梁祝听后感(10篇)

梁祝听后感第1篇：我喜欢音乐，音乐能够让我的情绪开朗。

以往我听音乐只是那欣赏那乐器发出来的旋律和节奏，根本就不明白原先音乐里面还有着情节和感人的故事，听了王一博教师的讲课后我才明白原先听一曲音乐里有这那么多的知识，上了几节课后我感觉自我此刻听音乐和以前完全不一样了。

还记得那天教师让我们欣赏《梁祝》，以前就如教师所说的就会听那段高潮部分根本就没意那里面的内涵和动人的感情故事。

此刻我最终听出了，原先小提琴代表着的祝英台和大提琴代表着的梁山伯互相应答着，像是互诉情谊和离愁。

这时能明显的感觉到杯具即将上演。

如海潮涌来的管弦乐正式拉开了杯具的帷幕，那浑厚、低沉、恐怖的乐音仿佛是强大的封建势力百般阻挠，逼迫一个弱小的女子放下完美的追求，顺从父母的旨意。

此时小提琴代表的祝英台宁死不屈，与黑暗势力抗争到底。

两者的矛盾越来越激烈，直至乐曲的另一个小主题上演，矛盾才渐渐平息。

乐曲缓缓奏出《楼台会》这一部分。

大、小提琴像是互诉心中的情谊，又像是倾听彼此的哀叹。

音乐给人以凄婉的感觉。

忽然乐曲疾走，好像告诉我们这些听众：梁山伯因为过度悲伤而绝望中带着遗憾离开了人世。

或许是祝英台也沉入了无尽的绝望。

或许是祝英台早明白有一个并不尽人意，但也算是完美的结局前方等候，她顺从了父母的旨意。

迎娶过门途中，她停梁山伯的陵前哭灵。

我小提琴幽婉的乐声中听见了祝英台悲凉、凄惨的哭泣声;看见了那陵墓周围深邃、荒诞的景象。

突然一阵轰然巨响打断了我的思绪，整首乐曲推向了最高潮。

瞬间像是烟云缭绕，两颗最终自由的心紧紧相连。

一曲终了，而我的思考却未停止。

我回想着曲中呈现的一幕幕，情绪更加沉重起来。

梁祝听后感第2篇：《梁祝》这首曲子是由上海音乐学院作曲系的学生何占豪和陈刚于1959年写成并首演的，是小提琴协奏曲。

随后人们根据需要将它改成了古筝协奏曲、古筝独奏曲或者二胡独奏曲等版本。

众多的演绎版本中，我更偏爱古筝独奏版本的《梁祝》。

二胡版本的《梁祝》，也许是因着演奏乐器本身制作材料的缘故，又也许是受到想到二胡就会联系到《二泉映月》的心理作用的影响，总是使我的情绪笼罩无边无尽的哀怨、凄楚、悲凉的氛围当中。

我觉得，《梁祝》虽然是杯具，但这个故事以及演绎这个故事的曲子的本意与其说是表达它的凄婉悲情，不如说是表达人们对忠贞于感情的赞美以及对完美感情的希冀和追求。

而古筝这种乐器，发出来的声音较二胡更加润滑、更加浑厚，听起来让我感觉更加悦耳、舒服，也更有感慨。

所以，我认为以古筝弹奏《梁祝》更能表达其意。

协奏版本的《梁祝》，透过独奏和乐队协同能够演绎更多的场景，表达不一样的情感，听起来是最有感觉的，可是我很多人都欣赏过，就不再重复协奏版本的分析，转而尝试对古筝独奏版本进行分析。

