音乐流派
歌曲分类及风格
歌曲分类及风格歌曲可以根据多种分类方法进行分类，在音乐界常见的分类包括：1. 音乐流派分类：- 流行音乐（Pop music）：以简单易懂、易上口的曲调和歌词为主，追求商业化成功。
- 摇滚音乐（Rock music）：具有强烈的电吉他、鼓点和突出的节奏感，力求表达个性和反叛。
- 嘻哈音乐（Hip-hop music）：以逐字逐句的说唱和节奏为主，强调街头文化和个人表达。
- 电子音乐（Electronic music）：通过电子乐器和电子音效创造出独特的音乐风格。
- 乡村音乐（Country music）：以民谣和乡村民歌为基础，表现农村和牧区生活的音乐风格。
- 拉丁音乐（Latin music）：以南美和加勒比地区的音乐风格为主，节奏感强烈。
- 古典音乐（Classical music）：具有严谨的作曲结构和演奏技巧，通常是由管弦乐团演奏的音乐。
- 爵士音乐（Jazz music）：融合了非洲音乐和欧洲音乐的元素，以即兴和复杂的和声为特点。
- 基督教音乐（Christian music）：以宗教信仰和价值观为基础的音乐。
- 印度音乐（Indian music）：具有独特的印度文化特色，包括印度古典音乐和印度流行音乐等。
- 世界音乐（World music）：包括各种不同地区和文化的音乐风格，通常是跨文化和融合的。
2. 曲风分类：- 情歌：以表达情感和爱情为主题的歌曲。
- 舞曲：具有强烈的节奏感和舞蹈性质的歌曲。
- 摇滚：重型吉他和强烈鼓点为特色的音乐风格。
- 民谣：以独立和自然的音乐风格为主，通常使用吉他等乐器伴奏。
- 说唱：以快速的口语表达和节奏为主要特征的音乐风格。
- 流行：在当下流行的音乐风格和元素。
- 古典：具有优雅和严谨的作曲结构、演奏技巧等特征的音乐风格。
- 电子：通过合成器、电子鼓等电子设备创作的音乐风格。
- 爵士：以即兴和复杂的和声为特色的音乐风格。
以上仅为一些常见的分类和风格，实际上，音乐是多样化的，存在许多其他特定的音乐风格和分类方式。
音乐流派的10种类型
音乐流派的10种类型音乐流派指的是音乐作品根据其音乐特征和风格分类的方式。
现代音乐有许多不同的流派，每个流派都有自己独特的声音和特点。
以下是10种常见的音乐流派：1. 古典音乐：古典音乐是指欧洲传统音乐的流派，通常由管弦乐队演奏。
它具有丰富的和声和复杂的音乐结构。
2. 流行音乐：流行音乐是广泛传播的音乐形式，通常包括流行歌曲、摇滚乐和嘻哈音乐等。
它的曲调简单易懂，旋律容易上口。
3. 摇滚音乐：摇滚音乐是一种激情四溢的音乐形式，强调吉他、贝斯和鼓等乐器的使用。
它通常具有强烈的节奏和歌词，常表达反叛和自由的情感。
4. 嘻哈音乐：嘻哈音乐起源于非洲裔美国社区，并成为一种全球流行的音乐形式。
它通常使用快节奏的鼓点和口技，以及对社会问题和个人经历的歌词表达。
5. 电子音乐：电子音乐使用合成器和电脑技术来产生声音，常常被用于舞曲和派对音乐。
它的特点是节奏强烈、声音多样，常常融合其他流派的元素。
6. 乡村音乐：乡村音乐源于美国南部乡村地区，强调吉他、琴弦乐器和口风琴等乐器的使用。
它通常讲述生活故事和家庭价值观。
7. 爵士音乐：爵士音乐起源于非洲裔美国社区，强调即兴创作和复杂的音乐结构。
它通常包括乐队即兴演奏和扩展的乐器独奏。
8. 古典吉他音乐：古典吉他音乐是一种以吉他为主要乐器的音乐形式，强调琴技和音乐表达。
它通常包括独奏和室内乐表演。
9. 拉丁音乐：拉丁音乐源于拉丁美洲地区，融合了非洲、欧洲和美洲原住民的音乐元素。
它的特点是热情活跃、节奏强烈，常用于跳舞和派对。
