动画片赏析 白雪公主 冰河世界 僵尸新娘等
冰雪奇缘 影评

冰雪奇缘影评
《冰雪奇缘》是一部让人心情愉悦,感动万分的动画电影。
影
片以美丽的画面和动人的音乐,讲述了两位姐妹安娜和艾莎之间的
深厚情感和成长历程。
整个故事情节充满了冒险、友情和爱情,让
观众在欢笑和泪水中度过了一段美好的时光。
首先,影片的画面和音乐无疑是其最大的亮点之一。
从雪山冰
川到森林湖泊,每一个场景都被精心绘制,展现出了迷人的北欧风情。
而配乐更是让人感动不已,尤其是主题曲《Let It Go》,以及《Do You Want to Build a Snowman》等歌曲,不仅让人回味无穷,也成为了影片的一大卖点。
其次,影片中的人物形象和情感表达也是非常打动人心的。
安
娜和艾莎两姐妹之间的情感纠葛和成长历程,让人们在观影过程中
产生了共鸣。
尤其是艾莎对自己特殊能力的困扰和内心的挣扎,以
及安娜对姐姐的深情厚谊,都让观众感受到了真挚的情感连接。
最后,影片所传达的积极正能量也是不可忽视的。
在面对挑战
和困难时,安娜和艾莎都展现出了坚韧不拔和勇敢无畏的精神,给
观众们带来了正能量和鼓舞。
而友情和爱情的力量也在影片中得到
了充分的体现,让人们深刻体会到了人与人之间的情感纽带。
总的来说,《冰雪奇缘》是一部让人感到温馨和感动的电影,无论是画面、音乐还是情感表达,都让人印象深刻。
这部电影不仅适合孩子观看,也能给成年观众带来愉悦和共鸣。
它告诉我们,无论面对怎样的困难,只要心怀勇气和爱,就一定能战胜一切。
《冰河世纪》观后感 冰河世纪系列观后感

冰河世纪观后感冰河世纪系列是一部备受喜爱的动画电影系列,它以其幽默、温情和惊险的故事情节吸引了无数观众的关注和喜爱。
通过观看这一系列的电影,我深深感受到了其独特的魅力和深刻的寓意。
在本文中,我将就《冰河世纪》系列电影给观众带来的乐趣、影片所传递的价值观以及其中的一些亮点进行讨论。
乐趣与欢乐首先,冰河世纪系列给观众带来了许多乐趣和欢乐。
故事情节紧凑,充满了笑料和搞笑场景,让人不禁捧腹大笑。
主要角色——曼尼、希德、迪诺以及他们的伙伴们,每个角色都有自己独特的个性和特点,互相搭配、互相配合,为观众带来了许多欢乐时刻。
无论是他们为了生存而不断面对的困境,还是他们相互之间的友情和合作,都让观众们感到无比的快乐和乐趣。
除了搞笑的情节之外,冰河世纪系列电影还融入了一些感人的家庭和友情的故事线。
曼尼和他的伙伴们不仅是冒险的伙伴,更是彼此扶持、相互鼓励的好朋友。
无论是曼尼为了保护自己的家庭而奋不顾身,还是希德为了拯救曼尼和他的伙伴们而放下自己的私欲,这些情节都让人感到心头一暖。
这种温情和友情的描绘,使得观众们对角色的关爱和参与感更加深厚。
影片的价值观冰河世纪系列电影不仅仅是一部喜剧动画,它所传递的价值观也深受观众们的喜爱和认同。
首先,这个系列注重弘扬团结合作的精神。
曼尼和他的伙伴们虽然在种种困境中面临着生存的挑战,但他们总能相互扶持,共同克服困难。
通过这样的描绘,观众们深刻体会到团队合作的重要性,明白到只有在团结一致的力量下,才能战胜各种困难。
此外,冰河世纪系列电影还强调了个体的成长和担当的重要性。
曼尼等主要角色在经历了一番艰辛之后,逐渐变得勇敢、聪明和成熟,愿意为自己的家人和朋友承担起责任和保护他们的安全。
这种担当和成长的描绘,向观众们传递了积极向上的价值观,鼓励他们在面对困难时勇往直前,努力成为更好的人。
观影亮点冰河世纪系列电影不仅在故事情节和价值观的传递上有所独特,还在动画技术和配乐上有着不可忽视的亮点。
首先,电影采用了精湛的动画技术,使得角色和场景的细节生动逼真,栩栩如生。
关于动画片

关于动画片《僵尸新娘》的影评我十分庆幸选择了《动画片赏析》这门选修课,虽然只有短短的两天时间,但从观看的几部动画影片当中,我收获颇多。
