古典油画画底的制作方法
古典写实风格油画的材料与技法(下)
后期的古典写实油画较少使用单纯的透明罩色技法，一般是与多层混合技法结合起来使用。
传统混合技法即多层技法，指在单纯透明技法基础上用坦培拉材料进行底层塑造和透明油色罩染结合、反复交替进行的技法，也属于间接画法。
混合技法与透明技法的主要区别在于它是在一个中间色调的半透明底子上开始作画的，用坦培拉白色作形体塑造和透明油色罩染反复交替的方法进行，形成比单纯透明画法更为丰富厚实的形体与色彩关系。
由于画布的有色底子，底色与透明油色的交互作用产生出微妙的中间“灰”色，与受光部响亮的透明色及暗部浓厚肯定的调子产生了对比。
制作半透明有色底了的方法是在定稿了根据画面色调在润色光油中加入颜色如，浅赭色或土绿色等来罩出一个中间层次调子，形成一个浅浅的半透明底色，但这层颜色不能厚，透过半透明的颜色层应能看得出下面的画稿。
然后趁湿时用坦培拉白色从受光部开始提亮，对形体进行塑造，用扇形笔将白色按形体结构向中间层次过渡。
如果不用坦培拉白色颜料作底层塑造而改用油性颜料的话，即使是快干并偏瘦的颜料，底层色的干燥时间也会比较长。
传统的技法在这一步用排线方法逐次进行以形成明确的层次。
当底层造型部分色彩干后，再用透明媒介剂调和油画色均匀地罩上颜色。
由于混合技法底子的中间层次为浅灰色，所以在罩色时要充分估计到，罩色后色相和明度的变化。
用坦培拉白色塑造形体和以透明油色罩色这两个步骤往往要反复交替进行，直到呈现预期的形体和色彩效果为止。
要注意的是，用坦培拉白色提亮可在湿的底色上画，而以透明色罩染则一定要等底色干透。
油画：穿棉衣的男子，画家：提香以透明技法或多层混合技法为主的古典写实风格油画创作具有透明性好、色彩鲜亮和层次感强的特点，但缺点是由于形与色分开处理，两者容易出现不够协调的问题。
而由于色彩以固有色为主，相对会比较单调，颜色也不如直接画法那样厚实。
另外古典透明技法制作过程较长，容易注重制作程序而忽视画面节奏的联系和画家情绪表达的问题。
现代油画创作中的古典写实风格油画中透明画法大多与混合技法结合起来运用，也有比较多地采用直接画法先局部完成，然后再用透明技法进行罩染和润色。
古典油画做底的做法和介绍
古典油画做底的介绍和做法画布为什么要做底子？以亚麻布等纺织品作画布，必须经过预先处理方能使用。
所谓“处理”就是“做底子”。
理由是：1）填充纺织物纹理之间的孔隙，创造一个既节省颜料又适宜绘画的纹理表面。
纺织物孔隙多，对于较精致的绘画作品来说，直接在上面作画，既浪费时间又浪费材料。
只有在做好底子的画布上作画，才能有效地控制油画颜料的使用。
2）使支承材料与颜料色层隔离开，以免颜料中的油侵蚀纤维，同时防止色层受到从画布后面渗透潮气的损害。
