“使用与满足”视角下的恐怖电影色彩运用研究——以香港僵尸电影为例
恐怖电影的色彩处理技术
6
2016/6/11
《蔷薇与红 莲》 是韩国恐怖片的代 表作品，该片突破 传统恐怖 片阴暗 沉闷的用色，碧绿 色湖水、金黄的麦 田在影 片中数次 出现，尽管如此， 也难掩这甜美落幕 后的 残忍与可怕。
2016/6/11
恐怖电影的色彩处理技术
7
人物色彩的处理艺术：
当代恐怖电影从整体上来说是一个令人难 以捉 摸的东西，善与恶、正常与变态、现 实与幻觉在这 里几乎让人难分难辨。当代 电影的导演也在积极利 用影片中的各种元 素来制造恐怖氛围。人物是恐怖 电影的主 要核心元素，人物色彩的合理利用能够给 观影者带来极大的视觉冲击和心理震撼， 于无形中 增加了恐怖的氛围。
恐怖电影的色彩处理技术
2016/6/11
10
《午夜凶铃》 中贞子的用色 就 带有浓重的能剧 特色。苍白的面 容，充满怨气的 血红双眼，红白 强烈的对比让人 不寒而栗。在带 给 观众视觉冲击 的同时，这样写 意的用色也能激 发观 影者对于影 片内涵及人生的 反思与权衡。
2016/6/11
恐怖电影的色彩处理技术
恐怖电影的色彩处理技术
4
2016/6/11
专家分析：
美国电影 《鬼 屋凶灵》中黑 蓝色 深夜中的古堡犹如 死亡的寂静，而古 堡上的两 个高亮度 两扇窗户和在光线 掩映中的雾气在这 种幽 暗冷色背景的 反衬下，形成光怪 陆离、狰狞恐怖的 气氛。
2016/6/11
恐怖电影的色彩处理技术
5
专家分析：
在《最后一次 驱魔》中，灰色充 斥着整 个故事，灰 色地板和灰色墙壁 是影片中最常出现 的 大手笔渲染。地 板上的尘土悄无声 息地展现了偏僻 的 农场里老房子的破 旧和沉寂，斑驳的 墙壁带人走 进一个 阴暗迷茫的世界。
香港电影的视觉效果与技术创新
香港电影的视觉效果与技术创新香港电影，作为华语电影的重要组成部分，以其独特的视觉效果和不断的技术创新，在世界电影舞台上留下了深刻的印记。
从早期的功夫片到现代的科幻巨制，香港电影一直在视觉呈现和技术应用方面不断探索和突破，为观众带来了无数令人惊叹的视听盛宴。
香港电影的视觉效果发展历程可以追溯到上世纪六七十年代。
当时，武侠片和动作片是香港电影的主流，为了展现精彩的打斗场面和功夫动作，电影人开始运用各种拍摄技巧和特效手段。
比如，通过快速剪辑和多角度拍摄来增强动作的节奏感和冲击力，利用威亚技术让演员在空中做出高难度的动作。
这些早期的尝试虽然在现在看来略显粗糙，但为后来的视觉效果发展奠定了基础。
进入八十年代，随着电影制作技术的不断进步，香港电影的视觉效果也有了显著提升。
在徐克导演的《新蜀山剑侠》中，首次引入了好莱坞的特效制作技术，打造出了奇幻绚丽的仙侠世界。
电影中的魔法法术、仙魔大战等场景，让观众眼前一亮。
这部电影标志着香港电影在视觉特效方面开始向国际化水平靠拢。
九十年代是香港电影的黄金时期，也是视觉效果发展的重要阶段。
在这一时期，香港电影不仅在动作片、喜剧片等传统类型上继续保持优势，还在科幻片、魔幻片等新领域取得了突破。
例如，周星驰的《大话西游》运用了电脑特效和化妆技术，创造出了独特的神话世界；刘伟强导演的《风云雄霸天下》则采用了大量的电脑特效，打造出了气势恢宏的江湖风云。
同时，这一时期的香港电影还注重色彩的运用和画面的构图，形成了独特的视觉风格。
