数字媒体艺术综合论述
浅谈数字媒体艺术
浅谈数字媒体艺术数字媒体艺术是一种通过数字技术和媒体载体进行创作的艺术形式，它以数字化和网络化的媒介为基础，通过虚拟现实、交互式艺术、基于计算机的艺术等方式，将艺术表现与科技创新相结合，为观众带来全新的艺术体验。
数字媒体艺术作为当今艺术领域中备受关注的一个分支，其激发了人们对科技、艺术与文化的思考，成为当代艺术的一种新趋势。
数字媒体艺术的发展离不开当代科技的飞速发展。
随着计算机、互联网、移动通讯等技术的不断进步，数字媒体艺术的创新手段和表现形式也日益丰富多样。
虚拟现实技术的应用，使观众可以身临其境地感受到艺术作品带来的强烈冲击和震撼；交互式艺术的出现，让观众成为艺术作品的一部分，参与到艺术创作中；基于计算机的艺术作品则展现了数字媒体艺术在艺术表现和创作手段上的独特魅力。
数字媒体艺术正是凭借着这些前沿科技的加持和应用，成功地将当代科技与艺术表现进行了有机地结合，塑造了独具魅力的艺术形态。
数字媒体艺术也为当代社会带来了全新的审美体验。
在数字媒体艺术的创新表现下，观众不仅可以以全新的方式体验到艺术作品的魅力，同时也能够在艺术作品中感受到数字媒体艺术家对于当代社会、文化、科技的思考与创新。
数字媒体艺术带来的视觉冲击、空间交互以及参与体验，使观众对于传统艺术形式有了全新的认知和理解，增强了现代社会对于艺术的兴趣和热情。
数字媒体艺术也面临着一些挑战与问题。
在数字媒体艺术创作中，艺术作品的创新源泉、技术应用方式、观众体验等均需要艺术家在艺术创作中进行深入的思考和探索，这需要数字媒体艺术家拥有跨学科的综合知识，不断地进行艺术实践和创新。
数字媒体艺术作品的创新与推广也需要社会对于数字媒体艺术的认可与支持。
艺术市场、政府机构、媒体等社会来源的支持都是数字媒体艺术发展的重要保障。
在数字媒体艺术的发展过程中，我们需要更加积极地推动数字媒体艺术的传播与推广，培养更多具有创新精神和跨学科知识的数字媒体艺术家，加强数字媒体艺术与社会、市场、文化等各方面的沟通与合作。
数字媒体艺术概论
数字媒体艺术概论数字媒体艺术是当代艺术领域中一支备受关注的新兴力量，它融合了数字技术和艺术创作，呈现出多样化、前卫的艺术形式。
数字媒体艺术的发展开拓了艺术创作的新领域，拓展了艺术表现的可能性，也引领着观众进入一个数字化的艺术世界。
数字媒体艺术的起源与发展数字媒体艺术的起源可以追溯到20世纪末，随着计算机技术的飞速发展和互联网的兴起，数字媒体艺术逐渐走入人们的视野。
最初，数字媒体艺术主要表现为数字化的艺术作品，如数字绘画、数字摄影等，随着技术的不断进步，数字媒体艺术呈现出了更多元化、互动性更强的形式，如虚拟现实艺术、互动装置等。
数字媒体艺术的特点数字媒体艺术具有多样性、互动性和实验性三大特点。
首先，数字媒体艺术形式多样，可以包括数字绘画、数字雕塑、数字影像等多种形式，给艺术家提供了更多的创作选择。
其次，数字媒体艺术具有强大的互动性，观众可以通过参与作品中的互动环节，与作品进行互动，使观众参与到艺术创作中。
最后，数字媒体艺术具有实验性，艺术家可以通过数字技术进行实验性创作，开拓出新的艺术形式和表现方式。
数字媒体艺术的发展趋势随着科技的不断创新和发展，数字媒体艺术将呈现出更多的可能性。
未来，数字媒体艺术可能会在人工智能、虚拟现实等领域发展，创造更具交互性和体验感的数字媒体艺术作品。
数字媒体艺术也可能会深入到日常生活中，与人们的生活、工作、娱乐等方面产生更加密切的联系。
总的来说，数字媒体艺术是当代艺术领域中一支充满活力的力量，它不断创新，突破传统艺术形式的束缚，呈现出多样化、前卫的艺术表现形式，引领着艺术发展的潮流。