10. ：是一种宗教音乐形式，用于教礼拜和宗教仪式。
它通常包括合唱团、管风琴和教会乐队等演奏。
以上是10种常见的音乐流派，每个流派都有其独特的风格和表达方式。
音乐的多样性使我们能够欣赏不同的声音和情感，享受音乐带来的美妙体验。
西方音乐史上的几个主要流派
西方音乐史上的几个主要流派西方音乐史上有许多重要的流派，这些流派在不同的时期和地区都有不同的发展和影响。
下面将介绍几个主要的流派。
1. 古典音乐：古典音乐是西方音乐史上最重要的流派之一。
它起源于18世纪，经历了巴洛克、古典、浪漫等时期的演变。
古典音乐以其规范的乐曲结构、复杂的和声和丰富的情感表达而闻名。
著名的古典音乐作曲家包括巴赫、莫扎特、贝多芬等。
2. 流行音乐：流行音乐是指流行于大众中的音乐。
它起源于20世纪初的美国，精选了爵士乐、摇滚乐、电子音乐等多种风格。
流行音乐的风格多样，适应了时代的变迁和音乐技术的发展。
著名的流行音乐流派包括摇滚乐、流行舞曲、嘻哈音乐等。
3. 爵士乐：爵士乐起源于20世纪初的美国，它是一种以即兴演奏为特色的音乐形式。
爵士乐吸收了非洲音乐、布鲁斯音乐、乡村音乐等元素，传达了独特的情感和表达方式。
爵士乐的早期代表人物包括路易斯·阿姆斯特朗、艾拉·菲茨杰拉德等。
4. 摇滚乐：摇滚乐起源于20世纪50年代的美国，它是一种快节奏、强烈节拍和高质量吉他演奏的音乐。
摇滚乐以其叛逆的形象和对社会现象的批判而受到年轻一代的喜爱。
著名的摇滚乐流派包括摇滚乐、重金属音乐、朋克音乐等。
5. 古典派：古典派是18世纪末至19世纪初的一种音乐风格，其特点是形式严谨、和声丰富和情感表达丰富。
古典派的代表人物包括莫扎特、贝多芬等。
古典派对后来的音乐发展起到了重要的影响。
6. 进步摇滚：进步摇滚是20世纪70年代末至80年代初的一种音乐风格。
它以复杂的音乐结构、长篇音乐作品和独特的音乐元素著称。
进步摇滚的代表人物包括皇后乐队、创世纪乐队等。
7. 电子音乐：电子音乐起源于20世纪中叶的德国，它利用电子设备产生和处理声音。
电子音乐以其前卫的音响效果和独特的旋律而受到人们的关注。
著名的电子音乐流派包括Techno、House、Trance等。
最流行的音乐流派及其代表作品
最流行的音乐流派及其代表作品音乐是人类文化的重要组成部分之一，它以丰富多彩的形式影响着人们的生活。
每个时代和每个地区都孕育出了不同的音乐流派，它们以独特的风格和代表作品闻名于世。
本文将介绍一些最流行的音乐流派及其代表作品，带领读者走进不同的音乐世界。
1. 古典音乐古典音乐是西方艺术音乐的重要组成部分，历史悠久，曲目经典。
代表作品有贝多芬的《第九交响曲》、莫扎特的《第四十交响曲》、巴赫的《Air》等等。
这些作品融合了对和声、旋律和节奏的精湛处理，表达了作者情感的深刻内涵，是音乐史上的瑰宝。
2. 流行音乐流行音乐作为一种大众化的音乐形式，广泛传播且受到全球年轻人的喜爱。
代表作品有迈克尔·杰克逊的《Billie Jean》、艾尔顿·约翰的《Rocket Man》、碧昂斯的《Crazy in Love》等等。
这些歌曲的旋律动人、歌词生动，能够引起听众情感共鸣，成为世界各地的热门曲目。
3. 乡村音乐乡村音乐源于美国南部的农村地区，以民谣、蓝草和布鲁斯等元素为基础，深受农民和工人阶层的喜爱。
代表作品有乔尼·卡什的《Ringof Fire》、泰勒·斯威夫特的《Love Story》、肯尼·罗杰斯的《The Gambler》等等。
乡村音乐以其淳朴的风格和真实的歌词表达了人们生活的真谛，深深打动听众的心灵。
4. 说唱音乐说唱音乐起源于美国的黑人社区，以极富创造力的语言表达和鲜明的节奏感著称。
