国标舞的基本姿势要求
女子学国标最基本的要求是
女子学国标最基本的要求是国标舞是一种优雅而充满活力的舞蹈形式，它在全球范围内受到广泛的欢迎和喜爱。
在这个舞蹈领域里，女子学国标有一些基本的要求，这些要求帮助女子舞者掌握基本技巧和舞蹈风格，使她们在舞台上展现出优雅和自信。
本文将介绍女子学国标的最基本要求，帮助女子舞者更好地理解和掌握这一舞蹈形式。
女子学国标要求具备良好的姿势和身体控制能力。
正确的姿势是国标舞的基础，它包括头部、脊柱、肩膀和臀部的正确摆放。
女子舞者应该保持挺拔的身姿，脖子放松，肩膀放低，胸部挺起，臀部收紧。
通过保持正确的姿势，女子舞者能够在舞蹈中展现出优雅和魅力。
女子学国标要求具备良好的舞蹈技巧。
国标舞的技巧包括步伐、转身、旋转和手臂动作等方面。
女子舞者需要学会正确的步伐和转身技巧，使舞蹈的转换流畅自然。
此外，女子舞者还需要学会控制自己的旋转力度和速度，以及手臂的位置和动作。
通过掌握这些技巧，女子舞者能够在舞台上展现出流畅和协调的舞蹈动作。
第三，女子学国标要求具备良好的音乐感和节奏感。
国标舞是与音乐紧密结合的舞蹈形式，女子舞者需要学会与音乐合拍，并通过舞蹈动作来表达音乐的节奏和情感。
她们需要能够感受音乐的节奏变化，准确把握每个舞步的节奏和延时。
通过与音乐的完美结合，女子舞者能够给观众带来视听的双重享受。
女子学国标还要求具备良好的团队合作能力。
在国标舞中，女子舞者通常与男子舞者搭档进行舞蹈表演。
女子舞者需要与搭档密切配合，共同完成舞蹈动作和转换。
她们需要互相信任，相互支持，共同努力，以达到舞蹈的最佳效果。
通过良好的团队合作能力，女子舞者能够在舞台上展现出默契和协调。
女子学国标还要求具备良好的舞台表现力和自信心。
在舞台上，女子舞者需要展现出自己的个性和魅力，吸引观众的注意力。
她们需要通过自信的舞蹈表演来传达出舞蹈作品所要表达的情感和意境。
通过展示自己的舞台表现力和自信心，女子舞者能够给观众留下深刻的印象。
总结起来，女子学国标的最基本要求包括良好的姿势和身体控制能力，良好的舞蹈技巧，良好的音乐感和节奏感，良好的团队合作能力，以及良好的舞台表现力和自信心。
国标舞基本步
国标舞基本步
国标舞基本步是学习国标舞的第一步，也是最基础的舞蹈动作。
国标舞起源于欧洲，是一种优雅、典雅的舞蹈形式，被广泛应用于舞蹈比赛、社交场合等。
在学习国标舞基本步时，掌握正确的动作和步伐至关重要，下面将介绍国标舞的基本步骤。
第一步：站姿
国标舞的站姿非常重要，要保持身体挺直，双脚并拢，双手自然下垂，目光前视。
站姿稳定有助于后续舞步的顺利进行。
第二步：基本步
国标舞的基本步分为两种：标准步和拉丁步。
标准步包括快步和慢步，而拉丁步则更注重肢体的舞蹈动感和情感表达。
标准步的基本步骤为：起始动作、慢步、快步、结束动作。
起始动作是双脚并拢，慢步是左脚向前迈一步，右脚跟随并并拢，快步是右脚向前迈一步，左脚跟随并并拢，结束动作是双脚并拢。
拉丁步的基本步骤为：基本步、前进步。
基本步是双脚并拢，前进步是左脚向前迈一步，右脚跟随并并拢。
第三步：转身
国标舞中转身是非常常见的舞蹈动作，可以通过跨步、旋转等方式完成。
在转身时要保持身体平衡，动作流畅。
第四步：舞蹈表达
国标舞强调舞者的舞姿和表达力，要通过舞蹈动作和情感表达来展现舞蹈的魅力和韵味。
舞者需要用心感受音乐，将情感融入舞蹈中，让舞蹈更加生动有趣。
学习国标舞基本步是打好舞蹈基础的关键，只有掌握了基本步骤，才能在后续的学习中更好地展现个人魅力和舞蹈技巧。
希望大家能够认真学习国标舞基本步，享受舞蹈带来的快乐与美好。
愿大家在舞蹈的世界里尽情舞动，展现自己的风采！。
国标舞基本功技巧
