历届全国美展获奖作品人民性与时代性研究
艺术应体现“人民性”——评陈白水的版画艺术
坞 、 津杨柳青为 中心的两大流 派齐名的民 间版 画艺 天
术形式 。其主要特点是 构图上饱满简 洁 ， 多对 称呼 大 应 ， 小， 大与 疏与 密 ， 与实 ， 与静的处理 十分得 体 ， 虚 动 画面 统一 而不零乱 ， 集中而 不堆砌 ， 人感 觉十 分舒 使 适 。其 造型古拙 、 幽默 ， 大胆洗炼 ， 变形 神态优美生动 。
如 品读 一 首首赞 美生活和 大 自然 的抒情 诗 。” 钱 海 （
源《 山沟里 飞出来 的金凤 凰》 ） 二是体现在其作 品对民族文化 的继承上 。几乎所 有评论 陈 白水版画 艺术 的论 者 ， 括陈 白一 、 包 钱海 源 等都 无一例外地注意 到了陈 白水版画 创作对隆 回“ 滩 头年画 ” 的继承 。“ 滩头年画 ” 自唐宋以来形成 于明 是
亡 。” 艺术对 自然 的观 照所包涵 着 的“ 民性 ” 是艺 人 就 术家 创作 激 情 的根 本来 源 ， 欣 赏 陈 白水 的版画 ， “ 犹
的那种朴素 的美 。如凡高 的《 日葵》米勒 的《 向 、 拾稻穗 者》罗中立的《 、 父亲》 等等， 无不体现了这种朴素的美。
陈 白水版 画 艺术 的 “ 民 性 ” 一 是体 现 在作 品 人 ，
论是 坡 上挖苞 谷地 ， 是在 深 山里 砍 柴火 ， 了 ， 还 饿 烤 上两 三个糍粑 ， 妻俩吃 饱了肚 子 ， 品尝 了爱情 的 夫 也
品充 满一 种格外 张扬 的强烈 的视觉 冲击 力 ，格 外灿 “
烂， 充满 阳光 ， 格外 温暖和透 彻 。” 不管放 在什 么位 “
【名师讲题】新时代美术创作应该如何体现“人民性”非连续性文本阅读训练及答案
阅读下面的文字，完成下面小题。
材料一：中国式现代美术最鲜明的艺术特征，就是把人民既作为艺术的接受者，也作为艺术的被表现者，使作品所表达的审美价值体现人民的世界观，从而逐渐形成了中国现代美术独特的话语体系。
1942年毛泽东的《在延安文艺座谈会上的讲话》，明确提出“为工农兵服务”的艺术命题，“服务”即意味着要表现他们——体现无产者的思想情感；要让他们看得懂——体现无产者的审美精神。
“为工农兵服务”的艺术命题，更深刻地指出了中国式现代美术要为无产者服务，这是中国艺术史上从未明确提出的艺术命题。
改革开放时期将文艺“为工农兵服务”改写为“为人民服务”，显现了意识形态领域对阶级斗争概念的淡化。
全球化语境的新时代，“人民性”成为一种国家公民的广义概念，从艺术“为工农兵服务”到“为人民服务”，再到“以人民为中心”，“人民性”内涵不断适应了中国经济社会发展的需求而得到不断的丰富与发展，“人民性”从“无产者”到“有产者”再到我国宪法所表述的“公民”，从“服务”那种艺术与主人的主辅关系，到“为中心”强调艺术为民众的中心式结构，中国美术更加开放和多元，勾勒出以“人民性”为现代性内涵的鲜明标志。
毛泽东在《在延安文艺座谈会上的讲话》中强调了“转向创作人民可以理解和必要的艺术”的主张。
他指出“对艺术作品最有价值、最正确的意见，是工农兵的意见”，因而“艺术家应该努力让他们的作品得到人民的认可”。
这便是“为人民所‘喜闻乐见’”的中国现代美术评价标准。
“喜闻乐见”这句出自王守仁“仆诚喜闻而乐道，自顾何德以承之”的成语，形象地表达了中国现代艺术作品应具备被人民“喜欢听”“乐意看”的审美特征。
也即“人民性”所描述的艺术受众者和被表现者的统一，不仅是人民原型与艺术形象的统一，而且是艺术作品所体现的人民世界观和艺术作品的审美理想、审美品味与审美情趣的统一。