代表作品有艾米纳姆的《Lose Yourself》、嘻哈组合NWA的《Straight Outta Compton》、杰·科尔的《No Role Modelz》等等。
说唱音乐通过歌词的铿锵有力和节奏上的冲击力，传达了年轻人对于社会现象、人生观念的态度和看法。
5. 电子音乐电子音乐是一种以电子设备为主要创作和演奏工具的音乐形式，具有极富现代感和科技感。
代表作品有大卫·格塔的《Titanium》、艾维奇的《Wake Me Up》、凯文·帕克的《Knights of Cydonia》等等。
音乐的风格和流派
音乐的风格和流派音乐的风格和流派一、引言音乐作为人类创造的重要艺术形式，展现了不同的风格和流派。
本文将介绍音乐的各种风格和流派，并对每个风格和流派进行详细阐述。
二、古典音乐古典音乐是指源自欧洲古典时期的音乐形式。
其特点是形式严谨、旋律优美、演奏技巧高超等。
古典音乐可以进一步细化为巴洛克音乐、古典主义音乐和浪漫音乐等。
2.1 巴洛克音乐巴洛克音乐起源于17世纪，以复杂的音乐结构、华丽的装饰性技巧和富有宗教氛围的作曲风格著称。
著名的巴洛克音乐作曲家包括巴赫、亨德尔等。
2.2 古典主义音乐古典主义音乐流行于18世纪末至19世纪初期，以简洁明快的旋律和严谨的结构为特点。
莫扎特、海顿和贝多芬等是古典主义音乐的代表作曲家。
2.3 浪漫音乐浪漫音乐流行于19世纪，强调个人情感和表达，音乐形式更自由多样。
肖邦、舒伯特和柴可夫斯基等都是浪漫音乐的代表作曲家。
三、流行音乐流行音乐是指在社会广泛流传的音乐形式，其特点是通俗易懂、节奏感强、以歌唱形式演绎。
流行音乐可以进一步细化为摇滚、流行乐和嘻哈等。
3.1 摇滚乐摇滚乐起源于20世纪50年代，以电吉他、贝斯和鼓为基本乐器，具有强烈的节奏感和激情四溢的演唱风格。
披头士乐队、滚石乐队和AC/DC等是摇滚乐的代表。
3.2 流行乐流行乐起源于20世纪60年代，以简单易记的旋律、流行曲风和商业化为特点。
迈克尔·杰克逊、碧昂斯和泰勒·斯威夫特等都是流行乐的代表艺人。
3.3 嘻哈嘻哈音乐起源于20世纪70年代，以说唱和节奏为主要元素，包括饶舌、街头律动和黑人文化等。
艾米纳姆、嘻哈组合N.W.A和卡尼·维斯特等是嘻哈音乐的代表。
四、世界音乐世界音乐是指源自不同国家和地区的音乐形式。
每个地区都有独特的音乐风格和流派，展现了不同文化的特点。
例如，拉丁音乐、印度音乐和非洲音乐等。
附件：1.巴洛克音乐的代表曲目2.流行乐的历史发展图表3.世界各地的传统音乐样本法律名词及注释：1.版权：指对音乐作品的制作、发布和演出等权益的保护。
最全音乐流派分类一览表
最全音乐流派分类一览表音乐是一种全球性的艺术形式，它可以分为许多不同的流派和类型。
以下是最全面的音乐流派分类一览表，以帮助你更好地了解各种音乐类型及其特点。
**流行音乐（Pop）**- 流行音乐是一种受大众欢迎的流派，通常具有简单易懂的歌词和容易上口的旋律。
- 流行音乐常常在广播电台、电视和流媒体平台上播放，并且是商业化音乐产业中的主流。
**摇滚音乐（Rock）**- 摇滚音乐是一种充满力量和激情的音乐流派，以电子吉他、贝斯和鼓为基础。
- 摇滚音乐通常具有强烈的节奏和吉他演奏，并且艺术家们常常以自由和反叛的形象示人。
**嘻哈音乐（Hip-hop）**- 嘻哈音乐起源于非洲裔美国社区，通过饶舌和演唱来表达个人观点和经历。
- 嘻哈音乐的特点包括强烈的节奏、押韵和采样技术，并且常常包含社会评论和文化批判。
**爵士音乐（Jazz）**- 爵士音乐是一种充满即兴表演和复杂和声的音乐流派。
- 爵士音乐的基础包括蓝调和拉丁音乐元素，有很高的技巧性和创造力要求。