希望在未来，数字媒体艺术可以继续发展壮大，为人们带来更多美的享受和思想的启迪。
浅谈数字媒体艺术
浅谈数字媒体艺术
数字媒体艺术是一种崭新的艺术形式，它通过现代科技手段呈现出生动有力的图像、声音、动画等，早在上世纪80年代末，数字媒体艺术就已经逐渐进入人们的眼界，此后发展迅速，成为当代艺术的重要组成部分。
数字媒体艺术的应用非常广泛，用途包括电影、游戏、网页、广告等多个领域。
根据其多样性和复杂性，数字媒体艺术有着不同的形式，如3D动画、虚拟现实影像、交互媒体等等，而每一种形式都呈现出独特的魅力。
数字媒体艺术具有独特的艺术创作方式和表现形式，它打破传统艺术的约束，可以让艺术创作变得更加自由、具有创新性。
它并不局限于传统艺术的叙事方式和表现形式，通过数字媒体技术，艺术家可以用更为先进的手段、更为自由的方式呈现自己的创作，创造出不同以往的艺术作品。
数字媒体艺术在艺术领域的应用越来越广泛，有着不可忽视的艺术价值，这种艺术形式在传达作者思想和情感的同时还可以让观众获得视觉上的享受和刺激。
同时，数字媒体艺术还可以用来展示人类文化和社会发展的变迁，可以更加直观地展现出人类文化的多样性和丰富性。
数字媒体艺术的出现，为艺术世界带来了新的颠覆性创新，它以高速度、高效率、高品质的特点影响了传统艺术形式的进步和升级，不断地推动着艺术的进步。
随着数字媒体艺术的不断发展和应用，相信这种艺术形式还会得到更广泛的认可和推崇。
给观众们带来更加全面、多元化的视觉与听觉体验，为人们展示更加多彩、精彩、生动的艺术世界。
数字媒体艺术分析
数字媒体艺术分析
数字媒体艺术是近几十年来随着科技发展而取得迅速发展的一种艺术形式，它不仅是表面视觉效果的表现，而且具有更为深层的内涵含义。
首先，数字媒体艺术是以信息技术为基础的一种艺术形式，它结合了计算机、图像处理、多媒体、空间处理和网络储存等，利用计算机技术创作出优秀的艺术作品。
这些作品可以是动画、电影、虚拟现实、可视化等多种形式，还可以是杂志、数码写真、电子书等新形式的媒体作品。
其次，数字媒体艺术可以便于实现抽象艺术造型，使艺术更好地体现艺术家的思想感情，从而更好的表达出观众的情感共鸣和主题思想表现。
数字媒体艺术还可以方便地实现交互设计，使观众能够以更复杂的方式来感受艺术的内涵含义，艺术家可以结合不同的媒介形式，制作出丰富多彩的、逼真的作品，从而实现与观众的更加有效的交互关系。
最后，数字媒体艺术作品有一定的可复制性和可流通性，这种性质使得它可以以更直接、更广泛的方式分享给全球观众，它使艺术家可以通过网络分享他们的作品，有效解决传统艺术中空间和时间的限制，实现跨越文化和时空的交流，从而获得更多的艺术观众。
总之，数字媒体艺术的兴起，在一定程度上填补了传统艺术的空缺，使艺术得到了更多的表达和发展，更大程度地实现了艺术家的拓展，使更多的艺术家有机会接触到和发掘全新领域，从而促进了新艺术形式的诞生和发展。
浅谈数字媒体艺术
浅谈数字媒体艺术数字媒体艺术是现代艺术领域中的一种新兴艺术形式，它利用数字技术和媒体传播手段创作、展示和传播艺术作品。
数字媒体艺术具有丰富多样的表现形式，包括数字绘画、数字摄影、数字音乐、数字雕塑等多种形式，它不仅在艺术形式上突破了传统艺术的限制，也在艺术创作过程中引入了科技的元素，为艺术家提供了更广阔的创作空间。
数字媒体艺术通过数字技术的应用，使艺术家能够更加自由地表达自己的想法和创意。
传统艺术形式通常受到时间和空间的限制，而数字媒体艺术则不受这些限制。
艺术家可以随时随地完成作品的创作，并通过互联网等媒体进行传播和展示。