“喜闻乐见”作为“人民性”的评判话语，并不是矮化艺术的创作水准，而是强调雅俗共赏，将艺术的高水准、高品质与广泛的公众接受度相统一，是阳春白雪的艺术高度和下里巴人的艺术接受度的契合。
新时代主题性美术创作中“人民性”的建构策略与焦点问题
新时代主题性美术创作中“人民性”的建构策略与焦点问题作者：陈青青来源：《中国美术》2023年第06期[摘要] 在近现代以来主题性美术发展的历史脉络中，以“人民”形象为创作题材的美术作品有着一条清晰的演进路线，即这一题材的作品在近现代中国的各个历史阶段都以或宏观、或微观的角度彰显出了时代风貌与社会民生的变迁。
新时代以来，“以图证史”和“为中国造型”成为文艺界开展创新实践所奉行的宗旨。
不过，当代主题性美术创作并非简单的“命题创作”，而是体现为当代主流文化传播和人民审美的构成问题，体现为当代人文关怀的价值问题，故而坚持“以人民为中心”的文艺创作导向成为创作实践的重中之重。
本文结合近年来国家级主题性美术创作工程中的优秀作品，剖析美术家们在新时代锐意寻求使主题性创作焕发新机的新途径所进行的努力，以此彰显中国思想精神底色基础上的“人民性”书写。
[关键词] 主题性美术创作“人民性” 图像叙事近年来，主题性美术创作在诸多国家重大美术创作工程的带领下成为社会各界普遍关注的热点话题，各地美术家、美术团体都紧扣时代脉搏，创作出了一批反映历史问题、结合现实生活、表达当下思考的经典力作，其中对人民形象的建构成为最为重要的创作主题之一。
从英雄人物到平凡百姓，从个体形象到群体万象，主题性美术创作被引向一个层次更为丰厚、更具包容性，且更能连接现实情境的创作空间。
在新时代的文化视野下，全球化、数字化、大数据和全媒体趋势構成了更加多元的社会格局，各阶层的人民都在不同岗位上对国家、民族、社会有着不同程度的贡献，而中国美术的面貌也因此呈现出了多元的发展格局。
瑞士艺术史学家沃尔夫林在《艺术史的基本原理》中提出：不存在某种能适合一切时代的艺术形态与风格，艺术作品及其风格、形式特点的形成，不仅同艺术家的个性有关，而且同他浸染接续的时代精神有关。
[1]从这个意义上来看，绘画主题、思想、精神、媒材、表现手段等都因社会大背景的改变而发生了翻天覆地的变化。
陈履生：新中国美术的时代特色
陈履生：新中国美术的时代特色作者：暂无来源：《公关世界·下半月》 2017年第12期当五星红旗还没有在天安门前升起的时候，1949 年7 月2 日，为配合“中华全国文学艺术工作者代表大会”在北平召开，由全国文代会举办的“艺术作品展览会”，即“第一届全国美术作品展览会”，在北京艺专开幕，展出1943 年至1949 年间各类美术作品604 件，其中一部分是共产党领导的解放区的美术创作。
显然，处于筹建时期的新中国，在当时还不能为这个为了开国的展览进行专门创作，却为新中国以全国性美术展览带动美术创作开了先河，并成为新中国美术创作的时代特色之一，凝聚成新中国美术创作传统。
此后，全国性的美术展览、各类画种的专门展览、各种纪念性的专题展览，都成为推动20 世纪中后期中国美术创作的主要力量。
在1955 年“第二届全国美术展览会”上，出现了关山月《新开发的公路》、周昌谷《两个羊羔》、董希文《春到西藏》、艾中信《通往乌鲁木齐》、吴作人《画家齐白石》等作品。
在1956 年“第二届全国国画展览会”上，出现了陆俨少《教妈妈识字》、刘子久《为祖国寻找资源》、方增先《粒粒皆辛苦》、汤文选《说什么我也要入社》、黎雄才《武汉防汛图》、潘天寿《灵岩涧一角》等作品。