国标舞基本功技巧交谊舞是起源于西方的国际性的社交舞蹈，又称舞厅舞(ballroom dancing)，舞会舞(party dancing)，社交舞(social dancing)国标舞。
下面是整理的一些关于国标舞基本功技巧的资料，供你参考。
国标舞基本功技巧一、纵向牵引技巧。
亦谓形体要求，即全身放松状态下寻找一种头顶天花板的感觉，一种沿腰椎、颈椎直达头顶的综向牵引效应;中轴线(主线条)向上拉长延伸的同时，背部拉平，肌肉下压.同时收腹展胸，腰胯上提，肩部下沉，膝盖向里。
对于摩登舞而言，还有两点特殊要求：一是手臂握持、双臂抱圆的构架永不变形，二是头略偏向左，上身略向后打开。
国标舞基本功技巧二、平面牵引技巧。
这是实现重心转移的关键。
其要领是，无论向前向后向左向右，都以胯部(及横膈膜)发力带动腿脚，“脚随身动，身到脚到，身随胯动，胯到身到”。
即使身脚同时到，但脚随身动还是身随脚动?不同的意识会带来截然不同的效果。
只有脚随身动，才会产生龙(蛇)摆尾和行云流水般的效应;而一些人跳舞多年，为什么还“会踩脚”“怕踩脚”，就是因为身随脚动。
国标舞基本功技巧三、不露痕迹技巧。
这是重心转移的高境界。
其要领是，脚底内侧着力，避免两脚同时承担体重，尽量缩短双脚分担重心的时间，让人看不出单脚到双脚、双脚到单脚重心交替的痕迹;即使遇到并步，也是由并拢脚到位后的最后一刹那(华而兹)，或最初一瞬间(探戈)完成的。
国标舞基本功技巧四、全脚滚动技巧。
所谓滚动，是指人体重心集中点在脚底位置的移动(转换)过程，无论脚尖滚向脚跟，还是脚跟滚向脚尖，都应流畅和平稳，且不得只用脚掌;这种滚动的意识还应有膝关节柔韧性配合，呈现一种只见人体流动不见重心交替的状态;这种滚动带来的自然起伏，与人为的原地颠簸不可同日而语。
国标舞基本功技巧五、反身动作技巧。
所谓反身(亦称侧身)以腰轴转动意识带动上半身的(不完全)转动;犹如扭秧歌;“左腿向前(后)，身往左(右)转;右腿向前(后)，身往右(左)转”。
要正确理解国标舞男女之间的肢体接触
要正确理解国标舞男女之间的肢体接触
第一、一般社交舞是不要求有大面积体位接触的，男女之间要求十至二十公分距离的，只是男女用胳膊手塔个架形就可以这也很正常，也容易被接受，也无议论的。
第二、国标摩登舞就不一样了，是要一定要求和规则的，要求男女舞伴之间的横隔膜以下及髋关节以上要贴在一起，男士要挺胸昂头，
落落大方有气质，女士要展胸要，女士要在男士正中体线二分之一右侧，中段要贴靠在男士的中段，不能掉下来，有些时候大腿之间也要有接触，有时不小心胸部也会碰到。
在这种情况下，对大部分新手就不太适应感觉无所适从，放不开这也很正常需要一段时间磨合，在外人看来是很不雅观的事，也容易产生误解，毕竟大多数人还没那么不放，对国标舞也不了解，这也难怪他们说三倒四。
对于大多数舞蹈爱好者这都不重要的，最重要的舞技如何掌握好，跳出优美的舞姿来，把注意力集中在舞蹈研上。
所以说对于身体触在跳舞中有没有放电根本不用去考虑，要从舞蹈戒身中正确认识，正确正待。
第三、跳拉丁舞的来说，女的尽量穿得比较露，大家也都看习惯了，见怪不怪了，大家都是跳舞而来的，要么快速学会了，要么被淘汰了，没有人跟你跳。
在这里也愿舞蹈爱好者，正确对待舞蹈夲身内含，树立良好的舞风，舞出健康，舞出快乐，舞出他(她)们的灿烂人生。
国标舞双左旋转动作分解示范
国标舞双左旋转动作分解示范宝子们！今天来给大家分解一下国标舞里超酷炫的双左旋转动作哈。
一、起始姿势。
首先呢，咱得站得稳稳当当的。
双脚并拢，膝盖微微弯曲，就像那种很有弹性的小弹簧一样，随时准备发力。
上半身要挺直，可不能弯腰驼背的，要像小松树一样挺拔，肩膀放松，自然下垂，这是最基本的优雅姿态哦。
男生的话，感觉自己就像个帅气的绅士，女生呢，就像优雅的公主。
二、第一步：左脚前进。
这时候，左脚要像小火箭一样向前迈出一步。
不过呢，可不是那种随随便便的迈法。