油画颜料中的酸性物质能使画布变脏，而潮气又会氧化色层中的油分子，使之老化。
所以画布底子的处理与作品的寿命长短有直接关系。
3）良好的画布底子，能保证着色层的明亮度与鲜艳度。
不合格的底子或没有做底子的画布，着色后会使画面灰暗。
4）亮底子能够提高画面颜色的鲜明度。
5）做过底子的油画或坦培拉绘画一旦支承材料遭到腐蚀，可以通过“换背术”，将色层从旧支承材料上移植到新的支承材料上去。
古典油画的底子类型古典油画无论在木板或画布上作画，都需要进行涂刷底子，底子使用的材料有粘结材料和填充材料两类。
根据不同的材料，古典油画有八种制底方法。
（1）胶底。
古代大师常使用动物胶，如骨胶、兔胶等。
最好的是羊皮纸胶，可用清水浸泡、加热熔化。
（2）白垩底子。
白垩（碳酸钙）粉、锌白粉、胶溶液各一份混合而成。
（3）半白垩底子。
白垩粉、胶溶液各一份混合。
再加入半份熟亚麻籽油，使用这种底料之前，先用7％的水胶涂底层。
（4）酪素底子。
自古代有美术记载起，画家就使用酪素。
酪素是一种易碎而柔软的物质，作底子时需要用水稀释，并溶入少量碳酸铵。
（5）鸡蛋底子。
鸡蛋黄能增加底子的柔软性。
蛋黄底作为最后涂层使用时，可以产生最好的结果。
蛋清蛋黄都可以作白垩底子的添加剂。
（6）石膏底子。
石膏（硫酸钙）也称轻晶石。
通常在木板上作底子使用。
具有异常的明度，制法与白垩底子方法相同。
（7）油性底子。
跟制作半白垩底子一样，只是增加了油的含量（两份熟亚麻籽油）。
古典油画简便方法底子制作
首先在绷好的画布上刷上一遍乳胶，乳胶中不要加水，（乳胶一定要正牌的）一定要刷匀，不能有厚薄，刷完后晾干，切忌日晒及暖风机！乳胶干透后用细砂纸打磨平整。
打磨完成后用丙稀白大量，丙稀嘿少量＋水调和成浓牛奶状刷一遍，干透后再用砂纸打磨，再用此法刷两遍，第三遍打磨完成后最后再刷两遍，记住，这两遍不要用砂纸打磨。到此，丙稀底已制作完成。底做好后放置3天，就可以绘画了，
达玛光油：把达玛树脂研磨成粉状，倒入干燥的容器里，再倒入2倍松节油，容器口加盖封好，只需放2－3天，待达玛树脂完全融化后，把杂质过滤后即可使用。
乳液的制作：纤维素胶液一份＋亚麻仁油半份＋达玛光油半份充分搅拌，然后加入3份水（根据需要酌量添加）
达玛树脂媒介剂：达玛光油一份＋熟核桃油或熟亚麻仁油一份搅拌，不要搅动次数过多，要象磨墨一样，（磨墨如病夫）
画稿后，可以用一份亚麻仁油＋2份松节油，调和油画颜料（根据所表现对象的色调）将画面罩染一层。切勿使用单一的亚麻仁油或松节油。
在进入下一步工作之前我们先要学会制作几种媒介1、纤维素胶液 2、乳液 3玛蒂树脂或达玛树脂媒介剂。下面分别介绍.....
纤维素胶液：取一份纤维素粉＋25倍水搅拌后放置8－24小时（说得通俗一点就是邮局用的浆糊，只是比浆糊稀得多）
…………..
