李清照《临江仙》赏析
2023临江仙·柳外轻雷池上原文及赏析
2023临江仙·柳外轻雷池上原文及赏析2023临江仙·柳外轻雷池上原文及赏析1这首词写的是夏季傍晚阵雨过后，一时之情轻，画所难到，得未曾有。
词的上阕写室外景色，轻雷疏雨，小楼彩虹，雨后晚晴，新月婉婉，尤其是“断虹明”三字和“月华生”三字的妙用，把夏日的景象推到了极美的境界。
“雷外轻雷池上雨，雨声滴碎荷声。
”雷荫外、池塘上，阵阵惊雷后，下起了一阵急雨。
雨滴落在池塘的荷叶上，簌簌作响。
词人未曾提及雷的远近，然而无论远近，雷都是来自雷的那一边，雷声被雷树阻隔，声音愈来愈小，故是轻雷，隐隐隆隆之致，有异于当头霹雳。
夏雨泼洒在池上，而雷声此时已经停止了，惟闻沙沙飒飒，乃是雨声独响。
此处一个“碎”字用得巧妙，细腻表现出雨打荷叶的声音阵过了荷叶本身风中相撞发出的声音。
荷声者，其叶阵之声也。
奇又在“碎”，夏季阵雨是转眼即逝的，而因荷承，故声声清晰。
此为轻雷疏雨，于一“碎”字尽得风流，如于耳际闻之。
词上片前二句形象生动地描绘了一幅雷外池塘雨打荷叶的夏日风光图。
雷荫外、池塘上，阵阵惊雷后，下起一阵急雨。
雨滴落在池塘的荷叶上，簌簌作响。
此处一个“碎”字用的巧妙，细腻表现出雨打荷叶的声音阵过了荷叶本身风中相撞发出的声音。
夏雨来得及、”得快，“小楼”以下三句写雨后情景。
小楼西阁，一道彩虹下，“待得月华生”。
这表明她曾长时间伫立在那儿。
她或许在等待情人到来，从彩虹生直至月上东山。
下片描绘了一幅美人夏日睡觉图，据词意当是写第二天情景。
小楼绣阁，玉钩放下、帷帘低垂，女主人公阁内鼾睡。
只见她躺着的凉簟纹理平整，不见折皱，而她头上的钗钿则垂落在水晶枕旁。
词人巧妙地从燕子的视角，将女主人公夏日昼寝的画面描摹得惟妙惟肖。
“小楼西角断虹明。
阑干倚处，待得月华生。
”夏雨来得急、”得快，“小楼”以下三旬写雨后情景。
雨势本来就不汹涌，一会儿天就放晴了。
小楼西角，一道彩虹挂在天空。
断虹之美，令人难以名轻，词人又只下一“明”字，而断虹之美，斜阳之美，雨后晚晴的碧空如洗之美，已被“明”字描摹得淋漓尽致。
《临江仙·云窗雾阁春迟》诗词翻译及赏析
《临江仙·云窗雾阁春迟》诗词翻译及赏析《临江仙·云窗雾阁春迟》诗词翻译及赏析《临江仙·云窗雾阁春迟》是李清照的一首咏物词，现存版本最早见于明人的《花草粹编》。
下面是小编帮大家整理的《临江仙·云窗雾阁春迟》诗词翻译及赏析，仅供参考，大家一起来看看吧。
《临江仙·云窗雾阁春迟》庭院深深深几许，云窗雾阁春迟。
为谁憔悴损芳姿，夜来清梦好，应是发南枝。
玉瘦檀轻无限恨，南楼羌管休吹。
浓香吹尽有谁知，暖风迟日也，别到杏花肥。
【前言】《临江仙·云窗雾阁春迟》是李清照的一首咏物词，现存版本最早见于明人的《花草粹编》。
此首《临江仙·云窗雾阁春迟》的字面通俗易懂，但其寓意，则可能被认为是不雅的。
人把未出场的男主人公（赵明诚）比做春天的和煦东风（暖风迟日），而担心自己将成为芳姿憔悴、浓香吹尽的落梅。
