苏州市艺术学校《昆曲唱念》精品课程建设
苏州市艺术学校《昆曲唱念》精品课程建设课程整体设计介绍昆曲（昆山腔）的得名即产生于江苏昆山一带，它与起源于浙江的海盐腔、余姚腔和起源于江西的弋阳腔，被称为明代四大声腔，同属南戏系统。
昆曲是我国传统戏曲中最古老的剧种之一，也是我国传统文化艺术，是戏曲艺术中的珍品，被称为百花园中的一朵“兰花”。
是明朝中叶至清代中叶戏曲中影响最大的声腔剧种，很多剧种都是在昆剧的基础上发展起来的，有“中国戏曲之母”的雅称。
昆剧是中国戏曲史上具有最完整表演体系的剧种，它的基础深厚，遗产丰富，是我国民族文化艺术高度发展的成果，在我国文学史、戏曲史、音乐史、舞蹈史上占有重要的地位。
2001年5月18日，昆曲被联合国教科文组织列入首批“人类口述与非物质文化遗产代表作”，标志着昆曲的历史文化价值得到了世界的公认。
一、课程性质昆曲教育是培养昆曲人才的基础。
苏州市艺术学校于1994年开设昆曲表演专业以来，《昆曲唱念》历来为我校昆曲表演专业的重点课程，是所有昆曲表演学生必修的专业基础课，对学生的职业能力培养和职业素养养成起着至关重要的作用，这门课程已有十多年的教学积累，形成了苏州昆曲为代表的唱念特色。
在专家、老师们的辛勤培育下，一批优秀昆曲人才脱颖而出，江苏省苏州昆剧院优秀青年演员俞玖琳、沈丰英、周雪峰、徐栋寅、徐超、刘煜等青年昆曲人才都是我校近年来先后培养的，他们承担着弘扬传承昆曲艺术的重任。
近年来，我校按照职业教育“以服务为宗旨，以就业为导向，走产学结合发展道路的高素质技能型专门人才”的培养目标，在原有专业教学优势的基础上对昆曲唱念教学实行了改革。
并采取边建设边实践的办法，从课程整合着手，有步骤地对教师队伍、教学设施、课程结构、配套教材、教学实践、网站建设等主要内容进行重点建设。
经过十几年的努力，现在已形成了特色鲜明的教学结构模式，使昆曲唱念教学在我国戏曲教学中得以传承和发扬。
二、教学内容昆曲唱念课程的实质是教学内容。
按照“精品化”要求整合教学内容，开展教材建设，是课程建设的一个重要环节。
十几年来，昆曲教研室毛伟志老师根据昆曲唱念多年的教学经验，参照明代以来的《集成曲谱》、《六也曲谱》.《六十种曲》、《粟庐曲谱》、《振飞曲谱》编印了适合表演专业学生运用的唱念教材《与众曲谱》。
并汇编了课本教材《度曲教材》、我校退休教师王士华汇编整理了课本教材《昆曲的唱、念、做》成为校级课本教材建设立项，这些教材的汇编是通过教学实践效果的反馈，多次论证后形成的。
昆曲教研室在组织教师讨论研究教材编写计划时，坚持“精品化”高要求的原则，把好教学内容的质量关。
（1）课程设计从适应新时期戏曲表演人才需求出发，我们围绕中高职昆曲表演人才培养，着重对昆曲唱念创造性教学、综合体现教学改革模式、课程结构、理论教材、教学方法等进行多方位改革与研究，取得了明显成效。
在深入学习的基础上，昆曲教研室组织教师多次开展研讨，从有利于全面培养学生唱念能力出发，对昆曲唱念形成的各种要素、教学实施的可行性等，进行分析论证，从全面培养学生演唱能力出发确立了改革单项型“口传心授”的唱腔教学模式，在继承传统教学优势的同时，进一步完善教学的整体结构，拓展横向知识领域，延伸纵向演唱技能，突出学生变声期昆曲发声方法的培养，形成具有传统性和科学性结合特色的创造性教学课程结构，明确了“加强综合素养，深化演唱技能，掌握处理能力，服务人物表演”的课程改革重点。
总结出了昆曲唱念的教学模块。
即：技能训练、知识传授、素养熏陶、演唱实践四个环节相辅相成，使：“唱、念、”始终围绕昆曲表演这一主线展开教学《昆曲唱念》课程结构图教学唱段――――训练各种曲牌演唱能力技能训练剧目唱段―――--与各行当学戏紧密结合昆曲腔格―――学会传统工尺谱识谱能力昆曲声腔――――了解昆曲声腔基本种类理论传授昆曲曲牌――――熟悉昆曲曲牌的声韵学 发声处理――――掌握真假声换声处理名段欣赏――――感受名家唱腔念白艺术素养熏陶声乐基础――――吸收民族歌唱技巧方法乐理知识――――具备工尺谱与简谱能力课堂实训――――建立自然投入演唱状态演唱实践交流比赛――――积累舞台表演实际经验舞台实践――――加强人物情感体现能力教学的四个环节紧密相连，相互作用，最终使学生具备准确体现人物情感的综合能力。