关于暗部的处理我简化了一些步骤，和传统的古典油画有些区别，采用厚画法，但用的不是纯色，而是根据对象需要而调和的复色，这复色明度不能太低，，而且在调色中调入了白色和其他高明度的颜料，色彩倾向以对象色彩为准，但比对象浅和粉，为的是留出余地，以便罩染。
关于画面吸油问题，确实是另画家头痛的事，吸油后画上去的色彩变灰，看不出正确的色彩，影响新旧色层的衔接，在这方面，我试用过国内生产的许多媒介，均不理想，有些甚至对画面有破坏作用，前苏联画家用的大蒜汁也不尽如人意，不过令人欣慰的是已经有一种进口的成品媒介在国内售卖了，既可以涂在吸油的色层上，使其回复原有的色彩，还可让新旧色层很好地衔接，另外还可以替代玛蒂树脂媒介剂，而且快干，这种媒介剂就是“力可”英文名liquin，只是这种媒介价格高昂，一般习画者恐怕难以承受，不过话又说回来，有总比没有好。
古典油画技法与绘画技巧
古典油画技法与绘画技巧油画是一种传统绘画的形式之一，它的发展历程也是颇为久远的，而对于古典油画来说，更是长期扎根于人类的绘画史上，而对于古典油画的技法，更是有不少了，我们先现在就来看一下。
古典油画欣赏一、古典油画技法：透明覆色法1、在细棉布或细麻布上用“油画底料”做底子，干透后再做一次，干透后磨去凸起的颗粒待用;2、用铅笔仔细起稿，应详尽、准确;3、用熟褐、培恩灰、锌白调成淡灰色勾轮廓，待干透;4、用熟褐、培恩灰、生赭、锌白调成渐变色阶，画成一幅素描状的单色画，如同发黄的老照片，待干透后，用沙皮磨去凸起部分;5、用去色调色油(整瓶油看上去不发黄，无色透明)调制油画色，至透明状。
分层给单色画上色，一层干透后，磨平，再上一层，由暗至明，层层渲染。
犹如给黑白照片上色。
也可每次上色后用油画刀砑光，直至出现镜面效果;6、全部干透后(一般6个月)上“上光油”，干透后再上一次。
现在也有人用直接画法画出仿古典的效果，较为省时省力。
即用不加白色而只是被调色油稀释的颜料进行多层次描绘。
必须在每一层干透后进行下一层上色,由于每层的颜色都较稀薄,下层的颜色能隐约透露出来，与上层的颜色形成变化微妙的色调。
例如在深红的色层上涂罩稳重的蓝色，就会产生蓝中透紫即冷中寓暖的丰富效果，这往往是调色板上无法调出的色调。
这种画法适于表现物象的质感和厚实感，尤其能惟妙惟肖地描绘出人物肌肤细腻的色彩变化，令人感到肌肤表皮之下流动着血液。
它的缺点是色域较窄，制作过程工细，完成作品的时间长，不易于表达画家即时的艺术创作情感。
二、古典油画技法：不透明覆色法，也称多层次着色法作画时先用单色画出形体大貌,然后用颜色多层次塑造,暗部往往画得较薄，中间调子和亮部则层层厚涂，或盖或留，形成色块对比。
由于厚薄不一，显出色彩的丰富韵意与肌理。
透明与不透明两种画法没有严格的区别，画家经常在一幅油画画作中综合运用。
表现处在暗部或阴影中的物象时，用透明覆色法可以产生稳定、深邃的体积感和空间感;不透明覆色法则易于塑造处在暗部以外的形体，增加画面色彩的饱和度。
油画底子的制作
油画底子的制作叶南老师讲座油画底子的制作一般分为天然材料如骨胶的底子；还有就是化学胶的底子；还有一种就是化学和骨胶混合的底子。
三种底子各有好处：骨胶底子：优势一，经过历史的检验，它是天然材料容易在将来损坏之后，经过哪怕是一百年二百年之后也同样可以找到骨胶成分的胶类。
应为它是天然的动物骨骼胶。