结拍二句“暖风迟日也，别到杏花肥”，意谓春风离梅而去，却掉头（“别到”）吹拂杏花，遂使之“肥”!“梅”是公认的作者的化身，而“杏花”可喻指美女，其中的`含义不言而喻。
【注释】①《临江仙·梅》：此首或为李清照效法欧阳修《蝶恋花》所作的数阕《临江仙》之一。
②南枝：向南，亦即朝阳的梅枝。
③玉瘦檀轻：谓梅花姿态清瘦，颜色浅红。
檀：原为木名，此处指浅绛色。
④羌管休吹：意谓不要吹奏音调哀怨的笛曲《梅花落》。
⑤暖风迟日：语出孙光宪《浣溪沙》词：“兰沐初休曲槛前，暖风迟日洗头天。
”迟日：春日，语出杜审言《渡湘江》诗：“迟日园林悲昔游，今春花鸟作边愁。
”⑥肥：这里指盛开。
【翻译】庭院一层层的有好多层，云簇阁楼的窗户，淡淡的雾气弥漫在四周，春天却迟迟不来。
思念让容色憔悴，只有在夜晚的梦中才能相聚，向阳的梅枝也到了发芽的时节。
梅花风姿清瘦，南楼的羌笛不要吹奏哀怨的曲调。
散发着浓浓的香味的梅花不知道被吹落多少？春日的暖风，别一下就让时间来到杏花盛开的时节了。
【赏析】这首词以咏梅为题，用梅花暗喻词人自己，把闺人幽独的离思与韶华易逝的帐悯，极其高华而深至地表现了出来。
李清照《临江仙·梅》原文+赏析
李清照《临江仙·梅》原文+赏析庭院深深深几许，云窗雾阁春迟。
为谁憔悴损芳姿，夜来清梦好，应是发南枝。
玉瘦檀轻无限恨，南楼羌管休吹。
浓香吹尽有谁知，暖风迟日也，别到杏花肥。
【注释】①南枝：向南，亦即朝阳的梅枝。
②玉瘦檀轻：谓梅花姿态清瘦，颜色浅红。
檀：原为木名，此处指浅绛色。
③羌管休吹：意谓不要吹奏音调哀怨的笛曲《梅花落》。
④暖风迟日：语出孙光宪《浣溪沙》词：“兰沐初休曲槛前，暖风迟日洗头天。
”迟日：春日，语出杜审言《渡湘江》诗：“迟日园林悲昔游，今春花鸟作边愁。
”赏析细读这首赏花词，发现李清照选取的角度十分特别。
第一个画面是描绘春天的来迟，梅花的不开放；第二个画面是描绘梅花的凋零，浓香之吹尽，而梅花盛开的场面只是在“清梦”中一闪而过。
在词人的眼中，梅花似乎没有经历过枝头烂漫的好时光。
这样苦心积虑、独具“慧眼”的艺术选择，只是要赋予“咏梅”以悲苦的含义。
事实上，南渡漂泊的词人也无心赏识灿烂绽放的梅花，只是躲在房中，空任大好春光在身边悄悄流逝。
一旦来到户外，梅花却又已经残败。
其中，“憔悴损”、“玉瘦檀轻”等形象的描绘，仿佛是南渡后在愁苦中煎熬的词人外貌形态的写照。
上下片“为谁”、“有谁知”的两度追问，又透露出世无知音的痛苦。
身为女人，李清照无法真正干预闺房外面的世界，徒唤奈何。
这样的托物言志法，与南渡前咏梅花之作，甚至是咏其他花卉之作，都有很大的差别。
【赏析】细读这首赏花词，发现李清照选取的角度十分特别。
第一个画面是描绘春天的来迟，梅花的不开放；第二个画面是描绘梅花的凋零，浓香之吹尽，而梅花盛开的场面只是在“清梦”中一闪而过。
在词人的眼中，梅花似乎没有经历过枝头烂漫的好时光。
这样苦心积虑、独具“慧眼”的艺术选择，只是要赋予“咏梅”以悲苦的含义。