《僵尸新娘》取材于俄罗斯的一古老民间故事,但经过蒂姆·波顿一番颠覆性地改造之后,这个故事早已形似神非。
其场面及情节非但没有我们之前想象中那般令人毛骨悚然,而且颇具讽刺意味的是,那光怪陆离的地狱反比黑白冷漠的人间更显缤纷温暖,看似诡异恐怖的骷髅僵尸们,实际上也远比人间那些衣冠楚楚的伪君子们要显得真诚可爱的多,这不由人在莞尔一笑的观影之余,亦难免会多少心生一些“人不如鬼”的唏嘘感叹。
特别是无论从画面色彩还是人物造型都深深吸引了我的《僵尸新娘》,是在此次课堂放映的所用影片中我最喜爱的一部动画片。
在此之前我已经观看过《僵尸新娘》,但第二次的欣赏并没有减退它对于我的吸引力,反而给了我更多的想法,对我产生了更大的冲击。
对于此片导演蒂姆·波顿,我还是较为熟悉的,此前他的《剪刀手爱德华》和《查理的巧克力工厂》在我们寝室曾引起了一整轰动。
这三部影片至今仍珍藏在我的硬盘中。
《僵尸新娘》中每个人物造型都极具个性,表现的非常精彩。
在地下世界,每个僵尸、骷髅都有着独特的造型特征。
吧台侍者靠脖子下一圈类似神经组织的东西在吧台游走、维克特家死去的狗狗小碎的动物骷髅形象、还有有海盗、小海军、厨师、绅士的燕尾服打领结等等装扮的鬼怪,都带给我耳目一新的感觉。
虽然他们生活在恐怖、狰狞的地狱中,但导演赋予他们可爱的童话元素,不仅从外型上,给他们内在注入热情与活力。
一群搞怪的僵尸骷髅在酒吧围坐吧台开怀畅饮,在乐队伴奏下载歌载舞。
他们的生活是欢乐的,比起上面的世界是多姿多彩的。
在画面永远灰色的人间除了男女主角身材五官比例较为写实以外,导演对其他的人物造型都进行了夸张丑化。
特别是两位母亲的形象,令人印象深刻。
维克特的母亲体态丰肥,下巴肥硕,身批形态完整的狐狸围巾,一副暴发户形象;维多利亚的母亲发髻高耸,下巴肥长凸起,身材修长,没落中不忘维持贵族妇女的仪态。
影视动画僵尸新娘赏析

《僵尸新娘》——黑色的浪漫《僵尸新娘》取材于俄罗斯的一个古老的民间故事,在经过蒂姆·波顿一番颠覆性地改造之后,这个故事早已形似神非。
其场面及情节非但没有我们之前想象中那般令人毛骨悚然,而且颇具讽刺意味的是,那光怪陆离的地狱反比黑白冷漠的人间更显缤纷温暖,看似诡异恐怖的骷髅僵尸们,实际上也远比人间那些衣冠楚楚的伪君子们要显得真诚可爱的多,这不由人在莞尔一笑的观影之余,亦难免会多少心生一些“人不如鬼”的唏嘘感叹。
在《僵尸新娘》中,影片的颜色主要是冷灰色和色彩明艳的暖色为主。
但该片却将冷灰色用在了活人的世界,而在死人的世界里用了大量的暖色。
这种颜色的套用似乎错位,却直接让嗅到了蒂姆•波顿对现实社会的讥讽。
因此在活人的世界里,所有的人如同行尸走肉,没有感情,而在地底下,那些可爱的骷髅却让观影者感受到了温暖。
而本片中音乐的使用也如同影片中颜色的使用一样,在现实世界中,影片的音乐很少,或者说是低沉的,甚至有点诡异的,到了地底下,却多有热情奔放的音乐,影片中最温情的歌曲也是出自于那个可爱的僵尸新娘之口。
在颜色和音乐的配合下,蒂姆•波顿将这部影片爱恨的主观性抒发地最为直接。
对于这样的一个童话故事,是不需要太复杂的剧情的影片不像迪斯尼的影片那样,在其中内加入过多的说教意味,也不如梦工厂的动画片那样诙谐,但影片却是带着一种坏笑,调侃着里面的所有角色,不温不火的向你讲故事。
纵观全片,无论是人物之间的冲突,以及剧情的发展,都是丝丝相扣,除了两段歌舞之外,决然没有为了增加片长而加得一些无畏的片段。
虽然这是一部偶片,但我在观看影片的时候,并没有将这部影片是部偶片放在脑海里,而是逐渐跟着剧情喜怒哀乐,可以说,木偶片曾经给小时候的我带来了诸多欢乐,就对个人而言,喜欢偶片是大大超过动画片的,因为偶片所带来的那种道具质地以及光线的真实感,是动画片所无法代替的。
影视动画僵尸新娘赏析