化学胶就没有这样的优势，如果经过百年后，化学胶配防丢失，就很难修复。
当然以后会有以后解决的方案，我们现在就不再过多考虑。
骨胶的第二个优势就是封闭底面画布的缝隙比较好。
乳胶在底面封底的时候，很难真正进入画布的缝隙之中，容易停留在画布的表面，很难与画布相连，形成很牢固的底子。
也就是说不能把画布的缝隙真正的密闭住，容易出现沙眼，如果我们买过的画布不够细密的话，都会出现沙眼的问题。
所以这一点骨胶就比化学胶有封闭的好了。
但是骨胶的缺点是：第一就是制作过程比较复杂；第二就是比较脆；相对于化学胶来说它的弹性弱，保存的时候需要比较小心，容易损坏。
传统骨胶底的制作过程：骨胶：是指天然的动物骨骼所制成的胶。
（如：兔古胶，牛骨胶，混合骨胶，鱼漂胶等天然材料提炼的胶）。
骨胶有颗粒状的，也有胶棒状的。
骨胶底区别于化学胶在传统上有一定的延续性，（过去人民在使用底子时，指的就是这种骨胶底子）由于科技的发展，人们开始用一些化学胶底，比如说乳胶底子是现在大家常用的胶底。
骨胶的制作方法：骨胶的比例：1：5的比例。
一份骨胶比5-7分的水比较合适。
（如果不清楚就是在凝固后成为冻状就是比较合适的了。
）拿到胶以后，首先，把骨胶放到容器之中，用水泡制差不多24小时，变成变水溶性的状态有一定的沉淀物；然后需要加热，用一个锅加水，（不能直接把胶的容器房放里面加热，这样温度会太高），用一块毛巾放进锅里把容器放在毛巾上隔热，开小火（过大的火会影响胶的粘稠度），差不多15-20分钟胶的颗粒完全溶解就可以了；然后关火后不能把胶再放到锅里会影响胶的凝固，还会有沉淀。
所以过火后及时把胶拿出，然后在自然的环境里面凉凉后放入冰箱，在零上3-5度的低温下凝固成半固体状就可以作为骨胶底来用了（大概凝固时间在10几个小时左右）像冻一样的物体。
（收藏）古典油画底，最详讲解！
（收藏）古典油画底，最详讲解！古典油画底制作步骤：⼀、油画布的选择与处理⼆、油画画框选择与绷框三、油画底胶的制作四、油画画底材料的研磨与刮涂五、油画研磨台的清理想要临摹好的古典油画，就要有⼀个好的油画底。
⼀、油画布的处理：古典油画布，多采⽤为亚⿇布，亚⿇布防腐蚀性较强，伸缩能⼒较⼩。
如何选好油画布？ 【精品】如何分辨油画布的好、坏?⾸先要将油画亚⿇布放在45℃~50℃（⼿触感微烫）⽔⾥浸泡，为排除画布中的脏物、草酸；浸泡15~20分钟。
⼆、油画布绷框：油画内框选择，不易选择太硬、太重；以免影响后期画作装裱、悬挂。
古典油画，需绷画布两次。
要准备2个尺⼨相同的油画框，画框⼀⾯有斜⾯为正⾯。
第⼀次：将油画亚⿇布捞出，不⽤晒⼲，略拧⼲，⼀定要称湿，检查画布的经纬线，画布编织是否密实、结实。
先⽤⼯字钉、图钉，将画布钉在油画框上，要注意，绷画布要以中间为开始，以对称的⽅式钉画布。
（让钉⼦受⼒的⽅向为对⾓线，受⼒均匀）如：在画框条中间钉⼀个，去相对画框条中间钉⼀个，第⼀次绷框仅⽤⼿钉就好，不需要太紧。
让画布有弹性即可，钉⼦间的距离不应太密。
（钉与钉距离为3~5cm）第⼀遍绷画布，可不包画⾓。
如何检查画布的弹性？⽤⼿指轻按，画布按不进去；绷好的画布，会有咚咚的声⾳。
然后将画布晒⼲。
第⼆次绷画布：⽤绷布钳、钉枪等⼯具；绷布顺序与第⼀遍相同；绷画布要记住:宁愿不紧，也不要拉变形。
画框⾓落边缘，要稍稍⽤⼒。
