贝多芬命运交响曲赏析(8篇)

贝多芬命运交响曲赏析(8篇) 贝多芬命运交响曲赏析第1篇：这是一部哲理性很强的作品，也是最能代表贝多芬艺术风格的作品。

这部作品所表达的是贝多芬应对严酷的命运绝不屈服的顽强精神和勇猛的斗志。

贝多芬在交响曲的第一乐章的开头，便写下一句隐忍深思的警语：“命运在敲门”，从而被引用为本交响曲具有吸引力的标题。

《命运交响曲》作于1805至1808年，贝多芬在1808年十一月写给他的朋友韦格勒的信中，就已经说出“我要卡住命运的咽喉，他绝不能把我完全压倒！”《命运交响曲》所表现出的如火如荼的斗争热情，具有强大的感染力。

第一乐章里听到了“那种完全的绝望的悲哀，那种忧伤的痛苦”，在第二乐章里听到了“那种感情的温柔的忧思”，而第三、第四乐章里“用小号表达出来的强劲有力、年轻的、自由的欢乐”，又是那么鼓舞人心。

能感受到期望的力量，这就是人士的动力。

它象征着人民群众在黑暗势力下的斗争信心和乐观情绪。

全曲共分四个乐章：第一乐章，灿烂的快板，c小调，24拍子。

奏鸣曲形式。

乐章的开始由单簧管与弦乐齐奏出著名的四个音动机，并发展为第一主题，即命运主题，极富男性粗壮的气息（片段1）。

经过圆号对第一主题的号角式变奏，引出明朗、抒情的第二主题（片段2）。

第二乐章，稍快的行板，降A大调，38拍子，自由变奏曲。

第一主题抒情、安祥、沉思，由中提琴和大提琴奏出（片段3）。

与之对应的第二主题先由木管奏出，后由铜管乐器奏出豪迈的英雄凯旋进行曲，表现了战士的信心和勇气（片段4）。

第三乐章，快板，c小调，34拍子。

诙谐曲形式。

在这一乐章中，命运主题的变奏依然凶险逼人（片段5），但在大提琴和低音提琴跃跃欲试的曲调后，乐队奏出旋风般的舞蹈主题，引出振奋人心的赋格曲段（片段6），象征着人民参加到与命运斗争的行列中，黑暗必将过去，曙光就在眼前。

在低音乐器震撼人心的渐强声中，不间断地进入第四乐章。

第四乐章，快板，C大调，44拍子。

奏鸣曲式。

乐章的主题是乐队以极大的音量全奏出辉煌而壮丽的凯歌（片段7），如长江大河、浩浩荡荡，表现了这一场与命运的斗争最终以光明彻底的胜利而告终。

贝多芬命运交响曲赏析第2篇：贝多芬路德维希·范·贝多芬（德语：LudwigvanBeethoven，1770年12月16日－1827年3月26日），是一位集古典主义大成的德意志古典音乐作曲家，也是一位钢琴演奏家。