进入二十一世纪，香港电影面临着来自好莱坞等国际电影市场的竞争和挑战。
为了在全球电影市场中立足，香港电影人更加注重技术创新和视觉效果的提升。
在科幻片《少林足球》中，特效技术的运用让足球比赛充满了奇幻色彩；而《无间道》系列则通过精致的摄影和剪辑，营造出了紧张压抑的氛围。
此外，香港电影还积极与内地合作，共同打造了一批具有国际影响力的电影作品，如《功夫》《狄仁杰之通天帝国》等。
以《僵尸先生》为例论香港僵尸电影中的文化表现
以《僵尸先生》为例论香港僵尸电影中的文化表现香港僵尸电影是在吸收西方电影的基础上有着属于自己的艺术拓展。
香港僵尸电影仅在影视形象上采纳了西方吸血僵尸青面獠牙、咬人颈脖的特征，吸纳了传统文化中的儒家文化和宗教文化，植根香港，开创了一种新的电影题材——灵幻僵尸片。
本文正是通过对《僵尸先生》的解读分析，来论述香港僵尸电影中的中西文化表现，深入分析香港僵尸电影中蕴含中西方文化。
标签：《僵尸先生》香港僵尸电影文化表现文化渗透一、引言香港的僵尸电影兴起于上世纪80 年代，集武打片、恐怖片、喜剧片的特征为一身，其中蕴含的东方传统伦理道德观念是支撑叙事与人物塑造的重要因素，西方僵尸电影的文化阐释和成功经验也为其提供了值得借鉴的表达方式。
拍摄于1985的电影《僵尸先生》更是香港僵尸电影的典型代表，本文以《僵尸先生》为例论，详细阐释香港僵尸电影中的文化表现。
二、《僵尸先生》中传统文化影响的表现1.故事情节上渗透的传统思想1.1儒家文化传统的表现儒家文化的核心思想是“仁”的思想，倡导人伦孝悌、修身存养、道德持则。
中心思想是孝悌、信义、重礼。
《僵尸先生》故事的起因便是人伦孝亲的体现，任老爷因其父葬之时受风水先生吩咐，二十年后必须起棺迁葬，故找当地茅山师父九叔助办此事，从而开始了电影的整个故事。
故事中“悌”思想也随着师徒三人的关系的推演贯彻整个电影。
片中文才与秋生是一对活宝，经常互相耍闹，但与师傅九叔相处的时候就收敛打闹，表现出对师傅的尊重。
在此之外整部《僵尸先生》本身就是一个“礼”字的体现，中国传统中对死者的尊重以及道士的产生都与礼有着分不开的关系，全片都是一个为了合乎礼法而要去移棺，但由于中途的变故造成了礼法的破坏，故事中的所有人作为捍卫礼法的儒家思想影响下的传统的人都是在为了维护礼法，使得最后可以合乎一个“礼”字，来完成对礼法的捍卫。
1.2中国宗教文化的表现《僵尸先生》这部影片的基本便是道家文化中的基本信息，无论是传统文化中的“茅山道术”还是民间故事中的“湘西赶尸”，都是道教文化加诸于人民生活上的道教文化反应。
用美学角度分析电影功夫作文
用美学角度分析电影功夫作文一、视觉美学。
1. 场景设计。
电影里那个猪笼城寨，就像是一个微缩的小世界。
从美学上看，它充满了生活气息。
那破旧的建筑，狭窄的过道，墙上斑驳的痕迹，就像是一幅写实的生活画卷。
这种破旧却又充满烟火气的场景，和那些超级英雄电影里高大上的都市风景完全不同。
它给人的美感是一种质朴的、接地气的美。
就像你走在老胡同里，能感受到岁月沉淀下来的韵味。
再看火云邪神出场的那个精神病院，那白花花的墙壁，简单到有点简陋的布置，却有一种荒诞的美。
这种反差，把火云邪神这个看似平凡实则超强的高手衬托得更加神秘。
那场景让人感觉，在这个看似普通的地方，隐藏着不普通的力量，就像一颗毫不起眼的石头里可能藏着美玉一样。
