七年级美术1.中国花鸟画
七年级上册美术知识梳理
七年级上册美术知识梳理第一课《中国花鸟画》（1）中国画分为人物、山水、花鸟三科，中国花鸟画的题材有植物、动物、昆虫等。
（2）工笔画《芙蓉锦鸡图》①作者：宋代赵佶②绘画内容：描绘金秋景色的花鸟画作。
③构图、用笔、用色：画幅左侧安排了芙蓉、锦鸡，与右上轻盈飞舞的蝴蝶遥相呼应，使得错综的布局显得密中见疏，揖让有度。
用双钩法线条细劲，色彩晕染得层次清晰、浓淡相宜，富丽堂皇中蕴含端庄典雅的气质。
④题款：瘦金体（3）《写生珍禽图》①作者：黄荃②时代：五代③绘画特色：精微、逼真（4）黄荃、徐熙是五代时期杰出花鸟画家，世称“皇家富贵”和“徐熙野逸”。
（5）《双喜图》①作者：崔白②时代：宋代③绘画内容：秋野景物，草树坡石④绘画特色：把瞬间的气氛生动地表现了出来（6）“墨分五彩”：墨色的浓淡、干湿在纸上会有不同的效果，能和其他色彩一样表现出丰富的层次。
（7）写意画《墨竹图》①作者：宋代文同②内容：竹叶四面张开，生机盎然③情感表达：借物抒情，寄托着文人的理想品格（8）《墨葡萄图》①作者：明代徐渭②内容：水墨葡萄一枝③情感抒发：把葡萄比作明珠，又把明珠比作自己，用充满激情的水墨葡萄表达自己怀才不遇，身世坎坷的感触（9）《游鱼》①作者：清代朱耷②题款：八大山人③情感表达：墨点无多泪点多（10）《花卉册》①作者：清代恽寿平②绘画特色：没骨法（11）写意画《蟹篓图》作者：齐白石；工笔画《松龄鹤寿图》作者：陈之佛第二课《熟悉的物品》（1）静物：生活中的物品被当作绘画对象时，被称为静物。
（2）素描：素描是绘画的表现形态之一，一般指用单色完成的画作。
（3）作品欣赏：①舞蹈纹彩陶盆新石器时代②《瓶花》：西班牙毕加索素描③《静物》：法国马蒂斯（4）不同的画笔可以画出不同粗细、不同质地的笔触，可以表达出不同的物品的质感传递给我们的情感。
（5）不同的观察角度、不同的表现工具，会使同一组物品呈现不同的趣味。
第三课《情感的记录》（1）淡彩画：在用铅笔或钢笔表现的素描作品上，用水彩或彩色铅笔淡淡地记下物体的色彩。
初中美术苏少版七年级上册第1课 抒情与写意——中国花鸟画
二、美术的分类
美术按照造型方式和工具材 料的不同可以分为：绘画、雕 塑、工艺、建筑、书法、篆刻、 摄影等艺术类型。
天地有大美
——什么是美术
一、前言：
“天地有大美”语自《庄子·知北游》：“天 地有大美而不言，四时有明法而不议，万物有 成理而不说。”庄子认为，美存在于“天 地”——大自然之中。
“美”这个字已经成为时下最流行的字眼，如 “最美孝德少年”、“最美乡村教师”、“最 美中国”…… 那么什么是美？美术又是什么呢？ 今天我就和大家一起来共同探讨和学习美术。
4-初中美术《花鸟画》
1.题目:《花鸟画》2.内容:抒情与写意---中国花鸟画要点提示或建议:(1)中国花鸟画是以植物、动物、昆虫等自然界中各种生物为题材的一种绘画形式。
(2)中国花鸟画有象征和寓意的功能，以植物、动物的神态，抒发个人的人生感悟。
(3)五代时期的花鸟画出现黄筌、徐熙两种不同风格的代表性画家；宋徽宗时期是花鸟画的黄金时期；到了明代又发展出以徐渭为代表的写意派，更强调借物抒情。
