊》唱响爱国旋律豫剧被誉东方咏叹调“煌煌大汉，屹立东方，壮哉汉使，蹈火赴汤……”伴随着李树建苍凉激越、动人心魄的唱腔，大型新编豫剧《苏武牧羊》拉开了全国巡演的序幕。
富丽堂皇的汉宫、雄浑壮美的大漠风光、广阔荒凉的北海……堪比电影的舞台效果，令观众身临其境。
一位观众观看此剧后说：“这样美的豫剧我还是第一次看到。
与以前的豫剧相比，《苏武牧羊》令人耳目一新!”豫剧《苏武牧羊》讲述了汉武帝时期，中郎将苏武奉旨出使匈奴被扣留，单于将其流放于北海牧羊的故事。
在19年毫无返汉希望的穷困放牧生涯中，苏武饥吞毡、渴饮雪，于极其困厄的环境中始终坚守自己的信念与操守，用自己的血肉之躯为后世树立了一座精神丰碑。
该剧动用演员上百人，唱腔和舞美也进行了创新，借鉴了话剧影视、现代声乐等其他艺术门类的表现手法，将舞剧、歌剧、话剧融为一体，极具视觉冲击力的舞台设计幻化出华丽的汉朝宫廷、大漠深处的单于大帐，一幕幕时空转换，令观众拍手叫好。
《苏武牧羊》的故事家喻户晓，被世人传颂至今。
河南省豫剧二团在选择题材时，团长李树建把目光锁定在苏武身上。
青年剧作家原长松和著名剧作家张芳以《汉书·苏武传》等史书中记载的苏武经历为素材，深入边陲，历经6年艰辛，完成了豫剧《苏武牧羊》的剧本创作。
连续6次夺得文华大奖的谢平安，新锐导演丁建英，多次荣获国家音乐大奖的作曲家耿玉卿、指挥家李宏权，震动中国剧坛的舞美设计季乔，被业内人士尊为灯光大师的周正平，享誉全国的服装设计师蓝领，央视著名化妆师艾淑云，京剧《奇袭白虎团》的武打设计白云明，电视剧《汉武大帝》和《康熙王朝》主题歌的创作者张宏光，多次荣获全国大奖的舞蹈编导宋晓东和李永明等名家，构成了豫剧《苏武牧羊》强大的主创团队。
豫剧《苏武牧羊》是河南省豫剧二团继《程婴救孤》、《清风亭上》之后推出的又一部具有中国特色、中国风格、中国气派的品牌剧目。
该剧曾荣获河南省“五个一”工程奖和第二届中国豫剧节剧目一等奖。
学堂乐歌《苏武牧羊》的历史和艺术
学堂乐歌《苏武牧羊》的历史和艺术《苏武牧羊》在一些歌集和刊物上常称“古曲”。
其实，称它为“古曲”是错误的；因为它实际是一首典型的、具有浓郁民族风格、广为流传的学堂乐歌。
所谓学堂乐歌，指的是在清末民初，随着新式学堂的建立而兴起的歌唱文化，一般指学堂开设的音乐(当时称唱歌或乐歌)课或为学堂唱歌而编创的歌曲。
它是一种选曲填词的歌曲，起初多是归国的留学生用日本和欧美的曲调填词，后来多采用民间小曲或新创曲调。
学堂乐歌的倡导、推广者以沈心工、李叔同、曾志等启蒙音乐教育家为代表。
学堂乐歌作为中国音乐历史上的新品种，对于学校音乐教育的启蒙，对于中国走向近代化社会，起到了极大的促进作用。
《苏武牧羊》是学堂乐歌的著名代表作，它的歌词是：苏武留胡节不辱。
雪地又冰天，穷愁十九年，渴饮雪，饥吞毡，牧羊北海边。
心存汉社稷，旄落犹未还。
历尽难中难，心如铁石坚，夜在塞上时有笳声，入声恸心酸。
转眼北风吹，雁群汉关飞。
白发娘，望儿归，红妆守空帏。
三更同入梦，两地谁梦谁任海枯石烂，大节不稍亏，终教匈奴心惊胆碎，共服汉德威。
《苏武牧羊》歌曲内容取自汉武帝时，苏武(—前60)出使匈奴，被囚禁19年而不屈的历史故事。
清末民初，国体更迭，内忧外患连年不断，执政者在外交上卑躬屈节，国人深感耻辱。
当时，辽宁盖平县盛行演唱皮影戏。
皮影戏的“大悲调”慷慨激越，雄浑悲壮，与学校师生忧国忧民、重振国威的志向产生共鸣。
学生们时有吟唱。
音乐教员田锡侯听到这首曲子，非常喜欢，便把谱子记了下来。
但是，只有曲子还不能完全表达师生的情感。
为曲子填上词，就成了师生共同的渴求。
那么请谁来填词师生不约而同地想到了才华出众的国文教师蒋荫棠。