2. 色彩运用。
3. 人物造型。
包租公和包租婆的造型那叫一个绝。
包租公穿着拖鞋，大背心，头发乱得像鸟窝，活脱脱一个邋遢的小市民形象。
可就是这种邋遢，在电影里却有一种喜剧的美感。
他的形象打破了传统武侠电影里大侠们风度翩翩的形象，让人觉得特别新鲜。
包租婆呢，烫着卷头发，嘴里叼着烟，穿着睡衣就出来骂人。
她的造型就像从旧上海的弄堂里走出来的泼辣女人，但又有着绝世武功。
这种反差的人物造型，从美学角度看，是对传统武侠形象的一种创新和解构，给观众带来了全新的视觉冲击。
火云邪神的造型也很经典。
那平平无奇的老头模样，穿着白色背心和大裤衩，谁能想到他是个绝世高手呢？他的形象就是一种隐藏在平凡之下的强大力量的象征。
这种平凡与强大的视觉反差，让人在看到他出手时，那种震撼感会加倍。
二、动作美学。
1. 功夫打斗设计。
再看包租公和包租婆对战火云邪神的那场戏。
包租公的太极拳，以柔克刚，他的动作像是在跳舞一样优美。
他双手划着圆圈，身体轻盈地转动，把太极那种圆润、包容的美感展现得淋漓尽致。
包租婆的狮吼功更是震撼，她张开嘴大喊的时候，那声波都好像有了形状，周围的一切都被震得粉碎。
这种夸张的表现手法，从美学上看是一种超现实的美，把功夫的威力通过一种夸张的方式呈现给观众，让观众感受到功夫的神奇。
《僵尸》：一贯之的孤绝气息
《僵尸》：一贯之的孤绝气息
夏日狂想
【期刊名称】《电影世界》
【年(卷),期】2014(000)003
【摘要】那些僵尸时代的遗老遗少们，追念着逝水的荣光，拍摄了这样的一部僵尸电影。
它多少有些奇怪，却自内而外的圆融。
【总页数】1页(P44-44)
【作者】夏日狂想
【作者单位】不详
【正文语种】中文
【中图分类】J905
【相关文献】
1.孤绝禁区 [J], 古文狂
2.苍茫景幽,意象孤绝--渐江山水画中的松柏图式与意象研究 [J], 池海营
3.孤绝环境中的哲思影像:《浪淘沙》 [J], 邢军
4.从《梵高:画语人生》解码丰盈灵魂的孤绝人生 [J], 温静
5.导引人类道德良知的孤绝守护者 [J], 远山
因版权原因，仅展示原文概要，查看原文内容请购买。
论当代香港僵尸影片的心理景观
影视作品作为文化产品的典型代表 ， 无疑是研究某个时 代社会心理 的重要样本 。在 ２ 世纪 ８ 年代中后期 ， Ｏ ０ 香港宝 禾公司制作 的极具 中国民俗趣 味的“ 茅山僵尸片” 接连创造 票房传奇 ， 令跟风抢 拍之作横行 ， 成功引领 “ 僵尸大时代 ” 潮 流的到来 。 香港的这些僵尸影片在它们的兴衰史 中揉合 了西 洋的“ 吸血鬼 ” 僵尸” 影片 中纷 繁的文化形式 ， 承 了令 及“ ， 传 观众难以忘怀的中西僵尸文化的时代记忆与见证， 揭示了当 代香港社会丰富的心理 内涵。
传统的努 力。而这种对传统的继承 ， 并不是 以排斥西方文明为前提的 ， 相反 ， 中体现 的是 中西文化的 其
求同 存异 。 关键 词 ： 港 ； 尸 影 片 ； 西文 化 ； 理 景 观 香 僵 中 心
中图分类号 ： ５ 文献标识码 ： Ｇ０ Ａ
文章编号 ：０ ９ ３ ５ （ ０ ）４ ０ ７ － ２ １０ — ９ ８２ １ ０ — ｏ ３Ｏ ０
