现代西方美术主要流派及代表作

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20世纪西方现代美术主要流派

20世纪西方现代美术主要流派

20世纪西方现代美术主要流派
20世纪西方现代美术主要流派
一、20世纪上半叶主要现代艺术流派(野兽派、立体派、未来派、表现派、达达派)1、野兽派代表人物:马蒂斯_风格奔放随意而无拘无束。

2、立体派代表人物:毕卡索_代表作品:亚维农姑娘
3、未来派代表人物:卡拉有可能译成巴拉,一个意大利的画家。

代表作:水星在太阳前面经过
4、表现派代表人物:弗洛伊德、孟德尔松、蒙克译名可能有出入。

5、达达派代表人物:阿尔普、毕卡比亚、曼雷、杜尚、恩斯特等等
二、20世纪下半叶的主要艺术倾向和流派(抽象表现主义、波普艺术、欧普艺术、偶发艺术与行为艺术、观念艺术、大地艺术、超级写实艺术)
1、抽象表现主义代表人物:康定斯基、德库宁、波洛克、苏特纳等
2、波普艺术代表人物:R.汉密尔顿、E.保罗齐、J.蒂尔森、D.霍克尼、R.B.基塔依、R.史密斯、A.琼斯等
3、欧普艺术代表人物:瓦萨雷里、凯利、雷黎、斯特拉等。

4、偶发艺术代表:J.戴恩、C.奥尔登伯格、R.劳森伯格、R.利希滕斯坦、R.格鲁姆斯、R.惠特曼、G.乔治
5、行为艺术代表:科拉因、约瑟夫_波伊尔
6、观念艺术代表:杜尚、罗伯特_劳申伯格
7、大地艺术代表:克里
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新版西方近现代美术流派及代表

新版西方近现代美术流派及代表

未来主义
这个画派可以康丁斯基〔Kandinsky〕为代表。
巴拉《拴着链子的狗的动 “超现实主义,阳性名词:纯粹的精神的自动性,主张通过这种方式,口头地、书面地或以任何其他形式表达思想的实实在在的活动。
波菊尼《骚动的城市》 超现实主义达利《内战的预感》、《记忆的永恒》
〔二〕抒情抽象〔或称热的抽象〕。 作品特征:色彩强烈,笔法狂野
西方现代主义艺术的主要流派及代表人物
印象派
【新印象主义、后印象主义】
野兽派 抽象派 未来主义派 超现实主义派
新印象主义
马奈《吹笛子的少年》
雷诺阿《少女肖像》游 船上的午餐》《饼干坊 街的舞会》《包厢》
毕沙罗 《逢图瓦兹的红 屋顶》《蒙马特尔大街》
莫奈《印象·日出》
后印象主义 作品特征:强调色调美和艺术表现
的象征性
这个画派可以蒙德里安(Mondrian)为代表。
波菊尼《骚动的城市》 超现实主义达利《内战的预感》、《记忆的永恒》
这个画派可以康丁斯基〔Kandinsky〕为代表。
〔二〕抒情抽象〔或称热的抽象〕。
其特色为带有几何学的倾向。
塞尚有西方“现代艺术之
父”美誉 巴拉《拴着链子的狗的动态》
“超现实主义,阳性名词:纯粹的精神的自动性,主张通过这种方式,口头地、书面地或以任何其他形式表达思想的实实在在的活动。
续演进而来的。
毕沙罗 《逢图瓦兹的红屋顶》《蒙马特尔大街》
胡安米罗 《人投鸟一石子》 作品特征:色彩强烈,笔法狂野
高更《布道后的幻象》、
雷尼马格里特《错误的镜子》 这是以塞尚的理论为出发点,经立体主义、构成主义、新造形主义.
《我们从那里来?我们是 谁?我们到那里去?》
《两个塔希提少女》