《僵尸新娘》——黑色的浪漫《僵尸新娘》取材于俄罗斯的一个古老的民间故事,在经过蒂姆·波顿一番颠覆性地改造之后,这个故事早已形似神非。
其场面及情节非但没有我们之前想象中那般令人毛骨悚然,而且颇具讽刺意味的是,那光怪陆离的地狱反比黑白冷漠的人间更显缤纷温暖,看似诡异恐怖的骷髅僵尸们,实际上也远比人间那些衣冠楚楚的伪君子们要显得真诚可爱的多,这不由人在莞尔一笑的观影之余,亦难免会多少心生一些“人不如鬼”的唏嘘感叹。
在《僵尸新娘》中,影片的颜色主要是冷灰色和色彩明艳的暖色为主。
但该片却将冷灰色用在了活人的世界,而在死人的世界里用了大量的暖色。
这种颜色的套用似乎错位,却直接让嗅到了蒂姆•波顿对现实社会的讥讽。
因此在活人的世界里,所有的人如同行尸走肉,没有感情,而在地底下,那些可爱的骷髅却让观影者感受到了温暖。
而本片中音乐的使用也如同影片中颜色的使用一样,在现实世界中,影片的音乐很少,或者说是低沉的,甚至有点诡异的,到了地底下,却多有热情奔放的音乐,影片中最温情的歌曲也是出自于那个可爱的僵尸新娘之口。
在颜色和音乐的配合下,蒂姆•波顿将这部影片爱恨的主观性抒发地最为直接。
对于这样的一个童话故事,是不需要太复杂的剧情的影片不像迪斯尼的影片那样,在其中内加入过多的说教意味,也不如梦工厂的动画片那样诙谐,但影片却是带着一种坏笑,调侃着里面的所有角色,不温不火的向你讲故事。
纵观全片,无论是人物之间的冲突,以及剧情的发展,都是丝丝相扣,除了两段歌舞之外,决然没有为了增加片长而加得一些无畏的片段。
虽然这是一部偶片,但我在观看影片的时候,并没有将这部影片是部偶片放在脑海里,而是逐渐跟着剧情喜怒哀乐,可以说,木偶片曾经给小时候的我带来了诸多欢乐,就对个人而言,喜欢偶片是大大超过动画片的,因为偶片所带来的那种道具质地以及光线的真实感,是动画片所无法代替的。
在当今CG技术越来越发达的同时,动画片也渐渐将更多的工作让电脑来处理,有时手工反而成了辅助。
冰雪奇缘2影评

冰雪奇缘2影评近年来,动画电影一直以其精美的画面和动人的故事情节吸引着观众们的眼球。
而在2019年上映的迪士尼动画电影《冰雪奇缘2》(Frozen 2)更是让人们期待不已。
作为继2013年热播的《冰雪奇缘》之后的续集,该电影再一次席卷全球,引发了广泛的讨论和热议。
本文将对该影片进行全面的分析和评价。
首先,我们不得不提及影片的精美画面。
与第一部相比,《冰雪奇缘2》在动画制作上取得了新的突破。
无论是雪花的细节还是角色的表情,都呈现出了令人惊叹的视觉盛宴。
特别是在舞台设计和场景转换方面,电影运用了先进的技术手段,使得整个世界更加立体和真实。
观众仿佛置身于冰雪王国之中,与主人公们一同经历冒险旅程。
其次,故事情节的发展也是电影的亮点之一。
《冰雪奇缘2》并没有简单地延续第一部的故事线索,而是以全新的方式展开。
该片深入探索了主要角色安娜和艾莎的成长与命运,以及她们家族的秘密。
通过引入神秘的声音和神奇的元素,电影展现了一个关于爱、成长和自我发现的故事。
情节丰富多样,紧凑有趣,每一次的转折都让观众充满了期待和惊喜。
此外,《冰雪奇缘2》的音乐也是不可忽视的一部分。
与第一部一样,这部影片中的插曲同样让人难以忘怀。
音乐在片中扮演着至关重要的角色,通过动听的旋律和歌词深入人心。
特别是艾莎的歌曲《失落之谜》(Into the Unknown)更是成为了影片的代表曲,引发了全球粉丝的热烈追捧。
音乐带给观众的不仅仅是听觉上的享受,更是情感上的共鸣。
当然,任何一部电影都不会是完美的,同样,《冰雪奇缘2》也不例外。
有些观众认为该片在剧情上显得有些拖沓,过于注重角色的情感和内心世界,而忽略了动作和紧张的情节发展。
此外,一些人对影片的主题和深度也提出了质疑,认为故事的内涵不够丰富。
然而,这些评论不能否定该片所取得的成就和观众对其真挚情感的回应。