**古典音乐（Classical）**- 古典音乐是一种源远流长的音乐流派，代表了欧洲音乐传统的高峰。
- 古典音乐注重对称性、和声和复杂的乐曲结构，并以交响乐、协奏曲和室内乐等形式广为知名。
**电子音乐（Electronic）**- 电子音乐通过使用电子乐器和合成器来创造声音。
- 电子音乐包括多种风格，如舞曲、电子乐和环境音乐，常常用于舞台表演和派对场合。
**乡村音乐（Country）**- 乡村音乐源自美国南部农村地区，具有美国民俗音乐的特点。
- 乡村音乐通常由吉他、小提琴和口琴等乐器演奏，并以诚实、朴素的歌词为特点。
**拉丁音乐（Latin）**- 拉丁音乐是源自拉丁美洲的音乐流派，融合了欧洲、非洲和印第安原住民的音乐元素。
- 拉丁音乐包括许多风格，如萨尔萨、雷鬼和巴西森巴，具有充满活力和热情的节奏。
**流行民谣音乐（Pop Folk）**- 流行民谣音乐是结合流行音乐和民谣音乐元素的流派。
音乐流派介绍大全
音乐流派介绍大全音乐是人类文化中不可或缺的一部分，它以多种形式存在，反映了不同的文化、历史和社会背景。
音乐流派是指在一定的艺术风格、表演方式和主题上具有一致特征的音乐作品或类型。
下面将介绍一些著名的音乐流派，帮助大家更好地了解音乐的多样性和魅力。
1. 古典音乐古典音乐源于17世纪欧洲，追求复杂的结构和演奏技巧。
它的代表作家有贝多芬、巴赫和莫扎特等。
古典音乐专注于表达情感、技巧和对音乐艺术的追求。
2. 流行音乐流行音乐是指在大众中广泛流行的音乐，它的特点是旋律简单易记、节奏明快，并通常包括歌词。
流行音乐的发展可以追溯到20世纪初的爵士、摇滚、流行乐等。
目前，流行音乐的代表人物有泰勒·斯威夫特、艾德·希兰和布鲁诺·马尔斯等。
3. 古风音乐古风音乐是指汲取传统文化元素，融入现代音乐元素而形成的一种音乐风格。
它通常具有古代乐器的声音和古典主题的歌词，给人一种古代文化的感觉。
古风音乐的代表作家有胡66、许嵩和房东的猫等。
4. 电子音乐电子音乐是指使用电子乐器和电子设备创作和演奏的音乐。
它的特点是节奏强烈、音效丰富多样，常常用于夜店、派对和舞蹈演出。
电子音乐的代表人物有大卫·盖塞和阿凡达等。
5. 民谣音乐民谣音乐是指以吉他或其他乐器伴奏，表达个人经历和情感的音乐。
它的歌词通常包含社会和政治议题，具有浓厚的人文情怀。
民谣音乐的代表人物有鲍勃·迪伦、乔恩·米切尔和詹姆斯·泰勒等。
6. 嘻哈音乐嘻哈音乐起源于美国黑人社区，融合了快节奏的鼓点、口语化的歌词和才艺展示。
它带有社会意义，反映了黑人文化、生活和现实。
嘻哈音乐的代表人物有2Pac、艾米纳姆和肯德里克·拉玛尔等。
7. 乡村音乐乡村音乐是一种美国的民间音乐形式，源于南方乡村地区的民间传统。
它的歌词描述了乡村生活、爱情和自由。
乡村音乐的代表人物有约翰尼·卡什、威利·尼尔森和肯尼·切萨尼等。
音乐流派与歌手介绍大全
音乐流派与歌手介绍大全音乐是人类生活中不可或缺的一部分，不同的音乐流派代表着不同的情感和文化表达。
本文将为大家介绍一些常见的音乐流派以及其中著名的代表性歌手，帮助读者更好地了解和欣赏音乐的多样性。
1. 古典音乐古典音乐是西方音乐的重要组成部分，其源远流长。
古典音乐强调对和声的追求，常用交响乐团演奏。
代表作曲家包括巴赫、贝多芬、莫扎特和肖邦等。
其中，著名的歌手有奥波拉·海尔斯多夫、马里娅·卡拉西科和安妮·索菲·冯·奥特等。
2. 流行音乐流行音乐是相对于古典音乐而言的一种音乐流派，它通常具有大众化的特点，易于被广大听众接受。
代表性流行歌手有迈克尔·杰克逊、碧昂丝、艾德·希兰等。