数字绘画作品可以随意加工、修改和重塑，数字音乐可以进行无限的调整和混音，数字雕塑作品可以通过3D打印等技术实现真实的呈现。
这种自由性和灵活性为艺术家带来了许多新的创作可能性。
数字媒体艺术的出现也改变了艺术作品的传播方式。
传统艺术品需要通过画廊、博物馆等场所展示和观赏，而数字媒体艺术作品可以通过互联网等渠道进行全球范围内的传播。
通过社交媒体、艺术平台以及在线展览，艺术家能够将自己的作品展示给更广泛的观众，获得更多的关注和认可。
数字媒体艺术也可以通过多媒体的方式进行创作和展示，使观众能够更加直观地感受到艺术作品的魅力。
数字媒体艺术并非没有挑战。
与传统艺术相比，数字媒体艺术对艺术家的技术要求更高，需要掌握数字技术和媒体工具的使用。
数字媒体艺术也面临着信息过载和知识可靠性的问题，互联网上充斥着大量的信息和作品，艺术家和观众需要有辨别力和判断力来选择和欣赏优秀的作品。
数字媒体艺术也容易被复制和篡改，艺术家的作品可能会被盗版或者修改，这对艺术家的创作权和作品的版权保护提出了新的挑战。
数字媒体艺术是一种充满活力和创新的艺术形式，它利用数字技术和媒体传播手段创作、展示和传播艺术作品。
数字媒体艺术突破了传统艺术的限制，为艺术家提供了更广阔的创作空间。
数字媒体艺术也改变了艺术作品的传播方式，使作品能够无限延展和共享。
数字媒体艺术综合论述
数字媒体艺术综合论述引言数字媒体艺术是一种结合数字技术和艺术创作的新兴艺术形式。
随着科技的不断进步和互联网的普及，数字媒体艺术在当代艺术领域中占据重要地位。
本文将综合论述数字媒体艺术的定义、特点、发展趋势以及对社会和文化的影响。
定义数字媒体艺术是一种利用计算机和数字技术创作的艺术形式。
它涵盖了多种媒体形式，包括数字绘画、计算机动画、互动媒体、虚拟现实等。
数字媒体艺术通过数字技术的帮助，突破了传统艺术形式的限制，给艺术家提供了更广阔的创作空间。
特点融合性数字媒体艺术通常以融合不同艺术形式和媒体技术为特点。
艺术家可以通过数字技术将绘画、雕塑、音乐等多种艺术形式融合在一起，创作出更具创新性和多样性的作品。
互动性数字媒体艺术强调观众的参与和互动。
通过互动技术的应用，观众可以与作品进行实时互动，改变艺术的呈现方式，使观众成为艺术创作的一部分。
虚拟性数字媒体艺术在虚拟现实和增强现实等技术的支持下，创造出虚拟的艺术世界。
观众可以通过虚拟现实设备进入艺术作品中，与虚拟人物互动，沉浸于艺术的世界之中。
发展趋势人工智能与数字媒体艺术随着人工智能技术的不断发展，数字媒体艺术也开始与之结合。
人工智能可以为数字媒体艺术提供更多的创作工具和可能性，艺术家可以利用人工智能生成艺术作品，创造出更具深度和复杂性的艺术品。
数据可视化艺术数据可视化艺术是数字媒体艺术的一个重要分支。
通过将数据转化为视觉元素，艺术家可以创作出形象生动、有信息量的作品。
数据可视化艺术不仅能够展现数据的本质，还能够让观众对数据进行更深入的理解和思考。
跨界合作数字媒体艺术与其他领域的合作也越来越普遍。
艺术家与科学家、工程师等跨领域合作，共同探索数字媒体艺术的边界和可能性。
通过跨界合作，数字媒体艺术可以获得更丰富的资源和创新点，创造出更有影响力的作品。
社会和文化影响拓宽艺术边界数字媒体艺术的出现拓宽了艺术的边界，使艺术作品的形式更加多样化和多元化。
数字媒体艺术不再受限于传统的绘画和雕塑形式，艺术家可以通过数字技术创作出更具创新性和前卫性的作品。
浅谈数字媒体艺术
浅谈数字媒体艺术数字媒体艺术是一种新兴的艺术形式，它利用最新的技术和软件来创造出各种数字化的作品。
数字媒体艺术包括很多不同的形式，例如电影制作、游戏开发、虚拟现实等等。