总的来说,《冰雪奇缘2》作为《冰雪奇缘》的续集,在画面、剧情和音乐等方面都具备了出色的表现,并成功吸引了观众的关注。
定格动画精品鉴赏(僵尸新娘)
赏析世界影视动画精品《僵尸新娘》——陈巧会《僵尸新娘》这部影片的结构完整,画面很有特色,故事比较出彩,主题的选择,人物的刻画,包括音乐和色彩都比较吸引人。
本片比较直接地运用了歌剧的各种手法,将人物的思想活动、内心纠葛用表演式的吟唱来传达给观众。
片中音乐的使用也如同影片中颜色的使用一样,在现实世界中,影片的音乐很少,或者说是低沉的,甚至有点诡异的,到了地底下,却多有热情奔放的音乐。
色彩设计在动画片中起到非常重要的作用。
在影片中,角色、场景的色彩设计随着剧情的发展变化而交替形成强烈的色彩连续对比,增强影片的视觉效果,从而更有效地表达出了故事内容的主旨意义及导演的艺术内涵。
颜色可以说是影片的最大特色之一。
暗调和幽蓝是这部电影的主色调,古怪的环境、诡异的气氛和夸张的人物形象,这部影片给人的感觉鲜明不浑浊,每一个角色都线条分明,看起来清透无比。
在影片美术上的追求也是不遗余力的,几乎每个影像都是那么巧夺天工、精益求精。
无论是片中各种各样的人物造型设计,或是美轮美奂的场景设计都体现出极致的美感。
这部影片除了这些艺术手段上的优点,故事情节的安排,也是丝丝相扣。
无论是人物之间的冲突,还是剧情的发展。
影片对两个女主角和一个男主角之间的三角关系处理的很到位。
僵尸新娘是一个积极向上有很生动的角色,虽然死了但她有生命力。
相比较下,维多利亚是个典型的维多利亚女性,她戏份不多,无法和性格积极华丽的僵尸新娘取得平衡,但是由于她的坚强而且充满智慧,才使得维克多能在两者之间犹豫不决。
古怪的环境、诡异的气氛和细脚伶仃的主角,跌宕的情节发展,跟着情节主线一路走来,最后皆大欢喜的结局并不让人觉得乏味。
《僵尸新娘》中的人间和地下世界是颠倒的——本应是光明的人间,成了灰暗冷寂的世界,人物呆板沉滞而又唯利是图、奸诈冷漠;本该是恐怖荒凉的地下世界却是充满活力和温情的地方,那些地狱里的居民,虽没有所谓正常的人形,却拥有着幽默善良的品质。
尽管开始时画面色调音乐以及诡异的气氛让人有了不确定的猜测,到最后,你终于明白这其实也是个套路简单的电影,邪不压正,爱与善良战胜一切。
白雪公主电影观后感
白雪公主电影观后感《白雪公主》是一部经典的迪士尼动画电影,讲述了一个充满魔法与魅力的童话故事。
作为一部早期的动画电影,它以其细腻的动画效果和感人的故事情节深深打动了观众。
观看完《白雪公主》,我不禁产生了很多感慨和思考。
魅力四溢的动画效果首先,我们不得不赞美《白雪公主》所展现的精美动画效果。
尽管这部电影制作于上世纪30年代,但它仍然能够给观众带来震撼。
电影中的画面线条流畅,色彩鲜明,细节处理得十分精细。
尤其是那些描绘森林和城堡的场景,色彩温暖而和谐,让人仿佛置身于童话世界之中。
动画中角色的表情和动作也非常生动,每一个镜头都给人一种独特而真实的感受。
多层次的故事情节除了动画效果外,我对《白雪公主》中的故事情节也深深着迷。
故事以经典的童话框架展开,讲述了一个美丽善良的公主与恶毒的皇后之间的斗争。
公主白雪被放逐到森林中,遇见了七个善良的小矮人,并与他们建立了深厚的友谊。
最终,白雪公主在善良的王子的帮助下摆脱了邪恶的皇后的陷害,重新回到了王庭。
在故事情节中,我发现了许多有趣和有意义的细节。
例如,电影中通过展示白雪公主和小矮人们的互动,强调了友情和团结的重要性。
即使在遭遇困难的时候,只要相互勇敢,相互扶持,就能克服困难。
此外,电影还传递了一个重要的价值观:真爱可以战胜一切邪恶。
正是因为白雪公主的纯真与善良,她才能唤醒被毒苹果诅咒的王子,并与他共度幸福的时光。
真实而感人的人物形象在《白雪公主》中,每个角色都栩栩如生,给观众留下了深刻的印象。