独奏版本存某些缺陷，故事情节只能透过较为单调的高音低音、快板慢板方式来表达。

曲子伊始，演奏者利用古筝的低音缓慢拉开了故事的序幕，那里我联想到的是嫩绿的草丛和散发着淡淡香气的鲜花风中摇曳生姿，一幅春意盎然的景象。

紧凑的高音引出了祝英台的出场，虽然男扮女装，但仍旧难掩其楚楚动人的姿态。

弦音出现一小段滑音，好似表达祝英台和梁山伯邂逅的美妙情怀。

随后音乐节奏放慢，浑厚的弦音娓娓道出梁祝二人草桥结拜的过程。

继而主旋律不缓不急地奏出，时而伴随着轻快、调皮的高音，反映了梁祝同窗共读、同享喜忧的生活。

活泼的音乐渐渐消退，随之而来是轻而慢的弦音，犹如十八相送英台欲语还休的压抑情绪。

之后音乐先是低沉阴暗，后则表现为高音和加快的节奏，刻画了英台被逼婚但不屈反抗的精神。

紧之后的时而单音调断断续续、时而连音连绵，宛若楼台会中梁祝相互倾述爱慕之情。

随后音乐出现高音连续，偶尔伴随着单音调的出现，激昂果断，表现了英台哭灵并跳入坟内的情景。

最终音乐一转，音调宛若两只从坟中飞出的蝴蝶，故事由此完美的想象中结束。

此前，为了用心写好这篇文章，我听了很多遍《梁祝》――因为个人的乐感很差，不会打节拍，不会唱歌，也不太懂得欣赏。

这也是我选这门课的原因。

经过一学期的音乐鉴赏课的熏陶，黄教师边放音乐边指点的教学方式下，我渐渐学会了根据曲子里跌宕起伏的调子去决定故事情节的发展，用心去聆听去想象。

对我来说，音乐是一门语言，它既能够表达想法，也能够表达人的喜怒哀乐等情感。

懂得鉴赏的人，必定要用心去听。

梁祝听后感第3篇：听过梁祝凄美可是唯美的故事之后，料想没人不很欣慰的笑了。

所谓有情人终成眷属。

人生最打的快事莫过于此咯。

我想我的同学和朋友们，哪个跟我异常要好（男），然后可能这些日子我抑制吧“他”当作男人啦，会吧，也许真的有这种也不必须啊。

谁说此刻就没这种神人。

我相信至少。

结果我好像都和他们一齐去过洗手间，一齐掏出小鸡鸡出来尿尿玩，咳，怕是祝英台没来得及投胎。

最好的日子：对，最美丽的日子是什么？这个画面好像很久很久出此刻我的脑海里。

那就是我下班回家，门口高喊一声“亲爱的，我回来啦！”然后是轻轻的开门，探出个齐肩短发漂漂亮亮的小姑娘（我期望她5岁）“妈妈，爸爸回来了！”然后跳到我怀里，要我用很少的胡茬扎她。

妈妈一旁笑盈盈的看，不说话，可是我能看得见她眼里的爱意。

是这个家的。

“先陪妞妞玩，饭立刻好了！”每当这个时候，我要拉起女儿“走帮妈妈干活去吧！”餐桌上，我和女儿说笑时偷偷的瞄着老婆，恰好她也是这样。

我想这就是默契吧。

打发女儿去睡之后，我们相视而笑，呵呵，我们相拥钻进被我准备开始的时候，我的小可爱突然闯进来“爸爸妈妈，我要和你们睡，我要和你们睡！”显然这是甜蜜的烦恼，可是我喜欢，我想我的亲爱的也同样享受。

即便女儿破坏了好事，可是我爱她，也爱她。

就是这样。

和老婆一齐哄完宝宝睡觉，我说“明晚，明晚哈，要不明天白天也行！”我的她娇嗔“就你不正经！”我甜蜜的笑着，我期望，我愿景的美丽人生就要这样，外面再多的风雨再多的委屈我要如家门前释然。

我要让妻子感觉每一天都和我恋爱，我要让女儿每一天都缠着我，用妈妈的化妆品我的脸颊留下最美丽的花脸。

梁祝听后感第4篇：我喜欢音乐，音乐能够让我的心境开朗。

以往我听音乐只是那欣赏那乐器发出来的旋律和节奏，根本就不明白原先音乐里面还有着情节和感人的故事，听了王一博教师的讲课后我才明白原先听一曲音乐里有这那么多的知识，上了几节课后我感觉自我此刻听音乐和以前完全不一样了。