此时，蒋荫棠刚刚为学生们讲完《李陵答苏武书》。
苏武出使匈奴被羁押，坚贞不屈，不屑投降，囚居北国19年，饮雪吞毡，持节不屈的大无畏的爱国主义情操，受到历代炎黄子孙的敬佩。
蒋先生走出课堂，一腔激情还充盈心中，恰逢学生们送来这首风格高古的曲子，立刻引起共鸣。
《苏武牧羊》歌词赏析
《苏武牧羊》歌词赏析英雄的赞歌，志士的呐喊——《苏武牧羊》歌词赏析河南邱相生万艳丽苏武留胡节不辱！雪地又冰天，苦忍十九年。
渴饮雪，饥吞毡，牧羊北海边。
心存汉社稷，旄落犹未还，历尽难中难，心如铁石坚。
夜坐塞上时闻笳声入耳痛心酸。
苏武留胡节不辱！转眼北风吹，雁群汉关飞。
白发娘，盼儿归，红妆守空帏。
三更同入梦，两地谁梦谁；任海枯石烂，大节定不亏。
终教匈奴惊心碎胆共服汉德威。
二十世纪初，中学教师蒋荫堂先生看到国家风雨飘摇、山河破碎的惨状，满怀激愤，写下了这首脍炙人口、感人肺腑的歌，呼吁中华儿女坚守民族气节，精诚团结，共赴国难。
《苏武牧羊》一经传出，短短几年间就唱遍了大江南北。
它曾经是“察绥抗日同盟军”早晚必唱的军歌。
在日本鬼子入侵我华夏神州时，吉鸿昌将军响应中国共产党的号召，坚决反对内战，率部转战长城内外，重创侵华日军，极大地振奋了民族精神。
作为这支部队的前敌总指挥，他非常喜爱这首歌，大敌当前，他用苏武的气节激励将士们奋勇杀敌，保家卫国。
今天，我们仰望星空，缅怀先烈，聆听《苏武牧羊》的歌声，禁不住为之扼腕感泣，这黄钟大吕般的乐曲扣动着我们的心扉，拨动着我们心中的那根爱国思乡的琴弦，继而使人扪心自问，反复思量：我该怎样报效祖国。
品味《苏武牧羊》的歌词，我们不难发现其优美感人之处。
一、间隔反复，音韵和谐“苏武留胡节不辱”是歌词的主旨，作为首句统摄全篇。
它是对苏武手持汉节十九年，啮雪吞毡、历尽艰苦的人生经历的高度浓缩，同时也是对苏武民族气节的崇高评价。
人们吟唱它，自然会想起苏武牧羊的故事，敬仰之情顿生。
第二段依然以此起首，间隔反复，突出了中心。
这是《诗经》“重章叠句，反复咏叹”的手法。
上下段对应的句子字数相等，句式相同。
各段前后押韵，音节和谐，长短错落，朗朗上口。
语言优美，雅俗共赏，便于吟唱，有极强的艺术感染力。
二、选材严谨，立意高远作为一首爱国歌曲，他没有选取岳飞那样的文韬武略、能征惯战的军事统帅，它选取了苏武，而苏武不曾领兵于阵前斩敌数万，也不曾开疆拓土弥望无边。
李娜《苏武牧羊》注定会流传千古2
李娜《苏武牧羊》注定会流传千古一、《苏武牧羊》是怎样诞生的？李娜，这个极少在媒体上露面，更与花边新闻和小道消息完全无缘，甚至没有出过一盒个人专辑的幕后歌者（当然是指在1996年底之前），从来不是公众关注的焦点，尽管几乎所有当红电视剧都有李娜演唱的歌曲。
她就如水中的一抹流红，独自存在于自己音乐的宁静之中。
但是，一曲《青藏高原》让人们再也无法不去注视李娜了！哪一个真正的音乐爱好者的心灵能够抗拒住"除李娜外，再不做作第二人想"的千古绝唱《青藏高原》呢？玫瑰的芬芳终归是无法掩藏住的！李娜演唱《青藏高原》，唱到最后是泪流满面，她体验到了一种通往真实之路的内涵，她心中呼喊："我要回家！"......是啊，李娜想家了！但就这样走了，是否有一点遗憾？此时的李娜，唱功已向自由王国跨近，即使是《青藏高原》这等高难歌曲，也只能引动李娜的三成力气。
此时的李娜，积聚了巨大的能量无法释放，她希望在回家前，将那些能量释放出来。
当然不能让娜姐带着遗憾回家！为李娜量身打造的，也只有李娜才能够完成的，天崩地裂的《苏武牧羊》诞生了！二、大型声乐套曲《苏武牧羊》简介1.长度：54分钟2.音频文件大小：544兆3.组成：序歌·一个古老的故事骁歌·出塞牧歌·贝加尔湖的冬天琴歌·望月观花春歌·牧羊姑娘酒歌·归来尾歌·梦里草原4.音色要求：百变。