事实上，南渡漂泊的词人也无心赏识灿烂绽放的梅花，只是躲在房中，空任大好春光在身边悄悄流逝。
一旦来到户外，梅花却又已经残败。
其中，“憔悴损”、“玉瘦檀轻”等形象的描绘，仿佛是南渡后在愁苦中煎熬的词人外貌形态的写照。
古典诗词鉴赏：李清照《临江仙·庭院深深深几许》赏析
古典诗词鉴赏：李清照《临江仙·庭院深深深几许》赏析临江仙·庭院深深深几许李清照欧阳公作《蝶恋花》，有“深深深几许”之句，予酷爱之。
用其语作“庭院深深”数阕，其声即旧《临江仙》也。
庭院深深深几许？云窗雾阁常扃。
柳梢梅萼渐分明。
春归秣陵树，人老建康城。
感月吟风多少事，如今老去无成。
谁怜憔悴更凋零。
试灯无意思，踏雪没心情。
【译文】庭院很深很深，不知有多少层深，云雾缭绕的楼阁门窗经常关闭。
骋目四望，只见柳梢返青和梅枝吐蕊的景象越来越分明了。
在古秣陵城的周围，树木渐绿，宣告春已归来，但我却无家可归，看来要老死建康城了。
忆往昔多少回吟赏风月，饮酒作诗，那是多么幸福啊，而如今却人已老去，什么事也做不成了！还有谁会怜悯你的憔悴与衰败？元宵试灯也好，踏雪赏景也好，都没有这份心情了。
【注释】临江仙：原唐教坊曲名，双调小令，后用作词牌名。
此词上下片共六十字，平韵格。
欧阳公：即北宋文学家欧阳修。
《蝶恋花》：指欧阳修词作《蝶恋花·庭院深深深几许》。
予：我。
酷爱：非常喜爱。
数阕：几首。
阕，首。
声：指词牌。
几许：多少。
云窗雾阁：云雾缭绕的楼阁。
扃（jing）：门环、门闩等。
在此谓门窗关闭。
梅萼（）：梅花的蓓蕾。
秣（m）陵：秦改金陵为秣陵，与下文“建康城”是同一地方，即今江苏南京。
人老建康城：一作“人客建安城”。
建康，又作“远安”。
感月吟风：即“吟风弄月”，指以风月等自然景物为题材写诗填词，形容心情悠闲自在。
无成：这里并不是一般意思上的事业无成，而是承上词意，指对“风月”不感兴趣，也不敢去接触，什么也写不出来。
凋零：形容事物衰败。
试灯：旧俗农历正月十五日元宵节晚上张灯，以祈丰稔，未到元宵节而张灯预赏谓之试灯。
踏雪：谓在雪地行走。
亦指赏雪。
【创作背景】这首词是李清照南渡以后的作品。
根据靳极苍《李煜·李清照词详解》考订为宋高宗建炎三年（1129年）元月初写于江宁（今江苏南京），其时宋室南渡已历三个年头。
夜来清梦好,应是发南枝——《临江仙》原文、译文与赏析
临江仙·梅李清照庭院深深深几许，云窗雾阁春迟。
为谁憔悴损芳姿。
夜来清梦好，应是发南枝。
玉瘦檀轻无限恨，南楼羌管休吹。
浓香吹尽有谁知。
暖风迟日也，别到杏花肥。
【译文】庭院深深，不知有多深？云簇疏棂，雾迷高阁，春天总是迟迟不来。
玉颜憔悴、芳姿瘦损,但是这番惦念、这番折磨又有谁知道呢？只有在夜晚的梦中才能相聚，向阳的梅枝也到了发芽的时节。
梅花风姿清瘦，南楼的羌笛不要吹奏哀怨的曲调。
散发着浓浓的香味的梅花不知道被吹落多少？春日的暖风，别一下就让时间来到杏花盛开的时节了。
【注释】《临江仙·梅》：此首或为李清照效法欧阳修《蝶恋花》所作的数阕《临江仙》之一。
南枝：向南，亦即朝阳的梅枝。