首先是白雪公主本身,她美丽而善良,散发着一种迷人的魅力。
她的形象通过细腻的动画技术表现得非常立体,让观众能够感受到她的真实情感和内心世界。
而她与七个小矮人的互动更是让人倍感温暖。
通过对比,电影成功地刻画了皇后的邪恶形象。
她自私、嫉妒,为了保持自己的美貌不择手段。
这种对比让观众更加明白善良和邪恶的区别,也让人对白雪公主的勇气和善良倍感钦佩。
此外,电影中还有许多可爱的小矮人形象。
解读动画电影《僵尸新娘》的主题表达-最新年精选文档
解读动画电影《僵尸新娘》的主题表达-最新年精选文档解读动画电影《僵尸新娘》的主题表达又见蒂姆?波顿,一样的黑色手法,一样的幽默,还有一样的真诚和真爱,这就是定格动画影片《僵尸新娘》。
影片取材于俄罗斯的一个古老民间传说,故事背景已被改编在了19世纪的欧洲。
青年维克托在暴发户父母的安排下去迎娶破落贵族的后裔――长相平凡但善解人意的维多利亚。
在婚礼举行的前夜,生性内向的维克托因念不好结婚誓言惊慌失措地跑到荒郊野外。
他拿出结婚戒指戴在一根短棍上练习,却山摇地动的唤来了地下的僵尸新娘爱米丽,欲与之在鬼域成亲。
维多利亚则被阴谋逼迫将嫁给阴险的男爵。
他心灰意冷的打算喝下绝命酒和僵尸新娘成亲。
而维多利亚正不顾一切从家中逃走,赶来寻找维克托。
关键时刻,僵尸新娘爱米丽阻止了维克托喝下那杯毒酒,同时也惩罚了那个曾经欺骗并狠心杀害她、抢走她财产的伪君子男爵。
最终僵尸新娘化为满天飞舞的蝴蝶,飘舞在空中,为维克托和维多利亚成全了自己的爱情,成全了自己对完美爱情的向往。
导演利用对比来强调反差,在一个平凡的题材上挖掘出不平凡的内涵,创造出新的艺术观赏角度。
一、当婚姻遇到世俗时“按照计划,我们的家族,就能一步跨入上流社会,……,我们挤入上流社会,就能吸引目光,和女王一起喝茶,彻底忘却以往的身份”,很明显,维克托的暴发户父母期望彻底的改变所谓的“家族形象”,在拥有了金钱之后,还想通过一场联姻实现完全意义上的“洗掉‘泥腿子’上的泥”,而这正合了维多利亚的父母的胃口。
“有人是贵族却身无分文,就像你和我,……,按照计划,女儿要嫁人。
按照计划,家族就能脱离贫困,重回祖先时的显赫”,这是一个空有其表的没落贵族,除了表面的矜持与高贵,不近人情的礼节造作,维多利亚的父母一无所有,这一切恰是维克托的父母所期盼以求的。
就这样,两家子一拍即合,一方满足了对身份地位的渴求,一方则达成了重拾富贵的愿望,真是“天作之合”的各取所需。
然而,两家人自己儿女的感受都没有人去顾及。
僵尸新娘影评(精选8篇)
《僵尸新娘影评》僵尸新娘影评(一):《僵尸新娘》是蒂姆波顿执导的一部带有讽刺色彩动画电影,这部电影并没有片名所表达那样恐怖,相反的它其实更多是传递了温馨的感觉,这是一部充满喜剧和幻想色彩的动画电影,恐怖只是一种表面好处上的东西,而不是它的主旨。
这个故事的学术背景来自于19世纪俄罗斯民间传说,当时的激进反犹太教人士通常是在犹太教人士结婚队伍中下手,杀死能为犹太教传宗接代的惟一的新娘,不少新娘就此身穿礼服埋葬于路旁,死得不明不白,因而也就有了维克多路遇僵尸新娘的故事,只是电影没有传说中的恐怖。
在影片中的人间场景是哥特式的风格、再配上阴郁昏暗的色彩与低沉的音乐和人们忧郁的表情向人们表达出人间的黑暗;而地狱中则恰恰相反鲜艳明丽的色彩、欢快的音乐,骷髅们滑稽的表演、天天派对、通宵狂欢、享受着不停歇的音乐,展示出了一片欢乐和谐的气氛,与人间生活中的死气沉沉、循规蹈矩不同的场景构成了巨大的反差,更加表现了人间的黑暗。
影片一向在强调地狱的骷髅新娘可爱,心地又善良,这与人间维克多的父母与维多利亚的父母以唯利是图构成了明显的反差。
()还有维克多从教堂的逃离,遇见艾米丽时的恐惧,到之后愿意留在地狱取艾米丽为妻都是对人间现实生活的无情讽刺,以及当艾米丽与维克多成亲时骷髅们不顾一切冲到人间走进教堂,都是对人间现实生活中人们的唯利是图、冷酷无情的揭露。