ｍｅ ｔ￣ｊ ｔ ｓ ｒ ｃ ｌｒ，ｕ ｔ ｅ ｍ ｌｎｇ ｕ ｄｗ Ｒ ａｃｐ ｎ ｄｆｒｎｅ ｎ ｏ ｕｕ ｓ ｎ ａ ｏ ｅ Ｗｅｔ ｕｔ ｅｂ ｔｏ ｅｋｃ ｎｏ ｒ ｎ ｈ ｅ ｃｅｔ ｇ ｉｅ ｃ ｉ ｔ ｃ ｔｒ ． ｅ ｎ ｕ ｓ ｏ ｏ ｉ ｅ ｂｈｌ ｅ
Ｋ ｙｗｏｒｓ Ｈｏ ｇＫ ｎ ； ｏ ｓ ｖｅ ； ｈｎ ｅａ ｄｗ ｓ ｒ ｕｔｒ； ｓｃ ｏｏ ｙ ｅ ｄ ： ｎ ｏ ｇ ｃｒ ｅｍｏ ｉ Ｃ ｉｅ ｎ ｅｔ ｎｃ ｕｅ ｐ ｙ ｈ ｌｇ ｐ ｓ ｓ ｅ ｌ
２１ 年 第 ４期 ００
（ 总第 １６期 ） １
齐齐哈 尔师范高等专科学校 学报
Ｊ ｕｎ ｏ ｑｈｒＪ ｎｏ ａｈ ｒ’ ｌｇ ｏ ｒ￣ ｆＱｉｉａ ｕｉｒＴｅｃ ｅｓ Ｃｏ ｅｅ
浅析东方恐怖电影的空间叙事
｜ＲＡＤＩＯ＆ＴＶＪＯＵＲＮＡＬ２０１８．０７电影是能为观众带来高度互动感的一种艺术，而恐怖片的刺激感远远超过其他类型电影，更使观众与电影产生生理及心理上的互动。
恐怖片在《电影艺术词典》中的定义为“专门以离奇怪诞的情节，阴森恐怖场景制造感官刺激吸引观众好奇心的故事片”。
由于恐怖片中的空间设置大多为日常生活中可接触到的场所，但在日常场所中发生的事情却是离奇的、恐怖的，即使观众可以分辨电影与现实，但恐怖片日常加无常的总体设置便把恐怖电影所带来的恐怖感延伸至观众的生活当中。
大卫·休谟指出：“即使是明知不可能发生的危险，也能在人们心中激起恐惧。
不仅如此，这样的杞人忧天甚至可能将我们完全压垮。
”因此恐怖电影恐怖感的营造与空间和叙事有着密不可分的联系。
以中国、日本、韩国、泰国所拍摄的恐怖片为代表的东方恐怖电影由于文化、宗教等因素与西方恐怖电影有着较大差异，东方恐怖片中所出现的恐怖形象多为灵鬼类，例如观众所熟知的《鬼娃娃花子》《笔仙》等，而西方则是以吸血鬼、怪物类为主，例如《活死人黎明》《寂静岭》等，致使东西方恐怖电影在表现与拍摄手法上也有着较大差异，所选择与制作的空间也有着不同，东方恐怖电影中的空间与叙事也独具东方特色，注重气氛营造，使观众有着与注入大量血腥暴力元素的西方恐怖电影不同的观影体验。
一、电影空间叙事概述电影的主题影响着电影的空间选择与叙事，恐怖的主题衍生了恐怖题材电影，主题（ｔｏｐｉｃ）一词正是由“场所”（ｔｏｐｏｓ）这一概念发展而来，而场所通常可以理解为一种“空间”。
广义的“空间”是指无限的三维范围，在此范围内，物体存在，事件发生，且均有相对的位置和方向；而所谓叙事，是指详细叙述一系列事实或事件并确定和安排它们之间的关系。
加布里尔·佐伦创造性地把空间叙事分为三个层面，第一个层面为地志的空间，既人类世界真实存在的空间如城市、家宅、商场，也就是上文所提到的广义的空间概念。
但是当某一个空间和具体的事件与人物结合的时候，它才成为了真正的场所，由此才能构成一个“叙事空间”，这也就是第二个层面即时空体空间。
浅析《僵尸新娘》中的色彩运用
的命 令前 去营救他 。这也 可 以说是 她在
为 自己的幸福努 力。红色 代表 了积极 向 上， 这 种性格也在维 多利亚 的身上得到 了
是整部动画片里很少用到 的颜色 ， 更加 突 出了这一角色的性格 ； 男 主人公维克 多在
片 中是一位很 有才气的文艺青年， 他 的颜 色也继承 了该 片 中人类世界的颜色 ， 却是
浅褐色 。浅褐色 的意义是 温和 、 中立 、 温