(4)考生可选择一至两个知识点进行试讲。
3基本要求:(1)写出教学过程的主要步骤；(2)配合教学内容板书(可根据需要,适当板绘) ；(3)教学过程中设计提问；(4)试讲时间为10分钟左右。
答辩题目1.请简单介绍一下《墨葡萄图》？2.请简单介绍中国花鸟画的历史发展？二、考题解析【教学过程】活动一：激趣导入教师播放周敦颐《爱莲说》音频，请学生仔细聆听音频，并说出感受：莲花遗世独立，笔直洁净立于水中，从中体会到品德高尚；学生回答之后，教师继续引导发问：这些优美的情景可以用我们之前所学的哪种形式来表现呢？学生答出花鸟画后，教师揭示课题。
活动二：直观感知1.引导回忆花鸟画的概念：花鸟画是以植物、动物、昆虫等自然界中各种生物为题材的一种绘画形式。
2.展示花鸟画作品《写生珍禽图》、《芙蓉锦鸡图》、《墨葡萄图》，引导学生观察得出：花鸟画的具体分类为：工笔、写意。
3.教师出示宋代赵佶《芙蓉锦鸡图》，请学生观察并思考，画面中所表现了什么内容？给你以什么样的感受？学生回答，教师总结：芙蓉花从画面左中处出枝，一只锦鸡立在枝头，正回首翘望右上角那翩翩的彩蝶，左下角有斜伸的几枝菊花；以及运用瘦金体的文字部分。
生动、有趣、诙谐。
活动三：形式分析1.教师引导学生继续观察作品《芙蓉锦鸡图》，请学生前后四人为一小组进行讨论：作品的具体艺术特色有哪些？可以从笔法、色彩等方面分析。
学生讨论并尝试用自己的语言归纳出：色彩：艳丽丰富、典雅艳丽；在鸡的面部和颈后羽毛上铺厚薄不同的白色，颈部的黑色条纹明亮，腹部朱砂亮丽灿烂；所以也使人感觉雍容华贵的气氛。
苏少版美术七上第一课《抒情与写意——中国花鸟画》word教案
课题第1课抒情与写意——中国花鸟画总课时编号课时2课时第一课时备课时间上课时间教材分析本课是学生进入初中美术学习的第一课，是一节欣赏评述课。
在小学美术学习阶段学生也对中国画有了初步的了解，本课是对以往学习的知识的一个延伸。
本课主要针对中国花鸟画的发展概况及其艺术特点作了一个初步的介绍，使学生进一步了解我国的传统绘画，培养学生学习中国画的兴趣。
本课将以多媒体展示花鸟画作品，以教师引导学生回答为主，使学生在感受美的同时学习到相关的知识。
教学目标1、通过名家名作的欣赏，让学生们了解花鸟画用笔、用色、用墨的技巧和花鸟画家借物抒情的表现手法。
2、让学生们多角度欣赏花鸟画作品，并能在审美感受的基础上运用语言、文字等方式表达自己的感受和认识。
3、通过作品赏析，让学生们体味中国花鸟画的艺术美，感受花鸟画的独特魅力，激发其爱国主义情怀和对生活的热爱。
教学重点理解花鸟画家怎样写形，如何表意。
教学难点理解花鸟画抒写情意的独特表现形式。
教学准备教师教学资源 PPT课件学生课本、颜料、纸笔等绘画工具。
教学过程环节师生活动设计意图谈话导入新授感悟体验：同学们，在世界美术领域中，中国古代绘画独树一帜，自成体系。
那你对中国画知道多少呢？学生回答。
同学们说了很多关于中国画的知识，那我们现在给中国画做一个简单的分类。
1、从表现形式上来分，可分为：写意和花鸟。