在影片的最后艾米丽找到了欺骗并杀害他的凶手,并成全了维克多和维多利亚,骷髅们回到地狱,人间回复了宁静,这也向我们展示出了导演蒂姆波顿对人间完美未来的向往。
僵尸新娘影评(二):《僵尸新娘》:写意的哥特,哥特的婚宴《僵尸新娘》的诡异浪漫恐怕放到任何一位导演手里都会有不同程度上的走样变味,唯独蒂姆伯顿能将哥特风格拿捏得如此精致,将想象力发挥得如此激荡,将笑料呈现得如此有条不紊。
《僵尸新娘》的风格不算新鲜,早在波顿执笔的《圣诞夜惊魂》之中,甚或是波顿更早期的短片《Vincent》里,波顿式哥特动画这个概念已然逐步清晰明了。
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1、艺术短片的魅力,在于制作过程中的构思,组合、编排、合成,编导对素材的发现、认识、定位。
应合理的,按自己的构思逐步的完成。
所谓与众不同并不是不同,而是在相同中发现特别的视角,并利用好和使用好这个视角,达到相同中的不同,从而出彩,达到理想的艺术效果和魅力,建构出美的艺术世界,新的理性圣殿。
2、动画片首先要建构在民族风格的基础上。
《大闹天宫》等早期国产动画片之所以几十年不衰,原因就是她能建构在民族的基础上,民族的就是世界的嘛!现在很多的动画片追求刺激、玄虚、惊险、场面宏大等,结果让受众当成了进口片。
可以引进国际上先进的制作技术和表现手法,但绝不能套编他人的故事和情节。
近年国产的《喜洋洋与灰太狼》就是这样,狼和羊是天敌,狼对羊绝对不会心慈手软,羊更不可能克狼制胜。
虽然视角独特,但风格与很多进口片雷同,远远没达到寓教于乐的效果。
如果植入现实生活,每集一个故事,教孩子们如何识别坏人,如何保护自己,如何自救,如何报警,如何见义勇为不是更好吗?所以,一定要民族化,现实化。
3、最大限度的挖掘动画艺术的表现力,是相对的而言的。
现实与社会是深挖的方向,制作者要深入生活,了解民生,了解需要,才谈得上深挖。
影全色彩------动画片赏析我们每一个人都是看着动画片长大的,在童年的梦想里,我们执著的牵挂着铁臂阿童木,花仙子,小鼹鼠,白雪公主,小红帽还有快乐王子,他们带给了我们太多的快乐,让们重温童年的天真,重新回到无忧无虑的童年时代。
世界上第一部动画片是《迷人的图画》,由爱迪生公司900年出品,1908年在巴黎首映的《幻灯戏》是第一部带情节的动画片,此后,动画片从无声到有声,从黑白到彩色,技术日新月异。
迪斯尼公司1937年出品的白雪公主是首部荣获奥斯卡奖的动画片,举世闻名的米老鼠诞生於1928年,是最受欢迎的动画角色,已成为接到影迷来信最多的好莱坞动画明星。
公主遇到了王子,从此他们快乐的生活在一起。
这是传统动画片的叙事方式和结局,单纯,纯洁,记挂着人类最初的梦想,我们把他归纳为俊男美女型,代表影片有《灰姑娘》《白雪公主》。
一、俊男美女型------《白雪公主》在很久很久以前的一个遥远的国度,有一位美丽又善良的白雪公主,恶毒的继母妒忌她的美丽,发式要置她于死地,离家出走的白雪公主在森林动物,武士和七个小矮人的帮助下,躲过了一劫又一劫,最后当然是恶人落了个悲惨的结局,而美丽的公主自然和英俊的王子过上了幸福的生活。
这样的情节既曲折动人,又引人入胜。
大团圆的结局让观众有幸福的感觉。
近些年,这种题材的较少,毕竟生活中俊男美女是少数,普通人自然想看普通的生活。
作为世界上首部荣获奥斯卡奖的动画片,《白雪公主》的成就在于大大拓展了动画片的容量,并采用了多层次的动画摄影机,赋予影片画面以鲜明的构思层次,透视关系及纵深感。
动画片的第二种类型:弃子归乡型,动画大片制作成本高昂,制作过程费时且繁重,但它的受众人群广泛,获益丰厚。
近几年迪斯尼和梦工厂均在动画大片上狠赚了一把。