随着技术的不断进步，数字媒体艺术将会成为未来艺术中不可或缺的一部分。
数字媒体艺术的发展史可追溯到1960年代，当时艺术家们开始尝试使用计算机和数字技术来创造艺术作品。
在接下来的几十年里，数字媒体艺术不断发展和改进，引领着艺术的潮流。
数字媒体艺术的发展与计算机技术和网络技术的不断进步密不可分。
数字媒体艺术包括了很多不同的形式。
其中一个非常突出的形式是电影制作。
数字媒体技术给电影制作带来了翻天覆地的变化，让制片人和导演们能够创造出更加真实、惊人和壮观的视觉效果。
数字媒体技术不仅能创造出不可能在现实生活中出现的场景，还能够帮助制作独特的人物和动物角色，以及为场景增加特效。
数字媒体技术也推动了游戏产业的进步。
现在，游戏开发商们利用数字媒体技术创造出了更加真实和沉浸的游戏体验，而其中最重要的如虚拟现实技术。
虚拟现实技术能够让玩家置身于游戏中，感受到真实的物理效应和触感反馈。
数字媒体技术也帮助游戏制作人员创造出更加详细和逼真的游戏世界，为玩家呈现更加细致精美的场景。
数字媒体艺术还被用于设计和建筑领域。
数字媒体技术能够帮助设计师们快速创建和调整设计，提高设计效率和准确性。
建筑师们和房屋设计师也能够使用数字媒体技术来设计建筑和室内布局，尽可能准确地预测空间效果并实现设计方案。
总之，数字媒体艺术是一种令人惊叹的艺术形式，让人不断惊叹艺术家们的丰富想象力和技艺。
数字媒体技术的持续发展将使得数字媒体艺术在未来发展得更加广泛和深入，在电影、游戏、音乐、美术、文学等艺术领域都产生越来越大的影响。
对数字媒体艺术理解
对数字媒体艺术理解1 数字媒体艺术的定义数字媒体艺术是指以数字媒介技术为基础，利用计算机等技术手段进行创作，呈现的艺术形式，涵盖了绘画、音乐、电影、动画、游戏、互动艺术等多种形式，它将科技和艺术融合在一起，成为艺术的一种新形态。
2 数字媒体艺术的优势数字媒体艺术的优势在于其文字、图像、音频、视频等多种形式的完美融合，使得艺术作品更为形象、生动、立体。
数字媒体艺术可以通过计算机技术和互联网技术，实现多媒体的交互和自动化的生成，提高了艺术形式的表现力和创新性，扩大了艺术的传播范围，在艺术品销售和传播方面也带来了很大的商业价值。
3 数字媒体艺术的创作过程数字媒体艺术的创作过程主要涉及到创意的思考、技术的实现和艺术的表现。
首先，艺术家需要有一个创意，即要有一个想法或概念，然后需要考虑如何将其通过数字媒体的形式表现出来。
在这个过程中，数字媒体软件和硬件设备是必不可少的工具，常用的软件包括Adobe Photoshop、Illustrator、After Effects等，硬件包括计算机、平板电脑、数码相机、录音设备等。
最后，艺术家进行创作，将其表现成数字媒体艺术品，并通过互联网等各种渠道进行传播。
4 数字媒体艺术的应用范围数字媒体艺术的应用范围非常广泛，其中最常见的包括游戏、影视、广告、艺术展览等领域。
在游戏领域，数字媒体艺术可以实现游戏场景、人物角色、特效等方面的设计和制作。
在影视领域，数字媒体艺术可以实现视觉特效、动画、场景等方面的表现。
在广告领域，数字媒体艺术可以实现产品形象、广告图形的设计和制作。
在艺术展览领域，数字媒体艺术可以实现互动装置、数码绘画、数字摄影等展品的呈现。
5 数字媒体艺术的未来发展随着科技的不断进步，数字媒体艺术的未来发展也会越来越广泛和深入。
未来，数字媒体艺术将结合虚拟现实、人工智能等新技术，实现更加真实感的视觉艺术，强调人与计算机之间的互动性，实现智能互动艺术。