古典油画底为3层：顺序为底胶、铁红底、银灰底三、油画底胶的制作：1、明胶的处理：明胶为动物胶，好的明胶做出的画底，不易变脆，乳胶画底易变脆。
质量差明胶，受潮后，融化后颜⾊为紫灰⾊，则表⽰明胶已经变质。
优良明胶颜⾊，为淡黄⾊。
泡胶：胶和⽔100：7稀释，若400ml烧杯底铺平明胶，可将⽔加满烧杯即可;明胶放在冷⽔中浸泡⼀⼩时。
冷⽔浸泡⼀⼩时后，使⽤隔⽔加热的⽅法，加热明胶。
切记：在烧杯下加⼀个⼩⽊块，垫⾼烧杯（保持明胶均匀受热），⽔温保持到60度，⽤⽔温把胶融化，并⽤玻璃棒开始搅拌。
古典油画技法
古典油画技法公司方案～建筑公司～施工方案～施工组组组组大全～管理制度～公司制度～组效考核～企组文～建筑文～档档组组方案～策方案～组组组表～组组制度～管理方案～工作组组～工作组～企组管理～培组制度～市组组组～划划一、制作布,画?、刮胶1?概来将胶括组～先是组麻布刮一遍～再刮一遍组色底子～最后刷遍灰底子～组组布就完成了。
画2?组于布～目前多用组麻布、棉布、尼组布。
画?棉布收组性大～不好用于组油。
组麻布比组适合。
布用的第一遍最好是用皮。
具的做法是,先把画画画胶兔胶体兔胶皮打碎～用水浸泡个小组。
在水里放到的;组可以根据天定～高～得多加胶气气温来气温67%10%水,～有组也可以用少的水泡组～再组水。
化的水在水组将胶胶温到之组～待度降到温组～便可25?30?17?往布上刮。
如果组在嫌麻组～那用组口的乳得了。
但组效果可就差组了。
画胶您胶?将画内框画胶当胶温胶将组上布的平放～面朝上～然后刮。
在其组程中～要注意的度～刮组组作要快。
最后组要画胶布背面的液刮去。
?把布放在通组组～待干后用浮石或组砂组把布上凸出的小毛组打磨去。
布上有凸包组～可布反组放在画画画将画来平滑的硬组材料上～用小组组组其敲打平。
将?画胶两个画画胶很布底起作用～一是把布上的小毛组粘盖住～二是把布的组孔堵住。
刮组一道工序比组组～是重要。
度组高～水透到布背面～度低又组以刮得均～同布组合的效果也不理想。
使用皮组胶温胶会画胶温匀画兔胶最好～如果用白乳～效果可就差了～因组乳组组、酒精反映敏感。
胶胶?组底料,?组底料是由一组组粉、二白组粉和三土组粉同熟;注意,核桃油均组拌、磨而成的。
在以上三组粉组均份份份匀研将匀匀研研两混合后～慢慢的加入熟核桃油～然后均磨～磨至用手指甲背摩擦组感组不到明组的组粒组止～组组再加入适量的熟核桃油稀组～加油多的多少根据布的表面和自己的需要定。
油的粘稠度以拉起组稍组组组宜画来状。
组组～组底料就做成了。
?把布平放～刮上组底料。
然后把刮有组底的布放在干燥通组组组干。
油画人物古典画法7层
用赭石按水彩意识描绘，保持透明。先前抹的{精炼亚麻油}，可以保持画面一天的湿润，因此要从最重要的细节开始。当天结速前，用干布将布面低洼处多余的油擦掉。第二天继续时，再用{油湿润}需要作画的局部。
将明暗的准确性留给下一步。
画笔：Kolinsky （尖头的）笔用来描绘，平头干笔用来调整；比较大的软笔用来扫匀。
最后调整，需要画的范围减少了，暗部因该在之前已经完成。
不断扫平的技法和所受的阳光都会使色层变得透明，并减弱色彩，因此每层需要增加颜色的饱和度。。。。。。
色层3-完成（比较局部，没有算作第八层）：
第13-15集。
最后的高光和细节。
头发：不要去画每一根头发。。。。。。
待干6个月