梦工厂获得巨大成功的动画片《怪物史莱克》的上映,使得20世纪福克斯公司更加坚定信心,要在这日益红火的3D动画影片市场分一杯羹。
《冰河世纪》中启用了著名导演克里斯着实让人期待,他那夸张新颖的动画风格,显然并不会落入俗套。
二、弃子归乡型-------《冰河时代》《冰河世纪》的故事围绕着三只冰河时期的史前动物和一个人类弃婴展开。
大约在2万年前,地球处于冰河时代,地球上的生物都受到了这个危险的自然力量的冲击,就在这个时候,有一群性格迥异的凑到了一起,尖酸刻薄的长毛象曼尼,粗野无礼的巨型树獭赛德,、诡计多端的剑尺虎迪哥以及长牙松鼠斯克拉,他们要做的是将一个人类婴儿护送回他的父母身旁,在今天看来,这仍然不失为一个伟大的壮举,他们为此为历经冰河与雪崩等千惊万险,却总能绝处逢生,当他们终于完成了使命使他们也成为这个世界之初最早的英雄!《冰河世纪》这样的故事情节让人联想到一系列的同类型动画片--《人猿泰山》、《恐龙》、《怪物公司》的弃子归乡的模式。
好莱坞一再地选择这样的题材,也正映射了现实生活中社会对儿童的冷漠,需要从影片中获得某种慰籍或是心理补偿,每个人都希望自己身边的孩子能像影片中的主角一样,总会左右逢源地获得各种真诚的帮助,最后也都能有皆大欢喜的结局。
《冰河世纪》大胆起用了曾以《邦尼兔》(Bunny)一片荣获1999年奥斯卡最佳卡通短片奖的导演克里斯·伟基(ChrisWedge)及其旗下的优秀制作队伍———蓝天工作室。
克里斯·伟基(Chris Wedge)是一位极度敬业、力求完美的导演。
他带领蓝天工作室率先采用辐射通量渲染技术(Radiosity)完成的代表作--片长仅有7分钟的电脑动画电影短片--《邦尼兔》(Bunny),实际上却是苦心琢摩长达8年之久的精诚之作。
7分钟的短片耗费8年的时光,这份耐心与追求可并不多见。
在《冰河世纪》的多个细节中,我们仍能感受到这位导演精益求精、务求尽善尽美的敬业精神。
类似影片:《怪物公司》、《人猿泰山》迪士尼第36部年度长篇动画片,首次采用中国古老的传奇故事“花木兰”,在600位多位迪士尼动画师,孜孜不倦历时四年的时间,将传说内容幻化为令人目不暇给的动画场面,其中当然不乏优美的配乐与令人捧腹大笑的幽默!动画片的第三种类型-------民间故事型。
三、民间故事型出身于古老中国家庭的花木兰,自小便是个聪明伶俐,志气高昂的女孩,虽然她一心一意想要父母为她这个女儿感到骄傲,但似乎常常弄巧成拙,令她自己伤心不已。
当她得知年迈的父亲将被徵召入伍,以对抗日渐入侵的匈奴时,花木兰不禁为父亲的安危感到忧心,突生的勇气促使木兰决定告别家乡,女扮男装“代父从军”,就像是得到祖先们的庇荫般,。
由被排斥到接受,就在花木兰的军人生活渐入佳境时,她女扮男装的身份被揭穿了,她与木须被抛弃在冰天雪地的边疆,即使在如此恶劣的情势之下,木兰都没有放弃对抗挫折的勇气。
最终,木兰协助好朝廷大军抵抗了匈奴来犯,不仅成为花家的骄傲,也为自己赢得了忠贞的爱情。
在这个迪斯尼一统天下的年代里,要创作出全新的童话故事可不是一件容易的事。
但梦工厂次做到了,《怪物史莱克》不仅吸收了迪斯尼的经典模式,而且拿这个模式开了一个巨大的善意玩笑。
另类童话——《怪物史莱克》四、另类童话-------《怪物史莱克》以往迪斯尼的影片可以归纳为“王子拯救落难公主,两人一见钟情,最后白头谐老”。
王子和公主心地善良不用说,更重要的是郎俊女貌。
可是,世界上大多数人相貌平平,既没有明星脸,也没有运动员身材,难道他们只能当灰姑娘的姐姐或后妈?本片中的史莱克非但不是白马王子,他连人都算不上,只是一个圆滚滚的绿色“奥格”。
更要命的是,他不但样子丑,而且一点也不温柔,还不爱干净,甚至性格有点孤癖,像早期好莱坞大明星嘉宝似的把自己的隐私当作至高无上的宝物,不惜把前来求救的驴子赶出大门。