动画作 品 中的色彩并 不是我 们所 生 活的世界 的重现 ， 而是设计 师根据 故事和 剧 情 的需要而专 门设计定 制 的。色彩 的 设 计与运 用是服务于角色形象 的塑造 、 对
社会背景 ， 使 主题 更为鲜明。
此动 画片风格 完全是导演蒂姆 ・ 波顿
一
导演有意将冷灰色用在 了活人 的世界里 ，
却 在 死人 的世 界 里 用 了大 量 鲜 明 的 颜 色 。这 种颜 色的套用似乎与常理相反 ， 却
贯运 用 的哥 特式风格 。为 了很好地 营
乍看 有些诡异， 但这样 的冷 暖搭配 完全符
色彩 毫无 生气 ， 相反 ， 地狱的 色彩亮丽缤纷 ， 充满了“ 人” 情味 。
关键词： 僵 尸新娘 色彩 角色 场景 意义
不 同 的色 彩 能 给人 以不 同 的感 受 ， 也
想深度。
色调为主 ， 与地狱 中鲜 明的色彩搭配形成
了鲜 明的对 比， 人 间给人 死气沉 沉 、 阴暗 冰冷 的感觉 ， 相反 ， 死人 的世 界显得 五彩
界。利欲 熏心 的人们仿佛 是一具具 行 尸 走 肉， 把维克 多和 维多利亚 问纯 洁的爱情
两 种 色调 ， 一 种 是 鲜艳 的 ， 一种 是 灰 暗
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
文学评论·影视文学
“使用与满足”视角下的恐怖电影色彩运用研究
——以香港僵尸电影为例
王占柱 上海理工大学
任文豹 上海理工大学
摘 要：本文旨在从“使用与满足”理论视角下分析恐怖电影的色彩运用，以香港僵尸电影为例，色彩的独特运用方法能让观众认知恐怖信息、获取恐怖愉悦、产生文化共鸣，色彩独特的运用可以为国产恐怖电影的发、展提供参考。
关键词：使用与满足；恐怖电影；色彩运用
[中图分类号]：J9 [文献标识码]：A
[文章编号]：1002-2139(2019)-17-170-01
一、引言
近年来，越来越多的人关注恐怖电影，香港僵尸电影一直处于华语恐怖电影的领军地位。
“使用与满足”是传播学中的重要理论，它把受众成员看作是有着特定“需求”的人，把受众的媒介接触活动看作是基于特定的需求动机来“使用”媒介，从而使这些需求得到“满足”的过程[1]。
而色彩作为电影最重要的视觉元素之一，在恐怖电影中发挥了着重要作用。
二、恐怖电影与影视色彩
（一）恐怖电影——香港僵尸电影
恐怖电影是一种表达恐惧情绪的电影类型。
香港僵尸电影善于用丑陋凶恶的僵尸形象直接冲击观众的视觉感官。
1980年上映的《鬼打鬼》是香港僵尸电影的开端，1985 年《僵尸先生》的上映轰动了全国乃至世界影界。
20世纪80年代是香港僵尸电影发展的鼎盛时期。
（二）影视色彩发展
1935年，美国马勃里安导演的《浮华世界》问世，标志着彩色电影时代的到来。
此后三十年，随着世界范围内的高科技的不断发展，化工、电子技术水平的不断提高，色彩成为电影空间造型必不可缺的构成成分[2]。
三、恐怖电影中色彩运用的“使用与满足”分析
（一）认知恐怖信息——以《鬼打鬼》为例
1、色彩奠定冷色调视觉风格
观众的首要诉求就是认知影片的色彩信息。
色彩决定了全片的色彩风格，决定整个影片的基调。
在影片《鬼打鬼》中，导演运用淡绿色、偏暗、冷色调为影片的整体风格。
影片中在夜晚，主角张大胆从破旧的屋子跳出来，导演运用蓝绿色传递了凉意；在白天，导演依旧运用冷色调，本是白天比较安全的画面，但能仍让观众感到阴冷。