同时，在数字媒体艺术发展的过程中，更应该注重艺术与科技的融合，更多地关注人类文化价值的传递和体现，使数字媒体艺术不仅仅是一种商业产品和娱乐方式，更具有文化的积淀和社会的价值。
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数字媒体艺术内涵20世纪90年代，随着电脑的普及和网络技术的迅猛发展，数字化成为时代的显著标志，引领人类进人“数字化”的新时代。
由比特组成的数字技术，比以往任何一种媒体材料及相关语言更为自由，‘臼超越了农业时代的信鸽和骤站的传递方式，也超越了工业时代的电话和电报等通信信息的传播方式，甚至有学者提出“数字化生存”的口号。
数字媒体的诞生波及并推动了艺术发展，使人类的审美活动，于艺术创作接受模式发生了根本性变化，数字媒体形成了一门真正的综合艺术—数字媒体艺术。
所谓数字媒体艺术，艺术家不再以笔墨纸砚等传统材料为主要媒介，而是利用以计算机为核心的数字信息处理设备，通过构建在数字信息处理技术基础上的创作平台，对自己的创作意念进行描述与实现，最终完成基于数字技术的艺术作品，并通过各类与数字技术相关的传播媒介(以互联网和无线通信为主)将作品向欣赏者群体发布，供欣赏者以开放的方式进行欣赏。
数字媒体艺术作为一种新的艺术形态，不但成为当代前卫艺术的新宠，也是未来艺术发展的主要趋势。
按形态数字媒体可分为四大类，一是传统艺术作品的数字化产品，这是数字媒体艺术的初级阶段;二是借助数字技术创作的艺术品，如数字图像等;三是网络多媒体艺术作品，如网络动画等;四是宽带交互式多媒体艺术作品，如网络视频游戏等。
作为人类创意与科技相结合的数字内容产业，已经成为21世纪知识经济的核心产业。
数字媒体艺术价值链所谓数字媒体艺术价值链，从链接的方式看，可以从以下几个维度进行理解:第一是指围绕某一技术(如摄影摄像编辑技术)的最终需求所涉及的一系列具有上下游关系的企业集合;第二是指围绕某一产品(如数字动画产品)从研究、设计、生产(制作)、供应(播出)、销售以及衍生产品的开发;第三是指围绕产业发展从技术、投资、生产、销售等所涉及到环境资源和服务的集合。
总之，数字媒体艺术价值链是一系列对数字媒体产业和企业发展起“增值”作用的链接和活动的有机整合，各个环节进行的活动既互不相同但又互相关联。
价值链理论对数字媒体艺术的启示有以下三点:第一，数字媒体艺术要想形成完整的价值链系统，至少应包括创造价值链、供应价值链、流通传播价值链和接受与再创造价值链，这个价值系统是一个相关资源的组合。
与传统价值链相比，数字媒体艺术的接受价值链不是单一的接受模式，而是在数字化背景下，观众也成为艺术的参与者，这使得数字媒体艺术的价值链更为多元。
第二，数字媒体艺术各个链接点构成的链条结构是个统一体，是彼此互相联系的整体，而不是孤立的个体。
各个链接点的组合是动态的，不是静态的组合。
第三，数字媒体艺术的“上游”、“中游”和“下游”的组合不是无序的，而是围绕核心价值组成一个价值系统，它的核心是获得共赢，以成本领先、产品“差异化”和集中专业化来获利，从而优化和提升自身的价值，并获得竞争优势。
中国数字媒体艺术价值链建构与发展的关键问题3.认真思索数字媒体艺术的艺术价值取向与产业价值的冲突“价值链”理论川是迈克尔·波特针对传统产品的经济活动提出，以获得利润为目标。
而数字媒体艺术归根结底属于艺术，具有艺术价值，不同于完全功利性的商品。
“数字技术的核心就是人的本性:我们的梦想—人的价值。
”“观照数字技术的人本内核，数字媒体艺术的成熟首先有赖于人机共生—人脑和电脑的生命性整合。
”当前政府提出的数字媒体艺术“产业化”与其艺术价值是相互冲突的。
