让生活走进美术,让美术生活化论文
引生活之水,灌美术之园

引生活之水,灌美术之园人生如画,美术如园。
生活是源头,美术是艺术;生活是滋养,美术是表达。
引生活之水,灌美术之园,意味着在生活的滋润下,美术的艺术将生机盎然,绽放出绚丽的花朵。
生活给予美术以灵感,美术将生活赋予光彩。
今天,让我们一起探寻这样一场关于引生活之水,灌美术之园的盛宴。
生活是一首诗,而美术则是这首诗所绘制的图画。
生活的每一天都是美术创作的春笋,随着生活的变迁,美术也在不断的创新。
我们可以看到,在世界各地的美术园中,都充满了生活的足迹。
那些触动心灵的作品,无一不是源自于生活的启发。
一幅油画中展现的农民劳作场景,一座雕塑中描绘的人民生活,一首诗中抒发的人间情感,这一切都离不开生活的滋养。
所以,引生活之水,灌美术之园,成为了美术家们不懈的追求。
生活之水的引导,不仅仅体现在作品的主题上,更多的是以手法、技艺的创新为表现。
在中国传统美术中,有着丰富的生活元素。
比如绘画艺术中的山水画,中国画的花鸟画,都是以生活的景观为描绘对象。
如何将传统的生活元素与现代的审美观念相结合,使得画面更具现代感和时代性,成为了传统美术面临的挑战。
而在西方美术中,生活元素的引入更是多姿多彩。
西方画家们以其独特的审美观念和创新精神,将生活场景与美术的表现方式融为一体。
莫奈的《睡莲》,梵高的《星夜》,皆是以生活中的自然景观为主题,但却以艺术家独具的笔触和构图手法来展现,达到了绘画和生活的完美融合。
这种将生活之水注入美术之园的手法,使得西方美术成为了生活的镜子,反映了生活的真实与美好。
在当代美术中,尤其是新兴的数字艺术领域,更是以生活为媒介,以美术为表达。
数字艺术家们利用现代科技手段,创作出反映当代生活的作品。
一些数字油画作品,将生活场景以现代电子化的方式呈现,增强了作品的时代感和创新性;一些数字雕塑作品,则通过电子技术将生活中的实物呈现出新的形态和意义。
这种将生活与科技相结合的方式,不仅拓宽了美术表达的层面,更将美术融入到当代生活中,塑造出了新的美术形态。
小学美术教学生活化论文

小学美术教学生活化论文【摘要】美术教学对于提高孩子们的综合素质,开拓他们的视野,提高他们的创新能力都有着十分重要的意义。
而只有将美术教育融于生活,让教学过程更加生活化,教会孩子们从生活中发现美、体验美、表现美,才能让教学效果更加显著,才能达到提高孩子们的综合素质的目的。
【关键词】小学美术;教学;生活化美术在生活中无处不在,它既是生活环境的表现,又是实际生活的深化。
美术教育当然也不能脱离实际生活,尤其是小学美术教育更应该贴近生活、融入生活,让孩子们从小就学会在生活中发现美,在生活中体验美,在生活中创造美。
小学生思维活跃、好奇心强、感官接收能力强,对身边的事物认知欲望强烈,尤其是对一些生动、美好的事物,美术学科正是迎合了他们的兴趣。
有些美术教师在教学过程中往往过于注重培养学生的美术基础技能,而忽视学生们的心灵渴求。
总是根据自己的认知来教孩子们描绘一些图形,虽然孩子们也能画的很好、很规矩,但是,这种教学方式无形中剥夺了孩子们丰富的想象力,不利于发展孩子们的个性,也有悖于素质教育的初衷。
小学美术是素质教育中十分重要的一门学科,对开发孩子们的思维、提高孩子们的创新能力、培养其正确的审美观、提高他们的综合素质有十分重要的意义。
因此,小学美术教学应该以生活为基础,将教学与生活完美结合。
一、教会学生在生活中发现美,培养学生的观察能力小学生思维比较活跃,对新鲜事物的感知能力就很强,我们在美术教学过程中应该要掌握这一特性,让他们多与外界相接触,多交流。
美术课堂不要仅仅局限于教室,可以将课堂设置于野外,比如公园、草地、广场等,通过大量的野外活动,不但让增强了孩子们学习的兴趣,还可以拓展他们的视野,培养他们的观察能力,拓广他们的思维。