3. 摇滚音乐摇滚音乐是20世纪中叶开始兴起的一种音乐流派，强调电吉他和鼓等乐器的重点音响效果。
代表性摇滚歌手有披头士乐队、滚石乐队和鲍勃·迪伦等。
4. 嘻哈音乐嘻哈音乐起源于美国黑人文化，它的特点是舞曲节奏鲜明、唱腔流畅和歌词兼具说唱和抒情的元素。
代表性嘻哈歌手包括2Pac、Jay-Z和艾米纳姆等。
5. 乡村音乐乡村音乐是西方一种极具地方特色的音乐形式，其歌词常表现农民的生活和情感。
代表性乡村音乐歌手有约翰尼·卡什和泰勒·斯威夫特等。
6. 爵士音乐爵士音乐起源于美国黑人社区，其音乐风格独特，强调即兴演奏。
代表性爵士音乐歌手有迪克西·兰德尔和艾拉·费茨杰拉德等。
7. 古风音乐古风音乐是中国风的一种流派，它将传统中国音乐元素与现代音乐相结合，形成独特的风格。
代表性古风音乐歌手有许嵩、胡夏和戴荃等。
8. 电子音乐电子音乐是近年来兴起的一种音乐流派，通过电子合成器和计算机技术创造出丰富多样的音效。
代表性电子音乐制作人和歌手有大卫·盖塔、艾维奇和希洛等。
9. 华语流行音乐华语流行音乐是以汉语为主要演唱语言的流行音乐，涵盖了中国、台湾和香港等地区的音乐风格。
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说唱乐的起源可以追溯到黑人音乐根源中吟咏的段落中，到了70年代说唱乐正式确立了自己的风格，其中最主要的功劳要归根于当时流行的迪斯科舞厅中的DJ们，他们将黑人当时正在风行的FUNK节奏混入流行的迪斯科节奏中，并且在唱片机上反复重复同一张的唱片的内容，做自己的LOOPS，随着那些在现在广为人知和DJ们普遍应用的“打碟”法出现，说唱开始被街头黑人文化所流传，并且衍生出相当丰富的分支，诸如西海岸说唱乐(West Coast Rap)、南部说唱乐(Southern Rap)、流行说唱乐(Pop Rap)、老派说唱乐(Old Schold)、中西部说唱乐(Midwest Rap)、拉丁说唱(Latin Rap)、硬核说唱(Hardcore Rap)、黑帮说唱(Gangsta Rap)、外来说唱乐(Foreign Rap)、东海岸说唱乐(East Coast Rap)、过渡说唱乐(Crossover Rap)、喜剧说唱乐(Comedy Rap)、基督教说唱(Christian Rap)、另类说唱乐(Alternative Rap)等等，我们现在所谓的HIP-HOP正是由这些流派综合了当今流行元素而诞生的新词汇。
尽管早在90年代初期就有人认为这种絮絮叨叨，满是脏话粗口，叛逆词语的音乐会很快消失，而事实上，在90年代末，随着一批新进的说唱乐手和以白人为主的说唱摇滚的风行，曾经被黑人抛弃的音乐又重新回到了流行音乐的前端，至少在新世纪的现在，这个风潮还不会消退。
RAP是美国黑人音乐中的重要组成部分，是街头文化的主要基调，是世界流行音乐中的一块“黑色巧克力”。
本文试图通过介绍几支美国当红RAP歌手/团体，让歌迷了解这些人的背景资料，找到自己喜欢的RAP明星。
R&B的全名是 Rhythm & Blues，一般译作"节奏怨曲"。
广义上， R&B可视为“黑人的流行
音乐”，它源於黑人的Blues音乐，是现今西行流行来和摇滚来的基础，Billboard杂志曾介定 R&B为所有黑人音乐，除了 Jazz和Blues之外，都可列作 R&B，可见 R&B的范围是多么的广泛。
近年黑人音乐圈大为盛行的 Hip Hop和 Rap都源於 R&B，并且同时保存着不少 R&B成分。
节奏布鲁斯(R&B)的诞生可以追溯到40年代中期，早期的R&B被被称为跳跃布鲁斯(Jump blues)。