（2）教材情况教学资料：中国传统昆曲曲谱（《集成曲谱》、《六也曲谱》.《六十种曲》、《粟庐曲谱》、《振飞曲谱》等通过教学与实践汇编了《与众曲谱》《度曲教材》《昆曲的唱、念、做》教材，有效地提高了教学效率。
三、教学方法与手段戏曲唱腔的特性，它决定了唱腔教学主要采取启发式、示范式、指导式、激励式、讨论式等教学方法交叉灵活使用，才能取得良好的教学效果。
启发式：针对学生学习程度，运用语言、文字、手势等，启发学生体会演唱技能要领，获得内心的准确感觉。
示范式：教师亲自示唱贯穿于整个教学过程中，它与录音、录像电化示范教学相结合，能够取得完整领会的效果。
指导式：以作业的形式，安排学生跟据老师的指导自学几个曲牌和学习工尺谱翻译成简谱，在自学过程中进行具体分析指导，对锻炼学生自学能力、熟悉昆曲曲谱有很大好处。
激励式：随时发现学生演唱中的“亮点”，以鼓励培养良好的演唱感觉；采取教学唱段录音手段，在相互对比中促进学习。
讨论式：在掌握一定技能和知识时，讨论性学习是一种比较适合方法，用师生一起进行小组讨论或个别研究的形式，分析探讨，深入领会唱腔内涵。
教学手段：（1）实践教学：学、看、唱、演的教学手段，使学生提高了演唱艺术水平，学；一、二年级以大课的形式主要学习昆曲的同场曲和各行当精选曲牌，三、四年级以小课的形式主要学习各行当老师教戏剧目中教唱的曲牌。
看；组织学生观看录像观摩苏州昆剧院及全国各昆剧院团的演出。
唱；组织学生进行唱念比赛、参加汇报考试，昆曲曲会等演；参加社会演出以及参加各种演唱比赛选拔，加强竞赛意识，，激励了学习的兴趣和积极性。
（2）现代教学：在实施“口传心授”、“师生传承”教学的同时，主要采用音视频声像技术的现代教学手段，传承经典，规范唱腔，提高教学效率。
1、理论教材与音响教学结合。
在昆曲唱念教学中，理论教材结合现代音响技术，将提炼的理论知识要素与原声CD示范、音乐伴奏CD配套教学，切实有效地发挥了现代教学手段的作用。
2、实训练习与视频教学相结合，充分运用影视教学手段，通过视觉教学更有效的促进唱腔技能的掌握，加强演唱表现力的培养。
3、充分运用学校的录音、录像设备，通过有计划的录制学生学习的唱段，使学生能够客观地了解自己的学习进度，能够及时帮助学生改变存在的问题，加快学习进度。
四、教学队伍目前昆剧唱念教学已有了一支具有相当实力的师资队伍、按昆曲行当分类，已形成净行一名，小生两名、五旦两名、六旦一名.武旦两名，丑行两名，老生两名、老旦一名，理论基础三名，专业行当齐全，舞台实践经验丰富的师资队伍。
本专业专业教师十七名，其中；外聘行业专家专职教师四名，分别来自上海昆剧团、江苏省昆剧院、苏州昆剧院等专业院团，兼职教师职称均为国家一级演员，并在专业领域有较大的影响力。
其中有学院特聘教授、“梅花奖”获得者国家一级演员林继凡，外籍专家前上海昆剧团表演艺术家陈治平，国家一级演员顾湘。
国家一级演奏员蒋晓弟等。
本校教师专家教师两名，国家一级演员杨晓勇，昆曲专职拍曲专家毛伟志等，形成了具有教学实力和社会影响力的优秀教学团队。
总之，本课程教学队伍中学历结构、年龄结构、学缘结构、师资配备全面齐全、合理、年轻，有力地保证了课程的建设发展。
是一支集具备理论知识与实践演唱教学指导能力于一体的高素质昆曲唱念师资队伍。
五、实践条件：（校内实训条件、校外实践基地）（1）校内实训条件我校的实训设备和设施，在全省艺术类职业院校中处于领先地位，特别是艺术综合实践教学基地被评为省级示范性实践教学基地。
学校构建了较为完整的教学系统，学校的图书室和电教室积极采购社会上所有的戏曲唱腔论著、戏曲剧目、唱腔CD、VCD片，供学生借阅和欣赏。