美术教师在这些教学活动中,在确保孩子们安全的同时,也应该正确引导孩子们、启发孩子们、鼓励孩子们在周围的生活环境、自然环境中发现美好事物,从而锻炼他们的观察能力。
很多教师在实际教学过程中,仅仅局限于教授孩子们绘画一些基本的图形,注重于形象概念,从而让孩子的绘画水平得不到提高,画出的图形也显得生硬呆板,没有生机。
引生活之水,灌美术之花

引生活之水,灌美术之花美术是一门与生活息息相关的学科,它不仅仅是一种技巧,更是一种艺术的表达和对生活的观察与理解。
在这个物质丰富但精神贫乏的时代,我们更需要美术这样的学科,它可以为我们的生活注入一丝清新与诗意。
而在美术的学习与创作过程中,引生活之水、灌美术之花是至关重要的。
下面,我们就来探讨一下关于引生活之水,灌美术之花的话题。
引生活之水,是指从日常的生活中获取灵感与素材,让生活成为美术创作的源泉与滋养。
在我们的生活中,处处都有美丽的风景、有趣的人物、丰富的情感和丰富的故事,这些都是美术创作的灵感宝库。
我们可以通过观察自然风光,描绘大自然的美妙之处;可以通过观察人物,表现人的情感和精神面貌;可以通过观察日常生活的点滴,创作反映生活的作品。
引生活之水,就是要学会从日常生活中发现美,去捕捉美,去表现美,使得我们的美术作品更加贴近生活,更加有温度、有韵味,更能打动人心。
接着,灌美术之花,是指在学习与创作美术的过程中注入悉心的照料与精心的培育,使之茁壮成长,开出绚丽的花朵。
在美术创作中,技法的熟练与运用、构图的设计与策划、色彩的搭配与表达、情感的投放与展现等等都需要我们用心去灌溉,用心去呵护,才能让我们的美术作品更加出彩。
美术之道,需要不断的练习与磨砺,需要反复思考与总结,需要借鉴他人的经验与收获。
只有不断地灌溉,才能使我们的美术作品在细节的精雕细琢中不断完善,在精神的升华中不断提升,在意境的博大中不断深化。
引生活之水、灌美术之花是美术学习与创作过程中的重要课题。
在学习美术的过程中,我们不仅仅要注重技法的训练与应用,更要注重对生活的观察与理解;我们不仅要追求作品的外在美和技术性,更要追求作品的内在美和生命性。
只有将引生活之水、灌美术之花结合起来,才能使我们的美术作品更具有创造力、感染力和传播力。
在引生活之水的过程中,我们要懂得用一颗敏感的心去发现和感知周围的一切。
我们要学会用一双观察的眼睛去发现生活中的美好,让每一个感动都成为我们作品的灵感来源。
在生活中学习美术,在美术中感悟生活(全文)

在生活中学习美术,在美术中感悟生活作为美术教师,我们应该清醒地认识到,对学生所实施的不只是专业美术教育,更多的应该是生活美术教育。
教学中,在淡化美术知识技能技巧的同时,要更多的注重学生在感受和体验美术学习的过程中反映出来的生活态度,以及对人对事的看法和价值趋向,对于学生的全面进展起着重要的作用。
美术不仅给予学生敏锐的眼睛、灵巧的双手、丰富的想象力和一颗善感的心,更重要的是它培养学生在生活中用心去发现美,感受美,制造美。
一、贴近生活,在美术生活化中参与情感体验要树立以学生为主体的观念。
教师要调动学生自觉地把学习美术纳入到追求高品质生活所需要的范畴,激发他们学习的兴趣,培养他们成为具有一定艺术素养的美术爱好者。
要引领学生在生活中学习,在制造中学习,实现从“知识本位”到“人的进展本位”的飞跃。
例如上《漫画・卡通画》一课,课前我让学生收集自己喜欢的卡通漫画资料,同时我把《猫和老鼠》《宝莲灯》《汽车总动员》等优秀动画片的片段合成到多媒体课件中去。
上课时,伴随着音、形、声、色的出现,学生们兴高采烈,注意力马上被吸引过来。
这些精彩片段无论在构图、色彩运用、动态造型、摄影技巧等方面都是唯美的典范,感染力极强,学生在愉悦的情境中感受漫画和卡通独特的艺术魅力。