教师出示写意画和花鸟画的图片，并介绍其中的特点。
2、从绘画的内容来分，可以分为三类：花鸟、人物、山水。
那今天我们就一起来欣赏中国花鸟画。
1、花鸟画的概念：中国花鸟画是以植物、动物、昆虫等自然界中各种生物为题材的一种绘画形式。
2、欣赏《芙蓉锦鸡图》宋代赵佶这副作品的画面上表现的是什么内容？学生讨论并回答。
教师带领学生一起欣赏感悟。
《写生珍禽图》五代黄筌宋徽宗时期，是花鸟画的黄金时代，而在此之前的五代时期就已经有许多杰出的花鸟画家为这个黄金时代的到来奠定了基础。
五代时期的西蜀、南唐等地，花鸟画发展较快，并出现了黄筌和徐熙两种不同风格的代表性画家。
苏少版七年级上册美术《第1课 抒情与写意——中国花鸟画》教案
苏少版七年级上册美术《第1课抒情与写意——中国花鸟画》教案一、教材分析：本节课是苏少版七（上）中华博览的第1课，主题为《抒情与写意——中国花鸟画》。
通过介绍中国花鸟画的特点和表现形式，培养学生对于中国传统绘画的欣赏能力和审美情趣。
教材内容包括花鸟画的起源和发展、花鸟画的表现手法、著名花鸟画家的作品欣赏等。
二、教学目标：1. 了解中国花鸟画的起源和发展历程，掌握基本的绘画知识和专业术语。
2. 理解花鸟画家怎样写形和表意，培养学生对于艺术创作的理解和欣赏能力。
3. 培养学生的观察力和想象力，提高他们的绘画技巧和审美水平。
三、教学重点和教学难点：教学重点：理解花鸟画家怎样写形，如何表意。
教学难点：理解花鸟画抒情写意的独特表现形式。
四、学情分析：学生们对于中国传统绘画可能存在一定的陌生感，对于花鸟画的艺术特点和表现方式可能不太了解。
此外，学生们的绘画技能和审美水平也存在差异。
因此，在教学过程中需要充分考虑学生的背景知识和兴趣，采用多样化的教学方法和评价手段，激发学生的学习兴趣和主动参与。
五、教学过程：步骤一：导入教师：大家好！今天我们要学习的是中国花鸟画。
首先，我给大家展示一幅精美的花鸟画，请你们仔细观察一下，然后告诉我你们对这幅画有什么感受和看法。
学生A：我觉得这幅画很美，色彩鲜艳，花鸟栩栩如生。
学生B：我觉得画中的花鸟都很自然，好像能飞出来一样。
教师：很好，你们的观察很细致。
接下来，我们一起来探索一下中国花鸟画的奥秘。
步骤二：学习花鸟画的起源和发展教师：中国花鸟画有着悠久的历史，它起源于古代的绘画传统，并逐渐发展成为一门独特的艺术形式。
现在，请看屏幕上的图片，这是一些古代花鸟画作品。
学生C：这些画作看起来很古老，有一种古典的美感。
教师：没错！古代的花鸟画注重形象的写实性，追求准确地描绘花鸟的外貌特征。
而随着时间的推移，花鸟画逐渐发展出了自己的独特风格和表现手法。
步骤三：理解花鸟画的表现手法教师：现在，我们来学习一下花鸟画的表现手法。
苏少版(初中一年级)七年级美术上册抒情与写意——中国花鸟画
典雅中的寓意
宋朝皇帝画家赵佶画的芙蓉锦鸡，有着借物寓意、抒写情怀 的用意。 锦鸡在古代被认为是文武双全的象征，画家借此来作隐喻。 芙蓉花从画面左中处出枝，一只锦鸡立在枝头，正回首翘望 右上角那翩潮的彩蝶。左下角斜伸的几枝菊花，妙趣樻生，既填 补了画面的空白，又渲染出金秋的气氛。题款与题诗的位置也作 了精心布局。 此画在构图上，在用笔用色中，都显现出严谨从容。