脚要从脚跟先着地，然后慢慢地把重心移到脚掌上。
同时，身体要开始向左旋转，这个旋转的感觉就像是被一阵微风轻轻推动着。
男生这一步要表现出一种引领的力量，女生则要像轻盈的花瓣被风带动一样，自然地跟随。
三、第二步：右脚向左脚并步。
左脚迈出之后，右脚要迅速地向左脚靠拢，就像两个小伙伴要紧紧地抱在一起。
但是呢，右脚并步的时候也要注意，要以脚掌内侧为着力点，轻轻地并过去。
在并步的同时，身体继续向左旋转，这个时候旋转的速度要稍微加快一点啦，就像旋转木马开始加速转动一样。
而且身体要保持平衡，不能晃来晃去的，要像在冰面上滑行一样顺滑。
四、第三步：左脚再前进。
右脚并步之后，左脚又要开始向前走啦。
这一步就像是接力赛一样，左脚要接过旋转的动力，继续向前推进。
同样是脚跟先着地，然后重心移到脚掌，而且这一步要把身体的旋转幅度再加大一些。
感觉自己就像一个在舞台上尽情旋转的陀螺，但是又能很好地控制住方向。
五、第四步：右脚再次向左脚并步并完成双左旋转。
左脚前进之后，右脚再次向左脚并步。
这次并步可是关键哦，因为在并步的同时，整个双左旋转就要完成啦。
身体要快速地向左旋转，并且要在旋转中找到平衡和稳定。
到这一步的时候，整个人就像是一朵盛开的花朵，在旋转中展现出最美丽的姿态。
男生要帅气地带着女生完成这个旋转，女生要完全信任男生，跟着他的引领，一起完成这个超美的动作。
宝子们，这就是国标舞双左旋转动作的分解啦，多练习几次，你也能在舞池里像明星一样闪耀哦！。
国标舞的基本功都有哪些
国标舞的基本功都有哪些国标舞十种基本功技巧中的反身转动技巧，称得上技巧中的技巧，或基本功精髓。
那么国标舞的基本功都有哪些呢?接下来小编为大家介绍国标舞的基本功都有哪些，一起来看看吧!国标舞的基本功脚随身动：什么是反身转动技巧(以下简称反身技巧)?经典教材中称作“相对的身体动作”，“指的是以相对的胯和肩朝动作腿运动方向转动”。
这一令人费解且有语法毛病的表述，如果换成“扭秧歌”，尽管不全面不科学，而且土里土气，却简单明了，通俗易懂。
这就是：“左腿向前(后)，身往左(右)转;右腿向前(后)，身往右(左)转”。
需要顺便强调的是，反身技巧是以“脚随身动”为前提，并以实现“脚随身动”为目的展开的“反身”，我们在踢足球踢毽子运动中可以见到她的身影，找到她的感觉，体会到她实际上是促进人体流动、保持人体平衡的自然协调。
至于仪仗队的行进步，至所以见不到“反身”，是由于为了显示下肢及上肢整齐划一效果而作的特殊处理。
反身技巧贯穿于基本功所有技巧中，应用于所有舞种的基本功中。
一、平面牵引的左右旋转需要反身技巧左右旋转：经典教材中的反身技巧(相对的身体动作)是以“旋转舞步”左右转体为目的来阐述的，即：前进的左右旋转、后退的左右旋转。
这是反身技巧的直接运用。
注意事项：经典教材还提示了这一过程的注意事项，现挑选其中易懂的摘录如下供参考。
“应懂得支配旋转的基本要素是什么”“除轴式运动外，这种相对的身体转动都不是固定点的运动，比如在做向前右转时，首要的感觉是身体左转向前转动，而不是向右转身”“虽然相对的身体动作同时包括了胯与肩的转动，如果试着体会向前转时主要以肩带动，向后转时主要以胯带动，这些感觉上的微小差异…是极为有益的”“不得单用肩带动…”“更重要的是…不改变迈步的方向;…脚向外伸出时就带有角度，这是完全错误的” …二、平面牵引的前进后退需要反身技巧身体动作位置：在经典教材中这一反身技巧表述为“相对的身体动作位置”“上身的不完全旋转”，并包括所谓“彻底的不完全旋转”“向肩部引导发展的不完全旋转”“永不消失型的不完全旋转” 三种类型。
国标舞基本功十大技巧
国标舞基本功十大技巧-标准化文件发布号：（9556-EUATWK-MWUB-WUNN-INNUL-DDQTY-KII国标舞基本功十大技巧：一、纵向牵引技巧。