而同年10 月“第二届全国版画展览”，也出现了王琦《晚归》等一批承续延安风格的作品，以及黄永玉另类的《阿诗玛》插图等一批具有时代新意的创作，表现出“百花齐放”的态势。
以后各个时期的展览中都有不少精品力作，其中1980 年“全国青年美展”还出现了罗中立的《父亲》。
以全国性美术展览推动美术创作，形成新中国美术创作的规范，从全国美协到各省市自治区美协，从组织发动到组织创作，都在一呼百应的过程中表现出体制的优势。
全国美展已经先后举办12 届，形成13 个展区的超大规模，展出作品数以千计，而收件作品则以万计。
需要看到的是，与全国美展相应的各地美术展览，同样也促进地方美术创作，发现并培养了新人。
与时代同行——中国美术馆馆藏油画作品选粹100幅
与时代同行——中国美术馆馆藏油画作品选粹100幅《天安门前》· 孙滋溪· 1964年《公社书记》· 靳之林· 1974《千年土地翻了身》· 董希文· 1963年《春风杨柳》· 周树桥· 1974年《走合作化道路》· 高潮· 1959年《海岛姑娘》· 王霞· 1961《我们走在大路上》· 潘世勋· 1964年《奠基者》· 王宏剑· 1984年《矿大嫂》· 闫平· 1984年《渴望和平》· 王向明·、金莉莉· 1985年《杨靖宇将军》· 胡悌麟、贾涤非· 1984年《温暖的风》· 闫振铎· 1984年《春的脚步》· 鄂奎俊· 1984年《西沙之晨》· 何岸· 1979年《模范饲养员》· 韦启美· 1956年《通往乌鲁木齐》· 艾中信· 1954年《在激流中前进》· 杜键· 1963年《四个姑娘》· 温葆· 1962年《毛主席和亚非拉人民在一起》·伍必端、靳尚谊·1961年《渔港新医》· 陈衍宁· 1973年《针麻传统创奇迹》·汤沐黎·1972年《农机专家之死》· 邵增虎· 1979年《一九六八年X月X日雪》· 程丛林· 1979年【为什么】·高小华·1978年【舍得一身剐】·李斌·1980年《春风已经苏醒》何多苓 1981《青春》何多苓 1984年【我们这一代】·陈宜明·1984《1978年·夏夜》程丛林 1980《青春记忆——知识青年上山下乡》·陈宜明·2009《永不休战》·汤小铭·1972年《铜墙铁壁》· 张自薿· 1972年《延安火炬》蔡亮，1960年《出击之前》· 何孔德· 1963年《拂晓》·肖锋，宋韧·1979年【南下】蔡迪安李宗海 1979年《贫农的儿子》蔡亮，1964年《方志敏-1935.1.29》蔡鸣王大为马志明苏翰宇· 2009《血衣》· 王式廓· 1973年《刘胡兰起义》· 冯法祀· 1957年《而今迈步从头》· 沈尧伊· 1976年《在党的“一大”会议上》· 陈逸飞、邱瑞敏· 1977年《红烛颂》· 立鹏· 1979年《战斗中成长》·秦大虎、张定剑·1964年《密云》· 钟涵· 1990年《壹玖肆玖》·白展望·2009年《1937-12南京》· 许江孙景刚崔小冬邬大勇· 2009年《黄河大合唱——流亡》· 詹建俊叶南· 2009年《黄河大合唱——奋起》· 詹建俊叶南· 2009年《黄河大合唱——奋起》· 詹建俊叶南· 2009年《公元一千九百四十五年九月九日九时——南京》· 陈坚· 2004年【山村小店】·朱毅勇·1981年·《雨过天晴》·王大同·1979年。
1929年的全国美展——就进化史观、进步观念的个案研究的论文
1929年的全国美展——就进化史观、进步观念的个案研究的论文【摘要题】美术史【正文】1929年4月10日上午10点，经过漫长的筹备，（注：参见鹤田武良“民国时期全国规模的美术展览会——近百年来中国绘画史研究一”。