玉瘦檀轻：谓梅花姿态清瘦，颜色浅红。
檀：原为木名，此处指浅绛色。
羌管休吹：意谓不要吹奏音调哀怨的笛曲《梅花落》。
暖风迟日：语出孙光宪《浣溪沙》词：“兰沐初休曲槛前，暖风迟日洗头天。
”迟日：春日，语出杜审言《渡湘江》诗：“迟日园林悲昔游，今春花鸟作边愁。
”肥：这里指盛开。
【创作背景】学者陈祖美推断此词的背景和没收录于宋代《乐府雅词》原因：从《临江仙·并序》这首同调词的小序可知，李清照明明作了数阕《临江仙》，显然应该包括此首在内。
它之所以被怀疑，除了人们时常提到的原因之外，窃以为更主要的原因是曾慥所编《乐府雅词》只收了前一首而未收此首的缘故。
【赏析】《临江仙·梅》是李清照的一首咏物词，现存版本最早见于明人的《花草粹编》。
此首《临江仙》的字面通俗易懂，但其寓意，则可能被认为是不雅的。
人把未出场的男主人公（赵明诚）比做春天的和煦东风（暖风迟日），而担心自己将成为芳姿憔悴、浓香吹尽的落梅。
结拍二句“暖风迟日也，别到杏花肥”，意谓春风离梅而去，却掉头（“别到”）吹拂杏花，遂使之“肥”!“梅”是公认的作者的化身，而“杏花”可喻指美女，其中的含义不言而喻。
这首词以咏梅为题，用梅花暗喻词人自己，把闺人幽独的离思与韶华易逝的帐悯，极其高华而深至地表现了出来。
临江仙滚滚长江东逝水赏析
临江仙滚滚长江东逝水赏析临江仙，是一首脍炙人口的古代诗歌。
它以婉约、淡丽的笔触，描绘了长江滚滚东逝水的壮丽景观，带给读者一种强烈的视觉冲击力，同时也寄寓了作者对人生的深刻思考。
下面将针对该诗进行赏析，从意境描绘、修辞手法以及主题探讨等方面进行分析。
首先，临江仙通过精妙的意境描绘，展现了长江东逝水的雄伟景观。
诗中的“白鹭洲”、“青旗沽”等地名，都是长江两岸的景点，让读者感受到了壮丽的山水之美。
而形容词“滚滚东逝水”则以生动的笔触描绘了长江水势奔腾的景象，令人仿佛身临其境。
此外，诗中还有一句“读书万卷始通神”，通过与长江景色的对比，进一步突显了长江的雄伟壮丽，以及读书修身的重要性。
其次，临江仙运用了丰富的修辞手法，使得诗歌更加生动有趣。
比如，“白日依山尽，黄河入海流”这样的对仗句，通过音韵的呼应，增加了诗歌的韵律感。
此外，“庐山谩”、“日月多”这样的排比句，以及“水如天色渺茫远，列星若雪闪闪明”的夸张比喻，使整首诗具有了极强的艺术感染力。
同时，作者还巧妙地运用了对比手法，通过将长江的壮丽景象与人生的短暂流转相对照，进一步凸显了人生短暂的主题。
最后，临江仙的主题是表达了作者对人生的深刻思考。
整首诗通过描绘长江东逝水的壮美景象，寄托了作者对于生命流转、时光消逝的感慨和思考。
诗中的“白头搔更短，浑欲不胜簪”，以及“少小负荆州，老大归长安”，表达了岁月无情、人生短暂的真实感受。
诗人通过描绘流水的奔腾和岁月的无情，喻示了人生的短暂与无常，呼唤着人们要珍惜时间、珍惜生活。
总的来说，临江仙以其婉约、淡丽的笔触，细腻而又具有力度的描写，生动地展现了长江东逝水的壮丽景色，引起了人们内心深处的共鸣。