他一共创作了9首编号交响曲、35首钢琴奏鸣曲（其中后32首带有编号）、10部小提琴奏鸣曲、16首弦乐四重奏、1部歌剧、2部弥撒等等。

这些作品对音乐发展有着深远影响。

在华文世界，贝多芬被尊称为乐圣。

路德维希·凡·贝多芬出生在德国波恩，祖籍佛兰德。

自幼跟从父亲学习音乐，很早就显露了音乐上的才华，八岁便开始登台演出。

十七岁那年，波恩宫廷资助他去维也纳，也就是在这时与莫扎特有了短暂接触。

公认的最像贝多芬Beethoven的画像1792年，经海顿指引，再次到音乐之都维也纳深造，艺术上提高飞快。

他创作了很多充满时代气息的优秀作品，如交响曲《英雄》、《命运》，《田园》；序曲《哀格蒙特》；钢琴曲《悲怆》、《月光曲》、《暴风雨》、《热情》、《黎明》等等。

他集古典音乐的大成，同时开辟了浪漫时期音乐的道路，对世界音乐的发展有着举足轻重的作用。

是一位颇具创造性的作曲家。

德国最伟大的音乐家、作曲家、钢琴家、指挥家。

维也纳古典乐派代表人物之一，他与海顿、莫扎特一齐被后人称为“维也纳三杰”。

他和米开朗基罗、列夫·托尔斯泰的一生都经历了各种苦难坎坷，法国作家罗曼·罗兰根据他的人生写成了《名人传》。

乐曲概述:c小调第五交响曲《命运》，德国作曲家贝多芬最为著名的作品之一，完成于1807年末至1808年初。

本曲声望之高，演出次数之多，可谓交响曲之冠。

贝多芬在交响曲第一乐章的开头，便写下一句引人深思的警语：“命运在敲门”，从而被引用为本交响曲具有吸引力的标题。

作品的这一主题贯穿全曲，使人感受到一种无可言喻的感动与震撼。

贝多芬在第三交响曲完成以前便已经有了创作本曲的灵感，一共花了五年的时间推敲、酝酿，才得以完成。

乐曲体现了作者一生与命运搏斗的思想，“我要扼住命运的咽喉，他不能使我完全屈服”，这是一首英雄意志战胜宿命论、光明战胜黑暗的壮丽凯歌。

恩格斯曾盛赞这部作品为最杰出的音乐作品。

整部作品精炼、简洁，结构完整统一。

创作背景:贝多芬开始构思并动笔写c小调第五交响曲是在1804年，那时，他已写过“海利根遗书”，他的耳聋已完全失去治愈的期望。

他热恋的情人朱丽叶塔·齐亚蒂伯爵小姐也因为门第原因离他而去，成了加伦堡伯爵夫人。

一连串的精神打击使贝多芬处于死亡的边缘。

可是，贝多芬与命运展开了顽强的抗争。

他在一封信里写道：“假使我什么都没有创作就离开这世界，这是不可想象的。

”贝多芬在一生中最痛苦的时期，展开了一次旺盛的创作高-潮：降E大调第三交响曲（英雄）尚未写完，c小调第五交响曲（命运）已开始动笔。

1807年《命运》完成并出版之前，活泼浪漫的第四交响曲已在一年前上演，同场首演的还有F大调第六交响曲（田园），G大调第四钢琴协奏曲和为钢琴、合唱与乐队写的幻想曲。

在此期间，完成的著名作品还有：C大调第二十一钢琴奏鸣曲（华尔斯坦）、f小调第二十三钢琴奏鸣曲（热情），俄罗斯弦乐四重奏三部，贝多芬自我钟爱的唯一一部歌剧《菲黛里奥》和三种《莱奥诺拉序曲》，贝多芬唯一的小提琴协奏曲――D大调小提琴协奏曲（这也是世界小提琴经典作品），C大调弥撒曲。