设有校园网和宽带网，计算机教室，具有良好网络教学环境。
昆曲唱念教学条件正在逐步完善。
校部建立了包括教学排演实训场地等配套设施。
唱腔教学使用的钢琴、录放、音响等教具设备齐全，符合现代化教学要求。
声腔教研室配备的理论配套教学资料正逐步完善，有利于学生接受熏陶教学，获得比较全面的演唱感觉，加强内涵领会的深度，提高融会贯通的能力。
（2）校外实训基地校外实训基地的运行情况良好、平稳。
与江苏省苏州昆剧院、苏州昆曲博物馆、苏州昆曲传习所、周庄古戏台等实训基地建立了长久的紧密合作关系。
聘请实践基地的名人名家来我校进行昆曲唱念教学和专题讲座，我校的专任老师也在各个实践基地进行创作、排演等项目合作。
如课程主持人杨晓勇受苏州昆剧院邀请参与策划导演昆曲中日版《牡丹亭》、受苏州市文联邀请导演《虎丘曲会》、受苏州电视台邀请排练了丝绸旅游节开幕式。
受香港城市大学邀请主讲《昆曲表演与唱念》。
主讲教师毛伟志受苏州大学、苏州教育学院、苏州立达中学邀请进行昆曲教育的大型讲座。
这种基地合作请进来走出去的方式既丰富了专任的教学实践经验，同时又提高基地的艺术水平，最终也为在校生和毕业生的实习实践提供更加良好的平台。
六、教学效果94级沈丰英、俞玖林获梅花奖，周雪峰、顾卫英获红梅奖。
02级徐栋寅、徐超所报送的昆曲折子戏《水浒记*活捉》,被正式选定参加 7月13日开幕式“京昆专场”的演出。
并获银奖和铜奖。
02级施成吉参加首届江苏演艺、歌手、模特、器乐、书画大赛中、荣获器乐比赛竹笛类青年组特等奖。
03级学生钟小帅表演昆曲《祝家庄.探庄》获首届江苏省艺术院校学生舞蹈戏剧专业技能比赛荣获优秀奖。
04级学生曹娟表演昆曲《烂柯山.痴梦》获首届江苏省艺术院校学生舞蹈戏剧专业技能比赛荣获二等奖。
04级学生徐炯伟表演昆曲《孽海记.下山》获首届江苏省艺术院校学生舞蹈戏剧专业技能比赛荣获三等奖。
04级学生刘煜、许丽娜扮演的昆曲现代戏《活捉罗根元》获江苏省首届少儿戏曲“小梅花”决赛暨全国“小梅花”选拔赛中分别获得最高奖（金花状元奖、银花奖）。
全国少儿戏曲“小梅花”大赛获得“小梅花”奖，获得金牌。
04级孙青荣获苏州市委宣传部苏州市文化广电新闻出版局颁发的2007-2008年度苏州市舞台艺术“新苗奖”。
多次被评为优秀团干部和优秀学生，多次在国家级、省级专业比赛中获奖。
2007年在“联通杯”吴江市戏曲折子戏曲擂台赛中，参赛节目昆曲《游园·惊梦》荣获第一名。
在2008年纪念改革开放30周年——首届中国农民文艺汇演中，她担纲主演的木偶昆曲《游园》荣获中国文化部颁发的“银穗杯”。
在第四届全国校园文艺汇演中，获优秀演员一等奖。
04级昆曲表演专业的学生刘煜、徐炯伟、吴超越分别携《牡丹亭·寻梦》、《孽海记·下山》、《牡丹亭·拾画》参加由江苏省文化厅、江苏省艺术界职业联合会联合举办的第四届“江苏省戏剧奖·红梅奖”大赛。
苏州市教育局关于开展苏州市艺术教育特色学校考核评选工作的通知
苏州市教育局关于开展苏州市艺术教育特色学校考核评选工作的通知文章属性•【制定机关】苏州市教育局•【公布日期】2022.10.26•【字号】苏教体卫艺〔2022〕29号•【施行日期】2022.10.26•【效力等级】地方规范性文件•【时效性】现行有效•【主题分类】体育卫生与艺术教育正文关于开展苏州市艺术教育特色学校考核评选工作的通知各县级市（区）教育局（教体文旅委），各直属（代管）学校：为深入学习习近平总书记关于教育的重要论述和全国教育大会精神，贯彻落实《中共中央办公厅国务院办公厅印发关于全面加强和改进新时代学校体育工作的意见和关于全面加强和改进新时代学校美育工作的意见的通知》（中办发〔2020〕36号）、《省委办公厅省政府办公厅印发关于全面加强和改进新时代学校体育工作的实施意见和关于全面加强和改进新时代学校美育工作的实施意见的通知》（苏办发〔2021〕26号）精神，全面实施素质教育，提高艺术教育质量，决定于2022年在全市中小学校中评选苏州市艺术教育特色学校，现将评选工作有关事项通知如下：一、考评依据本轮考评依据教育部《学校艺术教育工作规程》进行。