以花鸟传情
花鸟画家常用勾染、写意的方法画出植物、动物的神 态，以抒发个人的人生感悟，到后来有的花鸟画家干脆直 接用色彩描绘物象。清代画家恽寿平就是运用这种画法来 表现花鸟之美的，这种画法称之为“没骨法”。
花卉册（中国画）清代 恽寿平
恽寿平与五代的黄筌一样，也 非常重视写生，在表现对象时，既 不用墨线勾轮廓，也不用墨色作底 子，而善于用颜色渲染、点簇并用。 他画的花卉十分工整俊秀，好像被 水洗过一般淸新飘逸，洁净淡雅。
小卡片
中国画分为人物、山水、花鸟三科，不是简单的题材 分工，而是体现一种传统的人文思维。人物画表现人与人 和人与社会；山水画表现人与自然；花鸟画表现与人相处 的动植物。三方面合起来便是一个完整的世界。 在初中教材中，我们用这种思路来组织欣赏课的内容， 您觉得如何？
精微与逼真
宋徽宗时代，是花鸟画的黄金时代，而在此之前的五 代时期就已经有许多杰出的花鸟画家为这个黄金时代的到 来奠定了基础。 五代时期的西蜀、南唐等地，花鸟画发展较快，并出 现了黄筌和徐熙两种不同风格的代表性画家。
芙蓉锦鸡图（中国画）宋代 赵佶
锦鸡的羽毛用细碎的笔触勾出生长的方向，翅膀用墨晕染 出浓淡层次，用笔工细有力，渲染填色薄艳细腻，用笔用色的 风格十分完美和统一。芙蓉、锦鸡、蝴蝶，在菊花盛开的金秋 时节相聚，华丽的题树在赵佶的精心描绘中，没有流于艳俗， 而是和谐生动，富有典雅的情趣。
初中美术_初中美术1.抒情与写意 中国花鸟画教学设计学情分析教材分析课后反思
抒情与写意—中国花鸟画课题： l抒情与写意—中国花鸟画主备人：学科：美术年级：七年级课型：欣赏·评述课时安排： 2课时教材分析：本课是学生在初中阶段进行美术学习的第一课，属于“欣赏·评述”单元。
该单元由中华博览和世界之旅两部分组成，本册介绍的是中国花鸟画和外国静物画。
对于刚进入初中的学生来说，如何分析美术作品，他们还没有系统的认识。
教师应利用多方面资源，引导学生通过欣赏中外经典作品，提高学生的审美能力，学会欣赏并评述相关作品，为培养学生对艺术品形成全面的鉴赏能力奠定基础。
学情分析：七年级学生学习美术技能技巧的能力大大提高。
然而学生美术素养还不高，不重视艺术理论的积累和学习，缺乏对专业语言的表达和能力的训练。
对中国画了解更是知之甚少，对笔墨技法的认知还停留在小学阶段。
特别对国画抒情写意艺术特点的理解难以把握，因而兴趣不大。
教学目标：1、知识与技能：通过欣赏花鸟画作品，学生们了解花鸟画用笔、用墨、用色的技巧和花鸟画家借物抒情的表现手法。
2、过程与方法：学生们学习多角度欣赏花鸟画作品，并能在审美感受的基础上运用语言、文字等方式表达自己的感受和认识。
3、情感与态度：通过作品赏析，学生们体味中国花鸟画的艺术美，感受花鸟画的独特魅力，激发其爱国主义情怀和对生活的热爱教学重点：理解花鸟画家怎样写形，如何表意。
教学难点：理解花鸟画抒情写意的独特表现形式。