对于尚未成型的数字媒体艺术而言，如果一刀切地将之纳人产业领域，它不仅背离了数字技术的精神内核，而且可能只是作为其他艺术进人产业领域的工具，而难以获得独立的精神品格和审美意义。
那么，中国数字媒体艺术到底要不要产业化?面对国外数字媒体艺术产业的巨大市场效应，尤其是被北美、日韩立足数字技术抢占文化版图的形势所迫，中国数字媒体艺术必须要迅速崛起。
所以，中国现阶段还是要以产业化的方式来促进数字媒体艺术的大规模发展。
但产业化不是包治百病的“药方”，决不能为了经济利益，而使中国的数字媒体艺术沦为“金钱的奴蟀”、“文化的沙漠”;不能忘记其艺术价值，让数字媒体艺术不仅为了利益的竞争而劳作，还要为了精神的自由表现而创造。
现阶段提倡的“产业价值链”不仅包括产品的商业价值，更重要的是艺术价值和审美价值，因为数字媒体艺术本质上是“追求人性自由”的艺术产品。
浅谈数字媒体对动漫设计的影响数字化时代促进了媒体传播方式的变革，数字媒体承续了行为艺术、装置艺术、观念艺术、音乐以及电影艺术的特点之后逐渐形成了自己独特的艺术特质。
其本身的形态构成完全拓展与颠覆了传统艺术的表现形式，己经超越了传统艺术而发生了质变。
在一定意义上，信息化社会里以计算机为代表的数字媒体艺术，对当今动漫设计产生着深远的影响。
数字媒体概述数字媒体是以数字方式存在和以数字方式传播的媒体。
数字媒体当前的表现形式包括：数字报刊、数字电影、数字电视、网络媒体等运用数字技术，以屏幕为表现载体的媒体。
较之传统的大众媒体，数字媒体传播具有数字化和双向传播的特征。
数字媒体不仅成为当下媒体的主流模式，而且为艺术的现代性做出了探索与实践，形成了多种图式混杂的艺术存在态势。
数字媒体可以分为五类：感觉媒体、表示媒体、显示媒体、存储媒体和传输媒体，也可以按照数字媒体的传播形式，将其分为网络型数字媒体和封装型数字媒体，网络型数字媒体一般是指Internet 互联网，封装型数字媒体包括软磁盘和光盘:CD 系列和DVD 系列。
数字媒体艺术概述数字媒体产品的最大特点是交互性，数字媒体作品是通过硬件和软件及用户的参与这三项来共同实现的。
但如何赋予数字媒体以生命力，提高艺术创作的人文内涵，摆脱纯数字技术炫耀，是数字媒体艺术创作中特别值得关注的。
从数字媒体艺术角度来看，它仅是计算机深入到各种应用领域的表现手法。
数字媒体艺术需通过相当的“包装”来表现，而艺术的表现就是数字媒体的一种包装。
艺术的表现决定了作品的视觉品味，艺术的合理渲染有效地强化了数字媒体艺术的表现力，同样一件数字媒体艺术作品，艺术家赋予它各自艺术特性，它就会成为风格迥然不同的作品。
数字媒体是新型艺术家大显身手的新舞台，智能化机器有可能充当人类的艺术伴侣，人机接口是未来艺术转型的关键。
艺术作品与每个人的思维方式有关，由观念驱使的创作是艺术性的创作，而如果仅仅通过技术实现的创作就不能称为艺术创作。
这恰好阐明了数字媒体艺术中，艺术创作和技术应用的关系问题。
数字媒体技术还将迅猛的发展下去，对艺术与设计的影响和参与也会越来越深入，艺术与科学共同作用于我们的生活, 或者说艺术与科学的界限将会越来越模糊, 这可能是一种无法回避的现实。
但是, 我们也不能就此把艺术与科学等同起来, 认为新技术将使艺术变成科学，或者科学成为艺术。
技术追求统一性、标准化、定型化, 因为只有这样才符合工业化的大批量生产; 艺术追求个性化、独创性、求异性, 因为只有这样才能够满足人类的审美情趣。
我们可以把一种新技术作为创造艺术的手段, 我们却不能把一种新艺术当成技术发明的方法。
结论毋庸置疑，当代数字技术的发展给艺术的表现提供了越来越多样的可能性，从而开始了设计的新思路、新手法、新形式。