美术西方绘画中的主要艺术流派

美术西方绘画中的主要艺术流派

美术西方绘画中的主要艺术流派近几个世纪以来,西方绘画受到了许多不同的艺术流派的影响。

这些艺术流派在艺术作品的创作和风格上展现了各自独特的特点。

本文将介绍几个主要的艺术流派,包括文艺复兴、印象派、超现实主义和抽象表达主义。

一、文艺复兴文艺复兴是西方绘画历史上最著名的艺术流派之一,起源于15世纪的意大利。

文艺复兴的艺术家们追求现实主义,注重人体解剖和透视。

达芬奇是最著名的文艺复兴画家之一,他的作品《蒙娜丽莎》以其细致入微的绘画技巧和光影效果而闻名于世。

二、印象派印象派是19世纪末期出现的一支艺术运动,它革新了传统绘画的方式。

印象派的画家们通过快速、自然的笔触来捕捉瞬间的印象和光线变化。

莫奈是印象派的代表人物之一,他的作品《睡莲》以其模糊的笔触和明亮的色彩给人以深刻的感受。

三、超现实主义超现实主义是20世纪初期在欧洲兴起的一种艺术运动,它追求通过梦幻、幻觉和超越现实的形式来表达真实。

达利是超现实主义画家中最著名的代表之一,他的作品《记忆的永恒》以其离奇的场景和超现实的形象给人以深刻的冲击。

四、抽象表达主义抽象表达主义出现在20世纪中期的美国,它以抽象和非客观的方式来表达情感和内在体验。

波洛克是抽象表达主义的重要代表,他以他独特的滴答画法而闻名。

他的作品《无题》具有激烈的笔触和强烈的情感表达。

总结美术西方绘画中的主要艺术流派包括了文艺复兴、印象派、超现实主义和抽象表达主义。

每个流派都有其独特的艺术风格和表达方式。

这些流派对后来的艺术家和观众都产生了深远的影响,塑造了西方绘画的发展轨迹。

无论是追求现实主义的文艺复兴,还是追求自由表达的超现实主义,每个艺术流派都为我们带来了不同的观看体验和艺术鉴赏的角度。

通过了解这些流派,我们可以更好地欣赏和理解西方绘画的丰富多样性。

西方现代艺术

西方现代艺术

<错误的镜子>
1928年
立体主义
洗衣船派 (毕加索和波罗克) 立体主义(Cubism)是西 派别 方现代艺术史上的一个运动和流 派,又译为立方主义,1908年始 蜂窝派 于法国。立体主义的艺术家追求 碎裂、解析、重新组合的形式, 形成分离的画面--以许多组合 的碎片型态为艺术家们所要展现 的目标。艺术家以许多的角度来 1907-1909年的塞尚时期 描写对象物,将其置于同一个画 面之中,以此来表达对象物最为 完整的形象。物体的各个角度交 1909-1912年的分析立体 错迭放造成了许多的垂直与平行 三个发展时期 主义时期 的线条角度,散乱的阴影使立体 主义的画面没有传统西方绘画的 透视法造成的三维空间错觉。背 1912-1914年的综合立 景与画面的主题交互穿插,让立 体主义时期 体主义的画面创造出一个二维空 间的绘画特色。
纽约现代艺术馆
69.9*88.9cm
塞尚
《埃斯泰克的海湾》 《坐在红扶手椅里 保罗·塞尚(Paul Cézanne, 的塞尚夫人》 1839—1906)法国著名画家, 1867年
是后期印象派的主将,从19 世纪末便被推崇为“新艺术 之父”,西方现代画家称他 为“现代艺术之父”或“现 代绘画之父”。 《静物苹果篮子》 1890——1894年 61.9*78.7cm 芝加哥艺术学院
达达主义
达达主义艺术 运动是1916年至1923年 间出现于法国、德国和 瑞士的一种艺术流派。 达达主义是一种无政府 主义的艺术运动,它试 图通过废除传统的文化 和美学形式发现真正的 现实。
“这是忍不住的痛苦的嗷叫, 这是各种束缚,矛盾,荒诞的东 西和不合逻辑的事物的交织,这 就是生命。” ——查拉
毕加索
毕加索(Pablo Picasso, 1881年~1973年)西班牙 画家,当代西方最有创造 性和影响最深远的艺术家 《亚威农少女》 1907年 之一,立体画派创始人 243.9×233.7cm 纽约现 代艺术博物馆 第一张被认为有立体主义倾 向的作品

