指导学生阅读文学作品的三要素

指导学生阅读文学作品的三要素
文学作品在中学语文课本里占有很大的比例，引导学生阅读这些作品或课外读本，培养他们掌握一定的自主阅读技能，是语文教师应当首选的教学任务。

在语文阅读教学中，要想顺利地指导学生阅读文学作品，品味作品的韵味，理解作品的真正内涵，教师就必须把握学生阅读文学作品的三要素。

一、文学作品的阅读以一定的人文素养为前提要素
1.学生需要有类似生活体验的感知
生活是文学作品的唯一源泉，文学源于生活，又高于生活。

每一位作家的创作都与生活紧密相关，每一部作品都是作家从不同的角度去反映和表现生活。

阅读者只有深入生活，体验生活，感受生活，积累经验，才能更好地理解作品的真正含义。

很多学生虽然有较高的阅读悟性，但由于他们的阅历浅，知识面窄，对创作的历史背景，所体现的风土人性、风俗习惯等一知半解，甚至一无所知，所以难以正确地理解和把握作品的内涵。

例如，《大堰河——我的保姆》是诗人艾青上个世纪30年代的力作。

要使学生真正解读这首诗，领悟诗中的感情，追溯诗人的身世和早年的一段生活经历就是一把重要钥匙。

艾青出生后，由于算命先生说他“克”双亲，便被送到本村一个贫苦农妇“大堰河”家抚养。

诗人在她家里住了五年才回到父母身边，亲生父母对他十分冷漠，不准称自己父母为爸妈，他幼小的心灵得不到一丝家庭的温暖。

艾青说他自己“从小没有父母”，只有大堰河这个贫困善良的农村妇女深爱着他的乳儿，给了他温暖的母爱，他们之间有割不断的情缘。

如果教师引导学生感知作者的生活背景，增强对生活的感受和体验，那么，学生便能更好地把握诗中所蕴含的思想情感。

2.学生要有广博的文化知识作支撑
阅读文学作品，不像人们平时浏览新闻，看产品说明书，不仅要能识文断字，更重要的是要有广博的文化知识作为支撑。

如果没有充足的文化知识作为阅读基础，只是凭自己的主观臆断，是不能从本质上完成阅读任务的，即使完成了，也是浮光掠影，囫囵吞枣，食而不知其味，徒有过程罢了。

试想，若连“四·一二”和“七·一五”反革命政变都没有听说过，怎么能够理解《荷塘月色》中的“淡淡的喜悦、淡淡的哀愁”相交织的情怀？进而品味出其中朦胧美的特质？如果对中国近代史一无所知，如何能读懂“闭关主义”、“送去主义”这两个概念？进而理解《拿来主义》的内涵？如果不知“夜郎”是古地名“龙标”（今湖南黔阳，非贵州桐梓县的古夜郎国），如何能想象出李白“我寄愁心与明月，随风直到夜郎西”里所表达的对友人王昌龄的同情和关切之意？
可见，文学作品的阅读是一种带有综合性的复杂的思维活动，需要大量的文史知识和自然知识储备做基础，否则，学生的思维是“飞”不起来的。

3.学生要有正确的人生观和世界观作铺垫
人生观和世界观决定着学生解读文学作品的倾向，影响和指引着学生的阅读实践活动。

因此，教师要培养学生树立正确的人生观和世界观，用唯物辩证法去分析问题，解决问题，才不会偏离解读作品的正确方向。

一位教师在教学《陌上桑》时，他问学生：为什么青年人、老人、行者和耕者见到罗敷后，都不约而同地停下脚步去“观罗敷”，这说明了什么？只有一个学生的回答与其他同学不同，他洋洋自得地说：“好色！”很显然，他对“好色”的解读与其他同学“爱美”的解读大异其趣。

在阅读教学中，教师固然要接纳学生的“异口异声”，但是，也要因势利导，引导学生树立正确的人生观去解读作品，才是问题的关键所在。

否则，学生就会是非不分、美丑不分，就会走上曲解甚至误解文学作品的轨道。

二、文学作品的阅读要以一定的文体知识为基础要素
1.文学史常识
中学生显然不需要系统地学习中外文学史，但是，了解中外文学发展的基本脉络和各个时期文学的概貌以及主要作家作品的创作
特色，对解读文学作品有一定帮助。

例如，在教学人教版高中语文必修四第二单元时，有的学生提出疑问：为什么这个单元选的课文都是宋代的词作。

这一困惑实际上包含两个问题：一是为什么选的全是词；二是为什么全选宋代几位
作家。

这就说明有的学生不了解这样一个文学史实；词是文学天空中一颗璀璨的星星，产生于隋代，成熟于唐代，繁荣于宋代，宋词代表着创作的最高成就，且这个单元所选取的四位作家柳永、苏轼、辛弃疾、李清照都是宋词创作中最具代表性的人物。