考评工作以“面向全体学生，提高学生审美与人文素养”为目标，建设一批艺术教育理念领先、艺术课程质量较高、艺术活动成效显著、艺术师资力量较强、艺术教育条件良好，在地区有一定影响力的艺术教育特色学校，为全市中小学校全面实施素质教育、加快艺术教育发展、提高美育质量提供示范，在教育现代化进程中彰显苏州艺术教育优势。
二、考评原则1.普及性原则。
申报学校应面向全体学生开齐开足艺术课程，实施学生艺术素质测评。
在全校开展体育艺术“2+1”活动，每个学生都参加一个艺术类兴趣小组，85%以上的学生能掌握1-2项艺术技能。
2.特色性原则。
申报学校积极探索艺术教育内容和形式，创新教学途径和方法，教科研成果突出。
认真落实音乐和美术课程标准要求，传承中华优秀文化艺术，有地域或校本特色的艺术类课程和教材。
昆曲教学活动方案策划
昆曲教学活动方案策划一、活动目的昆曲是中国传统的戏曲艺术形式之一，有着悠久的历史和独特的表演风格。
本次昆曲教学活动的目的是通过向学生普及昆曲的基本知识和技能，培养学生的审美能力、情感表达能力和表演能力，提高他们对中国传统文化的认识和理解。
二、活动时间和地点1. 活动时间：为了保证学生有足够的时间进行学习和练习，本次昆曲教学活动计划持续两个月，每周在周六进行。
具体的活动时间为每周六上午9:00-12:00。
2. 活动地点：为了提供良好的学习环境和舞台表演场地，活动地点选择在学校的音乐教室和大礼堂。
三、活动内容和安排1. 第一周：昆曲基础知识讲解和舞台表演技巧初级培训- 讲解昆曲的历史、发展和特点，介绍昆曲的基本构成要素和表演形式。
- 学习昆曲的基本舞台表演技巧，包括身体语言、眼神表达和手势动作等。
- 安排小组活动，让学生通过模仿和表演一段简短的昆曲片段来体会昆曲的艺术魅力。
2. 第二周：昆曲音乐和唱腔演唱训练- 介绍昆曲的音乐特点和唱腔表达方式，学习昆曲的基本音乐记谱和音域控制技巧。
- 指导学生演唱昆曲中的经典唱段，让他们通过模仿和演唱来感受昆曲的音乐之美。
- 组织学生合唱昆曲片段，培养他们的集体合作和协调能力。
3. 第三周：昆曲舞台化妆和服饰造型训练- 简要介绍昆曲舞台化妆和服饰造型的基本原则和要求。
- 指导学生学习昆曲的舞台化妆技巧，包括脸谱化妆和眉目描绘等。
- 给学生提供昆曲的服饰道具和造型指导，让他们亲自体验和学习昆曲的舞台装束。
4. 第四周：昆曲角色扮演和表演训练- 介绍昆曲中的不同角色类型和特点，例如生、旦、净、末等。
- 指导学生学习角色扮演技巧，让他们通过模仿和表演来感受不同角色之间的差异。
- 组织学生进行昆曲小品表演，让他们亲自体验昆曲的表演魅力和艺术表达。
5. 第五周：昆曲舞蹈动作和演出编排训练- 讲解昆曲舞蹈的基本动作和表演技巧，包括身体平衡、韵律控制和舞步变换等。
- 指导学生进行舞蹈动作训练，让他们通过模仿和练习来感受昆曲舞蹈的优美和花样变化。
文化传承、义不容辞——昆曲文化逐步渗入音乐课堂的必要性
文化传承、义不容辞——昆曲文化逐步渗入音乐课堂的必要性内容摘要：昆曲作为中国古典音乐的最后遗存，它拥有文化和文学上的“合美”意义，它在自身的生长过程中不断向世人展示它的美之所在以及宣告它在艺术中有着无可厚非的雄踞地位。
因为昆曲无可匹敌的地位，本课题将对昆曲艺术与音乐教育相结合进行探讨研究，如今苏州各地都通过昆曲艺术进校园的方式来发扬、传承昆曲艺术，我相信经过不断的传承，我们一定能够力挽狂澜，将昆曲艺术再一次推向世界的顶峰，让它成为中外文化的又一座沟通桥梁。
关键字：昆曲、进校园、传承、小昆班昆曲，原名“昆山腔”，是中国古老的戏曲声腔、剧种，昆曲是中国汉族传统戏曲中最古老的剧种之一，被称为百花园中的一朵“兰花”，也有“中国戏曲之母”的雅称。