在上色底之前，先用手在画面上抹一层{精炼亚麻油}，再用布擦干（为增强画底和色层的粘附力）。
色底：用{达玛树脂和松节油}2：8媒介剂，调和铅白、土黄、煤黑、普蓝、深褐（必需包括所有颜色）。用硬刷子将色底刷入画底的表面，再用软刷子扫平。待干7天。
*第一层：赭石底1
再抹一层油，然后用刀片刮去落尘和遗留的笔毛。
上光油：{达玛树脂和松节油}1：2。
-----------------------------------
锌白是最透明的颜料，钛白不透明
每一个步骤都是完整的，可以给人看的。
安格尔：最初的东西本身应包括最后的东西。
待干一周。
第三层：赭石底3：
从第4集开始
用最小的笔刻划细节。这一步的主要目的，是画出阴影---交响乐的低音部分。古代大师在这一步将暗部画到不需要再画的程度。
完成明暗色凋。为将最亮的部分留给脸，把衣服画暗了。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
在学习古典油画技法之前，花点时间研究下古典油画底的制作过程是至关重要的，因为油画底的质量好坏，直接决定了作品的保持年限和绘画时的手感与不同效果的实现，这里为大家介绍一种比较实用的制作油画底的方法，供大家参考。
油画可以画在各种不同质地的底子上，画在各种板材如木板、层板、金属板、玻璃板、硬纸板（包括比较硬质的纸）和不同质地的纤维织物上。
欧洲古典油画大都选用各种不同纹理的亚麻布或高品质的棉织布料。
完成一幅油画的第一道工序就是刮（刷）胶，然后用一种经特殊配制的底料涂刷在紧绷于内框的画布上。
古典油画时期的画家在作画底时都是使用的动物胶，即动物的皮或骨头中提炼出的胶质。
经过漫长时间的检验，他们认为其中犹以兔皮胶为上乘。
皮胶其柔软度较强被认为比骨胶好（因为骨胶易碎，容易造成画布表面的龟裂）。
现代画家常常使用化工合成胶即人们俗称的乳白胶。
化工合成胶柔软、透明、附着力和抗油性都比较强并且不易溶于水，因而是一种比较方便实用的新型的油画制底材料。
应该说动物与化工合成胶的性能各有其优缺点。
动物胶是绘画中的传统用胶，几百年来经受过了时间的检验。
无数的绘画杰作能够流传至
今这本身就证明了它的性能优良。
然而动物胶毕竟是有机物质，年长日久，会被霉变氧化，同时易受潮湿空气的影响。
化工合成胶是由某种无机物质合成，因而避免了动物胶的这些缺点。
但化工合成胶也绝非万能之物，至少它的性能还需通过时间去作出最后的检验。
我们在这里还是言归正传，先回到古典油画的第一步——涂（刮）胶的技术上来，在这里先以伊维尔的技法为例：
(1) 刮胶
将碎成小块的皮胶（兔皮胶或猪皮胶，也可以食用明胶代替）置入凉水中浸泡6小时待胶块软化后取出，然后置于25。
一30。
温水使之溶化，其浓度不定，用手沾一点似半流质即可，待胶液冷却至17。
时即可往画面上刮胶。
刮胶的方法是将胶液用刮色刀刮在画布上。
具体操作的方法是先横刮，然后再竖刮，直至整张画布都刮满为止。
同时用笔将画布的四周也刷上胶，目的是防潮。
胶液温度不可太高，温度太高会使胶液渗透到画布的背面，稠度过分则不易刮匀，同时胶液与画布的接合也不理想。
刮胶的目的是将画布上的那些细茸般的纤维粘上，同时遮盖纤维之间的缝隙，以免颜料对画布的渗透。
依维尔不赞成用化工合成胶液，认为这在天长日久后对画面会有所损害。
宾卡斯的上胶方法和前述有所不同，他的方法大致如下：