《美术研究》[the bijutsu kenkyu(the journal of art studies)，1991]三四九号。
）几经人事变迁，（注：李寓一“教育部全国美术展览会参观记——(一)”。
《妇女》第十五卷第七号，1929年7月。
）由国民政府教育部主办的第一届全国美展在上海国货路揭幕。
这是中国历史上首次由政府出面举办、并定名为“全国美展”的艺术展览。
教育部部长蒋梦麟任会长，次长马叙伦为副会长，教育部参事孟寿椿为实际执行总干事，李毅士为展览征集主任。
美展期间，媒体多方报道，还出版了由徐志摩、陈小蝶、杨清磬等人编辑的美展汇刊。
在《美展弁言》中，徐志摩概括了美展的两点意义，其一是艺术对于人生的作用，其二是艺术对于时代的反映：“我们留心看着吧，从一时代的文艺创作得来的消息是不能错误的。
”（注：徐志摩“美展弁言”，《美展汇刊》第一期。
）在众多论及美展意义的文章中，艺术之于人生的积极作用是一致的共识。
正如徐志摩说：“人生不能没有意义与趣味。
所以艺术乃至艺术教育该得积极地提倡与奖励，在现在只是常识的常识。
”这一普遍共识正是蔡元培1917年提倡“以美育代宗教”生根开花的结果。
此外，正如徐志摩反复强调可“从这次美展看出时代性在美术里反映或表现的意趣”，人们普遍认同艺术应该成为时代之风向标的观念。
1918年陈独秀提出“美术革命”，艺术与时代的关系进入批评话语。
如果说诗意的追求是中国古代文人画的品评标准，那么经历了五四新文化运动的洗礼，传统的品评趣味让位于“时代”这一至高无上的标准，艺术是否反映时代精神，甚至被作为区分新与旧，革命与保守，进步或者落后的标志，恰如王济远评价当时的中国画坛所说：“现代中国画坛新旧两种分明：旧的以保存国粹为前提，新的是以吸收时代精神为目的。
全国美展｜第十二届160幅获奖作品欣赏（高清珍藏）
全国美展｜第十二届160幅获奖作品欣赏（高清珍藏）△欢迎扫码下载，领取课程福利哦第十二届全国美术作品展览暨中国美术奖·创作奖、获奖提名作品展览展览包含160件获奖作品获奖作品欣赏01金奖作品何红舟（浙江）桥上的风景／油画／235cm×195cm陈治、武欣（天津）儿女情长／中国画／172cm×200cm彭伟（重庆）而立之年／版画／120cm×80cm刘德才（黑龙江）刻在北大荒的土地上／插图／47cm×36cm×4-3张玉惠（福建）织情叙意／漆画/180cm×190cm许海刚（湖北）亮宝节上的人们／水彩·粉画/156cm×150cm“为西部民生土窑洞改造设计”四校联合公益设计项目／环境艺术设计02银奖作品李智华（广东）老广东，小生活／油画／176cm×200cm赵培智（北京）开河节上的塔吉克男人／油画李成民（浙江）开国大典·人民万岁／油画沈克龙（福建）花事千年／漆画／160cm×180cm应金飞（浙江）似水年梦，斑驳无数成残／水彩·粉画黄洪涛（辽宁）光阴的故事／中国画／220cm×185cm赵奇（北京）在土地上／中国画／191cm×191cm李焕民（四川）守望／版画／148cm×103cm梁业健（广西）青影／版画／100cm×115cm王树山（解放军）延安鲁艺的一天／雕塑洪涛（辽宁）速写长征—向北？向北！