亦谓形体要求，即全身放松状态下寻找一种头顶天花板的感觉，一种沿腰椎、颈椎直达头顶的综向牵引效应；中轴线（主线条）向上拉长延伸的同时，背部拉平，肌肉下压．同时收腹展胸，腰胯上提，肩部下沉，膝盖向里。
对于摩登舞而言，还有两点特殊要求：一是手臂握持、双臂抱圆的构架永不变形，二是头略偏向左，上身略向后打开。
二、平面牵引技巧。
这是实现重心转移的关键。
其要领是，无论向前向后向左向右，都以胯部（及横膈膜）发力带动腿脚，“脚随身动，身到脚到，身随胯动，胯到身到”。
即使身脚同时到，但脚随身动还是身随脚动？不同的意识会带来截然不同的效果。
只有脚随身动，才会产生龙（蛇）摆尾和行云流水般的效应；而一些人跳舞多年，为什么还“会踩脚”“怕踩脚”，就是因为身随脚动。
三、不露痕迹技巧。
这是重心转移的高境界。
其要领是，脚底内侧着力，避免两脚同时承担体重，尽量缩短双脚分担重心的时间，让人看不出单脚到双脚、双脚到单脚重心交替的痕迹；即使遇到并步，也是由并拢脚到位后的最后一刹那（华尔兹），或最初一瞬间（探戈）完成的。
四、全脚滚动技巧。
所谓滚动，是指人体重心集中点在脚底位置的移动（转换）过程，无论脚尖滚向脚跟，还是脚跟滚向脚尖，都应流畅和平稳，且不得只用脚掌；这种滚动的意识还应有膝关节柔韧性配合，呈现一种只见人体流动不见重心交替的状态；这种滚动带来的自然起伏，与人为的原地颠簸不可同日而语。
五、反身动作技巧。
所谓反身（亦称侧身）以腰轴转动意识带动上半身的（不完全）转动；犹如扭秧歌—“左腿向前（后），身往左（右）转；右腿向前（后），身往右（左）转”。
它的作用在于帮助人体重心推出，重心刚一到位，反身便消失在自然倾斜中。
反身不但是旋转舞步的前奏，而且是其他舞步间衔接的过渡。
没有反身技巧，身体就会显得僵硬；有了反身，重心转移就会锦上添花。
国标舞入门基本步法
国标舞入门基本步法
1. 前后基本步法（Forward and Backward Basic Step）
该步法是国标舞的基本步法之一，适用于曼波、快三、华尔兹等舞式。
（1）起始姿势：将身体重心放在左脚上，右脚稍稍抬起，双手
自然下垂。
（2）前进：将右脚向前移动，重心转移到右脚上，左脚随之跟进。
（3）停顿：将左脚向外侧滑动，与右脚形成“一步”姿势。
（4）后退：将左脚向后移动，重心转移到左脚上，右脚随之跟进。
（5）停顿：将右脚向外侧滑动，与左脚形成“一步”姿势。
（6）重复以上步骤，不断前进后退。
2. 左右基本步法（Side Basic Step）
该步法适用于查恩圆舞曲、拉丁舞等舞式。
（1）起始姿势：将身体重心放在左腿上，右腿稍稍抬起，双手
自然下垂。
（2）向侧面移动：将右腿向右侧移动一步，重心转移到右腿上。
（3）停顿：将左腿向右侧滑动，与右腿形成“一步”姿势。
（4）向侧面移动：将左腿向左侧移动一步，重心转移到左腿上。
（5）停顿：将右腿向左侧滑动，与左腿形成“一步”姿势。
（6）重复以上步骤，不断左右移动。
3. 向前进步（Forward Walk）
适用于华尔兹、曼波等舞式。
（1）起始姿势：将身体重心放在左脚上，右脚向前伸直，双手
自然下垂。
（2）向前进步：将右脚向前移动，与左脚形成“一步”姿势，
重心转移到右脚上。
（3）停顿：将左脚向外侧滑动，重心转移到左脚上。
（4）重复以上步骤，不断向前进步。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
国标舞的基本姿势要求
作者：永昌文章来源：本站原创点击数： 1237 更新时间：2006-8
国标舞,除了特殊的动作外,一般舞步与动作,只要四肢灵活,具有音乐感,都可顺利地完姿势没有正确技巧,而是用不大恰当的方法去完成;则往往做成不良姿势,导致在跳舞时产生不协调和形成姿势的扭曲.