从昆曲的发展历史来看，由于地方戏曲的不断兴起繁荣、不断的打破长期以来形成的戏曲格局，戏曲的发展也逐渐地趋向于平民化、大众化，昆曲也因此渐渐走向衰弱。
而如今，信息科学的不断发展，更是让越来越多的传统文化从人们的记忆中消失、渐渐离开人们的视野，我们的昆曲亦是如此。
在这种文化遗产不断衰弱，戏曲文化后继无人的悲哀局面中，重拾传统文化、发扬继承文化遗产变得尤为重要，而艺术文化的传承也必须从小接触、从小熏陶、从娃娃抓起。
因此，昆曲艺术走进校园也成为了当代教育发展中的一条必经之路。
1.昆曲艺术进入中小学课堂成为一种必然趋势1.独特的地理文化优势昆曲产生于元朝末期的昆山千灯，这座距今已有二千五百多年的古镇，文化底蕴深厚。
五百年前的元代，这个充满灵气的小镇上一个名叫顾坚的戏曲音律家，在海盐腔的基础上，结合昆曲民间小调，创立了昆山腔，至明代发展成为昆曲，万历末年流入北京，昆山腔也成为了明代中叶至清代中叶影响最大的声腔剧种。
六百年的戏曲艺术也让昆山这座城变得格外的有韵味，轻声细语的吴方言也让昆山人变得更加得细腻，而我们土生土长的昆山人怎么能抛弃这六百年的昆曲艺术呢？现如今昆曲的喜爱者如空谷足音，只有上了年纪老一辈的昆山人才会去听。
幼儿园欣赏昆曲教案：传统文化艺术品鉴与表演活动
幼儿园欣赏昆曲教案：传统文化艺术品鉴与表演活动一、引言传统文化是中华民族的根，昆曲作为中国古典戏曲的代表之一，是中国传统文化的瑰宝。
在幼儿园阶段，通过欣赏昆曲，不仅可以增强幼儿对传统文化的了解，更可以培养幼儿的审美情感和表演能力。
本教案将以欣赏昆曲为主线，结合传统文化艺术品鉴与表演活动，为幼儿园师生打造一场精彩的文化盛宴。
二、欣赏昆曲1. 了解昆曲的历史渊源和特点昆曲是中国古典戏曲中的一种，有着悠久的历史，代表作品有《牡丹亭》、《西厢记》等。
昆曲以唱、念、做、打为表演方式，融合了音乐、舞蹈、戏剧等多种艺术形式，具有独特的艺术魅力。
2. 欣赏经典昆曲片段在课堂上播放经典的昆曲片段，让幼儿感受昆曲的韵味和神韵，引导他们用心去观赏、用耳去倾听。
3. 进行昆曲名段台词朗诵组织幼儿学唱昆曲名段的台词，通过唱诵，让幼儿感受昆曲的语言之美，激发他们对古典戏曲的兴趣。
三、传统文化艺术品鉴1. 制作中国传统戏曲面具给幼儿准备面具原材料，让他们亲手制作属于自己的中国传统戏曲面具，培养他们的动手能力和艺术创造力。
2. 体验古代乐器在音乐活动中，让幼儿体验古代乐器如琵琶、古筝等，感受古老乐器的音色和魅力，拓展他们的音乐视野。
3. 组织传统文化艺术品展览组织幼儿制作传统文化艺术品，如剪纸、年画等，并在幼儿园内举办传统文化艺术品展览，让幼儿亲身参与、了解和传承中华传统文化。
四、表演活动1. 组织昆曲表演邀请专业昆曲表演团体到幼儿园进行表演，让幼儿近距离感受昆曲艺术的魅力，激发他们对昆曲表演的兴趣。
2. 进行小组表演组织幼儿进行小组表演，引导他们选取经典昆曲片段进行模仿表演，培养幼儿的表演能力和合作精神。
五、总结与展望通过本教案的实施，幼儿能够在欣赏昆曲的过程中，感受中国传统文化的魅力，通过制作戏曲面具、体验古代乐器等活动，增强对传统文化艺术品的理解和鉴赏能力。
通过昆曲表演和小组表演，培养幼儿的表演能力和团队精神，为其个性特长的发展奠定基础。
论昆剧《牡丹亭》中闺门旦的表演
Yi Shu Ping Jian论昆剧《牡丹亭》中闺门旦的表演常小飞苏州市艺术学校摘要：昆曲艺术有着深厚的历史与文化底蕴，其表演以唱腔温婉，情感细腻而著称。
昆曲剧本中情感戏居多，而无论是在大型戏还是在折子戏中，闺门旦都是不可或缺的主要角色。
本文就以昆曲旦角分支中的闺门旦作为切入点，通过对其不同剧本中闺门旦的表演方式与特点、舞台造型、角色塑造等角度的分析来论昆曲闺门旦的表演。