注意：音色的变化不仅是在《苏武牧羊》的7首不同的歌中，在同一首歌中也要求音色进行不断变化。
后一种音色变化比前一种音色变化更具难度。
5.音域跨度：d→bb3，三个八度又一个小六度（四个全音）6.声音力度（强弱）：pp（很弱）→ff（很强），个别地方也不排除是sf（特强）的可能7.《苏武牧羊》基本上都是以真声来完成演唱。
李娜在《骁歌·出塞》中的be3真声，是我在网上所能查找到的全世界最高真声歌唱。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
10.《苏武牧羊》情绪变化要求：大开大阖、包天裹地→雄浑激越、磅礴大气→缠绵悱恻、莺语间关→空灵悠远、轻快开朗......
11.《苏秦腔、说唱......另有一些根本无法归类，纯李娜式的唱法......正如林曦所说："这套曲是李娜演唱技巧上的大汇演，10000个韩红也撵不上！"
李娜《苏武牧羊》注定会流传千古
一、《苏武牧羊》是怎样诞生的？
李娜，这个极少在媒体上露面，更与花边新闻和小道消息完全无缘，甚至没有出过一盒个人专辑的幕后歌者（当然是指在1996年底之前），从来不是公众关注的焦点，尽管几乎所有当红电视剧都有李娜演唱的歌曲。她就如水中的一抹流红，独自存在于自己音乐的宁静之中。但是，一曲《青藏高原》让人们再也无法不去注视李娜了！哪一个真正的音乐爱好者的心灵能够抗拒住"除李娜外，再不做作第二人想"的千古绝唱《青藏高原》呢？玫瑰的芬芳终归是无法掩藏住的！李娜演唱《青藏高原》，唱到最后是泪流满面，她体验到了一种通往真实之路的内涵，她心中呼喊："我要回家！"......
李娜实质上可以非常轻松的发出具有相当声乐质量的d4，许多与李娜共事过的朋友都可以做证。李娜之所以去bb3而不是d4，是因为《酒歌·归来》并不需要用d4来表达，就是这么简单的一个原因。如果李娜扯直了脖子往死里的叫喊，缩紧了脖子拼着命往下探，那么她的音域并不会比某个据说能把玻璃唱碎的天后的音域窄，并且，还能保证远超出她的声乐质量。但那样去洒狗血般的"炫技"有什么必要？真正的歌者，哪一个会拿艺术去开玩笑，去展现什么音域？真正的音乐爱好者，谁会去执迷于那些无聊的市场噱头？
5.音域跨度：d→bb3，三个八度又一个小六度（四个全音）
6.声音力度（强弱）：pp（很弱）→ff（很强），个别地方也不排除是sf（特强）的可能
7.《苏武牧羊》基本上都是以真声来完成演唱。
李娜在《骁歌·出塞》中的be3真声，是我在网上所能查找到的全世界最高真声歌唱。
《苏武牧羊》中有部分真声是加了些掩盖的真声。有人将这些真声称为"半真声"，这也可以。这类概念其实并没有统一严格的定义，很大程度上属于意会中的概念，怎么理解都可以。但不同意将那些加了掩盖的真声说成"真声比例超过假声比例的混声"，那些声音中全是真声，并没有假声的成分，不存在什么超不超过的问题。
《苏武牧羊》中有少数地方使用了真声假声皆有的混和声，比如说《春歌·牧羊姑娘》。但不允许使用纯假声代替。
《苏武牧羊》任何地方都绝对严禁使用气流吹出来的哨音！即现在市面上极为走红的吹版海豚音！《苏武牧羊》所有的高音和超高音都是实打实唱出来的，而不是吹出来的！吹版海豚音在《苏武牧羊》没有任何用武之地！绝对不要因为自己能够叽叽叽的发出几个海豚音就"用一小半力气就能唱完《苏武牧羊》"！
不包括美声歌手，李娜的bb3是目前我个人在网上所能查找到的全世界最高声乐质量的混真声！同时也是目前我个人在网上所能查找到的全世界最高声乐质量的海豚音！