杨洋（北京）春将至／综合材料／232cm×192cm陈若菊、周令钊等（北京）北京地铁六号线集体创作／壁画李雪松、季绪超（辽宁）／便携风力发电机设计／工业艺术设计03铜奖作品李善阳、李慧（山东）喜马拉雅／油画／214cm×190cm熊礼斌（福建）草原上的人们／油画／142cm×188cm徐展（天津）郎木寺的节日／中国画／240cm×200cm曾春平（广东）我把春天带回家／中国画杨季（陕西）榜样／中国画／235cm×200cm宋光智（广东）祥云／版画／85cm×58cm李康（广东）城·惊蛰／版画／135cm×90cm苏军权（广东）日出而作，日入而息／水彩·粉画毕璐（黑龙江）盛装／壁画／180cm×230cm单飞达（浙江）中国远征军／壁画／200cm×295cm尤山（新疆）石头城的传说／连环画杨向宇（四川）爱／漫画／70cm×100cm孙立军、方成、邹静之（北京）兔侠传奇／动画姜永安（江苏）伤逝的肖像·中国“慰安妇”写真王岗、肖乐（浙江）青语·山／陶艺／230cm×46cm×15cm焦兴涛（重庆）逐梦／雕塑／59cm×67cm×196cm柳青（北京）成果／雕塑／200cm×191cm×175cm刘金亭、杨婉（辽宁）春风化雨／雕塑／60cm×70cm×180cm丁志伟（河南）／综合材料／146cm×150cm袁伟（安徽）碎片／综合材料／200cm×150cm王雷（河南）文化中国·大明／综合材料／56cm×160cm2015年意大利米兰世博会中国馆整体设计环境艺术设计闫睿（北京）秋蝉的轮回／工艺美术艺术设计王秦（上海）欢乐颂／工艺美术艺术设计04优秀奖作品张峻明、李雪梅（解放军）岁月留声／油画／170cm×180cm路昊（北京）梦回巴黎／油画／81cm×76cm赵竹（贵州）元音／油画／225cm×158cm于小冬（天津）燃灯节／油画／200cm×186cm王羽天（浙江）遥望／油画／200cm×120cm宋仁伟（北京）陕北红油画／133cm×200cm池颖红（黑龙江）空间物语之八／油画／180cm×130cm崔小冬（浙江）温暖的日子／油画／140cm×160cm方赞茹（浙江）看不见的风景／油画／180cm×156cm陈勇劲（湖北）山火／水彩·粉画／100cm×150cm崔凤东、吴跃胜、郭荣钧待命／水彩·粉画／108cm×138cm冯卫军（江苏）2012／水彩·粉画李晓明、王其钧（北京）都市中的一抹霞光／水彩·粉画赵旸（山东）父亲·母亲／水彩·粉画／135cm×150cm刘泉义（解放军）源泉／中国画／220cm×180cm李金国（江苏）古木吉禽／中国画／220cm×150cm高鸣（江苏）渔舟唱晚／中国画／220cm×180cm余潮松（广东）温暖前行之三／漆画／120cm×120cm。
那些你熟悉的全国美展金奖作品
那些你熟悉的全国美展金奖作品全国美术作品展览简称全国美展，是中国最高规格、最大规模的国家级美术作品展览，每五年举办一次，设立“中国美术奖·创作奖”，包含金、银、铜奖，其中最让人关心的莫过于那些金奖获奖作品。
全国美展现已成功举办了12届，第13届正在紧张筹备中，即将于9月初开始正式面向大众。
能够获得金奖的创作者们都是极为优秀的艺术家，他们紧扣时代的洪流，把握时代节奏，为时代留下了一件件闪耀着人性光辉的作品。
下面让我们来看看这些历届美展金奖作品，你认识几幅？《参军》王式廓素描第一届全国美展金奖1949年的第一届全国美展，王式廓以一幅素描作品获得金奖，《参军》生动地表现了革命战争年代，母送儿、妻送郎、乡亲们敲锣打鼓送参军的热烈场面。
这是土地改革后的农村，阳光下，乡亲们把参军的青年送到村口。
参军的青年胸配红花，已经坐在车上。
乡亲们簇拥着车，有的握手，有的送水，有的叮嘱什么，有的举手告别……锣鼓声、话别声融为一声，气氛热烈而壮阔。
画面正中，站在大车上举手演讲的青年，似乎在慷慨陈词，又似乎只是用手势表示着自己的决心。
另外三个参军的青年，坐着的那位憨厚沉稳，弯腰的那位多情内秀；举手的那位粗犷豪爽，画家力图刻划出他们的个性。