将动物胶置冷水中浸泡24小时，然后用文火隔水蒸煮，为了防腐防虫可在胶液中加l／10经水泡化开的明矾。
块状皮胶每70克～100克加水l公斤，明胶50克加水1公斤。
宾卡斯认为被称为卡巴洛尔和卡巴布莱斯的化工合成胶是20世纪最佳绘画用胶。
其特点是无色透明、胶膜具有很好的韧性且不被溶解。
前者较稠，可8倍稀释于水；后者较稀，可4倍稀释于水。
制作画底时以一份卡巴洛尔加6倍水搅匀，然后用画笔与画布成45。
角刷第一层，待干后再刷第二层。
如有胶液渗透到画布背面，应用海绵马上吸掉。
目前我国国内尚无此两种产品，可用国产的聚酯酸乙烯乳胶代用。
（2）涂底
伊维尔涂底的方法如下：
将红铅粉一份、铅白粉二份和赭红粉六份置磨板上。
将色粉拌匀同时将熟核桃油（熟亚麻油也可）徐徐倒在色粉上直至搅拌成油画色的干度。
然后用碾磨器一点一点地在磨板上细细碾磨，直到充分碾磨后再加入少量熟核桃油。
将搅拌好的色粉颜料置于涂上胶并经过打磨平整的画布中央，用刮色J3将其向四处涂刮均匀并将多余的涂料刮回容器内保存好下次再用，同时用画笔将画框四周涂满待阴干即可使用。
刮土红色底的目的是为了使画布不透光，同时红铅粉的抗水性很强，是做防锈漆的绝好原料，因而可以快干和防潮。
用刀刮色而不用笔刷是为了避免画面产生气泡，这是土红色底的大致做法。
另一底是银灰色底。
具体做法是在铅白粉中加进少许的氧化铁黑，如画人体则可加进少许土红色使之接近人体的肤色。
涂料配制方法与土红色底相同，但用油时有些变化。
这时须用一半熟油和一半生油进行调配，然后再在涂好的土红底上用毛笔均匀地刷上。
土红色底干的时间不可太长，一般两三天即可。
因为干得过久两种颜色的底料的结合会受到影响，理想的效果是一遍胶、一遍土红色底，然后薄薄地刷两遍银灰色底，而且刷好的银灰色会微微地透出一点土
红色，具有一种朦胧微妙的感觉。
宾卡斯的制底方法也和伊维尔大不一样，他的制底方法和程序是这样的——在第一、二层胶液干透后在画布上刷上二层涂料剂。
下面是这种涂料剂的配方：
西班牙白粉一份（可用国产的大白粉代用）、钛白粉一份。
先用一份水调匀，然后再加一份卡巴洛尔，再行调匀，然后刷在用胶液处理过的画布上。
这是一种胶性底子，简便易行，同时也能达到很好的画面效果。
另一种底子是油性底子，这种底子的处理方法又与前面所介绍的不太一样。
制作这种底子需要在熬胶的时候加入一些亚麻仁油，在熬制的同时不停地搅拌，直至胶与油完全溶化在一起。
制作油性底子不能用卡巴洛尔，需将其换为同等分量的动物胶。
宾卡斯还给我们介绍了一种用于酪素制作的油画底子。
干酪素是一种从奶酪中提取的乳白色的蛋白质类的物质，有粉状和微粒状两种，这种物质非常坚固且有很强的韧性，尽管同时也有吸油的缺点。
调制干酪素的方法是：将干酪素50克用温水125克拌匀，然后用少量的水将15克被叫做阿摩尼亚碳酸盐的化学物质溶解（可用国产碳酸铵代用）。
然后倒人干酪素液中进行充分搅拌，直至膨胀发粘时
再加入125毫升温水搅拌成糊状，最后加入3克经水溶解的起防腐作用的氟化纳即可使用。
制作这种画底的程序是：
先将干酪素胶液l份加水l份至3份在画布上涂刷两遍，必须是第一遍干后再刷第二遍。
然后以西班牙白粉（大白粉）1份、钛白粉l份加水l份调匀，再加干酪素l份搅拌即可涂刷在画布上，用这种方法制作的油画底品质十分优良。