当然他的内心并不坏,只是他的身上有太多我们普通人的毛病。
史莱克爱上了公主,公主最终也为它的勇敢和诚心所感动,甘心由美变丑。
而片中那条神气的龙,竟然会爱上一头绕嘴的驴子,更是那经典的爱情开了一个大玩笑。
该片的电脑技术具有突破性,人物的表情和形体不只是简单的描绘,而是从骨头开始,到肉体再到衣服一层一层向外“制作”,全片有275名电脑绘制师,耗时数年完成。
视觉的真实性已达到空前的水平。
普通观众看卡通片时,可能不会去细究那驴子身上的毛如何在不同的光线下展现不同的光泽;但观众会注意到,史莱克的故事在教导孩子要接受自己的短处,也要接受他人的短处;十全十美的人不属于这个世界,但只要心地不坏,大家都是好人,都可以学会相处。
五、关于一个小女孩的神秘之旅——《千与千寻的神隐》在当今世界动画领域,唯一能与美国动画抗衡的就只有日本动画,提到日本动画就不得不提到宫崎峻。
宫崎骏是日本动画界的一个传奇。
他的作品向来以细腻著称,而且多是天马行空之作,含有深远的寓意。
宫崎骏对梦想、环保、人生、生存等这些令人深省的话题的执著,不仅让全球的观众产生共鸣,更让到日本的动画片受到全世界所重视。
《千与千寻的神隐》使这位动漫大师去年的新作。
影片奇特的情节,深刻的主题,优美的画面,使得这部动画片获得了去年的柏林电影节金熊奖。
故事的情节很简单,千寻和父母来到一个奇妙的世界——神休息的场所,这里是不允许凡人的进入的,于是千寻的父母因为贪吃而变成了猪,而千寻因为被白龙所救以凡人的姿态生存了下来,但却被那里的最高统治者夺去了自己的名字,于是,在那个世界里,她开始叫千。
最后,千寻,救出了自己的父母,它们回到自己原来的世界,一切就像以前一样,她的父母不知道他们的一切经历,于是,生活依然继续。
看完影片感受到的是他关于回归的思考,让人们惊叹日本民族对于时空的理解。
宫崎俊仅用一个锲入点——千寻的名字,就展现了他关于时空的特定认识,不愧为日本动画王国里的泰斗之人!可以说,名字是联系千寻的现实和虚幻世界的一个最为关键的点。
夺走她的名字就是为了让他永远的留在这个虚幻的世界中,让千寻成为这个世界的人的形态,失去了名字的人,也就失去了在真实世界的身份和生存的依据,这是宫崎骏关于两个世界时空跨越的一个创意点。
《怪物史瑞克》动画影片赏析影片简介《怪物史瑞克》别名:史瑞克史力加导演安德鲁·亚当森Andrew Adamson片长90 min国家/地区美国上映日期2001年4月22日美国发行公司梦工厂电影发行公司故事梗概很久很久以前,在一个遥远的大沼泽里,沼泽里住着一只叫史莱克的绿色怪物,过着悠闲的生活。
有一天,他平静的生活被几个不速之客打破,它们是一只眼神不怎么好的小老鼠,一只大坏狼和三只无家可归的小猪,他们都是从童话王国里逃出来的,史莱克为了让他们远离自己沼泽地,还自己已清净,就又一个会说话的驴子带路,去了那个王国找国王。
此时,国王正在为自己王位发愁,因为魔镜告诉他要娶个公主才能真正成为国王,所以他选定了困在高塔之上,有火龙守护的公主菲奥娜,并且准备选拔骑士去解救公主。
正好史莱克赶来,打败了所有骑士,国王本要抓史莱克,后来将计就计,让史莱克去救公主,条件是还回史莱克的沼泽地,于是,他和驴子上路了。
史莱克成功的就出公主,但在途中发现自己爱上了公主菲奥娜,而公主也已经对史莱克有了感情,但是由于公主自身被诅咒,白天美丽的外貌,而晚上会变成和怪物,所以一直不敢表白。
但最后真爱战胜了外貌,公主最终和史莱克在一起。
观点1.如果要用一个词来概括《怪物史莱克》的剧情,那就是——颠覆。
被称为史上最颠覆的卡通作品。
2.怪物史莱克的动画形象设计得十分出色,丑陋得外貌却有一颗善良的心。
风趣幽默。
3.《怪物史莱克》是一部后现代主义的经典之作。
这部影片充分体现了后现代主义对经典和传统的解构以及对新的传统建构的努力。