王式廓很好地描绘了大场面，既热烈、复杂，又很统一、和谐。
主要人物突出，生动地再现了土改之后，广大农民踊跃参加人民解放军这一历史性事件。
20世纪30年代初，李苦禅(前排中)与杭州艺专学生王式廓(前排右)、宋步云(后排左)等王式廓自小热爱绘画，19岁时进入济南爱美高中艺师科学习西画，后分别在私立北平京华美术学院，国立杭州艺专，上海美专，日本东京美术学校进修。
当时正值国内动乱，王式廓毅然弃学回国，参加抗日运动，创作了大量脍炙人口的作品，他的作品都与中国革命历程紧密联系，可谓是20世纪中国第一代革命画家。
1973年，王式廓因过度劳累倒在油画架旁，手里还紧握着画笔。
《红杏枝头春意闹》于非闇彩墨画 1955年第三届全国美展金奖《红杏枝头春意闹》作于1955年7月，与于非闇另一幅代表作《红杏山鹧》的创作时期仅隔9月。
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第四届全国美展
1964年9月26日-10月25日
• 1964年庆祝中华人民共和国建国15周年，文化部 与中国美协联合举办《全国美展》，分六大区在 国庆期间同时展出，以后分别进京展：9月25日华 北地区作品在京展450余件。
• 12月19日东北、西北地区作品移京展，3月14 日两南地区作品移京展，6月13日中南地区作品移 京展，以上合计展出作品2818件，后认定为第四 届全国美展。
在中国美术馆举行。
作品简介
• 《搬运图》罗德安（年画） • 人民性：作者采用平视角度，证明了浪漫风的流行，显得人积极健康，
充满豪迈的英雄气，人民团结一心积极建设。
• 时代性：地域特色和时代风格的凸显，革命浪漫主义风格全面取代了 “革命的现实主义与革命的浪漫主义相结合”的风格，成为本届美展 的美学风尚。
第一届全国美展
1949年7月2日-16日
•名词概念解释： •人民性：文艺作品中对人民大众的生活、思想、情感、愿望的反映 。 •时代性：时代性是指从当下的现实的方向看问题。 •第一届美展简介： •第一届全国美展的开展，标志着“从中国第一次大革命失败以来逐 渐被迫分离在两个地区的文艺工作者的大会师”，即第一次中华全 国文学艺术工作者代表大会在北京召开。 •“全国美术展览会”展出作品556件，由第一次全国文代会举办。 •在“美育代宗教”的美术教育方针和“中西兼容”的美术创作呼声 下，以展览的方式来实现“中国美术现代之路“的革新。
历届全国美展获奖作品的人民性与时 代性研究
中国画
全国美展主题简介
• 第一届美展 “美术作品展览会” • 第二届美展 “第二届全国美术展览会” • 第三届美展 “纪念《讲话》发表20周年全国美术展览会” • 第四届美展 “全国美术展览” • 第五届美展 “庆祝中华人民共和国成立30周年全国美术作品展览” • 第六届美展 “第六届全国美术作品展览（优秀作品部分）” • 第七届美展 “第七届全国美术作品展览获奖作品展” • 第八届美展 “第八届全国美术作品展览优秀作品展” • 第九届美展 “第九届全国美术作品展览……×××展区” • 第十届美展 “检阅近五年来我国美术创作成果的盛会” • 第十一届美展 “庆祝中华人民共和国成立六十周年展览” • 第十二届美展 “熔铸中国气派，塑造国家形象”
• 1964年9月26日-10月25日，全国美术展览会华北地区作 品，展出作品441件，由文化部、中国美术家协会主办， 在中国美术馆举行。
•
1964年12月20日-1965年1月17日，全国美术展览会东
北、西北地区作品，由文化部、中国美术家协会主办，在
中国美术馆举行。