等等。

所有这些作品都堪称是煌煌巨著，每一部之后都成为垂世之作。

这是贝多芬留给世界的宝贵的精神财富。

乐曲赏析全曲共有四个乐章。

第一乐章，明亮的快板、奏鸣曲式。

乐曲一开始就出现了命运敲门式的动机。

这一动机发展出惊惶不安的第一主题，它贯穿着第一乐章，推动音乐不断向前发展。

第一主题激昂有力，具有勇往直前的气势，表达了贝多芬充满愤慨和向封建势力挑战的坚强意志。

之后，圆号吹出了由命运动机变化而来的号角音调，引出充满温柔、抒情、优美的第二主题。

它抒发着贝多芬对幸福、完美生活的渴望和追求。

命运动机再次闯入，引出了展开部，威风凛凛的命运再次占了上风。

展开部中，转调十分频繁，这更增加了原有的不稳定性，使音乐显得更加丰富。

再现部与呈示部相同。

但在这一乐章的庞大结尾处，两个主题再次汇合，音乐的气势不可阻挡，进一步显示出人民战胜黑暗的坚强意志和必胜信念。

第二乐章，稍快的行板、双重主题变奏曲式。

第一主题抒情、安详、沉思，是由中提琴、大提琴拉出。

富有弹性的节奏和起伏的旋律，使这个主题具有内在的热情和力量。

第二主题先是由木管奏出，然后由铜管乐器吹出英雄豪迈的凯旋进行曲。

在尾声中，第一主题作了简单的展开，表现出英雄的乐观情绪，以及从沉思中获得进一步斗争的信心和力量。

第三乐章，快板、诙谐曲，是决战前夕各种力量的比较。

大提琴和低音提琴发出了跃跃欲试的音调，小提琴却是无可奈何的叹息。

命运主题依然凶险逼人，决战的第一阶段仍由命运取胜。

可是，黑暗必将过去，曙光就在眼前，伴随着低音弦乐奏出的舞蹈主题，引出了振奋人心的乐段，它象征着人民群众在黑暗势力下的斗争信心和乐观情绪。

最终，第一主题在第一小提琴的演奏下，自由地向上伸展，乐队的音域在增大，音响在增强，一种不可抑制的力量把音乐直接导入那光辉灿烂的终曲。

第四乐章，快板、奏鸣曲式。

开始是雄伟壮丽的凯旋进行曲，先是由乐队全奏辉煌的第一主题，后是由弦乐拉出欢乐第二主题，表现人民获得胜利的无比欢乐。

到发展部高-潮时，狂欢突然中断，远远地又响起了命运的威吓声，但已是苟延残喘，再也阻挡不住历史前进的潮流了。

这就是命运交响曲，高亢、激昂，催人奋进。

这首在饱尝人生磨难、忍受身体与心灵双重伤害后，向命运发出的挑战与呐喊，是孤独的诉说，是病痛的呻吟，是愤懑的渲泄，是对人生多舛的拷问！于是，辉煌、明亮的第一主题再次响起，以排山倒海的气势，表现出人民经过斗争最终获得胜利的无比的欢乐。

这场与命运的决战，最终以光明的彻底胜利而告终。

贝多芬命运交响曲赏析第3篇：在欧洲音乐史上，有一个天才，他就是贝多芬。

他用心灵的力量感染着无数的人，艺术是心灵的写照，音乐更是心灵的显相，仅有把心灵投入到整个音乐里才可能登峰造极，贝多芬就是这样的一个人。

音乐是大自然开辟之初的一息，至万物纷繁不止的一股清泉。

音乐家用心灵来谱写整个世界，亦用音乐来演绎整个世界。

没有音乐的世界是悲凉而寂寞的，仅有能感知音乐的世界里生命才是丰富而多彩的。

乐曲一开始就出现了命运敲门式的动机。

这一动机发展出惊惶不安的第一主题，它贯穿着第一乐章，推动音乐不断向前发展。

第一主题激昂有力，具有勇往直前的气势，表达了贝多芬充满愤慨和向封建势力挑战的坚强意志。

之后，圆号吹出了由命运动机变化而来的号角音调，引出充满温柔、抒情、优美的第二主题。

它抒发着贝多芬对幸福、完美生活的渴望和追求。

稍快的行板、双重主题变奏曲式.第一主题抒情、安详、沉思，是由中提琴、大提琴拉出。

富有弹性的节奏和起伏的旋律，使这个主题具有内在的热情和力量。

第二主题先是由木管奏出，然后由铜管乐器吹出英雄豪迈的凯旋进行曲。

在尾声中，第一主题作了简单的展开，表现出英雄的乐观情绪，以及从沉思中获得进一步斗争的信心和力量。

大提琴和低音提琴发出了跃跃欲试的音调，小提琴却是无可奈何的叹息。

命运主题依然凶险逼人，决战的第一阶段仍由命运取胜。

可是，黑暗必将过去，曙光就在眼前，伴随着低音弦乐奏出的舞蹈主题，引出了振奋人心的乐段，它象征着人民群众在黑暗势力下的斗争信心和乐观情绪。

最终，第一主题在第一小提琴的演奏下，自由地向上伸展，乐队的音域在增大，音响在增强，一种不可抑制的力量把音乐直接导入那光辉灿烂的终曲。

开始的四个音符，刚劲沉重，仿佛命运敲门的声音。

在第一乐章里听到了\\”那种完全的绝望的悲哀，那种忧伤的痛苦\\”；在第二乐章里听到了\\”那种感情的温柔的忧思\\”；而第三、第四乐章里\\”用小号表达出来的强劲有力、年轻的、自由的欢乐\\”，又是那么鼓舞人心。

谁是英雄？这是我一向思考的问题。

听了《命运》交响曲，我似乎明白了。

英雄就是如此，永不放弃――永远战斗，尽管终究会死去。

辉煌，铸就的不仅仅是一个英雄，也是一个里程碑。

所以，一个英雄往往象征着一面旗帜。

英雄，二十六岁时开始耳聋，晚年全聋，只能经过谈话册与人交谈。

但孤寂的生活并没有使他沉默和隐退，在一切提高思想都遭禁止的封建复辟年代里，依然坚守“自由、平等”的政治信念，经过言论和作品，为共和梦想奋臂呐喊，写下不朽名作《第九交响曲》。

他，耳聋了。

可是，音乐史也为他所改写――命运的身影被世界所关注。

扣人心弦的前奏、不屈抗争的旋律、和缓缓倒下时的庄严，是不可超越的经典！贝多芬命运交响曲所表现的如火如荼的斗争热情，具有强大的感染力。