20世纪西方现代美

20世纪西方现代美
20世纪西方现代美术
20世纪上半叶的西方现代美术
一、野兽主义 二、立体主义 三、未来主义 四、表现主义 五、风格派 六、达达主义 七、超现实主义
一 野兽主义
20世纪的第一个现代艺术流派 代表人物:马蒂斯、弗拉芒克、德朗、马尔凯等 宗旨:表达主观感受 画面特点:色彩对比强烈、线条奔放粗野、形体 扭曲夸张
巴拉 《车子通过的抽象速度》
波丘尼(Umberto Boccioni,1882~1916) 代表作 《城市的崛起》 《空间中连续运动的独特形式》
四、表现主义
表现主义是作为印象派的对立面出现的, 它反对印象派缺乏情感地描绘现实,而强 调感情表现,重个性表达. 代表人物:蒙克、桥社、青骑士社、康定 斯基 主要活动地:德国
作者:杜尚 《带胡须的蒙娜丽莎》
七、超现实主义
超现实主义者在艺术创造中要求摆脱理 性和道德观念束缚,强调偶然的结合,无意 识的发现梦境的真实再现. 代表人物:基里柯、恩斯特、达利和米罗
《永恒的记忆》,这是一幅 另人震惊的作品,这里向人 展示的是一片死一般的沉静, 没有人影,也没有鸟兽,在 一片荒凉的旷野上,只有几 个软绵绵的钟表,或挂在枯 枝上,或摆在桌台上,或搁 在一个不明物上,在这幅幻 象中,一切事物不近情理, 却又表现了可知的物体。表 现人们心中的幻觉或梦想, 创造出了一种现实与臆想, 具体与抽象之间的“超现实 境界”。
五、风格派
风格派的创作强调理性,鼓吹一种极端抽 象的精神,宣扬艺术应该完全脱离自然的 外在形式,应该追求”绝对的境界”. 代表人物:蒙德里安
六、达达主义
达达主义者主张打倒一切,否定一切,强调 自发性高于一切,用他们所能想出的各种 手段批判政治和社会制度,嘲讽各种传统 的伦理观和美学观. 代表人物:杜尚

西方现代美术流派

西方现代美术流派

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蒙德里安
《构图》 他认为垂直线和 平行线组成的几 何形是艺术最基 本的要素,他希 望用这些基本要 素和最纯粹的色 彩表达物质与精 神的平衡。
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进化
灰树
开花的苹果树 海堤与海构成十号
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凡杜斯堡 玩牌者 构图
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达达主义
反对战争、权威,同时否定艺术、否定一切传统的 传统的 审美观念 主张“废除绘画和所有的审美要求”,要创造一种 主张“废除绘画和所有的审美要求” 全新的艺术” “全新的艺术”,用一些怪诞抽象甚至是枯燥的符 号组成画面 特征:追求清醒的非理性状态、 特征:追求清醒的非理性状态、拒绝约定俗成的艺 术标准、幻灭感、愤世嫉俗、追求无意、 术标准、幻灭感、愤世嫉俗、追求无意、偶然和随 兴而做的境界等等。 兴而做的境界等等。
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未来派
无处不在的速度 心灵状态的同时性 物理的超越
全盘否定传统文艺的价值,认为人类的文化遗 全盘否定传统文艺的价值, 产和现存的文化都是腐朽、僵死, 产和现存的文化都是腐朽、僵死,与现时代的 精神不相容的。 精神不相容的。 口号是“摒弃一切博物馆、图书馆和学院” 口号是“摒弃一切博物馆、图书馆和学院”, 反对一切模仿的形式,反抗和谐和趣味高雅, 反对一切模仿的形式,反抗和谐和趣味高雅, 否定艺术批评的作用。 否定艺术批评的作用。
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马蒂斯
生活的欢乐
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立体派
富有理念,追求一种几何形体的美, 富有理念,追求一种几何形体的美,在形式的排列组合所 产生的美感。 产生的美感。 否定了从一个视点观察事物和表现事物的传统方法,把三 否定了从一个视点观察事物和表现事物的传统方法, 度空间的画面归结成平面。表现时间的持续性。 度空间的画面归结成平面。表现时间的持续性。 以直线、曲线所构成的轮廓、块面堆积与交错的趣味、 以直线、曲线所构成的轮廓、块面堆积与交错的趣味、情 代替传统的明暗、光线、空气、气围表现的趣味。 调,代替传统的明暗、光线、空气、气围表现的趣味。