我还特地把动画片中学生最喜欢、最熟悉的形象放大,让学生领会漫画、卡通画的艺术共性。
在开放、自由、轻松的学习氛围中,学生兴趣盎然,一边积极地和我共同观赏作品,一边分析其独特的艺术语言与创作技巧。
二、表现生活,激活积极主动的情感体验要充分相信和尊重学生。
教师要积极为他们营造和谐宽松的学习环境,引导和鼓舞他们参与丰富多彩的美术实践活动,表现生活中的真善美,帮助他们克服在活动中所遇到的种种困难,让他们感受到学习的快乐,认识到自己的进步,从内心深处激活求知、渴望长进的愿望。
要善于赏识和鼓舞学生。
在《人物的速写》一课,我先让学生观看一段幼儿园小朋友玩“山山水水,我们都是木头人,谁也不许动”的游戏视频,有趣生动的画面,已经深深地吸引了学生。
让生活之美融入美术教学

让生活之美融入美术教学让生活之美融入美术教学摘要:本文中主要写了艺术来源于生活,怎样在美术课堂上让生活之美尽情绽现,让学生体会艺术,并能创造性的用于生活,达到学以致用,我在本文中探讨了有关生活和美术的相互性,让学生能更好的感受和创造美好的生活。
关键词:美术生活兴趣课堂学生引导色彩实践价值生活与美术有着密不可分的关系,在教学中,美术学科对教育教学起着积极的作用,凸显了美育的重要性。
美来自生活,生活中到处都有美的存在,法国艺术家罗丹说:生活中不是没有美,而是缺少发现美的眼睛。
所以,我们只要认真用心的去观察就会不断发现生活中的美。
在我们的教学中,适时地、适当地加以运用,让生活之美融入课堂,将会给课堂增添鲜活力和生机,给学生带来无尽的快乐,从而提高学生学习美术的兴趣。
相信这样的教学模式定会推动素质教育的发展。
怎样让生活之美融入美术教学活动中呢?在教学中,我进行了以下几方面的探索和实践:1 注重课堂主体的学习在新课标指导下,教学空间更加灵活,更加广阔,教材对于教师来说只是一个引导学生参与各种美术活动的桥梁。
学生成为课堂学习的主体,通过这个桥梁,学生看到的是一个广阔而美丽的美术空间,这个空间是与他们的生活情感,需求息息想关的,在这样的课堂上,学生做为活动的主体生成课堂教学,既快乐又收获很多。
(1)如在七年级下册二单元中学习认识三原色时,讲解认识三原色时屏幕展示三原色后,作业前为了进一步让学生认识生活中的三原色,我让一个学生下来走一走,找一找其它同学手中的课前准备好的物品的色彩,找出是三原色的物品,给大家展示,同学们带着好奇的心情看着自己和同学手中的物品,用期待的眼光看着,等待着寻找的结果,当三原色的物品一件件展现在学生的眼前时,我看到了同学们开心的笑容。
这样的教学效果远比以前单一的图上认识好的多,这样能让学生不自觉地在课堂中走进生活,使学生由抽象的概念到实际的物象,体现出了学生思维的发展过程,符合学生的认知规律与思维方式。
美术生活和生活美术论文

美术生活和生活美术论文【摘要】无论是美术或者音乐,都是来源于生活。
脱离了生活的艺术作品就会流于形式,仅有其表而无内涵,更不能打动人心。
只有立足于生活实际,在生活中寻求创作灵感,才能够将最美的艺术作品展现给大家,给人们以美的享受。
本文主要从四个方面简要分析了,美术生活,生活美术。
【关键词】美术生活生活美术紧密相连一美术创作源于生活且高于生活对于美术与生活而言,归根到底也就是艺术源于生活且高于生活。
首先对于美术的创作而言,其实是对现实生活的不断感悟,然后将这种感悟以美术作品的形式展现给大家,这就是美术创作的由来。
只有在生活的基础上才能够创作出好的美术作品。
在美术产生的早期,其实美术创作的过程就是复制实际生活的过程,生活总是流动的,不会停留在某一个时间点,然而通过美术作品的创作,就能够留住生活中的美好,将流动的生活定个在某个美好的瞬间。