•
1965年1月31日-2月28日，全国美术展览会华东地区
ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ五届全国美展
1980年2月10日-3月10日
• 1979年庆祝建国30周年中国美协举办《全国美 展》，于1980年2月在北京展出417件作品。第六 届全国美展组委会界定此展为第五届全国美展， 1974年国庆节办的全国美展，因当时文化部与中 国美协均停止工作，故不纳入为届次全国美展。
作品简介
• 《人民和总理》周思聪
第三届全国美展
1962年5月22日-7月1日
• 中国美协在北京举办《全国美术作品展览会》， 共展出27个省、市、自治区作品907件，后认定为 第三届全国美展。
• 主要以宣扬国家政策为主，这是时代的产物，与 政治密切相关，呈现出特定的历史时期鲜明的风 格特点。
《平型关颂》 姚天沐 李玉滋
作品简介
人民性：在抗日战争中，八路军取得首胜，这次胜利打破了日 本军队不可战胜的神话，振奋了全国人心，加强了全国人民抗 战必胜的信念。 时代性：1960年召开的第三次全国文学艺术界代表大会的报告 中，又要求指出“革命的现实主义和革命的浪漫主义的结合” 的最好的创作方法。
第六届全国美展
• 人民性：人物的块面结构与山石崖壁的 1984年12月11日-1985年1月10日
作品，展出作品466件，由文化部、中国美术家协会主办，
在中国美术馆举行。
•
1965年3月14日-4月11日，全国美术展览会西南地区
作品，展出作品291件，由文化部、中国美术家协会主办，
在中国美术馆举行。
•
1965年6月13日-7月25日，全国美术展览会中南地区
作品，展出作品492件，由文化部、中国美术家协会主办，
第二届全国美展
1955年3月27日-5月15日
• 由文化部、中国美协联合主办《第二届全国美术展览会》， 在北京苏联展览馆展出作品996件，以后到上海、广州、 武汉、重庆、西安、沈阳等地巡展。
• 取材倾向：从大部分作品的取材和内容来看，它是人民的 劳动与斗争生活相结合的，祖国在政治、经济以及文化各 方面的发展，是在一定程度上反应了这些。
• 人民性：在“文化大革命”中，周恩来根据“抓革命、促生产”的方针，设法把“革命” 控制在一定的范围内，全力保护生产少受干扰和损失，使人民的吃、穿、用等生活必需得 以保障，并使生产稍有发展。人民对总理的感情特别深厚。
• 时代性：时值中国社会走出十年“文革”梦魇、跨国后“文革”时期的徘徊、刚刚走入改 革开放的新时期之际，要将文艺从旧文艺中解脱出来，追求“真”的情感。
中国画——作品简介
齐白石《梅花》 人民性分析：齐白石很喜欢画梅花，他以梅花寓意冷艳高洁、孤清傲寒。他年轻 过一个叫梅供祠的地方。白石老人对于梅花的美和家乡的感情密切相关。他年轻时曾 一个叫梅供祠的祠堂居住，房周围种满了梅树，他称之为“百梅祠”。他每次画梅， 现出对那段生活的怀念。 时代性分析：新中国成立初期，对政治政策和政治文化进行宣传，红梅朵朵，生 勃；寓意传春报喜。
• 目的：希望通过展览“检阅我国五年来在美术创作上的成 就，检查五年来美术创作上存在的问题，以期进一步推动 和繁荣我们的美术创作事业。
作品简介
• 《红杏枝头春意闹》 于非闇 彩墨画
• 人民性：作品画鸟、画蜂 细腻雅致。画面繁茂，明 快欢悦，题材喜庆，寓意 吉祥。人民生活幸福。
• 时代性：1955年中国与南 斯拉夫建交批判胡风思想。 祖国的政治、经济发展和 文化的各方面都有一定程 度的发展，喜庆的题材反 应了时代的发展也是积极 向上的。