关键词：昆曲闺门旦表演中图分类号：J82文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2019）16-0146－02作者简介：常小飞（1982-），女，MFA 硕士学历，国家三级演员，苏州市艺术学校教师，主要研究方向为昆曲表演。
昆曲经历了几轮兴衰。
但它仍焕发出其艺术的光华至今日。
究其根本，细腻的表演方式、贴切惊艳的造型设计、独特优美的音乐表现，赋予了昆曲很高的艺术价值。
现在，我们就通过对几部经典昆剧中“闺门旦”的表现，来谈论闺门旦的表演。
闺门旦名角张洵澎曾在一次演讲中说过她对闺门旦表演的感悟———闺门旦，总的而言其特点是青春可人、风骨迷人。
但闺门旦中的每个不同的角色，由于家世背景各异，表演时又该有不同的细节差别。
本文将通过分析闺门旦的舞台表演动作、眼神、演唱来分析昆曲闺门旦表演。
一、闺门旦表演动作与人物塑造我们首先要了解一下昆曲中旦角表演的基本功，才能更好地理解闺门旦在动作上的表演。
基本功主要有两门，一个是唱念，另一个便是毯子功、形体功（其中便包括了下腰、搁腿、圆场等）。
而对于闺门旦，手势是尤为重要的一个表演技巧。
闺门旦表演时的手势极为丰富，一般掌法以花掌为主，而加以不同的手势。
如：单运手（指尖上翘而手心朝底，面向脸，位置则较眉毛高些），摊手（作摊手状且手心向外，通常作为基础亮相的姿势），兰花指（指尖上翘，大拇指轻轻掐住中指的最后一个指节），怒指（手需略往下倾斜、指有力以表怒意）……正所谓要知有没有，台上一伸手。
闺门旦表演正是通过这些多变而细致的手势来丰富角色的肢体动作，并以此通过肢体语言，使每一出戏人物的情感可以很好地传达给观众。
苏州市教育局、苏州市文化广电和旅游局关于组织开展苏州市“戏曲进校园”2023年系列活动的通知
苏州市教育局、苏州市文化广电和旅游局关于组织开展苏州市“戏曲进校园”2023年系列活动的通知文章属性•【制定机关】苏州市教育局•【公布日期】2023.09.26•【字号】苏教体卫艺〔2023〕23号•【施行日期】2023.09.26•【效力等级】地方规范性文件•【时效性】现行有效•【主题分类】体育卫生与艺术教育正文苏州市教育局、苏州市文化广电和旅游局关于组织开展苏州市“戏曲进校园”2023年系列活动的通知苏教体卫艺〔2023〕23号吴中区、相城区、工业园区、高新区教育局，姑苏区教体文旅委，市直属（代管）学校，市各直属文艺院团：根据中央、省、市繁荣发展社会主义文艺的文件精神，以及市委、市政府《“江南文化”品牌塑造三年行动计划》《关于印发苏州市促进市属文艺院团发展行动计划的通知》《市属文艺院团试点改革要点》等工作部署，为使更多的文艺精品特别是地方戏曲走进校园，苏州市文化广电和旅游局与苏州市教育局今年将继续联合开展苏州市“戏曲进校园”系列活动，具体通知如下：一、组织机构主办单位：苏州市教育局苏州市文化广电和旅游局承办单位：苏州市直属专业文艺院团苏州市区各有关学校苏州市文化活动交流中心二、活动内容以市直属专业文艺院团为主体，努力将舞台艺术精品剧（节、书）目和讲座送进学校，创新学校艺术教育和艺术活动的内容和形式，丰富学校美育工作内涵。
（活动时间、地点及内容详见附件）三、工作要求1.精心策划，周密部署。
各相关部门、院团、学校要将“戏曲进校园”系列活动纳入年度工作重点，积极动员各方力量主动参与，确保活动的人力、物力、场地，力求使活动影响深、覆盖广。
活动组织部门将对各场活动进行考核。
2.主动协调，规范运作。
每场演出前，各演出单位要与各有关学校做好充分的沟通，各有关学校要积极做好疫情防控、场地提供、师生组织、安全保障等方面工作。
“戏曲进校园”系列活动将由苏州市文广旅局市立项目资金给予补贴，演出单位不得以任何理由向学校收取费用。
《百戏之祖——昆曲》 学习任务单
《百戏之祖——昆曲》学习任务单一、学习目标1、了解昆曲的历史渊源和发展脉络，认识其在中国戏曲史上的重要地位。
2、学习昆曲的艺术特点，包括唱腔、表演、服饰、妆容等方面。