9.bb3是李娜的混真声极限吗？
当然不是！对于一个媚俗的市场明星来说，她在歌曲中展现出的音域＝她的实际音域，因为媚俗者绝不能容忍大众低估她的音域；但对于一个只为音乐而歌唱的歌者来说，她在歌曲中展现出的音域≠她的实际音域，因为歌者深知：脱离艺术表达的为高音而高音和为低音而低音，纯属哗众取宠的小丑一个！
12.《苏武牧羊》勇气要求：不反教条，就要反艺术！
著名女书法家胡秋萍："李娜在音乐有序的规则中进行着无序的无规则的歌唱，这就是艺术无法之法的最高境界！"
歌手浪子飞（化名）："苏武牧羊的那个时候，我觉得她已经不是在用技术唱歌了，而是在呕血和用全部的情怀与生命来展示古人的情怀了，这时就不敢也不能从技术上去思考了......苏武牧羊时期的技术只能用恐怖来形容了！......但李娜的歌声最可贵的，就是即便学习了技术和保护声带的美声发声方式，还敢于随时呐喊甚至违背美声的教条来宣泄生命，这种勇气和力度，是音乐学院的高才生们一辈子都不可能学会的！苏武牧羊里边的《贝加尔湖的冬天》和《梦里草原》《望月观花》，其实，更是经典中的经典。这些低音歌曲的难度比高音还要大。"
10.bb3是为了炫技吗？
绝对不是！李娜在bb3之前，连续进行了五段哼唱。一段比一段高，力度也越来越强，到了第4段哼唱时，力度就已达到了ff级，但与此相对的是，声音听起来却越来越象在远方。某个所谓"五个八"天后的粉丝将这解释成/李娜快不行了，也在用哨声的发声方式唱了，声音就要被乐器声盖住了......这是很荒谬的解释。实质上，这是录制过程中对李娜声音的一种故意的艺术化处理！苏武留胡节不辱，雪地又冰天十九年后终于回到故乡，苏武的心情是极度喜悦，如同喝醉了酒一样，兴奋得如同飞起来一样，越升越高，直冲云霄，宛如成仙......对李娜声音这种渐远性处理，表达的内容就是：苏武越飞越高，越飞越高，直冲云霄，自然，声音听起来就越来越远！
二、大型声乐套曲《苏武牧羊》简介
1.长度：54分钟
2.音频文件大小：544兆
3.组成：
序歌·一个古老的故事
骁歌·出塞
牧歌·贝加尔湖的冬天
琴歌·望月观花
春歌·牧羊姑娘
酒歌·归来
尾歌·梦里草原
4.音色要求：百变。
注意：音色的变化不仅是在《苏武牧羊》的7首不同的歌中，在同一首歌中也要求音色进行不断变化。后一种音色变化比前一种音色变化更具难度。
8.《酒歌·归来》唱出了石破天惊的bb3！
超高音bb3要求：真声成份明显；基音清晰饱满，比例成分高；泛音稳定；声区统一，音色不许前面高音区脱节；有强烈共鸣支持；不需要现代电声技术支持......并且，要稳在上面耍一个花腔......超高音bb3不许用纯假声来代替！
超高音bb3是唱版海豚音，不是吹版海豚音。严禁使用那种"叽叽叽的、连假声都不是就更别说是带真声成分了，无基音纯泛音、无共鸣、音色与高音区脱节、音色音质音量音强等均纯依赖现代电声技术支持、毫无声乐质量、纯玩票性质的，用气流吹出来的"的哨声。
这还是挑战《苏武牧羊》7首中的一首，如果李琼去挑战整个《苏武牧羊》，那其结果更会惨得令人无法想象！需知：《苏武牧羊》的难度远远超过演唱其中的任何一首！理由：在文中自己找答案！这里提示一下：按理论来说，《苏武牧羊》本来就应该是由7大绝顶高手来共同完成，一人负责其中的一首。李娜以一人之力拿下7首，是一个彻头彻尾的奇迹！是她"具有百变音色和最全面高超技术"的一次证明。
五段哼唱，一段比一段高，到了第五段时，已经是稳在声学禁区上放声歌唱......经过这五段哼唱的过渡，音高达bb3的第六段的出现就是再自然不过的结果了，毫无突然的成份，表示苏武已经飞到最高，完全没入了云霄，心情达到兴奋的最顶点......