2、色彩推动恐怖故事情节发展
“色彩既是画面造型的构成元素，又是一种独特的电影叙事语言”[3]。
在《鬼打鬼》中，张大胆越狱后逃进了义庄，义庄内幽暗的灯光呈淡绿色，暗示着僵尸即将出现。
随着剧情的发展，张大胆虽然被守夜班的善良徐真人吓了一跳，但是淡绿色的诡异画面给观众带来深深的恐惧。
3、色彩塑造正反面人物的形象
导演通过色彩的巧妙设计和处理，很好地揭示了道士与僵尸这两个正反面角色的形象。
影片中谭老板家中明亮的棕红色家具凸显出他有钱有势，穿着一身黑色突出了他邪恶凶残的性格。
而道士穿着黄色的道服，身边笼罩着黄色的烛光，给观众带来温暖与希望。
（二）获取恐怖愉悦——以《一眉道人》为例
1、非自然色彩强化恐怖感
在影片《一眉道人》中，僵尸脸色苍白，眼圈呈红色，在现实生活中脸色苍白的人多出现在医院或殡仪馆，人们看到会产生敬畏之心，带来阴森、恐惧的感觉，增强了观众的恐怖愉悦。
2、色彩对比增添喜剧效果
导演常常在正面角色出场的时候加入暖色调，与非自然的冷色调形成了鲜明的对比，让观众意识到现实的存在，给观众带来深层次的恐怖愉悦。
在《一眉道人》中，一眉道长正在施法时，导演使用黄色的暖色调，烘托出一眉道人的正义，告诉观众只要有一眉道人在的地方就是安全的。
（三）产生文化共鸣——以《猛鬼差馆》为例
1、色彩的儒家文化反映
不同的色彩风格形成电影的色彩结构，承载着文化内容。
儒家美学注重色彩以“礼”性为标准。
在影片《猛鬼差馆》中，表现道士的画面多使用的是鲜艳的黄色，黄色代表光明、美好，充分显示了道士的善良与正义。
道士这一角色塑造的成功也多是源于其人格的魅力最终俘获了观众的心，道士的场景强化儒家文化反映，使得观众产生了文化共鸣。
2、色彩的道教文化体现
道家美学侧重人与自然之间的和谐之美[4]。
在电影中需要还原色彩的真实感。
《猛鬼差馆》上映时间为1987年，影片虽然运用刻意的深蓝色来表现僵尸的恐怖，但在整体的视觉体验上给观众创造了一种视觉真实感，影片时以80年代香港现代都市为故事背景，与当时上映的时间相吻合，画面还原了香港当代的都市色彩，创造了一种视觉真实感，使观众产生了共鸣。
3、色彩的现世感暗示
二十世纪八十年代，面对“九七”，港人在自身文化身份追寻的道路上走过迷惘、无奈，终于找到了“希望”。
在《猛鬼差馆》的结局，众人消灭僵尸之后，原本漆黑的旧屋子照进了阳光，画面整体变得明亮起来，体现了消灭僵尸之后重现光明，给观众愉快、安定的视觉体验，也暗含了香港人民对未来的生活充满信心和希望。
四、结语
总之，色彩不仅可以观众的视觉产生强烈冲击，同时，从“使用与满足的”视角下，色彩在恐怖电影中的运用还让观众能够更好地 认知恐怖信息、获取恐怖愉悦，产生文化共鸣，满足了人们对于恐怖电影多方面的需求。
因此，对于电影色彩的运用方法，我们应努力探求，充分利用我国的独具创造特色的文化氛围及色彩传播特点，助力国内恐怖电影事业的发展。
参考文献：
[1]郭庆光.传播学教程[M].中国人民大学出版社，1999.
[2]徐恩玉.电影色彩语言的表意功能与艺术特征[D].华中师范大学，2008.
[3]王慧.张艺谋电影中服饰色彩的冲击功效[J].科技创新，2012.
[4]姜昊.中西方电影色彩的比较研究[D].东北师范大学，2011.
170。