随着社会的发展,美术创作也有了很大的进步,但是还是要以生活为依托,这样才能创作出好的美术作品。
同时,艺术还应该高于生活,尽管美术创作是来源于生活,然而却不是生活的复制品,那样的美术作品就会显的过于死板,毫无生气,高于生活就是加上了创作者自己对生活的感悟以及特定的情感表达,这样的美术作品才能够在生活的基础上熠熠生辉,成为一代佳作。
二让美术创作融进生活,丰富生活对于高中生而言,应该尽量的将美术创作融入生活,带有生活气息的美术作品才能够打动人心。
在刚开始接触美术的时候,思想总会有那么一点狭隘的,总是会将逼真与否作为判定作品好坏的评判标准,其实这样的思考方式是正确的,对于初期的美术创作而言,将生活中的物品通过美术创作表达出来,然而随着对美术认知的加深,就应该懂得将美术融进我们的生活,从生活中寻找灵感进行美术的创作,而不仅仅是将看到的东西通过美术表达出来,而是要将对生活的感悟透过美术展示给大家,这样将美术融入生活之中,同时也是将生活融入美术之中。
此外还应该用美术来丰富生活,生活中没有了美术总是会枯燥乏味的,因为应该运用美术创作所特有的魅力来丰富我们的生活。
初中美术感受艺术与生活的融合范文

初中美术感受艺术与生活的融合第一篇范文:初中美术——感受艺术与生活的融合摘要:本文以初中美术教学为背景,探讨艺术与生活的融合,通过分析美术教育的目标、教学方法和实践案例,阐述美术在培养学生审美素养、激发创造力以及提升生活质量方面的重要作用。
关键词:初中美术、艺术与生活、审美素养、创造力、生活质量美术教育是培养学生综合素质的重要途径,尤其在初中阶段,通过美术教育,学生不仅能够掌握一定的绘画技巧,更能感受到艺术与生活的紧密联系。
本文将从美术教育的目标、教学方法和实践案例三个方面,探讨初中美术教育如何帮助学生感受艺术与生活的融合。
二、美术教育的目标1.培养学生的审美素养:通过美术教育,使学生具备一定的审美能力,能够发现生活中的美,体验艺术作品中的情感和思想。
2.激发学生的创造力:鼓励学生勇于表达个性,发挥想象力和创造力,创作出具有独特视角的艺术作品。
3.提升学生的生活质量:通过美术教育,使学生能够将艺术融入生活,提高生活品味,丰富精神世界。
三、教学方法1.情境教学法:创设生动、有趣的教学情境,引导学生主动参与,激发学习兴趣。
2.启发式教学法:提问、讨论等方式,引导学生思考,培养学生的审美鉴赏能力和创新意识。
3.实践教学法:注重学生动手能力的培养,组织各种美术活动,让学生在实践中感受艺术与生活的融合。
四、实践案例1.校园美术活动:组织校园美术作品展览,让学生展示自己的才华,提高自信心。
2.社区美术服务:组织学生参与社区美术活动,为社区居民提供美术培训和指导,将艺术带入日常生活。
3.美术作品创作:鼓励学生结合自己的生活经历,创作出富有生活气息的美术作品,感受艺术与生活的紧密联系。
初中美术教育在培养学生审美素养、激发创造力以及提升生活质量方面具有重要意义。
通过采用情境教学法、启发式教学法和实践教学法等多样化的教学方法,引导学生积极参与,感受艺术与生活的融合,有助于培养学生全面发展的综合素质。
在今后的美术教育工作中,我们将继续探索和实践,为提升学生的美术素养和生活品质贡献力量。
生活教育与美术教育论文

生活教育与美术教育论文“生活即教育”,这是我国著名教育学家陶行知关于生活教育理论的核心。
教育的终极目标在于解决生活带给人类的困扰,不是做假的教育,人生需要什么,教育就教给大家什么。
美术是一门艺术科学,它是不能与生活脱节的,否则,它将是一门死的艺术,毫无灵气。
它们应该是一个整体,无坚不摧、密不可分的整体。
然而,残酷的是如今的美术教育在当代的高中学校教育中出现了严重的问题。