通过诗中的意境描绘、修辞手法运用以及主题探讨，诗人将读者引领到了一个浩渺长江的世界里，启发人们对生命和时间的深刻思考。
临江仙是一首真挚的诗作，它在我们的心灵深处留下了浓墨重彩的印记，令我们百读不厌。
临江仙李清照
临江仙李清照2篇临江仙李清照（一）李清照是宋代著名的女词人，她的作品在中国文学史上具有重要地位。
其中《临江仙·滚滚长江东逝水》是她的代表作之一。
这首词以瑰丽的辞章描绘了长江壮丽的景色，表达了作者对时光流逝的感慨和对人生无常的思考。
让我们一起欣赏并品味这首美妙动人的词作。
《临江仙·滚滚长江东逝水》是一首充满激情和哀怨的词作。
全词共三十句，以"滚滚长江东逝水"为开头，暗示着光阴匆匆，时光如水般逝去。
接着，李清照引用了大自然的景物，如"黄鹤楼"、"楚天千里清秋"，以及"玉露凋伤弓箭肠，江红胜火，山青如翠"等，将江山之美展现在读者眼前。
通过这些描写，作者意图表达对自然之美的欣赏与赞美。
词的后半部分，是李清照对时光流逝和人生短暂的感叹。
她写到"朱颜辞镜花辞树"，暗示人们容颜易老，花木易凋零。
一夜过去，人事已非，岁月虚度。
尤其是"红楼隔雨不隔风"，这一句表达了作者对人生离别的悲伤之情。
她用"红楼"喻人生，"风"则象征岁月的流转。
人在不同的时间和空间，难以再相见。
这样的描写让人感受到生命的脆弱和无奈。
整首词以悲怆为主调，而其中也不乏荡气回肠的句子。
比如"江碧鸟逾白，山青花欲燃"，用描绘江、山的颜色来表达心中的欢愉和悲伤。
江的颜色青碧，山的颜色翠绿，表现出作者内心复杂多样的情绪。
李清照通过这首词作，以丰富细腻的辞章表达了对时光流逝、人生短暂的痛感。
她独特的才华和感情表达能力，使得《临江仙·滚滚长江东逝水》成为了中国文学宝库中的一颗明珠。
每一次品味这首词作，都能感受到李清照那颗深情的心灵和对世事的思考。
临江仙李清照（二）李清照，字易安，是中国宋代著名的女词人。
她的许多词作都深受人们的喜爱，其中《临江仙·夜来风雨声》是她另一首优美动人的佳作。
古诗临江仙·庭院深深深几许翻译赏析
古诗临江仙·庭院深深深几许翻译赏析《临江仙·庭院深深深几许》作者是宋朝文学家李清照。
其古诗全文如下：庭院深深深几许，云窗雾阁常扃。
柳梢梅萼渐分明，春归秣陵树，人老建康城。
感月吟风多少事，如今老去无成。
谁怜憔悴更雕零，试灯无意思，踏雪没心情。
【前言】《临江仙·庭院深深深几许》是宋代女词人李清照的词作。
根据词序，此词仿照欧阳修的《蝶恋花·庭院深深深几许》而作。
上片写春归大地，词人闭门幽居，思念亲人，自怜身世；下片承上片怕触景伤怀，进而追忆往昔，对比目前，感到一切心灰意冷。
此词不单是作者个人的悲叹，而且道出了成千上万想望恢复中原的人之心情。
全词格调苍凉沉郁，几乎全以口语入词，明白晓畅，又极准确、深刻地表达了词人彼时的心理状态。
【注释】⑴临江仙：原唐教坊曲名，双调小令，后用作词牌名。
此词上下片共六十字，平韵格。
⑵欧阳公：即北宋文学家欧阳修。
《蝶恋花》：指欧阳修词作《蝶恋花·庭院深深深几许》。