数字媒体从静止到运动，从视觉到听觉，从单向传播到双向互动，从线性阅读到非线性阅读，新的造型手段侧重了新的视听效果，刷新了受众的视知经验。
为动漫设计提供了新的发展机遇，并丰富了设计的手段，为其开辟了崭新的空间。
数字化技术影响的传媒业数字技术影响下的传媒业变革层面分析数字技术及其对传媒产业的影响我们可以得出的启示是：传媒产业应该借助新兴信息发布渠道的新媒体技术，将内容提供能力和新媒体形态的渠道掌控能力进行整合，以新的数字化的传播渠道吸附受众，实现从单一媒体的经营者向富媒体传播渠道运营商角色的转变。
为了适应数字时代的新要求，传统的传媒业正在经历并需要继续深入进行以下四个层面的变革：（一）传媒产品层面变革：数字技术与艺术内容的结合社会的科学技术条件对媒介产品有着非常直接的影响。
媒介产品是技术与艺术的结合体。
艺术与技术始终是处于一个相互紧密联系的关系基础上的，艺术是技术的基础，而技术则在艺术的基础上为艺术的表达起到了一个辅助的作用。
技术的进步不但能对传统传媒产品的不足进行改善，还能衍生新的传媒产品。
数字报纸、多媒体互动杂志、网络电视等，正是目前我们可以看到的传统媒体内容与新媒体技术结合的具体产品形态。
（二）传播渠道层面变革：传统媒体与新媒体结合数字化最本质的特点是开放、兼容、共享，数字化技术极大地改变了大众传播的方式，沟通了以往泾渭分明的信息业、电信业和大众传媒三大领域，颠覆了一些传统领域，制造了新的产业，使大众传播的特点向“分众”、“小众”转变，改变了受众收听、收看必须同步性的特点，等等。
【6】信息技术的每一项发展都会对传媒业产生重大影响。
数字传媒技术的发展使媒介融合景观日益明朗是不争的事实,报刊、杂志、广播、电视和互联网,甚至手机、PDA等实现了技术层面和内容层面的大融合,由于技术上的原因，媒介融合首先是在网络这一平台上付诸实践的，其结果就是全部媒介的网络化,人们在互联网上查信息,听广播,看电影,聊天等等。
网络成为人们生活的重要组成部分，无所不在，也无所不能。
在这种新环境下，传媒产业的传播渠道获得了新契机。
网络是没有地域界限的，跨地域、跨文化的传播变得轻而易举，真正实现了麦克卢汉的“地球村”的预言。
网络化的环境下,传统媒体也获得了新的生机。
报纸、杂志、广播、电视纷纷建立自己的网站,将庞大的内容资源搬上网络平台。
内容从文字、图片到音频、视频，互联网一下子变得热闹非凡。
传统媒体和网络新媒体的结合使传播范围大大扩大，凭借着网络无远弗至的传播能力，传统的传媒产品获得了新的注意力和影响力。
国家广电总局副总编辑黄勇指出：“中国广电第一次突破是以政策突破为特征，第二次是以技术突破为特征，第三次是以整体转型为特征，它将使广播电视实现由单一媒体向多媒体、由单向传输到双向互动、由传统向现代媒体的根本性转变”。
【7】（三）传媒企业经营层面变革：技术创新与跨媒体、多元化经营结合当前，中国的媒体环境正在发生着一种革命性的变化。
一方面新技术的迅速发展，带来了新兴媒体的快速成长，比如互联网的发展、数字电视的发展、短信、彩信、手机上网以及近两年迅速发展起来的博客、维客等。
这些媒体的发展都是依赖于电子技术、传播技术、互联网技术而发展起来的新兴媒体，他们发展的基本动因是来自于技术的革命和技术的发展。
环境的变化需要媒体创新，如果媒体不创新，就会被淘汰。
只有创新才能与时俱进，赶上时代发展的步伐。
另一方面传播在发生着变化，及对等传播时代已经到来，传者和受者已经处于一种对等的地位，每一个受众同时也是传播者。
这就要求媒体只有成为对等传播的平台，才能够把个性化的、碎片化的消费者和受众凝聚到我们的媒体当中来。