3、欣赏经典昆曲剧目，感受其独特的艺术魅力和文化内涵。
4、探讨昆曲的传承与保护现状，思考如何促进其在当代社会的发展。
二、学习资源1、相关书籍《昆曲史话》《昆曲艺术概论》《中国昆曲二十讲》2、在线课程各大高校的昆曲公开课专业昆曲网站的教学视频3、经典昆曲剧目《牡丹亭》《长生殿》《桃花扇》三、学习任务1、知识学习（1）阅读指定书籍，梳理昆曲的发展历程，制作一份昆曲发展时间轴，标注重要的历史事件和代表人物。
（2）观看在线课程，学习昆曲的唱腔特点，总结昆曲常见的唱腔类型及其特点，并能够举例说明。
（3）研究昆曲的表演形式，包括身段、手势、眼神等，分析其如何通过这些表演元素来传达人物情感和故事内容。
2、剧目欣赏（1）观看经典昆曲剧目《牡丹亭》，写下自己对该剧目的理解和感受，包括剧情、人物、表演等方面。
（2）对比不同版本的《长生殿》，分析其在表演风格、舞台布景、服装道具等方面的差异，并阐述自己更喜欢的版本及原因。
3、实践活动（1）参加昆曲工作坊或社团活动，亲身体验昆曲的表演，学习一些基本的唱腔和动作。
（2）尝试绘制昆曲的服饰和妆容设计图，了解其背后的文化寓意和审美特点。
4、调研与讨论（1）调研昆曲在当地的传承与保护现状，采访相关人士，了解其面临的问题和挑战。
（2）参与昆曲传承与发展的讨论，提出自己对于促进昆曲在当代社会发展的建议和想法。
四、学习评估1、知识测验通过在线测验或书面测试，考查对昆曲历史、艺术特点等知识的掌握程度。
2、作品展示展示自己制作的昆曲发展时间轴、剧目观后感、昆曲服饰和妆容设计图等作品，评估学习成果。
3、小组讨论参与小组讨论，分享自己的调研成果和建议，根据参与度和观点的质量进行评价。
4、实践表现在昆曲工作坊或社团活动中的表现，包括学习积极性、表演技能的掌握等方面。
苏州市艺术学校《昆曲唱念》精品课程建设
苏州市艺术学校《昆曲唱念》精品课程建设课程整体设计介绍昆曲（昆山腔）的得名即产生于江苏昆山一带，它与起源于浙江的海盐腔、余姚腔和起源于江西的弋阳腔，被称为明代四大声腔，同属南戏系统。
昆曲是我国传统戏曲中最古老的剧种之一，也是我国传统文化艺术，是戏曲艺术中的珍品，被称为百花园中的一朵“兰花”。
是明朝中叶至清代中叶戏曲中影响最大的声腔剧种，很多剧种都是在昆剧的基础上发展起来的，有“中国戏曲之母”的雅称。
昆剧是中国戏曲史上具有最完整表演体系的剧种，它的基础深厚，遗产丰富，是我国民族文化艺术高度发展的成果，在我国文学史、戏曲史、音乐史、舞蹈史上占有重要的地位。
2001年5月18日，昆曲被联合国教科文组织列入首批“人类口述与非物质文化遗产代表作”，标志着昆曲的历史文化价值得到了世界的公认。
一、课程性质昆曲教育是培养昆曲人才的基础。
苏州市艺术学校于1994年开设昆曲表演专业以来，《昆曲唱念》历来为我校昆曲表演专业的重点课程，是所有昆曲表演学生必修的专业基础课，对学生的职业能力培养和职业素养养成起着至关重要的作用，这门课程已有十多年的教学积累，形成了苏州昆曲为代表的唱念特色。
在专家、老师们的辛勤培育下，一批优秀昆曲人才脱颖而出，江苏省苏州昆剧院优秀青年演员俞玖琳、沈丰英、周雪峰、徐栋寅、徐超、刘煜等青年昆曲人才都是我校近年来先后培养的，他们承担着弘扬传承昆曲艺术的重任。
近年来，我校按照职业教育“以服务为宗旨，以就业为导向，走产学结合发展道路的高素质技能型专门人才”的培养目标，在原有专业教学优势的基础上对昆曲唱念教学实行了改革。
并采取边建设边实践的办法，从课程整合着手，有步骤地对教师队伍、教学设施、课程结构、配套教材、教学实践、网站建设等主要内容进行重点建设。
经过十几年的努力，现在已形成了特色鲜明的教学结构模式，使昆曲唱念教学在我国戏曲教学中得以传承和发扬。
二、教学内容昆曲唱念课程的实质是教学内容。
按照“精品化”要求整合教学内容，开展教材建设，是课程建设的一个重要环节。
挖掘优秀传统文化，赋能戏曲课程思政建设