许多人在某种程度,都有姿势上的问题,由于初期动作简单,这种问题一开始不会有太大注意,但当你跳到高级技巧的时候,总有一天这些问题会显现出来.
在舞蹈来说,身体垂直被视为最重要的一部份,因为,只有身体垂直,重心才能到达地面做到身体垂直,一旦身体移动时,就变得或多或少的扭曲,以致指影响正常的活动.这种现象,正如很台上,外表上都是很直的,但由于身体内在因素存在问题,或者动作技巧不到家,在空中的表现,就会身体就会不垂直,水花四溅.
这就像我们跳舞,身体内在没有调节好,当两足交替,重心过渡的时候,身体就不能够保能到位.为此,我们不但要学会外表身体保持垂直,还要调节好身体各部份的机能,做到舞蹈中的直腰直.
如果以平常的眼光去看,在黑池第一,二轮比赛就被淘汰下来的选手,他们的站姿与握的选手相比,两者,外表并无特别的区分;但只要细心观察,则内外有明显的差异.例如,身体与手架,紧,或者是身体某部份显得僵硬,而另一部份则过于松软;这样,对于你的移动或动作,准确度就会受或多或少的变形.
在实际应用中,每个人都懂得把身体拉直伸展,但是否会因为过了头,形成不良的效果例如:腰部是否过份用力来挺起,这样,从外表看起来,身体虽然直了,却使腰部变得僵硬(死腰),使得这些不显眼的微少差异,将会形成不同的缺陷,或多或少会影响正常的发挥.当跳到越高级的时候,这露出来.
跳舞时,非常讲究基本姿势正确,包括脊柱保持垂直(舞蹈的直腰),同时,腰胯要放松(横隔膜逆式呼吸),因此,要取得良好的姿势和内在力量,最好的方法是记住一些最基本的要点:
一,站立时,悬顶拔背,气沉丹田.这样,可使背肌往上伸展,脊柱保持中正不偏;,同时,可长度,更重要的是使身体保持舞蹈的"直腰".
二,耳根竖起,能起到精伸提起的作用,同肘,要感觉颈的长度,耳朵和肩膊的距离.
三,两肩松垂,两肘微微向下松沉,使身体重心不至提升.跳摩登舞时,握持不要夹得太稳固,十分坚定,有弹性,不能僵硬,
四,确定收小腹,利用丹田内气控制呼吸(横隔膜逆式呼吸),胸部要非常舒松自然.
五,人在水中跟地面一样,可以通过呼吸使身体变轻.跳舞时,通过身体变轻,减少身
六,头部的转动,要带动整个脊柱转动,而不是头颈单独转动.
七,腰胯要放松,膝部要保持微曲和松弛,感觉腰腿至脚大拇指的长度.
八,上半身要往上伸拔,下半身则要往下松沉,使得脊柱像吊着的铁链一样,既松垂毕腰起,上下就有一种对拉的抗衡力,尤如禾苗的生长,根往下生,茎往上长;使身体放长,增加身体上下大,就越能增加弹性和爆发力.这样,就会有更好的表现.。