西方绘画的分类

西方绘画的分类


5.原始主义
• • 亨利•卢梭 稚拙派,特指20世纪初以法国巴黎为中心,以 H.卢梭为代表的美术家群。原始派画家很 少或基本没有接受传统的美术训练,在画面 处理、造型特征、描绘方法上显得笨拙稚 气,故在发轫之初,受世人嘲讽鄙夷。约从 1908年起,原始派的作品开始引起现代前卫 美术家的重视。1911年,著名的美术批评家 W.伍德发表了关于卢梭艺术的论文。与此 同时,巴黎独立者沙龙举办了大型卢梭作品 回顾展,原始派艺术重新得到评价。 原始派并不是一个正式的画家组织,属于该 派的画家也常是些远离现代派艺术主张的 单个画家,人们所封”原始派”这一称谓,主 要是根据他们绘画作品中共同表露出来的 天真朴拙、自然天成的风格特征而言。原 始派艺术的开创者是卢梭,由于他的独创性 和艺术成就,奠定了原始派艺术在现代美术 史中的地位。
5光派19世纪70年代兴起于法国继承和发扬了巴比仲画派风景画的传统强调准确的描绘画家对客观对象的光色关系的视觉感受以色彩丰富色调清晰明快见长是欧洲绘画在运用色彩上的一次重要革新印象派代表印象主义
西方绘画的流派及代表人物
WE ARE SEEING THE WORLD IN COLOR
按照不同的分类方法,西方绘画分为不同的类别
梵高
2.表现主义
• • 乔治•路阿 厄贡•席尔 表现主义(Expressionism) 是二 十世纪初欧洲(主要在德国)的 文艺思潮和运动,在美术中有鲜 明的反映。实际上,在美术中最 早的表现主义社团从1905年即已 开始。该派从主观 唯心主义出发 ,强调表现自我感受和主观 意象 ,以过份夸张的形体和色彩发泄 内心 的苦闷。它继承了中古以来 德国艺术中重个性、重感情色彩 、重主观表现的特点。在造形上 追求强烈的对比、扭曲和变化的 美。表现主义是从印象派演变、 发展而来,是对印象派忠实地描 绘现实的悖逆。