因此,将生活教育与高中美术教育尽快完美结合已经到了刻不容缓的地步。
1.生活教育与高中美术教育的结合高中时期对于整个学生时代是非常关键,对于整个人生也是一个非常特殊的阶段,对自己的未来有着承上启下的作用,还是一个人形成自己人生观、价值观、社会观的一个重要时期,受外界影响会比较大,接收新生事物也最快。
所以,高中美术教育在整个艺术教育过程中占有非常重要的意义,如何做好高中的美术教育工作是个难题,教育的终极目标就是为了解决问题,也是个必须要解决的难题。
现实的生活教育是艺术道路的向导,只要把生活教育与高中美术教育完美的相结合,它会源源不断地给艺术提供取之不尽、用之不竭的灵感。
2.美术教育的方式要贴近生活传统的教育是枯燥的,之所以枯燥就是因为它与现实生活产生了脱离现象。
首先在课程的安排上就有问题,因为高中生有来自高考的压力,每天有做不完的模拟考卷、习题集等,除了艺术类考生以外,学校为了升学率都在尽量压缩与高考无关的艺术类课程。
每周只安排一节美术课,甚至有的学校完全用其它的主课将它取缔了。
这给高中生学习美术、培养审美能力带来重大影响,高中生的德、智、体、美、劳产生了缺失。
高中时期不管是学习生活还是个人生活都是相当无趣的,艺术教育的课程无疑会给枯燥无味的高中生活增加不少的趣味性,为了减轻来自高考的压力,高中的美术课程中需要加入一些非常具有趣味性的东西。
传统教育在美术教育上还止步于枯燥的理论讲解和简单的绘画技术。
正如古人言“授人以鱼不如授人以渔”,陶行知老先生认为“先生的责任不在教,而在教学,而在教学生学”。
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让生活走进美术,让美术生活化
关键词:美术生活化
著名教育家陶行知指出:“生活即教育,教育是从生活中来,从生活中展开。
”用生活的经验来教育,是学生最为喜欢的方法,也是教育效果的最好方法。
《全日制义务教育美术课程标准(实验稿)》在“教学建议”中强调,艺术源于生活,美术教学应该在发挥学生学习主体作用的基础上,鼓励他们深入生活,运用多种学习感官去捕捉事物瞬间之美。
笔者在教学实践中也发现,注重美术教学的“生活化”,一方面,能够体现新课程美术的教学理念,便于学生更好地学习,促进他们知识和技能的内化生成;另一方面,能够激活学生的美术课程学习思维和感知,帮助他们积累丰富的美术综合素养。
下面笔者就结合泉州本乡土实际,试论如何在初中美术课堂中渗透生活化原则。
学生的生活化,包括学生的周边人文环境、学习生活环境、参与的学习和日常生活活动等。
贯彻生活化的原则就需要从这些因素中深挖美术教育的有效因素,激发学生的学习兴趣,提高学生的审美情趣和美术素养。
(一)让乡土资源走进美术课堂
泉州历史悠久,中原文化、海洋文化的碰撞、积淀,使这里底蕴深厚、文化独特。
山川毓秀,人文荟萃,素有“声华文物、雄称海内”、“泉南佛国”、荣获“中国民间艺术之乡”等荣誉称号。
美术教学中我们可以突破教材所限充分利用泉州的乡土资源进行教学。
1、将以古建筑为主的自然人文景观,纳入到美术教学资源。
泉州古建筑,特别是古厝:以红砖为墙,花岗石为基座,红瓦顶和燕尾脊,另外有木石的透雕、漏雕、浮雕图饰和精美的砖雕、木雕等特色工艺。
整体靓丽而且有鲜明的个性,具有浓厚闽南地域文化特征。
但是随着经济的发展,高楼大厦逐渐掩盖了昔日的精华,珍惜和保护本土资源,也是作为学校和教育工作者应尽的义务和责任。
在学校的组织下,艺术组可以组建了“摄影协会”,并以“古厝”为题,走访附近所遗留下来的古民居,让学生大量采风,形成摄影作品。
并可在学校举行摄影作品展。
在教学中,教师可以穿插了大量的泉州古厝。
课前,鼓励大家通过摄像、摄影、搜集老照片来,结合美术教材,通过录像放映、照片投影、图片展、文字资料介绍等方式向学生全方位、立体地介绍泉州古厝。