⑶予：我。
酷爱：非常喜爱。
⑷数阕：几首。
阕，首。
⑸声：指词牌。
⑹几许：多少。
⑺云窗雾阁：云雾缭绕的楼阁。
扃：门环、门闩等。
在此谓门窗关闭。
⑻梅萼：梅花的蓓蕾。
⑼秣陵：秦改金陵为秣陵，与下文“建康城”是同一地方，即今江苏南京。
⑽人老建康城：一作“人客建安城”。
建康，又作“远安”。
⑾感月吟风：即“吟风弄月”，指以风月等自然景物为题材写诗填词，形容心情悠闲自在。
⑿无成：这里并不是一般意思上的事业无成，而是承上词意，指对“风月”不感兴趣，也不敢去接触，什么也写不出来。
⒀凋零：形容事物衰败。
⒁试灯：旧俗农历正月十五日元宵节晚上张灯，以祈丰稔，未到元宵节而张灯预赏谓之试灯。
⒂踏雪：谓在雪地行走。
亦指赏雪。
【翻译】庭院很深很深，不知有多少层深，云雾缭绕的楼阁门窗经常关闭。
骋目四望，只见柳梢返青和梅枝吐蕊的景象越来越分明了。
在古秣陵城的周围，树木渐绿，宣告春已归来，但我却无家可归，看来要老死建康城了。
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李清照《临江仙》
庭院深深深几许？
云窗雾阁常扃。
柳梢梅萼渐分明。
春归秣陵树，人老建康城。
感月吟风多少事，如今老去无成。
谁怜憔悴更凋零。
试灯无意思，踏雪无心情。
【作者】：
李清照(1084-1155?)号易安居士，齐州章丘（今属山东济南）人，以词著称，有较高的艺术造诣。
父李格非为当时著名学者，夫赵明诚为金石考据家。
早期生活优裕，与明诚共同致力于书画金石的搜集整理。
金兵入据中原，流寓南方，明诚病死，境遇孤苦。
所作词，前期多写其悠闲生活，后期多悲叹身世，情调感伤，有的也流露出对中原的怀念。
形式上善用白描手法，自辟途径，语言清丽。
论词强调协律，崇尚典雅、情致，提出词“别是一家”之说，反对以作诗文之法作词。
并能诗，留存不多，部分篇章感时咏史，情辞慷慨，与其词风不同。
有《易安居士文集》、《易安词》，已散佚。
后人有《漱玉词》辑本。
今人有《李清照集校注》。
（《辞海》1989年版）
【注释】：
几许：多少。
扃：门外之亲，引用为关闭之意。
萼：花瓣外的一层小托片。
秣陵：战国楚置金陵邑，秦时称秣陵，以后又多次更名。
这里的“秣陵”为古名的沿用。
孙吴时又改名建业，东晋建兴初改为建康，隋又易为江宁。
同理，此词中的“建康”也是古地名的沿用。
两名实指一地，即现在的江苏省南京市。
老：《花草粹编》等作“客”，今据赵万里辑《漱玉词》。
建康：即南京。
《花草粹编》等作“建安”，《乐府雅词》作“远安”。
远安在今湖北，清照未至此地。
建安在今福建，王仲闻以为清照似曾至此地。
试灯：正月十五为灯节，节前预赏试灯。
【赏析】：
《临江仙》系易安从明诚守建康时作，当作于建炎三年（1129年）春为是。
该词引前人句入词，浑化无迹。
两组对仗的运用，深化了词旨，增强词的建筑美、韵味美。
含蓄蕴藉，耐人寻味。
通过早春景象的描写，表现作者南渡之后百感交集系念家国的复杂思想感情。