西方现代美术基本特征与主要流派

西方现代美术基本特征与主要流派
口号是:摒弃一切博物馆、图书馆、科学院,反对一 切模仿的形式,反抗和谐与高雅的趣味,否定艺术批 评的作用。未来主义理论反映了一群意大利年轻的美 术家要求创新的强烈愿望。它是在意大利民族主义情 绪高涨的情况下出现的,在反映意大利民族自我觉醒 和自我奋起情绪的同事,又反映了这个名族的青年知 识分子在历史转折时期的彷徨、不稳定、虚无和偏激 的弱点。
除绘画外,波丘尼的很多精力被投放在雕塑方面,他
是唯一杰出的未来主义雕塑家。1914年,他自愿参加意大
利国民军,投身到他和马利内蒂都鼓吹为“文明的洁身之
道”的战争中。1916年,在纳罗纳的骑兵训练中,他不幸
坠马身亡,年仅34岁。
美術館裏的騷動》,波丘尼作,1909年,布上油畫
《城市的兴起》,波丘尼,1910—11年,布上油彩,198.1x299.7厘米
西方现代美术的基本特征和 主要流派
一、现代美术的基本特征
1、反传统
现代美术的前期是现代主义先锋流派与理论思潮 的发生与成长的时期,它最显著的特点便是反传 统,既反对传统写实绘画的造型原则、表现形式、 创作态度和创作方法,乃至传统美术观念中的一 切。
2、更新观念的极端性
另一个重要特点是随着观念更新的走极端, 什么都反对必然导致没有任何一种风格和 观点能处于主体地位。
《抽象的速度 - 汽车已经通过》1913 巴拉
《运动的黑白综合》, 1917巴拉
《噪音和速度的塑料工程》 1915
波丘尼
波丘尼构思起草了《未来主义画家宣言》、《未来主义绘 画技法宣言》及1912年的《未来主义雕塑家宣言》。在把 理论兑为现实的努力方面,他称得上是位天才的未来主义 实验者。他的理论,从某种意义上说,不仅超越了那个时 代,甚至超越了他自己的实验。比如,他认为可以在雕塑 中使用更为广泛的材料,“玻璃、木材、硬卡纸板、钢铁、 水泥、马鬃、皮革、布料、镜子、电灯等等”,这种非传 统物质的使用虽未在其自己的作品中出现过,但在後来的 达达主义和构成主义中变为现实。他还提出使用发动机以 使某些线条或平面活动起来,这一想法由构成主义实践, 至六十年代被广泛运用。
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现代西方美术主要流派及代表作
现代西方美术主要流派
20世纪,随着摄影技术的成熟与发展,传统绘画写实功能趋于弱化,工业、信息、科技革命所需的理性思维,驱动艺术家对艺术的抽象美进行不断探索,以激发人们的想象,启迪人们的思维。

在此背景下,新的艺术路线、美术流派不断呈现,并伴随着人类社会重大事件的发生,主流艺术呈现三个演进阶段:20世纪初至一战曝发:野兽派、表现主义、立体派、未来主义和抽象派
世人公认塞尚、梵·高和高更是开创20世纪现代艺术的祖师,在他们活着时影响有限。

1901年-1906年,他们的作品在法国巴黎才首次大规模公开展览。

把他们思想继承光大,传播给20世纪的画家却是一个小小的艺术家派别——纳比派。

纳比派的特色归纳为两种变形理论:“客观的变形,它基于纯美学,装饰概念,以及色彩和构图的技术要素;再就是主观的变形,它使画家个人的灵感得以发挥。

”纳比派采用卡片纸等吸附力强的画面材料代替油画布,还用蛋白或胶水来调和颜料,以追求色彩的效果。

主要代表有塞律西埃、P.博纳尔、M.德尼、E.维亚尔等。

画家鲁赛尔和女儿安纳特法国维亚尔
逆光下的裸女法国博纳尔
沐浴瑞士瓦洛顿
莎乐美德国斯塔克
塞尚作品
梵高作品
1905年法国诞生的以马蒂斯为代表的野兽派绘画,运用鲜艳、浓重的色彩,以直率、粗放的笔法,创造强烈的画面效果,充分显示出追求情感表达的表现主义倾向。

代表人物有马蒂斯、弗拉曼克和德朗。

在北欧,随着德国1905年桥社和1909年蓝骑士社的先后成立,表现主义作为一种重要流派登上画坛。

代表人物有爱德华·蒙克、安索尔、席勒、柯克西卡、诺尔德以及桥派的基希纳、蓝骑士派的康定斯基和马尔克。

野兽派和表现主义美学目标和艺术追求较为相似,两者使用颜色上都非常大胆,但使用颜色的目的却不同。

野兽派意在唯美,而表现主义则意在使用使用颜色和狂乱的线条来表现感情和自我,用以发泄内心的苦闷。

野兽派创始人亨利·马-蒂斯绿色条纹的马諦斯夫人科利尤尔船队德朗
弗拉曼克
表现主义先驱爱德华·蒙克
鲍尔像席勒
自画像奥地利席勒
裸女莫迪里阿尼
最后的晚餐诺尔德
基尔希纳
裸女法国马尔凯
安索尔自画像
年轻的姑娘柯克西卡
后印象主义代表人物塞尚是第一个把具象带往抽象形式的画家,他的“把自然还原为圆柱、圆锥与球体的三种基本形状”认识,催生了立体派的诞生。