挖掘优秀传统文化，赋能戏曲课程思政建设作者：王有景来源：《科学大众·智慧教育》2024年第01期中国戏曲文化蕴含丰富的思政元素和美育价值，更是中华民族精神力量的源泉。
传承和弘扬优秀传统文化，立足戏曲课程思政建设实际，让学生了解中国戏曲文化，品鉴中国戏曲作品，从中激发学生的爱国热情和文化自信心。
中国戏曲作为独立的戏剧文化系统，涌现出许多优秀的艺术家和经典戏剧作品。
因此从戏曲课程教育实践中引领学生树立正确的价值观、审美观，从戏曲文化鉴赏中体悟崇高的精神力量，感受中华优秀传统文化的丰盈内涵与人文情怀。
一、中国戏曲课程蕴含丰富的文化育人资源戏曲课程以戏曲文化为载体，让学生了解、学习中华文化瑰宝。
戏曲文化源远流长，在戏曲作品中，戏曲故事、人物的言行等蕴含优秀的传统价值观念，更有助于学生树立崇高的人格追求，坚定文化自信，塑造优秀道德品质。
（一）戏曲艺术源自生活，具有教化功能在戏曲艺术中，说、唱、念、打等艺术形式都与现实生活密切相关。
戏曲创作体现了创作者的想法，其作品是对现实的映像，通过艺术手段来刻画戏曲人物，利用特有的戏曲方式来展现传统文化的魅力。
戏曲艺术本身依托语言表达、戏服及舞台道具等手段来表达创作者的艺术理念。
可以说戏曲艺术作品中的意识形态是其灵魂，支配并决定着戏曲作品的文化影响力和传播价值。
立足新时代，辩证地审视戏曲文化，从中挖掘独特的艺术审美特色，让大学生从戏曲作品中获得审美鉴赏能力。
（二）中国戏曲独一无二，具有旺盛的文化传播力在戏剧艺术范畴，中国戏曲、古希腊悲喜剧、印度梵剧并称三大古老戏剧文化。
其中中国戏曲历史更久远。
据史料记载，尧舜时期已存在戏曲的雏形，春秋时期，戏曲表演人员成为专门职业，及至唐代，戏曲更成为上流社会的主要文艺鉴赏形式。
回顾中国戏曲文化发展史，宋代的杂剧、元代的曲，代表着中国戏曲文化的主要内容，也让中国古老戏剧文化得以发扬光大。
据统计，现存的中国戏曲文化种类多达270种，京剧、评剧、豫剧、越剧、秦腔、昆曲、黄梅戏、晋剧最具代表性。
《中国传统文化昆曲》课件
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描绘了一段超越生死的爱情故事，充 满浪漫主义色彩。
《西厢记》
《长生殿》
以唐明皇与杨贵妃的爱情故事为主线 ，展现了宫廷的权力斗争和个人情感 的纠葛。
讲述了张生与崔莺莺的爱情故事，展 现出人性的复杂与美好。
04 昆曲传承与保护
传承方式与现状
口传心授
昆曲传统的传承方式主要是师徒间的口传心授，这种方式保证了昆曲表演技巧 和风格的纯正。
02 昆曲表演艺术
唱腔与音乐
总结词
唱腔分类
昆曲的唱腔独特，音乐伴奏优美，是构成 其艺术魅力的重要因素。
昆曲的唱腔分为南曲和北曲两大类，各有 其独特的音乐风格和演唱技巧。
音乐特色
伴奏乐器
昆曲的音乐特色在于其使用“赠板”手法 ，使曲调更加优美、抒情，同时采用“借 字”手法进行音腔的修饰。
伴奏乐器主要包括曲笛、笙、三弦、琵琶 、月琴等，通过伴奏乐器的配合，营造出 独特的音乐氛围。
《中国传统文化昆曲》ppt课件
• 昆曲概述 • 昆曲表演艺术 • 昆曲文学 • 昆曲传承与保护 • 昆曲与其他戏曲的比较
01 昆曲概述
起源与发展
起源
昆曲起源于元朝末年的昆山地区 ，至今已有六百多年的历史。
发展
经过明、清两代的发展，昆曲逐 渐成为中国戏曲的代表之一，影 响深远。
艺术特点
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唱腔
昆曲的唱腔婉转悠扬பைடு நூலகம்具 有浓郁的江南地方特色。
表演
昆曲的表演注重身段、动 作和表情，追求细腻、传 神。
服饰
昆曲的服饰华丽、精美， 展现了中国传统文化的韵 味。
代表作品
《牡丹亭》
由明代剧作家汤显祖创作，是昆曲的 经典之作，讲述了杜丽娘与柳梦梅的 爱情故事。