还记得那天教师让我们欣赏《梁祝》，以前就如教师所说的就会听那段高潮部分根本就没意那里面的内涵和动人的感情故事。

此刻我最终听出了，原先小提琴代表着的祝英台和大提琴代表着的梁山伯互相应答着，像是互诉情谊和离愁。

这时能明显的感觉到杯具即将上演。

如海潮涌来的管弦乐正式拉开了杯具的帷幕，那浑厚、低沉、恐怖的乐音仿佛是强大的封建势力百般阻挠，逼迫一个弱小的女子放弃完美的追求，顺从父母的旨意。

此时小提琴代表的祝英台宁死不屈，与黑暗势力抗争到底。

两者的矛盾越来越激烈，直至乐曲的另一个小主题上演，矛盾才渐渐平息。

乐曲缓缓奏出《楼台会》这一部分。

大、小提琴像是互诉心中的情谊，又像是倾听彼此的哀叹。

音乐给人以凄婉的感觉。

忽然乐曲疾走，好像告诉我们这些听众：梁山伯因为过度悲伤而绝望中带着遗憾离开了人世。

或许是祝英台也沉入了无尽的绝望。

或许是祝英台早明白有一个并不尽人意，但也算是完美的结局前方等候，她顺从了父母的旨意。

迎娶过门途中，她停梁山伯的陵前哭灵。

我小提琴幽婉的乐声中听见了祝英台悲凉、凄惨的哭泣声；看见了那陵墓周围深邃、荒诞的景象。

突然一阵轰然巨响打断了我的思绪，整首乐曲推向了最高潮。

瞬间像是烟云缭绕，两颗最终自由的心紧紧相连。

一曲终了，而我的思考却未停止。

我回想着曲中呈现的一幕幕，心境更加沉重起来。

梁祝听后感第5篇：我想必须有不少同学写《梁祝》的听后感，网上也有许多关于这个作品的鉴赏，相信教师看过的围绕这首曲子写的文章不胜枚举。

有同学劝我另选题材，我有犹豫过，但最终仍旧未改变决定。

我憧憬感情，所以我对《梁祝》有着特殊的热忱。

《梁祝》这首曲子是由上海音乐学院作曲系的学生何占豪和陈刚于1959年写成并首演的，是小提琴协奏曲。

随后人们根据需要将它改成了古筝协奏曲、古筝独奏曲或者二胡独奏曲等版本。

众多的演绎版本中，我更偏爱古筝独奏版本的《梁祝》。

二胡版本的《梁祝》，也许是因着演奏乐器本身制作材料的缘故，又也许是受到想到二胡就会联系到《二泉映月》的心理作用的影响，总是使我的情绪笼罩无边无尽的哀怨、凄楚、悲凉的氛围当中。

我觉得，《梁祝》虽然是杯具，但这个故事以及演绎这个故事的曲子的本意与其说是表达它的凄婉悲情，不如说是表达人们对忠贞于感情的赞美以及对完美感情的希冀和追求。

而古筝这种乐器，发出来的声音较二胡更加润滑、更加浑厚，听起来让我感觉更加悦耳、舒服，也更有感慨。

所以，我认为以古筝弹奏《梁祝》更能表达其意。

协奏版本的《梁祝》，经过独奏和乐队协同能够演绎更多的场景，表达不一样的情感，听起来是最有感觉的，可是我很多人都欣赏过，就不再重复协奏版本的分析，转而尝试对古筝独奏版本进行分析。

独奏版本存某些缺陷，故事情节只能经过较为单调的高音低音、快板慢板方式来表达。

曲子伊始，演奏者利用古筝的低音缓慢拉开了故事的序幕，那里我联想到的是嫩绿的草丛和散发着淡淡香气的鲜花风中摇曳生姿，一幅春意盎然的景象。

紧凑的高音引出了祝英台的出场，虽然男扮女装，但仍旧难掩其楚楚动人的姿态。

弦音出现一小段滑音，好似表达祝英台和梁山伯邂逅的美妙情怀。

随后音乐节奏放慢，浑厚的弦音娓娓道出梁祝二人草桥结拜的过程。

继而主旋律不缓不急地奏出，时而伴随着轻快、调皮的高音，反映了梁祝同窗共读、同享喜忧的生活。

活泼的音乐渐渐消退，随之而来是轻而慢的弦音，犹如十八相送英台欲语还休的压抑心境。

之后音乐先是低沉阴暗，后则表现为高音和加快的节奏，刻画了英台被逼婚但不屈反抗的精神。

紧之后的时而单音调断断续续、时而连音连绵，宛若楼台会中梁祝相互倾述爱慕之情。

随后音乐出现高音连续，偶尔伴随着单音调的出现，激昂果断，表现了英台哭灵并跳入坟内的情景。

最终音乐一转，音调宛若两只从坟中飞出的蝴蝶，故事由此完美的想象中结束。

此前，为了用心写好这篇文章，我听了很多遍《梁祝》――因为个人的乐感很差，不会打节拍，不会唱歌，也不太懂得欣赏。

这也是我选这门课的原因。

经过一学期的音乐鉴赏课的熏陶，黄教师边放音乐边指点的教学方式下，我渐渐学会了根据曲子里跌宕起伏的调子去确定故事情节的发展，用心去聆听去想象。

对我来说，音乐是一门语言，它既能够表达想法，也能够表达人的喜怒哀乐等情感。

懂得鉴赏的人，必定要用心去听。

梁祝听后感第6篇：很早就听说过梁山伯与祝英台之间纯洁的感情故事，昨日晚上，网上欣赏了小提琴协奏曲《梁祝》，心里就有了更多的感受。

全曲选用梁祝故事中的三个主要情节:相爱、抗婚和化蝶，作为音乐的三个部分。

表现出青年男女的忠贞感情和对封建宗法礼教的控诉、反抗。