这样学生亲眼看到、亲耳听到身边的古厝及历史,会津津有味,会出内心发出感叹声,一种保护家乡的古民居的自豪感油然而生,随之学习兴趣亦会高涨;同时要求学生课后把自家附近的古民居用绘画或者摄影的形式呈现出来,形成美术作品。
2、多样性的民间非物质文化资源引入课堂教学。
泉州的泥金线画以流传了500多年,常用于庙宇、祠堂门上的门神,寺庙的壁画,祠堂里的祖公像。
泥金线画工艺复杂,要经过起稿、复稿、制茶、上色、试漆、配漆、描漆线、制金粉、上金粉、上线墨条、整理绘面等。
这些繁杂的工艺里,蕴藏着巨大的奥妙。
比如,一些古大厝往往不结蜘蛛网,原因就在于很多古大厝梁上的
壁画、门神、祖公像上都加了朱砂;泥金线画弥久而新,在古色古香中透出雍容华贵,就在于其用到不少金箔和金粉;作画时要用到一种名为“按金刷”的绘画工具,它用婴儿第一次脱落的胎毛制成,不仅有弹性,而且不易粘金粉
(二)创设生活化的问题情境,让美术课堂生活化
问题是激发学生的原动力,生活中的问题具有形象性和启发性,从学生比较熟悉的生活情境出发引出课题,学生会觉得美术知识实实在在存在于生活中,处处都有美术,增强学习动机和学习信心。
1、利用生活经验创设问题情境。
如:讲解色彩知识,教师如果只是简单地告诉学生什么是原色间色复色、什么是色彩的三要素、什么是色彩的冷暖,估计没人愿听。
但如果教师结合人们的衣食住行提出:“相同样式的箱子,为什么人们会认为深色的重?”“喜庆的场合,人们要穿什么颜色的衣服才不致失礼?”利用学生原有的生活经验创设问题情境,能引起学生的共鸣,会感到美术知识存在的价值,自然激发学生学习的兴趣。
2、运用校园活动创设问题情境。
培养学生应用意识的最有效办法应该是让学生有机会亲身去实践。
由于校园活动是学生生活的一部分,多彩的活动为创设问题情境提供了丰富的资源。
由于贴近学生,学生感到熟悉与亲切,会使学生轻松自然地进入学习状态,学生参与的积极性得以提高。
3、运用多媒体创设生活化的问题情境。
多媒体教学集文字、声音、图像等多种手段于一体,能够对真实情境进行再现和模拟,突
破现实条件的限制,生学生获得如临其境的艺术感受。
丰富的资源展示和多角度地反映事物发生、发展的过程,能很好地激发学生的兴趣,促进学生参与课堂活动。
(三)让学生走进生活,在生活中发现美术,感悟美术。
在美术教学中,根据教材组织学生以“生态游”的方式,去田野、河边、草地上、花丛中写生。
这样孩子们不但兴趣盎然,作品富有真情实感,而且在宽松愉快而自由的环境里,他们的想象力、创造力得到了自由发挥。
如果仅凭教师说教,该怎么选景,该怎么构图,哪些画面需要,哪些画面不需要,然后让学生去完成作业,这样闭门造车,学生是表现不出来什么的。
要想表现得真切,学生必须有实地的体验,认真的观察才行,因为艺术来源于生活。
把学生带到大自然中,让他们去听、去看、去触摸、去感受,尝试直接用色彩去表达,去抒发。
如在上画一课时,我要求学生选择适合而简洁的画面,运用颜色和画具,画一幅色彩风景画。
总之,“美术源于生活,为生活服务”,构建生活化的美术教学,是我们在现代教育思想指导下的一种理想追求,是当前深化美术教学改革的必然要求。
初中美术教学中,要让学生从熟悉的生活情境和感兴趣的事物出发,把生活问题美术化、美术问题生活化,以此激发学生的学习兴趣,为学生提供观察和实践美术的机会。
同时,要让学生学会运用美术知识去解决生活中的问题,培养美术素养,体会到美术就在自己身边,感受到美术学习的趣味和作用,体验到美术的魅力。
【参考文献】
[1]《人民网》“泉州名胜”。
[2]北京师范大学出版社《走进新课程》
[3]辜敏、杨春生著.《美术教学实施指南》.华中师范大学出版社。