1908年崛起的以布拉克和毕加索为代表的立体派绘画继承了塞尚的造形法则,将自然物象分解成几何块面,从而从根本上挣脱传统绘画的视觉规律和空间概念,然而“抽象”艺术在毕加索看来并不存在,他认为只不过有人强调风格,有人强调生活罢了。

立体主义产生后,在上世纪20年代还相继出现了未来主义、构成主义、绝对主义、新造型主义等立体派分支,其中1909年在意大利出现的未来主义美术运动,利用立体主义分解物体的方法,加上表现速度、时间和力量的因素,以体现“速度美”,代表人物有波丘尼、巴拉、塞韦里尼等。

格尔尼卡﹝Guernica﹞毕加索
埃斯塔克树林布拉克
红塔法国德洛奈
两只鹦鹉的组合法国莱热
蓝色舞女塞韦里尼
链条上的狗贾·巴拉
城市的兴起波丘尼
立体派、野兽派分别促进了形与色的独立发展。

而蓝色骑士领导人康定斯基发现了它的奥妙,即仅用颜色、形状就可以传达艺术家的感觉和情绪,由此他跃入了抽象主义的范畴。

他于1910创作的一幅“无题”的抽象绘画,被视为人类有史以来第一幅纯粹抽象的作品,进而改变了20世纪的艺术,成为100年以来生命力最顽强的艺术。

抽象派另一代表是荷兰画家皮特·蒙德里安,两人分别代表着抒情抽象和几何抽象两个方向。

构成第v号康定斯基
构成A 蒙德里安
城市之窗德劳内
三个女子莱热
一战至二战结束:达达主义、超现实主义、社会现实主义
和社会主义现实主义
第一次世界大战期间产生了达达主义思潮,此派艺术家不仅反对战争、反对权威、反对传统,而且反美学、反艺术。

杜尚将达·芬奇的《蒙娜丽莎》画上胡须,并将小便池作为艺术品,曾被冠之“无政府主义”,因而遭到社会憎恨。

但杜尚现成品所表达的“艺术无处不在”,“什么都是艺术,人人都是艺术家”的观念,为后人树立了藐视权威、超越限制、追求彻底自由的榜样,并已植根于现代美国艺术领域。

其他代表画家还有勒内·马格利特、马克斯·恩斯特和格罗兹等。

劳生柏东方女奴综合材料杜尚作品
青春期马克斯·恩斯特
日蚀德国格罗兹
艺术家与模特儿格罗兹
随着达达主义运动高潮消退,许多达达主义者转向超现实主义。

此派画家以柏格森的直觉主义、弗洛伊德的精神分析学和梦幻心理学为理论基础,力图展现无意识和潜意识世界。

其绘画往往把具体的细节描写与虚构的意境结合在
一起,表现梦境和幻觉的景象。

代表画家有达利、胡安·米罗、夏卡尔、恩斯特、勒内·马格利特等。

记忆的永恒达利作品
蔚蓝的金色米罗
恋人美国怀斯
公众之声比利时德尔沃
白色十字架夏加尔
1922年,以里维拉、奥罗兹科和西凯罗斯为代表的墨西哥壁画运动,宣布断绝与一切贵族艺术关系,创造具有社会目的的、纪念碑般表现形式的新艺术,这股风潮席卷美洲形成社会现实主义画派,并在经济大萧条时期达到高峰。