李娜的bb3从声乐质量上来说，无可挑剔。从艺术需求来说，也是必须的！此bb3无论是从声乐质量还是艺术质量上来说，其意义都完全远远超过了某天后的那种既无声乐质量，又完全脱离作品本身的艺术需求，纯属拿来换钞票，市场性质的"海豚"音。
李娜虽然可以用高声乐质量的混真声去砸小字四组，但在她200多部作品中，她没有一次这样做过；这个小字三组的bb3海豚音，她也仅是在苏武中用了这么一次，完全是因为作品本身艺术表达的需要才"玩"了这么一次海豚音。相反，商业市场上的某些明星却每天都不忘去展示那极低声乐质量，又完全脱离艺术表达需要的海豚音。为什么李娜能海豚却不去海豚，而某些人其实不能海豚却天天去海豚，这种现象是蛮值得人深思的！脱离艺术表达需要去炫耀高音，就纯属哗众取宠的小丑一个！
泰丰："听完《苏武牧羊》，一屁股坐在了椅子上，呆楞半天,这......这是一个人唱的吗？"
敢翻唱《苏武牧羊》中一首的成名歌手，我知道的只有李琼一人；但目前尚无人任何人敢去翻唱整个《苏武牧羊》，没有一个！
《苏武牧羊》不同于《青藏高原》，虽然没有任何人将《青藏高原》翻唱至接近娜版的水平，但毕竟有无数人敢去翻唱，去做挑战娜版青藏的努力，但没有任何人去动《苏武牧羊》的念头。青藏高原只属于李娜！苏武牧羊更是只属于李娜！
举例2：
林曦："李娜在苏武里面之所以更难，不是音高，而是这套曲中在音色上要求更多，而且音阶跳跃起的幅度很大，二个八度\十度音阶的大跳跃，屡见不鲜，天晓得这种跳法有多难！保持一定音高的基础上，跳跃，而且是用真声成份相当大的声音进行，经营造出强劲的高音冲跳效果，我想后无来者！......这套曲是李娜演唱技巧上的大汇演，10000个韩红也撵不上！"
完成《苏武牧羊》，需要大量违反声乐教条，不"科学"，不"经济"，不"卫生"的发声！举个例：《苏武牧羊》的故事情节要求多次使用暴烈的喉声来表现武士的粗旷......技术只为艺术服务！不反教条，就要反艺术！
漠隐楼兰："绝不夸张，《苏武牧羊》没有别的歌手可以演绎了，因为它们的跨度实在太大，它们需要的表现力实在太高，它的戏剧性实在太强，它对唱功要求的实在太全面。从高音上说，没有一种抛弃声乐要求限制的疯狂，是无法表现出来的。......如果再讲究发音技巧的正确，根本不能完成这套曲子，更别提表现了......完全脱离了声乐的专业要求，它不像一般意义上的声乐作品，......李娜的在这里面的高音已经疯了，已经由不得自己了，但正因为如此，声音才真正的突显了原始生命力，才真正的活了。......如果不是李娜，换由别的歌手，那么此歌不是沦为学院派专业声音功底的展示，就是沦为高音卖弄了，而独独李娜，赋予了它一种高旷纯粹的意境，一种跨越天地宇宙的超然，已经不是高远大气可以形容的了。......《苏武牧羊》里的情，可谓是一出喜怒哀乐酸甜苦辣到灵魂深处的内容丰富的大戏，每一种情绪感情李娜都把握得恰倒好处，表现得淋漓尽致，《一个古老的故事》的历史沧桑的遥远交错细腻情感，《出塞》的雄浑壮阔大无畏的男儿气概，《牧羊姑娘》的俏皮激动喜悦，《望月观花》的离愁孤寂伤感，《贝加尔湖的冬天》的凄清落寞无奈，《归来》的激情昂扬难抑喜悦，《梦里草原》的深情悠远回味，在一部史诗的音乐作品中把所有人的情感都包括了，这是对歌手的最大考验，如果这个歌手声音不具有感染力，内涵不够深，理解力不够好，都无法完成。但李娜却全做到了，不但做到，还把所有感情发挥到了极至，换了别的歌手，是难以完成的。"