教学方法：多媒体教学法、情境创设法、问题设疑法、启示法、示范演示法、归纳总结法学习方法：探究体验法、分组合作设疑解答法课前准备：教具：教材、教学多媒体课件、教师范画学具：教材，通过美术馆、博物馆、网络、书刊等多种渠道收集相关信息教学过程：一、课前准备参观画展，感受国画韵味师利用课前几分钟带领学生参观一个小型国画展，并就画展讨论、交流。
（教师四周贴上国画作品）师：请同学们带着三个问题，参观一个小型画展。
1）这是哪类绘画展？2）画面主要内容是什么？3）哪幅作品最能打动你，为什么？学生带着问题参观画展，初步感受国画韵味。
2020年 中考美术带图知识点
2020年中考美术带图知识点第一课《中国花鸟画》1．中国画分为人物、山水、花鸟三科,中国花鸟画是以植物、动物、昆虫等自然界中各种生物为题材的一种绘画形式。
2.《芙蓉锦鸡图》①作者：赵佶②时代：宋代③画种技法：中国画3.《写生珍禽图》①作者：黄筌②时代：五代③画种技法：中国画④绘画特色：精微、逼真4.《墨葡萄图》①作者：徐渭②时代：明代③画种技法：中国画④绘画特色：借物抒情,具有一定的象征性,把葡萄比作明珠,又把明珠比作自己。
5.《花卉册》①作者：恽寿平②时代：清代③画种技法：中国画（没骨法）6.没骨法：花鸟画家直接用色彩描绘物象的画法。
７.《游鱼》①作者：朱耷②时代：清代8.《蟹篓图》①作者：齐白石第二课《熟悉的物品》1．静物：生活中的物品被当作绘画对象时,被称为静物。
2．素描：素描是绘画的表现形态之一,一般指用单色完成的画作。
3．不同的工具表现的苹果。
４．用笔的轻重和疏密是素描写生中重要的表现手段。
第三课《情感的记录》1.淡彩画：在用铅笔或钢笔表现的素描作品上,用水彩或彩色铅笔淡淡地记下物体的色彩。
2.淡彩画的作画步骤：（1）用素描的方法起稿（2）用彩色铅笔继续画（3）再加上淡淡的水彩。
3.《花绘练习》①画种：素描②作者：达·芬奇③国家：意大利第四课《人类的朋友》1.临摹《兔子》的基本步骤：（1）用线画出兔子的轮廓（2）开始加一点明暗（3）利用明暗充分的描绘（4）最后用水彩轻轻罩上一层。
第五课《耕牛·战马》1.《五牛图》①作者：韩滉②时代：唐代③画种：中国画④艺术特色：运用厚重的线条勾勒形态,再以沉稳的赭石加墨进行渲染。
2.《五马图》①作者：李公麟②时代：宋代③画种技法：中国画（白描）④艺术特色：画家在画中着力尝试运用线条来表达画面中的所有构成元素。
极大地丰富了线的表现性,体现出独特的魅力。
第六课《花的变化》1.花卉图案设计式样：①单独纹样②适合纹样③连续纹样：如二方连续、四方连续等。
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时，大力提倡建立画院，十
分重视搜罗绘画人才。他比 较注重写生，讲究画理法度。 在一定程度上促进了宋代院 体画的发展。
瘦金体
天下一人
赵佶独创书体“瘦金 体”。爱搞文字游戏 签名像“天”、“开” 而实际是“天下一人” 的连写。
*这些鸟兽昆虫美不 美？应该怎样画把 它们画出来呢？
《写生珍禽图》五代 黄筌
《写生珍禽图》各种动 物动作各异，生动活泼； 昆虫有大有小，小的仅 似豆粒，却刻画的十分 精细，爪须毕现，双翅 透明，鲜活如生。展现 了作者观察的细致，娴 熟的造型能力和精湛的 笔墨技巧，令人赞叹。 细致欣赏了《写生珍 禽图》再说一说你的 感受，你的想法。