Jump Blues吸收了爵士乐的吹奏乐器(Horn-driven lineup)演奏和摇摆乐(Swing)的节奏，也结合了蓝调音乐(Blues)基本重叠唱法(Riff)和弦乐演奏，成为了一种,崭新的音乐形式。
也可以说Jump Blues是节奏爵士(Rhythm Jazz)和布鲁斯( Blues)的结合品。
虽然 Jump Blues 很大一部份是吸收Blues的特点，但是最后奠定其基本结构使其形成一种崭新的音乐风格却是节奏爵士。
但Jump blues 节奏更快，演唱更粗哑，而且其乐器的使用也区别于爵士和蓝调：钢琴演奏节奏强烈，最重要的SAX的演奏也更尖锐。
早期的Jump Blues 是还是属于黑人音乐：它的演唱者和听众都是黑人。
在Jump Blues中演唱者被称“Shouter“，很多著名的Jump Blues Shouter都是来自大乐队(Big-Band)，如 Big Joe Turner，他是来自Kansas City jazz bands的。
当时还有一些著名的Shouter，如 Wynonie Harris, Roy Brown, Roy Milton和 Nappy Brown等。
Louis Jordan在Jump Blues的历史上有着很重要的影响, 他经常演奏一些歌词诙谐的歌曲,由于这些歌曲特别适宜用来作舞曲, 所以越来越多的白人青少年喜爱上了这种音乐．其它如 Chuck Berry, Joe Liggins, Tiny Bradshaw, Amos Milburn, Camille Howard 等黑人音乐家也为都是当时有名的 Jump Blues音乐家．
在50年代, 由于那些杰出音乐家们的努力,Jump Blues终于冲破了种族界限, 成为了为大众接受的新型音乐风格, 也正是在50年代Jump Blues易名为“节奏布鲁斯(R&B)”，登上了 Billboard榜.
“节奏布鲁斯”(R&B)在20世纪40年代中期出现的时候,它甚至还没有名字。
但这个词才一出现，它就迅速广泛地传播开去。
时至今日，R&B已经成了黑人流行音乐的代名词，尽管它更多的是作为一种区别于说唱乐(Rap)、灵魂乐(Soul)、都市歌(Urban)的音乐种类被特殊的听众和唱片界人士提及。
早期的摇滚乐就是以R&B为基础的，它是由受流行音乐影响的“乡村和西部音乐”延展而来。
R&B不仅仅是在布鲁斯和摇滚乐之间的一种重要的过渡音乐，它还是布鲁斯和灵魂乐之间最重要的音乐分支。
当然，布鲁斯无疑是R&B的一个重要组成部分，但爵士乐元素也同等重要。
最早的R&B艺术家就是来自“大乐队”(Big-Band)和“摇摆爵士”(Swing-Jazz)领域。
在“二战”前，爵士乐远比今日风行，那时它是一种为跳舞而演奏的音乐，但是在乐队中通常会有歌手。
“二战”期间，许多重要的爵士乐艺术家开始发展“上乘爵士”(Be Bop)和“酷爵士”(Cool Jazz)，这种跳舞元素更少的爵士乐。
然而受战时的经济、军事等因素的影响和约束，“大乐队”开始逐渐减少。
但听众们，尤其是那些在大城市中迅速增加的非裔美国社区的听众，他们仍然希望听到可以跳舞的音乐。
于是音乐家们为了适应听众，就做出音量更大、使用更多的电声乐器，并且以“回复”(Riff)为主的“布吉音乐”(Boogie)。
最初开始流行的R&B风格通常是指“跳跃布鲁斯”(Jump Blues)。
它不仅吸收了爵士乐里的摇摆节奏和以号为主的编配方式，而且吸收了布鲁斯里普遍使用的回复段与和声结构。
这种风格最重要的先驱也许要算卡布·卡洛维(Cab Calloway)。
在“跳跃布鲁斯”中，歌手的声音更加刺耳，节奏更快，乐器的演奏也不一样——钢琴的弹奏力度更大，萨克司的声音更加长而尖锐。