与此类似的是,前苏联继承了19世纪批判现实主义风格,在30年代兴起的社会主义现实主义,也是反映社会现实、为政治服务的艺术,并自成体系,对社会主义国家及现代中国产生了巨大影响。

这也是俄罗斯民族在具象和抽象(抽象派创始人康定斯基)两个绘画领域对人类作出的贡献。

社会主义现实主义代表画家有Alexander Deineka,
Alexander Gerassimov和Isaak Brodsky.
人类在十字路口上墨西哥迭戈·里维
织布工人暴动凯绥·珂勒惠支
冬季奥罗兹科
操作员巴西阿马拉儿
争取解放西西凯罗斯
一望无垠的莫斯科建筑Alexander Deineka
巴库的执行伊萨克布罗斯基
列宁在斯莫尔尼伊萨克布罗斯基
二战后:抽象表现主义、波普艺术、超级写实主义
在1913年的军械库画展(The Armory Show)和第一次世界大战后移民到美国的欧洲艺术家,将现代艺术介绍到了美国。

第二次世界大战结束以后,美国逐步取代巴黎成为新兴艺术运动的中心。

以波洛克、德·库宁为代表的抽象表
现主义绘画,综合了抽象主义、表现主义的特点,在注重形的同时突出感情和色彩。

波洛克在此基础上抛弃传统绘画工具,首创行动绘画“滴洒法”(类似泼墨,他也是笔者发现的第二位绘画中带有中国元素的西方大师,另一位是克林姆特),这种自由奔放、无定形的抽象画风格,被视为摆脱欧洲影响的美国抽象艺术时代的开始,成了反对束缚、崇尚自由的美国精神的体现,与达达主义代表杜尚的理念一脉相承。

网之外美国波洛克
妇女美国德·库宁
20世纪50年代初萌发于英国、50年代中期鼎盛于美国的波普艺术(又称新写实主义、新达达主义),继承了达达主义精神,作品中大量利用废弃物、商品招贴、电影广告和各种报刊图片作拼贴组合。

它可以直接以现实生活中的物品为题材,而生活中的物品也可以直接作为波普艺术作品。

按照利希滕斯坦的说法,“把商业艺术的题材用于绘画就是波普艺术”。

在波普艺术家眼中“艺术就是生活,生活就是艺术",这些正是杜尚所倡导的观念。

波普的名称源自汉于密尔顿的《什么使今天的家庭如此温馨,格外不同?》,最有影响的画家是美国波普艺术运发起人和主要倡导者安
迪·沃荷。

在波普艺术之后,又相继出现了极简主义、光效应、硬边绘画等新艺术和流行艺术。

什么使今天家庭如此温馨,格外不同?英国汉密尔顿
沃荷式的夢露美国安迪·沃荷沃荷
欧普艺术之父Victor Vasarely织女星-1969
浴室3号韦塞尔曼
60-70年代初兴起的照相写实主义,即利用摄影成果进行客观的复制和逼真的描绘,意味着抽象绘画逐渐完成了理性身份的蜕变,开始进入艺术沉寂期。

在此基础上,超写实主义则使用照片作为参考,创造出更加明确和详细的渲染的作品。

它们与传统写实主义的区别在于不含主观感情、用大家共同的眼睛(照相机)来观察和反映,而且放大日常事物的尺寸后,所造成的美学和心理效果异乎寻常,而写实主义则注入了作者主观激情,是一种主观的写实或人文的现实。

照相和超写实主义代表画家拉尔夫·戈因斯(Ralph Goings)、查克·克洛斯(Chuck Close),意大利画家Ventrone、中国画家罗中立的《父亲》、陈逸飞的《长笛手》或有照相写实的影子,而翁伟、李贵君的油画则有
明显的数码照片痕迹,工笔画家罗寒蕾的《小猫》则是临写她女儿的照片。

乡村女招待美国戈因斯
克洛斯
除上述之外,可以归入现代艺术范畴的还有偶发艺术、大地艺术、新媒体艺术、影像艺术和大型装置艺术等等,其中许多艺术活动已经超出了美术的范畴。

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