*“黄家富国”、“徐熙野逸”
五代时期就已经有许多杰出的花鸟画家。五代时期的 西蜀、南唐等地，花鸟画发展较快，并出现了黄筌和 徐熙两种不同风格的代表性画家。黄筌在达官贵人中 名声显赫，世称“黄家富贵”。而出身江南名族的徐 熙，一生以高压自任，不愿为官，以水墨淡彩摹写汀
41.5cm × 70cm
这幅作品是画家黄筌留下的一张写生画稿。画中有各种鸟的不同神态：停止的，飞翔的、 低头啄食的，画中还有天牛、蜜蜂、蝗虫、知了等。这么小的昆虫我们可能在日常生活 中并不留意，但是画家却像科学家一样去观察它们，用双钩墨线、层层敷染，非常逼真
*《写生珍禽图》是黄筌传世的重要作品。画家在尺幅不大的绢 布上画了昆虫、鸟雀及龟类共24只，均以细劲的线条画出轮廓， 然后赋以色彩。这些动物造型准确、严谨，特征鲜明。
花野竹、水鸟渊鱼，表现出文人士大夫的审美趣味，
被称为“徐熙野逸”。徐黄二体的出现标志着中国花 鸟画的成熟。
《双喜图》 宋代 崔白
145×124CM
我们先认真欣赏图片， 然后找同学用语言描 述一下《双喜图》描 绘了怎样的事物，听 一听谁描述的最好。 看看谁观察的最仔细。
*此图描写秋野景物，草树 坡石，秋风飒飒，竹树摇 撼，山草皆靡，风势甚烈。 两只山喜鹊，向一只野兔 鸣叫示警。一只腾空飞来 助阵，一只居枝俯向鸣叫， 向闯入者张翅示威；野兔 知道是威胁不大的鸟类， 故立足回望。
人以丰富的启迪与联想。
*《芙蓉锦鸡图》描绘 金秋景色的花鸟枝上的锦鸡 回眸。
*画面诗情画意，相
得益彰，形神兼备， 曲尽其妙。
构图：画幅左侧集中着 芙蓉、锦鸡，与右上轻 盈飞舞的蝴蝶遥相呼应， 使得错综的布局显得密 中见疏，想让有度。 色彩：色彩的晕染的层 次清晰、浓淡相宜。富 丽堂皇中蕴含着端庄典 雅的气质。
*仔细观察这只兔子，说 一说兔子的形态、神情。
*这样逼真形象、形神 兼备的兔子画家是怎样 画出来的？ *兔子的皮毛是用毛笔尖 簇点层层积染而成的， 但是墨色有浓淡的变化。 毛茸茸的质感跃然纸上。
作
业
*在课本第二页和第三页《写生 珍禽图》中选择一个你喜欢的 鸟或昆虫进行临摹。
谢谢！
赵佶画《芙蓉锦鸡图》 的寓意是什么呢？ *大家思考，鸡有哪些特 点？ *宋徽宗赵佶描绘五彩斑斓的锦 鸡，目的是借鸡的5种自然天 性颂扬5种品德。
鸡有五德： 头戴冠者，文也； 足搏距者，武也； 敌在前，敢斗者，勇也； 见食相呼者，仁也； 守夜不失者，信也。
*赵佶，即宋徽宗，宋代第八 个皇帝。 他是一个昏庸无能 的封建帝王，但却是一位无 所不能的书画家。赵佶在位
枣 庄 十 一 中 周 刚
抒 情 与 写 中意 国 花 鸟 画 ——
*这是一幅什么画？
中国画
花鸟画 工笔画
*花鸟画只是画花和鸟吗？
花、草、木、鸟、虫、鱼、走兽……
花鸟画
*在中国画中，以花草、竹石、鸟兽、 虫鱼为题材的作品都属于花鸟画的范 畴。它是以动、植物为注要描绘对象 的中国画传统画科。它表现自然、歌 颂生命，并借物抒情、托物言志，给