学生如果具备了这个基本常识，把握住婉约派和豪放派词不同的创作风格就不难。

那么，就为成功地解读这个单元教学内容奠定了坚实的基础。

2.文学作品要素知识
什么是文学作品的要素呢？主要指文学作品的体裁、结构、形象、情节、构思和语言等。

在阅读实践中，有的学生把小说当成散文，把散文当成小说。

不能准确地判断一篇文章的体裁，也就不能依据文章的特征来进行解读，因为不同样式的文学作品具有不同的文学特征。

例如，诗歌和小说都具有塑造文字形象的共性，但所用的手段与方法是不尽相同的。

一般来说，诗歌主要用意象构成意境来塑造形象，而小说通过刻画人物性格来塑造形象，一定要有相对完整的情节，而诗歌则不然。

散文与它们相比，最大的特征就是“形散而神不散”。

戏剧的最大特征就是要有“戏”，即激烈的矛盾冲突。

需要指出的是：这里所述的文学体裁的界定是采用现当代文学史上一般的划分方法——四分法，即诗歌、小说、散文或戏剧。

如徐志摩的《再别康桥》，沈从文的《边城》，朱自清的《春》和曹禺《雷雨》等。

而在古代文学作品中，文学作品的体裁在不同时代不同时期，其名称、内涵是不尽相同的。

例如，后人把汉代从民间搜集来
的诗歌称为“乐府”（《孔雀东南飞》和《木兰辞》并称为“乐府双璧”）；唐人把唐以前的诗歌叫古体诗，把唐以后的诗歌叫近体诗；小说在唐代称传奇，在宋代称拟话本，到了元明清才有小说之称等等。

在实际阅读教学中，教师有必要向学生传递这类文学作品要素的基本信息。

3.文学作品的审美知识
在实际教学中，教师可以结合具体的作家作品作简要的讲解，使学生对美和审美从感性认识上升到理性认识，不断培养学生健康向上的审美情趣，正确的审美标准和良好的审美习惯。

对文学作品的阅读，其实质就是读者借助语言这个媒介来完成对作品的审美体验。

例如：白居易的《琵琶行》的教学难点之一是：诗人与琵琶女萍水相逢，仅这一次邂逅为什么会在诗人心底造成如此强烈的震荡以致不能自持？在教学中，多数学生认为诗人和琵琶女是音乐上的知音，一个深谙音乐、一个演奏技艺高超绝伦，是美妙的音乐深深震撼了诗人的心灵。

可是，也有极少数学生认为琵琶女虽然年长色衰，但风韵犹存，也是打动诗人心灵的一个因素。

甚至有个别学生认为琵琶女色艺俱佳，名噪京城，显然是一个明星，诗人当年在京城很难见着，这次在浔阳终于当了一回“粉丝”，激动得潸然泪下。

这样的解读，肤浅简单，显然偏离了正常的审美轨道。

三、阅读文学作品必须以一定的阅读技能作条件要素
1.阅读能力
阅读能力首先是指理解语言文字的能力，其次是联想、想象的能力，第三是分析判断的能力，第四是欣赏创造的能力。

这四种能力相辅相成，交互作用，是解读文学作品的重要条件。

这里以语言文字的能力训练为例。

元代张养浩【双调】《雁儿落兼得胜令·退隐》里有“云来山更佳，云去山如画”两句，其中的“来”“去”是最关键的两个词，对解读这首曲的上片乃至全篇都有至关重要的作用，可谓是打开解读之门的一把金钥匙。

稍稍思考，不难发现，这两个词用得好，好在既写出了云的动态，又写出了山色的变化，更表现了云山的浑然一体，描绘了一幅山高云深的幽美景色。

我们从中可以联想到诗人居住的环境，进而想象到诗人隐居山野恬淡自适的心情。

2.阅读技巧
所谓阅读技巧，简而言之，就是阅读的思路和方法。

阅读一部文学作品一般思路和方法是：通览全篇，疏通文句，感知大意——熟读全篇，理清文路，把握结构——细读全篇，筛选信息，归纳主旨与表现手法，发挥想象，鉴赏评价。

当然，具体到某一体裁的作品，阅读的思路和方法又有所不同。

例如古诗文可用“知人论世法”，同类作品可用“比较阅读法”等等。

掌握好的阅读技巧，将使阅读更具趣味和吸引力。

（作者单位：安徽省庐江县乐桥镇初级中学）。